[永恒性]——

我们毫无疑问地反对任何流行的设计以及任何设计风潮。我们蔑视陈旧的文化、浪费的文化、朝生暮死的狂热崇拜，厌恶临时解决方案的需求、能源的浪费以及一味求新求异的资本。

我们的存在是为了经久的设计、针对人们的需求而产生的设计。我们的存在是为了关照一个倡导永恒价值的社会、一个受益于商品并值得尊重的健全的社会。我们喜欢采用基本形与基色，因为它们的形式价值是永恒的。我们欣赏的版式设计应该是超越了主观性的，因为我们探索的是客观价值，而一种永恒的版式设计——不追逐潮流，正是以恰当的方式反映内容。我们欣赏经济的设计，因为它避免了浪费，同时它尊重时间与精力的投入，并且更加持久。我们力争实现以信息而非视觉快感为核心的设计。我们欣赏的清晰、简洁、经久，就是设计中“永恒”的意义。

[影响]——

接受影响和感染是我们成长过程的一部分，而且是人生的一个重要部分。早期的影响在一个人的生命历程中具有经久的价值，并决定了他的性格、观点、个性与兴趣。以我为例，建筑是我最初强烈的兴趣点，尤其是接触到了勒 柯布西耶(Le Corbusier)的作品之后，我极其尊重他对于艺术与社会问题的专注与投入。柯布西耶用丰富的形式与材料的词汇创造了非常有魅力的语言，用于通过作品去表现、沟通、交流其愿景与观念。对曾经的我而言，他那富含了绘画、雕塑与建筑的包罗万象的愿景的表达是全新的，我感觉自己被完全地吸引住了。另一位对我产生重要影响的人物是密斯 凡 德 罗(Mies van der Rohe)，来自他的影响贯穿我的生命，一直持续至今。密斯令人难以置信的精细测算与计划，及在材料应用上的丰富性对我产生了至深的影响。我还记得自己研究他的建筑草图，以期深入透彻地理解其建筑语言，去感受和理解他所创造的如音乐节奏般的空间、相互交错的墙以及的比例。密斯的极简主义不是一种风格的产物，而是极其优雅的智慧的呈现，指导我所有的创作，或者至少可以说指导了我的绝大部分创作。

以最简化的方式实现最丰富的效果，这种主张塑造了我在各个领域的工作过程，无论是二维的还是三维的。

“影响”与“灵感”的区别在于持久性。“影响”以深入且形成性的方式作用于思维，而“灵感”则偏向具有朝生暮死的本质，显出一种短暂的生命周期的倾向。灵感接近一种创造性的爆发，在我们的意识中灵光乍现并达到短暂的较高点，有时候会产生结果，但有时候戛然而止，这取决于灵感的强度、价值，以及我们的定位与计划。 [永恒性]——