《中公版 2017国家教师资格考试专用教材:音乐学科知识与教学能力高级中学》根据国家教师资格考试音乐学科知识和教学能力(高级中学)的考试大纲和考试情况,构架起以学科知识与技能、教学设计、教学实施、教学评价共四部分内容的庞大知识体系,是一本针对国家教师资格考试音乐学科知识与教学能力(高级中学)的专用复习教材。本教材条理清晰,结构严谨,从基本、重要的考点出发,深入浅出地向考生讲解各个知识点,力求使考生对知识点有足够透彻的印象和理解。
因印刷批次不同,图书封面可能与实际展示有所区别,增值服务也可能会有所不同,以读者收到实物为准。
《中公版 2017国家教师资格考试专用教材:音乐学科知识与教学能力高级中学》音乐学科知识与教学能力是成为音乐教师必须掌握的内容,我们在深入把握考生备考需求的基础上,追求讲解的清晰透彻,既有深度的知识分析,又有精彩的真题、习题讲解,使考生学练结合。我们仔细分析该科目历年真题,并认真分析了未来考试的命题趋势,在此基础上编写了这本教材,希望能够帮助大家从整体上认识国家教师资格考试的特点,掌握考点,提升学习效率。此外,购买本书还将有中公移动自习室助力备考,体验在线题库及高清视频复习等内容。
及时部分学科知识与技能
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节乐理知识梳理
考点梳理
一、音及音的属性
二、音的高低
三、音的长短
四、节奏与节拍
五、音程
六、和弦
七、调
八、调式
九、调的关系
十、省略记号
十一、演奏法记号
十二、装饰音
十三、音乐术语和标记
第二节基础和声
考点梳理
一、四部和声
二、正三和弦功能
三、声部进行
四、和弦连接
五、为旋律配和声
六、和弦的转换
七、终止式与终止四六和弦
八、属七和弦
九、和弦外音
第三节复调知识
考点梳理
一、复调音乐与主调音乐
二、复调音乐的形成与发展
三、复调音乐的主要形式
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节曲式与作品分析
考点梳理
一、曲式概述
二、作品分析
第二节歌曲创作
考点梳理
一、歌曲的基本特点
二、歌曲的常见体裁
三、歌曲写作
第三节钢琴即兴伴奏与器乐编配
考点梳理
一、钢琴即兴伴奏的编配
二、器乐编配
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节中国音乐史
考点梳理
一、古代音乐
二、近现代音乐(19世纪末至20世纪初)
三、近现代音乐(20世纪20年代)
四、近现代音乐(20世纪30年代)
五、近现代音乐(20世纪40年代)
六、当代音乐(1949-1965年)
七、当代音乐(1966-1976年)
八、当代音乐(1976-2000年)
第二节西方音乐史
考点梳理
一、古代与中世纪音乐(公元前12世纪之前-公元1460年)
二、文艺复兴时期的音乐(公元1430年前后-1600年前后)
三、巴洛克音乐(16世纪末-18世纪中叶)
四、古典主义音乐(18世纪下半叶-19世纪二三十年代)
五、浪漫主义音乐(19世纪二三十年代-20世纪初)
六、民族乐派
七、印象主义音乐(19世纪八九十年代-20世纪初)
八、现代音乐(20世纪)
第三节中国民族民间音乐
考点梳理
一、我国民间音乐概述
二、民间歌曲
三、民间舞蹈音乐
四、说唱音乐
五、戏曲音乐
六、民间器乐
第四节世界民族民间音乐
考点梳理
一、亚洲音乐
二、非洲音乐
三、拉丁美洲音乐
四、欧洲音乐
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节中国音乐名曲赏析
考点梳理
一、中国古代音乐名曲赏析
二、中国近现代音乐名曲赏析
三、中国当代音乐名曲赏析
第二节西方音乐名曲赏析
考点梳理
一、巴洛克时期音乐名曲赏析
二、古典主义时期音乐名曲赏析
三、浪漫主义时期音乐名曲赏析
四、民族乐派音乐名曲赏析
五、印象主义时期音乐名曲赏析
六、现代音乐名曲赏析
第三节世界民族民间名曲赏析
考点梳理
一、亚洲民族民间名曲赏析
二、非洲民族民间名曲赏析
三、拉丁美洲民族民间名曲赏析
四、欧洲民族民间名曲赏析
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节声乐基本知识
考点梳理
一、人声的分类与特点
二、声乐不同唱法的特征
第二节歌唱教学法
考点梳理
一、歌唱教学的原则与方法
二、歌唱教学应注意的问题
第三节合唱与指挥
考点梳理
一、合唱的类别
二、合唱的声部
三、合唱的队形
四、合唱的训练
五、合唱的排练
六、指挥的作用与任务
七、指挥的要求
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节音乐与相关艺术
考点梳理
一、音乐与舞蹈
二、音乐与戏剧
第二节音乐与相关学科
考点梳理
一、音乐美学基础
二、音乐心理学
能力提升训练
第二部分教学设计
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节音乐课程概述
考点梳理
一、音乐课程历史沿革
二、音乐课程的概念和特点
三、音乐课堂教学的艺术价值
四、音乐课堂教学的类型和结构
第二节音乐课程标准
考点梳理
一、高中音乐课程的性质
二、高中音乐课程的基本理念
三、高中音乐课程设计思路
四、高中音乐课程目标
五、高中音乐课程内容
六、高中音乐课程实施建议
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节音乐教学目标
考点梳理
一、音乐教学目标概述
二、音乐教学目标分类
三、确立音乐教学目标的原则
四、确立音乐教学目标的前提--熟悉教学对象
五、音乐教学目标的表述要求
第二节音乐教学重点与难点
考点梳理
一、音乐教学重点
二、音乐教学难点
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节教学原则
考点梳理
一、愉悦性原则
二、情感性原则
三、实践性原则
四、形象性原则
五、音乐性原则
六、创造性原则
第二节教学方法
考点梳理
一、音乐教学方法简述
二、国外音乐教学法
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节音乐教学过程概述
考点梳理
一、音乐教学过程
二、音乐教学过程表述包含四种要素
三、音乐教学过程表述应注意的问题
第二节音乐教学基本模式探析
考点梳理
一、自主吸收
二、发现探究
三、讨论交互
四、合作共进
五、开放生成
第三节音乐教学过程设计的基本结构
考点梳理
一、起始阶段
二、展开阶段
三、形成阶段
四、结束阶段
能力提升训练
第三部分教学实施
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节音乐教学组织
考点梳理
一、导课环节的组织
二、内容环节的组织
三、结课环节的组织
第二节音乐教学常规
考点梳理
一、音乐课前课后常规
二、音乐课堂常规
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节创设音乐教学情境
考点梳理
一、创设音乐教学情境的方法
二、创设音乐教学情境的作用
第二节重视音乐情感体验
考点梳理
一、音乐音响体验
二、行为体验和内心体验
第三节关注相互合作探究
考点梳理
一、关注合作
二、关注探究
第四节加强学科综合实践
考点梳理
一、关注学科综合
二、音乐课学科综合的类型
第五节强调比较鉴别
考点梳理
一、音乐比较的特点
二、音乐比较的方法
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节音乐教学的生成
考点梳理
一、音乐教学生成概述
二、音乐教学生成的实施策略
第二节有效调控音乐教学事件
考点梳理
一、音乐教学事件概述
二、音乐教学事件的类型
三、处理教学事件与音乐教学的关系
四、音乐教学事件应对策略
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节现代教育技术的基本界定
考点梳理
一、教育技术的概念描述
二、现代教育技术在音乐教学中的作用
三、现代音乐教育技术的类型
第二节现代教育技术的应用策略
考点梳理
一、端正态度
二、操作
三、技术选择
第三节应用多媒体教学应注意的若干问题
考点梳理
一、对多媒体教学热的冷思考
二、现代教育技术在音乐教学中应遵循的原则
三、合理、有效地使用现代教育技术的策略
能力提升训练
第四部分教学评价
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节音乐教学评价概述
考点梳理
一、音乐教学评价的产生
二、音乐教学评价的意义
第二节音乐教学评价的发展趋势
考点梳理
一、强调创造适合并促进学生发展的教学环境
二、从重视结果评价向重视过程评价发展
三、评价主体由一元向多元发展,评价对象由被动等待向主动参与发展
四、评价方法由单一向综合发展
第三节音乐教学评价的功能与特点
考点梳理
一、音乐教学评价的功能
二、音乐教学评价的特点
第四节音乐教学评价的原则
考点梳理
一、导向性原则
二、科学性原则
三、整体性原则
四、可操作性原则
五、开放性原则
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节音乐教学评价的依据
考点梳理
一、依据教育方针
二、依据音乐课程标准
三、依据学生的身心特点
第二节音乐教学评价的内容和要求
考点梳理
一、明确教学的目标和任务
二、内容安排
三、教学的方法和手段
第三节音乐教学评价的方法
考点梳理
一、学生音乐教学评价
二、教师音乐教学评价
第四节不同类型音乐课堂教学评价
考点梳理
一、新教师音乐课堂教学评价
二、骨干教师音乐课堂教学评价
三、公开课音乐课堂教学评价
四、教改研究课音乐课堂教学评价
五、课音乐课堂教学评价
能力提升训练
从考试大纲看本章考点
考点聚焦
及时节教学反思的内容和功能
考点梳理
一、教学反思的概念
二、教学反思的内容
三、教学反思的功能
第二节教学反思的特征
考点梳理
一、教学反思的特征
二、教学反思从其定义来看的基本特征
第三节教学反思的过程
考点梳理
一、具体经验
二、观察分析
三、抽象的重新概括
四、积极的验证
第四节教学反思的对象
考点梳理
一、观念与情感
二、教学行为过程
第五节音乐教学反思实施案例
考点梳理
一、课后反思
二、课中反思
三、即时反思
四、持续反思
五、合作反思
能力提升训练
附录教学设计经典范例
全国教师资格证统考辅导课程
中公教育 全国分部一览表
及时部分
学科知识与技能
要成为一名合格的音乐教师,首先必须具备系统的音乐学科知识,能理解音乐教材的内容和结构,掌握音乐学科专业知识、理论和技能,熟悉音乐学科发展历史、相关文化知识及舞蹈、戏剧等姊妹艺术,了解我国和世界多民族音乐文化和世界先进音乐教育体系,具备相关的音乐美学知识,关注音乐学科近期发展动态。
因此,本教材的及时部分详细讲述了要成为一名的音乐教师所应具备的音乐学科知识与技能,旨在帮助考生建立完善的知识结构,系统地把握音乐专业知识。
本部分共分为六个章节:音乐基本理论;曲式分析、歌曲创作与器乐编配;中外多元音乐文化;音乐名曲赏析;声乐与合唱教学;音乐与相关艺术及学科。
在历年考试中,本部分是考查的重点,基础和声、曲式分析、歌曲创作和器乐编配是考查的难点,多以音乐编创题、音乐作品分析题的形式考查。乐理知识、中外多元音乐文化、音乐名曲赏析、声乐与合唱教学、音乐与相关艺术及学科多以单选题的形式出现。其中,中外多元音乐文化、音乐名曲赏析在选择题中所占的比例较大,考生在学习该部分知识的时候,要多加练习,学以致用。
能够掌握和运用与高中音乐教学密切相关的基本乐理、视唱练耳、基础和声等音乐基本知识与基础理论。
1.本章知识在历年考试中,多以单选题形式出现。
2.在历年考试中,节奏、节拍、音程、和弦、调式、装饰音是考点。
3.和声知识在考试中经常出现,特别是K64和弦的运用、为旋律配伴奏等。同时,和声知识也是学习音乐的重要工具,需好好掌握。
及时节乐理知识梳理
一、音及音的属性
音是由物体振动产生的。物体有规则振动产生的音叫乐音,物体不规则振动产生的音叫噪音。音的性质有四种,即音高、音值、音量和音色。音高是由发音体振动频率(每秒钟内振动次数的多少)来决定的。振动次数多,音就高;振动次数少,音就低。音值是由发音体振动时延续时间的长短来决定的。延续时间长,音就长;延续时间短,音就短。音量是由发音体振动时振幅的大小来决定的。振幅大,音就强;振幅小,音就弱。音色是由发音体的性质、形状及其振动的泛音的多少多种因素所决定的。
二、音的高低
(一)乐音体系、音列与音级
在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫作乐音体系。乐音按照音高次序由低到高或由高到低排列起来,叫作音列。乐音体系中的各音,叫作音级。在乐音体系中,七个具有独立名称的音级,叫作基本音级;升高或降低基本音级而得来的音,叫作变化音级。
用来表示升高或降低基本音级的记号叫作变音记号。变音记号有五种:升记号(),表示将基本音级升高半音;降记号(),表示将基本音级降低半音;重升记号(),表示将基本音级升高一个全音;重降记号(),表示将基本音级降低一个全音;还原记号()表示将已经升高或降低的音还原。
在钢琴上,所有相邻两键之间的距离,叫作半音,半音是音级关系的最小计量单位。相隔一个琴键的两个键之间的音距关系叫作全音。一个全音包含两个半音。
(二)音名与唱名
乐音体系中各音级的名称叫作音名,用C、D、E、F、G、A、B表示。音名不同于唱名,唱名是方便唱谱而采用的名称,用do、re、mi、fa、sol、la、si表示。
(三)音的分组
为了区分音名相同而音高不同的各音,便产生了音的分组。在音列中央的一组叫作小字一组,从小字一组往高音部分,依次叫作小字二组、小字三组、小字四组、小字五组,各小字组的音名均用小写字母标记,并在字母右上方加注相应数字表明其所属的音名组别,例如:c1,c2,c3,c4,c5。从小字一组往低音部分,依次叫作小字组、大字组、大字一组、大字二组,各大字组的音名均用大写字母标记,并在字母右下方加注相应的数字表明其所属的音名组别,例如:d,D,D1,A2。
(四)自然半(全)音、变化半(全)音与等音
由相邻的两个音级(不同音名)所构成的半(全)音叫作自然半(全)音。由同一音级(相同音名)的两种不同形式或者隔开一个音级所构成的半(全)音叫作变化半(全)音。
一个音往往有多种记法和意义,这种音高相同而记法和意义不同的音为同音异名,又叫等音。
(五)谱号
高音谱号图形是从拉丁字母“G”演变而来的,表明第二线的音名为g1,所以又名G谱号。
例1
低音谱号图形是从拉丁字母“F”演变而来的,表明第四线为f,所以又名F谱号。
例2
中音谱号图形是从拉丁字母“C”演变而来的,表明弧线相交的线为c1,所以又名C谱号。
(六)谱表
记有G谱号的谱表称为G谱表或高音谱表。记有F谱号的谱表称为F谱表或低音谱表。记有C谱号的谱表称为C谱表或中音谱表。
联合谱表由两行或两行以上的单谱表组成,它又分为花线大谱表、直线大谱表、三行联合谱表、四行联合谱表以及多于四行的联合谱表等。
三、音的长短
(一)音符
音符是记录乐音及其时值长短的符号。
(二)休止符
休止符是记录音的间断的符号。
(三)附点
附点是记在音符右边的用以增长原有音符时值的小圆点。
1.单附点:增长原有音符时值的一半。
例3
2.复附点:增长原有音符时值的四分之三。
例4
3.三重附点:增长原有音符时值的八分之七。
注:通常所说的附点为单附点。
四、节奏与节拍
(一)相关概念
1.节奏:长音和短音有规律地组合在一起,称为节奏。
2.节拍:有重音的以及无重音的同样时间片段,按照一定的次序循环重复,叫作节拍。节拍是用强弱关系来组织音乐的。
3.拍子:节拍的单位拍用一固定的音符来代表,称之为拍子。
4.拍号:表示拍子的记号,叫作拍号。拍号记在谱号和调号后面,用分数表示,分子表示每小节的拍数,分母表示单位拍音符的时值。
5.小节:在乐曲中,由一个强拍到下一个强拍之间的部分称为一小节,小节与小节之间用短竖线(小节线)隔开。
(二)节拍的强弱
每小节的及时拍是强拍,也叫重拍。小节中有两个或两个以上的强拍时,其他的强拍则称为次强拍。小节中其余的单位拍,都是弱拍。
强拍和弱拍都有强位和弱位。强拍的前半拍是强拍的强位,后半拍是强拍的弱位;而弱拍的前半拍是弱拍的强位,后半拍是弱拍的弱位。
(三)拍子的类型
1.单拍子:每小节只有一个强拍的拍子,叫作单拍子。例如,二拍子、三拍子都是单拍子,一拍子也可以说是单拍子的特例。
例5
例6
例7
2.复拍子:两个或两个以上相同序列的单拍子组合,称为复拍子。例如,四拍子、六拍子都是复拍子。
例8
3.混合拍子:两个或两个以上不同序列的单拍子组合,称为混合拍子。例如:五拍子、七拍子,特点是可以被二、三相加,但是不能被二或三整除。
4.变换拍子:根据乐曲的不同需要在乐句中不同位置加上不同拍号,称之为变换拍子。
5.散拍子:在乐曲的开头或中间过渡部分,节奏自由,可根据作品风格改变节拍的强弱规律。
6.交错拍子:在乐曲中,不同的拍子同时进行,叫作“交错拍子”。
(四)板和眼
在我国民间音乐中,是用“板”“眼”来标记节拍和拍子的。“板”表示强拍,“眼”表示弱拍和次强拍。例如:二拍子叫作一板一眼,三拍子叫作一板二眼,另外还有八拍子叫作加赠板一板三眼。一拍子的叫作有板无眼,眼又分为头眼、二眼、中眼、末眼等。另外,还有一种速度缓慢节奏不规则的自由节拍,叫作散板,记谱符号用“サ”来表示。
(五)音符时值的特殊划分
当音符时值的划分与偶数均分的基本划分不一致时,称之为音符时值的特殊划分。
1.三连音:把原来按偶数均分为两部分的基本音符平均分成三部分,称为三连音。
例9
2.二、四连音:用均分的两部分或四部分代替原来的三部分(如带附点的时值),分别称之为二连音或四连音。
例10
3.五、六、七连音:把原来按偶数均分为四部分的基本音符平均分成五部分、六部分、七部分,分别称之为五连音、六连音、七连音。
4.九、十连音:把原来按偶数均分为八部分的基本音符平均分成九部分或十部分,分别称为九连音或十连音。
(六)切分音
一个音由弱拍(或弱位)延续到下一个强拍(或强位),从而改变了原有节拍的强弱规律,便形成切分音。
希望能考过
好
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还行,质量不怎么样……
配送很快,第二天早上就收到
很不错
很不错
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还行,但是有很多学科知识不够全面
不错 看完
还没看,外包装没啥问题
好好好好好
整体感觉不错
书还是蛮不错的 只是这快递实在是有些慢呀
挺厚的,還送到家
很好的考试教材,争取考试成功
非常满意!
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非常非常满意的一次购物难得的机会下次继续光顾
买来准备备考教师资格考试,希望一次过
很全面的书,重点突出
包装不错哦
洗刷清晰,物流也快,非常实用,整体很好
快递速度很快,书本质量没有我在淘宝上买的好,卷子侧边的胶一翻就开了,成了几页几页的...包装也不好就薄薄的一层塑料袋,淘宝都是用外面编织袋里面牛皮纸的包装...
中公的书编排得确实非常好。重难点清晰明了。还用红线特别标识出来。知识点下面就是对应的题目,还有解题分析。总之就是非常好非常好非常好。书的用词绝不啰嗦。除了重点就是重点。推荐大家买。