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期刊设计论文:报业期刊版面结构设计与阐释
[摘 要]在现代报业期刊版式设计中，各种设计思想和编排技术不断涌现，报业美术编辑要站在新的视角对报业期刊版式设计的方方面面重新审视，对报业期刊形式与内容的关系进行独辟蹊径的阐释，为报业期刊版式设计注入新的活力。结构设计是统领期报业刊版式设计的灵魂，为报业期刊风格的形成奠定了基础；标题设计在报业期刊版式设计中具有举足轻重的地位，蕴含着丰富的表现力；色彩和图片能够更直接地传达感情，使文章的主旨获得鲜活有力的呈现。
[关键词]报业期刊版式；结构设计；标题设计
现代报业期刊的版式设计更加强调创意和表现，美术编辑要站在更高的视角，借鉴相关学科的理念，将报业期刊版式设计的方方面面重新梳理，对报业期刊形式与内容的关系进行深入的探讨，为报业期刊版式设计注入新的活力。现代报业期刊的板式设计不再是版心、页眉、字体、字号的简单组合，更要确立版式结构设计的整体观念，以形成报业期刊的总体风格为前提，充分调动多种视觉元素和技术手段，以无声的艺术语言来揭示文章的主旨，抓住读者的视线，使读者产生阅读的渴望，唤起丰富的联想和和共鸣。
一、版面结构设计
报业期刊版面结构是指版式设计者根据期刊的类型和办刊宗旨，依照视觉规律和读者的阅读习惯，将多种设计元素有机组合，形成整体的设计方案 。报业期刊版面结构设计的目的是使读者能够清楚、容易地理解文章所传达的信息，在阅读的同时对期刊的总体风格获得形象的把握。报业期刊版面结构设计不能脱离期刊的内容单独存在。
报业期刊版面结构设计要坚持内容决定形式的原则，不能是对形式美的片面追求。报业期刊是连续出版物，版面的结构设计应有一定的稳定性。要坚持“求大同，存小异”的方针，既要在每一报业期刊物和每一篇文章上有所变化，使得刊物的面貌生动活泼，又要保持期刊的整体形象，形成一脉相承的风格。各个栏目既要体现差异，呈现鲜明的板块特征，又要相互协调，成为整体结构的组成部分。
充分考虑办刊宗旨和读者定位，选取不同的风格和样式是报业期版面结构设计首先面对的问题。科技学术期刊，版面结构不能复杂花哨，应采取凝重敦厚的版式来强化内容的科学和严谨，增加读者的信任感；文化娱乐和儿童读物类期刊，采取轻松活泼、富于新奇想象的设计会使读者的阅读更加轻松愉悦；文学类报业期刊以大量的文字叙述为主，版面结构要相对朴素和单纯，让读者在流畅的阅读中体会文字中蕴含的深意……报业期刊版面结构设计要遵循宏观上整齐划一，微观上变化多样的艺术规律。
风格统一是报业期刊版式结构设计的总体要求，版面元素间按照一定的规律有秩序组合，每一个版面又要力求多样性，避免单调的重复。各个栏目之间既要各自独立，形成明确的板块风格，又要相互联系，统一于整体的框架之中。一本成熟的期刊要形成统一的风格，不但要在一期报业刊物中体现，更要通过多期连续的期报业刊才能在读者心目中形成固定的印象。
报业期刊版面结构设计要调动一切技术的和艺术的手段，恰当地运用色彩、衬底、图版、位置、分栏、字体、字号，采取对比、相似、衬托、转换、引喻、对称、均衡、动静、虚实等手段，进行点、线、面的科学组合与分割，形成多彩的版面造型，取得的平面艺术效果。
二、标题美术设计
俗话说“题好一半文”，对于一篇文章来说，好的标题可以起到画龙点睛的作用。在期刊编辑的过程中，文字编辑为了一个好标题，真可谓呕心沥血。在报业期刊编辑的后期阶段，对于标题的设计更是美术编辑的头等要务。出色的标题设计，应该生动而不呆板，形象而不抽象，让人耳目一新，引起读者的共鸣。
报业标题设计不能只是字体、字号的简单拼凑，而应借鉴“迁想妙得”的方法，挖掘新颖的构思，使文章主旨获得形象化的升华。标题设计中“迁想妙得”是美术编辑在把握客观文章精神内涵的基础上，将文章的主旨，加以“迹化”，创造出经过主观情思熔铸的映像。
三、报业图片、色彩设计
报业图片是版式设计的重要组成部分，是最直接的视觉语言。报业图片是对文章的诠释和补充，可以使抽象文章鲜活起来，提高阅读的有效性和趣味性。
使用“比喻”的方法，要求报业美术编辑在色彩设计中善于找感觉。感觉的各个因素是渐变的，长可以变短，短可以变长，冷可以变热，白可以变红，苦可以变甜。比喻是语言艺术的升华，是最富有诗意的语言形式之一，是语言的信息功能和美学功能的有机结合。在色彩设计中，比喻的“本体”可以看做文章所要传达的主旨，“喻体”便是报业美术编辑所采用的配色方案。正像我们所熟知的，不同的色彩能够传达不同的情感，红色代表热情、绿色代表和平、蓝色代表忧郁、黄色代表收获。合理地运用色彩所传递的不同感情，可以形象地揭示出文章中蕴含的情感基调期。运用比喻手法可以使色彩从“无味”到“有味”，从抽象到形象，从呆板到鲜活。在文章中不能直接看到或者体味不深的东西，通过色彩的设计却能引起读者更多的联想。
随着时代的发展，报业现代的期刊版式设计呈现出更加多元化的取向，这对报业美术编辑提出了更高的要求。报业美术编辑要进一步拓展思路，打破传统设计思维的束缚，善于学习和借鉴其他报业艺术门类的方法和理念，不断地了解读者和市场的需求，对涉及报业期刊版式设计的方方面面进行更加深入的研究和探讨，更好地满足广大读者的审美需要。
期刊设计论文:浅谈少儿期刊版式设计
摘要：
期刊版式设计是美术编辑工作者对期刊内容的又一次升华。对少儿期刊来说，板式设计尤为重要，它不仅仅是简单地将图片与文字结合在一起，而是针对儿童的需要，通过美术语言将内容与形式达到结合。儿童期刊的版式设计需要不断创新不断发展，为儿童的身心健康成长提供更好的服务。
关键词：
儿童期刊 版式设计 设计原则 可持续发展
随着信息时代的来临，知识更新速度加快，改革开放至今，期刊事业蓬勃发展，期刊作为一种传播信息的途径在社会生活中扮演着重要的角色。我国期刊种类丰富，涉及政治、经济、文化等多个领域，满足了不同人群的需求，其中，少儿期刊是整个期刊行业中一个重要的组成部分。近些年来，少儿期刊呈不断上升的趋势，其发展势头不容小觑。
少儿期刊伴随着儿童的成长，是儿童学习知识和提高素养的重要手段之一。期刊的内容决定期刊的质量，但首先吸引儿童的是期刊的整体视觉设计。我们都会有这种感受，当琳琅满目的杂志摆在我们面前的时候，我们会通过视觉的直观感受来判断对哪些是感兴趣的、哪些是不感兴趣的，儿童的感官是比成年人更加敏感的，更容易通过视觉的直观感受来选择喜爱的期刊。
一、目标群体分析
儿童是社会重要保护和培养的对象，这一群体的成长直接关系到社会的未来和发展，父母将越来越多的精力放在孩子的教育问题上，对子女的教育问题已成为主流意识。从心理学角度来看，儿童时期是培养健康心理的黄金时期，各种行为模式和习惯方式都是在这一时期形成的。对于不同年龄段的儿童来说，其生理、心理、兴趣、行为、接受能力都是有所不同的。
1.儿童的生理心理变化和成长需要
我们大致根据有能力阅读期刊的儿童分为三个时期：分别是3-6岁的儿童早期；7-10岁的儿童中期；11-13的儿童后期。在这三个阶段中，随着儿童生理年龄的变化，心理的成熟程度等一系列的变化，所需求的期刊形式和要求也随之不断变化。在儿童早期，儿童身体机能不成熟，对事物刚有认知，同时又对一切充满好奇，这就要求期刊的内容要以图形为主，色彩需要艳丽，这样才可以吸引孩子的注意力，对内容产生兴趣。等孩子到了儿童中期的时候，大部分孩子处于小学低年级阶段，不再单纯的只是看一些图片，对文字的阅读量开始增加，这时就需要文字与图画相互之间的融合来培养孩子阅读文字的能力。当进入儿童后期，可以阅读大量文字，对图画的要求降低，但儿童对期刊审美品位的要求更高一些，这一时期正是审美品味逐渐形成的一个重要时期，如何提高期刊的品味，对儿童形成潜移默化的影响是期刊需要重点考虑的问题。
2.儿童的观察力、记忆力和创造力
在儿童观察事物的构成中，较低年纪的儿童不能够完整地感知事物特征，只能通过鲜明的颜色、形状来概括事物，对事物的记忆没有条理，不。随着年纪的增长，儿童能慢慢体会到事物之间相互的联系，可以分析简单的关系，接受信息的能力提高，记忆事物更加完整。儿童的创造力在不同阶段呈不同的上升趋势，应针对不同时期的特性培养儿童的创造力。
二、儿童期刊版式设计的主要表现形式和设计原则
版式设计是期刊编辑工作中的重要环节。所谓版式设计，就是指在固定的版面中将零散的内容进行整合，有序排列，将信息有规律呈现在读者面前，并使感官上产生美的享受。的版式设计不仅是对元素的排列组合，而是对文章的升华，更是对刊物的品位提升，是刊物办刊宗旨的外在体现。
对于期刊版式设计来说，它作为传达信息的载体，在追求形式感的同时必须要体现刊物整体编辑思想，必须与刊物的内容相协调，与刊物的性质相符。内容决定形式，形式要服务于内容。设计不同于纯艺，设计更多注重的是它的服务功能。功能性也是版式设计的首要原则。版面的设计与内容不可本末倒置，主次不分。其次是整体性原则，一本期刊作为一个整体出现，其中各个栏目之间要相互关联，有期刊整体的设计规划，虽然各个栏目不相同，但要有一条主线贯穿整个刊物，使其整体统一。而且期刊作为连续出版的刊物，更要有整体的规划，让读者能感受到期刊的整体连续性。再次是审美性原则，随着生活质量的提高，对美的追求不断提高，期刊的版式设计应顺应时代的发展，符合当代的美学观点，不断发展创新。
1.少儿期刊版式设计基本原则、形式法则
一份少儿期刊，从给人及时印象的封面封底到里面的内文，都是需要进行版式设计的。
由于儿童是少儿期刊的受众群体，这就要求美术编辑工作者在设计的过程中要以儿童的需求和喜好为出发点。运用丰富的色彩、图形和文字的相互组合排列，图文并茂地诠释内容，生动活泼的版式设计是吸引儿童的重要因素，符合儿童活泼、好奇、简单的天性。
在版式设计过程中，首先要做到主题突出。以儿童为主体的设计要选择适合儿童和吸引儿童的视觉元素。标题突出，让儿童直观地感受到主题，次要表达的内容依次放在后面的位置，通过字体、字号、颜色等元素区分，这种主次分明的版式设计具有明确的指向性，有利于儿童捕捉信息，也对培养儿童的阅读习惯有指导作用。第二是结构协调，关系合理。过于夸张的变化会破坏版面显得杂乱，但没有变化则会显得呆板无趣，不能吸引孩子。这就要求在排版过程中注意内容要有序，风格要统一。字体之间、字号之间颜色之间的相互关系要和谐，文字与图画之间的位置关系要经过精心设计。第三是布局要简洁明快。版式设计中要将图片和文字所占的比例进行调整，根据栏目的内容、受众群体接受能力，有些强调文字内容，有些注重图片信息，在儿童的不同年龄阶段图文的搭配比例也是各不相同的。如何做出符合要求的板式，使所强调的内容主次分明就是设计者需要思考的问题了。第四是色彩的合理运用。色彩直接影响儿童心理，不同色彩给儿童带来不一样的感官体验。儿童对色彩是非常敏感的。我们可以根据文字所表达的内容不同选择合适的冷暖色调进行表现，不同颜色的重叠也会给人的心理造成结实感和轻浮感，颜色的相互碰撞也会激发情绪的共鸣，通过这些手段的运用配合，可以使儿童更好地理解内容，加深印象，帮助记忆。用正确的色彩引导儿童成长。是空间的运用。空间是指层次感和空间感，通过符号的前后叠加，对比、衬托等手段，产生不同于二维空间的视觉感受，吸引儿童，产生阅读兴趣。
2.少儿期刊中的符号设计
文字是儿童期刊板式设计的重要组成部分。文字本身是人们日常交流、学习的载体，对于儿童来说，文字不仅仅是载体，期刊中的文字阅读过程也是儿童对这一载体的认识过程。文字的选择要有美感，针对儿童这一年龄段的特性，大多选择一些形体可爱活泼的字体，再根据受众儿童年龄阶段的需要更进一步进行字体的选择和设计。标题字体突出，富有创意。图1中所示文字就是根据儿童特点，对文字进行形式、颜色和底纹上的变化，字体体态活泼，符合低幼年龄审美，字体颜色、大小相互进行搭配，通过变形和联想将文字进行图形化的处理，这种标题的设计更能吸引眼球，引起读者的阅读兴趣。内文字体不宜过度夸张，要与标题字体相匹配。由于栏目内容的不同，在字体的选择上也要有所区别。
插图的编排是儿童期刊版式设计的另一个重要组成部分。插图设计是版式设计的一个亮点，尤其在少儿期刊中，插图能够使整个板式活泼，不呆板，使儿童在轻松愉悦的阅读氛围中获取知识。通过图片内容的示范，帮助儿童理解文字内容，对内容有更形象的认识。插图的大小、多少，怎么去编排构成，这些都就对版式设计工作提出了更高的要求。
将插图与文字结合，做到文字与插图的融合，根据内容和图形的要求，字体的大小、形状、颜色都要进行改变。文字与插图的版式设计要符合美学的基本构成，不仅单独的文字与插图要形成对应，板式整体每个单元之间要相互协调，符合设计的整体审美需求。图2中运用圆形为设计元素，以每个圆形为一个单元，相互之间文字的格式统一，形状统一，但通过元素的大小变化，位置疏密关系的变化，构成相互的律动关系，形成了最终整个板式设计。运用简单的，与内容相协调的插图活泼整个版式。用孩子的笑脸、哭脸来表示答案的对错，让儿童对事情的对错有更直观的认识，印象更加深刻。
三、少儿期刊版式设计存在的问题和可持续发展
随着信息时代的发展，人们接触的新鲜事物增多，许多少儿期刊的版式设计发生巨大的改变，为了吸引读者的眼球，强烈的对比，鲜明的色彩，夸张的插画，大量的图片出现在期刊板式中。然而，板式上的喧宾夺主导致读者轻内容重形式，使整体流于表面形式，这些都严重地破坏了期刊原本的存在意义。期刊的创新性不是指大量夸张的变化的叠加，而是根据时代的需要，群体的需要进行调整。表现形式一定要根据内容进行变化，加入具有鲜明时代特征的元素，更好地为内容服务。
社会不断发展，人类精神文明需求不断上升，人们已经不再满足于普遍意义上注重功能和形式的版面设计，现代设计越来越注重人性，重视设计中的人文关怀这方面的内容。版式设计如果仅仅停留在原来的层面，忽略读者群体的需求，则将慢慢失去吸引力。期刊版式的设计应融入互动性和引导性。互动性可表现在内容的衔接部分，可以通过这种方式让儿童产生兴趣，被期刊吸引，持续性地将注意力放在阅读上，在阅读的过程中感到快乐；引导性表现在对儿童阅读习惯的养成，审美水平的培养等方面。板式要符合正确良好的阅读顺序，对儿童杂志来说，这点尤为重要，儿童处于对事物的认知和学习阶段，符合阅读顺序的板式在无形之中帮助儿童形成良好的阅读顺序。儿童阶段对美丑的概念逐渐形成，注重文化内涵，艺术品位应被得到更多重视。
少儿期刊是一项文化产业，版式设计是少儿期刊的外在表现，如何让少儿期刊的美术设计跟上时展，接受到更好的教育和艺术熏陶是版式设计工作者需要面临的挑战，也是少儿期刊的责任。
期刊设计论文:基于ASP技术的期刊杂志订阅管理系统设计研究
摘 要：本期刊杂志订阅管理系统是用网页设计利器Dreamweaver和动态网页制作工具ASP（Active Server Page），结合Access数据库在windows操作系统下开发完成，适用于人数众多，订阅情况复杂的单位或部门。本系统使用简单方便、易于管理、节约成本、提高效率。
关键词： 办公自动化；订阅；ASP；数据库；开放型数据库连接
DOI：10.16640/ki.37-1222/t.2017.01.118
现在许多单位的局域网已经建成，在硬件方面已经向现代化办公迈出重要一步。大多数单位都有期刊订阅服务，订阅工作也仍然是通过传统的统计、上报的形式来完成。办公步骤繁琐，浪费时间，效率低下的局面并没有随着计算机和互联网的应用而得到改观。在信息化社会，这显然不能适应时代的发展。为了提高办公效率，设计能够在多部门内部通用的期刊杂志订阅系统势在必行。
1 系统逻辑模型
根据系统功能要求和系统的数据要求经过综合分析，可以导出系统的详细的逻辑模型，通常用数据流图描述这个逻辑模型。图1为系统流程图：
2 数据库设计
数据库在一个信息管理系统中占有非常重要的地位，数据库结构设计的好坏将直接对应用系统的效率以及实现的效果产生影响，本系统在仔细分析调查有关期刊订阅需求的基础上，针对一般期刊杂志订阅管理系统的需求，通过对期刊订阅过程和数据流分析，设计如下的数据项和数据结构：
用户操作：用户注册、用户登陆、用户留言、用户订阅、用户查询、修改信息。
管理员操作：期刊查询、添加期刊、删除期刊、查询订阅信息、删除订阅信息、查询用户、删除用户、数据备份、数据恢复、查询留言、删除留言。
用户信息表：包括的数据项有用户编号，用户昵称，用户姓名，用户电话，用户电子邮箱，用户密码，用户注册时间。
期刊信息表：包括期刊编号，新刊标志，期刊名称，刊号、出版社，期刊类别、添加时间。
订阅信息表：包括订阅编号，用户编号，期刊编号，期刊名称，订阅时间等。
留言信息表：包括留言编号，用户编号，留言内容。
期刊分类表：包括分类编号，分类信息。
管理员表：包括管理员编号，管理员姓名，管理密码。
3 详细设计
3.1 期刊杂志订阅管理系统首页
本页面是系统首页index.asp，用户可从该页面注册和登陆，经过权限检查页面userlogincheck.asp后，过渡到用户操作面板或管理员登陆界面。本页面在整个系统中起到导航的作用。
3.2 用户操作面板
用户通过密码验证后，进入用户操作面板页面useroption.asp，用户可以在该页面完成所有的操作：
（1）把查询条件提交到search.asp进行查询。
（2）从查询结果中实现订阅。
（3）将选中的“我的书柜”中的期刊删除，调用udeleteorder.asp页面。
（4）点击“我要留言”调用display.asp到留言页面。
3.3 用户查询页面
这是用户把查询条件提交后得到的页面，该页面上显示“订阅”提示，点击后调用ordering.asp或ordering1.asp来完成订阅操作，并提示订阅成功。
4 结束语
随着Interact/Intranet技术的普及和发展，建立在Web数据库系统基础上的数字化期刊借阅系统将是今后发展的方向。ASP技术作为当今开发Web数据库应用的主要技术正越来越广泛地应用在数据库应用系统中。数据库技术与Web技术的结合.提高了资源的利用效率，方便了开发人员的维护，特别是ASP技术的优势将改变传统应用开发的模式，成为Web数据库技术的主流技术。
期刊设计论文:期刊版式设计面面观
摘要：在现代期刊版式设计中，各种设计思想和编排技术不断涌现，美术编辑要站在新的视角对期刊版式设计的方方面面重新审视，对期刊形式与内容的关系进行独辟蹊径的阐释，为期刊版式设计注入新的活力。结构设计是统领期刊版式设计的灵魂，为期刊风格的形成奠定了基础；标题设计在期刊版式设计中具有举足轻重的地位，蕴含着丰富的表现力；色彩和图片能够更直接地传达感情，使文章的主旨获得鲜活有力的呈现。
关键词：期刊版式；结构设计；标题设计
现代期刊的版式设计更加强调创意和表现，美术编辑要站在更高的视角，借鉴相关学科的理念，将期刊版式设计的方方面面重新梳理，对期刊形式与内容的关系进行深入的探讨，为期刊版式设计注入新的活力。现代期刊的板式设计不再是版心、页眉、字体、字号的简单组合，更要确立版式结构设计的整体观念，以形成期刊的总体风格为前提，充分调动多种视觉元素和技术手段，以无声的艺术语言来揭示文章的主旨，抓住读者的视线，使读者产生阅读的渴望，唤起丰富的联想和和共鸣。
一、版面结构设计
期刊版面结构是指版式设计者根据期刊的类型和办刊宗旨，依照视觉规律和读者的阅读习惯，将多种设计元素有机组合，形成整体的设计方案 。期刊版面结构设计的目的是使读者能够清楚、容易地理解文章所传达的信息，在阅读的同时对期刊的总体风格获得形象的把握。期刊版面结构设计不能脱离期刊的内容单独存在。
期刊版面结构设计要坚持内容决定形式的原则，不能是对形式美的片面追求。期刊是连续出版物，版面的结构设计应有一定的稳定性。要坚持“求大同，存小异”的方针，既要在每一期刊物和每一篇文章上有所变化，使得刊物的面貌生动活泼，又要保持期刊的整体形象，形成一脉相承的风格。各个栏目既要体现差异，呈现鲜明的板块特征，又要相互协调，成为整体结构的组成部分。
充分考虑办刊宗旨和读者定位，选取不同的风格和样式是期版面结构设计首先面对的问题。科技学术期刊，版面结构不能复杂花哨，应采取凝重敦厚的版式来强化内容的科学和严谨，增加读者的信任感；文化娱乐和儿童读物类期刊，采取轻松活泼、富于新奇想象的设计会使读者的阅读更加轻松愉悦；文学类期刊以大量的文字叙述为主，版面结构要相对朴素和单纯，让读者在流畅的阅读中体会文字中蕴含的深意……期刊版面结构设计要遵循宏观上整齐划一，微观上变化多样的艺术规律。
风格统一是期刊版式结构设计的总体要求，版面元素间按照一定的规律有秩序组合，每一个版面又要力求多样性，避免单调的重复。各个栏目之间既要各自独立，形成明确的板块风格，又要相互联系，统一于整体的框架之中。一本成熟的期刊要形成统一的风格，不但要在一期刊物中体现，更要通过多期连续的期刊才能在读者心目中形成固定的印象。
期刊版面结构设计要调动一切技术的和艺术的手段，恰当地运用色彩、衬底、图版、位置、分栏、字体、字号，采取对比、相似、衬托、转换、引喻、对称、均衡、动静、虚实等手段，进行点、线、面的科学组合与分割，形成多彩的版面造型，取得的平面艺术效果。各种设计元素之间还要遵循对称均衡，虚实相生的规律。均衡不是相等，而是力场的流动所形成的视觉上的平衡，在对称中寻求均衡可使期刊的版面显得富于动感，新颖活泼。期刊的版面结构设计应有虚有实，虚实相生。虚实可以理解为疏密，也可以理解为黑白，疏可走马，密不透风。浓墨重彩极尽渲染，知白守黑有不着一笔，给读者留下丰富的联想。
版面结构要有层次，有层次才会有韵律。版面的页眉与页脚，文章的标题与内文，色彩与图片的搭配要起伏有致，字体字号的变化既要层次清楚，又要各具姿态，达到整体和谐、韵律分明的效果。以情动人是对期刊版面结构设计的更高要求。在版面编排中，应将字体视作富于情感和表现力的元素，能够体现出轻快、凝重、舒缓、激昂的情感特征。在空间结构上，水平、对称、并置的结构表现出理性的色彩；曲线与散点的结构，表现出轻快、热情与浪漫。合理地运用这些设计元素，可以使期刊的版式更具表现力。
二、标题美术设计
俗话说“题好一半文”，对于一篇文章来说，好的标题可以起到画龙点睛的作用。在期刊编辑的过程中，文字编辑为了一个好标题，真可谓呕心沥血。在期刊编辑的后期阶段，对于标题的设计更是美术编辑的头等要务。出色的标题设计，应该生动而不呆板，形象而不抽象，让人耳目一新，引起读者的共鸣。
标题设计不能只是字体、字号的简单拼凑，而应借鉴“迁想妙得”的方法，挖掘新颖的构思，使文章主旨获得形象化的升华。
“迂想妙得”最初由东晋画家顾恺之提出，是中国画论中的重要命题。所谓“迁想妙得”，是指画家把自己的主观情思迁入绘画对象之中，“神与物游”，浸润于对象，达到情景交融、主客观统一的境地，创造出形神兼备的艺术形象。“迁想”是一种创作方法，要求艺术家充分调动知识储备并能将想像的触角延伸到常人所不及的空间。“妙得”便是妙悟，是拈花微笑，心有所悟，是艺术创作灵感的瞬间闪现。标题设计中“迁想妙得”是美术编辑在把握客观文章精神内涵的基础上，将文章的主旨，加以“迹化”，创造出经过主观情思熔铸的映像。
那么“迁想妙得”的创作方法在期刊版式设计中如何体现呢?美术编辑在进行标题设计时要善于对事物作横向和纵向的联想。联想就是依据某个事物的某种特性，由此事物联想到彼事物，是美术编辑进行设计的基本手段。
标题设计的基本元素是各种各样的字体，对于字体的深入研究和恰当运用是美术编辑的基本功。在美术编辑眼里，每一种字体都应该是一个富于表情的符号，不仅表达概念，同时也通过诉之于视觉的方式传递情感。不同字体具有“表情达意”的特征，我可以称之为“字体的表情”。
标题在版式设计中的主要功能是在读者与文章之间构建信息传达的视觉桥梁。然而，当今许多流行的版式设计中，过分强调图片的视觉冲击力，使得标题设计在版面中只起“达意”的作用，而忽略了“传情”的功能，缺少了耐人寻味的意趣。
标题设计中忽视对文字元素特性的把握，所选字形本身不具美感，同时文字间的组合编排紊乱，缺乏正确的视觉顺序，使标题设计无法起到对抽象的文章作形象化引导的作用，难以产生良好的视觉传达效果。究其原因是由于美术编辑对于标题制作的基本功缺乏磨炼，对于文字的表情特征缺乏研究。
如何使标题设计的形式和内容相互统一，凝结成赏心悦目的设计，令读者回味无穷，是美术编辑在版式设计中孜孜以求的目标。一个构思新颖，创意独特的标题美术设计，可以把文章的主旨以形象化的方式呈现在读者面前，使文章锦上添花。从这个意义上说，期刊美术编辑对于标题的设计是对文章的二次加工。
三、图片、色彩设计
图片是版式设计的重要组成部分，是最直接的视觉语言。图片是对文章的诠释和补充，可以使抽象文章鲜活起来，提高阅读的有效性和趣味性。
美术编辑在挑选图片时要考虑到版面的整体效果，在一个版面上，图片作为重要的视觉元素，相互之间构成微妙的关系，这些视觉元素的搭配要达到一种和谐的状态。选择图片的标准不是要挑选那些好看的照片和插图, 而是要选择那些形式与形状更适和版面需要的图片。图片要有动与静、深与浅、横与竖、大与小、情绪上的激昂与舒缓的对比和呼应。在剪裁图片时，要把那些无关紧要的旁枝末节去掉，突出图片的关键部分，把视线聚焦在最有趣的部位。插图与文章的关系好比是绿叶与红花，图片是为了表达内容而存在，是对文章的补充与诠释，可以对文章起到画龙点晴的作用。
色彩是期刊版式设计的重要手段，是形成期刊整体风格的独特语言，成功的配色方案是升华版面结构的有力武器。在色彩设计中可以采用比喻和夸张的手法。“比喻”和“夸张”是文学创作的典型手法，在期刊版式的色彩设计中不妨借用。
使用“比喻”的方法，要求美术编辑在色彩设计中善于找感觉。感觉的各个因素是渐变的，长可以变短，短可以变长，冷可以变热，白可以变红，苦可以变甜。比喻是语言艺术的升华，是最富有诗意的语言形式之一，是语言的信息功能和美学功能的有机结合。在色彩设计中，比喻的“本体”可以看做文章所要传达的主旨，“喻体”便是美术编辑所采用的配色方案。正像我们所熟知的，不同的色彩能够传达不同的情感，红色代表热情、绿色代表和平、蓝色代表忧郁、黄色代表收获。合理地运用色彩所传递的不同感情，可以形象地揭示出文章中蕴含的情感基调期。运用比喻手法可以使色彩从“无味”到“有味”，从抽象到形象，从呆板到鲜活。在文章中不能直接看到或者体味不深的东西，通过色彩的设计却能引起读者更多的联想。
使用“夸张”的方法，要求美术编辑在色彩设计中要善于抓视觉。视觉是人的主要审美感官，古今中外，人们对它在审美中的地位给予了极高的评价。一套富有时代气息、新颖独特的配色方案能够形成强烈的视觉刺激，自然会成为吸引读者的重要因素。美术编辑可根据文章要传达的意念对色彩进行大胆的夸张，夸张的色彩能够在视觉上形成张力，使文章的主旨得到更加鲜明有力的呈现。
随着时代的发展，现代的期刊版式设计呈现出更加多元化的取向，这对美术编辑提出了更高的要求。美术编辑要进一步拓展思路，打破传统设计思维的束缚，善于学习和借鉴其他艺术门类的方法和理念，不断地了解读者和市场的需求，对涉及期刊版式设计的方方面面进行更加深入的研究和探讨，更好地满足广大读者的审美需要。
期刊设计论文:科技期刊封面设计的个性化表达
摘要：结合科技期刊封面设计案例，分析了封面设计的美学特征及其理念。阐述科技期刊封面设计的个性化表达，为科技期刊封面设计提供了一个全新的视角。提出科技期刊美术编辑的设计理念的提高与艺术修养的培养是做好科技期刊不容忽视的重要内容，是提高科技期刊品牌建设中不容忽视的重要一环。
关键词：科技期刊；封面设计；个性化表达
科技期刊是科技信息最基本的交流途径和手段，是科学技术事业和科学技术创新体系的有机组成部分，科技期刊的发展水平是衡量一个国家科技发展和创新水平的标志之一。随着科学技术日新月异的发展和出版事业在改革中的不断进步，科技期刊作为科技知识信息的载体，对我国的科学技术的创新与发展，培养科技人才，推动社会进步起着不可估量的重要作用。科技期刊封面占据科技期刊及时形象的重要位置,具有学术功能和审美功能。特别是在市场经济体制下，科技期刊作为商品进入了市场，并在市场交换中实现着它的价值。在这场激烈的市场竞争中，美术编辑以新的封面和编排现代的艺术风格，美化期刊、吸引读者，并赢得社会的关注，并在期刊品牌建设中发挥重要作用，是科技期刊在队伍建设中不容忽视的重要问题，也对我们面对深刻变革的经济社会如何提高期刊美术编辑的基本素质提出了新的挑战。
一、科技期刊封面的设计定位
目前,我国大多数学术期刊封面色彩灰暗、版式陈旧,缺乏吸引力和亲和力。有的学术期刊受传统观念的限制,封面设计单调,似乎只有这样才能表达“学术严肃性”的意境。封面没有美感,即使学术水平再高,也会影响其在读者心目中的形象与地位。[1]作为科技期刊的编辑，在多年的工作中交流接触的科技期刊也有几十种，但能让我真正记得的不是太多，但还是有些让人印象较深的期刊封面设计具有个性，使人过目不忘，如《中国国家地理》、《读者文摘》等常常在众多期刊中引起我的关注。他们的共性特征是识别性很强，而其突出的特色就是个性化表达，个性化的期刊封面总能显示该期刊明显区别于其他期刊独有的艺术风格和审美追求，其视觉效果和文化内涵独特，艺术风格明显，具有标志性意义，它应该是的，其构成形式及风格基调能在一定程度上反映出期刊主办及编辑出版单位的办刊理念以及刊载内容的学科范围、属性、特点和特定的作者、读者群定位。
期刊封面像人的面孔，要生动，有个性特点，也像走在大街上的妙龄少女，要提高回头率总要有适度的修饰，但要真实可认，那就一定不要浓妆艳抹，真正耐看的面孔一定是有性格特点的、有内涵的。
因此，能吸引我们关注的、让我们记住的面孔总是有其独有的特征，期刊封面的这张面孔又何尝不是如此呢？对期刊封面设计总体风格的把握与个性化表达是科技期刊封面品牌定位中不容忽视的重要课题。
一个好的期刊设计能力不仅是期刊美术编辑的基本能力，也是期刊管理者应具备的基本素养，这是因为他是艺术修养、美术技巧、专业知识综合素质的体现，如果说期刊的选题策划、组稿、栏目策划是期刊得以生存发展的重头大戏，谁又能说在一定程度上代表期刊脸面的封面的设计不重要呢？任何事务都有其特有的规律，期刊封面的装帧设计也有自己的特定规律。一般来说，要有统一的标准颜色和有别与他人的独特标识，当然要在符合国家关于期刊封面设计要求的前提下，在封面设计上体现自己的特色，在设计上多花心思可能会得到意想不到的效果。这也通常是人们常说的抓“眼球”其道理也就在于此，当读者一拿到杂志，便能意识到自己所拿到的是什么期刊以及它属于哪类性质的期刊，从而加深读者对刊物的整体认识，从而有所取舍，谁又能说一个好的封面不是打开杂志的一扇窗呢？
二、个性化封面设计及其美学特征
科技期刊封面装帧设计从效果和作用来看，可以划归“视觉装饰艺术”；从设计主体的角度看，它则属于“平面设计”，即通过对作品的构思和创作表达设计者个人的意志、感受和情感。因此，期刊的封面设计过程实际上也是艺术创作的过程，不仅有设计主体的形象思维，而且有灵感的平面构成，其核心是创作一个美的有鲜明个性风格的平面构成，即通过设计和创作把一系列平面视觉元素按照美的艺术规律加以组织和布局，使之成为有序、有意味、有精神功能的个性画面。
封面是期刊的重要部位，科技期刊的封页设计，既要考虑艺术性，更要讲究科学性。封面应力求庄重、雅致、朴素、大方，构思立意深邃，雅而不俗。[2] 科技期刊的封面设计的构成元素包括点、线、面、色块、符号、图形以及其他装饰等，其符号包括自然语言、人工语言，图形则有写实图形、写意图形、抽象图形和意象图形等。
设计者除对必须标注的信息要素（如刊名，刊号，出版年月、卷次和期号等）在规范许可范围内进行艺术加工外，还需根据自身科技期刊的学科特点、读者定位和市场定位，确立期刊的设计思想、主题和风格，通过对视觉艺术整体宏观的把握，寻找具有表现国和个性化的设计元素，构图方式和色彩基调，去表达，构思风格独特的封面图形，力求用简洁、抽象但寓意深刻丰富的构图和画面凸显主题，并形成独特的封面视觉艺术风格。
所谓“个性化表达”是指期刊编辑在适合媒体传播的基础上，同时又能充分展示企业科技、营销理念和市场推广的独特方式。是在保持期刊整体风格的基础上满足企业的个性化需求。同时个性化体现了设计主体的设计风格和时代特征，是期刊审美取向的艺术化定位。
三、增强个性表达，凸显品牌特色
《建筑节能》是科技类的学术期刊，因此，我们通常在封面设计上过于强调严谨性、习惯性，常此以往，也形成了一种固有的思维定式，失去了艺术创作设计的灵动与创新，因而严肃有余，更谈不上生动、活泼了，因此，在封面设计上就显得拘谨和呆板，缺乏个性化表达。而与国际知名建材企业的一次广告设计合作才使我们有了不一样的触动和感悟。2010年4月奥地利堡密特（Baumie）公司在我刊封面刊登广告，希望通过的我国建筑节能行业的《建筑节能》专业期刊对具有百年历史的国际建材企业的产品――有30年保温防火经验的保温防火材料在中国进行宣传，从而打入我国的建筑工程保温材料市场中，但在贵公司传来的广告素材和相关要求时却有些困惑，如果按这家公司的要求我们的美术编辑一时难以完成，我们也是一致认为对我刊原有的设计原则和方针是一次不小的冲击，当时还有意要说服这家企业重新提供素材，调整广告方案，但我们认为这样不妥而最终作罢，这时我们反复与美术编辑协商这期的广告方案，最终还是决定采用了传来的广告素材，并在图面的设计中根据堡密特Pro处墙外保温系统的特点在封面设计中大胆采用了艺术化的绿色树叶这个元素，突出了由美女头像为基本构图的主体部分，并将人的眼睛作为“绿叶”布图的基本构思，历经几次创作，终于完成了当期的封面设计，不仅突出了产品绿色环保特点，也传达出了我国建筑节能倡导的以人为本的绿色环保理念。在由双人组成的图面增添了家的元素，图面整体温馨生动，这也是最为独到的设计亮点，从而有了人、家、绿三个主要元素的融合与协调，突出了人与自然和谐共生的主题，也就使得这期的封面设计与《建筑节能》期刊的整体设计不但不冲突，并且显得相得益彰。由于这次成功大胆的封面设计的尝试，也使得奥地利堡密特（Baumie）公司增加了封面广告的投入计划，不仅增加了我刊的收入，也得到了广告用户的认可和读者的好评。
更为重要的是提高了《建筑节能》期刊封面的艺术性，满足了企业的个性化表达需求。使我们对期刊封面的设计多了一种全新的视角，增强了我们不断探索的勇气和信心。也为进一步提升了期刊品牌发挥了重要作用。
四、结 语
科技期刊工作是科学技术工作和出版工作的重要组成部分，科技期刊的美术编辑承担着大量的编辑排版、设计等日常繁重工作，工作重复性强，因而也容易在平面设计中失去创作激情而流于平淡，因此，必须努力学习新知识，要与时俱进，适应科技期刊的发展要求，在保持科技期刊稳定的特色风格的基础上，找到与行业发展需要的风格定位。封面广告是期刊广告的主打版面，因此，美术编辑要对广告的内容及产品特点及市场需求要有一定的了解，才能在设计中根据企业产品特点，突出广告企业的产品定位、市场定位及文化定位。
要善于学习，具备较高的科学文化和专业素质。敢干打破旧的设计思路，不断地更新自己的观念和审美情趣，适应科技期刊发展需要；要深入调查社会需要，树立新的设计观念。期刊的封面设计是一种观赏性艺术，当期刊作为商品推向社会时首先给读者的是一种视觉冲击，如果没有独特的设计风格和强烈的视觉冲击力，也就难以引起读者共鸣，也将失去这块市场，也同样失去广告业主的信赖；要注重内容与形式的和谐统一，增强封面设计的艺术性、观赏性，版面设计好坏的标准不应只一味地追求“好看”，而是要更有效、地传递所要表达的信息。从而提升期刊的学术影响力、公信力，促进我国科学技术的推广应用。
期刊打造品牌是一个长期的渐进过程，期刊在周期性出版过程中不断地接受读者及市场的检验，逐渐地培养读者的阅读需求，使阅读期刊从一种可有可无的即兴化为内在需要且必不可少的迫切性。期刊的品牌打造全过程离不开编辑的积极努力。[3]在期刊竞争日益激烈的市场竞争中，期刊的发展同样也离不开企业的认同和市场的检验，在期刊品牌建设中我们不仅要适应新形势下的市场要求，还要从每一个环节细微之处着手，而期刊美术编辑的设计理念的提高与艺术修养的培养是做好科技期刊品牌建设中不容忽视的重要环节。
期刊设计论文:综艺类期刊和报纸设计刍议
就期刊和报纸而言，都属于纸质平面媒体，它们的封页犹如人脸，一眼就给人是否有品味、有格调、有内涵的印象。这里，笔者结合自己从事多年的美术编辑工作，就综艺类期刊和报纸的封页和彩页设计谈一点粗浅的体会和心得。
一、立意是灵魂
综艺类期刊、报纸的封页和彩页设计的立意最重要的一点在于创新。目前综艺类报刊铺天盖地，竞争到了白热化的程度，如果不能在设计上吸引读者的眼球，那毫无疑问就会在较量和比拼中败下阵来。艺术上的创新是重要的和主要的求胜之道和取胜之术。期刊、报纸封页和彩页设计，其艺术表现形式也无非是写意或者写实，也可以是二者的结合。运用得法，产生一个绝妙的创意，就会取得事半功倍、出奇制胜的效果。在此，就以笔者喜欢的法国小说中译本《红与黑》的封面来说吧，它译自司汤达的名著，整个封面呈现出红黑二色，似乎正喻意着《红与黑》的书名。男主角于连整个形象近乎一个剪影，被黑色包裹着，动势上则取直立姿态。和他面对的是市长夫人，她的一生是压抑的、无奈的、悲怆的，面对于连，她很有点不知所措。封面设计者没有就事论事地照搬生活表象，他在自己的创作感情上认为市长夫人的心灵是纯洁的。所以，他在处理这个人物时坚决摒弃了花花哨哨的衣服和歪歪扭扭的动作，立足于一个“贞”字，这是设计者的高明而独到之处：善于从审美对象中吸取审美情感，又善于移情人物，将自身的感情融于审美对象中。有了较高的视点，有了对人物的深刻了解，一个全新的立意就产生了，接下来的事就比较容易了。
笔者从事综艺类期刊和报纸的封面和彩页设计多年，记得为每周广播电视报2008年21期封面设计时，曾经有过多种方案，几经推敲和反复，终于从万众一心这个立意上受到启发，经过电脑的制作处理，让神色凝重、充满向往的小女孩们手捧着心形红烛，镶以暗红色的主色调，色彩浓重、反差强烈、回味隽永。然后打上文字：“凝聚民族力量重建美好家园”。这样一来，越发衬出了心灯的光照，这正是当汶川地震发生后，全中国，乃至全世界对灾区人民的挂念。深刻体现了大灾之年有大爱的普世情怀。这是一个十分感动人的画面。设计紧扣主题，立意明确，而且简洁明了。
当然，手法的运用要为内容和立意服务，如果能做到有机结合，那就算作珠联璧合了。一定要注意灵活运用，切忌生搬硬套，普遍真理只有与具体实践相结合之时，才会显示出真正的特色。
黑格尔说过：“绘画不能像诗或音乐那样把一种情境、事件或动作表现为先后承续的变化，而是只能抓住某一顷刻。从此可以得出一个简单的道理：情境或动作，动作的整体或精华必须通过这一顷刻表现出来，所以画家就须找到这样的一瞬间，其中正要过去的和正要到来的东西都凝聚在这一点上。”画家如此，期刊和报纸封面和彩页的美术设计者又何尝不是如此呢?
二、构图中的美学
有了一个完整而又独特的立意(即用脑设计)之后，紧接着就可以用手设计了。这就好比做菜，所需的料都已备齐，下一道程序便是烹调了。如果说立意阶段所要解决的问题是“宏观规划”，那么，构图阶段所要解决的问题则在于“微观调控”，两者之间的关系就是整体与局部、面与点的关系，如果处理得当，就会浑然天成、水乳交融。可以说，构图是封面和彩页设计的基础，也是这个过程的主导，其中将涉及诸如内容与形式、形式与方法、造型结构和变化等问题，而最主要的是要充分利用绘画手法进行美术的再创造。有许多时候，封面和彩页的设计并不需要绘画，可以用照片、电脑效果来替代，但万变不离其宗，它的道理是与绘画一致的。
美感是设计者追求的目标，目标还要通过手段或手法去实现。著名国画大师齐白石说过：“妙在似与不似之间。”这不能不说是一种绝佳的意境，同时也是一种实现目标的手法，即写意与写实相结合。然而，不管目标也好，手法也罢，关键的一点还是要对作品的主题要旨有深入透彻的理解，要充分悟出个中的奥秘，然后给予或含蓄或淋漓的表达。
笔者曾为每周广播电视周报设计过一个彩版，主题是“世界杯视听宝典”。为了造就独特的构图效果，选取了红、兰两大色快作底色，版面上是一群绿茵场上的足球硬汉，正蹩足劲在大声吼叫，充分张扬着男子汉的硬朗；左上角则是这些男子汉们杰出的代表贝克汉姆的形象。他露出的几乎是全身，双手攥紧，张大的嘴巴似乎正在招呼同伴拼搏……这个版面整个都让人物形象占据了，而且都是清一式的男子汉头像，尤其是他们大张着的嘴巴。给人以一种力量和昂扬情绪的感染。表达了全世界都瞩目的这个“欲望之夏”奋斗和拼搏的意念，红黄两种颜色代表两种不同的气氛，反差鲜明，他们背后的那个硕大的足球给人留下遐想的空间，更加强了这种效果。这个版面后来在全国广播电视期刊评比中获一等奖。
西方美学家克莱夫贝尔在他的著作《艺术》中指出：“一种艺术品的根本性质是有意味的形式。”“有意味的形式，就是一切视觉艺术的共同性质”，它“是对某种特殊的现实之感情的表现”(贝尔：《艺术》，中国文联出版公司1984年版)。什么是有意味的形式呢?笔者理解以某种特殊方式组合成某种形式或形式问的关系，激起我们的审美感情。这种构图的关系和组合，这些审美感情的形式，可以称之为有意味的形式。“有意味的形式”包括意味和形式两个方面：“意味”就是审美感情，它不同于一般的情感，是一种特殊的情感；“形式”就是作品各种构成因素的一种纯粹的关系，即纯形式。
这是设计时构图上的一种美学追求和刻意创造。
三、色彩是设计者的武器
笔者的老师、著名装帧艺术家任意先生对色彩怀有特殊的感情，他认为一幅作品能否抓住观众，色彩起着及时效果的作用。他曾潜心研究色彩组合，并在实践中使用色彩语言来表现他的作品的气氛和格调。他还幽了自己一默，说自己是一个好“色”之徒。
在笔者看来，色彩就是设计者手中的武器，高手必定弹无虚发，甚至一箭双雕。藉此可以挖掘主题思想的深度，凸现作品的本质内容，创造隽永悠远的意境，
譬如《闻一多全集》的封面设计，设计者钱月华不囿于常规思路，把精装本的封面封底布成一片黑色，一束红色火焰闪耀在封面中间，象征性地概括出了闻一多先生所处的那个黑暗时代和他的斗争精神。闻一多曾自喻自己是一座火山，与他同时代的名家朱自清也说过：“闻先生真是一团火。”据说抗日战争时期，他在四川把自己的书房全部刷成黑色，表明黑暗时时刻刻包围着他。但他是个斗士，那种红与黑的强烈、鲜明的对比，正衬托出他不屈的斗志和坚强的性格。这方面成功和典型的例子很多，还有如初版《彷徨》的封面，橘黄色作底，墨色作画，右上角是将要西下的太阳，左边三个人坐在同一把椅子上。连鲁迅本人都十分欣赏这个封面设计，他说：“《彷徨》的书面实在非常有力，看了使人感动。”再如长篇小说《红岩》的封面上的苍松和岩石，也是既冼练又具有象征意义。
笔者在新千年到来前夕设计的2000年上海电视杂志首期封 面，就是汲取了成功范本的营养，大胆采用红色调，除了红色之外，只留出一双明眸，注视着前方，头上和眼睛以下全部围上红布，这既可以理解为凝神回顾过去的一年、一百年、一千年，也可以引申为关注新的世纪的到来，充满热望、充满期盼。要表现过去和未来的诸多事件，难以择其一二，惟有双眼，是过眼云烟也好，是望眼欲穿也罢，尽收眼底。而浓重的红色预示着美好、振奋的未来，突出了生活的主旋律。这个封面设计后来在全国广播电视期刊评比中获得一等奖，大概也不外乎是因为除了有高亢的立意、独特的构图之外，还有对色彩的较为成功的把握和运用。
每年报纸和杂志都需要进行改版工作，这是一个很大的转折和考验。因为目前报刊竞争激烈，版面设计多年不变，难免使老读者产生了“审美疲劳”，无法迎合读者的“喜新厌旧”心理。另外，报刊上有大量的广告内容，有时候横七竖八，大有喧宾夺主之势。所以偶而也觉得难以下手。
为此，我做了大量的准备工作，多次往返于图书馆，了解国内外娱乐综艺类报刊地情况，包括它们的版面设计、用纸、色彩。近来我比较多地找一些有关色彩的理论书籍看，因为，我在从事美术编辑设计色彩过程中，报纸和期刊同样都是一份纸质平面媒体，但是由于纸质材料不同，所以设计的要求也不一样，期刊的彩色版面是铜版纸，而报纸的彩色版面只是新闻纸，在新闻纸上的照片和颜色还原差，所以设计报纸的色彩比设计期刊的色彩要求高，难度也高。因此，在用色上确实要多用些心，使报纸的彩版出新，做一个好“色”之徒。报纸虽然是文化快餐，但决不是随心所欲地拿捏出来的，特别是周报，从内容到版面形式还有纸质材料它必须是精致的。它更接近于周刊，而有别于日报，更有别于地摊小报。所以，好的周报也应该是精致的、趋向于精致的画报化。
随着纸质平面媒体的不断进步，在平时设计报刊封面和彩页时，总结出几点关键的设计理念：如封面设计采用大照片，上方加醒目的标题处理方法，这样可以突出内容、削弱杂乱的广告版块带来的视觉干扰；又如标题构成，通过精心地选用字形的构成、排列错落、粗细对比的可视标题，还能展示以美化版面和传递信息为目的的视觉审美表达形式，藉此表露自身的风格棱角，当然，报刊的改版也是经常性的事情，需要不断改进，推陈出新。一份报刊的成长犹如一个人的成长，终其一生，不变的就是变化。
期刊设计论文:谈期刊封面设计的重要性
【摘 要】期刊封面设计的重要性在于，它不仅是读图时代期刊生存的需要，更是数字出版时代期刊发展的需要。本文从期刊封面的组成元素和设计封面应把握的原则加以阐述，以引起大家的重视。
【关键词】期刊；封面设计；内容；读者；定位
“一本书就像一个人，而封面相当于人脸。书的大致内容、品味高低等可以从期刊封面的设计风格上反映出来。”[1]期刊的封面设计是编辑工作的重要组成部分，是编辑工作的延续。作为期刊内容的外在表现，封面上的“刊名”“图片”“标识”“期刊”“封面标题”等要在有限的二维空间内展示出恚虽然它们占据的位置范围很小，但承载着与期刊息息相关的、必要的联系。封面是期刊的“及时形象”，服务于统一的视觉，好的封面设计可以让杂志从同类杂志中脱颖而出，吸引读者的注意力，从而增加阅读兴趣。
每本期刊都有其独特之处，都会以直观的形象和特定的内容区别于其他期刊。封面作为期刊的外部形态，直接展现期刊的精神风貌，它必须体现期刊的整体特征。设计期刊的封面时必须对期刊的办刊宗旨、思想导向、内容特点等加强理解，考虑配合期刊的整体，并通过形象的表现来体现期刊的主题和内容，以给读者产生阅读的兴趣。
那么，一个标准的期刊封面应具备哪些要素呢？
1）刊名。刊名是封面文字中最重要的部分，是用来区别其他刊物最基本的特征。刊名应进行必要的标志化设计，因为它是期刊封面设计的重中之重，必须传达刊物的内涵，突显期刊的个性特征。的刊名设计能迅速提升期刊的整体形象，较大限度地吸引潜在的读者群。总体来说，刊名代表了一本期刊的定位和总体风格，为了有一个统一的形象并方便读者识别，根据期刊出版发行的特点，期刊刊名的字体风格起码一年之内不能改变。《科学技术期刊编排形式》中要求期刊的刊名应置于封面最突出最显眼的位置，要与封面设计的整体格调和谐统一。[2]
2）年、卷和期号。年、卷和期号是连续出版物的重要标志，应采用阿拉伯数字标识。
3）封面图片。封面图片是封面最主打的阅读动力和视觉要素，封面设计若要与众不同，需要在技术上通过创意的色彩和标题来实现。
4）色彩搭配。色彩的处理是封面设计的重要方面，它构成了期刊封面的缤纷世界。“随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律，得体的艺术处理和色彩表现可以在读者视觉中产生夺目的效果。色彩的配置除了与期刊的内容相协调，还应注意色彩的对比，封面上若无纯度的对比，就会感到古旧；封面上若无明度的对比，就会感到沉闷；封面上没有冷暖对比，就会缺乏生机。
5）构图设计。构图是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中，文字是主导，色彩和图形起衬托作用。期刊的封面设计目的是以美好的视觉形式展现给大家，让封面“动”起来，吸引读者的眼球。
好的封面设计需要把握哪些原则呢？
首先，定位要明确。任何期刊，从创立之初就要考虑它的定位问题，这是它存在的根本，只有定位，才能赢得市场和读者。对期刊的定位除了内容定位、读者群定位，还应重视封面定位，因为封面为内容服务，必须与内容相契合。[3]
其次，导向要突出。期刊是特殊的文化产品。办刊的思想、宗旨、方向等往往要通过封面设计体现出来，并有积极地引导责任，因此，封面设计应有丰富的文化内容，高尚的审美情趣和深刻的思想内涵，能实现观赏性和思想性的统一。[4]与此同时，在对封面进行设计时要突出标识、刊名的主导地位，字体、字号、图片、色彩等必须从属刊名、标识，要突出形象的个性化和可识别的特征，要保障品牌形象的统一与延续。
再次，色彩要清新。色彩的视觉传达力最活跃，它是封面设计的重要元素，得体的艺术处理和色彩表现能在读者的视觉中产生醒目的作用，而封面色彩的美学意境则需要通过色彩的合理配置来表现。[5]色彩需要结合具体的形象，运用不同的色彩，才能树立期刊的形象，产生阅读的兴趣。
，构图要合理。所谓“构图”，通俗地讲就是“摆得好看”。期刊封面设计的构图主要指文字的安排、图片的结构、图与文字等元素的有效搭配，要考虑怎样布局才能给读者耳目一新的感觉，引导读者想去深入了解期刊的内容。文字是点、线、面的集合体，既是抽象的符号，又具有语言意义，它是封面的眼睛，具有传递信息，表达感情的作用。文字的处理、安排、选用应让人一目了然，如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等，因此，在编排版面时，文字与图片应相对合理布局，有的放矢，层次分明，灵动鲜活，以达到图文并茂的效果。
随着期刊业的繁荣发展，我国期刊的封面设计总体水平有了很大的提高、新兴的科技为封面设计注入了活力，数字技术的运用、网络资源的更替、印刷技术的革新等丰富、拓展了封面设计的表现手法。因此，期刊封面的设计者在考虑封面艺术效果的同时，还应遵循市场规律，加强对知识的学习和技能的提升，努力使封面设计迈上新台阶。
期刊设计论文:学术期刊封面设计原则的分析与探索
摘要：阅读封面是读者接触期刊的及时步。期刊封面能否在及时时间吸引读者，并且直观地反映期刊的主旨，对于它的发展是至关重要的。现如今，简单的封面设计已经渐渐不能满足读者对于文化和审美的需求。单一的形式不能达到让人眼前一亮的视觉效果，从而影响着读者对于期刊的期待。本文通过对我国部分学术期刊封面设计的现状分析，提出学术期刊封面设计的几点设计原则。
关键词：学术期刊；封面设计；设计原则
一、我国学术期刊封面设计现状及意义
人们对一个刊物评价的高低，不仅同登载的文章有关，还同它各方面的设计有很大的关系。其中，封面设计的好坏是很重要的一个环节。封面设计需要同文章的内容、每一期的主旨或者和期刊的定位保持一致。这样，读者在没有阅读内容之前，便能从封面传播的信息中，对这期的内容进行一番判断。并且封面的设计，也会激发读者的好奇心，进而产生阅读欲望。学术期刊在分类广泛、五花八门的期刊中，属于理性、的刊物。刊登在其中的文章都是深奥有远见的，蕴涵大量的知识，有着浓厚的学术氛围。这是大众对于学术期刊的一个良好的印象，但同时这种印象也让很多人对学术期刊望而却步。为什么大众会产生这样的想法呢？除了文章本身的专业性之外，很大一部分原因也取决于其封面带给人们的严肃甚至于无趣的感觉。
在国外期刊装帧印刷日趋精美，我国出书人也已认识到“没有装帧，就没有出版”，开始将装帧设计看作书籍出版战略的重要环节时，学术期刊却仍旧致力于证明文章的质量是否过关，才是检验好坏的标准。因此，现如今的封面设计往往还是被看作次要工程，只要封面保持规范、低调和儒雅的气质就可以了。并且因为学术期刊内容综合性强，包含学科广泛，难以找到文章的共同点，因此很多编辑工作者便以简单的形式来做设计。这样的理念持续了很长时间，但社会发展至今，此理念则显得过于呆板和沉重，以至于让大众对于学术期刊产生了敬而远之的心理。通过对一些高校学术期刊封面的研究发现，他们的封面大都存在着模式化、单一化、轻艺术的特征。构图简单但无新意和特色；颜色单一或者为了方便，直接放一个建筑物的照片。这种无装饰或者少装饰的理念并没有带来庄重严谨的效果，反而让人产生过于严肃和呆板的印象，而且也没有让读者及时时间抓住主旨，只是单纯地作为一个封面存在着。学术类的书籍，里面虚的部分很少，没有花哨的图像来吸引读者的视线，所以封面作为读者阅读期刊的及时视觉点，便应该承担相应的责任。
近几年来，我国学术期刊在数量和质量上都有了飞跃。根据全国高校资料中心的统计，1977年，中国高校学报大概只有150家，30年后的2007年，高校文科学报数量就已达到1130多家。到目前，国内大约有9230多种综合期刊与专业特色期刊。在内容上，学术期刊的定位已经非常明确且可变动的方面很小。但是，在期刊的封面设计上，我们仍有很多工作和想法可以实践。这对于期刊的工作者来讲，是一个对于自我的挑战；对于读者来说，可以更容易地理解一本期刊的办刊宗旨，并且提高他们对封发表在一本用心制作的期刊上，是对他们的一种肯定与鼓励。因此，学术期刊的封面设计是一种精神的回馈，学术期刊封面设计的自我提高、自我完善、自我发展，对提升我国学术期刊质量，有着十分重要和深远的意义。
二、国外学术期刊封面设计现状
国外很多学术期刊工作者，一直在不断地进行期刊的探索和突破。和我国期刊工作者稍有不同的是，国外大部分期刊不仅要求提高稿源质量，同时要求在期刊封面设计上也要与时俱进。不管何时，科学与人文的融合是科学家与哲学家长期以来的追求，共同关注的话题。一些著名的学术期刊，封面采用一幅或者多幅精美的图片，图片除了蕴含着大量有关刊物的内容、除了体现了学科背景之外，精美的图片还能够从视觉上陶冶读者的情操。久而久之，这样的封面构成了一系列图片作品、串起了一整个故事以及一期刊的历史。这种插图式的封面设计广受国外学术期刊读者的喜爱。因此，“可视化”作为近几年重要的传播手段，备受影响因子较高的国外顶级学术期刊的重视。
可视化的传播运用图像、插画等形式，在推动科学、文化发展的进程中，发挥了重要的作用。能有如此好的效果，其原因在于它可利用的艺术形式的多样性。它可以运用中国的水墨艺术形式、日本浮世绘的风格、简洁明快的线条、甚至可以是卡通的形式，随着内容和主题的变化，表达的形式也随之变化。这对于打破传统、枯燥、古板的学术期刊封面样式，带来了新的途径和发展。如2016年8月刊出的Cell杂志封面，针对里约奥运会而策划设计的运动相关研究成果的主题封面，封面图片描绘了中间体对NAD+支持肌肉功能，将奥运热点与抽象的科研成果进行结合（图1）；国际材料学科知名期刊《Journal of Materials Research》，2016年第6期封面的照片揭示了其中一篇有关复合材料在拉伸过程中失效裂纹的起源，并为该材料的增强机理――载荷传递提供了证据（图2）。
随着席卷全球的数字化、网络化的发展，国外一些顶级学术期刊开始将其封面动态化。据调查，动态化在国外顶级学术期刊封面中的应用高达80%。利用电脑渲染等方式，将读者不能很好理解的封面主题，在不影响学科性的前提下，结合艺术的处理手法将其制作成动态的形式，有助于更好地理解和诠释一些科学类期刊抽象的研究主题，并且充满了人文科学的味道。
三、基本设计原则
（一）科学性原则
1.规范性原则
无规矩不成方圆，在出版界同样如此，每种类型的刊物都有它相对应的规范，学术期刊作为学术和的代表，更要符合标准。仅就封面而言，公开出版发行的学报包含诸多项目：（1）中文刊名（2）汉语拼音刊名（3）国际通用文种（如英文或拉丁文）刊名（4）中国标准刊号（包括国内统一刊号及国际标准刊号）（5）出版年份、卷次、期次（6）分版分科学报的学科属类（7）条形码（8）主办学校全称（刊名已反映主办学校全称者可不标）。不仅如此，在字符的使用方面也有很多讲究。在期刊封面设计中，期刊的刊名是很重要的一个设计因素。对于文字的选择，要从字体和字号以及期刊的类型和主题来考虑，要选择合适的字体和字号强调并突出刊名，避免用花体或者异体等不符合规范以及学术期刊的严谨性的字体。
2.连续性原则
与通俗类刊物和独立出版的书籍不同，学术期刊的封面设计是连续统一的。所谓连续统一性，是指以时间为单位，要求确定这一时期内，每一期刊物封面设计的一个走向和趋势，让读者可以清晰地察觉出，在此时间段内整体的学术氛围特点。而通俗类的刊物和独立出版的书籍则没有这样的要求，他们的封面设计是求新求异的，要较大限度地表现每一期的特点和优势，要充分地自我展示，尽量打破以前的模式。我们可以把这类刊物比作是单独的个体，而学术期刊是存在于集体环境中的，要遵循集体环境的纪律，展现出集体的气质和面貌。在这里需要强调的是，虽然学术期刊具有“集体性”，但是每一期期刊也是作为个体存在的。很多设计者会将连续性等同于一成不变，这是认知上的一个误区。连续性是要寻找每一期期刊之间的相同点并且延续下去，而不是给他们都穿上相同的外衣，彼此之间就像是克隆体一样。那么，设计者应该如何去确保连续性呢？首先，连续性的想法可以看做是封面设计的一个前提，设计者要讨论出整体表达的意境氛围；然后，将这种集体的意识贯穿在每一期的设计中，确立版面的布局、图形图案、颜色等其中一个或者几个要素。比如，我们可以保持颜色和字体的统一来确保“集体性”，通过变换每一期的排版和图形表达个体语言，这样既保障了连续性的原则，又展现了每一期的“个体性”，风格统一又充满变化。
3.统一性原则
学术期刊是学术的象征，在期刊的封面设计上也要充满知识性，要避免同休闲类或者生活类型等刊物混为一谈。编辑人员要充分了解学术期刊的定位，从期刊面向的读者群体出发，要符合学者、技术人员、喜好专业知识的读者的品味，竭力营造学术氛围的同时，结合艺术的表现手法，设计出，简洁、大方、严谨的期刊封面。这就是我们所说的形式与内容的统一。
在封面美术设计中，不管是具体还是抽象或隐喻的表现手法都必须紧密贴近刊物的性质和内容，切不可把一些与刊物内容不相及的图像生搬硬套于封面，否则会削弱刊物的主旨，给读者造成误导。不掌握期刊的本质，是无法实现和创造出好的封面的。学术期刊内容和封面的恰当定位，可为期刊巩固其在学术领域的地位注入强大的力量。封面设计是对多种信息整合浓缩并释放的一个过程，要求设计者具有较高的整合信息的能力并且懂得如何用设计语言将这些信息表达出来。例如《河南师范大学学报》自然科学版（图3），从封面提供给我们的信息当中，我们很容易就可以总结出这是有关自然、环境、科学等信息的刊物，这样的设计很简单直观又能充分表达出期刊的科学性；同样属于科技类学术期刊，《航天器环境工程》（图4），其封面背景也以地球为主，但是通过航天器卫星运行的轨道以及背景颜色所展现的深邃遥远的感觉，让人很直接地联想到了太空航天等内容。
（二）个性化原则
现今出版发行的书籍刊物数量庞大、种类繁多，除却内容之外，想要从中脱颖而出，及时时间吸引读者的视线，便要求书籍刊物具有独特的个性。个性对于人而言是非常重要的，一个人缺少个性会稍显平庸，淡化他在其他人心中的印象，不过普通对于人来说并不是一个缺点，但是对于设计来说，没有特点、无印象的设计却是致命的。从这个方面来看，梳理封面的个性化就显得尤为重要了。很多人认为，对于学术期刊来说，封面是没有必要彰显个性的。这种看法很容易误导人们的想法――学术期刊是无个性的、无趣的。其实，学术期刊正是因为它的学术性，因此才在各类刊物中成为一个特别的存在。所以，在封面设计时，也不应该抹掉它的特别与个性。就像衣服之于人一样，人的内在固然重要，但是好的形象在人物评价时会起到加分作用，正所谓是“内外兼修”。但是“个性”，并不是为了彰显特别而做出一些不符合自身特点的事，而是较大限度地体现和发展自身的特点。清楚这一点后，在设计时就可以避免很多故意而为之的行为。比如：运用五花八门的、和文章内容或是期刊自身特点不相关的奇怪图形；或者运用卡通漫画形式的封面都是不适合的。虽然在视觉上很突出，但与期刊本身并没有什么关系，更称不上是符合个性化的原则了。
个性化的封面设计，所达到的效果不只是及时时间汇聚x者的视觉焦点，学术期刊个性化的封面设计也是具有“品牌价值”的，它能够直观地、快速地让人掌握一本期刊的“品牌特征”：它的普及度、行业地位、美誉度等。想要快速地掌握这些，通过阅读几篇文章是做不到的。然而个性化的封面设计是一本期刊内在的融合与释放，是一本期刊的“代言人”。因此封面就成为了建立“品牌价值”对话的平台。
学术期刊因其具有学术性和严谨性，在封面设计上会有诸多限制，常常会造成多个期刊封面似曾相识的感觉，形成独特的个性，是在设计时需要着重考虑的问题。《船舶与海洋工程》的封面设计（图5），仔细观察可发现，设计者在设计时是极为用心的，颜色、图像的运用都十分有技巧。整个封面以蓝色为主，背景利用曲线形成一道道波纹，中心是一座帆船的剪影，每一处都同船舶与海洋紧密相连，但又不落俗套，独具匠心；《科学信号》（图6）的封面很有趣味性和科学性，像是被解构的分子或是细胞，又像是一个人在冲读者招手。这样的封面不仅体现了形式和内容统一的原则，符合规范又具有特色。
个性化的设计往往是具有艺术美学性的。设计时要充分掌握期刊的精神，并且利用各种元素――图形、线条等，各种表现手法――具象、抽象等，掌握各种表现语言并融合各种美学特征，这就是个性化设计的关键，这一过程也是艺术创作的过程。因此我们可以说，学术期刊的封面设计中，个性化的原则和艺术美学性的原则是不可分割的。在下文，我们将会具体分析艺术美学性的原则。
（三）艺术美学性原则
美学适用于各行各业，因为它是从人的角度出发，寻找万物与人审美的和谐统一。从实用性角度来考虑，设计作为实用性美术，最为贴近大众的审美，因为设计的主旨是服务于大众的，可以帮助达到功能的实现。一个成功的期刊封面设计是具有“引力”的特点，它可以引起读者的注意，提高阅读的兴趣，从而促进销量，让更多的人阅读；从精神角度来考虑，期刊的封面设计是具有艺术性的。设计师从整合内容、主旨，到提取关键要素，解构再创造的过程是艺术创作的过程。读者从欣赏封面的装饰效果出发，这种效果带给读者视觉上的冲击并引起共鸣的过程，是艺术欣赏的过程。并且由于封面的设计融合了整本刊物的核心思想，是期刊精神的浓缩，随着每一期刊物的出版，期刊封面也阐述着不同时间段的精神，它是具有时代感的。好的封面会让期刊不仅仅是一本刊物，当它充分体现出人文艺术特征的时候，便有了收藏价值。所以，在期刊封面设计中，美学的设计原则是不可或缺的。
1.简约的构图排版设计
现代主义建筑大师密斯・凡・德罗的一个非常重要的设计思想就是“少即是多”。人们在经历了各种美术运动后，开始重新审视装饰和艺术，反对维多利亚时期过度装饰的风格，提倡简单的、抓住精髓的、具有实用主义的设计，不画蛇添足，反而能够带给人们更多的感受和思考。极简的设计会带来精神上的放松，让人们从复杂的生活跳脱到一片干净、宁静的世界，这也是充满禅意的设计风格。简约的设计原则不仅对建筑设计有重要影响，而且也深入各个设计学科，国外很多经典的刊物、书籍封面设计都遵循着这个原则。
简约的设计不代表“零设计”“无设计”，而是简单大方，排除杂乱的排版、减少花哨的颜色和繁琐杂乱的图形、图案，使封面更加直观和清晰，更有秩序美。学术期刊代表着严谨的态度，过于复杂繁琐的封面会破坏这种知识带给人们的美感。简约的设计不仅符合学术期刊的精神风格，也符合美学的表现形式。像绘画中强调的“留白”，即以少许胜多许，留下相当多的空白，让读者品味有意味的形式，产生无限想象力。
学术期刊封面的构图元素包括色块、符号、线条、图形以及其他装饰等。应用这些元素设计，既可以表达期刊的核心、定位、内容，也容易满足学术期刊简约的设计原则。如国外教育类期刊（图7），封面设计简洁、高端，将刊名置于中心，及时时间锁定视线，黑色的背景，彩色的线条，除此之外没有过多的装饰，但是却会让人思索良久；《编辑学报》（图8）同样也是利用简单的色彩和线条来表达简约的设计原则，其设计的高明之处在于用三条线将整个封面做了切割，并且比例协调，像是黄金分割一样有一种理性美。左侧的空白让整个封面空间得到了升华，充满了张弛有力的味道。
2.色彩的运用
色彩在视觉传达中有着优先于图形与文字的优势，是视觉传达中最活跃的因素。色彩是人类情感的直接体现也是具有感情的表达方式，能够直观地体现出人的审美和品位。色彩总是在不知不觉中发生作用，左右我们的情绪。著名书籍设计家吕敬人说：“不同的色彩传递给我们的情绪是不同的，在阅读过程中，读者是用心灵去体会颜色的姿态，对颜色产生情感的共鸣，恰当到位的色彩运用，对读者来说是一次美感体验。”在视觉传达中，不同色彩所带给我们的心理感受是迥然相异的，色彩表达了情感从而产生色彩心理。例如，在距离相等的情况下，不同的色彩所产生的距离感是不同的，这就是色彩的前进感和后退感（图9）；对比强烈的色彩给人突出的感觉，温和的色彩给人圆滑的感觉；密集的色彩给人丰满的感觉，疏松的色彩给人简洁的感觉，等等。封面设计中的字体与色彩语言也是有一定联系的，文字的清晰程度即文字的识别性往往可以通过颜色表达出来，亮色相比暗色的字更能刺激人的视觉。例如《南水北调与水利科技》（图10），在图左边的设计中，刊名采用亮色衬于深色的背景上，既是深色面积较小，仍然在视觉上突出了刊名；右边的图中，刊名虽然与刊名背景做了对比，但下方的深色图像背景更加抢夺视线，所以淡化了刊名的清晰度。
学术期刊的封面能否吸引读者，在成功的版面设计下，色彩有着锦上添花的作用。色彩是一种静态的语言，每一种颜色都有它自己的特点，再配合图案、文字，体现刊物的气质和格调，展现出很多不同的动态效果。设计时，可以选用黑白灰这种常用的组合方式，体现素雅和沉稳，彰显其深厚的底蕴。也可以打破常规，运用对比色、亮色与暗色、冷色与暖色等各种对比关系来获得色彩美的效果，w现出层次感，跳出以往学术期刊给人留下的比较沉重的印象，使读者眼前一亮。封面色彩的设计不能单一地看某一个颜色，多个颜色配合所产生的效果和象征性才能形成整体性。但从学术期刊的严谨性、严肃性、专业性考虑，用色种类不应太多，色彩的搭配不可运用得过分艳丽、浮夸、轻狂。相对其他的期刊，学术期刊颜色的选择应当贴合期刊的主题并且要符合期刊的性质，才能与相关领域内阅读者的审美情趣相符合。稳重、优雅的学术期刊封面色彩设计，会使学术氛围更加的厚重。颜色确实可以赋予一本期刊更多的生命力，但是它是从属于期刊的，不能跳脱出期刊的内容和风格，它是具有表象意义的。比如儿童阅读的刊物就不能用过于晦暗的颜色；男性阅读的刊物常用黑色，黑色显示刚毅的特征；学术期刊具有一定的感，封面忌用颜色的堆积，哗众取宠。《重庆电子工程职业学院学报》（图11）和《航空学报》（图12）都没有多余的装饰，仅仅是利用颜色就有强烈的视觉感。图5中颜色的变化和选取都极为柔和不夸张，仿佛电子云一样的效果，证明了电子工程也是充满美的学科；《航空学报》在颜色选取上极为简单，蓝色和白色象征着天空，版面干净又有张力，将有限的封面空间无限扩大。
3.图像的应用
图像在视觉上，具有强烈的认知感。当人类还没有发明文字的时候，远古时期的人们是用画图的方式记录并传播文明的。经过岁月的变迁，人们发明了象形文字代替复杂的图形，又经历了一系列的演变到我们现在使用的文字。因此，我们可以将文字看作是图形的一种，它们都是传达思想和内容的主要形式。图像之于表达外，它的艺术性是不能忽视的。当我们谈到可视的艺术时，是离不开图像的。现今的学术期刊封面设计中，图像的应用很广泛，但是却往往丢掉了其艺术的特点。目前我国很多高校学报的封面设计，相较于国外某些学术期刊，图像应用还处于初级阶段，常用的方法是把学校的背景图直接放到封面上，或者直接截取某篇文章中的图片放到封面上，这样的图像运用是缺少思想的，而《湖南城市学报》（图9）在这一点上相对做得比较好。它用手绘线条的方式将建筑物的外观呈现出来，这是一种艺术的变形，不但达到了使用建筑图像的目的，而且使封面更为简洁大方；而《现代职业教育》（图10）这种方式则逊色很多。除了上述例举的固定图形之外，系列化的图像应用，可以更好地做到增加阅读兴趣和利于收藏的效果。系列化不但保障了每一期刊物的独立性、个性，更是对每一阶段登载文章主旨变化的总结和表现。在具体设计时，我们可以将图像分为具象和抽象的两种形式，配合一些形式上的变化，就可以达到很好的效果。像医学期刊或者工学技术类期刊，因其内容往往比较抽象，可以通过提取主要内容并通过抽象化的图形进行表达。
（四）创新的原则
现在，纸介质的传播方式逐渐受到新媒体网络融合时代的阻碍和考验。人们对于新媒体传播方式的接受度之高，阅读纸介质期刊人数的不断下降，应该引起每一位编辑同仁的关注。唯有创新，才能够迎合时展的脚步。就学术期刊封面设计来说，仅仅将做好的封面以电子化的形式放于网络上，是不够的。国外顶级学术期刊，已经将可视动态化作为封面设计的新思路和设计发展的关键。动态化的封面可以就某期主题做分析演变，使读者对这期主题有更形象、更直观地了解，从静态思考到动态分析，不仅达到了阅读的趣味性，也是对阅读理解的一个升级。因此，我国学术期刊封面设计者也应加入、加快对动态化封面制作和设计的学习研究中，把握好时展方向，
四、结论
每本书都有自己的声音和色彩。翻书有声、设计有声，这些声音交汇在一起，才能形成一幅幅画面和故事。封面作为书籍刊物的门脸，是读者阅读的及时步，它应该是肩负着重要责任的。尽管学术期刊是严谨的，但是它也有自己的声音和故事。在设计学术期刊的封面时，设计者要遵循好的传统并且不断致力于打破学术期刊封面设计死板的模式，时刻关注时代的发展趋势，把握好设计的几个原则，重新塑造读者对于学术期刊的印象。
期刊设计论文:综艺类期刊的封面和彩页设计浅说
业内人士都知道，一本杂志的封面犹如人的一张脸，一件外衣，装帧是否精良，创意是否独到，色彩是否夺目，构图是否巧妙，关系到能不能给人留下良好的及时印象，而里面的彩页设计，恰似人的内衣选择和搭配，会体现出人的个性与品位。这里，笔者结合自己从事多年的美术编辑工作，就综艺类期刊的封面和彩页设计谈一点粗浅的体会和心得。
一、立意：期刊装帧设计的灵魂
清人方熏在《山静居论画》中说：“作画必先立意，以定位置。意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意古则古。庸则庸，俗则俗矣。”大凡艺术作品小到邮票、火花，大到壁画、雕塑，都有一个独特的立意，这便是作品的灵魂。综艺类期刊的封面和彩页也不例外。封面和彩页的设计如同书籍的装帧一样，是一项专门的学问，同时也是一项多科结合的学问。多年从事书籍封面设计和装帧的老前辈钱君E先生素有“钱封面”之美誉，他认为封面设计不是什么雕虫小技，而是给一部作品装上了“扩音喇叭”，以形象、色彩等造型手段，向广大读者揭示作品的内容和精髓，扩大它的社会效果。由此可见，封面设计的重要性是举足轻重的和无可替代的。
综艺类期刊的封面和彩页设计的立意最重要的一点在于创新。目前综艺类期刊铺天盖地，竞争到了白热化的程度，如果不能在封面和彩页的设计上抢走读者的眼球，那毫无疑问就会在较量和比拼中败下阵来。艺术上的创新是重要的和主要的求胜之道和取胜之术。在封面和彩页的设计方面，其艺术表现形式也无非是写意或者写实，也可以是二者的结合。运用得法，产生一个绝妙的创意，就会取得事半功倍、出奇制胜的效果。看看《日本电影剧本选》的封面吧，它取材于大家熟悉的日本电影《望乡》，女主角阿崎的衣服画成白色的，动势上取直立姿态。阿崎是个妓女，她的一生是悲怆的，她及时次被迫上街拉客时身穿艳丽的衣服，走路的姿势也很怪异。但设计者张守义并没有就事论事地照搬生活表象，他在自己的创作感情上认为阿崎的心灵是纯洁的。所以，他在画阿崎这个人物时坚决摒弃了花花哨哨的衣服和歪歪扭扭的动作，立足于一个“贞”字，这是设计者的高明而独到之处：善于从审美对象中吸取审美情感，又善于移情入物，将自身的感情融于审美对象中。有了较高的视点，有了对人物的深刻了解，一个全新的立意就产生了，接下来的事就比较容易了。从这点上说，封面设计首先是用脑而不是用手进行的。
笔者从事综艺类期刊的封面和彩页设计多年，在实践中深切体会到要寻觅一个好的立意是难上加难的，一旦找到了便是喜上加喜。记得为2002年首期杂志作封面设计时，曾经有过多种方案，几经推敲和反复，终于从达芬奇的名画《蒙娜丽莎》受到启迪，经过电脑的制作处理，让含笑的蒙娜丽莎手捧着本刊，镶以红色的边框，然后打上文字：“2002永恒的微笑”。这样一来，蒙娜丽莎成了这本杂志的形象代言人，她那著名的永恒微笑给广大读者以温馨和亲切的感觉，也象征着新一年的这本杂志带着迷人的微笑走进了普通百姓之中。这种移花接木的手法，实在是一种设计艺术的修辞，会给人耳目一新的闪亮冲击。
当然，手法的运用要为内容和立意服务，如果能做到有机结合，那就算作珠联璧合了。一定要注意灵活运用，切忌生搬硬套，普遍真理只有与具体实践相结合之时，才会显示出真正的特色。
笔者还设计过一个彩页，题为《2002中国突破》，当时中国男子足球队在十强赛中以及时的身份进军2002日韩世界杯，圆了几代人梦寐以求的足球梦。在画面上，一枚六十年代的体育邮票，一个粗大沉重的球门框，一张已被洞穿的网，一只冲天飞去的足球，组成了整个设计的基本元素。这些元素其实各有含义，老邮票上正在带球奔跑的运动员表示中国人的世界杯之梦延续了几十年；沉重的球门表示要冲出亚洲、走向世界压力重重、困难重重；被洞穿的球网是创意中的亮点，也是整个设计的关键；那冲天飞去的足球象征着十强赛上中国队绝尘而去。这里采用的是夸张的手法，立足一个“破”字，不破不立，一破就立。正如中国足球一样，笔者设计的突破口也是从那张洞穿的网上找到的。
大哲学家黑格尔说过：“绘画不能像诗或音乐那样把一种情境、事件或动作表现为先后承续的变化，而是只能抓住某一顷刻。从此就可以见出一个简单的道理：情境或动作，动作的整体或精华必须通过这一顷刻表现出来，所以画家就须找到这样的一瞬间，其中正要过去的和正要到来的东西都凝聚在这一点上。”画家如此，封面和彩页的设计者又何尝不是如此呢？
二、构图：美学追求与创造的刻意
有了一个完整而又独特的立意（即用脑设计）之后，紧接着就可以用手设计了。这就好比做菜，所需的料都已备齐，下一道程序便是烹调了。如果说立意阶段所要解决的问题是“宏观规划”，那么，构图阶段所要解决的问题则在于“微观调控”，两者之间的关系就是整体与局部、面与点的关系，如果处理得当，就会浑然天成、水乳交融。可以说，构图是封面和彩页设计的基础，也是这个过程的主导，其中将涉及诸如内容与形式、形式与方法、造型结构和变化等问题，而最主要的是要充分利用绘画手法进行美术的再创造。有许多时候，封面和彩页的设计并不需要绘画，可以用照片、电脑效果来替代，但万变不离其宗，它的道理是与绘画一致的。
中国古代文人墨客喜论画，并且总结出不少有关形式美的规律，其中有一条叫作“齐而不齐”。搬到封面和彩页设计中来，实在是一条基本的形式规律。“齐”常常给人们感受到一种整齐或者对称的美，与之相关的便是平衡、安定、秩序之感。但单一的“齐”，又难免呈现单调、呆板之势，此时此刻，亟需“不齐”来破坏“齐”的状态，形成一种动中有静、静中有动的和谐的对立与统一。设计封面和彩页，首先考虑的就是要给人以美感。美感是设计者追求的目标，目标还要通过手段或手法去实现。著名国画大师齐白石说过：“妙在似与不似之间。”这不能不说是一种绝佳的意境，同时也是一种实现目标的手法，即写意与写实相结合。然而，不管目标也好，手法也罢，关键的一点还是要对作品的主题要旨有深入透彻的理解，要充分悟出个中的奥秘，然后给予或含蓄或淋漓的表达。譬如，但丁的代表作《神曲》一书的封面设计，不取三部曲《地狱》、《净界》、《天堂》的表面意境，设计者陶雪华寥寥数笔，着墨不多，仅在黑、白、灰渲染的茫茫夜空中撒满了闪烁的星星。正是这一片星空，道出了但丁写《神曲》的主旨，就是要使生活在这一世界的人们摆脱悲惨的命运，把他们引到幸福的境地。而星空，正是但丁认为的使人认识较高真理，达到至善之境。因此，《神曲》的封面凝铸着这部长诗的魂。
笔者曾设计过一个彩版，主题是“有事大家牵牵手，有难大家伸伸手”。为了造就独特的构图效果，选取了红、灰两块拼图板，图板上两只大手紧紧相握。这两块拼图板仅占整个画面的四分之一还不到，其余全部是留白，中间竖着两行文字。构图着眼于手，一双手相握，表达了牵手和伸手的意念，红灰两种颜色代表两种不同的气氛，反差鲜明，更多的空白给人留下遐想的空间，大面积的留白更加强了这种效果。达芬奇说过：“画面上的白比钻石更可贵。”《老子》中说：“知其白，守其黑，为天下式。”这里都强调了空白美的重要性。两块拼图板的啮合，已足以表达联合、相助的主旨，不需要再去浪费笔墨，画蛇添足了。所以，心中有“白”，着眼于“白”，笔下有“白”，使整个设计具有了“空白美”。这是设计时构图上的一种美学追求和刻意创造。
三、色彩：设计者手中的“弹药”
记得笔者的老师、著名装帧艺术家任意对色彩怀有特殊的感情，他认为一幅作品能否抓住观众，色彩起着及时效果的作用。他曾潜心研究色彩组合，并在实践中使用色彩语言来表现他的作品的气氛和格调。他还幽了自己一默，说自己是一个好“色”之徒。
色彩无疑是设计者手中的武器或者弹药，如果是一位高手，必定弹无虚发，甚至一箭双雕。藉此可以挖掘主题思想的深度，凸现整部作品或整本杂志的本质内容，张开联翩浮想的翅膀，创造隽永悠远的意境，一句话，为整个“身体”披上得体、协调、优雅的外衣。
譬如《闻一多全集》的封面设计，要用一个封面来涵盖闻一多全部著作，那肯定困难多多，如果想选择其中一篇，那究竟是哪一篇呢？这又是一个难题。好在设计者钱月华不囿于常规思路，把精装本的封面封底布成一片黑色，一束红色火焰闪耀在封面中间，象征性地概括出了闻一多先生所处的那个黑暗时代和他的斗争精神。闻一多曾自喻自己是一座火山，与他同时代的名家朱自清也说过：“闻先生真是一团火。”据说抗日战争时期，他在四川把自己的书房全部刷成黑色，表明黑暗时时刻刻包围着他。但他是个斗士，那种红与黑的强烈、鲜明的对比，正衬托出他不屈的斗志和坚强的性格。这方面成功和典型的例子很多，还有如初版《彷徨》的封面，橘黄色作底，墨色作画，右上角是将要西下的太阳，左边三个人坐在同一把椅子上。连鲁迅本人都十分欣赏这个封面设计，他说：“《彷徨》的书面实在非常有力，看了使人感动。”再如长篇小说《红岩》的封面上的苍松和岩石，也是既冼练又具有象征意义。
笔者在新千年到来前夕设计的2000年首期封面，就是汲取了成功范本的营养，大胆采用红色调，除了红色之外，只留出一双明眸，注视着前方，头上和眼睛以下全部围上红布，这既可以理解为凝神回顾过去的一年、一百年、一千年，也可以引申为关注新的世纪的到来，充满热望，充满期盼。眼睛是心灵的窗口，心中自有千言万语，尽在窗口不言中。要表现过去和未来的诸多事件，难以择其一二，惟有双眼，是过眼云烟也好，是望眼欲穿也罢，尽收眼底。而浓重的红色预示着美好、振奋的未来，突出了生活的主旋律。这个封面设计后来在全国期刊评比中获得一等奖，大概也不外乎是因为除了有高亢的立意、独特的构图之外，还有对色彩的较为成功的把握和运用。
综艺类期刊的封面和彩页设计的成功之道，无非是在立意、构图和色彩诸方面相对别具匠心，有机统一。只要努力，总可以接近这一目标。反之，则可能流于失败。
期刊设计论文:基于微信订阅号的期刊阅览统计系统设计
摘 要： 针对图书馆期刊阅览室中期刊的阅览次数统计的难题，设计基于微信订阅号的期刊阅览统计系统。提出通过智能手机微信平台实时查询阅览室期刊阅览次数的系统结构，设计并论述期刊检测传感器、阅览室温湿度传感器、期刊阅览次数数据储存器等硬件电路和软件流程算法，重点研究微信订阅号获取实时数据和服务器的应用。实验结果表明，系统能够实时有效检测、存储和显示期刊的阅览次数，可以通过微信平台实现期刊阅览次数的信息公开化查询，实现了设计效果。
关键词： 期刊阅览； 阅览统计； 微信订阅号； 阅览次数
0 引 言
图书馆是学校的重要组成部分，馆藏期刊资源的种类和质量是图书馆期刊阅览室能否有效服务于教学、科研的关键[1]。一直以来，期刊阅览室难以通过有效的渠道统计或接收读者阅读的喜好，管理员难以真实地知道读者对期刊使用的满意程度。图书馆在选择期刊时，往往只是兼顾期刊的连续性、系统性[2?3]，而并没有了解重点刊物内容和注意掌握读者的阅读倾向，没有紧跟时代的变化和学校专业设置的差异进行及时的调整[4]，从而导致期刊结构不合理，读者想看的期刊没订，订了的期刊读者不感兴趣，利用率不高。针对这些问题，本文利用智能手机运行的微信平台，通过检测并统计期刊被阅览的次数，加强读者阅读倾向的调查及反馈，深入研究读者需求层次和阅读类型，为图书馆征订期刊提供数据支持，为读者有选择性地阅读提供指引。
1 系统总体方案设计
本文综合运用单片机技术和传感器技术对图书馆期刊阅览次数进行检测和统计，并将得到的数据储存和显示，同时传输到Web服务器进行处理，实时提供给运行微信的智能手机查询，很好地实现期刊阅览次数的信息公开化。系统主要由安装于期刊架上的期刊检测传感器、期刊阅览统计系统、Web服务器和运行微信的智能手机组成，系统组成结构图如图1所示。期刊阅览统计系统通过期刊检测传感器获取该期刊是否已被读者取下阅读，并进行相关计数和储存，同时通过串行口把阅览次数和阅览室温湿度等数据传输给Web服务器，运行微信的智能手机关注该订阅号并将链接指向该Web服务器，即可实时获取期刊阅览次数等数据。
2 系统硬件设计
2.1 硬件总体方案设计
期刊阅览统计系统主要由微控制器MCU、期刊检测传感器、温湿度传感器、数据存储电路、显示模块、串行口以及电源组成。微控制器是主控芯片，协调整个系统正常工作；期刊检测传感器主要用于检测期刊是否被取下，并通过相关的时间算法进行判断，期刊只是随便被读者翻一下还是确实被读者进行了阅读；温湿度传感器能够实时检测图书馆室内的温度和湿度，避免阅览室环境出现过度恶劣的情况；数据储存电路能够把统计好的数据进行保存，即使掉电也能正常保存很长时间，并可根据需要对相关数据进行查询；液晶显示模块，负责把统计好的数据进行显示，让读者或管理员能够清楚地知道所有期刊被读者阅览的次数等信息，具有良好的人机交互界面。系统硬件总体框图如图2所示。微控制器选用IAP15W4K58S4单片机芯片，其集成全双工异步串行通信口（UART）[5?6]，与Web服务器串行口连接实现数据实时传输到服务器应用软件处理及显示。
2.2 期刊检测传感器设计
期刊检测传感器原理图如图3所示。期刊检测传感器必须能够识别期刊架上相应位置是否放置有期刊，当期刊放置在期刊架上的时候，由于期刊具有一定的重量，在期刊重力向下的作用下，期刊压住期刊架的底板，底板顶住微动开关，导致微动开关短路，此时微控制器I/O端口对地短路只能检测到低电平；当期刊取下的时候，微动开关处于常开状态，此时微控制器I/O端口在R0的上拉作用下将出现高电平。期刊检测传感器中的微动开关在常开状态和短路状态之间切换时，由于机械弹性作用的影响，可能伴随有瞬间的触点机械抖动现象，导致高低电平转换的不稳定，可通过软件延时去抖动等措施进行缓解，使微控制器能够正确识别期刊的放置或取下状态。
2.3 温湿度传感器电路设计
图书馆期刊阅览室营造良好的环境非常重要，特别是阅览室内的温度和湿度对期刊保留有明显的影响，所以实时检测阅览室的温湿度等参数作为参考是有意义的。系统采用DHT11数字温湿度传感器采集数据，通过单线制串行接口与微控制器通信，温湿度传感器电路图见图4，具有硬件接口简单、体积小、功耗低等优点。
图4中DATA用于微控制器与DHT11之间的通信和同步，采用单总线数据格式，微控制器完整采集一次DHT11数据的通信时间需要4 ms左右，得到的数据分为小数部分和整数部分，一次完整的数据传输为40位，高位先出，低位后出。具体格式为8位湿度整数数据、8位湿度小数数据、8位温度整数数据、8位温度小数数据和8位校验和。常态时DHT11工作于低功耗模式，当微控制器主动发出开始信号后，DHT11转换到高速模式，触发一次信号采集，并送出包含当前阅览室温度和湿度的40位数据，完成后再恢复到低功耗模式。
2.4 数据储存电路设计
每当期刊被读者阅读一次时，阅读次数发生了变化，期刊阅览次数需要一直累计跟踪，即使系统故障掉电或人为关机后再一次上电时，数据均需要通过存储器进行保存，才可以保持数据的连续性，在日后根据要求进行查询。因此系统设计了数据存储器电路，采用具有I2C总线接口的AT24C02串行器件实现数据的保存。数据储存电路图如图5所示。
图5中WP为写保护输入端，用于硬件数据保护；A0，A1，A2为可编程地址输入端，接低电平指定芯片的地址码；SDA为串行数据输入/输出端，SCL为串行时钟输入端，微控制器发出启动信号后先发送含有片选地址的写操作控制字，等芯片应答后再发送1个字节的指定单元的地址，等芯片再次应答后再发送1个含有片选地址的读操作控制字，芯片做出应答，被访问单元数据就会按SCL信号同步出现在串行数据SDA上，从而微控制器读取相应存储单元的数据，在本系统中也即期刊的阅览次数等数据。
3 系统软件流程与算法
3.1 期刊阅览统计显示流程
系统初始化后，先读取存储器相应位置对应期刊累计阅览次数的数据和温湿度传感器数据，并通过液晶显示模块显示出来供读者和管理员作参考。然后扫描期刊检测传感器判断是否有期刊被读者取下，如果有则再次扫描期刊检测传感器判断是否有期刊被读者放回，如果有则运行阅览检测算法计算，判断取下和放回的时间差是否大于某个有效时间，如果时间差超过有效时间则表示读者已经确实阅览了该期刊，所以该期刊阅览次数被加一、储存并刷新显示数据；如果扫描期刊检测传感器没有检测到读者取下或放回期刊，或者取下和放回的时间差小于某个有效时间，均认为读者并没有真正阅览该期刊。期刊阅览统计显示流程如图6所示。
3.2 期刊阅览检测算法
为了避免期刊只是被读者暂时取下随便翻一下，而并不是认真阅览期刊内容而被误统计阅览次数，系统设计了一个期刊阅览检测算法协议。首先定义一个有效时间γ，γ为一个允许的正数，表示期刊被读者取下和放回的时间差值。用S（t）表示某一时刻t的节点时间，如果期刊被读者取下的节点i和期刊被读者放回的节点j的时间满足下式：
则系统认为该期刊被取下的时间小于有效时间γ，系统不对期刊阅览量累加；否则，期刊被读者有效阅览一次，该期刊阅览量累计加一并储存。通过算法来客观衡量期刊是否确实被读者读过，提高了期刊阅览次数统计的科学性，避免期刊被恶意地累计计数而造成数据失去客观性。
4 服务器与微信订阅号应用设计
4.1 服务器设计
服务器与微信订阅号总体框图如图7所示。期刊阅览统计系统除了把期刊阅览次数等数据保存在数据存储器，同时通过串行口把数据传输到服务器；在VB中调用MSComm串口控件，即可接收串行口的数据，而不需要涉及较为复杂的API函数，并通过ADODB.Connection建立连接对象后，使用Microsoft.Jet.OLEDB.4.0引擎来驱动，这样就可以向Access数据库进行写入、修改、读取、删除数据等常规操作，从而把期刊阅览次数写入Access数据库。
在Windows XP专业版中，IIS组件不是默认安装的，而是作为可选，一般情况下需要通过控制面板中的添加或者删除文件，选择添加Windows组件，在弹出对话框中选择internet信息服务，按下一步直至完成安装过程。在IIS中可配置Web服务器的选项，如定义网页内容的来源、网址的描述、指定IP地址等，这样就简单完成了用于局域网测试的基本服务器的配置[7]。
ASP网页连接Access数据库也是先设置驱动和指定路径和名称，可使用连接数据库的语句set conn=server.create创建一个connection对象，用该对象的open方法打开数据库，然后指定并打开数据库中相应的表，也就是设定一定的条件查找表中符合的信息，其中可使用“*”表示所有的信息，在需要显示的位置调用
即可把相应的期刊的阅览次数读取出来，从而通过网页可视化界面把期刊阅览次数显示。
4.2 微信订阅号应用设计
微信的应用已经渗入到生活中的方方面面，微信订阅号的运作具有跨通信运营商、跨平台、即时通信等功能特点，通过微信订阅号建立图书馆期刊和读者的联系，使读者不用承担任何费用，仅耗费少量流量，随时随地即可获取期刊被阅览的次数，为读者有选择性地阅读提供指引。微信订阅号主流的应用都是只涉及软件[8?10]，而本文尝试通过微信与硬件实物――期刊架建立联系，通过微信订阅号平台实现期刊阅览次数的实时更新，也就是让期刊连接到网络，实现期刊阅览室的物联网应用。通过微信公众平台创建和申请了名为“图书馆期刊阅览统计系统”的订阅号，作为查询图书馆期刊阅览次数的信息平台。使用自定义菜单功能，创建最多3个一级菜单，每个一级菜单下可创建最多5个二级菜单，定义其中一个二级菜单是“期刊阅览次数”，并设置网页授权指向服务器中的IP地址，从而访问服务器的ASP网页，获取并显示期刊阅览的次数。
微信订阅号除了提供查询期刊阅览次数外，还可以读者关注的新书信息，设置期刊关键词回复，创建对某期刊的投票等，大大增强了图书馆和读者的互动，使图书馆更好地为师生学习和科研服务。
5 系统实现与测试
期刊架利用一块木板进行改造，划分为3×3的区域，每个区域对应放置一本期刊，每本期刊所在位置的底部设计安装了对应的期刊阅览传感器，期刊架背后埋藏了用于相关连接的电线，使得整个期刊架正面看起来简洁，贴合阅览室的实际情况。在期刊阅览统计系统硬件电路的设计、焊接与调试等环节的基础上，通过软件Keil进行源程序的编写和编译，并使用下载软件STC?ISP把十六进制目标文件下载至目标单片机芯片ROM里面。经过多次对算法的参数调整与修正，系统能够正确地识别任意一本期刊被读者取下或者放回的动作，并根据算法进行判断是否已经被读者阅读，从而进行加一计算、储存并显示。显示模块显示期刊阅览统计数据如图8所示。图中9个显示区域的数据对应期刊架上9本期刊被读者阅览的次数。
此时，相关阅览统计数据同步传输到Web服务器，并保存在Access数据库里。服务器运行的ASP网页程序从数据库读取数据，并在前端界面显示出来。智能手机运行微信并关注订阅号，订阅号相关页面链接指向该服务器的前端界面即可查询期刊阅览统计数据，智能手机微信平台关注订阅号后查询返回的期刊阅览次数统计界面截图如图9所示。图中每本期刊底下显示了期刊被阅览的次数，数据和显示模块显示的次数相符合。
6 结 语
本文针对图书馆期刊阅览室的期刊阅览次数统计进行了设计，提出基于微信订阅号的期刊阅览统计系统的结构，分别对系统硬件电路原理、软件流程和算法、微信订阅号与服务器的应用进行设计和论述。实验证明基于微信订阅号的期刊阅览统计系统能够对期刊是否被阅览进行有效检测、存储和显示，并且能够通过手机微信关注订阅号同步实时查询期刊被阅览的次数，从而在图书馆工作人员征订期刊的时候作为数据支撑，同时也可以为师生选择期刊阅览的r候提供参考和指引。
期刊设计论文:浅谈报纸期刊版式设计
【摘要】每天都有成千上万的报纸期刊在全世界出版发行。要在众多的出版物中脱颖而出,不仅要有贴近主题的文章,更要有引人入胜的版式设计,才能吸引读者的眼球。
【关键词】出版物;报纸;杂志;期刊;版式设计
我们每天都要接触到大量的报纸、杂志等期刊出版物。在我们拿起一份报纸的时候,可曾想过,是什么促使我们拿起它的?又是什么吸引我们一篇接一篇的阅读文章的?毫无疑问,吸引我们的除了本身精彩的文章内容,就是出版物新颖的版式设计了。
一、报纸期刊版式设计的重要性分析
从表面上看,报纸和期刊仅是作为一种文化传播的媒体存在于我们的生活之中,然而事实上,它们不仅带给我们信息文字和图片,同时也带给我们作为报纸期刊经营者的态度和审美。这是因为我们能通过报纸期刊看到其经营者在美学和传播价值上的倾向与观点的表达。从市场的角度来看,要在众多报刊杂志中脱颖而出,版式的可识别性以及版式的风格起了很大的作用。
版面设计对于刊物的成败是至关重要的。这是因为,出色的版式设计不仅要做到标新立异,而且要使刊物显得浅显易懂,使读者能够方便快捷的阅读到所需的内容。因此,要制作出好的出版物,每一个细小的环节都不能掉以轻心。
二、报纸期刊版式设计的基本手段
报纸期刊是以传递信息作为主要目的而产生的,无论何种类型的报纸、杂志,在编排方面,首要考虑的问题就是如何满足人们的阅读欲望,如何快速有序的将信息传递出去。所以在编排方式上有其强烈的特点。
通常,报纸期刊的版面设计主要由标题、正文字体与段落、图片以及留白等主要要素构成,其中,最为首先进入人们视线的便是标题。
1. 标题
标题是版面的眼睛,是读者视线接触的部分,也是正文的摘要。读者是否对一篇文章感兴趣,在很大程度上取决于标题。通常阅读者并不会仔细阅读刊物里的所有内容,而是会根据个人喜好挑选一些版面和栏目来重点阅读,其他内容只是泛泛浏览一下。所以版面编排的及时步就是帮助读者迅速找到自己的阅读对象。常规手法是通过对标题的强调来达到这一目的。
在设计过程中,往往要让标题的字体更为粗重,实现醒目、突出的目的,通常会运用粗黑、幼黑、综艺、琥珀、粗圆甚至是超粗黑等字体。一般情况下,在一个版面中大小标题的字体应尽量做到一致。
从版面设计的角度来看,一般可以分为三种标题:主标题、副标题、小标题或分标题。一般情况下,副标题下面还可以分为一级副标题、二级副标题等。设计中的三个标题在版面中视觉传达上是有先后顺序的,它根据内容主题而定。标题不一定要放在文案的上面,也可以放在文案中间,边置、竖向排版等都有不同的效果。有时标题外还可以加上线框,起到强调的作用。
2. 正文字体与段落
在报纸期刊的版面设计中,段落文字的编排设计,主要以明晰为主,文字适宜用较为纤细简洁的字体,文字的大小在一个版面中应该保持相对的一致,字行之间的距离应该相对开阔,这样有利于阅读速度的提高,并能使阅读变得轻松而有节奏。
目前,我们常应用到的主要有四种字体:宋体、仿宋体、黑体、楷体。在一个版面中,字体的种类一般选择在两到三种为,否则版面就会显得零乱、视觉上缺乏整体效果。同时,为了让版面有变化感,可考虑将字体进行拉长、压扁、加粗,或者是调整行间距来实现,这样也能起到活跃版面气氛的效果。
除了字体,正文的编排也是体现版面特色的主要手段。主要有以下几种编排方式:左右齐整、齐中、齐左或齐右、图文穿插、突出字首等五种。
版式编排的另外一个显著特点就是段落文字的分栏手法。为了方便阅读,段落文字可以分为均等的栏目,使信息以块面的形式注入到观众的脑海中。这样可以减轻眼球的运动负荷,使阅读变得非常快捷和流畅。分栏时所产生的栏间空白,也是整个报纸的骨骼,它能使版面变得强劲有力而又井井有条。
3.图片
在版面要素中,图片也包括很多种类,有摄影图片、插图、信息图表等。在报纸版面中,因为信息报道性质,通常会大量的使用一些真实的事件照片或者人物照片。一般情况下,此类照片不需要经过特殊处理,以达到照片的真实性,只需要调节照片的色彩度以及明暗度来迎合印刷制版的清晰度要求即可。
在版式设计领域里,插画的使用也比较常见。通常有人工绘制和电脑绘制两种。电脑绘制相对来说更加的趣味化、艺术化和个性化。另外,为了使整体画面统一和谐,在以插画为主体的设计中,文字的选择、色彩的搭配等等也十分讲究,力求与图形形成和谐而富有个性的整体。
4.留白
除了文字和图片,留白也是构成页面排版的必不可少的要素之一。灵活的运用页面的白地,这样的杂志页面会呈现出非常美观的效果。
当版面中包含的文字内容比较多的时候,会给人带来一种页面狭窄的感觉,这样会让人看得很疲劳。如果版面中的图片色调比较明亮,也可以减轻页面带给人的压迫感。但是,当灰暗的图片或者文字所占的比重比较大的时候,读者就感觉不到这种宽松了。所以,适当的“留白”是可以让读者感受到一种宽松氛围的。
三、报纸期刊版面设计应该与时俱进
在当今的媒体环境中,随着科学技术的发展,出现了纸质媒体以外的更多媒介,比如互联网、手机新闻播报等。要在这激烈的竞争环境里继续保持纸质媒体几百年来的霸主地位,就要求出版者对于出版物的版面编排设计提出更高的要求。不能依靠一成不变的传统版式来保持人们对于刊物的青睐。
因此,关注信息化时代受众的视觉需求特征,顺从当代信息社会读者的选择心理,不断积累设计经验、设计思路,再加上设计风格的不断创新,报纸期刊的版式设计就能达到理想的效果和境界,就能实现版式的个性化、风格化,有利于报纸期刊品牌的提升。
期刊设计论文:从语言学角度探索期刊栏目名称设计原则
摘 要： 给期刊设计一个好的栏目名称，需要期刊编辑从出版学、传播学、语言学、市场营销学等角度不断探索，综合加以考虑。语言的结构、运用，以及其他与语言有关的问题是语言学探索的范畴，一个好的期刊栏目名称需要遵循一定的原则，本文联系实际，从语言学角度提出设计期刊栏目名称应遵循的三个原则：简明、均衡和变化。
关键词： 期刊栏目名称 语言学 设计原则
期刊栏目是指在期刊内容或表现形式上体现一定特色，并有一个揭示性、概括性名称的板块。［1］一个好的栏目名称既能让读者看后眼前一亮，难以忘记，又能让作者一看就能理解该栏目包括哪些方面的作品，在写作中不会产生误解。栏目名称设计得好，往往既是刊物的亮点之一，同时又是争取读者眼球的重要手段之一。由此可见一个好的栏目名称对刊物的重要意义。
如何设计好期刊的栏目名称呢？不同的人从不同的角度会有不同的见解，因为给期刊设计一个好的栏目名称需要从出版学、传播学、语言学、市场营销学等方面综合加以考虑。笔者仅从语言学的角度探索期刊栏目名称的设计原则。
一、简明
所谓“简明”，就是用最简短的字或词语明确表明栏目的内容和特色，既“简”又“明”。这里的“简”，是指栏目名称没有一个多余的字，少到不能再少的词语；所谓“明”，是指明确表明栏目的内容和特色，不含糊，使人一看便知。如《读者》杂志的“文苑”、“人物”、“人生”等栏目，这些栏目名称在设计中充分体现了简明原则，名称简洁明了，一看便知。
“简明”不等于晦涩难懂，一味求“简”。过分求“简”会造成栏目名称难懂、范围改变，不能包含文章涉及的领域。如《读者》杂志的“编读往来”栏目，如果一味追求简洁、简化，改为“编读”、“编往”、“往来”栏目，不论是多么有文化的人都不会理解栏目的意思。又如“漫画与幽默”栏目，如果一味求“简”，将其改为“漫画”或者“幽默”栏目，就会出现这样的情况：要么有些漫画作品不能放在“幽默”栏目中甚至不予录用，要么有些幽默作品不属于“漫画”栏目。又如“原创精品”栏目，如果改为“精品”栏目，则无从知晓是否原创的；如果改为“原创”栏目，则无从判断内容是否精品。
“简明”不等于宁可繁琐，亦要“明”。期刊栏目名称追求“明”本无可厚非，但是，作为揭示性、概括性较强的栏目名称来说，若过于繁琐，会给人以缺乏智慧、缺乏概括的感觉。期刊栏目名称设计中的“简”不仅考验着编辑们的智慧，而且考验着编辑们的语言概括能力、敬业精神。如我国出版行业有一本核心期刊，它的栏目名称有“中国出版论坛”、“特别策划：图书编校质量专栏”、“业界动态”、“书业连锁经营”、“‘扫黄’‘打非’在中国”等，栏目名称的确达到“明”了，但是太繁琐了。笔者认为，一般情况下，期刊栏目名称的音节数在2―5个比较合适，6个以上就太繁琐了；另外，栏目名称中尽量不要使用标点符号。
二、均衡
均衡，是美学的基本原则之一。培根说：“绝妙的美都显示出奇异的均衡关系。”海森堡说：“美是各种部分之间以及各部分与整体之间的固有的和谐。”［2］
均衡美不仅是语言艺术、建筑艺术、美术、舞蹈、音乐、绘画、摄影艺术等追求的目标，而且是期刊的栏目名称追求的目标。
在设计期刊栏目名称时，如何使栏目名称达到均衡呢？
当词语并列词性，或者结构相近或相同，就是均衡的，如不相近、不同，则失去平衡，缺少美感。如《读者》杂志的“漫画与幽默”、“名人轶事”、“杂谈随想”、“编读往来”栏目的名称就是均衡的，就是美的；《中国科技期刊研究》杂志的“专论与综述”、“管理与改革”、“研究与报道”、“分析与评论”、“论坛与笔会”、“出版与发行”、“动态与简讯”、“统计与排序”等栏目名称也是均衡的，体现了栏目名称的均衡美。而如上文所提到的某出版专业核心期刊的“特别策划：图书编校质量专栏”、“书业连锁经营”、“‘扫黄’‘打非’在中国”栏目名称就无均衡之美。
均衡是形式美的表现，内容的均衡同形式的均衡并不是一一对应的。当词语不并列或者结构不同时，可以增加“之”等词达到均衡的效果。如《读者》杂志的“社会之窗”、“两代之间”、“人生之旅”、“经营之道”、“生活之友”栏目，就是通过“之”字来增强栏目名称的均衡美的。又如《中国科技期刊研究》杂志的“办刊之道”也是通过加“之”字体现栏目名称的均衡。如果不加“之”字，那么，不仅栏目名字会没有均衡美，而且有些甚至读不通。
如果内容虽简明，但不适合形式美的需要，那么我们必须毫不犹豫地放弃，而不是舍弃简明，故作形式上的均衡。如“卷首语”、“人世间”等栏目名称，就不能为了形式上的均衡，将栏目改为“卷首之语”、“人世之间”。又如我国国内某著名摄影杂志有“技术与技巧”、“人物与作品”、“纵横与信息”、“器材与应用”、“市场与经营”栏目，笔者认为，这几个栏目名称根本没有必要故作形式上的均衡，应首先考虑简明原则，修改为“摄影技巧”、“作品人物”、“信息纵横”、“器材应用”较好。
三、变化
变化，是语言美的一个基本原则，也是期刊栏目名称设计的一个基本原则。
康德说：“单调（诸感觉一模一样）最终使感觉松弛（对周围环境注意力的疲惫），而感官则被削弱。变化使感官更新。”语言艺术中，均衡和变化是对立统一的。过分均衡，将导致单调、枯燥。［3］期刊栏目名称的设计也是如此。
过分强调期刊栏目名称的均衡，就会导致单调、乏味，缺乏变化之美。如我国国内某著名摄影杂志，它的栏目名称包括“技术与技巧”、“人物与作品”、“纵横与信息”、“器材与应用”、“市场与经营”、“读者服务窗”等，从栏目名称上看结构基本一样，给人感觉非常单调，缺乏变化。
1.变化规律在期刊栏目名称上的表现首先体现在期刊栏目名称的多样性上。如《读者》杂志的栏目名称有“卷首语”、“文苑”、“原创精品”、“人物”、“社会之窗”、“今日话题”、“人世间”、“婚姻家庭”、“两代之间”、“青年一代”、“人生之旅”、“生活之友”、“在国外”、“漫画与幽默”、“译林”、“言论”、“编读往来”等十几类三四十个栏目，栏目名称、种类不同，尽显变化之美。
2.变化规律在期刊栏目名称上的表现还体现在期刊栏目名称的音节韵律变化上。如我国国内著名的《时尚旅游》杂志（以2005年第10期总第125期为例），它的栏目名称有“卷首”、“信箱”、“采访笔记”、“精明旅游者”、“现场”、“真旅行”、“道听途说”、“必游之地”、“人物”、“汽车旅游”、“酒店”、“户外”、“假期”、“美食”、“新旅程”、“精彩回眸”等共16个，其中，两音节栏目名称有7个，占总数的43.75%；三音节栏目名称有2个，占总数的12.5%；四音节栏目名称有6个，占总数的37.5%，五音节栏目名称有1个，占总数的6.25%。从音节数目上看，栏目名称的音节数在2―5个之间，其中2―4个音节的栏目名称数量占总数的90%以上，这充分体现了汉语语言学的特色，即四音节的成语和两音节的词组在汉语中较多，拥有韵律美。音节过多或过少都不受期刊栏目名称设计者的青睐（单音节的名称没有，6音节以上的名称很少），两音节、四音节名称最多。各种音节栏目名称的存在，不但不会给人以呆板、平淡的感觉，而且会增加期刊栏目名称的韵律。两音节、四音节名称居多也与人们的记忆与接受能力有很大关系，读起来朗朗上口便于记忆，具有韵律美。
总之，在设计期刊栏目名称时，我们在追求均衡美的同时，不要忘记简明；在追求均衡美的同时，更不能缺少变化。简明、均衡和变化原则三者是辩证统一的关系。我们在积极探索栏目名称时，要三者兼顾，只有这样才能达到的效果。以《森林公安》杂志的栏目名称为例，“警政特稿”、“本刊专稿”、“队伍建设”、“森警业务”、“法律应用”、“绿色文苑”、“为你说法”等栏目名称就体现了均衡美，从汉语音节上来看，这些栏目名称都是4个音节的，形式上较为统一，匀称均衡。“卷首语”、“纪实与小说”、“漫画与幽默”、“银盾之星”和“局长论坛”、“法律论坛”、“民警论坛”等栏目则体现了栏目名称命名时的变化原则，既有三音节的名称，又有四音节、五音节的栏目名称，均衡中存在变化，同时，所有这些栏目的名称均体现了简明的原则，栏目名称简洁明了，一看便知。
期刊设计论文:设计史视野下的民国期刊版式特征
摘 要：期刊和“线装书”都是属于舶来品，无论从传播媒介，还是从书籍装帧的角度，对中国近现代文化的发展具有重要的价值。本文拟从设计角度对民国期刊的版式特征作详细的分析。
关键词：版式特征；平面设计；民国期刊
封面对于杂志期刊来说最为重要，是一本书的门面和灵魂，但书籍和杂志不止于封面，更多的思想在于书籍内部的风格与编排。北京美术学校编印的《图案法讲义》说道：“封面之装潢，略有三种：一为封面之表面施以意匠者；一为脊背加意匠者；一为由表面而脊背而里面，施以连续意匠者。”第三种强调的是整体设计的概念意识，对于期刊设计更应该强调内外统一。
一 “竖排”改为“横排”
晚清以来“西学东渐”，不但内容求新，自然对中国传统的书籍版式设计产生了巨大的冲击。中国文字排版的传统是由上至下、由右至左的竖排方式，从殷墟甲骨文到秦汉时期的简牍、帛书，乃至后代的纸制线装书等，这种编排方式都是历代相承。即使到了19世纪末20世纪初，书籍的版式依旧如此。随着各国思潮的进入，“西学”的影响，使得这种传统的排版形式日渐不能适应时代的发展。从表面上看来，是书刊阅读习惯的差异，但更加深层次的是一种文化的变化。
在1915年由中国留学生在美国康奈尔大学创办的《科学》期刊，也是中国最早的科学期刊，内容几乎为自然科学类，里面的板式编排就采用横排和新式标点符号。1919年1月创刊的《北京大学日刊》所遵循的也是西式排版原则。在《新青年》1917年翻译的英文诗句，中英文混排，英文横排，中文则竖排，这样阅读十分不便。而先读右边再读左页的阅读方式，使得期刊中的英文排版必须迁就中文排版，这样导致大大降低了英文的阅读性，这样的矛盾持续了很久，直到30年代依然在期刊中存在这样的问题。当然，民国时期的刊物，与人文社会学科类方面的期刊，直行竖排仍然很多。可以说是：其中保留了传统的版式习惯，同时也有融入新式思想的考量，这种情况在今天的香港、台湾地区，乃至东南亚地区的中文书籍版式中依然保留。
二 双页版式与现代版式
双页排版（Two page spread），也称为跨页编排，是现代书籍、期刊排版设计中的一个重要的概念和突破。书籍和报纸的重要区别在于，读者在阅读书本类的时候一般可同时注意两个页面，所以说，书籍可以把每两页作为一个基本单位进行整体设计，也就是跨页设计，两页的风格统一，这也是当代杂志设计的一个重要原则。中文传统的竖排方式则不受到书页的阻碍，本身就是连贯的、整体的。除了一些插图外。如清末上海申报馆发行的《飞影阁画报》，则采用了传统的经折装（一个对页就描绘并讲述一个故事），延续了明清书籍插画的影响，在整体开来与“跨页排版”有异曲同工之妙。但双页排版是基于现代印刷与装订技术的杂志版式语言，与传统的插图跨页绘制语言是不一样的。所以，期刊的版式还是经历了从单页排版到双页排版的过程。
现代主义版式风格在民国的大量期刊中体现也非常明显，这在30年代中期出版的期刊体现得尤为明显。如《现代》杂志，封面就是典型的具有构成主义特征的设计，也是受到俄国构成主义思潮的影响。还有《新青年》《矛盾》等杂志都大量运用的块面风格的方式进行设计，既没有影响中国传统的阅读方式和习惯，同时又巧妙地融合了现代主义的版式语言，可以说是一种非常独特而富有创意性的版式设计。
三 单计量页码和复式页码
按现代书籍期刊，一般是从书的扉页开始计算为及时页，一页为书本的最终页码。但民国时期的期刊页码编排则不是这样模式编排，而是以不同的栏目或者文章类型的篇章作为单位来计算，这就被成为复式页码编辑，在下一期的期刊中，相同的栏目或者篇章可以继续上一期的页码，也就是说同一栏目或者篇章的页码在多个期刊中按一个编码计算。复式页码的编辑模式有利有弊，对于单独的文章和专栏读者可以很容易知道具体有多少页，但无法通过期刊的目录检索到需要的文章。有学者认为复式页码表现了当时“编辑水平低下”，缺乏对期刊整体的规划；也有学者指出这种编码是有一定的缺陷，但由此而论断其没有实际意义，则有待商榷，其深层的期刊观念也非“编辑水平低下”所能了结的。民国时期期刊从一定意义上说是中西文化交流发展的产物，是西方新型的传播媒体在中国传统的出版文化土壤上的横向移植。正如单以现代眼光审视历史文化就难免偏颇，舍弃了近代期刊产生发展的历史背景也就无法开掘近代期刊的出版文化底蕴。复式页码反映是受到中国传统书籍的影响，受到传统阅读习惯的影响，读者们更习惯于把“整合成册期刊”当作书籍去阅读，而且这种页码编辑，为以后读者从各个时期出版的刊物中把喜爱的文章或者栏目编辑、装订在一起，为了收藏或者阅读提供便利。1906年《汇报》大改良，全部用西洋纸两面印刷，由单张报改为册报。1月23日在报端刊登广告云：本报开设至今，已八更寒暑，荷海内外士林学圃许为文明，奖励有加，流行日广。惟学问无穷，而尺幅之中，未能多载，今徇阅报诸君之请，于丙午年正月及时号起大加改良，用上等西洋洁白纸分印两面，既可分订，亦能总订。通过这种复式页码的编辑方式导致的“拆散重新装订”也作为一种营销手段来招揽顾客。曾朴于主编的《真美善》月刊以编译法国文学和连载《孽海花》轰动一时，该刊还把代读者拆散装订作为一种招徕读者的经营手段，1931年出版的《真美善》月刊第7卷第3号封四上，刊登启事说：“定户于各书在本刊登载完毕时，可在逐期中拆齐全书交由本店代为装订，成一精美单本，不另取资。”
四 结语
如今，受数字传播媒介和互联网的冲击，纸质传播媒介也进入高度危机之中。即便如此，我们可以看到，民国期刊在平面设计上取得非常高的成就，无论从字体设计、版式编排、装饰设计，还是印刷装订，多数延续了中国传统书籍的样貌。虽受到西方思想的影响，但是民国时期的期刊维护中国传统文化的办刊者仍然力求在封面、字体、排版等形式上保留中国传统印刷文化的尊严，在康有为的《不忍》、章士钊的《甲寅》等杂志设计中能够看到这样的坚持。民国期刊能够在短时间内融入现代主义设计潮流中，不但与国外的设计在同时期发展交相辉映，在设计风格上保留了对中国平面设计传统的研究与探索，毫无疑问，这些观念将影响我们对中国平面设计的认识，并利用这些优良的设计思路为未来中国设计开拓新的篇章。
期刊设计论文:期刊杂志设计探讨
内容摘要：杂志打出品牌靠的是其持续性，设计通常是一份杂志能否成功的决定性因素之一。变化是杂志设计所应遵循的重要信念。
关键词：品牌定位设计 形式设计
期刊杂志的世界非常引人入胜。杂志总是在我们的视觉文化中扮演着重要的角色，它们是平面媒体，也是编辑和设计师共同劳动产生的图文结合体。大多数杂志都有较固定的读者。一个好的设计师总是深谙新闻学和品牌定位，而一个好的编辑则应懂得图片设计的重要性，在这个宽泛的范围里再考虑明确的设计因素:版面大小、网格、字体和细节，所有这些都促成杂志的定位和视觉冲击力。
品牌定位设计
在期刊杂志这个领域里，我们会发现这个行业中很多的决策都会受到竞争的影响，无论是一份发行量很大的杂志，还是限量发行的专业性杂志，都会有至少一两个以上的直接竞争者或众多的间接竞争者。同在拥挤的市场上出售的其他商品一样，品牌对于杂志来说意味着一切。人们购买杂志时都会基于一个称之为“四个我”的概念：看着我、拿着我、翻开我以及买下我。在这个环境中，我们应添加一些主要元素来定位杂志，例如两本杂志对同一事物的不同反映能够彰显出它们的不同宗旨和观点。杂志的每个组成部分，无论多么细枝末节，都必须看作是不断变化的总体的一部分，最棒、最敏锐的内容往往能激发精彩的设计。现在，出版商们更清楚地知道杂志可以办成品牌──一本期刊杂志不只是纸加墨，它是一种价值、一种信念体系。而针对杂志的品牌定位设计主要包括以下几点。
主题内容加拿大杂志《adbusters》是以评论消费者权益的全球化和当今世界的消费环境现状为主要内容，这些都是具有挑战性的主题，该杂志的品牌定位就在于为消费者提供一个很好的消费评论平台。而像《realsimple》这样一份介绍如何生活得更雅致的杂志，它的主题内容就和《娱乐周刊》这样以炫目多变的娱乐新闻为主的杂志截然不同。正是这些令人惊奇的因素，标志着一本杂志在面对不同的读者群体时能否成功。无论它以什么形式出现，杂志都是依赖某种精心策划的运作指令来表现各类信息，设计者和编辑必须有意识地变换体现内容的方式，达到变换步调的目的，并以此来保持新鲜感和兴奋感。
时间和名称很显然，杂志要打出品牌靠的是持续性，它必须一直保持着某种品质，同时又有所改变。读者熟悉他们期待中的内容，但是在翻开时还是感到惊喜。其中，杂志的名称是不变的因素，正是这种主题性的名称决定了它的形式。
艺术设计在报摊上，一份杂志必须在2.5秒的时间内吸引读者的注意，杂志的设计者必须迎接这个艰巨的挑战。读者对杂志设计的要求越来越高，不仅要求其封面必须简洁地集纳杂志的个性和风格，还要求其内容和封面、封底保持足够的连贯性，以吸引读者。品质的持续性是体现在每期中的，杂志必须始终如一地做这些事情，并保障比竞争对手更具深度，更有个性。品牌杂志的设计需要周密的策划，而绝不仅仅是映衬文章的配角。杂志的艺术设计包括杂志的总体外观、形式、大小、版式、文字、图形、色彩、节奏等。字体在杂志设计中起着非常重要的作用，像《wired》这样的杂志已经开始要求读者从侧面翻开，并倒着阅读文字，凝视彩色背景上的相同颜色的文字，或者斜着眼来阅读蝇头小字，在视觉和功能上，杂志设计变得更像网页设计，简短的广告词、图文框、可点击信息，这些已经被读者日益熟悉。与颜色一样，字体同样能够在不损害文章信息传达的情况下为页面带来力量和时尚，虽然位于几何形状内部或粗黑线条旁的粗体彩色引言会打破文章内部的排版节奏，但是粗体的标题与白色的页面以及正文的小号字体对比则显得更加。新贵男人的杂志《gq》曾聘请印刷专家来设计折帖定型字体，设计师研究了20世纪早期的旧地铁海报，并根据这些海报的字体创建一种无衬线字体，在这种成型的字形字体中，字母较圆，且上行字母的顶部以及下行字母的底部都是扁平的，这种字体使得从封面标题到补充文章等所有的内容都变得很雅致，更有早期的《artdeco》的几何特征，设计师在保持杂志“摩登更经典”的风格的同时实现品牌定位的目标。该杂志的照片和插图同样出色，他们主要使用品牌人物的照片，但也不断选择革新者，将他们的风格融合起来。插图是杂志品牌的另一个重要部分，《gq》的设计总监dupless说，该杂志已经研究欧洲的杂志以便寻找新的插图画家和图画方面的天才，插图画家必须熟悉《gq》的风格和感觉，并能在一个较为自由的框架中工作。红色和黑色是《gq》调色盘中最浓型的色彩，它们通常被用来起强调作用，并坚持使用精美的中性色调。《gq》杂志的设计一直在改进，坚持完善的一致性，它的现代设计带有酷的、矜持味道的品位和自信，其结果就造就了一份能让人感觉成熟、自信的外观精美的杂志，就像订阅它的读者们一样。
形式定位
在过去的几十年中，杂志设计经历了一场有趣的革命。传统的期刊杂志是发表文章的舞台，而现代的读者正翘首期盼新的媒体能带给他们三维的视觉感受，为此，杂志做出了积极的响应，杂志设计者拥有更自由的手段来决定他们的工作形式。杂志没有了标准尺寸的限制，没有了形状和宽度的要求，这些限制都会妨碍杂志功能的发挥，一本杂志可以被制成人们适应的任何大小和形状，只有印刷技术可以限制设计。德国的《shift》实践了一种比较极端的杂志形式，与任何一种杂志都不相同。该杂志诞生于柏林的一组设计师之手，每一期内容都聚焦不同的主题，从而发展不同的表现手法：及时期杂志将食用肉类作为主题，它没有被装订成册，而是以一个挂肉的钩子穿过杂志每页角上的孔，使其成为一种别具一格的装订形式；第九期是关于艺术品市场的，由一种棋盘游戏和cd-rom组成。这种自由当然归功于自有资金的运作。美国时尚杂志《visionaire》目前已成为世界时装领域的新宠，它创造了及时个以电池作为动力的出版物，是一个由一系列大号幻灯片组成的会发光的盒子。
在伦敦、巴黎、纽约、米兰等地，还出现了微型杂志。微型杂志时尚新颖，它受到diy 信念的激发。因它面对微量读者，出售给相对富有、国际化、有复杂视觉的大众，所以其显著特征是品质制作、对图片的奢侈应用和强调设计。伦敦的《10》把文字和图像分开，要么读文，要么看图，这样反而看着舒服。微型杂志创始人约瑟夫编辑设计的《nest》在室内设计领域地位明显，使用雕塑形式，颜色和图案有几期被定型成雕塑品或雕刻品，另一些则用缎带扎系，空白页引人注目，取代文字的是大块的着色图案和纹路，修饰与之形成互动的图像。一本好的微型杂志接近于艺术品，它的目标就是打破矫揉造作的习惯。
同样，网络杂志给任何一个想办杂志的人提供了暂时的可能性，它创造了一种新的视觉形式。从广义上讲，国际互联网是个全球性媒体，而印刷的杂志很难使读者群国际化。网络杂志可足不出户传播到世界各地，设计师可以为网络杂志创造出令人满意的外观和感觉，如使用按纽翻滚、快速下载等方法在屏幕上随心所欲地表现。如果一本杂志具有年轻、有趣的品位，那就可以适当运用声音效果、动画、音响和颜色来体现，同样的工具也可以用来表现更严谨和商业品位的美学理念。瑞典的电话类杂志《stockhlmnew》就用flash做成幻灯，再把杂志一页页的放进去，它对于印刷版的改进是把标题和图片、说明文字放大，使读者阅读起来更清楚。英国图像设计季刊《eye》是一本视觉引导杂志，它的网站和杂志同时设计，《eye》新设计的一些编辑因素可以同时运用于两个媒体，比如每个特写开始时的关键词和段落。又如，《hint》是一家网络杂志，有时它能以一种印刷品不可能做到的方式表现时尚，给了读者更多的选择。在《hint》的设计中经常放进flash，然后加上音乐片段，往往是即将上市的cd的预听曲目，具有很强劲的体验感。因为《hint》比很多印刷版杂志有更高的发行量，因此它获得了韦伯奖的时尚奖。虽然和它同步的印刷版杂志也了获得了成功，但相比之下网络杂志的颜色和形状更有冲击力。
在人们的观念中，杂志一直是文字和图片的混合体，在每个特定的出版物中这两种元素以不同的方式组合，产生的感觉。技术对于文字和图像的还原起着至关重要的作用，它的不断发展提高了杂志的质量，而杂志设计通常是一份杂志能否成功的决定性因素之一。变化是杂志设计所应遵循的基本信念。当然，品牌定位是杂志设计的核心，对设计师来说，挑战就是抓住机会，新的技术会磨砺出新的品质和。只要设计者能够了解他们的读者，并认识到自己存在的理由，都能达成的设计。在期刊杂志设计中，每一种产品都必须满足一定的读者群，否则就会被那些每天都在接受新信息的读者所忽视。那些不断创新并始终坚持“自我”的杂志必将脱颖而出。
期刊设计论文:科技期刊广告设计发展思路
科技期刊是科研成果的主要载体，在知识创新体系和技术创新体系中起着重要作用[1]，其受众分布主要是期刊涉及的学科领域内的科研人员、专家、学者等。科技期刊作为一种传播媒介，同时也承载着刊登广告的作用。因此，科技期刊被专业性产品广告主广泛关注。广告收入是科技期刊办刊经费的重要来源之一，期刊从业人员如能自行设计出高品质的广告，对于吸引广告客户、提升期刊形象显得尤为重要。
1科技期刊广告的设计特点
1.1科技期刊广告的特性
科技期刊的读者面比较专一，决定了期刊刊载广告的范围比较狭小。科技期刊的报道范围不同，决定了其受众的覆盖面也不同。科技期刊刊登的广告内容需与期刊的办刊宗旨、报道范围相一致。广告较大的作用是为广告主做宣传，若在期刊上刊登与报道范围无关、毫无针对性的广告，则无法引起读者的关注和认同度，难以达到广告主预期的宣传效果，甚至事倍功半。杂乱的广告会引起读者的反感，降低其对期刊的信赖度，降低期刊的声誉。因此，科技期刊只适宜刊登符合该刊报道范围、与行业相关的广告。
1.2科技期刊广告设计要点
科技期刊刊登的纸质广告也属于平面广告的一种，因此，科技期刊广告设计具有平面广告设计的共性。然而，根据科技期刊广告内容与期刊报道范围一致的特性，其设计又有自身独特的属性。
1.2.1理性诉求高于感性诉求
理性诉求是指通过宣传产品的特质、优势，向消费者保障该产品能比同类产品带来更多的利益，以此达到说服消费者购买的目的。感性诉求是指通过极富人情味的广告来调动消费者的情感，满足其心理需求，使其产生购买冲动以实现购买行为[2]。感性诉求方式多是用创作者附加的情感来吸引受众，赋予商品一定的情感，使受众感同身受从而进行购买[2]。不同的广告可以运用不同的诉求方式，两种类型的诉求亦可以结合运用。大众类期刊所刊登的广告适合以感性诉求为主、理性诉求为辅的方式来设计广告，以便让消费者产生强烈的代入感以刺激消费。然而，在科技期刊的广告设计过程中，理性诉求应高于感性诉求。理性诉求能够体现出广告的真实性、专业性，科技期刊广告重在介绍科研机构、企业的业务范围，产品的功能、优势等，运用说明、对比等方法尽可能在广告页面中地展现出来。不宜过多的用温情、夸张、幽默、悬念等感性诉求的表达方式呈现广告内容。
1.2.2风格稳重不宜花哨
科技期刊广告页面的色彩饱和度和对比度不宜过高，不可显得过于花哨。报纸和大众类期刊上的广告通常是将强烈对比、有视觉冲击力的文字或色块相互堆叠，有限的版面里充斥着巨大的信息量。这是因为报纸和大众类期刊广告通常讲究时效性，刊登的广告往往有一定的期限，例如短期的产品促销、新品推荐、商家活动等，因此，为了夺人眼球就必须要表现出画面的夸张力，以实现宣传效果较大化。然而，科技期刊刊登的广告要与期刊严谨的办刊理念一致，风格应尽可能正式、稳重，不能像报纸、大众类期刊那样刊登强烈夸张、对比度高的广告。以林学类期刊为例，从单个广告的页面来分析，以主色调以绿色或蓝色为主的冷色调较为适合，这两种主色彩相比其它颜色更能衬托出主题。相对而言，该类期刊不适宜将广告制作成红色、橙色等暖色调的风格。
1.2.3特色鲜明风格统一
从设计的角度来说，每一件作品都应该有自身标志性的特点，从设计出的作品中看出设计师的个人风格，广告也不例外。每个广告主都希望代表自己单位或产品的广告是与众不同的，科技期刊美编在设计广告时应当尽可能地彰显产品的特点，在有限的版面里设计出一个聚焦点，将最重要的图像信息或者文字信息放置在焦点上，将次要信息围绕焦点分散开。然而，在彰显不同广告特点的同时也不能忽略期刊整体风格的整合。若是某一广告与其余广告表现出不同的风格，会大大降低期刊整体效果。特别是要考虑在相邻页面上的两个广告，要求色彩相似或相近，风格一致，不能形成过于强烈的反差。因此在色调的选择、版面的设计、图像处理、文字编排等方面，需要有一根主线贯穿所有的广告，围绕这根主线来变换出不同的版式。从统一性方面来说，例如统一采用竖构图、主标题横排等曰在个性方面，例如每个页面在不同位置设计焦点等。
2科技期刊广告设计的常见问题
科技期刊广告制作时往往会忽视一些问题，如文字编排和字体选择、版面空白、与广告主的沟通等。这些问题若不能妥善处理，会降低视觉效果，给读者造成阅读障碍。
2.1忽视文字编排及字体选择
在设计广告的过程中，图片、图形、文字、色彩等都是重要的视觉元素，需要美编精心构思、巧妙安排。在众多科技期刊广告页中，可以看出很多广告在图片、图形等素材方面的加工上下足了功夫，但往往会忽视文字的编排与字体的选择。文字在广告设计中有较为重要的作用，主要表现在：说明和专递信息曰吸引和导向曰图形、符号的作用曰增强广告主题的传达曰提高受众的阅读和注意力[3]。科技期刊上刊登的许多广告存在最常见的问题是广告文字编排不够灵巧，统一通栏排列，字体缺乏变化，从头到尾都运用同样字体，这都会使得文字部分显得较为刻板，对于页面整体效果的体现也大打折扣。要解决以上问题时，可以从以下几个方面考虑：（1）灵活编排文字。在编排文字时，可以适当的将部分文字环绕排列，还可以将几段文字排出层次感，形成错落有致的效果。（2）选择多样字体。字体选择时，可根据广告文字不同的功能，从字体库里成百上千种的字体中选择最能表达主题的。选择合适的字体也是一门学问，如主标题、口号式的文字，需要选用醒目、有艺术美感的字体来吸引读者，并适当的进行描边、投影、浮雕、外发光等效果，突出该部分文字，叙述性的文字则可以选用宋体、仿宋等。（3）根据期刊的页面尺寸选择合适的字号。在字号方面，一般期刊的页面尺寸为A4或大16K，那么对于广告的主标题需要选用较大的字号。以主标题为10~12个字为例，在Photoshop或Illustrator里选择32~36磅左右的字号较为合适，而正文部分的字数若在500字左右，可选择10.5~12磅的字号。若是每段文字有小标题，可在主标题和正文字号之间选择合适的字号。在字号选择完成后，要根据页面中其他图片、图形元素的位置、大小，合理调节好字间距、行间距。高质量的文字编排和字体、字号选择，不但能使页面效果更和谐，还能够增强文本的可读性，让读者更容易理解。
2.2忽视版面空白
版面空白包括间空和周空。间空是指版心中空白的地方，周空是指版心四周留出的空白。科技期刊广告的理性诉求通常高于感性诉求，因此广告页面中往往会出现大量的产品图片、文字介绍等内容，广告页面被这些功能性的符号满满占据，造成各种元素拥堵在一起，主次不清。从读者的阅读心理来分析，大量的信息汇集会给阅读带来一定的障碍，容易让读者产生疲劳感。因此，在设计广告页时，将重要信息围绕一个焦点来编排，可以以某一点向四周扩散，或是设定一根参考线为轴向两边扩散。通过焦点吸引读者的视线，将重要的图片素材或文字依次放置在焦点上，图片与文字之间的排列要适当空白，以使得页面整体层次分明，又不会造成读者的视觉疲劳。
2.3忽视与广告主的沟通
对待广告设计，编辑和广告主的眼光和出发点往往不尽相同。广告主期望通过广告将其产品的商业价值得到较大程度的体现，将通过广告所能获取的利益放在首位。编辑部则希望在满足广告主要求的同时也能够将广告设计得尽可能美观。当双方意见出现分歧时，在不违反广告法的前提下，美编首先需要考虑广告主的诉求是否可以采纳，或是如何变换方式展现，怎样表现既满足广告主的需求又保障页面的美观。若意见可以采纳，便可对广告进行调整，若不可以采纳，则需要与广告主进行沟通，告诉其意见不能接受的原因，询问广告主的意向，修改方案满足其诉求。面对个别广告主的不合理诉求时，编辑要敢于坚持自己的观点，不能一味迁就对方。此外，还需慎重对待广告主自行提供的广告。有些广告主会将以前制作完成的广告直接发给编辑部，这固然会减去设计所花费的时间及开销，但也带来了新问题，如广告彩页风格与期刊整体风格不一致、页面大小与本刊不一致等。所以，编辑部要慎重对待广告主提供的平面广告，对不太合适的广告及时拿出相应修改办法。
3科技期刊广告设计的发展趋势
人类传播的发展经历了4个阶段：口语传播时代、文字传播时代、印刷传播时代、电子传播时代[4]。科技期刊的发展也逐渐从印刷传播时代向电子传播时代转变，呈现出数字化发展势头。科技期刊的数字化是指将图文信息运用计算机与网络技术，经过数字化转换并存储于服务器，实现登陆网站浏览网页或电子期刊，而不再仅仅局限于纸质媒体，从而使信息的获得更加便捷[5]。因此，科技期刊广告的设计也面临新的发展。
3.1选择广告的新途径
国内数字出版尚未形成产业链，科技期刊的数字出版大多数仅仅是将传统出版物数字化[6]，最常见的是将纸质出版的期刊数字化呈现在期刊的官方网站上。中国拥有庞大的微博、微信用户，截止2014年6月底，中国微博用户数量为2.75亿，微信用户数量已超过6亿[7]。在此背景下，科技期刊不可固步自封，除了在纸质期刊上刊登平面广告，还可以通过微博、微信公众号推送广告，实现野微营销冶。此外，还可以开发科技期刊APP，通过APP推送广告。APP通常是指智能手机和平板操作系统中的第三方应用程序。在国内，中国知网、重庆维普资讯有限公司、北京玛格泰克科技开发有限公司均已开发了APP客户端，科技期刊APP客户端并不多见[8]，即便有期刊尝试，其功能并没有开发到较大化。APP在交互性方面有的表现，与受众的黏合度高，运用APP有针对性的推送广告可以让受众提升对广告的认同度。
3.2设计适合微博、微信与APP的广告
3.2.1设计适合推送的广告类型
并不是所有广告都适合通过官方微博、微信公众平台或是APP客户端，如果将纸媒上的所有广告都通过这两种方式推送，会造成信息拥堵。编辑在选择广告推送时需拿捏好一个度，读者关注期刊的公众号或使用APP是因为对期刊的内容感兴趣，若是广告推送处理不当，很容易让读者产生厌烦情绪。适合公众平台和APP推送给客户的广告类型有一定的局限性，可以选择具有一定时效性的内容进行，较为适宜的广告类型如行业内的学术交流论坛在何时何地召开、行业内某项研究取得重大突破等，这些都是适合推送给客户的一些重要讯息。
3.2.2设计适合推送的广告特征
不论是通过官方微博、微信公众平台还是APP推送广告，一定要根据多数受众野浅阅读冶的习惯来设计广告中的图片。随着自媒体的广泛应用，受众的阅读习惯已发生了巨大的转变，在阅读时间的分配上更为野碎片化冶，因而野浅阅读冶已成为最常见的获取信息的状态。通过公众平台、APP或推送的广告多半是通过单独的文字介绍和图片结合的方式展现的，此时要注意受众的野浅阅读冶习惯，配的广告宣传图片需设计得简洁明了，画面需以最直观、最便于受众理解的方式呈现，而标语也需言简意赅，将详细的内容放在文字中叙述。设计时不必像纸媒平面广告一样注重细节刻画，而是要尽可能的让受众一看到图片就能在最短的时间里知道广告想要传达的讯息，想要详细了解情况的受众自然会去深入阅读文字内容。
3.2.3设计适合推送的广告形式
不论是基于微博、微信公众号还是APP客户端推送的广告，在形式上也有更多样的选择，可以跳出平面设计领域，向动态图、动画、视频影像等数字媒体方向发展。尽管制作这些形式的广告可能会花费更多的时间，但这无疑会让广告更加生动、直观，更能吸引读者的眼球，更能得到广告主的青睐。
3.3新形势下科技期刊美编需具备的素养
3.3.1科技期刊美编需提高艺术修养
当代科技期刊美编不能仅仅是图像编辑软件的操作者，而是要通过接触不同的艺术学科来提高自身的艺术修养。美编在平时的工作和生活中需要大量的翻阅各种类型的广告，不仅要关注各类报刊、杂志、科技期刊上刊登的广告，还要关注网络上、展览中，甚至是户外媒体广告。做一个有心人，将他人新颖的创意牢记于心并提炼出自己的观点，以便日后设计时可以作为参考，在此基础上进行再创作。此外，还要关注美术、音乐、电影、数字媒体艺术等学科，这些看似与广告设计的关系不大，但不同的艺术学科之间都是相通的，涉猎多种艺术学科以便于在设计广告时多角度、深层次的思考，激发创作灵感。
3.3.2科技期刊美编需提升专业技术水平
一旦科技期刊开设官方微博、微信公众号或是APP客户端，广告的形式也从平面广告的单一形式演变成动画、视频等多种形式。美编除了要使用Photo鄄shop和Illustrator以外，还要掌握Flash、Premiere、Af鄄terEffects等多种软件，在专业技术上要有进一步地提升。Flash可以直接制作出二维矢量动画，Premiere可以对以拍摄好的视频素材进行剪辑，AfterEffects可用来为视频加特效。平面设计软件、动画制作软件和后期处理软件之间有一定的关联性，灵活使用这些软件可制作出绚丽的数字媒体广告。
4结语
由于科技期刊广告有其自身的属性，与普通报刊、杂志广告相比有很多局限性，在设计的时候需把握稳重的整体风格及理性诉求，注意易被忽视的文字编排、版面空白等问题，重视与广告主的沟通。在新媒体背景下，科技期刊发展已迈开数字化发展的步伐，其广告可以开创新途径，通过官方微博、微信公众号或APP客户端实现推送。当代科技期刊美编不能仅仅是图像编辑软件的操作者，而是要不断提升自身的美学修养和专业技术水平，让广告主的利益得以充分实现，设计出令人赏心悦目、集商业价值与美学于一身的广告。
作者：黄灵犀 王艳 陈强 罗彦卿 黄萍 单位：中国林业科学研究院林产化学工业研究所
期刊设计论文:民国期刊广告设计的视觉叙事
一、广告视觉叙事的表现手段
摄影型设计的叙事功能主要在于纪实性和瞬间性。一方面，摄影通过客观再现事物的本来面目增强了广告商品的可信度。尽管受印刷条件限制，早期的摄影在表现效果上尚不及插图，但真人实景的设置显然更能佐证广告商品的功效和作用。摄影的这种功效极大地推动了代言式广告的发展。比如在刊载于《良友》的“韦廉士大医生”红色补丸系列广告中频频插入康复后的消费者照片，其中既有病痛患者、妇孺儿童等传统弱者形象，也包括“高尚人士”等社会领袖，其代言人的作用不言而喻。虽然当时广告中使用的这些照片还谈不上太多的美感，但却成功地暗示了一种比较诚挚的纪实性趣味。而在《永安月刊》刊登的一则“慎昌电扇”广告（见图2）则采取了折衷化的设计手法。著名设计师庞亦鹏所绘的时装美女婀娜靓丽，身形躺靠于凉椅之上，飘动的手绢和飞扬的旗袍下摆传达出舒爽宜人的体验和感受，而一旁与之对应的电扇照片则有力的证明着这种感受的真实与。另一方面，摄影的瞬间性美学对广告插图也具有深远的影响，画师在绘图时多以摄影照片为原型，撷取各种人物造型或布景后加以合成，还有不少插图广告干脆就是在照片的图式基础上加工的。例如“美丽牌”香烟广告女郎的表情、姿态、服装明显借鉴了姚伯宽的一幅摄影作品“花间小憩”，在后者的基础上作了剪影式的概括处理（见图3），保留了肖像叙事，但在视觉表现上更加鲜明立体。这类成功的再创作反映出摄影和插图之间相互融合的特征。
二、广告视觉叙事的空间结构
广告视觉叙事的空间生成主要来自于幅面规格和版面设置。期刊幅面大小不一，有8开、16开、32开等。开本越大，广告的版面设置就越灵活多样，常见的有整版、半版、三分之二版、三分之一版、四分之一版、八分之一版以及报花等。广告位的分布也非常，遍布封面、内页和封底。依据内部空间的相关性和流动性，叙事结构大致有独立空间、并置空间和连续空间三类。广告版面根据所属行业具有明显的差异化特征，如烟草类广告几乎都是整版刊载，占据了最瞩目的位置和空间，体现出广告主的实力；而最常见的医药保健类广告的版式空间腾挪多变，四分之一版及以下比比皆是。显而易见，独立空间有助于消费者对商品属性形成价值判断，并产生持续性的品牌记忆。因此，广告的版面大小及刊载位置一般也是固定的。另一方面，也有一些广告通过与其它内容空间的巧妙并置打破了固定版面的限制。如《美术生活》第二期刊登的“兜安氏秘制保肾丸”的广告，从通常的广告专版移入“远东运动会”的摄影报道页面，造成广告和新闻的叙事空间并置，形成强烈的互文关系，以八分之一版的小空间达到了整版的效果，充分显示了民国时期广告设计的创意水平。印刷媒体的叙事空间大多是独立的，但是借助一些设计技巧也可在内部和外部形成连续空间。内部连续空间指在单幅广告图像中通过切割版面实现流动叙事。值得一提的是，不是所有切割后的子空间都会产生如连环画般的效果，必须以时间流为贯穿主线，而这又往往通过子空间的形态和布局构筑起明确的视觉流程得以实现。当然，更为重要的是外部连续空间，即借助稳定的图像模式和出版周期，让原本分期的独立空间形成系列性的广告。例如早期《良友》上刊登的多则美国“EVERYDAY”手电筒广告皆是半通栏的设计规格，采用疏朗有致的三段式版面设计。通常上部为一则以“欲防暗中危险，须用永备电筒”为主旨的黑白插图，中部安置广告标题、说明文案以及产品图像，下部是品牌标志和厂家信息。独特而稳定的版面设计强化了系列感，唤起消费者头脑中累积的视觉经验（见图4）。图4：“EVERYDAY”手电筒系列广告
三、广告视觉叙事的策略模式
民国期刊的广告设计有显性和隐性两种叙事策略模式。显性叙事就是硬广告，即在专属版面空间内以广告主视角的广告；隐性叙事就是软广告，即在以新闻报道或赞助形式出现的广告。民国时期许多综合性的文艺期刊从救亡图存、反对帝国主义经济侵略的立场出发，非常注重以实用美术和图像传播的方式促进大众生活质量的改善。因此，除了在硬广告中将爱国心态转化为消费诉求，还有大量新闻和专题文章宣传各种美观精良的国货，这就为广告的隐性叙事提供了生成机制。显性广告的设计非常注重叙事语境的考量，尽可能使广告的“小叙事”靠拢甚至嵌入社会的“大叙事”。常见的叙事语境有“国货—洋货”“健康—病弱”“现代—传统”等。例如伴随“国货运动”在全国的普及，将爱国御侮和提倡国货联系起来成为一种流行的广告策略，催生出大量“国货—洋货”语境的广告。“我国近日朝野名流，多提倡国货为救国之途，故‘振兴国货’‘提倡国货’‘国货’‘纯粹国货’，种种口号横溢于报章。潮流所在，非如斯，则广告之效果不昭著也。”国内厂家自不必提，即便是来自英、德、美、法等国的商品广告，也一改舶来品的强势姿态，大多采用非常本地化的人物形象和生活场景。隐性广告虽然不像显性广告那么具有存在感，但却胜在“润物细无声”的渗透性传播，能让读者在不知不觉中接受广告信息。《永安月刊》作为一家由百货公司出巨资建立的综合类文艺期刊，本身就是一个隐性的平面广告媒体，在内容编辑上非常注重消费信息的传播和公司品牌形象的塑造。尤其在初创期，登上该刊封面的并不是影视明星，而是公司内部的女职员，这种做法令人耳目一新。永安百货公司曾在上海率先举办大型时装表演，让女营业员身着由国内大型纺织厂出品的丝绸时装吸引眼球。而同时期登上《永安月刊》封面的便是参与时装表演的女职工吴丽莲。在这张由永安摄影室拍摄的照片上，吴丽莲身着蓝底小花旗袍，妆容精致，笑意盈盈。作为一个普通的女职员，她的身姿、装束和风范经由设计的视觉传达明显的暗示出丝绸时装的消费价值，直接提供了一个值得社会女性效仿的样板形象。另一方面，为达到消费生活与美术设计的融通，很多民国期刊还设有关于国内工商业情况的固定栏目。《美术生活》创刊于“国货运动”步入高潮之际，曾多次策划与“大众生产”“实用生活”息息相关的专题特刊。中兴赛珞珞厂的玩具、“冠生园”牌的果露汽水、糖果和月饼以及染织、搪瓷等多家工商企业的产品图片都曾在该刊中予以重点刊登。这些内容打破了固定的广告版面结构，虽不是通常意义上的广告，但通过精美考究的摄影图片传递了国货的优良品质，达到了宣传和推广的目的。
作者：孙俐单位：上海东海职业技术学院
期刊设计论文:期刊封面设计科技论文
一、科技期刊封面设计的原则
根据现代期刊编辑学理论，期刊封面的主要功能有认识功能和美学功能。认识功能需要封面设计规范、清晰、辨识度高，能清楚提示期刊的性质、特色、内容及服务方向。从认识功能这个维度可以延伸出科技期刊的3条封面设计原则：规范性、稳定性和专业性。美学功能则需要使专业、严谨的科技期刊更具艺术美感，传达出活泼的人文气息，增加期刊的可读性和吸引力，从美学功能这个维度可以延伸出科技期刊的1条封面设计原则：艺术性。具体论述如下：
（一）规范性科技期刊的封面
首先要符合国家标准的规定，和谐地标出必要的项目和信息。《科学技术期刊编排格式》规定科技期刊封面应该标明刊名、卷期、出版年月、责任者、国际标准连续出版物号、期刊条码等项目。因此，在进行封面设计时，这些项目和信息必须做到没有遗漏、简洁清晰。同时，在期刊卷号、期号表达上尽量采用国际通行做法。总体而言，规范化标示封面信息是科技期刊封面设计最基本的要求，只有这样才能有效发挥封面的认识功能。
（二）稳定性科技期刊具有无限期连续出版的特性
如果刊物要保持区别于其他刊物的辨识度，并树立品牌形象，封面设计应该保持相对的稳定性，这种稳定性也不是一成不变，而是进行有规律和细微地调整，使期刊封面能始终延续一种稳定的风格，最终在读者心中形成独树一帜的期刊整体形象。因此，可以精心设计一种能产生深刻影响力的封面元素，让这种元素成为贯穿各期封面设计的一条线索，由此积淀成为期刊的标志。总之，期刊的封面设计要注意连续性和稳定性，即使有变化，也是有规律的、细微的变化，以此发挥封面的认知功能和形成刊物的品牌特色。
（三）专业性每种科技期刊都会涉及一种或多种学科和专业
每种学科和专业都有专属的研究对象和特色。这些特定的研究对象和特色能很好地传达科技期刊的专业范围和专业内容，因此在进行封面设计时，可以注意从学科和专业领域的特色中寻找设计灵感，寻找独特封面设计的切入点，通过色彩、布局、构图等封面设计勾勒出刊物的专业特色，突出刊物应有的个性，使科技期刊的封面成为其学科和专业服务方向的指示器。
（四）艺术性的科技期刊
总是能同时驾驭好科学性与艺术性这两个维度，而不仅仅是一种严肃、庄重的学术传播载体。科技期刊通过封面上的图形、色彩等刺激读者的感官，进而给人以美的享受和心灵的震撼，使读者产生进一步阅读的欲望，这就是封面设计艺术的魅力所在。对于科技期刊而言，封面设计更宜“以少胜多”，以简洁、精练的线条，通过抽象象征的艺术手法表现期刊的专业范围或者内容特色，具体而言就是采用明快简洁的几何构图、象征性图案或者刊徽之类来展示刊物的内容，同时要注意线条、色彩、图片的结合，形成简约大方、优美精致的艺术风格，给读者留下深刻的印象。
二、当下国内科技类期刊封面设计的现状
笔者对国内科技期刊封面设计的规范性、稳定性、专业性和艺术性这4个方面作了抽样调查。笔者登录知网，进入出版物检索页面，随机查阅近3年来50种基础科学类刊物的封面和50种工程科技A类刊物的封面。调查发现，这100种科技期刊在封面设计的规范性、稳定性方面都做得比较好。规范化是科技期刊质量评定的一个重要方面，封面设计的规范化则是其中重要组成部分，因此这100种科技期刊都在封面完整、规范地标注了必要的信息项目。同时，为了形成刊物的品牌特色和提高辨识度，这100种科技期刊在封面要素布局、色调和刊名字体字号方面也非常注意保持连续性和稳定性，其中约80%的科技期刊除了变更出版年月、卷、期号等信息之外，近3年基本使用同一种封面设计，稳定性比较强。另有科技期刊封面设计虽有变化，但注意平稳过渡。如《地球学报》的封面每年都会呈现细微、有规律的变化，但整体格局始终如一。但是，这100种科技期刊在专业性和艺术性方面则明显不足。其中只有50%左右的科技期刊能通过封面设计传达其专业特点和办刊特色。而富有艺术美感、能产生视觉冲击的科技期刊封面设计则更少，在这100种科技期刊中约占10%。上述调查结果说明，国内科技期刊封面的专业性和艺术性还不够，在办刊实践中尚需重点从这两个方面去改善。
三、科技类期刊封面设计的可行性路径
（一）以封面故事来凸显期刊的专业性
封面故事中刊载的图片内容往往与刊物本身密切相关，因而采用封面故事突显科技期刊的专业特色、宣传相关的科研成果和科研人员是一个有效的办法。《生物化学与生物物理进展》是中国科学院生物物理研究所和中国生物物理学会共同主办的学术刊物，始终以推动生命科学发展为宗旨，现已发展成为被SCI、CA、俄罗斯文摘等国际检索系统收录的科技期刊。登录《生物化学与生物物理进展》的网站，可以看到该刊物采用封面故事的形式来加强对该领域创新型科研成果的宣传，刊物在每期封面选登当期发表的论文中的制作精良的图片，图片一经选用，该论文即被作为刊物的封面论文，以封面故事的形式简介论文的研究内容，并附上作者、文题和文章所在页码。《地球学报》是中国地质科学院主办的惟一科技期刊，该刊物每期都选用“中国地质科学院年度十大科技进展”成果或中国地质科学院科研团队的重要创新成果作为封面照片，同时在封面刊载与之对应的封面故事。这样可以有效展示《地球学报》的办刊特色和水平、宣传中国地质科学院的创新性科研成果。
（二）以封面固定图案设计来凸显期刊的专业
特色封面中最有视觉冲击力的当属图片，因此在封面设计时，采用最能反映科技期刊专业特色的图片，形成固定的图案设计，能充分标示刊物的专业特色。《机电工程》是以机械为主，自动化、计算机技术、电工技术为辅的跨学科类科技期刊。该刊物的封面将一幅齿轮的图片和一段波形图进行组合，来代表传统的机械行业和计算机、自动化控制技术应用于传统机械行业的现代机械制造技术、机电一体化技术的期刊内涵。同时，在设计时采用写意的图片，图案线条简洁明晰，跨学科的科技期刊内容特色清晰明了，从而简洁又形象地传递了刊物的专业范围，并将这种图案固定贯穿在《机电工程》的各期封面中，突出了期刊封面的认识功能，给读者留下深刻的视觉印象。
（三）以背景色彩及整体布局设计来增强视觉美感
科技期刊在背景色彩及整体布局上讲究均衡或对称、分散与呼应、尺度与比例等，符合视觉审美原则，能够增强封面的美感。例如，《机电工程》封面采用雅致的横向条纹图案，背景色采用单一色彩，比较符合学术研究严谨的氛围，但单一色本身又采用渐变式蓝色，使严肃、庄重的封面风格中又透出活泼清新的气息，同时刊名的色彩在背景色的映衬之下又具有较强的辨识度。对读者调查表明，这样的封面美观大方、艺术性较强，增强了视觉传播效果。
（四）以个性化表达方式来衬托独特的艺术品格
科技期刊通常在封面设计上强调庄重、严谨的风格，因此容易形成固有的思维定式，封面往往严肃有余，生动、活泼不足，更难以谈得上艺术创作设计的灵动与创新。《建筑节能》2010年4月与国际知名建材企业奥地利堡密特（Bau-mie）公司进行一次广告设计合作。在封面设计中采用艺术化的绿色树叶这个元素，将人的眼睛作为“绿叶”布图的基本构思，表达了刊物和广告产品共同的追求———绿色环保。设计中最引人注目的是图面由双人组成，借此呈现出人、家、自然这3个元素和谐共生的主题。这种个性化表达方式冲破了科技期刊封面设计的拘谨和呆板，使《建筑节能》封面呈现独特的艺术风格，为进一步提升期刊品牌发挥了重要作用。日本分子生物学会（TheMolecularBiologySocietyofJapan）发行的《GenestoCells》的封面图片将细胞中的种种过程与具有日本传统风格的艺术结合，形成了闻名于世的独特风格。每一期都是浮世绘风格流溢的素雅画作，各色封面中暗藏种种玄机，擅长将日本特色的物件和场景与细胞生物学模型融合得不漏痕迹。如2014年的第1期封面，祝福新的一年繁荣兴旺。两匹骏马牵着象征F-肌动蛋白的红白旋索在奔跑。地面的透明流浆让我们想起了原生动物的伪足———它们利用G-肌动蛋白聚合产生的能量而不断生长。
四、结语
艺术与科学从来就不是截然分开的两个领域。严谨的科学中从来不乏堪比任何大师名画的和谐与美，感人心魄的艺术中也自有其动人的科学道理。国内科技期刊应该在封面设计中将科学与艺术结合，让艺术更具科学趣味，科学更具艺术美感，这样才能相得益彰，收到更佳的视觉传播效果，从而提升科技期刊的影响力和竞争力。
作者：刘岭单位：《广东海洋大学学报》编辑部
期刊设计论文:科技期刊封面设计论文
1科技期刊封面设计问题
期刊封面包括封一、封二、封三、封四和书脊，本文仅从封一和书脊的设计探讨对阅读和馆藏的影响。
1.1封一
1)色彩运用过重。
期刊封面设计是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的巧妙连接与组合而使封面达到美化的效果。色彩是封面设计的要素之一，是及时视觉语言，信息的首要传递者。有道是“远看颜色近看花”，封面色彩具有强于图形和文字的表达作用。科技期刊也较为重视色彩的运用，有的期刊为突显自身的学术性，使其高雅、沉稳和大气，封一采用的色彩比较浓重。如《生命的化学》2014年第1期，封一为深蓝，《中国细胞生物学报》2014年第1、2期，封一为深黑。深蓝、深黑对读者阅读影响不大，但影响了期刊的管理。因为期刊到馆后，在每期封一上需要加盖部门印章，标注分类号，以示期刊身份和类别。红色印章、黑色字迹在蓝色或黑色的背景下不易显现，给管理带来麻烦。
2)图片过大。
一些科技期刊为引人注目，将与本期内容相关、色彩鲜艳的写实图片放到封一中，有的占据整个版面。由于内容之别，同种期刊其图片的图案、色彩各不相同，甚至大相径庭。如2012年《大自然》第2期是一幅大海蓝天、高山白云的图案，封一主色蓝白相间，色彩明快;第3期是一只雪鸮鸟在黑色的夜空中的图画，封一主色为黑，色彩黑暗。这种具有不同封一的色彩，将影响期刊的辨别和归类。还有期刊因图片色彩浓艳、图案花乱，而掩盖、冲淡期刊的前景标志。封面前景包括刊名、刊期、刊标及各种封面造型的色、块、线等，封一前景是固定不变的部分，是识别同类与区别他类的重要特征，被掩盖、冲淡后，也会影响期刊的辨认和查找。
3)文字设计失当。
期刊封面文字是期刊与读者之间信息传递的视觉桥梁，是识别该刊与他刊的基本要素，是期刊内容的重要提示，它包括刊名、刊期及其他文字和数字等，是查找、阅读、订购、验收、登记、分发、装订的依据，是封面设计中极为重要的元素。而一些科技期刊为了美化和级别提升，却淡化了文字的使用功能。一是刊名字体设计不妥。一般期刊封一名称使用宋体、楷体或其他容易认读的字体，而有些科技期刊为了美观和高雅，封一采用不易认读的美术体或名人题字。这些字体的采用并不为过，关键是有的不易辨认。如2014年《合成纤维工业》中的“维、合”字不易认出，2014年《日用化学工业》中的“日用”和《化工新型材料》中的“化工”都不易辨认;又如《科学24小时》中的“4”字需要定神琢磨才能识别。二是期别号设计不当。期别号是指期刊封一所标注的年月卷期号，是阅读和管理所需的重要信息，它仅次于刊名的作用，应位于赫然醒目位置，标注要简捷、直观。有的期刊为了使封一美观、艺术，设计的期别字不便认读。例如:《腐蚀科学与防护技术》2014年第1期中的“1”字，既不像“1”也不像“7”;《中国建材》2014年第2期，封一另有“2013”和“5”字样的背景，与“2014”和“2”期别号容易相混;《中国动物检疫》2014年第2期，将“2014和2”设计成封一图片中的日历本日期，看似设计巧妙，但不易被发现。三是外文刊名设计失当。有的期刊为提高自身的档次与级别，将期刊中文版改为英文版，而封一只有英文刊名却无中文名称注释。这样装订时，因装订员英文水平有限，将数十个字母的英文名称烙在刊脊上，错、漏、添字母常有发生，失之毫厘，谬之千里，错的名称给查阅、归类带来很多麻烦。此外，有的期刊由于封一英文刊名缩写字母字号太大，如2014年的《遗传学报》、2014年的《植物分类学报》，其封一刊名缩写字母“JGG”和“JSE”设计得特别大，掩盖了全称刊名。装订时，有的把缩写名称写在书脊上，严重影响查找和阅读。
1.2书脊
书脊是期刊封面的一部分，是期刊厚度的显示，虽为方寸之地，但有着封一的功用。GB3179—2009《期刊编排格式》规定:“期刊的单册和合订本，其书脊厚度大于等于5mm时，应按照GB/T11668的规定，在书脊上排印刊名、卷号、期号和出版年份;若书脊厚度小于5mm或由于其他原因不能排印上述信息时，可将其排印在封四上距订口不大于5mm的范围内。”笔者调查发现，书脊名称并未受到人们应有的重视。
1)书脊名称标注问题。
一些科技期刊在书脊名称标注方面没有严格执行标准规定。有的书脊厚而无字，有的薄而有字，还有的时标时不标。如《分子科学学报》2014年第1期(88页)、《统计与管理》2013年第5期(192页)，其书脊厚度都超过5mm，但未标书脊名称;而《国际生物制品学杂志》2014年第1期(52页)、《医学分子生物学杂志》2014年第1期(62页)，书脊厚度都小于5mm却标有书脊名称。又如《中国果菜》2012年2～12期都有书脊名称，只有第1期未标注。这种设计，不仅影响期刊的美感，而且给查阅带来不便。
2)书脊字样设置问题。
一些科技期刊的书脊名称字体、字号既不符合人的视觉审美观，也不便认读。例如:《中国果树》2013年各期，书脊字大小随期刊厚薄而变，最厚的第5期比最薄的第3期的书脊字大好多，放在一起不协调，也不美观;《中国食品工业》2014年、《计算机系统应用》2013年书脊字小而笔画粗，字间距小，不易辨认;《中国野生植物资源》2014年第1期、《病毒学报》2014年第1期，书脊字太小，与书脊宽度不协调，既影响美感也不好认读;《通讯技术》2013年各期书脊的字体、字号2期一变，格式大不一样，严重影响识别和归类。
3)书脊色彩问题。
书脊颜色方面有2个问题:一是同种期刊书脊颜色不一致，例如:《中国生物工程杂志》2013年第4、5、11期，书脊为白色，其他书脊为淡蓝色;《无线电通信技术》2013年一期一色。这样的期刊放在一起不仅不美观，而且影响辨认。二是书脊颜色与书脊字之间色差小。例如:《中国新药与临床杂志》2013年各期，书脊为深红，字是黑字，不能突显;《世界林业研究》2013年各期，书脊为绿色，字为黑色，不易辨认;《中国生态农业学报》2014年第1、2期，书脊为蓝色，字为黑色，也不易识别。
4)边缘名称标注问题。
边缘名称虽然不类属书脊名称，但期刊立放刊盒时，起着书脊名称的作用，所以在此一叙。GB3179—2009《期刊编排格式》规定:“若书脊厚度小于5mm或由于其他原因不能排印上述信息(刊名、卷号、期号和出版年份———笔者注)时，可将其排印在封四上距订口不大于5mm的范围内。”笔者统计发现，无书脊名称的期刊大多也无边缘名称。在无书脊名称的期刊中，有边缘名称的期刊只占29．4%，但标注规范者只有17．6%。如《微型计算机》边缘名称写在封底右上角，字小，间距也小，刊名不醒目，起不到应有的作用。
2建议
1)色彩运用要恰当。
封一、书脊浓墨重彩，虽能撩人眼目，但不是读者、馆员所需，只有方便阅读、便于管理才能赢得人心;因此，封一、书脊设计不要企求以色装扮，要注重实用、方便:一是若封一色彩浓重，要设有突显印章、分类号的色块，以便管理;二是同种期刊的书脊色彩要一致，便于查找归类;三是字与底色差要大，切忌黑红、黑蓝、白黄、灰绿色相搭配，否则难以识别。
2)图片使用要得当。
封一图片不宜占据整个版面，应只占封一的一部分，这样，无论图片的色彩、图案怎么变化，也掩盖不了封一前景标志，使期刊易于辨别和归类。若图片过大，其图案不要太花、太乱，要突出期刊前景标志，以便辨认。封一色彩格调要一致，期刊一期一色、一期一个面孔的设计样式不可取。
3)文字标注要直观。
文字、数字是期刊封一和书脊名称所要表达的核心内容，是期刊类别、性质和内涵的体现。虽然重要，但不能过于粉饰。因为科技期刊的读者不是书法家，也不是艺术欣赏家，他们对文字、数字没有过多审美需求和爱好，只需易读、醒目。所以文字、数字标注要规范大气、简明，居于期刊醒目位置;字体、字号要根据空间大小、醒目程度而定，要便于认读;书脊大于5mm时必须标明书脊名称，小于5mm时要标明边缘书脊名称;英文刊封一要有中文刊名注释，英文刊名缩写字母不要太大。
作者：陈玉红 单位：聊城大学生命科学学院
