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标志设计论文:皮具箱包标志设计论文
1皮革的材质属性
在皮具箱包标志的设计过程中，需要充分了解皮革的材质特征，尤其是人对皮革材料的心理认知。首先皮革能给人带来亲切感。日本设计大师黑川雅之在《素材与身体》中提到，“同样作为动物的人类，对动物的皮革，有一种没有理由的亲切感。这是一种人对材料的重要身体感觉。”人们对皮革材质的亲切感是藏在人类共同的感知记忆里的。皮革材料的第二大特征是独特性。由于自身性质的差异会形成不同的触感和色泽。即便是同一种皮革，也会由于个体的差别形成多种多样的肌理。这些细小的不同为皮革产品带来与生俱来独特性。世界上没有相同的两片叶子，同样世界上也没有相同的两块皮革。正是因为皮革材质的独特性，皮革产品才有的高贵魅力。皮革材质的第三个特征就是和用户有一种时间上的互动。由于皮革产品使用环境的差异，在与使用者日积月累的互动中，皮革表面因日晒光照、摩擦触碰会产生颜色和触感上的变化。在油脂和光照的潜移默化下，随着时间的推移，皮革表面渐渐产生变色变光的现象，而这种细腻变化源自于皮革制品与使用者之间的“交流”，这就是皮革材质的互动性特征。皮革材质的亲切感、独特性和互动性决定了皮革产品品牌标志在设计上要体现出柔美、精致而富于变化的形象特点。
2箱包的品牌定位
皮具箱包品牌的自身定位是影响箱包标志设计第二大因素。这里的品牌定位更重要的是指产品的功能定位和目标市场定位。“区区方寸间，容纳百器通”，汉朝李冕在《贺西楼》中这样描述箱包的功能。箱包即为装纳物品的箱子和包袋。从实用功能上看皮革箱包主要有行李箱、女士手提包、商务包、钱包这四大类。箱包发展到今天，已不仅仅体现在它的实用功能上，它更大的意义在于它的装饰功能上。不同的人对待其装饰功能也是各有不同。从箱包角度看，行李箱和商务包需要更多的考虑箱包的功能性，内部结构的合理性；手提包和钱包的价值更多是在于其审美装饰功能上。从使用者角度看，年轻人喜欢造型时尚、色彩靓丽的箱包；中年人更偏爱箱包所传达出的大气、稳重的感觉。如果标志的设计只考虑形式上的审美而忽略了功能和目标市场的定位一定会适得其反。比如一个品牌主打的产品是男士商务包，但是其标志设计的过于柔美，即便它具有形式美感也不可能打开市场。所以箱包品牌的标志设计时要充分考虑企业的品牌定位。只有标志形象充分符合品牌定位时，品牌产品才能被目标市场的消费者接受，进而帮助品牌在竞争激烈的市场上开辟一方沃土。
3大众审美的时代性
箱包标志设计的时代性不能简简单单理解为标志设计，要追随社会文化经济发展所影响的设计潮流，更重要的是要提炼所处时代人们的审美特征及心理评价标准的共同性。路易斯•威登的大写字母LV商标从1854年起一直都是品牌的符号象征，至今经久不衰。LV标志在形式上简练易懂、错落有致。即便是时代在变化，但人们始终对简练易懂这一审美特征保持认可。相比之下，国内好多最近几年成立的皮具箱包品牌，在商标设计在形式上盲目的模仿西方早期知名品牌的商标设计，这种在没有品牌文化积淀基础上的粗暴模仿，只会被冠以“山寨”的头衔。一个好的箱包商标设计并不是模仿过去时代的设计风格，更不是跟风似的为了某种潮流而设计，而是应该立足当下，从品牌自身的文化内涵入手，从大众审美的共同性入手，提炼出属于自己的形象符号。标志是品牌形象的核心部分，它陪伴着品牌的成长与发展的同时，也因品牌的力量熠熠生辉，中国的皮具箱包品牌应该用心塑造维护自己品牌形象，发展自己的品牌文化。的确，仅从标志上下功夫是不能赢得市场的，但是标志就如同品牌的旗帜，它散发出的光芒能照亮品牌的发展之路。
作者：刘恒辰 单位：吉林大学艺术学院
标志设计论文:城市旅游形象标志设计论文
1城市旅游形象标志设计的必要性
标志是视觉识别的重要媒介，同时也是一种艺术化的语言。在各种信息充斥的当下，标志作为引导消费者和传递信息的符号，在取得人们认可方面起着重要的作用。城市旅游形象标志是城市品牌形象的重心，也是城市自身发展到一定阶段的必然产物。它能简单明了地彰显该城市的旅游特色，具有强烈的可识别性。简单且富有视觉冲击的设计有利于城市旅游形象标志在各种传播媒介上使用，易于城市旅游品牌的传播。随着社会生活水平的不断提高，人们开始渐渐走出自己的生活圈，到各个具有特色和典型特征的城市去走一下，感受不一样的城市旅游生活成为时下旅游的新热点。一个好的城市旅游品牌形象是吸引旅游者注意力的重要因素之一，成功的旅游城市大多具有独特的旅游形象。越来越多的城市意识到城市旅游品牌推广和“城市营销”的重要性以及城市旅游形象标志在宣传中起到的重要作用，从而引发了设计师对城市旅游形象标志这个重要的传播媒介和信息载体设计的热情。一个好的城市旅游形象标志要有恰当的视觉表现符号，能够展现城市旅游品牌形象设计的特征和行业发展的新趋势，能够有效地提升城市旅游品牌形象的竞争力。
2城市旅游形象标志的视觉符号解析
平面设计中的视觉符号是由文字、图形、色彩三部分共同构成的，它们不是作为孤立的符号存在，而是组合起来共同发挥作用。视觉符号中包括图像符号、指示符号和象征符号。图像符号是通过对本身的真实描写或者模仿来表现对象本身的，它必须与对象本身的某些突出且具有代表性特征相同，真正的图像符号就是被表征对象的一种特征。城市旅游形象标志设计就是通过图形、色彩、文字等通过解构、重组等方式表达一个旅游城市的形象、理念的视觉符号。它融合了一座城市的旅游文化特点，是城市具代表性的一张明信片。
2.1标志的图形设计
在标志设计中对图形的创意设计是非常重要的，好的图形设计对人的视觉刺激具有非常形象直观的影响。图形是在特定思想意识支配下的对于某一个或多个元素组合的一种蓄意刻画和表达形式；是通过简约的图像传达富含多种内涵的信息的象征符号，起着指示和识别及传达的作用。图形创意设计须体现艺术化、简约化、信息化、视觉化等视觉语言特征。设计时要充分考虑到受众对图形信息的解读和最直观的视觉感受。在城市旅游标志设计中可用图形对城市旅游形象进行寓意、联想、比喻等设计传达象征性的信息符号，使标志显得生动形象。例如沈阳城市旅游形象标志中的图形设计（图1）选用中国传统吉祥图案祥云与市花玫瑰相结合，形成玫瑰花状舞动的祥云。中心位置为沈阳标志性建筑物沈阳故宫的建筑剪影，构成了沈阳特色旅游的一道风景，使旅游者更加直观地感受到沈阳浓厚的历史背景和文化旅游优势。
2.2标志的色彩设计
色彩是标志设计的重要视觉符号之一，不同的色彩能够对人的心里产生不同的影响，同时还会使人的情绪产生波动。色彩本身是没有情感的，但将色彩运用在标志设计中时受历史、文化、理念、形象等因素影响，色彩便拥有了情感的力量，让人产生各种体会和想象。色彩在城市旅游标志设计中是传递旅游城市信息最容易被感知的视觉符号，可以在及时时间左右人的注意力和情感表现，在旅游标志设计中绿色、蓝色、橙色等较为常用如：绿色代表森林、水源、自然等；蓝色代表天空、梦想等；橙色代则代表热情、活力、健康等。在城市旅游形象标志的设计中色彩的选择应根据旅游城市的形象特征来设定，塑造差异化和个性化的旅游形象色彩。例如，威海城市旅游形象标志，由绿色的山、蓝色的海洋、充满活力的浪花组成威海的拼音字母形象。色彩丰富、代表明确，充分体现了威海作为一个海滨城市所具有的特色。
2.3标志的文字设计
文字是标志设计中广泛使用的视觉符号，是信息的载体。在城市旅游形象标志字体设计中，应以建立旅游城市文字符号形象为基本原则，尽量使用本民族或本地的文字符号。这样不仅能够反映旅游城市的文化特点，而且更能够激发旅游者的兴趣和吸引力，可增加自身优势，展现出旅游城市的文化内涵。汉字是中国独有的文字，它由象形文字演化而来，具有表意和表形的特点，可以表现出丰富的意义，同时它具有很强的艺术表现力和可塑性。
3结语
通过对城市旅游形象标志中视觉符号的解析，对其设计有了更加深刻的了解。由图形、色彩、文字三部分组成的视觉符号决定了城市旅游形象标志的表现形式，其他元素都是围绕着设计本身进行。城市旅游形象标志的设计不能脱离旅游城市的整体形象，不能违背旅游城市的文化核心，如果只做表现上的标志，则失去了标志设计本身所含有的意义。伴随着社会的快速发展，人们物质文化水平不断提高，对特色的城市旅游生活的要求也逐步提高。城市旅游形象标志在吸引消费者眼球、提高城市旅游品牌形象等方面发挥着至关重要的作用。它将旅游城市的显著特征炼化为一个综合、简洁的视觉符号，它的设计既要塑造独特地域性，又要表现国际化，这样才能表现其内涵和审美品质使旅游城市更加具有竞争力。
作者：韩学红 单位：福建师范大学美术学院
标志设计论文:图案纹样标志设计论文
1几何图案在现代标志设计中的运用
在没有文字的原始年代，起源于远古时代的图形艺术语言充当着最原始的交流符号，图形展示了它在人际交流中极其重要的一面，向人们传达着自己的意图、表达着自己的情感。几何图案是彝族传统图案纹样的重要组成部分，它主要是由点、线、面以及其他平面图形按照特定的比例进行夸张变形的方式进行组合排列，并创造出符合形式美法则的典型纹样。彝族人民将几何图案广泛的运用在器皿、服饰以及家庭装潢上，凸显了彝族独特美感与价值。在服饰几个图案纹样的运用中，以十字花、八角纹、盘绦纹、回形纹、人形舞蹈纹、太阳纹最突出，都非常具有彝族的民族特色。例如，中国非物质文化遗产标志，采用彝族的太阳回纹与中文笔意“非”相结合，形成主体呈圆形结构，使本标志在核心视觉元素上具有一定的审美力，同时也赋予了本标志浓郁的中华文化气息和特有的民族文化底蕴。运用这些彝族特有的元素内涵，不仅仅要对元素进行加工处理，提出企业、活动、组织等内涵与号召力并运用于标志设计中去，然而在现代标志设计中企业想要更好的继承与发展产业，也会在标志上继承与发展创新。例如，微软最为著名和畅销的产品为MicrosoftWindows操作系统，最为熟悉的Windowsxp、Windows7、windows8系统的logo，每个logo都是在继承中发展的，如近期出来windows8系统的logo，设计师运用四个四边形，配以鲜明的蓝色。采用大胆平整的色块、简洁的线条与形状，使得该logo更现代化、更经典。Metro原则讲求“AuthenticallyDigital（真正数字化）”，新Logo实践这一原则。换而言之，新的logo没有模仿主流的产业设计特色，如物质性（像玻璃、木材、塑料等），而是具有动感，与Windows8中快速、流线的风格相合。为了突出“谦逊”“自信”风格，新logo采用稍微倾斜的角度来与大家见面，当我们随自己的个性改变颜色时，Logo颜色也“个人化”随之而改变。微软这个标志堪称一个非常经典的几何图案元素的标志设计。在外国最典型的标志设计中，设计者们巧妙地将各种几何图案融合在作品中，再配以适合的颜色，提炼出具有识别性、领导性审美性的纹样加以组合，从而突出了简洁、大方而又不失鲜明的特点。但是随着社会的不断发，标志设计也是在原有基础上继承与发展，是我们现在每一个设计师应该注意的问题。
2动物图类在现在标志设计中的运用
在中国的传统文化发展史中，动物图案的象征性表现得异常突出，它们往往象征着力量、权利、生命等抽象的意义。在彝族大多数银器、服饰图案纹样中都印诸如飞鸟、虫蛇之类的自然纹样。现代标志设计过程中，借鉴彝族的动物图类纹样，如鸡、蝴蝶、龙、凤凰、鱼、鸟、虎、羊等。这些动物都是与当地彝族人们的生活、宗教文化息息相关、密不可分的，并且很多彝族图腾依旧保留着动物图案的痕迹，在装饰彝族服饰，美化生活的同时，包含着特殊的宗教含义和文化内涵。彝族人民将虎看作是自己民族的祖先，所以，他们非常信奉虎图案将它作为本氏族的标志。例如，2008年中国姚安彝族梅葛文化节的标志，采用了彝族具魂的虎图案作为主要的元素，并结合太阳与月亮四季变化融合在该标志设计中，体现动物图类的象征意义的同时，突出标志设计的创新与新颖的特点，继承和发扬彝族特殊的文化内涵。在日常生活中，我们不难发现目前很多企业或产品的LOGO都是从动物的形象演变过来的，每一种动物都代表着不通的理念和企业、组织活动内涵。
3植物花卉图案在现代标志设计中的运用
彝族村寨大多依山傍水、风景如画。优美的风景造就了彝族丰富的花卉资源，与此同时，人们自然而然地与花卉结下了不解的情缘，如在彝族山区中最常见的马缨花和山茶花，留下了极其丰富的物质和精神文化产品，人们将这些丰富的物质和精神文化产品运用在日常的装饰中。大菊花、四瓣花、灯笼花、吊子花、藤条纹、蔗叶纹等十余种植物图案纹样在日常装饰中最常见。通过植物和花卉表现为风格特异的造型和色彩搭配，广泛运用在器皿、家具、服饰以及建筑方面。早在秦汉时期，人们就以简洁的植物花卉纹样来装饰美学，随着时间的推移，植物花卉纹样的运用越来越普及，经过数千年的演变发展，传承与发扬，如今更加强调突出其意境，重视其生命和动感表现。设计现代标志的同时，引入彝族植物花卉图案，不仅呈现出标志的艺术美感，更能突出标志中民族文化的内涵。将楚雄彝族的生存环境表现得淋漓尽致，同时也展现彝族人民对美的追求。彝族地区野生植被众多，然而具有彝族精神的植物恐怕要算蕨笈了，蕨笈历史悠久，再艰苦的条件仍然顽强的生长，无论在荒滩上、岩缝间，还是酷暑严寒，它同样生机盎然。因其自身的独特，在日常生活中常用来修饰或者标识一些工艺品。在现代标志设计过程中，设计者可以运用彝族植物花卉图案的独特特点，加以其他的元素，将它们以的形式搭配，使作品在富有极强识别力的同时拥有较强的文化底蕴。
4结语
彝族传统图案纹样是彝族文化的重要部分，是彝族人民性灵智慧和才情气概的结晶，其独特的人文气息造就了彝族于走过不同的文化内涵。随着时间的推移和历史的变迁，彝族图案纹样形成了丰富多彩的表现形式，体现了彝族人民所特有的艺术精神，是中国现代标志设计应该继承、发扬得坚实基础和独特法宝。民族的才是世界的，当今，越来越多的设计者意识到少数民族传统元素在现代标志设计中的地位越来越突出。设计师们在设计标志的同时，应力求在汲取国外经验的同时融入彝族传统图案纹样，将彝族传统文案图样与现代标志设计成果结合。本文旨在探讨彝族传统图案纹样与现代标志设计的相关性，将传统与现代整合，使我国现代标志设计焕发出强大的生命力和感召力，开辟现代标志设计的新纪元。
作者：叶倩潜 单位：西华师范大学
标志设计论文:培训机构标志设计论文
一、培训机构与标志
（一）培训机构
培训机构是国家教育体系的重要组成部分，是学校教育的补充，可以使社会成员通过短期训练，提升自身素质、学会某项技能或者发展自身职业空间等。随着国家不断鼓励社会团体及个人来大力兴办培训机构，社会上出现了不同类别和大小规模不等的培训机构。作为我国新兴产业的培训机构，具有如下特点。首先，培训机构是我国近十几年来的新兴产业，由于产业类别属于服务行业，无法向大众出售有形产品，使得学员很难在消费之前获得有关质量方面的信息。学员更多的是通过视觉、听觉来了解品牌，形成自己的观念以主导对企业品牌的感受。企业应抓住这一特点，发展适合自身的个性化品牌形象。其次，培训机构的服务过程，是由教师及学员进行互动与交流的过程，品质的服务可以使学员的精神情感获得很大的满足。如学员在选择培训机构时两所机构教学实力相当，学员会更倾向于选择使自己内心感到愉悦、精神需求得到满足，具有人性化服务的对象。，培训机构对人教育的本质，是在教学的过程中融入了培训机构的教学理念和企业文化内涵等。企业在借鉴国际教育培训机构管理模式、教学服务方式的同时，根据国内发展状况特点，融合中国传统教学方式来调整自身企业整体战略，以寻求适合自身发展的文化内涵和品牌形象等。所以，企业若想在激烈的竞争中立于不败之地，不但要注重自身实力、与时俱进抓住自身特点，关注大众内在的精神需求变化，还要塑造良好的品牌形象拥有属于企业自身的文化内涵，这样才有利于品牌的长远发展。
（二）标志
标志作为企业品牌形象的重要组成部分，是品牌在竞争中获胜的重要因素之一。而随着时代的进步，现代标志设计更加重视人的心理和情感需求，融入了个性化、人性化、民族化等设计理念。首先，在20世纪30年代著名建筑师路德维希•凡德罗说过“less is more”（少即多）这句话，提倡简单，反对过度装饰。然而，历经几十年后，人们慢慢发现“less is more”这一设计理念使标志缺乏了各自独特的个性与内涵。设计出来的标志作品，由于无视人的心理和情感需求，商业色彩浓厚，导致标志越来越同质化。其次，由于人们多年来在视觉上总是看到大量几何化标志，造成了人们的视觉疲劳、心理情感上的抵触。并且随着当代生活节奏的加快，压力也随之增大，当代人越来越注重有趣味的、人性化的标志设计，来满足心理和情感上的愉悦与放松。，由于近年来的全球一体化进程的加快，标志也随之走国际化路线多年，缺乏对自身民族文化的挖掘与思考。而现代标志逐渐将中国传统文化的精髓与国际设计理念相互融合，在标志中注入传统美学形式和民族传统元素，因此，民族化也成为不容小觑的发展趋势。所以，现代标志设计作品融入个性化、人性化、民族化，重视现代人的心理和情感需求，才能有更强的艺术感染力，从而引起人们的情感共鸣，形成有意义的符号。
二、培训机构标志设计现存的问题
由于我国培训机构起步较晚，在培训机构标志设计方面还处于摸索和借鉴阶段，因此，还存在很多问题需要设计师去思考。首先，培训机构的产品是无形的，所以在设计标志时能够选用的有型元素也会受到限制。目前，我国中小型培训机构的标志有明显的同质化、形态单一现象，大多数的培训机构标志中会出现书本、翅膀、双手等元素来象征知识、理想和关爱等等。标志元素的大量重叠，缺乏个性化，也导致培训机构之间的竞争异常激烈。而大型培训机构需要面临多元化的经营模式，在拓展新领域的同时，因定位不清晰，标志需表达的内容太多而出现过多的设计元素，导致大众逐渐将其淡化，失去了可持续性的竞争力。其次，培训机构属于服务行业，有些企业在设计标志时过于功利忽略了学员的心理、情感等人性化的需求，导致学员缺乏对品牌的理解和认同，失去凝聚力。真正的商业营销战争并不是发生在人和街道或者商店，而是发生在消费者的脑海里，消费者的脑海和脑海中的记忆才是营销竞争的“终级战场”。由此可见，想在学员脑海里留下一个好印象，人性化的设计是必不可少的。，在设计培训机构标志时，因部分国内企业缺乏深厚的文化内涵，标志设计只是一味地形式化，局限在中英文缩写字母的变形、变色之中。文化内涵是一个企业品牌核心的价值所在，只有将企业文化内涵与标志的民族化紧密联系，才能使大众体会深刻的文化烙印，最终赢得市场竞争。
三、研究分析
鉴于培训机构的特殊性，塑造良好的品牌形象非常重要，只有设计与企业本身相符合的标志，才能产生对品牌形象更有利的影响。通过分析培训机构的特殊性与标志的发展现状，设计师若要设计出与企业自身特点相符的标志，必须注重以下几点。
（一）强调个性化
现代标志设计提倡个性化的发展，而这一点也正迎合了培训机构树立个性化培训理念的需求，所以，个性化是培训机构标志设计中不可或缺的一部分。虽然各培训机构在其功能上有相对一致之处，但是，在培训机构办学条件、传统、基础以及师生等诸方面都会产生差异，而差异的产生正是形成培训机构特色的主要原因。因此，设计培训机构标志时，设计师必须探寻企业与众不同之处，有针对性地满足企业对标志的个性化需求，形成标志差异化优势，支撑企业品牌特色以吸引消费者。如很多高端的培训机构不仅能够展示品质、高效的课程，还能提供一个平等交流的场所，成为众多企业家创建拓展人脉的平台。这类企业特点偏向于注重高端消费人群之间的交流合作关系，标志要诠释出富有感召力、热情友好及高品味的设计理念等等，从而根据企业自身这一特点形成标志差异化优势，找到相应标志设计元素，设计与之相符的个性化标志。例如，深圳的“众人行培训”属于管理型培训机构，主要从事提升企业中高层管理人员的综合管理技能和相关专业的认证、考核培训，注重团队合作精神、沟通交流能力、实战能力的培养，所以，在标志设计中由三个抽象的人形组成“人”字，突出三“人”成“众”，底为外圆内方的绿色铜钱造型，象征为学员提供交流合作的平台、培养学员将利益较大化的能力等。如此，找到培训机构自身与竞争对手的差异之处，强调标志的个性化，设计符合自身特色的标志，有利于提高学员对培训机构的认知。
（二）重视人性化
美国设计家普洛斯曾说过：人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要的是第四维：人性。标志设计是为人服务的，而培训机构也恰恰正是服务行业，因此，在标志设计过程中更要重视人性化的表现。标志设计是人类情感生活中的一项载体，是人们进行沟通交流时思想感情的桥梁。标志的人性化设计这一点与后现代主义“以人为本”理念相符合，通过标志图形来体现出为大众服务的平等公平原则，以一种具有亲和力的方式来赢得消费者的青睐。培训机构在教学的过程中会相对枯燥，设计师可以通过象征、幽默、正负形等手法设计有趣味性的、有丰富内涵的标志。例如，美国阿拉斯加大学费尔班克斯分校的标志在设计过程中运用了正负形的手法，将蓝色英文缩写字母“UAF”中的大写字母“A”与一头站在雪地里白色北极熊的抽象图形相结合，蓝白相间的平行线也体现了学校开设北极地区计算机工程研究和北极生物研究等课程。巧妙地运用正负形关系既可以增加造型元素以有利于培训机构的信息传达，还可以增加趣味性，是人性化标志的一种体现方式。或者利用标志中辅助图形的延展性，变换辅助图形的结构、色彩、肌理等，形成新的表现方式，把这些运用在标志的应用系统中，如宣传册、课件、办公用品等各类载体上，从视觉、听觉或触觉上为学员带来情感上的愉悦与精神上的享受。带有情感因素的标志设计使学员在观赏和互动时，根据学员自身不同的生活阅历通过联想、想象等思维过程来感悟出不同韵味，产生丰富的心理情感和精神共鸣。因此，在标志中注入有情感、有趣味的因素，多注重人的心理及精神需求，能够拉近标志与学员之间的情感距离，还能增进学员与企业之间的情感交流，有利于加深培训机构在学员脑海中的记忆。
（三）注重民族化
我国拥有得天独厚的文化资源，上下五千年深厚的文化底蕴为标志设计提供了灵感上的启迪，并且也为培训机构的品牌文化内涵提供了充足的养分。想要在标志图形设计的形式上力求突破，就要对本土文化进行再发掘与思考，的标志创意设计过程应该是从感性创意到理性分析的过程。但是，将培训机构标志设计民族化，并非摒弃现代标志设计的理念，而是要立足于本民族的传统文化精髓与现代标志设计理念相融合，寻找文化和表现形式上的交叉点进行融合。例如，我国培训机构以自身文化内涵来命名带有中国传统特色的企业名称，来体现仁、义、礼、智、信等等，在设计过程中设计师可以用企业中文名称的汉字进行图形化、符号化等表现形式使标志延其“意”、传其“神”。在设计汉字标志时，可以运用传统的篆刻、书法或者将印刷字体进行变形、加以装饰等手法重构字体，既易于本土大众识别，又具有较强的民族化感染力。以文字作为符号的形式来进行标志的创意，具有很强的艺术表现力和视觉感染力，是标志设计的重要组成部分，也是近年来标志设计的新导向。但如果只是简单地挪用传统文化元素，并没有深刻的理解和思考，设计出来的标志也会空洞乏味、缺乏生命力。所以，要求设计师必须挖掘培训机构的文化内涵，经过思考之后，根据传统美学形式灵活应用、进行思维创新，探究出能代表该企业文化底蕴的设计元素，创造性地将传统文化精髓融入到现代标志设计中。这样设计出的标志才能避免空洞和乏味，更具有民族文化气息和内在美，使人体会到企业深厚的文化底蕴，达到怡情悦志、陶冶情操的目的，更有利于使培训机构深入人心。
四、结语
本文通过培训机构这一特殊行业，立足于中国标志设计的现状，提出了培训机构标志设计的基本特点，具体指出了培训机构与标志设计在个性化、人性化及民族化三方面的有机结合的实施方案：在培训机构功能相对一致的情况下，从企业的办学条件、传统、基础以及师生等诸方面的差异来挖掘与企业自身相符的个性化元素；通过象征、幽默、正负形等手法或者利用标志中辅助图形的延展性，从而表达培训机构标志的人性化；利用企业中文名称的汉字，通过传统的篆刻、书法或者将印刷字体进行变形、加以装饰等手法重构字体，以体现标志的民族化特色。通过以上方法，有利于提高学员对培训机构标志的认知、形成记忆并且将标志深入人心，从而提高培训机构的品牌形象并获得有利市场地位。总而言之，在设计标志的过程中不能只追求标志的功能性和装饰性，需要坚持理性的思考，对企业品牌或某项产品进行分析研究，才能使大众体会到现代标志设计的无限生命力。此次研究是对培训机构标志这一新命题的尝试性研究，希望在整个设计与思考过程中，能提高自身的应用能力、能培养自身良好的思维能力，同时，也希望为其他行业的标志设计提供一定的参考。
作者：高晓旭 单位：河北工业大学建筑与艺术设计学院
标志设计论文:人性化标志设计论文
一、现代人对现代标志设计的人性化需求和情感诉求
“人性化”是后现代主义设计中一个永恒主题，是现代标志设计不能回避的一个重要内容。与过去相比，现代人越来越不满于单调的、理性的标志作品，对现代主义设计采用同一方式方法对待标志设计问题是存有芥蒂的，因为这种设计忽略了个人的情感诉求和审美价值。追求时尚与情感愉悦，释放人性与享受自然是现代人一种强烈的情感诉求，在标志设计中融入生活，丰富标志作品的人情味、趣味性和娱乐性恰好能够满足现代人的这种诉求，使其感到亲切。与此同时，这样也能丰富作品的文化内涵，让受众在极为有限的方寸之间的自由畅想，密切了标志作品与受众之间的交流沟通。所以，现代标志设计应充分考虑现代人心理和情感上的诉求，注重后现代主义设计理念的融入，打破现代主义设计冷漠、理性的规范定式，强调人性化设计的表达，使标志设计不仅具有创达信息的作用，更富有高品质内涵和情感元素。
二、现代标志设计的人性化设计
人性化设计是现代标志设计发展趋势之一，这是一种以受众的心理、情感、生理及思维方式等，在保障设计原有基本功能和性能基础上，对设计作品进行优化，使受众看的时候方便、轻松、愉悦，充满了人文关怀。进入后现代主义设计时代后，现代社会对标志设计的人性化需求更加强烈，对采用现代主义设计方式创造出来的标志作品不太喜欢，甚至产生了厌烦情绪。对此，设计师应对标志进行人性化设计，尊重个人喜好，尝试将生活元素融入设计之中，创造出符合现代人审美需求和诉求的标志作品。怎样才能设计出这样的标志作品呢？从主题、造型和用色三方面入手。
及时，主题。在标志设计中，设计主题是设计的感觉方向。就好比作为题目一样，只是标志设计主题通过造型和用色来表现。设计师进行标识设计时要向了解标志的用途是什么？运用在哪个领域？掌握相关才信息后再确定设计主题，设计出来的标志才能符合客户要求。比如，企业logo标志要体现出企业文化内涵和经营理念，整体效果应是庄重的、富有内涵的；一款运动产品的标志，应该具有健康、运动的表现效果，能体现出运动的魅力和吸引力；一道美食的标志，应富有诱人的绚丽色彩，为受众营造一种迫切需求的欲望。而这些认知都来自于对生活的认知，设计师要善于从生活中发现这些。所以，在高校设计专业课程教学中，教师要鼓励学生从现实生活中提取灵感，并将其成功嫁接到作业作品中，这是利于学生创作的。
第二，造型。造型是重要的象征符号，设计主题必须通过一定造型才能得以明确化、具体化。同一主题的标志设计的造型表现手段是多种多样的，设计师选择了哪一种有着较大的偶然性，因为与设计师的创意灵感密切相关。对设计师而言，从生活中汲取养分，获取灵感是常有的事情，可是将这种灵感转化为具体的造型语言是较难的，这就要求设计师掌握完整而有效的嫁接方法。嫁接方法有完整嫁接法、组合嫁接法。完整嫁接法就是直接将可利用的生活中常见的物品形态套用在标志设计中，如北京奥运会的“京”字标志，就是融入了人跑步时的形态特征。组合嫁接法就是将生活中多种形态语言以组合形式嫁接在标志设计中，如拯救动物标志将狗和猫两种动物形态融合在了一起。小狗、小猫是人们日常生活中最常见、受欢迎的小动物，是人类好的朋友，将它们的形态嫁接在拯救动物标志中，激发了人们对动物的强烈保护欲，真正传达了拯救动物标志的意义。具体到教学中，教师要善于将生活素材引入课堂，向学生展示生活与设计之间的联系，开拓学生思维，把学生从条条框框的图形中跳脱出来，用发散的思维看设计。除了对生活中具体形态语言的应用，标志造型中对“意”也有着广泛应用。音乐、书画、表演艺术等都可以用于现代标志设计，利用艺术的丰富性和多样性使标志充满设计之美。特别是书画本身的线条、墨韵带有强烈的抽象美，倘若应用于标志设计中，能表现出独特的审美价值，利于表达特定的设计理念。
第三，用色。色彩在现代标志设计中有着重要作用，能渲染气氛，通过强烈的色彩关系吸引视觉，强化对人的感性的诱导作用。作为标志设计两种表现手段之一，色彩必须依附于造型存在，才能具有具体的意义。当色彩和造型融合在一起，便具有了强大表现特征和感情色彩，从而对受众产生一定诱导，教学中要突出强调这一点。用色是现代标志设计中非常重要的一环。从人的生理角度看，人们对色彩的情感体验首先来自对色彩外观的体验，其次是之于色彩产生的联想，才是色彩本身蕴含的象征意义。基于这一点考虑，标志设计的用色要特别注重对色彩色调、亮度、饱和度的把控，尽量符合人们的审美习惯。当然，不少设计师提出要突破色彩的束缚，不必拘泥于传统用色规则，将黑色、灰色用于标志设计。其实无论怎样进行用色，色彩色调所营造出来的效果都必须符合要表达的内容，这样才能赋予色彩一定意蕴。教学在教学中不要随意否定学生设计，即使学生在用色上违反了一般规则，也应该报以鼓励态度，因为这会而是学生的“创意”思维。除了单用某一颜色外，可以进行叠加利用，营建相互透叠的视觉效应，给人以丰富多姿的色彩表现。总之，在具体的标志实践中要用于创造，敢于突破传统，发现不一样的色彩表象方式，利用形式多样的色彩表现设计出色彩优美的标志作品。
三、结语
在一个“读图”的现代社会里，人们对标志设计的诉求有了新变化，更加倾向于情感上的追求。为了满足现代人对标志设计的新诉求，现代标志设计应遵循“以人为本”理念，坚持后现代主义设计，坚持人性化设计，在标志设计中融入生活元素，尊重个人的情感诉求和审美价值，注重趣味性和人情味的表达，成功吸引受众，让其方便、轻松的接收标志作品要传达信息。
作者：程呈 单位：大连市轻工业学校
标志设计论文:传统文化标志设计论文
一、汉字文化的运用
将中国汉字运用到标志设计中，是传统文化在现代作品中的重要体现。汉字不仅是完成交流的符号，也具有艺术上的美感。在汉字形成的初期，其形象即使对事物形象的临摹，所反映的信息皆可以从其形象中发现。在后来的演变中，为方便书写和交流，汉字逐渐变得简单化，在形象上也更加。
1、书法字体在标志设计中的应用
中国的书法艺术已经有多年的历史，在表现形式上也有多种方式。在标志设计中，常常对中国的书法艺术有所借鉴。在很多老字号商标的设计中，都可以发现书法艺术的痕迹。在现代的商标设计中，书法的应用也很常见。如我国2010年上海世博会的会徽设计中，就将书法艺术的融入到了现代的标志设计中。该标志将三人携手相拥的画面以书法的形式展现出来，书法的轮廓又构成了汉字“世”，不仅将团结、美好、和谐的理念表现的淋漓尽致，也向世人展现了我国传统的文化底蕴。
2、篆印字体在标志设计中的应用
篆印字体是将汉字印在方形的工具上的一种表现形式，距今已有几千年的历史。将篆印字体应用到标志设计中，能够将字体的线条以更加生动的形式表现出来。如北京奥运会会徽的设计，就应用到了传统的篆刻艺术，该设计将北京的京字以篆刻的方式表现出来，不仅将篆刻艺术的精髓提炼出来，也将我国的汉字文化表现的淋漓尽致。在设计中，汉字“京”也可以看做是一个正在运动的人，这也在另一个层面上显示出我国汉字文化注重写意的特点，体现了民族性的审美观念。
3、繁复字体在标志设计中的应用
在汉字发展到当前的形式之前，经历了很长的转化时期，繁体字是在汉字转化成简体字之前所使用的一种形式。这种字体虽然比较复杂，但其字形的设计更符合意境的传达形式。如凤凰网的标志就采用繁体字的形式进行设计，展现了传统文化的美感。繁体字的应用能够将文字所表达的意境更传神的表达出来，赋予标志古典形式的美，更好的展现标志的内涵，为现代标志的设计提供了更多的灵感。
二、传统图形的运用
经过数千年的发展，中华民族形成了独特的审美观念，也取得了艺术上的重大成就。这些观念和成就在中国的传统图形中能够充分的体现出来。中国的传统图形多为对称性图形，表现出了我国注重和谐的精神。如中国银行的标志中，运用了我国传统的钱币图样，将方形和圆形巧妙的结合在一起。图形左右对称，中间可看做一个“中”字，也体现出了中庸的儒家思想。在传统图像中，也有许多表现吉祥的象征形图案，将这些图形运用到标志中，能够表达美好的祝愿。如北京奥运会上的祥云设计，就是对吉祥图案的运用，这种运用既能表达美好的祝福，有能将古典与现代结合，展现我国的发展历程。在传统的图形中，不乏寓意深刻的图样，如我国的八卦图形，虽然看似简单，在其中蕴含的丰富的哲理。太极图形表现出了阴阳协调的意义，体现了你中有我，我中有你的境界，也表现出了古人的探索精神。我国山西广电信息网络集团的标志设计就运用了太极图案，并对图形加以调整，使其符合现代的审美观念。除此之外，我国的龙形图案、凤凰图案，以及很多具有特殊意义的图形被广泛的应用在标志设计中，我国丰富的艺术成就也为标志设计提供了大量的素材。
三、传统颜色的运用
传统颜色在标志中也多有运用，很多标志设计钟情于中国的传统颜色，这些颜色的运用使标志展现出复古的风格，带来视觉上的冲击。在我国的很多标志中对中国红多有运用，如北京奥运会的会徽、中国书局的商标、东方卫视的台标等。传统红色的运用不仅能增添标志中的喜庆，也能展现独特的美感，使标志更有韵味。除了中国红以外，传统颜色中的暗红色、琥珀色等颜色也被广泛的应用于标志设计中，如中国航空集团的标志中，就是运用暗红色作为主体颜色。传统颜色的运用使标志既不失庄重，又富有独特的艺术气息，对现代标志设计具有独特的意义。
四、结语
中国传统文化经过多年的发展和沉淀，形成了独特的艺术形式，具有极大的使用价值，将传统文化运用于标志设计中，不仅能够更好的诠释标志的意义，也能展现传统文化的独特美感。在实际应用中，很多传统文化都能以现代的艺术形式展现出来，如传统文字的运用，传统图形的运用以及传统颜色的运用等。这些文化以其独特的魅力征服了当代的设计师，也获得了大众的认可。
作者：李峥 单位：河南省工艺美术学校
标志设计论文:项目教学中标志设计论文
一、项目教学法的基本内涵
项目教学法就是学生在教师的指导下亲自处理一个项目的全过程，在这一过程中学习掌握教学计划内的教学内容。学生全部或部分独立组织、安排学习行为，解决在处理项目中遇到的困难，不仅能够提高理论水平和实操技能，而且能在教师有目的的引导下，培养合作、解决问题等综合能力。同时，教师在观察学生、帮助学生的过程中，开阔了视野，提高了专业水平。
二、项目教学法在标志设计课程教学中的应用
在标志设计教学中运用项目教学法是建立在一定的理论基础之上的，也就是在进行标志设计的某一项目训练前学生对标志的含义与分类、标志的设计原则和内容、标志的设计程序已经有了大概的了解与认识，也可通过临摹学习的形式带学生入门，使学生养成严谨认真的作画习惯。然后根据设计对象的不同性质进行专项训练，比如：行政组织机构标志、企业标志、品牌标志、公共标志等。下面为项目教学法在“IT科技公司标志设计”教学中的实施过程，分为5个阶段进行。
1.分组及计划制订
根据学生实际能力，强弱搭配将班级分为若干小组，每组8人，并选拔一名小组长带领本组组员共同制订详细、周密的项目工作计划，确定工作步骤和程序，最终得到教师的认可后，方能付诸实施。
2.确定设计主题
先由教师提出一个项目任务设想，如题目为某某网络科技公司的标志设计，然后同学分小组讨论，每组确定2耀3个公司的名字。教师再与学生共同讨论最终确定各小组要设计的公司的名字，例如“：星博网络科技有限公司”“光达网络科技有限公司”等。
3.项目实施创意阶段
根据项目任务定出标志设计的用具和尺寸规范。根据确立下来的设计主题，指导学生进入方案构思、草图绘制、标志正稿设计环节。教师应提供网络资源、的设计案例，让学生学习、借鉴、模仿独立完成以上环节，但也不可忽视对学生设计思维、文化意识、探索意识、创新能力等的适时点拨。教师还要组织学生在小组内对各自的任务进行讨论并相互提供建议和帮助，不断总结、提高，以利于计划的顺利完成。
4.项目实施标准绘制阶段
本阶段各小组成员在组长的组织下完成标志正稿、黑白稿、黑白反转稿、单色稿、网格稿的标准绘制，每位学生根据自己设计的标志写出详细的设计说明。
5.项目评价
设计任务完成后，教师项目任务定出评分标准，例如：（1）画面干净整洁、做工精致、尺寸规范，20分。（2）标志创意新颖、色彩搭配美观、符合IT科技公司标志，30分。（3）第二块版面绘制标准、注重细节、网格标志标注，30分。（4）设计说明版面设计美观、语言流畅、文字无误有说服力，20分。然后组织各小组根据评分标准进行循环点评，让他们取长补短、相互学习、找出别人问题的同时提高自我认识，共同成长与进步。
三、结语
通过项目教学法的实施，课堂上最明显的就是改变了学生以往死气沉沉的学习状态，变得热情高涨起来。在项目实施过程中学生真正把自己当成设计公司的员工，从满足“顾客”的要求到广告设计作品的“投标”，学生在这个过程中始终发挥着主观能动性，提高了学生的团队协作能力，培养了学生的竞争意识，使学生成为独具探索、勇于开拓进取的创新实践能力的应用型人才。
作者：王晓婷 单位：山西省平遥现代工程技术学校
标志设计论文:文化内涵应用下的标志设计论文
一、标志设计求新求变
创新是标志设计的灵魂和不竭动力，在数字化、信息化和文化创意产业背景下，电脑特效和网络共享渗透进生活的每一个角落，标志设计追求新形式和新特性，颠覆了传统的印刷方式和二维表现手法，科技和艺术的融合为标志设计增加了动态的元素，标志设计摆脱二维平面的限制，由静态向动态转变，呈现多样化动态化生态化的风格特征，展现出前所未有的生命力。标志设计在求新求变中，始终不能脱离内涵诠释这个主题，需要形式鲜明独特，地传达信息，诠释象征涵义，具有创新的个性和鲜活的生命活力。百事可乐的理念是“渴望无限”（AskofMore），寓意是机会和理想有无限多的空间，年轻人可以尽情地遐想和追求，由此倡导年轻人积极向上的生活态度。在logo的整体造型中，雄健的“PEPSI”字体为视觉中心，抽象的几何形为载体，曲线形成柔美轻快的律动感，衬托品牌文字，浑然一体。清一色的百事蓝为主色，蓝色象征着广袤深邃的大海，蕴藏奥秘无限，蓝色令人精神振奋，是青春活力、蓬勃生机、积极向上的代名词。红色为辅助色，红蓝对比强烈，红色是喜庆热情的颜色，象征着积极乐观、真诚主动、活力朝气，有欢乐幸福的积极意义。百事可乐的标志设计带来的是积极乐观和蓬勃朝气，传达的是追求时尚、渴望无限和不停进取，具有独特的幽默与智慧、挑战与拼搏、求索与超越、传承与创新的魅力。人们的审美需求和文化品位提升对标志设计的创新提出新要求，简洁性不是标志设计的通用准则。应根据行业特性、企业文化和产品个性，进行求新求变，不是图文的简单组合堆砌，而是充分结合多媒体时代的特征，呈现丰富多元动态生态的创新活力，体现社会文化精神内韵。
二、标志设计彰显内涵
标志是将事物、对象的性质、精神、内容、理念、特征等内在的意念，以图形、文字或图文结合成特定明确的审美视觉形象，具备鲜明独特的个性，能恰到好处地代表某一组织机构、企业或团体，最精准地表现内涵特征，诠释精神内蕴，表达标志的主题思想。思想文化内涵是标志设计的灵魂，具有不断发展的动态特征，随时间的流逝、社会的更替和文明的演化不断衍变延伸，形成深厚的社会文化基础和精神支撑，凝聚中华民族智慧的精华，继承传统文化的积累沉淀。标志设计作为社会文化、中华文明延续的主力军，以审美化艺术化的视觉形象彰显社会文明，诠释思想文化内涵。谭木匠是一个制梳的传统品牌，标识设计完整。“谭木匠”三字分别以隶书、图形造字、魏碑形成拙朴的字体形象。标识的图形部分，用木刻的手法刻画了一个木匠形象。整个标志，内容与形式相互呼应，高度统一，设计中融入时空要素，十分地传达了行业特征。“云南白药”是一个家喻户晓的品牌，云南以植物和花卉闻名内外，在外形上选用富有民族特征的中国传统纹样“宝相花”，融合牡丹、芍药、菊花等中国多种传统名花的特点，恰如其分地凸显了地域文化特征。标志图形的中部为象征悬壶济世、治病救人的葫芦造型。在色彩运用上，则借鉴云南当地少数民族服饰中的常用色彩，展现了云南的民族风情，具有强烈视觉冲击力，展示了云南白药的自身形象，巩固了不可撼动的品牌地位。两个标志保留了标志所传达的传统文化元素意蕴和审美内涵，呈现出鲜明的品牌特征和文化个性，同时能满足受众对品牌文化的推崇和信赖，很好地被现代人接受，以独特的方式显示出旺盛的生命力。
三、标志设计与时俱进
在今天这样一个信息化数字化的时代，文化创意产业化，互联网和多媒体渗入到社会生活的各个领域，传统的印刷方式和平面表现手法已经体现出一定的局限性，现代标志设计在创意构思、素材选择、软件使用、外形和色彩表现上，呈现出由静态向动态发展的新趋势，展现出丰富灵活的生命力，已形成多元化动态化的视觉语言和表现风格。全国第十届冬运会标志是个典型的代表，会徽以洒脱的阿拉伯数字“10”为基本设计元素，直接传递第十届冬会的信息。明亮鲜活的红、蓝、黑三色，象征着蓬勃向上的朝气和冰与火的激情。具有动感的人物形象自然流畅，宛如滑冰运动员在奋力拼争，又恰似滑雪健儿腾空旋转，表达了更高、更快、更强与积极向上的体育精神。2000年汉诺威世博会的徽标也是体现时代特征的经典之作，该标志摒弃固定造型，打破单调、生硬、刻板的风格，感性、趣味、多维特征明显，形式丰富灵活，有着外形不固定的随机形态。外形和色彩可根据环境做出相应的改变,合理地表现世博会“人、自然、技术：展示一个全新的世界”的主题。强调发挥人类的巨大潜能、遵循可持续发展的规律来创造未来，从而带来人类思想的飞跃，实现人、自然和技术的和谐统一，展现出与时代同步的未来感和科技感。
四、总结
简言之，标志设计具有鲜明的时代特色，应与时代同步，传统的表现手法和印刷方式已满足不了受众的审美和心理需求，简洁性易于识记，可以延长在头脑中的视觉残留时间，但不再是标志一成不变的设计准则，标志设计应着力地传达信息，表现标志的思想文化内涵与时代特质，体现社会文化精神内韵。诠释象征涵义，表现创新的个性和鲜活的生命活力。
作者：王艺茹 单位：中原文化艺术学院装潢设计专业
标志设计论文:传统图形标志设计论文
一、中国传统图形在标志设计中的特性
（一）识别性。
识别性是标志最基本的属性，是标志设计的成功关键。作为传播符号，标志希望让受众通过视觉上的“形”来接收传达者所想表达的意义，因此，在标志设计中运用传统图形，应选用风格、造型特点与企业、品牌、组织等所需要传递的信息吻合的，使标志的信息传达无误。我国几大银行，如中国银行、中国建设银行的标志在设计时，为了的传达金融机构这个信息，都采用中国古钱币作为基本形进行设计，使标志具有极强的可识别性。
（二）共知性。
当下是商品极度丰富的社会，标志作为传播符号必须能够广泛传播，并且传达特定信息。标志本身是一个符号，符号的功能是它的信息传达，最理想的传达效果是传播者和受众对这个符号的意义能够达成共识。由于标志是靠其视觉形象进行信息传播的，所以在设计的时候运用大家有共识的传统图形和纹样，有利于设计意义的传达。使传播者和受众能够通过标志达成共识，这样才能发挥标志的意义。
（三）独特性。
在标志设计中独特的视觉形象会让受众眼前一亮，针对一个主题，我们必须能够创作出与众不同的作品。如果各种视觉形象太过于相似，受众认知时就会辨识失误，从而在信息的接受理解上产生困难，标志的功能性就会大打折扣。传统图形资源丰富多彩，时间、空间赋予了传统图形各有特色的视觉形象，将其利用于标志设计中，同样也会使标志别具特色。
二、传统图形与标志设计的融合
（一）外形的借用。
传统图形中的形是指图形所表现出来的外形与结构，现代标志设计中对传统图形外形上的借用，是指在设计标志时，标志图形的创意基础是以传统图案为核心，为了使其焕发新的生命力，可以采用切割、重组、变异等方式，将核心元素进行再设计，使标志既有民族特色，又能够体现时代风貌。
（二）寓意的延伸。
中国文化具有良好的延续性和传承性，不同时代的人描绘着相同的图案纹样，一方面是因为这些图案纹样的外形具有审美意义，另一方面因为这些图案纹样背后的象征寓意。人们对于这种美好寓意的追求，使得承载寓意的“形”可以代代相传。每一个时期的“形”的演变都是新的社会审美赋予它的新形象，这些原始的图形纹样经过一代代的设计演变，以及全新的视觉表达，被赋予了新的时代意义。
（三）神韵的传承。
“以形写神”是艺术形神论的一个重要方面，即主张在艺术创作中以“形似”为基础，最终达到“神似”，“形象”是基础，“神韵”是目的，传统图形应用于标志设计中时也会受此影响。外圆内方的铜币是我们非常熟悉的古钱币形象，中国银行的标志在设计时就以外圆内方的古钱币为设计基础，结合“中国银行”的“中”字进行设计，古钱币作为流通的货币带有非常明显的财务象征意义，人们看到这个形象，自然而然就会联想到与货币相关的事物，钱币造型与“中”字的结合，即代表中国，又表明了银行的业务，堪称设计的典范。传统图形在标志设计时对于神韵的传承，就是利用了传统图形在受众中约定俗成的含义，将在受众心中已经形成共识的吉祥图案应用到标志设计中，从而创造出更新层次的理念精神。
三、传统图形在标志设计中再应用的方式
（一）抽象。
对原始图形的抽象是传统图形在标志设计中再应用的常见方式。所谓抽象是指将直观的事物通过抽象概括，形成概念、定理、原理等。人类对现实生活的反应是建立在实践基础上的，通过自身的感官，吸收丰富的感性材料，再经过大脑的反复加工进行再创造，从事物的表象入手深入到事物的本质之中。抽象的依据仍是自然生活，抽象形态是经验积累的心理反映，即在设计造型时，透过各种事物的自然形态，用感觉通过直线、弧线、平面或者立体构成抽象形态，人们凭借自己的感觉经验可以接受这种抽象的美，它会更深刻、更正确、更的反映着自然。人类与生俱来就具备抽象造型的能力，原始社会时期，陶器上大量的抽象几何纹样——三角纹、星形纹、网纹、鱼纹、蛙纹等——就是极好的证明。从具象事物到抽象图形，图形、纹样就成为一种能够表达思想感情的美的抽象符号。抽象除了提炼出对象的本质特征外，更重要的是为了快速、的传达信息，为了更好的适应现代人的审美需求。
（二）重构。
重构是一种先分解再重新合成的方法，对艺术造型来说，分解是为了了解结构，了解事物的内在美，了解对象的造型规律，是为了更好的创造。之前我们的设计中经常使用传统图形、纹样的原始状态，这种设计上的认识是不的，分解可以提炼出艺术审美中的构造成分，这种成分虽然是从原始造型中提炼出来的，但它通过新的解构、重构，会产生新的形式和内容。在现代标志设计中我们可以将传统图形、纹样分解，取其最美或者最有用的部分加以组合，演变成各种形态。在进行重构时，要突破空间、时间的局限，将单纯的形态按照形式美法则重新组合，这种量变、质变到形变的变异，将在设计中发挥极大地力量。
（三）意象的延展。
意象造型是指在创作中注入浓厚的意念成份，主张追求艺术的真实而不是现实的真实。意象造型追求整体对象感觉的真实性，而不注重细节的合理性，有时会超越现实。传统图形意象在标志设计中的延伸，是指在设计时运用意象造型手法，在标志设计中对传统图形、纹样的意象进行深度挖掘，使其在标志设计中表达出一种全新的意义。
四、结语
综上所述，传统图形的资源丰富多彩，有很多值得我们借鉴、传承的地方，用合适的方式进行再应用，是当代设计师们面临的问题，标志设计中标志图形的设计是通过固定符号、图形传达特定意义和特定信息，这与中国传统图形、纹样的创作方法有着似性、相通的地方。通过对原始图形、纹样的抽象、解构重构，以及意象的延展等设计方式，将传统图形、纹样运用到当代标志设计中，这种方式对于我国标志设计的发展起到良好的推动作用，更有利于对传统文化的传承及推广。
作者：韩姗姗 单位：河南科技学院
标志设计论文:传统文化元素标志设计论文
一、影响与引导
1.传统文化元素对现代标志设计的影响
中国传统文化经历五千年的洗礼与沉淀，散发着历史的沉香和民族的古韵，是中国文化、龙脉精神、民族艺术的灵魂所在。中国传统文化元素包罗万象却又自成一派，用最淳朴、原始的形态传递着国与民的精神信仰与审美诉求。中国传统艺术文化强调“写意”，注重“神似”，追求心灵与意境上的高度合一，用一种虚拟化的审美境界平衡艺术与自然的关系，与西方强调“写实”的艺术表现方式大相径庭。在现代设计中，以标志设计为例，越来越多的设计师偏好以中国传统文化元素与现代设计进行杂揉重构，用现代化的设计方式展现对传统文化的新定义。不但在造型上得以借鉴和传承，在色彩上也将传统文化元素提炼升华、发扬光大。以造型为例，2008北京奥运会会徽的成功就是好的范例。将北京的“京”字与中国传统艺术形式篆刻相结合，以中国印的传统造型展现中国汉字行云流水的艺术精髓。作品将现代与传统毫无违和的统一，不但体现了民族历史的艺术取向与审美特征，同时展现了现代设计复古化的艺术魅力。另一方面以色彩为例，传统色彩在现代标志设计中的运用，更深层次的体现了一种深厚的文化底蕴，一个民族的独特审美观，是对中国文化进一步的传承与发展，同时也传达了中国人独有的主观选择性。2008北京奥运会会徽的主色调就运用了象征喜庆的“中国红”，从中传达出中国文化喜庆和热烈的气氛。而这种主观选择性色彩的运用正是体现了传统色彩观念对现代设计的深刻影响与引导。
2.传统文化元素与现代标志设计的引导融合
国际之间的密切交流造成了各国文化的相互渗透，自由多元、兼容并蓄的大环境对于现代设计的引导走向了趋同融合的状态，国际主义设计在很长一个时期里似乎成为的基本设计方式。今天，我们需要国际范，需要创新，但我们更需要根植于我们内心深处的本源文化，将传统民族文化根植于现代设计是中国设计能够走向国际的出口。用传统引导现代，用现扬传统，设计是传承民族传统文化的重要途径。将中国传统文化元素作为标志设计的重要素材，不但可以开拓创新艺术设计形式，提炼传统文化精髓的内涵与表现力，赋予标志设计独特个性和冲击力，有利于大众对标志接纳和理解，因此中国传统文化元素与现代标志设计的融合发展具有划时代的意义。
二、运用与传承
1.“形”——传统纹样在现代标志设计中的运用
传统纹样是中国艺术文化的精髓所在，有别于任何装饰元素，它们集成了历史发展的沿革脉络，用独特丰富的构成形式传递中国文化的演变与进步，传承着民族的信仰与精髓。传统纹样重“形”更重“意”，每一个传统纹样背后都蕴藏着美好的寓意，正是中国文化好的见证。将传统纹样中的“形”运用到现代标志设计中，首先就要提取合适的元素，再对原形不断地分解、重构，将其变化衍生出新的东西。现代设计要在创新的基础上保留传统艺术的神韵与意义，在体现现念的同时将传统文化灌注于设计当中，使个性与厚重并存。传统纹样元素的运用过程中应注意民族性和现代感的结合，只有这样才能使整个设计贴切得当，毫不牵强。
2.汉字在现代标志设计中的运用
汉字是中国人民伟大的智慧结晶，中国文字以其独特的构造形式展现着中华民族的造型魅力与艺术审美。汉字在数千年历史的锤炼中，从最早的象形文字逐渐发展成现在优美的四方样式，并构成一种传统的艺术形式——书法艺术。汉字通过象形、会意等构成手段来传达特定的表意性，加之“图形化”“符号化”的表现特征，可以说是标志最原始的基本形式。另一方面，现代标志设计中，运用书法艺术通过不同字体的艺术表现，如甲骨文、篆、隶、楷等各书体，极大地丰富了标志设计的基本元素与视觉效果，用文化、内涵为现代设计进行包装和升华。
三、发展与创新
由于国外各种新思潮的不断涌入，我们丧失了自身的话语权，我们的设计也越来越远离传统文化和民族个性。如何协调现代设计与传统文化的共存发展问题，平衡二者之间的联系是现代艺术设计领域需要解决的关键课题。在国际化互联的今天，标志设计的发展趋势应该是对中国文化的再挖掘，而绝不是单单形式上的模仿与创造，因为便于传播信息和独树一帜才是硬道理。的标志设计是形式与内在精神的共同升华，应处理好设计与文化的有机结合，才能给人以心旷神怡，别有情趣的精神享受。其实，设计本身就是一种语言，它能被任何人理解，这也正是标志设计的初衷。只有民族的才是世界的。越来越多的人不断认识到中国传统文化对现代标志设计的重要影响与价值。中国设计应该时刻保持自身的民族个性和时代特色，从感动自己开始，最终一定会感动世界！
作者：崔蒙 杨光 高莲萍 单位：陕西铁路工程职业技术学院建筑工程系
标志设计论文:汉字型标志字体设计论文
一、从字形入手——以形会意
汉字历经数千年的发展演变从刀笔契刻到青铜浇铸，从竹简书写到纸张的水墨挥洒。汉字字形由大篆、小篆的古文字慢慢发展出隶书、楷书的今文字。篆书雄厚浑厚，端庄凝重，盘曲圆转，字形狭长。隶书扁方平整，横画蚕头燕尾，撇捺左右分张，精致典雅。楷书横平竖直，稳健端庄，字体方正有型。汉字笔画从复杂繁复变为结构简单笔画规整，从象形的图案符号，发展到相对简洁的抽象符号。我们现今使用的汉字都有其特有的构成和布局特征。基本的结构方式有独体汉字和合体汉字。合体汉字根据偏旁的多少与所占位置比例，又可分类为左右结构、左中右结构、上下结构、上中下结构、品字结构、全包围结构、半包围结构。设计师在掌握了汉字造型的基本的规律后，从汉字的字形入手，以汉字为主题，保留汉字的基本架构和笔画形态同时借鉴对比、均衡、对称、韵律等形式美的法则突破字体固有形象，丰富原字体符号的所指内涵，形成创新的字体创意造型。如中国铁路的标志，就是由“工人”二字设计而来，“人”撇捺变形为圆形环抱在“工”字上方，整体造型像火车头行驶在“工”字形铁轨的上方，寓意工人阶级是推动时代前进的火车头，标志较好的体现行业特征，既表形又表意，造型简练而又寓意深刻。
二、从字意入手——以意解形
汉字是汉文化的载体，其表意的特征决定每个汉字都有其特定的字意，我们在进行汉字型标志设计的时候首先可以从汉字内容所表达的含义入手结合与之相适应的符号变形夸张，将字体的笔画意象化、具有暗示性，使字体设计变得有意味。将文字的内涵特质通过视觉化的表现手法揭示并拓展文字含义，达到文字内在意蕴与外在形式的融合。杭州的城市标志以汉字“杭”篆书形式演变而来，把汉字笔画替换为航船、城郭、建筑、园林、拱桥等诸多要素，标志运用了江南建筑中特有的翘角屋与圆拱门来表现江南蕴含的中国文化和特有的地域特征。整个标志像一艘前行的航船、一座历史悠久又时尚新潮的城市。抽象的文字与具象的符号图形结合象征关系提升了文字标志的意境。
三、文字的图形化处理
汉字的起源就是图画，古代石刻、陶器中均有发现类似汉字的图案符号，汉字的造字本身就是“画成其物，随体诘诎”取自对自然之物的形体描摹概括，象形文字是从图画文字发展而来，越是古老的汉字越是具有较强的象形特征。以汉字为主题的汉字型标志，利用汉字“以形见意”的特征，结合现代标志图形的设计手法，设计成形式独特又具有民族特色的标志。
1.字体设计的局部图形化处理
汉字字体设计中局部图形化处理在现代包装、招贴、标志中常常见到。一般根据产品特征、公司文化、广告传达内容结合文字本身内容含义，将汉字中一个或几个笔画置换为意义相关的图形，使文字的含义形象化，内涵得到充分展示。如1992年国际拍卖会标志，采用标准宋体字“拍”，利用置换同构的手法，将文字的局部替换为设计图形符号，用代表拍卖行业的小锤子替换“白”上方的撇，文字由抽象转换为具象，形与意高度提炼概括。文字外观的印章式圆环，则是象征拍卖会的公正、诚信、严肃。这种将文字的形象化、符号化的处理方式，能将标志信息、直观的表现出来，充分发挥汉字的图式性、象征性的特点，“半字半图”的设计方式，使标志图形寓意深刻。
2.字体设计的整体图形化处理
与文字与图形融合的局部处理方式不同，整体图形化的字体设计方式是将文字所有笔画向图形转换。将文字的内容与外在造型所表现的含义融合，既是可以辨识阅读的文字，又是具有形式美感的图画。在保障字体大体框架结构的同时，利用汉字的笔画连接、穿插、变形等处理手法将文字形象化，使字体符号不仅可以“读”还可以“看”。如2010年的上海世博会的会徽设计就是取用“世”字，在保有原有字形的基础上将字体变形为牵手舞动三口之家，并且巧妙的与下方的“2010”结合，整体变为图案，较好地表达的家庭和睦的涵义，广义上又可以理解为“你”“我”“他”的全人类和谐相处美好愿景，标志整体图案拓展了原有字体的寓意，内涵更加丰富。
3.书法笔触在汉字型标志设计中的体现
中国的书法源远流长，伴随的汉字的出现而产生，是一种在保留汉字的书写记录语言的功能基础上，发展出的一种兼有形式美、意境美的独特的汉字书写艺术。现代字体设计可以借鉴书法点画、结字、布白手段，移植其点画结字布白形态，将字体进行独特的变形、创造，设计出书法味道浓厚的标志，既发掘了书法艺术的中传统文化，又赋予了标志深厚的文化内涵。2008年的北京奥运会标志中主题文字“京”字就被设计成书法味道浓厚的篆书体，同时设计师将字体巧妙的变化为向前奔跑的人形，体现的奥运的人文精神。下方的“BeiJing2008”采用了汉简书法的书写风格，中国书法和现代图形设计得到结合。需要指出的是汉字型标志的设计与单纯的字体设计不同，除了符合汉字的识别性给人以美感的原则外，还要符合标志设计的一般要求：形象易于识别、信息传达、图形设计个性过目不忘。“汉字确实有着迷人的魅力”设计师在进行汉字型标志设计的时候，在吸收中国文化传统的同时融合世界当代的设计艺术，使汉字重新焕发新的生命力，能够在标志设计领域中展现出独特的魅力。
作者：刘鹏 王小元 单位：安徽工程大学艺术学院
标志设计论文:多形态理念下标志设计论文
一、多形态标志概述
多形态标志，顾名思义就是具有多种形态的标志设计样式，它通过一系列的视觉符号来进行视觉的识别和信息的传达。目前，不断涌现的多形态标志备受关注，如谷歌和百度搜索引擎的标志，都会随着不同的季节、节日或者重大历史事件纪念日不断更换标志形态，多形态的标志设计不仅没有削弱它们标志的识别性，反而以其系列性和趣味性令人们赞不绝口。多形态标志打破了传统标志的设计思维，作为当下出现的一种新的设计趋势，具有传统标志形式无法比拟的优势：延展性、适应性和灵活性，不但丰富了标志设计形式，也为受众提供了一种新的视觉感受。
二、多形态标志设计理念探析
（一）人性化理念
标志设计经历了现代主义到后现代主义的变迁，发生了深刻的变化。现代主义时期的标志设计尽管以其高度的几何化和功能性在标志设计历史上扮演着重要的角色，然而时代的不断发展进步也表明了这种理性化、非人格化的设计风格的局限性。设计理论家约翰•萨卡拉曾经指出现代主义在20世纪70年代所遭遇的问题，那就是用同样的设计方式和方法应对不同的设计要求，因而忽视了个人的心理需求和审美价值，引起了广泛的不满。大众对于设计的要求已经不是仅仅停留在其功能的层面上，而是对其尊重和满足人们的情感需求和精神追求提出了更高的期待，因此人性化的设计理念逐渐成为21世纪设计的主题，多形态的标志设计方法就是传统标志设计在人性化理念下不断探索的结果。美国现任总统奥巴马在竞选中应用的多形态标志及完整的VI系统，独具特色。竞选标志是一个太阳在美国国旗的红色条纹中冉冉升起的图案，在针对不同地区、不同族群和持不同政见的选民们，标志都经过了相应的特别的订制，形成了一系列多形态的标志。比如在面对环保主义者时，标志被设计成黄色日光下的绿色田野；在面对孩子时，标志又变成了轻松的涂鸦样式等等。，奥巴马竞选总统VI以一系列不同的标志形态和人性化的设计理念取得了社会各种年龄段、各种族群和各种类型选民的一致好感和认同，为竞选的成功打下了广泛、坚实的基础。
（二）系统化理念
系统化设计的创意、管理应注重整体的关系，如果只关注单一项目的设计是不能使系统识别达到完善的。系统化设计理念包含两方面考虑，一方面是严格的统一性，倾向于这种方式的人认为这样做可以使系统中各个细小部分合力塑造强大完整的统一视觉形象，这也是现代大多数企业建立规范的视觉形象系统所遵循的首要原则；另一方面则是追求在系统的构成中进行更多的创意与变化以适应新时代的审美要求。多形态标志就是在系统化理念与方法指导下，在设计方法与视觉形态上表现出系统的多样性存在，将系统的共性与子系统的个性充分结合，用丰富的设计样式和灵活的设计方法体现了新时代标志设计的个性化、多样化的发展趋势。
三、多形态标志设计方法探析
（一）造型多形态
1．拆分重组
对构成标志的元素进行拆分或者重组而形成各个不同形态的标志设计方法。拆分式的标志比较适合具有从属关系的组织，子公司的标志为总公司标志的一个元素或者一个局部，视觉上就已经体现了组织机构的关系设置。如俄罗斯铝产业的经验丰富制造商ALUTECH集团的标志，拆分式的标志设计强调了该品牌旗帜下的四个不同领域的产品；重组式的设计方法则是标志构成元素不变而组合方式为适应不同场合、版式灵活多变。如深圳城市促进会的标志，它是由四个基本图形——三角形、长方形、正方形、圆形经设计而成，灵感来源于积木和公章，变化多样的组合方式体现了该机构为设计而存在、为设计而服务的宗旨。
2．风格整合
风格整合式的多形态标志在个体的设计元素上差异较大，注重整体视觉能量的守恒和视觉风格的统一。如柬埔寨国家旅游形象标志设计，将多处旅游景点融入到标志之中，图形多样但视觉氛围统一，不但充分体现了柬埔寨的国家风格，而且对各个景点的不同特色又起到了强调和突出的作用。
3．局部差异
局部差异的设计方法是基于统一的形态下，对标志的局部进行一系列的差异化设计。标志整体视觉上的共性与局部设计上的个性相统一，有较强的识别性和适应性。美国全国广播公司（NBC）晨间新闻和脱口秀节目《今天》（Today）的标志是由3个半圆组成日出的形象，它会随着不同资讯版块的报道而变化，整体标志风格统一，子版块的设计又各具特色。
4．互动参与
注重设计与受众之间的互动性和参与度，不但是时展的需要，也是设计更好的为人服务的必要条件，标志设计亦然。互动参与式的多形态标志设计方法，就是使人参与到设计之中来，个体之间的差异化最终造就标志形态的千差万别。这一类标志的设计较为有趣和新颖，常为一些创意性机构的自身品牌发展所亲睐，以英格兰北部的道德公关公司Koan为例，设计师亚当•里克斯为该公司设计了一款具有很强开放性的标志，公司的所有员工都可以按照自己的理解和喜好在标志上画出自己的想法，创造出属于自己的品牌形象并印在各自的名片上，标志最终呈现出一系列个性化的形态。
5．随机生成
计算机的普及应用为标志设计带来了技术实现上的更多可能性，随机生成的设计方法就是借助数字媒体的新技术来完成的。如博洛尼亚城市的标志形象设计，设计师以26个英文字母为元素，赋予它们各自不同的几何图案，代表着博洛尼亚城市独特的地理位置、风景、建筑等。当通过一个词组进行组合时，就会诞生一个丰富多彩的抽象图案叠加的标志符号，用一种全新的时代语言诠释这座历史文化古城，并且每一个博洛尼亚人都可以通过专门的城市标志生成的平台，来制作自己专属的名片标志。
（二）色彩多形态
1．图像置入
图像置入式的多形态标志设计方法就是将各种不同的图像背景置入到统一的标志母体造型中，以取得丰富多变的视觉效果。这种方法对于信息的传达显得更加直观和灵活，同时也增强了标志的适应性和延展性，使用过程中能够根据不同的场合和时间来变化填充的图片以适应各种需要。如丹麦皇家图书情报学院的标志设计，标志母体是按照斐波那契数列的特性构成为一个回旋的造型，可以自由置入各种艺术、科学和数学的图像，灵活的标志形象运用呼应了该学院“我们创建连接”的品牌核心理念。
2．色彩多变
色彩多变式的多形态标志是单纯的从标志“标准色”的角度来讲，它是将统一的标志原型结合不同的色彩组合设计而成，不同的色彩能够代表不同的品牌个性，体现不同的情绪、季节、偏好、方向甚至是民族和国家，带给人不同的心理感受和更精彩的视觉体验，同时也能够更多方位的体现企业或品牌的文化特质。世界著名设计师原研哉为花样年控股集团有限公司打造的全新品牌形象充分的展现了色彩多变的多形态标志设计的魅力，他用每组三种不同的色彩渐变对花样年集团旗下的多元化的各项事业进行了标志设计，体现了花样年具有活力和创意的企业特色。
四、结语
多形态标志是标志在不断的适应时代进步、受众需求和市场发展过程中自我完善的结果，是标志设计理念的更新和设计方法的拓展，它改变了我们曾经固守的传统标志的设计观念，为未来的标志设计指引了一种创新思维的模式和探索精神，成为标志设计发展的重要趋势。
作者：王永贞 何征 单位：浙江农林大学
标志设计论文:实践教学模式下标志设计论文
一、标志设计创新人才必须具备的“七力”培养
这就要求标志设计者对自然、对生活要具有自主体验、自主学习的能力和发现设计元素的敏锐观察力，要有象电脑一样能储存自然元素的高度记忆力，要有对事物能产生丰富想象的能力，要有能合理运用艺术手法精准表现图形的能力，要有善于对自己的精美的视觉符号进行陈述的能力。因此，要培养出色的标识设计创新人才，在高校标志设计理论与实践教学中，就必须要培养学生敏锐的观察力、高度的记忆力、丰富的想象力、精准的表现力、艺术的创造力、自主的学习力和专业的陈述能力，并将这七种能力的培养作为标志设计教学的核心目标贯穿于课程实践教学的始终，较大限度的提高学生在标志设计中的创新和实践能力。
二、标志认知与陈述的实践教学模式定位是培养学生自主的学习力、敏锐的观察力、高度的记忆力和专业陈述力的有效途径
会学习、善观察、能辨别、强记忆是创意创新能力培养的基础。标志设计课程因其课时结构及其课程属性的特殊性，主讲老师一般一次性讲述完课程理论知识，并一次性布置好课程作业，进入课程实践教学环节。为了理论与实践之间能有一个有效的过渡，课程实践的及时个环节设置“标志认知与陈述”是非常必要的。目的在于加强学生的自主学习能力、作品赏析能力、记忆能力和专业陈述能力，及时巩固课堂所学的理论知识和表现技法。标志设计实践教学中的“标志认知与陈述实践”是专业教师在讲述完理论知识后，要求学生及时利用课余时间通过间接或直接的考查方式，自选标志设计作品多幅，结合课堂所学理论知识，区分好和劣，组织好相对应的设计文案，并在课堂规定的时间内对作品设计分别进行说明，阐述个人观点和建议，然后教师运用课程的知识点对根据学生的陈述内容结合以及自选作品进行评析。在这一实践环节中，主要是调动学生自主学习的积极性，锻炼学生自主考查、自主审美、自主判断、自主分析的能力，鼓励学生用自主审美、剖析评判、时代敏锐的眼光观察问题、分析问题和解决问题。通过这一环节的实践教学，学生能很快进入课程实践的角色，对课程知识结构会有更为深入的认识和理解，对标志设计要点有了清晰的记忆和把握，对专业作品的设计陈述能力有了初步的锻炼和自信。班集收集大量的标志作品的展示和评析也为学生提供了案列学习的机会，通过大量作品的赏析，开阔了学生设计视野和思维，为学生如何进行标志设计、防止设计雷同现象的发生在心理上做了充分的准备。
三、个人徽标设计与陈述的实践教学模式是培养学生丰富的想象力、精准的表现力、艺术的创造力和专业的陈述力的有效途径
为自己的需要做好了设计也是为他人的需要做好设计的基础。这种良好的感悟和状况尤其在标志设计课程实践教学环节中体会深刻，效果明显。要创新就得原创，原创的基础在于对原始素材的挖掘和发现，要善于收集和利用原始素材，要善于对其展开丰富的想象，并运用合理的艺术表现手法进行创意表现是实现创新能力培养的有效途径。基于此，标志设计实践从学生最熟悉的自己开始进行素材的挖掘、收集、研究和设计，让学生进行个人徽标设计与陈述实践，为自己的需要设计，为自己的应用而设计，是激发学生设计兴趣和潜能的有利因素。其设计过程的投入、研究和表现也为做好项目标志设计打下了良好的设计基础。标志设计实践教学中的学生“个人徽标设计与陈述实践”是专业教师在实践教学模式中设置的中期环节，也是激发学生良好学习兴趣的尝试性作业。实践中要求学生利用所学知识为自己设计一个新颖独特、容易认知识别、个性品位突出、造型单纯明快、美观大方、适应性能良好的标志形态。实践的要求是用文字表现型，便于识别和应用。这一实践环节关键在于在教师的正确引导、因材施教和学生独立自主的设计尝试。实践过程中教师要合理启发和开阔学生思维，正确引导每位学生针对自己有关的所有文字内容进行合理研究、定位和构思，尽可能的运用标志的各种表现技法进行多方位的设计表现尝试，从中挖掘出适合学生自己的最有感染力、表现力和识别性的文字型符号，从而达到将自己所学的标志设计知识应用于自身，从自己成功的设计实践中积累设计的经验。实践中教师严格要求学生对设计作品从标志元素寓意、标志色彩寓意、标志造型寓意和标志整体寓意四个方面进行设计说明的撰写和陈述，培养学生对设计作品的撰写能力，进一步强化学生的专业陈述能力，有效加强学生之间的相互交流和学习。通过这一环节的实践教学，让每位学生都得到了一个理想的、满意的标志，课堂的实践教学中学生思维活跃、充满激情并具有价值感。
四、项目标志设计与陈述的实践教学模式是培养学生标识设计实践能力的有效途径。
标志设计课程教学中有了前期标志认知和个人徽标设计的实践教学环节，学生标志设计的创新能力得到了很好的锻炼和展示，对标志设计中关键问题的发现、分析和解决能力有了相应的提高，对标识设计的元素挖掘和筛选、设计定位和创意构思、表现手法和表现技巧等诸多方面有了更为深入的理解和掌握。标志设计教学的最终目的和价值体现是培养学生解决标志设计实际问题的能力，而设计实践是否成功要取决于设计作品的是否原创和实用。要达到这个目标就需要标志设计的实践教学进入市场、进入社会，充分利用社会资源，合理设置市场、社会需要的项目标志设计实践环节，培养符合市场和社会需要的标志设计人才。项目标志设计与陈述是专业教师在标志设计实践教学模式中设置的一个重要环节，是衡量学生标志设计水平和设计价值的手段。项目实践的要求是学生自选市场需要改良的标识项目或是网上公开征集的标志设计项目进行选题和设计。项目一经确定，首要准备的就是对对象的调查和了解，了解必须要了解而不了解的，熟悉必须要熟悉而不熟悉的，将其归纳、整合为设计元素，从而选择最适合的元素进行定位、构思，运用最合理的艺术表现手法进行表现，创造出理想的视觉图形符号，在班级中进行设计陈述、同学互评、教师点评，按实际要求进行修整完善，直到投稿。这一实践过程让学生充分感受到了理论与实践的高度融合，深刻体会了标志设计的全部过程、社会价值和实际意义。实践中学生从标志设计定位、创意、表现形式、设计方法等方面通过再次的设计陈述、学生互评和教师的点评，再次增强了学生的胆量和自信，很大程度上提高了学生的专业陈述能力、评析能力和标志设计的综合素质。
五、结语
艺术设计来源于生活而高于生活，其宗旨是服务社会服务人类，创造时尚引导生活。标志设计实践教育要面向社会，面向世界，培养市场需求的懂生活、懂积累、懂技能、懂艺术、懂时代、会学习、会审美、会说话的创新能力强的综合性标志设计人才。这就要求我们在标志设计教学中，既要理论联系实际，更重要的是要在实践教学过程中强调学生对生活对自然的观察、记忆、想象、表现、创造、学习和陈述这七种能力的培养。在标志设计教学与实践活动中有所感悟：对于有准备、善于发现、有方法、能表现的设计者来说，标志设计就这么简单！选择最合适的自然元素，运用最合理的设计方法，必将设计出最理想的视觉符号。标志设计课程教学时间短，课时少，在有限的课时内运用合理的实践教学模式正确地引导学生，将会使学生终生受用。
作者：张德姣 单位：吉首大学美术学院
标志设计论文:几何图形标志设计论文
一、常见几何图形标志的特点
其一，圆形标志，一般分为正圆形标志和椭圆形标志等。圆具有单一的中心点，能够集中人的视觉注意力，形成视觉中心。圆形的完整性喻示无限、团结、和谐等。常见圆形标志如宝马汽车标志、百事可乐标志等。其二，方形标志，主要为正方形标志和长方形标志。对方形进行边长、角度的调整可使其变为菱形或梯形等。方形具有方向性，代表稳固、安全和平等。方形标志如美国银行标志、美菱电器标志等。其三，三角形标志。三角形标志大多是等边或等腰三角形，主要表现为正三角形标志和倒三角形标志两种。正三角形显得稳重，倒三角形则显得有运动感、紧张感、冲突感等。常见三角形标志如匹克运动标志。其四，多边形标志。多边形是由两种或两种以上的基本几何形构成的。多边形标志常采用切割、组合、并置等设计方法进行设计，形式新颖，富于变化，表现内容丰富。如，汇丰银行标志是由多个等腰三角形组合而成，揭示出“积少成多”的哲理，形象地表现出银行的功能和特色，形式独特，视觉感召力强。
二、几何图形在标志设计中的构成分析
对几何图形在标志设计中的构成形式进行深入细致的分析研究，有益于在标志设计中更加灵活方便地应用几何图形元素。总结几何图形在标志设计中的构成形式特点，能为标志设计提供必要的方法和创意思维引导。其一，几何图形的分解构成分析。分解构成是指选择一个完整的基本几何图形，使用某种分解方式，如用有一定宽度或角度的线型把所选几何图形简单地分解开，再将分解后的两个或多个局部按照一定的规律，重新组合出一个完整美观的标志的方法。基本的分解构成方法有分离法、错位法、翻转法和旋转法等。其二，几何图形的群化构成分析。群化构成特指同一个单元几何形的群化构成，是将两个以上的同一单元几何形按照某种组织排列方式构成具有一定规律的、完整统一的标志图形的方法。运用群化构成方法在选择单元形时，应选择简洁的几何图形，单元形的长宽要有一定的比例，角度的大小要有一定的规律。群化构成的基本构成方式采用平面构成中的“骨骼”，如重复、渐变、放射等。在使用群化成构方法时，应注意单元形不宜过多，以突出标志的简洁特点。其三，几何图形的组合构成分析。组合构成是指用两个以上不同特征的几何图形，自由组合构成一个完整统一标志图形的方法。在具体运用和表现时，对各几何形的基本特征要尽可能保留，同时考虑设计中的平衡、对比、节奏、统一的法则。
三、几何图形在标志设计中的创意语言特点和优势
几何图形作为一种抽象的图形，具有造型简洁明快、立体感强、易于识别等特点，将其运用于标志设计，不仅可以表达标志所要表达的主题含义，而且能更好地展现标志本身所具有的几何美，更符合现代人的审美观念。首先，几何图形是人们在长期的认识客观世界的活动中，对自然万物形象的高度抽象和总结，是一种视觉上的取舍，具有抽象的图形感和视觉上的秩序感，在结构造型上富有韵律和节奏。将几何图形应用于现代标志设计，会增强现代标志的视觉冲击力，使标志的形象更易于人们识别和记忆。其次，几何图形是由点、线、面的形式法则构建的，规范性强，易于设计制作。它有特定的标准和制作方法，形式法则易于运用和掌握。将几何图形运用于标志设计，为标志设计增添了一种设计思维和形式方法。，几何图形作为一种抽象图形，被运用于标志设计，以形寓意，易于引发联想和想象。如，直线形粗实而富有力度，坚实稳重，使人联想到产品的质量坚实；曲线形优美而富有美感，使人联想到产品的美妙、灵巧。
四、结语
几何图形是人们对客观世界中事物的外在形象和内在规律的高度概括和总结，同时人们赋予了几何图形较多的联想和寓意。标志作为一种特殊的视觉文字和图形符号，在设计时适当地运用几何图形元素，并对其形式特点和运用规律进行深入的研究，不但有利于更清晰、、直观地传达标志所要表达的信息，而且丰富了标志设计的视觉语言，使得标志设计更加有趣、生动，令人印象深刻。
作者：张迎迎 单位：西北师范大学美术学院
标志设计论文:动态化标志设计论文
一、动态化标志设计出现的主要原因
(一)科学技术的进步。
所有艺术形式的产生与发展，都是以科学技术的进步发展为基础的。印刷类的媒介是传统设计作品的主要媒介形式，设计者的思想理念主要由文字形式进行表现，一切思想感情都蕴藏在文字之间，标志设计展现出的是简单、抽象、清晰以及理性的特征。而后现代主义的设计风格就开始出现了改变，标志的造型设计已不再拘泥于简单的文字与图形，而是容纳所有的设计风格以及运用多种多样的设计元素，更加强调设计者与受众之间的感情共鸣。
(二)设计理念的发展。
伴随着经济社会的迅猛发展，标志设计者也逐渐突破了陈旧传统的设计理念，开始意识到不管从心理学出发还是从信息学角度去看，在外界刺激的所有元素中，只有不断运动、持续变化、独特新颖的信息元素，才有可能达到持久性的刺激人类视觉神经的效果，激发人们的兴趣，而动态化的标志设计正好顺应了这种新发展与新要求。同时，现代标志设计的动态化并不是随机的或者毫无秩序的，而是具有一定的形态变化基础，这个基础不仅可以是色彩、图形，还可以是其他与设计相关的组成方式，并能够在各种媒介中进行改变，而且又不失其传递信息的性。
(三)产业环境的推动。
在工业化发展时期，多数企业都与制造业紧密相连，即便是属于服务业的一些公司，其服务的核心内容也没有根本性的改变，多数都是把生产作为核心。所以，以往的标志设计通常都是以固定形式显现，不追求多样性与多变性。然而经济社会的快速进步与科技的不断发展，催生了很多新兴的行业，诸如多媒体、网络与电视等，传统一成不变的设计理念与设计形式显然无法适应时代的需求，所以，用动态化的视角关注现代标志设计显得尤为重要。
二、动态化现代标志设计的具体表现
(一)平面图形的动态化表现。
在标志设计的众多作品中，将静态性的图形转化为动态性的标志设计成效，在现实生活中数不胜数，相当一部分标志都是由简洁的、抽象的或具体的平面图形进行设计表现。这种以静带动式的设计手法看似简单，实际则需要高水平的创意技能，给观众带来一种独特的视觉体验。在标志设计中将平面图形进行动态化表现是现代标志设计的惯用手段。
(二)立体图形的动态化表现。
随着技术进步与设计理念的提升，标志设计逐渐产生了平面图形中的立体式变化。虽然标志无法向雕塑那样立体化，但是它却可以在平面图形的基础上进行立体式的变化。所以，设计者通过立体、渐变效果等方法的运用不断丰富标志的表现形式，促进了多样化标志设计的风格。我们可以通过增加“空间”的实际趣味性的表现形式，打破刻在人们脑海里的思维定式，创作出新颖的表现方式，而这种多维式的空间思维方式给现代标志注入了全新的活力，彰显出了设计风格的独特个性。
(三)新媒介的动态化表现。
数字时代背景下，多媒体技术的快速发展与大力普及，使得人们由以阅读、书写为信息接收的重要方式，逐渐转变为以听、看为主的信息接收方式，信息沟通与交流的模式与以往有着很大的区别。标志设计当然也不能局限于特定的形式，而是需要更加、灵活的视觉性体现。另外，数字化技术的进步也要求现代标志设计突破二维空间的固定形式，大力拓展思维空间，促进标志设计视觉语言的高效、迅速表达。因此，互联网等新媒介的标志设计的动态化表现，促使标志的内涵由静止转化为动态，由视觉转化为视听相结合，使得标志作品不仅为静态媒体所服务，而且也为其他动态媒体所服务。
三、现代标志设计动态化的重要价值
标志设计的动态化特征与人类的视觉特点相一致。视觉语言的传达，不仅需要制造信息的主体方，同时也需要接收信息的受众方。受众在传播图形信息的过程中尽管比较被动，但却是信息表达的最终目标，对于传递信息的成败发挥着十分重要的作用。设计师在设计标志的过程中，需要特别重视标志带给受众的心理、审美、视觉等方面的感受，因此，只有寻找标志设计的规律，才能将预先设置好的标志信息完整地传达给受众。动态化标志具有韵律感强、节奏明显、秩序井然以及生命力强的表现特征，而且其结构的复杂程度远超过普通空间的扩张和位移，因此它能够在被动和主动、消极和积极、倒退和前进的矛盾中展现轻松愉悦的情态。同时，动态化标志还可以将人们内心的奔放与自由彰显出来，进而演化为外在激情的重要表现形式。受众在欣赏它的过程中，仿佛在观赏生机勃勃的自己一样，这种情感可以说是人类最为具体、最为直接与最为自然的表达。动态化设计标识的出现实际上反映了人类用实践改变现实的一种要求，这种表现是发展变化的宇宙观与人生观的重要显示。现代标志设计的动态化发展顺应了历史发展潮流，为未来提供了一种全新发展航向，打破了长久以来的定式思维，促使人们的设计技能与审美标准向更高层次发展。标志设计是视觉传达设计的一种主要表现方式，因此其最终目标也是实现信息的传递。实际情况表明，当观赏者通过标志的动态化图形进行信息接收时，在脑海里已经出现了与图形之间的相互交流与沟通。由于运用标志设计动态化特点而成功的标志设计作品，正是由于抓住了图形的内在特点，压缩、突出了与设计作品主题相互联系的信息，清除了多余的图形，增强了观众从关注图形、蕴意理解直到信息折射的动态化过程，进而提高了视觉语言传达的持续性与高效性。所以，建立动态化的现代标志设计是与时展潮流相一致的，而现代标志设计的动态化发展也是标志设计未来发展的趋势。
作者：胡玥 单位：河南大学艺术学院
