引论：我们为您整理了1篇工业设计中的中国传统元素的应用范文，供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源，期望它们能够激发您的创作灵感，让您的文章更具深度。
1.前言
我国有着五千年的文明历史，在世界的艺术史上也有浓墨重彩的一笔。随着我国工业技术的发展，许多由我国自主研发的工业产品开始走向市场，并且能够与世界先进品牌的产品抗衡。伴随而来的是产品在工业设计上，开始出现倾向于我国大众消费者的审美偏好。我国的工业设计也越来越突出中国传统元素的加入和结合，使产品拥有鲜明的民族性和地域性，同时也被其他国家和地区的人开始争相模仿，也是我国文化输出的一种体现。
2.中国传统元素的的具体表现
2.1中国传统符号
中华民族拥有五千年的文明，形成了具有独特的传统文化，这些文化不仅在中国有所传承，而且还影响了整个亚洲的文明和发展。文化中的一些具有独特的符号，不仅具有非常重要的象征意义，在设计和欣赏上，也具有一定的美感。比如一些动物的简体画像、宗教的祭祀符号或者是民族文字演化而来的符号等。这些符号经过历史的演变，广泛用于我国的传统服饰、古建筑和日常的摆件当中。而现代的设计师则在传统符号的基础上，借鉴了符号的内涵和精髓，与现代的审美和产品的类型相结合，整理出既能表现出传统文化，又能体现现代风格的独特设计理念，成为了工业产品设计的一大亮点。
2.2中国传统的色彩
色彩的应用在工业设计中占据了很大的比重，也是消费者对工业产品最直观的感受。我国传统的主流色彩一般是随着时代和王朝的更迭来转变的，同时受到的等级制度的影响，色彩也有一些阶级代表性。比如，商周时期，我国皇室的专属色彩是白色，君王和贵族一般都是一身白袍。在秦汉时期，我国皇室的色彩是黑色，皇帝的衣服和宫殿的也多以黑色为主。到了唐朝以后，皇室的主流色彩变成黄色，最突出的莫过于明清两朝的宫殿，无论是建筑色彩还是装潢，多以黄色为主。而颜色的等级差异也很明显，封建时期的贫民阶层多以灰白为主。此外，我国的传统色彩还体现在绘画艺术和瓷器艺术上，我国的绘画艺术主要是以水墨画为主，颜色是由黑到白的渐变色。瓷器艺术中以景德镇的青花瓷为主，青白相间的色彩搭配也成了我国传统色彩的重要内容。
2.3中国传统的艺术形式
中国历史悠久，地域广袤，在人类社会的发展中，形成了许多具有地方特色的艺术形式，并且传承至今。比如剪纸、皮影、泥塑以及上文中提到的绘画和瓷器等。这些艺术形式是我国传统文化的重要组成部分，是我国普通劳动者的智慧结晶，经过多年的发展已经成为国家和民族的象征，现如今已经突破了原本的区域特点，有的甚至被联合国等国际组织保护并推崇。这些艺术形式到现在依然经过得到传承，并且许多现代的工业设计师将这些传统的艺术与先进的工业产品想联系，设计出十分有特色的产品，受到广大消费者的好评。
3.1传统符号的应用
传统的符号具有简单、寓意强的特点，在工业设计中，经常被用作外型的彩绘图案或者标识。比如在2012年的北京车展上，比亚迪公司推出了一款混合动力型汽车，命名为“秦”，并且采用了中国古代小篆体的“秦”作为汽车标识，使这款汽车更能突出文化风格与我国的历史地域特点，使消费者能够体验到强烈的民族认同感。随后比亚迪公司又推出了同类型的“唐”品牌产品，深受广大消费者欢迎。中国银行的标识采用了汉字与中国古钱币的图像来设计，中国银行是中国金融商界的代表。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计，中间方孔，上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆，经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻，颇具中国风格。香港凤凰卫视的图标是引用中国传统文化中虚构的一种神鸟凤凰简化而来，神鸟凤凰的本身寓意就是表达心中的美好憧憬和愿望，台标图案采用中国传统的“喜相逢”的结构，经过简化之后的设计，使“凤”和“凰”两只神鸟相互旋转，形成中国道教的太极八卦的样式。凤凰展翅高飞的形态也突出了品牌立意深远，同时彰显了中华文化的独特魅力。
3.2传统色彩的应用
色彩给人以最直观的感受，色彩的应用带有时代性，不同的时代有其不同的主流色彩。中华文化中色彩具有一定的阶级性。而当下的工业设计中，根据其产品的特点和人群定位，来确定其颜色的设计应用。比如在国产品牌手机厂商一加手机的一款手机机型，对于手机的后盖有一个个性化定制的服务，除了常规的白色和黑色以外，还推出了竹制的后盖，采用特殊的工艺仿制了我国古老竹制品的特点。我国的家电品牌长虹电器，曾经推出过一款仿照青花瓷器的颜色设计的外观的空调，空调底色为聚乙烯材质的塑料白色，上面绘制简单的小青花，整个外型设计古朴典雅，并且显得十分清爽，符合空调本身的特点。还比如在2008年我国举办的奥林匹克运动会上，用来传递奥运圣火的祥云火炬，色彩的使用源于汉代的漆红色，红银对比的色彩产生醒目的视觉效果，有利于各种形式的媒体传播。火炬上下比例均匀分割，祥云图案和立体浮雕式的工艺设计使整个火炬高雅华丽、内涵厚重。红色本身也是中国传承至今的主旋律色调，多用于喜庆祥和的节日气氛中，红色的火炬造型与火焰相互映衬，无论是从象征性还是美学性都是十分引人注目的。
3.3传统艺术形式的设计应用
随着我国经济实力的增加，我国传统文化艺术形式越来越被国内外设计师所重视，作为民族文化的结晶和瑰宝曾在众多场所中亮相。比如在2008年奥运会中的祥云火炬的设计，其整体造型就是一个纸卷轴的样式。在奥运会开幕式的文艺表演中，其中有一段是在舞台中央利用高科技灯光投影的技术制作的正在打开的卷轴的造型，卷轴是中国传统书画装帧用的结构，目前的传统水墨画依然沿用这个设计。中国传统的水墨画具有极强的神韵，简单的色彩勾勒，在世界绘画史上占有重要的地位。文艺汇演的卷轴设计深深的吸引了现场观众，引起了极大的反响。除此之外，中国的剪纸艺术和皮影艺术也广泛应用在现代的设计理念中。如上海世博会的建筑设计中。上海世博会波兰馆和俄罗斯馆的设计不约而同地采用剪纸这一民间艺术作为设计理念。波兰馆的设计中，民间剪纸的基调始终贯穿着整个设计主题。建筑外部是相互交织的剪纸图案，设计师运用建筑美学当中的基础美学法则将传统的窗花形式笼罩在整个建筑上，使剪纸艺术的表现形式在建筑设计中得到了充分的展示；俄罗斯馆由12个塔楼和悬浮在空中的立方体组成。塔楼由白、金、红三种颜色构成，富有俄罗斯各民族特色的图案相互交织形成了环形的舞台，塔楼顶部的镂空部分和建筑整体的设计巧妙地结合，赋予了建筑新的生命力。
4.结语
我们中华民族具有悠久的历史，几千年来的文化和精神始终不断的传承和发扬。在现代的生产和生活中，随着我国对世界交流的增强，经济的快速发展，在世界上的地位与日俱增。我国的传统文化也越来越得到其他国家的尊敬和喜爱，在工业产品的生产和销售中，不只是国产品牌，许多进口品牌都开始将工业设计的理念转向了我国传统文化中来，利用中国的传统元素的设计以及对产品和市场的理解，推出符合中国人审美观念的高工业产品。这种现象不仅说明我国的购买力的提高，同时也是文化崛起的体现，民族的才是世界的，作为民族的一份子，要随时保持一份文化自信，致力于对传统文化的认真发掘和弘扬，才能时刻掌握最符合市场的设计理念。