引论：我们为您整理了13篇婚礼设计范文，供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源，期望它们能够激发您的创作灵感，让您的文章更具深度。
篇1
对于私人家庭婚礼来宾主要是以新人的家人为主，那么在会场布置上着重突出温馨感，让来宾有种回到家的舒适感。
对于场地选择会以小型、私密性好的场地为主要目标，会场布置的侧重点会放在鸡尾酒区，因为到场的家人会在这个区域聊天，所以沙发的摆放必不可少，在鸡尾酒区要摆放可口的小点心，以及淡雅的花艺。
缤纷彩色婚礼
这类婚礼比较适合年轻的新人，在做缤纷婚礼的会场布置上，一定要把握住现场的颜色是在同一色系的，如果色彩比较强烈的，专家建议最好选用2~3种颜色，例如如果选用桃红和翠绿色就只能在加上宝蓝色，或是有明黄色最好再只选用宝蓝色即可。当然做缤纷婚礼也要看场地，如果场地是以木本色或是金色则不宜使用缤纷色，如果场地是以白色，尤其是在户外，缤纷的色彩在阳光的照耀下会异常美丽。
优雅婚礼
首先场地布置上要大气，在条件允许的情况下，会在屋顶上方垂钓出布幔或是水晶灯凸显出优雅、奢华的氛围。
在桌台的摆放上也会选用欧式银质烛台和复古花艺做点缀。新娘在婚纱的选取上建议选择裙摆要大一些的婚纱，这样才能与整体环境相协调，此外，在婚礼进行曲的选择上最好选用童声伴奏并且乐曲缓慢，新人入场时一定腰背挺直、缓慢走人会场。
采访对象：吉作即作
首席婚礼策划顾问小贝
婚礼为何要有蛋糕？
专访北京国贸大酒店
饼房行政厨师长阿贝尔
“在西方婚礼上必不可少的一个物品就是蛋糕，蛋糕必须制作成一层一层象征着新人走过人生的一个个阶段最终走向幸福的终点。”北京国贸大酒店饼房行政厨师长阿贝尔解释起婚礼蛋糕在一场婚礼上的重要性。
篇2
就拿“接新娘”来说，如今上海时兴有人“堵门”，不让新郎倌进，需得交出小红包(开门钱)才放进门，有的能一堵就十几二十分钟。接下来就是向新娘献花，给父母亲敬茶(顺手接过大红包)然后新人吃喜茶再然后往沙发上坐，没事了……这一套几乎已经成为全上海拍婚礼片统一的“模式”。怎么就不能来点新的?让爸妈讲几句话不行吗?有人说老人怕讲不好不愿讲，这有可能。但是你是干什么的?摄像。我早说过一个优秀的摄像应当至少是“半个编导”你得给人家设计呀!得“有戏”给人家呀!得“说戏”，“导戏”、引导他们“进戏”呀!
比如：父亲抓起女儿手放到女婿手中说：“我女儿托付给你了，希望你们小夫妻和和美美白头到老。”母亲接着说：“你到了婆家要孝敬公婆，姑嫂妯娌要和睦相处。”父：“家和万事兴嘛!”母：“有空常回家看看，工作再忙也要记得给爸妈打电话……”(特别声明，以上随便举例，不是讲稿!)这些非常煽情的话可能催人泪下。这是喜悦的泪，带着些微依依惜别的凄楚，属于非常真切的情感流露。(当然不应该也不可能拍成“生离死别”似的嚎啕大哭)到这里，可以叫“停”完成。
这段“家长祝福”无非是让家长“亮相”，至于家长具体说什么，怎么说，越平常越真实越生活化越好。其实家长很容易“进戏”，可能说得比你预先设计的还要好，情到深处，打动人心要看你怎么“导”，千万别照抄让老人背台词。这一切都体现出你设计和临场处置的能力，考验你的智慧!
把情节化作影像镜头
镜头表现包括外在样式和内在的语言，诸如景别、角度、摄录对象都得到位，画面要拍得漂亮，镜头的语言形式要运用得当。就拿“献花”这场戏来说，你若一言不发任由他们怎么做，用一个镜头也能记录下全过程。这样画面好看吗?不好看!你得想办法设计镜头，一个镜头一个镜头“切分”着拍，然后接起来效果就好多啦。(拍的时候接缝处可以留点“重叠”的余量，后期剪接就比较宽裕)这场“戏”你得多花点时间，多用点心思，关键在于要动脑筋设计出若干个“分镜头”来形成一组镜头，组合起来表现这件事。不妨这样设计试试：
镜头01 特写－近景 鲜花(由虚转实)拉――手捧鲜花的新郎6”－8”
这个镜头虽只数秒，“信息量”却不小，它至少回答了两个问题：这是什么?是鲜花。谁捧着鲜花?新郎。(交代主体人物)
镜头02 近景身着婚纱礼服的新娘(神情妩媚)4”(主体人物)
镜头03 中景新郎走来5”
这是新娘的“主观镜头”，即新郎向“我”走来。(拍摄时新郎朝着摄像机走，摄像机代表新娘的眼睛)
镜头04 移摄 中景－近景 新娘的手在礼服上“下意识”地抓了一下(面部表情含情脉脉)5”
这是新郎的“主观镜头”，走向面前美丽的新娘。(机位逐渐移近新娘)
镜头05 全景 新郎手捧鲜花走向新娘献花(新娘双手接花) 4”
镜头06 特写 新人的手和鲜花微动 2”
镜头07 中景 新娘与新郎拥抱 4”
镜头08 特写 新娘脸部表情 2”
镜头09 中景 拥抱换位(新郎脸部换到外侧) 4”
镜头10 特写 新郎脸部表情 2”
镜头11 近景 新郎背后新娘手中的鲜花轻微晃动 2”
镜头12 中景 两人相视深情微笑 4”
以上12个“分镜头”合为一个“镜头组”来表现这场献花的“戏”，你觉得是否好些?其效果不是“一个镜头直通到底”所能比的吧?这样细节表现比较丰富，虽说拍摄过程比较费事，但是出来的片子画面总体感觉完全不同，重要的是你得想出办法来把它(情节、细节)变成你的“分镜头”。人家正式拍戏都得事先编写“分镜头剧本”，照本子拍。婚礼影像片的本子应当在你心里，这岂不正考验你的智慧?
设计镜头的组接
要讲究一个镜头接下一个什么镜头，按组接“规矩”来，别只顾故事内容“连续”，还得考虑视觉效果“顺畅”。(不合规则的组接笔者在上讲举过例子)然后还应特别重视“镜头组”之间的组接，也就是说每一场“戏”末尾与下一场“戏”开头应当设计“过渡”(也称“转场”)要不然观众会感觉“突兀、冒失、别扭”。
“过渡”通常多用空镜头，这样做最简便。就说“献花”这场戏结束，赶紧安排一个空镜头――大红喜字或者床头的喜娃娃(好在办喜事这些空镜头多的是)后面接“吃喜茶”，桂圆红枣(圆圆满满早生贵子)就十分“顺当”合情合理。
再比如“接新娘”整个版块完成后面要安排新娘子上花车，这之间必须设计一个“过渡”，否则前面内容全部在室内，后面一下子到了室外，感觉有点“跳跃”。怎么办呢?我们试试这样玩一次“过渡镜头”如何：
镜头A 特写 果盘里的糖果 五颜六色(变焦)虚化成为模糊的圆泡(或六边形色块)
镜头B 特写 模糊的色块(变焦)焦点聚实五彩续纷的鲜花(拉摄)出现花车全貌
这后面再接室外的戏可不就顺啦l要点在于首先要找出合适的“相似物”，这是玩“虚化”过渡的必要条件，其次操作技法得非常娴熟，用长焦距大光圈，手动聚焦，(最好用三脚架以确保不晃)画面虚得“透”，变焦效果显著，接出来才漂亮。
抓牢三个环节
从摄制过程来看婚礼片有三个环节必须抓牢，前期、现场和后期。
前期
前期工作十分重要，拍摄婚礼片事先应当安排说戏这项工作要与被摄对象(不单是新郎新娘，最好包括家长、傧相和司仪)见面沟通，了解具体的活动程序，因人而异商定拍摄方案。作好充分准备，有周密的计划，做到“胸中有丘壑”。切忌临时仓促上阵马虎应付，那还谈何设计!
听说如今不怎么重视前期工作，“说戏”竟十分罕见，多为摄像师到钟点上门，直接就动手拍将起来……
现场
前期准备工作做得周详，在拍摄现场按预定计划行事。一个一个版块，一场一场“戏”摄像师心里应当早有底啦!然后一个一个镜头怎么切分组接形成“镜头组”都有条不紊地进行。
不过要注意“计划”往往不及“变化”快，因而要求你头脑冷静反应敏捷能预见现场“局势”的发展并具备很强的应变能力，处置各种猝不及防的 突发“”，以确保“拿下”重要镜头，否则稍纵即逝恐怕不可能再现。
后期
后期是“二度创作”的过程，后期编辑可调整结构顺序，改变镜头时间长度，插入相关资料，随作者意图制作快慢动作定格或其它特技，还可以叠加文字、解说、音乐等等，任由你怎么“玩”。现在科技发展进步了 视频编辑已经数字化，可以作电脑“非编”、又不损失图像质量，而且各种编辑软件设计人性化，操作十分隽便，真是太好啦!
笔者多年前应朋友邀请拍摄婚礼片，那时用模拟机VHS带拍摄+没条件编再说经过编辑图像清晰度会下降许多 因此逼着自己玩“现场编辑法”，(也就是所谓“无编辑拍摄法”)在拍摄的第 时间完成镜头切换组接，拍出来的素材就是“成品” ，回去仅在原带上做“音频复制”添加音乐。每个镜头怎么安排谁接谁每版块总共该有多长，这一块贴什么音乐大体正好，都得事先设计到位，交出去的都是原版录像带。“玩”到这份上确实有相当的难度，决不是轻而易举的事，如今回头想想也不由地要“夸奖”自己几句。现在倒反变“懒”了，有点儿“依赖”后期编辑拍摄时对镜头的顺序、长度等已不再太在意，只管拍到，“有”就行。那时候拍的片子假如今天再“非编”一下，只需稍稍修整(行里俗话称“修毛边”)想必更锦上添花!
结构和主题
要明白设计哪些具体内容，必须了解婚庆片本身怎样结构，并切实把握住拍摄主题。
婚礼庆典影像片的结构般为三大部分，接新娘，婚礼宴，闹新房。(在我看来外景也可算一块，这一块最有看头，也最需要动脑筋设计)这几大版块似乎大家都知道，可是对于摄像师来说重要的是在于明白每版块的主题，也就是说应当抓住每块要表达的主要精神。
“接新娘”要突出“隆重”二字。新娘子是新郎倌“明媒正娶八抬大轿”抬走的，可不是跟人“私奔”(说句笑话，诘别介意)理应隆重。“婚礼宴”要抓住“热烈”这个精神。环境气氛热烈，人们的情绪热烈，整个感觉喜气洋洋。“闹新房应在“精彩”上下功夫。节目尽可能“雅”一点，不要过分地“俗”，“俗”也无妨，要通俗，莫庸俗，更不能粗俗。综上所述，这三大版块的拍摄主题“隆重、热烈、精彩”加在一起，岂不就是“圆满”吗?
具体怎样设计
把握婚礼片上述拍摄主题接下来我们按其结构顺序详细谈谈有哪些具体内容可设计：
接新娘
上海拍婚庆片接新娘这一块已经形成“套路”，所以本文前面说到不妨“设计”一些情节，比如说“家长祝福”。其实在这块里可作设计的还有许多 要看你现场的决策能力 因地制宜即刻反应。
比如，这家房间里放着钢琴何不叫他们弹上一曲?假如说弹得不好，不碍事，弹!后期另外配音；或者说不会弹，也不怕，摆摆功架就行。(这里正好用得上“摆Pose”)或安排他俩一人坐弹、一人站听，设计一些动作表情如“作欣赏状”，时不时手还伸向键盘，或安排他们四手联弹……最重要的是“切分”镜头，切得巧妙才是。人家不会弹，手指呆板板的，而你偏去拍他的手，不是出人洋相吗?各种景别错开安排，人与琴交替出现，新郎新娘眼神表情相互交流，动作姿态不时有所“响应”，侧面与背面 实景与虚影(钢琴像一面镜子)加上空镜头(如琴谱)等等这一组镜头接出来画面效果岂不优雅浪漫?此外还须请你注意轴线规则，别“越轴”。最要紧的又回到那句老话：千万别为了“连续”就一个镜头玩到底!
新娘子上车也可设计出“戏来：爸妈到车旁临行话别”反复叮咛……十分动情感人!其实不一定要他们说什么，只要人在场嘴在动(好像在叮嘱)就行，(哪怕在数“一二三四五”)反正这里贴鞭炮声。镜头务必多切分：面部表情，紧握着女儿的手……机位多改变：车外拍爸妈，新人，全景中景近景，车里透过车窗反拍爸妈……
车行途中的“戏”，建议摄像师同车拍摄，坐在前排副驾驶的位置干活。这个座位通常是给男傧相的，事先就让新郎与他商量好，请他另车就座。(应当能配合)
要注意变换拍摄对象，车外的景物与车内的新郎新娘，镜头要交替出现，避免“同场同景”相接造成视觉效果“跳”。车外景物要根据具体情况灵活选择，如建筑物、街景、行道树、车外右侧后视镜，车内也可拍驾驶员手握方向盘，车窗玻璃上的吉祥物小挂件等等。
重点在新郎新娘的“戏”，至少设计10多个镜头(应当不难做到)，关键在于你得帮他们设计，你得想出合适的情节 能做到“巧妙”则更好。故事情节应循序渐进逐步发展渐入佳境，最后请他们作“好像”接吻的样子，表达方式应含蓄委婉，有个动作“趋势”就行(其实根本就没碰上，新娘口红弄糊了还得补妆呐)，或镜头恰到好处切断，或借用车内后视镜照出的虚影来间接表现，适时摇向车外前方；或叫他们在即将碰上关键时刻拿起鲜花遮挡并微微晃动，或渐渐虚化焦点……总之，鲜花后面“接吻”的戏不直接表现，让人产生想象和联想。(笔者曾这么尝试拍过，实际效果确实不错)
接新娘各地风俗各异，必须切实尊重，照当地的规矩来。要点在于你在拍摄中能发现最精彩的最值得强调的某些具体细节，镜头及时到位浓墨重彩大书特书。这里的“设计”主要是指“镜头的设计”(怎么“切分组接”的问题)至于整体情节的设计需酌情而定。
外景
外景这一块可以说就是一部小小的MV，一定要拍得漂亮，得好好动脑筋设计。这里最能体现出摄像师的能力和智慧，各位摄像朋友有本事请在此施展才华吧!
外景应选择有标志性的建筑或美丽的绿地园林，故事情节的策划创意特别重要，不能单纯是新郎新娘两人不停地在走路，也不应全都是并肩而立正面朝向摄像机的镜头(如同“到此一游”的纪念照)。“文如看山不喜平”，影像片的情节也应如此，跌宕有致曲折起伏“一波三折”才好要看你怎么“折腾”，巧妙地设计
根据拍摄现场环境具体条件，至少要安排4－5个“小节目”，比如花前絮语、池边嬉水、荡秋千、奔跑追逐、抱新娘旋转等。注重于有看点的情节和精彩的细节，画面要“美”力求富有诗情画意!拍摄时引导他们自然“入戏”，切忌硬性要求摆姿势刻意“拗造型”，决不能叫人强露笑容(必定多半僵硬又尴尬)。拍摄技法可应用多种描写方法，还可适当运用特技手法(如动态纱裙下摆用重影效果)来表现。
外景的镜头处理应特别讲究举个例子，就拿新郎新娘花园漫步来说，总不能老是向你摄像师走来由你身边走过，镜头跟着“摇”过去，多死板?是不是可以这么“玩”：(以下低机位固定拍摄)
镜头A 正面 新郎新娘手牵手摆动着鲜花奔向镜头 鲜花在镜头前摆过
镜头B 镜头转向 他们从摄录机后面奔来 鲜花罢过镜头出现他俩背影
“接点”放在鲜花摆过镜头处，这样的“遮挡组接法”不是我发明的，不算我教给你的，类似的接法电影电视里常有，何不学习借鉴为我所用!
再举个例子，笔者有一次拍外景，未了安排新郎抱起新娘旋转，而后觉得意犹未尽，考虑加一个旋转的“主观镜头”，让周围景物树木转起来。“想法”挺不错，可是这是个运动镜头，按照“动接动”的规则，下面怎么收场呢?于是再想办法，利用M9000摄录机的“化变”功能，先储存一幅静止的画面(新娘手中的鲜花近景)，然后在旋转拍摄中适时提取。最终效果是：新郎抱着新娘在旋转，他俩眼前天空树木都在转，渐渐化为鲜花，技法上自然流畅地完成动静过渡。也许有朋友会说，这些在后期电脑非编中都能办到。是的，首先要“想到”，能设计出“戏”来，其次确保镜头到位，再说利用手中摄录机现有功能当即完成岂不更好!那时我就没做后期编辑原版带当场解决。
婚礼宴
婚礼酒宴包括迎宾、婚礼仪式和敬酒。
笔者见到有的摄像师拍“迎宾”就一个劲地拍来宾与新人合影，四个人纪念照，剪进片子里基本上全是“同场同景”，真为他着急!拍照片不是你的事，你得拍“活”的!你脑子里得设计、手上赶紧抓拍呀!例如新人同来宾亲切握手(拥抱)，来宾中年轻朋友比较放松，表现可能热烈一些，画面效果就更好。你应关照新郎新娘“做戏”，比如来宾有带来小朋友，可抚摸他们头部脸部：有小娃娃，新娘可上前亲吻：有老人来赶紧搀扶等等。
然后应当再拍大量“空镜头”如宴会大厅的吊灯，台上背景，喜字，鲜花、烛台，蛋糕，香槟酒和酒杯塔……
婚礼仪式开始之后有司仪讲话(同步语言)这时现场导演不是你，是司仪!你只管摄录，万万不可随便叫停，尽可能完整，最好有两个机位拍，一个拍台上，一个拍台下(来宾的反应镜头)。
假如只有一台机子拍摄，我教你一招不妨这么玩：在仪式开始之前你先组织拍一些“反应镜头”，比如来宾“好像”在听台上人说话，来宾热烈鼓掌等等。等到仪式正式开始，你连续拍台上内容，在来宾鼓掌时镜头可快速“推、拉、摇”(别切断)改变景别构图或对象，后期剪辑时把那些反应镜头和空镜头“插入”其中，或用来盖住剪断处的接缝。关键在于你应懂得这种“错时组接”的道理!
记得张艺谋在某次电视访谈中说过一个小故事：
当年拍电影《一个都不能少》时有个小花絮，其中一场戏是电视台播放的节目里，代课老师寻找辍学孩子张慧科，已经找了三天还没找到……这孩子看到电视，哭了。生活中张慧科这小演员是个顽皮好动的楞小子，成天嘻嘻哈哈无忧无虑大约天生不会哭，属于“打死也不哭”的那种，可是“戏”里要他哭呀，怎么办?导演组就动脑筋，他们了解到张慧科有一个三岁的小妹妹，十分可爱，他平日最爱逗她玩。小演员拍戏每个星期放一次假回家，别人放假，偏找个理由(本周违反啥纪律)不放他!连着敲了几次假，一个月没让回，他特别想念小妹妹。导演组此时又悄悄地派摄像师去他家拍来小妹妹影像镜头，一切准备就绪，让张慧科看片子，楞小子一看到心中日夜想念的小妹妹，哭了……哈哈，非但不是这时候哭，而且哭的还不是同一回事!
敬酒，现场声不要求连贯，拍摄也比较简单，只要多切分，镜头短一些。别一个接一个尽是新郎新娘的镜头(避免“同场同景”)来宾镜头与之交替安排。尽量让每位来宾都能上镜，别漏了谁，还可以拍些碰杯，划火柴等特写镜头……
近几年上海推出新办法就是把婚礼仪式与敬酒交叉进行(称分为几场)，这样有多次起伏，很富有节奏。新人入场，证婚人讲话、戴婚戒，吻新娘，注香槟酒塔，饮交杯酒，点蜡烛(代替点香烟很文明)共同许愿，新人感言、家长致辞，切蛋糕等等分为几段安排，在敬酒时，有的穿插来宾才艺表演，有的举行抽奖活动……这样也挺热闹，摄像师应注意尽量兼顾全面，交叉拍摄、力求不顾此失彼。
我这里还要说说灯光的问题、它涉及色温变化影响片子的色彩影调。上海如今时兴在婚礼宴会上打“追光灯”照着新人(进场、点蜡烛、切蛋糕等，还有其他一些事也都追光照着)这给摄像带来麻烦不说实际上给片子效果造成问题。
据笔者了解，大约在20年前上海的花园饭店“百花厅”婚礼宴会就用上了追光灯。那是一个富丽堂皇的椭圆形大厅，有60。多平方米，安放30多桌还绰绰有余，决不影响中间宽敞的红地毯走道，一直通到台前。新郎新娘步入大厅时，顶上华丽的水晶吊灯渐暗，包厢里居高临下射出左右各一束光柱交叉叠影，引导新人前行，显得十分高贵典雅，庄重又气派……
现在使用追光灯的婚礼，有的却“不问三七二十一”生搬硬套，往往不考虑场地大小，灯位高低、进场路线的长短等因素，总之不管“合适不合适”，仅仅作为一项服务项目，只要新人愿意接受就照用不误。前不久笔者的亲戚小孩办喜事，那家酒店场地不大，桌椅座位排得满满当当(少有“留白”)，走道已经七拐八弯偏也“玩”了追光。灯位又低路线又近，光线太强太硬，新娘子(本身皮肤就白)整个脸上曝光严重过度，片僵白毫无层次可言，而且画面整体蓝莹莹的(色温过高)效果很不理想。我想这假如怨人家摄像师的不是，恐怕是没有道理的吧!
我觉得“以合适为好”才是。
闹新房
拍摄闹新房不少摄像师的做法是实拍，人家怎么闹他就怎么拍，哪怕胡闹也照拍，这样可不妥当。来宾的节目往往并不多，可能还相互雷同，有的节目又比较“俗”，你可别“媚俗”!对那种庸俗的节目，你随机应变注意避实就虚扬长避短，“声东击西”用反应镜头或空镜头取而代之，有的节目实质上是在捉弄 刁难、丑化新郎新娘的，少拍或者不拍；像“鬼子进村”(抢“花姑娘”)这类让人恶心添堵的，坚决不拍!
闹新房设计节目差不多就是“编故事”，全靠“想法”，这最能检验摄像师的设计能力，真正完全是在考验你的智慧。摄像师有必要准备几个精彩(新颖、高雅、有寓意)的节目到时“送给来宾”，例如“心心相印”(新人相互描口红，亲吻脸颊留下红印 然后用新婚照片背面粘拓吻印)这个节目就比较有品位，不但在照片上留下了新婚吻的印记非常珍贵(值得塑封收藏)，而且含义十分美好。
尤其闹新房最后一个节目 作为全片的收尾大轴 构思设计必须匠心独运出奇制胜!拍摄时还要引导“进戏”并善于营造气氛调动情绪循序渐进推波助澜达到，然后戛然而止，余音绕梁令人回味。笔者曾多次作过各种尝试(有的节目还带上道具) 每每博得满堂叫绝。限于篇幅，难以详记。
上海如今已不时兴“闹新房”了，来宾在酒宴上随便“闹”一通，无非是“吹火”或“拼酒”之类(吹灭新娘点烟火柴，拼着新郎干杯喝溜) 大家喝完喜酒就“拜拜”啦，少 有再安排闹新房的。这样似乎缺了点什么，我觉得还是有”闹新房这一块为好，哪怕专门组织一批“精英”来闹一下，一部婚礼影像片好像才算完整。(个人意见仅供参考)
这里顺便谈一点后期编辑关于音乐的事，最好先征求新人意见喜欢哪种音乐?各人各有所爱，请他们自己决定并提供音乐CD片或u盘。若是由你摄像师作主，可得注意人们普遍的传统观念，通常婚庆片的音乐以喜气洋洋的为好!听说有人把小提琴协奏曲“梁祝”(凄美的爱情悲剧，音乐本身十分高雅)用到婚礼片中，结果闹出了“纠纷”……
再说各人看事物的角度也不同，有位摄像师给“外景”那一块贴上电影《泰坦尼克号》主题曲“我心依旧”，音乐旋律幽雅动听非常感人新郎新娘起初都很喜欢，可是他们的一位朋友看了之后冷不丁来上一句“怎么船沉掉啦!”于是，新郎竟也跟着犯起了“嘀咕”，心生狐疑，越想越别扭，要求改换音乐…… (说实话，我真的由衷“佩服”他们这位朋友的思维方式竟如此“别出心裁”与众不同!)
用音乐还得注意版权问题，(不属本文阐述范围)这里不详谈。
设计靠什么
设计靠什么?靠“想法”!靠智慧!靠你的知识!靠你的能力!总之靠人的素质!
我反复强调，一个真正优秀的摄像师应当至少是半个编导，事实上婚礼摄像往往集“摄、导、编”于一身。摄像师的素质是靠他内在的文化知识和艺术修养看他的敬业精神和专业能力。
摄像师需要有相当的文化基础和艺术修养，特别要掌握写作知识懂得叙述描写和修辞方法，有定的写作能力。还应当有较为广泛丰富的各门类知识的积淀(是个“杂家”才好)，多读各种书籍尤其世界各国名著，以充实自己，真的是“功夫在诗外”!(知识靠长期积累，别太急功近利，莫指望立竿见影。)
摄像师应当多看电影电视，学习借鉴活学活用，运用于自己的拍摄实践中。(请注意学其精髓，切莫味模仿东施效颦弄巧成拙)片子应表达巧妙要有一定的艺术性，还须有些“艺术细胞”。
摄像师必须有相当的技能，能够通盘考虑拍摄内容镜头组接技巧运用乃至画面长度、配音效果等等，现场 抓拍和设计摆拍都要驾轻就熟游刃有余。力求获得丰富多样规范精湛，合理又合适的画面素材。
摄像师还须有很强的应变能力，头脑冷静反应敏捷，能当机立断即刻作出正确的决策，处置各种突发的情况。
摄像师最好有点幽默感，有驾驭语言的本领 能调动现场人员和拍摄对象的情绪以引导他们“入戏”。
更重要的是摄像师应有精品意识，对自己作品严格要求，力求完美，未必非得“绝无仅有”，但应追求“出类拔萃”!
摄像师特别需要敬业精神，必须具有热情认真的工作态度和真诚严谨的负责精神，诚信属于为人基本道德断然不可或缺。这是摄像师待人接物的态度和为人处世的准则的体现，当属绝对的根本素质。
篇3
Analysis of Design in Modern Wedding Invitations
ZHU Wenling
（Wuhan Technical College of Communications， Wuhan， Hubei 430065）
Abstract Wedding invitation as an important part of the wedding march， is a newcomer on the sincerity of the performance of the guests. Wedding invitations have become new personality and taste of the endorsement， novel and unique personality full of new invitations will be pro-gaze. Content pattern of a successful wedding invitation design contained， colors， shapes， and many other visual communication research can be an excellent expression of the wishes of the couple. From the styling changes and then talked about the necessity of wedding invitations personalized invitations. Combination of comparison between Western and Chinese invitations to analyze western invitation design features， analysis of design of modern wedding invitations.
Key words wedding invitation； modeling； design
结婚请柬在中国由来已久，根据中国传统习俗，多为直版，大红，烫金字的设计。清朝时结婚请柬称为团书，是结婚时的周公六礼书之一，当男子向女方家订婚成功，就会印制团书告知众亲友。随着时代的发展，中西方文化文化的融合，现代婚礼请柬的形态、颜色都不再拘于传统。传统的请柬已经不能满足时下年轻人求新求变的个性特征。中西合璧的时尚元素应运而生。现代科技的发展也让婚礼纸张工艺上出现了更多的变化，比如说牛油纸、日本和纸等带西式味道的纸张也用于了中式请柬的设计，半透明的效果更能传达婚礼的浪漫。印刷质量的提升也让各种图案在婚礼请柬的设计上拥有了更多空间，比如花鸟鱼虫等传统中国团纹，水墨的淡雅，颇有古风又不失现代气息，是雅致新娘的最爱。
二十一世纪网络的影响力也不容小视。请柬形式出现新突破。出现了电子请柬和其他创意请柬等不同形态的请柬。电子请柬以信息的快速方便为新人提供便利。环保的电子邮件式结婚请柬，把结婚照和请柬结合起来，制作成电子相册甚至视频式结婚请柬，既能让客人们看到结婚照，又完成了邀请，不失为一举两得的好事。另外还有通过报纸及彩信等告知亲朋好友的方式。
创意请柬是更多人选择的形式。不仅保留了传统意义上请柬的形态，以纸质为主，而且花样多种多样。比如扑克牌请柬、窗花造型、火车票，剪影形式请柬等等。选择性远比想象中丰富得多。
1 中西方文化特点在婚礼请柬设计中的体现
中式婚礼强调喜庆，吉祥。所以中式婚礼中意大红、金色为主色调。配以代表祥瑞的牡丹、荷花、喜鹊、龙凤等图案。所以这些元素在中式请柬中也极致表现。传统中式请柬以竖式，横式折页形式为主。各种吉祥的回纹也是请柬常用的装饰图案，突出文化内涵。随着时代的发展，现代的新人在传承传统的同时也不愿再拘泥于固定格式，现代中式请柬设计中也增添了不少别样的风格。比如色彩上增加了白色，米色，金色等淡雅色系，设计元素由淡彩绘制的花卉的吉祥图案，将中国文化中的淡雅发挥到极致。在设计形状上有单页、复页或多折叠的结构。中式请柬设计也不仅仅局限在平面形式，在中式传统风格上发展出与传统图案结合的立体请柬，例如蝴蝶造型，孔雀造型。
由于文化的巨大差异，在中国传统婚礼中断不能出现的白色，在西方的婚礼中式圣洁的代表，也是西方婚礼的主色调。西方人把白色作为他们婚礼必用的传统吉祥颜色，配以紫色、香槟色、粉色，格局上多为横式，简洁淡雅。在印刷方式上有浮雕压印、凸版印刷、热浮凸印刷、雕空字体等。传统西式请柬上的花纹穿插了宫廷元素，描画了经典的欧式花样。给人以简洁奢华感受。
请柬设计的造型更具创意和新意。在个性请柬上并不拘泥于基本形状的变化。创意点结合生活中的事物，富有多样性。无论从构成形式、表现手法来看，都有着极其丰富的多样性。不仅有平面的，还有立体的（如胶卷式请柬，地图式请柬）。有直接利用物象的，有以英文文字符号构成的。
2 中西方请柬设计的现代结合
中式风格多采用简洁硬朗的直线条，造型讲究对称，其中细节赋予中式元素，看似简静的现代简约设计中却蕴藏着典型的中式风格。形状有方、圆、花形、多角形。中式风格一般都比较稳重，很成熟的风格。设计特点讲究层次，设计元素多为传统图案的运用简化，给人以贵气的感觉。风格特点比较明显，具有一定的识别性和艺术性。但是比较局限，多样性不够突出。
西式风格则以柔和圆润的弧形为主，强调线形流动的变化，体现浪漫的基调。与中式风格一样的是也常用对称的方式体现庄重大气。多样性上较中式设计更为丰富，其构成形式，有以具象、意象或抽象图形构成的，有以色彩构成的。具有很好的创意性、识别性，也不失西方的个性特点。
现代婚礼请柬设计中西式风格的结合，并不是简单的两种风格的合并或其中元素的堆砌，而是要认真推敲，从功能、美观、文化含义、协调等等方面综合考虑。
3 婚礼请柬的个性创意表现
现代情侣越来越不拘泥于传统形式而是追求个性的展现，这一点婚礼请柬的设计上充分体现。其个性创意主要表现在形式创意和形状创意两个方面。在形式创意上，有普通折叠式、立体装饰型、明信片式、拼贴式等。在形状创意上有几何型、有机型、徒手型、异形请柬等。
（1）在形式创意上，最常见的是折叠式请柬，但却能有诸多变化。比如折叠加卡式设计，在折叠式的基础上在内页附加卡片，用个性字体交代结婚地点，时间等信息。体现出时尚气息。直接在第一页就把结婚的元素作为细节来显现也是不错的方式。
此外还有，立体装饰型，平面的光板请柬过于常见，立体感觉则更为抢眼。新郎新娘的装扮极具象征性，常被用在立体装饰型请柬的创意上。在平面请柬上加上立体装饰也是创意体现之一，例如在请柬上系上大大的蝴蝶结，让请柬顿时熠熠生辉。把当下流行元素流苏结合进请柬，中式的玉佩当装饰带等也是不错的创意。还有立体的剪裁，也让装饰图案更为生动有趣。
明信片式由于它本身所体现的文艺气息和环保概念也备受推崇，一物多用不如从请柬开始。明信片请柬主要有简单风格，清新自然的特点。在请柬上留下写祝福语和邮票的设计增加了请柬的实用性，摆放在一起也格外雅致。
此外，还有更加个性的另类设计型，这种请柬打破原有定义上的请柬，结合来自生活中的创意想象力令请柬别出心裁。例如网页版请柬，视力表式请柬，一个系列请柬。
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中国有五千年的历史，婚礼服也伴随着中国传统服饰文化的发展而有不同的设计价值与意义。霞帔是由南北朝时期的披子演变而来，形似披肩，披在肩部，垂挂于胸前，是中国传统礼仪制度和服饰文化的重要符号。传统的霞帔蕴涵丰富多彩的设计元素，从中我们如何找到既能体现传统魅力的元素，又可以符合现代婚礼服审美的风格，这就需要对霞帔的形制和图案的特色进行分析和研究。
1.霞帔的形制特色
清朝时的霞帔形制是两条绣满花纹的细长绸带，佩戴胸前，形成“V”形，低端垂有金或玉的圆形“帔坠”作为装饰。清朝的霞帔从狭窄的绣带演变成了背心式，霞帔下装饰彩色的流苏，中间用补子作为装饰，《名义考》中称：“今命妇衣外以织纹一幅，前后如其衣长，中分而前两开之，在肩背之间，谓之霞帔”。霞帔在造型设计上运用点线面的形式美法则，通过整体和局部的统一协调，使其造型艺术更加丰富。
2.霞帔的图案特色
中国传统霞帔在形制和图案的运用上都采用了对称与均衡的形式美法则，体现出设计的统一和谐。霞帔的图案更多是被人们用来增添款式的美感，人们通常将寓意丰富的图案来表达对美好生活的向往，比如绣上练鹊纹寓意为祥和平安，把鸳鸯比作忠贞的爱情等，将相亲相爱的纯洁爱情注入形象化的视觉语言中。图案就是人们经常寄寓这种情感最好、最直观的形式，人们往往用精美、富有个性和寓意吉祥的图案来表达思想感情和艺术氛围，鲜明、生动、喜闻乐见同时又具有传统的民族或民族特色。
图案在中国传统文化婚礼服设计中占据了重要地位。其所表达的抽象寓意透露出中国文化的神秘含蓄的特色，凝聚着各个时期独特的艺术审美观，给人以朦胧婉约的美好感受，做工极致细腻精美。
传统霞帔在现代婚礼服中的应用
中国传统文化随着国际化的发展趋势也在时装舞台上占据了一席之地，在许多知名婚礼服秀场中，设计师们纷纷将中国传统特色元素作为设计创新点应用到服装中，霞帔作为中国婚礼服装饰特色，必然成为现代婚礼服设计的体现中国传统服饰文化特色的重要元素。例如NE•TIGER带来的每一季服装秀上一直秉承着“贯通古今，融汇中西”的设计理念，把对传统文化的解读转换成创新性的服装设计语言，将中国传统服饰文化的重塑，实现了传统的古典与时尚的前卫相碰撞，开创出具有传统特色的现代中国服饰潮流。
在现代婚礼服设计中对传统霞帔“形”的应用上，NE•TIGER2013年的作品中（如图1），设计师巧妙运用了霞帔的肩部造型装饰特点，极致精致的手工缝制图案，搭配中西合璧的剪裁方式，完全贴合人体曲线的同时，又不失灵动飘逸，充分体现了民族融合的理念，服装色彩以大红色为基调，代表中国传统吉祥的寓意。
在现代婚礼服设计中对传统霞帔“意”的应用上，NE•TIGER2014年的作品中（如图2），以牡丹花为装饰图案，牡丹花雍容华贵，寓意富贵吉祥，繁荣昌盛，幸福美满。以牡丹花为主调的吉祥图案具有浓郁的中华民族特色，中国婚礼服的核心就在于民族独特的表现形式和丰富的文化内涵，只有充分表达出文化的精髓，才能使中国式婚礼服更具有特色，不落俗套。
图1 2013年NE•TIGER
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4、之后，婚礼现场的走场这个也是需要拍摄的，后期制作相册的时候，这样的动作肯定是需要有的，不然就会显得整场婚礼的不完整，在拍摄的时候，最好家属都是起立的状态下进行拍摄，效果比较好。
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回顾十年前，中国还未形成婚庆产业，也没有婚礼策划师。那时，90%以上的新娘都会租借婚纱礼服，婚纱的款式往往比较传统，多为米色或香槟色，白色婚纱并不像当下这样占据主导地位。
时至今日，大多数新娘都会选择购买婚礼礼服而非租赁，对于新人来说，一切都意味着崭新的开始。随着婚纱市场的需求量越来越大，其生产、销售成为众多企业追逐的热点，甚至国际一线服装品牌也有了婚纱礼服这一品类以及婚纱成衣高级定制。
由量变到质变，21世纪的中国婚纱设计界，更期待具有中国原创特色的婚纱礼服，挖掘婚纱设计新秀具有非常重要的现实意义。
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要使沥青的质量更加优越，首先要挑选相对比较合适的沥青混合料级配类型。对于沥青混凝土面层的设计，要根据相关的技术规范如《公路沥青路面设计规范》及《公路沥青路面施工技术规范》等进行控制。根据这些规范，沥青路面结构层混合料的集料最大公称尺寸最好在该层厚度的1/3以内，中面层的沥青混合料的集料最大粒径最好控制在该层厚度2/3以内，上面层沥青混合料的最大料径则最好控制在该层厚度的1/2以内。除此之外，对于相对来说比较精的混合料，其和层的比例应该更小。因此，如果根据《公路沥青路面施工技术规范》去选择级配类型，有可能会使沥青混合料集料的粒径过大，从而不符合施工的要求，最终会给施工带来很多麻烦，如大粒径的骨料很容易被拉动等，对于超过最大粒径5%左右的骨料来来更是如此。而且，如果用细料去进行修补，那么很可能会使沥青混凝土混合料的级配发生改变，在局部地区的施工也会变得更加困难，最终导致路面的缝隙过大，承压性能较小等缺点。从以往的经验来看，我国某城市的沥青路面就出现这种情况，其采用的主要是4cm+5em的组合厚度设计模式，这种模式对于沥青混合料的选择来说具有一定的局限性。因此在实际施工中，要经过实际考察之后再进行施工，如材料的试验、分析等，由此可以确定的是，上面层的选择要更有挑战性，而可供下面层选择的机会则多得多。一般来说，上面层可以选择AC101。要使沥青混合料配比更加规范，首先要对实际工程的集料资源进行考察，然后将拌和机的振动筛，也可以根据不同级别类型的筛孔进行选择。
二、原材料的选择
1．在通常情况下，沥青混凝土由以下原材料组成：细集料、规格不同的粗集料、填充分料以及沥青等。原材料在选材时要遵循的原则包括经济性较好、技术性高以及相对环保。
2．细集料的选择。一般来说细集料主要包括人工砂、天然砂以及石屑等材料，它在沥青混合料中的主要作用是使粗集料之间的空隙变小，使得沥青混合料的稳定性更高。在实际选择时，不仅要考虑它的技术指标，还要考虑它和沥青的耐磨性及粘结力等。
3．粗集料的选择。粗集料主要包括破碎砾石、碎石以及筛选砾石等，其粒径要在2.36mm以上，它在沥青混合料中的主要作用是通过颗粒之间的嵌锁作用使得混合料更加稳定，并且通过颗粒间的摩擦消除位移。粗集料在选择时要考虑颗粒的纹理与形状，其原因是它会对沥青混凝土的整体稳定性产生较大的影响，因此要按照严格的技术标准进行挑选，如材料的吸水率、压碎值以及粘附性等。一般来说使用石灰岩材料的居多，因为石灰岩和沥青的粘结力比较好，其规格主要有以下几种： 10mm～20mm、20mm～40mm、5mm～10mm。
4．填料的选择。在沥青混合料中，填料的选择也是重点之一，必须要对填烂的细度及亲水性进行检测，检测其是否达到规定的标准，还要考虑到它能否增加集料与沥青之间的粘结力，以此为标准去选择不同性质的填料。对于中性材料来说，可以选择磨细看石灰石粉作为填料，对于碱性集料来说，可以选择石粉作为填料。当然其它的材料还可以作为填料，如消石灰、水泥等。
5．沥青的选择。沥青在沥青混凝土中属于主要的组成材料之一，也是影响沥青混合料质量重要的因素，在选择时首先要考虑的是它的技术指标，如沥青的型号，抗裂性等，还要结合施工时的气温与环境进行综合考虑，这样就可以使沥青混合料的质量得到有效地保障。
三、沥青混合料配合比设计
1．生产配合比设计。在设计沥青混合料配合比之前，可以依据路面结构的级配类型去选择尺寸比较合适的振动筛，振动筛在选择时也要遵循以下三个原则：首先，振动筛的振动分档要使热料仓中的材料维持在均衡状态，这样也可以使生产效率得到有效地提高。其次，振动筛的最大孔径要保证矿料能自由地排出，并且保证在级配范围之内。最后，振动筛的孔径要和试验的方孔尺寸相对应。按照目标的沥青混合料配合比进行配制，使混合料各材料的配合比在规定范围之内，然后对沥青混合物各成分进行检测，观察其是否在规定的范围之内，如果材料不符合要求，就必须进行重新配制。然后对其它材料的配制也采取同样的方法，最终的测试结果就是各材料的配合比，然后可以对拌和设备的拌合能力进行评估，确定每盘料所需热仓的矿料及沥青的数量。
2．目标配合比设计。根据设计文件对结构层的要求，选择相应的合格材料，进行矿料级配比计算，找出最佳状态的配合比。一般情况下，应使试配结果靠近级配范围的中间值。根据以往经验，固定一个最佳沥青含量的范围，以0.5％间隔的不同油石比配置5~6组试件，分别进行马歇尔稳定度、孔隙率、试件密度、流值、沥青最佳沥青用量OAC的计算，然后再按最佳沥青用量OAC制件，做水稳定性检验和高温稳定性检验。根据验证结果，若达不到相关规定，则另选材料、调整级配或采取其他措施重做试验，直到符合要求，确定出理想的Et标配合比。这样，目标配合比的设计就基本完成，但为了结果更加准备，可以重复几次设计过程。
3．生产配合比的验证。最后还需要对生产配合比进行验证，从而确定沥青的质量情况，也可以对施工方的方案进行检验。一般来说，生产配合比可以根据混合料的拌和均匀度、碾压后的表面状况等进行羊断，也可以采取收样检测的方法进行检测。在生产沥青混合料的过程中，要对其进行全面监控，并检查生产时各个设备的相关参数等是否正确。生产完成后，对这些数据进行整理并分析，对于生产不达标的沥青，要进行及时地总结，并对施工工艺进行调整，直到达到规定的标准为止。最终将生产配合比的报告交于监理或者业主，使沥青的生产质量更加高效。
四、沥青混合料三个阶段配合比设计的意义
对于沥青混合料设计采用的是三个阶段设计，这样就可以将施工生产与试验紧密相关，实践证明，可以有效地提高沥青的质量，但在施工时还需要注意以下三个问题。首先，在对配合比进行设计的时要依据实际情况而定，如各种材料的技术指标、气温等，根据这些条件可以适当灵活地调整各种材料的比例。其次，目标配合比只是一个参考值，在实际设计中必须也要将生产配合比及试验配合比考虑在内。尤其应该注意的是，在生产配合比的设计时，必须对热料仓和冷料仓的配比进行严格控制。最后，配合比的设计要符合实际施工条件，如在没有实际经验的支撑，理论的配合比只是空谈。在保持施工遵守施工规范的前提下，沥青配合比会使公路的质量得到有力地保证。
参考文献：
[1]熊德锋.浅谈花岗岩沥青混合料配合比设计及施工过程控制[J]《中国科技博览》2011年第16期，22-24
[2]张进强、赵晓栋.沥青混合料配合比设计中若干问题的探讨[J]《黑龙江交通科技》2010年第11期，19-22
[3]林翔、张金喜、苗英豪、徐剑.再生沥青混合料配合比设计影响因素试验研究[J]《公路交通科技》2011年第2期，18-23
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4、婚礼现场的走场这个也是需要拍摄的，后期制作相册的时候，这样的动作肯定是需要有的，不然就会显得整场婚礼的不完整，在拍摄的时候，最好家属都是起立的状态下进行拍摄，效果比较好。
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1.1婚纱的历史演变
婚礼服饰是婚俗规范性文化历史发展的产物，是实用性、原始性和历史性相统一的文化载体模式，是在自然环境与人类社会发展的作用下逐步形成的一种约定俗成的文化传承形式。现代婚纱礼服更加重视营造“立体感”，因此立体裁剪的造型方法在服装定制过程中逐渐得到发展。在婚纱礼服设计中，为了打造出完美的造型，常常通过对型体的分合、疏密等进行处理，造成强弱、动静等丰富的空间感，运用切割、穿插、拼接、挖空等塑型方法来表现。
1.2婚纱风格在每段时期的变化
紧身胸衣和裙撑是在16世纪欧洲文艺复兴时期开始出现。17世纪至18世纪的巴洛克时期和洛可可时期都彰显了礼服隆重与华丽的风格。在19世纪中期，新古典主义、浪漫主义和复古主义的出现不仅丰富了服装风格的变化。从20世纪起，婚纱礼服出现了一些抛弃了裙撑的设计，以收腰包臀、上紧下蓬等设计方式表现了女性性感和健美的流畅曲线。如今，婚纱礼服的造型整体趋于简洁化，细节部分更多以简洁胜繁。
2.现阶段的穿插法主要手法及案例
2.1穿插结构设计原理
穿插结构设计手法，是省转褶裥的一种变异形式。穿插法在运用过程中常常与褶皱设计相伴而生，穿插时继而产生褶皱，不同的穿插手法产生别样的褶皱效果，两者融合相得益彰。
2.2辫子拧法
辫子拧法制作方法：第一步，在前中心线右侧留足余量后固定肩线；第二步，将省量分散向前中线和胸围下方；第三步，将所有省量向前中线收缩；第四步，整理褶皱至自然顺畅之后，确定左侧缝、胸下分割线和裙摆造型，并修剪前中线、底摆、侧缝线和胸下分割线多余面料；第五步，将左侧裙片点影后取下，整理并拷贝右侧裁片，然后将左右侧裙片组合，用大头针别缝；第六步，后裙片做背缝和橄榄形腰省，左右对称，用大头针别缝。
2.3Y形交叉法
3Y形交叉法制作方法：第一步，将一张纸的一角斜放在前胸围处，如图所示，用针将纸的上端固定；第二步，先固定点，然后捏出第一个褶固定在胸前；第三步，在固定点，捏出第二个褶固定胸前；第四步，以此类推直到裙下摆处平整无余量，并注意胸前个各褶量大小均等为宜；第五步，按人台的前中心线在纸上描出外裙纸样的前中线；第六步，将外裙与里裙的后片固定在一起；第七步，在外裙纸样上按里裙描出前胸杯曲线，用滑轮依照曲线压过，使里裙外裙同一标记，在侧缝做标记点A、B、C。
2.4编织穿插法
编织穿插法是将条状或者带状物相互穿插编织的手法形成，通过不同的手法创造形成不同质感和肌理的纹样，同时形成疏密、宽窄、凹凸、连续的变化，从而突出礼服的层次感和韵律感，透露给人一种质朴优雅的感觉。
2.5连身延长法
连身延长法满足了现代设计思想并且合体的要求，这种复杂而精妙的造型手法在一些的设计师品牌中也能看到。在婚纱礼服设计中，设计师往往需要具备高超的工艺技巧，并且还需要对各种裁剪和合体方面的问题能够透彻理解，才能达到理想的外观效果。
3.现阶段的穿插法在礼服中的表现
3.1现阶段的穿插法在礼服中的表现
近几年穿插法在礼服设计中大量出现，不同的穿插效果给人以全新的感觉。这种方法不仅增强了礼服的创意表现，还增加了审美特色。它的造型优雅，适合安排在礼服的肩部、腹部、胸部、髋部、腰侧部、臀部。例如，肩部是最接近脸庞的部位，不同的肩部造型展示出不同的设计风格，不仅能够展现优美身姿，还掩饰了身材缺陷；胸部造型在婚纱礼服设计中尤为重要，在胸部运用穿插结构设计进行修饰，通过多层面料的穿插和重叠塑造出女性优美而丰盈的体态；纤细的腰部亦是女性的追求，在腰部可以通过穿插设计展现腰部线条适合腰部肥胖的女性，也增强了礼服的装饰性；在臀部运用穿插装饰设计也可以起到收紧腰身的效果凸显女性婀娜身姿。
3.2穿插法结构设计在婚纱礼服中的运用方法
穿插法结构设计在婚纱礼服中的运用方法有很多。在不同的身体部位运用穿插法，视觉效果和造型效果则各有不同，巧妙的穿插手法给人带来奇妙而又合理的感受。Vera wang 的婚纱设计中有很多的设计元素就是穿插法，通过穿插设计修饰礼服的胸部和腰部，不同形态的穿插设计自然形成不同形态的褶皱，配合裙摆多层轻纱的重叠和造型，随意自然，清新淡雅的风格就如仙女落入凡间一般；Christian Dior2012年高级定制中同样运用了穿插结构设计中，一朵蝴蝶结运用了连身延长法精巧的系在了腰间，整体感强，稳重大方中又透露出女性的柔美气质。
3.3穿插法结构设计在婚纱礼服中的面料选择
人们日常中所穿的服装面料是丰富多样的，一般有棉、麻、丝、毛、化纤以及混纺纤维等。但是婚礼服饰作为服装中比较特殊的一类，并且考虑到各种因素的影响，面料种类比较少，包括化纤、棉和真丝。在婚纱礼服设计中，不同面料通过穿插结构设计所展现的造型效果大为不同，很多设计师利用不同面料的特征塑造礼服的不同造型效果。将这些不同效果的的造型运用在婚纱礼服设计中，呈现出不同风格的礼服。
手感软滑、轻盈通透的轻薄型面料具有较好的垂感，在被用于穿插造型时可利用它自然的轻薄和丝滑来体现婚纱礼服的线条流动感，此时婚纱礼服能够让人体会到轻柔、柔美的感受。
厚实、挺括的面料则大多被设计师们运用到婚纱礼服夸张的造型之中。由于面料的本身特性，使礼服造型具有型体的扩张感，并且具有强烈的结构造型。
4.结论
婚纱礼服的设计随着时代潮流的推进也在不断的创新和发展。穿插结构设计在婚纱礼服的设计手法中也占据了一定的位置，穿插结构设计的多变性和可塑性给设计师们带来更大的创作空间和设计灵感。可以相信，通过设计师们不断的研究和实践，把握流行趋势，紧跟时尚步伐，不断创造出穿插结构设计在现代婚纱礼服设计中的应用形式和方法，推进婚纱礼服设计的发展。
参考文献：
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1.1中西方婚礼服饰发展简况
（1）中国婚礼服发展简况介绍。20世纪初，传统的中式婚礼服饰长袍马褂和凤冠霞帔。凤冠霞帔原属清代的规定着装，是权势和地位的象征，因其布满了珠宝锦绣，显得雍容华美，成为民间仰慕的对象。因而逐渐演变成豪门闺秀的婚礼服，而普通人家之女成婚时，通常是穿一身大红袄裙，外加大红盖头和绣花鞋，讲究一个红字。到20年代起，受多方面影响，新郎有穿西装结领带的，也有穿长衫同时带西式礼帽和墨镜的，新娘穿婚纱的也有穿中式旗袍的。之后，婚礼服开始演变为新郎穿蓝色中山装，新娘则穿旗袍或红袄裙。到了60年代后期至70年代初，婚礼服也进行了“重大改革”，新郎新娘都是清一色的蓝色制服，时髦点的则穿上绿色军装。至80年代初，随着改革开放开始，中国和国外接轨。从90年代至今，婚礼服种类繁多。
（2）西方婚礼服发展简况介绍。古希腊公元前1700～1550年的米诺三代王朝中贵族妇女所穿的前胸袒露，袖到肘部，胸、腰部位由线绳系在以下，下身着钟形衣裙，是婚纱礼服的最早雏形。16世纪欧洲文艺复兴时期，紧身衣具和裙撑出现，人们开始利用填充物来创造立体效果，立体外观中在服装上表现出来，为后来的婚纱礼服设计中的立体裁剪做了铺垫。17～18世纪，风靡欧洲富丽豪华的巴洛克图1意思与轻便纤巧的洛可可艺术，最大限度地显现和推动了礼服隆重、壮观的风格。19世纪是一个精彩纷呈的时代，新古典主义、浪漫主义、复古主义融合在一起，呈现了多元化的服装分类。婚纱开始有了特点的绸子、网状薄纱等。1840年英国维多利亚女王举行婚礼时所穿的白色礼服，奠定了白色婚纱作为近现代正式婚礼服的坚固地位（图1）。
1.2中西方现代婚礼服饰的风格造型艺术
整体造型是婚礼服饰造型设计的前提，决定了婚礼服的主要形态。现代婚礼服风格多样，归纳起来可以分为四大类：西式婚纱、中式婚礼服、中西结合式婚礼服、时装化婚礼服。在这些大的分类中又可细分为各种风格，如西式婚纱又可分为古典风格、清纯风格、浪漫风格、华丽风格、高贵风格等；中式婚礼服又可分为传统风格、民族风格、现代风格等。
（1）中国现代婚礼服饰的风格造型艺术。传统风格：传统的中式婚礼服风格是借鉴不同朝代的婚礼服形式，直接用于现代的婚礼服中，形成复古新娘的形象。而随着人们对时尚潮流的追求，不少年轻人开始模仿古代婚礼的形式，因此复古的婚礼服也适应了一部分年轻人的喜好，如近几年兴起的汉服婚礼，成为年轻人效仿的对象。民族风格：民族风格是模仿中国各民族婚礼服饰而形成的婚礼服风格，民族风格婚礼服可以沿袭或借鉴各民族婚礼服的款式、装饰等元素，形成具有民族韵味的新娘形象，是婚纱影楼最常选用的婚礼服风格。现代风格：现代风格的中式婚礼服是借鉴中国历代婚礼服或少数民族婚礼服的基础上，结合现代婚礼服流行趋势及现代人审美情趣，融合现代婚礼服款式特征而形成的风格，它既具有古典韵味又具有现代气息，是现代化的中式婚礼服。
（2）西方现代婚礼服饰的风格造型艺术。古典风格：古典风格的婚纱是借鉴欧洲古代婚礼服样式，承袭传统的造型、色彩、装饰等特点而设计的一种婚纱，能够衬托新娘优雅的古典气质。此种风格的婚纱造型多以X型为主，采用裙撑、胸垫、臀垫等辅助造型方法，强化女性三维立体体形，具有复杂的装饰，面料多选用蕾丝、丝绸等。清纯风格：清纯风格是现代较为流行的一种婚纱风格，外形简洁、线条流畅，不加过多的装饰，没有繁复的细节，有时可结合时装流行样式进行设计，能够衬托新娘的清秀、纯真气质。浪漫风格：浪漫风格是借鉴晚礼服风格而形成的婚纱，强调女性特征，常采用飘逸的轮廓线条，利用花边、刺绣、绢花等装饰元素，采用柔软的面料，形成娇柔浪漫的风格。华丽风格：华丽风格常用于高级定制婚纱，整体做工精美，装饰华丽，雍容华贵，造型以X廓型为主，大量运用刺绣、饰花、荷叶边、手工镶珍珠、缀光片、烫钻等工艺手段，形成一种浅浮雕效果，看上去繁华隆重、绚丽多姿。高贵风格：高贵风格与华丽风格相近，能够衬托新娘的高贵脱俗的气质。造型上常在裙子的后部下摆加长形成裙拖，或在裙子的后下摆处附加裙拖，延长婚纱的体积，衬托新娘的高贵感。装饰上除了婚纱平常用的装饰手法和部位外，常常将裙拖作为装饰的重点，巨大的裙拖可形成一幅精美的装饰画卷。面料常采用高档的织锦、丝缎、天鹅绒等。
1.3色彩在中西方婚礼服饰中的应用
色彩是婚礼服设计的重点。“远看色，近看花”， 颜色往往是衣服给人的第一印象。在设计中的地位非常重要，而色彩在婚礼服设计中同样占有非常重要的地位。好的色彩应用，往往能产生强烈的美感，给人留下深刻的印象。
（1）色彩在中国婚礼服饰中的应用。从某种意义上来讲，一个民族对于色彩的喜好反映了其潜意识的性格特征。在中国，传统服饰色彩受阴阳五行的影响，有青、白、朱、玄、黄五色之说，这是中国人对哲学的独特思考。以汉族为例从色彩上讲，中国人将婚礼服饰定义为“红喜”，即色调上习惯为鲜艳的大红色，表示喜庆、吉祥之意。婚嫁之日披红挂彩自然是少不了的，新娘要穿红衣红裙（裤），头戴红盖头，腰系红带，绣花鞋用红底等，新郎也要有用红色绸布做的大红花斜背在身上。
中国婚礼的主色调是红色，这是中国传统的代表喜庆的颜色，新娘一般都是穿红色的礼服，家里到处都有红色的喜字，新人身上佩戴红花，新房里的物品也大都是红色，因为红色是中国的传统喜庆、吉祥色彩，穿红色婚礼服预示着结婚后日子能过的红红火火，因此，红色成为中式婚礼服的主要色彩（如图2、图3、图4）。随着人们对流行的追求，近几年中式婚礼服的颜色也随着流行有所改变，在传统的红色中加入金、银色等各种点缀色打破原来单一的红色，使红色婚礼服变得活泼亮丽。另外粉红、深紫、浅黄等暖色调色彩也以主体色彩的形式出现在了中式婚礼服设计中，打破了原来将单一的大红色作为主色的形式。色彩斑斓的中式婚礼服成为近几年流行的主体，也成为现代都市生活中一道新颖亮丽的时尚风景线，各种特色设计，另类色彩搭配异彩纷呈。
图2图3图4（2）色彩在西方婚礼服饰中的应用。在西方，曾经最流行的色彩是白色和紫色。欧洲文艺复兴以来，随着服饰奢华程度的升级，明亮的色彩受到人们的欢迎。色彩的差异，反映出了不同民族具有各自不同的心理特征。西方人的服饰色彩心理与中方相比、存在着很大差异。他们认为婚礼是非常圣洁、庄严的事情，色彩上，新婚是绝对不能穿其他颜色的，必须选取象征神圣、纯洁的白色作为婚纱颜色。蕾丝镶边，裙摆长及地，配白色露指手套，手握浅色花束，头戴花冠或蒙白色面纱（一般以蕾丝制作）。新郎通常会穿黑色的燕尾服，打上领结，着白色的衬衫，腰间系黑色的腰封，下穿黑色长裤。
欧洲传统的婚礼服色彩大多为白色，但不一定是纯白色的，有象牙白、银白、粉白等多种白色。在西方的天主教传统里，白色是有快乐的含义，后来逐渐有了圣洁和忠贞的更高意义，因此西式正装婚礼服一般采用纯白色表示新娘的贞洁，只有那些初次踏入婚姻殿堂的人才有资格穿它，再婚的女士只能穿浅绿或湖蓝等颜色的婚礼服以示与初婚的区别。欧洲人的传统婚礼服中还流行着一些奶油、咖啡色调的婚礼服，但白色一直占统治地位。
2中西方现代婚礼服饰的融合及相互碰撞
2.1风格造型间的融合及碰撞
在婚礼服风格设计相对成熟的现在，在风格设计方面推陈出新的方法有很多，其中风格的融合设计是一种很有效的设计方法。比如现如今在中国具有欧味的中式礼服逐渐流行，中式色彩结合西式裙型，中式面料结合西式外形等。风格的融合设计是指变换婚礼服风格构成的某个主要因素从而赋予其完全不同的精神内涵。婚礼服与其他服装一样也是由形、色、质等要素构成，通过设计搭配将其中的形、色、质的某一种元素进行重组，赋予婚礼服新的精神内涵，从而形成一种新的风格，这就是婚礼服风格换位设计的主要形式。
（1）中西结合式婚礼服风格。中西结合式婚礼服是融合中国传统婚礼服与欧洲婚礼服特点而形成的一种婚礼服风格，如红色的西式婚纱，立领有裙撑的婚礼服等。在造型方面，此种风格的婚礼服可以结合西式婚礼服外形的夸张中西婚礼服结构的清秀进行设计；在装饰方面可以融合西式的绢花蕾丝中式的刺绣，形成新颖的风格。中西结合式婚礼服风格因兼具中、西婚礼服的优点而被现在婚礼服设计广泛采用。蔡美月婚礼服，造型上融合了中西方婚礼服特点，采用中式立领设计，纱质装饰褶，形成既浪漫又端庄的婚礼服风格（如图5）。
（2）碰撞后产生的新颖的造型形式。直身式造型：此种造型是当今较为流行的婚礼服造型，讲究合体与自然，款式上多采用符合人体外形的结构设计，内部细节简洁，比较适合现代人的审美。另外此种造型也可根据具体款式作局部夸张，强化婚礼服的艺术气息（图6）。
时装式造型：此种造型是借鉴日常装的设计元素，加入礼服的造型特点，塑造一种生活化的婚礼服。借鉴西服领型与衣身特点，融合礼服的裙型设计，形成一种具有浓厚生活气息的婚礼服造型。Linea Raffaelli作品借鉴了生活装的简洁外形，形成朴素自然的婚礼服造型（图7）。
中西合璧式造型：此种婚礼服造型方式融合中式民族服装的造型特点与西式婚纱的造型特色，中西合璧，形成具有中国特色的婚礼服造型，如领口结合中国旗袍立领、裙裾结合西式婚纱样式形成新的婚礼服造型。这种造型形式被越来越多的使用，形成具有中国特色的西式婚纱设计。
自由式造型：这类造型可不遵循固有的婚纱造型规律，既可借鉴各类服饰造型的特点，又可借鉴其他门类艺术特色与婚礼服融合为一体，形成独具一格的婚礼服造型。John Galliano作品自由个性的造型，夸张的帽子，再加上猎枪点缀，形成酷劲十足的新娘造型（图8）。
图5图6图7图8
2.2色彩应用间的融合及碰撞
随着时代的发展、社会的进步以及国际越来越多的交流，以往的那种一成不变的婚礼服饰的色彩应用已经慢慢淡出了世界的舞台。
随着西风东渐以及西方婚礼习俗的影响，越来越多的中国人也接受了白色婚纱，但是新娘一般都是在迎娶的时候和婚宴开始的时候穿白色的婚纱，之后就会换上红色或是其他比较喜庆的颜色的礼服。同样的，现代西式婚礼服设计也已突破了传统的模式，在传统的白色基础上加入各种色彩作点缀，如在白色的主体色调上使用浅紫色的立体绢花作点缀，使婚礼服高贵时尚。在流行时尚的影响下婚礼服也随国际流行色彩而变化，除了纯白、象牙、米黄等传统颜色外，近年也很流行其他浅色婚礼服，如粉红、粉橙、粉蓝、浅紫、粉绿、浅银灰色等，这些色彩非常柔和悦目，为西式婚礼服增添了色彩。另外一些时尚的色彩也出现在现代欧式婚礼服中，如墨绿、枣红、橘黄等，缀于淡黄色婚礼服底布上，形成一幅幅色彩斑斓的画卷，成为新潮的时尚婚礼服。
3结语
通过对东西方婚礼服的比较研究，我们可以了解到，基于文化背景和审美理念的差异，在造型风格和色彩等表现形式上，中西方以及各民族之间的婚礼服饰也大相径庭，但随着社会的进步，文化的沟通加强，婚礼服饰被进一步丰富和发展。现在随着经济发展、文化融合，婚礼服呈现了中西元素融合的局面。在传统的中式婚礼服中融入了西式立体裁减的运用，使婚礼服更加贴合人体曲线。造型上打破了中式封闭、含蓄与西式开放、立体的界限。中国婚礼中也出现了象征纯洁爱情的白色，与中国传统喜庆韵味的红色共同成为中国婚礼上常用色彩。中国传统图案也走向世界舞台，国外设计师也把具有中国特色的剪纸等图案运用到服装中。乃至东方其他国家的民族元素都流传在外，与西式元素相结合，创造出中西文化融合的新境界。时尚迅速蔓延，服装更新的脚步越来越快，婚礼服已经成为流行风尚，同时也从婚礼服中折射出时尚的文化内涵。从历史中我们能看见婚礼服的璀璨文化，对于探讨婚礼服的文化内涵以及其婚礼服在历史中的文化传承。更好为我们发展婚礼服艺术，传达婚礼服饰文化。参考文献：
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[5] 曾慧洁.中国历代服饰图典[M].南京：江苏美术出版社，2002：83.
篇11
2现场冷再生技术的基本原理
沥青路面就地冷再生施工是由高效率、大型化、现代化的再生机械来实现。代表产品是德国wirtgen公司生产的W凡巧oo型再生机，其核心是一个装有若干个硬质合金刀具的切削转子。在旧路撒布水泥及需要级配的碎石后，施工时转子旋转向上切削下现有旧路铺层材料。在转子切削材料的同时，来自再生机前面由再生机推动前行的水车中的水，通过软管输送给再生机，并由机载系统喷洒进拌和罩壳内。喷水量由再生机的微机控制系统进行精确的计量，在拌和罩壳内，添加的水泥、碎石与被切削下的材料进行充分均匀的混合，再由压实机械碾压成型，形成新的路面基层或底基层。
3设计理论
尽管国内许多省份应用冷再生技术，但是各省应用该技术的侧重点不同，多数用于路面大修，没有过多的考虑路面结构设计。我省在最初的几个项目设计时关注的主要是材料设计，而不是结构设计和路面弯沉等强度指标。最初的观点认为，再生后混合料中含有沥青可能大大降低其回弹模量和抗弯拉模量等设计参数，可以参照柔性路面结构进行设计。但经过连续3年的工程实践和相关室内试验，可以确定我省多数老油路(即沥青面层厚度在7cm以下)改造，采用水泥现场冷再生进行沥青路面结构设计，应该采用《公路沥青路面设计规范》中提出的半刚性路面设计理论，即以双圆均布荷载作用下的多层连续体系为基础，考虑层间接触条件的影响，同时进行各层顶面弯沉计算和层底拉应力的验算。老路沥青面层超过10Cm时，在基层强度较好的情况下，可对老路面实行乳化沥青或泡沫沥青再生，采用水泥再生效果不佳。
4设计方法
与一般的沥青路面结构设计相比，水泥冷再生路面设计与实际施工结合更加紧密，主要体现在旧路现状调查评价、材料组成设计、下承层强度测定和再生层厚度确定四个方面。
4.1旧路现状调查及评价
4.1.1旧路现状调查具体进行再生路面结构设计前，应在查阅历史资料、视觉评价、弯沉检测、选取典型路段进行现场挖验的基础上，确定旧路再生改造方案。收集查阅相关资料主要包括以下内容:(l)原路面设计以及结构变更情况;(2)路面各结构层厚度及材料情况;(3)施工记录的施工工艺和质检测试结果;(4)路面使用过程中维修养护细情况;(5)历史交通量资料。对于较长的路段，可采用慢速驾车加典型断面停车相结合的方式完成视觉评价。主要记录整幅路面内所有明显的损坏以及其它观测结果，诸如排水、地质变化以及路段几何特征(比如陡坡、急转弯以及高填方路堤)。依据损坏严重程度、频率和位置，对路面损坏按照损坏模式和具体类型进行详细描述，具体损坏模式和类型描述见表1。通过获取的历史资料初步判定原道路的“均匀路段”，道路结构组合相差较大或结构层材料相差较大的路段不宜作为一个“均匀路段”。对原道路进行弯沉测量，根据累积总和法初步确定“均匀路段”。将累积总和值绘制在相应路段上，相对恒定的斜坡值表明这些路段具有相似的路面反应。
4.1.2旧路现状评价旧路调查后，评估确定路面损坏是仅限于路面面层，还是属于路面结构问题，了解路面结构以及损坏的范围和深度。确定采用冷再生技术的，要在弯沉检测和视觉评价的基础上划分“均匀路段”，为路面结构设计提供基础数据。一般来说，旧路结构层(包括面层、基层和垫层)厚度应在3Ocm以上，实测旧路弯沉值在50一120(l/loo)~之间。旧路个别处存在严重的沉陷、翻浆路段必须进行处理。旧路基层采用手摆基石及矿渣中含有较多铁块，对冷再生设备尤其是刀架和刀头可能造成较大破坏的路段，在确定是否采用水泥冷再生时应进行充分论证。对于路面基层强度严重不足及路面整段变形严重的老油路改造一般不宜采用冷再生技术。
4.2材料组成设计一般来说，再生机的行进速度和转子速度决定了铣刨后旧路混合料的级配。基层粒料粒径越大，拌和深度越大，行走速度宜越慢。沥青路面网裂严重的路段宜采用较慢速度，否则面层成大块破碎，不能使用。因此，在确定材料级配时，应根据经验和所用再生机械的特点，制定不少于3种不同的再生机行进速度和转子速度的组合方案，按设计的再生深度对旧路进行铣刨，取铣刨后具有代表性的材料送往试验室进行筛分，选择级配最接近理想级配的方案初步作为施工时再生机行进速度和转子速度。同时，进行材料室内配合比设计，确定是否添加碎石。从实际工程实施看，矿渣基层一般破碎后细料多，粗料少，需要添加粒径大的碎石;砂砾基层因旧路多采用天然砂砾，粒径超标现象普遍，经再生机破碎后，旧路混合料级配反而得到改善，符合规范要求，多数项目不需要添加碎石。同时，由于混合料中含有沥青颗粒，与水泥稳定砂砾(或碎石)相比，其干缩及温缩性能得到一定程度的改善。按照室内试验结果，在旧路面上撒布新加料(如必要)，但不添加水泥，按初步确定的再生机行走方案进行铣刨，取铣刨后具有代表性的材料样品送往试验室进行筛分，如果筛分后的级配与室内设计级配超过工地允许波动范围，应调整再生机速度和转子速度，使铣刨后的级配与室内设计级配相比波动在允许范围内。在此基础上，添加水泥进行室内试验，确定再生混合料的含水量、水泥剂量，并按照《公路工程无机结合料稳定材料试验规程》(ITJ57一94)要求成型试件，测定其7d无侧限抗压强度，水泥剂量一般为4一5%。在缺少沥青再生层设计参数积累的地区，应同步进行再生层回弹模量和抗弯拉回弹模量测定。从我省在锦州、营口等市工程项目测定的水泥•2•再生旧路面混合料设计参数看，可以达到HooMPa以上，7d无侧限抗压强度在2.SMPa以上，与水泥稳定砂砾的设计参数区别不大。但需要注意的是，重要的大型项目必须进行参数确定，因为不同沥青面层厚度(尤其是沥青路面面层厚度大于7cm)和不同半刚性基层的旧路再生后的设计参数可能存在较大差异，这与以往的新改建路面结构设计是显然不同的，因此加强设计参数测定是设计单位提高现场冷再生设计质量的必然途径。
4.3下承层强度测定由于现场冷再生是在旧路上进行的，旧路强度对路面结构设计没有任何直接意义。因此，测定再生层下承层模量非常必要。对每一相似的“均匀路段”，要开挖测试坑进行详细调查，一般宜选在春融等一年中的最不利季节进行。每一“均匀路段”，测试坑每公里每车道应不少于一个。通常在车道外侧轮迹带开挖，也可在硬路肩与行车道的交界线处开挖。测试坑用于确定旧路各结构层厚度和材料、现场含水量、各结构层的性状(如开裂程度)等旧路基本信息。测试坑通常长1.Zm、宽lm、深0.5一lm，具体尺寸可根据道路结构进行调整。测试坑需仔细开挖，每层材料应分开堆放。样品应放置在密封的容器内，用于测定含水量。测试坑开挖完毕，应拍照并详细记录测试坑的路面轮廓。同时，交替进行现场承载板试验，分别测定旧路面层、基层及垫层(如有必要)下部结构层复合回弹模量，直至模量测定点处的结构层深度大于预估的最大可能铣刨深度。试验获得的原路各层下部复合模量，采用内插法可确定预估的道路铣刨深度处下层复合模量，以此模量作为再生层底部模量。
篇12
“我拿什么证明我未婚”成了新《婚姻登记条例》出台后一个令人难堪的话题。
据青田县公证处主任丁红亮介绍，以前这个县每天都会有人前来办理涉外婚姻状况公证，但是去年10月1日开始实施的新《婚姻登记条例》使这项工作停止。据估计，目前青田在国外的华侨，已有近百人因不能办理未婚公证，而无法在外国办理结婚登记。
事实上，青田县所遇到的麻烦并非特例，在停止办理未婚公证两个多月以来，管理全省公证工作的浙江省司法厅已接到了不少类似的报告。除了涉外婚姻，我国公民在处理出国留学等许多涉外事务时，都需要出具经过公证的婚姻状况证明。那么，问题为什么会集中到公证这个环节中显现出来呢？
篇13
Abstract: with the development of social economy and the progress of modern technology, prestressed concrete structure in our urban building gradually and industrial buildings to be more and more extensive application. According to a building prestressed concrete frame beam design, the design and calculation of the prestressed frame beams, seismic structure and construction measures for further analysis to the similar prestressed structure have a certain significance.
Keywords: frame beams design; Computing; Structural measures; Economic benefits
近年来，基础建筑设施的逐渐增多和普及，提倡绿色建筑成为了如今社会普遍关注的问题。预应力混凝土结构具有跨越能力大、耐久性高、节约材料，造价相对低廉和施工难度低的优点，正好符合绿色建筑的要求。注重预应力混凝土框架梁的设计以及结构的抗震性能，对预应力结构的推广和基础建筑的建设具有重要的意义。
1 工程概况与结构选型
某4层的建筑局部2层(3层，4层)为大空间结构，平面尺寸为41.6m×24m。因单向跨度较大，经多种方案比较，选用有粘结预应力混凝土现浇框架和单向肋梁结构体系。框架采用横向布置，3层，4层高分别为6.7m和6.2m。根据建筑平面尺寸及高度的要求，框架梁截面取700mm×1200mm，框架柱截面1000mm×1500mm，楼板厚度150mm。
梁板混凝土强度等级C40。框架按6度抗震设防，地面加速度0.05g，场地类别Ⅲ类。框架抗震等级为四级。楼屋面活荷载为4.0kN/m2。
2 预应力框架梁设计与计算
2.1 框架的几何特征及外荷载作用下的内力计算
框架的几何特征见表1。
表1 框架的几何特征
2.2梁中预应力筋估算
框架梁预应力筋布置尽可能与外弯矩相一致。该工程采用如图1所示的正反抛物线预应力筋布置形式。预应力筋采用低松弛预应力钢绞线，fptk=1860MPa，fpy=1320MPa，预应力的有效应力取为张拉控制应力的70%。为考虑次弯矩对支座截面的有利影响，近似取0.9的系数将外荷载作用下的弯矩减小(支座为控制截面)。
现以楼面框架梁为例，因为作用在梁上的活荷载值相对恒载较小，且梁跨度较大，结合以往类似工程经验，裂缝控制应从严要求，按荷载短期效应组合下构件边缘混凝土拉应力满足下述限值要求的估算预应力筋:
将上述相应数据代入计算得:AP≥2094mm2。
考虑本工程较常规预应力设计跨度大，取2束9s15.2(200，150，200)(AP=2502mm2)。
2.3预应力损失计算
1)张拉控制应力σcon=0.7fptk=0.7×1860=1302MPa，预埋波纹管κ=0.0015，μ=0.25：孔道摩擦损失σL2(采用两端张拉,对于每跨梁，相当于一端张拉)，计算结果见表2。
表2 预应力损失计算结果
a=(1400－200－150)×0.15/0.5=315mm：b=(a/0.15)×0.35=(315/0.15)×0.35=735mm。
2)锚具内缩损失σL1，采用夹片式锚具，其回缩值为5mm(有顶压)，根据公式得:
i1=(1302－1239.5)/3.6=17.35N/mm2/m：
i2=(1329.5－1171.64)/8.4=18.8N/mm2/m：
L0=0.6m：L1=4.2m。
所以，端部支座:σL1=2×17.35×3.6+2×18.8×(7.31－4.2)=241.9N/mm2：跨中:σL1=0N/mm2。
3)第一批预应力损失汇总如下:端部:σL1=241.9N/mm2，跨中:σL1=1302×10%=130.3N/mm2。
4)钢筋应力松弛损失σL4:σL4=0.125(σcon/fptk－0.5)σcon=32.6N/mm2。
5)混凝土收缩徐变引起的预应力损失σL5(考虑自重影响，近似取恒载的全部):
支座处:NP=2652.4kN，σPC=1.33N/mm2。
跨中处:NP=2931.6kN，σPC=5.10N/mm2。
假设非预应力配筋面积，取预应力度:λ=0.6。
As=［Apfpy(1－λ)］/(fyλ)=6116mm2。
支座处:取As=6874mm2(14φ25，Ⅲ级钢)：ρ=0.798%。
跨中处:取As=6383mm2(13φ25，Ⅲ级钢)：ρ=0.756%。
则收缩徐变损失:
支座处:
σL5=(35+280σPC/fcu')/(1+ρ)=(35+280×1.33/30)/(1+15×0.798%)=42.3N/mm2。
跨中处:
σL5=(35+280σPC/fcu')/(1+15ρ)=(35+280×5.10/30)/(1+15×0.756%)=74.2N/mm2。
6)总预应力损失σL及有效预加力Np汇总见表3。
表3 总预应力损失σL及有效预加力Np汇总
平均σpe=1302－(316.8+237.1)/2=1025.1N/mm2。
2.4预应力引起的次弯矩和次剪力计算
(1)等效荷载
取支座和跨中截面有效预应力的平均值作为跨间的预应力值计算等效荷载(简化计算)，楼面梁预加力值Np=(2174.2+2190.8)/2=2182.5kN。
该工程等效荷载为:
Mp=2182.5×0.396=864.3kN·m。
q1=(8×182.5×0.735)/16.82=45.5kN/m：
q2=(8×2182.5×0.315)/(2×3.6)2=106.1kN/m。
(2)综合弯矩、次弯矩及次剪力的计算
