美术课教案实用13篇

引论:我们为您整理了13篇美术课教案范文,供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源,期望它们能够激发您的创作灵感,让您的文章更具深度。

美术课教案

篇1

课题:美甲的由来

课型:☑理论 实训 理实一体

教学目标

知识与能力

1了解美甲由来,美甲系统分类

过程与方法

过程:导入、新授、巩固、总结

方法:提问法,讲授法、举例法

情感态度与价值观

通过学习,对美甲定义的从新认识,美甲技术的重要性和审美追求

重点

当代美甲艺术何时开始走进中国

难点

美甲的分类,在生活中的作用

教学环境及资源描述

教室,课桌椅,多媒体投影仪、PPT

教 学 过 程

教学内容

批注

1.引入

给学生欣赏精美美甲图片,激发学生对美甲艺术兴趣

艳丽的服饰能够体现女性妙曼的身姿,而双手是的指甲也经不住美丽的诱惑,成为装饰的载体。小小的指甲盖颇有讲究的形状,颜色,花纹,彰显着人物的爱好,性格,品味和身份。为整体形象画龙点睛。

2.学习新知

(一)什么是美甲

美甲也叫指甲美容,是美甲师运用专业的美甲工具和材料,按照严格的操作程序对客人的指甲进行修剪,保养,美化的操作,并结合顾客的手型和甲型,肤色,服装等特点,对指甲的图案,颜色等进行设计。

(二)发展

在我国唐朝时期,就已经出现染甲的风尚。所用的材料是凤仙花,做法是取腐蚀性较强的凤仙花的花和叶,放在小钵中捣碎,加少量明矾,便可以用来沁染指甲。也可以将丝绵捏成与指甲一样的薄片放入花枝,等吸到水分后取出,放在指甲表面,经过连续浸染三到五次,数月都不会褪色。美甲不仅是美丽的标志,还是地位的象征,中国古代官员还用装饰性的金属假指甲。增加指

英国皇室贵族和中国的清朝皇室都有留甲的传统甲长度,显示尊贵地位!保留洁白的指甲,表示不必辛苦的工作象征了地位和权利,拥有一双修长华丽指甲的人多数。多半属于上流社会的阶层,无论是哪个民族种族,对美的向往和崇敬之心都是相同的

在不断的追求中,技法和方式在不断的更新,现在的美甲材料也更加的健康环保,满足不同人类的美的需求。

美手美甲文化起源于人民人类文明的发展时期,最早出现在人民的宗教祭祀活动中,人们将手指,手臂画上各种图案,求神灵扶持赐福,去除邪恶

它在中华民族5000年历史文化中源远流长至今,从许多方面我们都能发现它闪烁的历史光芒,提起美甲,自然想到手,手是人类在整个文明过程中的具体实践者,是人体的重要组成部分,它在人类文明的进程中发挥了巨大的,不可或缺的作用

中国古代妇女以自己的手千柔洁白唯美,它意味着手的主人生活条件比较优越,而优越生活是谁都向往的,中国古代对手的这种审美观在很多文学作品中都得到了其体现

“红酥手,黄腾洒。满城春色宫墙柳”<<钗头凤》,宋代有位词人叫,他有一位红颜知己。这位女子有一双美丽的双手。

-----像嫩葱一样有一双《点绛红》

为了让自己的双手很美,中国古代妇女很早就开始修饰自己的手,比较常见的做法是续甲和染甲。具有特色的美甲文化就显示出它与手之间不可或缺又相辅相成的辩证关系,其中美首手为美甲奠定了基础,提供了前提美甲在美手的基础上。突显出手的独特靓丽,修长柔媚! 它们在古代被融合,一起形成独特的美甲美手文化!!!!

染甲之风由来已久,远在唐代,染甲的材料主要是凤仙花,将凤仙花用明矾捣碎,敷在指甲上,用布条包好,第二天指甲便染成了淡淡的红色,连续染两次之后,指甲变成红润妖艳,其色数月不退

分类:

3. 按用途分类

(1)实用型美甲

(2)观赏型美甲

篇2

郭红

授课内容:冀教版美术第二册第七课《美丽的鸟》

授课教师:北戴河区海北路小学

郭红

学习领域:造型表现

教材分析:

古往今来,鸟儿一直是人类的朋友。鸟类优美的形态、绚丽的羽色、婉转的鸣叫,为大自然带来勃勃生机,为人类的生活增添快乐和情趣。有的鸟儿能够消灭害虫;有的鸟儿能够传播花粉和种子;有的鸟儿甚至为人类提供肉、蛋和羽毛;鸟类是保持生态平衡的重要成员,是人类生存发展的有利助手。

人们喜爱鸟,把它写进诗歌里,编在歌曲中,写入故事里,赋予鸟类人的情感,人的语言。鸟也是艺术家喜爱表现的题材,古代的青铜器、陶器、手工艺制品上,往往有鸟的图案,其中蕴含的意义或是富贵吉祥,或是神圣威严。时至今日,在民间美术作品中也常常看到“喜鹊登梅”、“丹凤朝阳”等被赋予美好寓意的鸟类图案。这些都为本课的教学提供了丰富的教学资源。

孩子们对鸟更是有着自己独特的感受。鸟儿成为他们童年不可缺少的伙伴。因此,本课题的设立能极大唤起学生学习的兴趣和内心愉悦的体验,也为学生的创作提供较为广阔的想象和个性发挥创造的空间。

本课教材由三部分组成:

1、鸟的图片,目的是丰富学生的内心感受,教师要很好利用。引导学生从鸟的体态、毛色、花纹等方面重点欣赏。由于版面限制,鸟的图片还需教师在教学时进行补充,从而激发学生热爱大自然的美好情感,提高学生观察、欣赏的能力。

2、《花树》是一幅农民画,其色彩鲜艳、形式感很强,易于孩子接受和理解,有较强的示范作用。

3、学生作品从创作的内容和形式起到抛砖引玉的作用,从而打开学生创作的思路。

学情分析:

经过一个学期的美术培养,学生对于美的事物有兴趣,有初步感受美的能力,作画时初步培养了观察习惯,对于想象画、命题画有较大的兴趣,尤其是通过前几课的学习,他们能根据自己的感受大胆运用基本形、线和各种颜色进行描绘。但还有少部分学生创作拘谨,尤其是画面构图问题,创作时还需要老师多留心关注。

教学目标:

1、观察和表现小鸟,提高造型能力。

2、能够大胆运用线条、色彩进行绘画创作。

3、形成热爱大自然、热爱美好事物的情感。

教学重点:用自己喜欢的方式装饰、美化、表现小鸟。

教学难点:表现鸟形态的方法及羽毛的色彩搭配。

学习活动:画一只或几只美丽的鸟。

教学时间:1课时

教学准备:

师:课件、音乐(班得瑞的《迷雾森林》)

生:绘画工具(水彩笔、油画棒)

教学过程:

一、组织教学:

检查学生用具准备情况。

二、倾听美——启发谈话,导入新课,激发兴趣。

1、大森林里,地上开着美丽的花朵,漂亮的蝴蝶在飞舞。听,这是谁的叫声?(鸟)【板书——鸟】

今天我们就来学习“美丽的鸟”这一课。【完善板书——美丽的】

2、在大森林里,每天都有新奇的事情发生,你们瞧——

三、欣赏、感受美——讲授新课,感受鸟身上的形、线、色。

1、森林王国鸟儿选美大赛开始啦!【出示幻灯,提出本次活动内容】

森林王国“美丽鸟儿”选美大赛开始啦!本次活动将评选出“色彩美”、“形态美”鸟儿各三名。(有兴趣的小朋友,可以作为鸟儿的造型设计师来参加。)欢迎大家报名哦!——森林国王。

你们愿意参加吗?

2、要想做一名设计师,需要掌握一些知识。(提问)

(1)你知道哪些鸟的名字?(活跃课堂的气氛,激发学生学习的兴趣,唤起对小鸟的美好情感。)

(2)鸟的身体由几部分组成?用哪些基本形状能表现出来?(教师依照学生说的板演)

3、你认为小鸟美在哪儿?【出示幻灯】

在动听的鸟鸣音乐情境中欣赏小鸟的图片。(从小鸟的形态美、羽毛的花纹、飞翔的姿态等方面欣赏,以便后面的创作。)

四、学习美——绘画作品怎样表现,学他人之长。

1、欣赏民间美术作品《花树》,利用对比的方法,看一看与真实的鸟儿有什么不同,找一找画家用了什么样的花纹、线条和色彩表现。

2、欣赏同龄人作品,激发表现欲望。

(学生欣赏,感受其装饰美化的特点。)

五、创造美——学生作业,教师巡视指导

1、

用绘画的形式表现出美丽的鸟。要求:

(1)画一只或几只美丽的鸟。(2)构图饱满,线条流畅,用色大胆。

2、

教师巡视辅导及时发现学生的闪光点。

六、评价美——创设“森林王国鸟儿选美大赛”情境

学生将画好的小鸟,展示在教师创设的“小鸟王国选美赛”中,大家评选出“色彩美”、“形态美”鸟儿各三名。学生自评、互评(激发学生的学习兴趣。)

七、延展美——鸟儿形象在生活中的应用

让学生感知“艺术来源于生活并服务于生活”的道理。

八、珍爱美——德育教育

古往今来,鸟儿一直是人类的朋友,鸟类婉转的鸣叫、优美的形态、绚丽的羽毛,为大自然带来了勃勃的生机,为人类的生活增添了快乐和情趣。我们应该怎样做?(爱护大自然,保护鸟类朋友。)

板书设计:

7、美丽的鸟

绘画作品中的色彩

线

篇3

题:《美丽的鸟》

授课年级:一年级

学习领域:造型表现课

时:1课时

设计思路:

本课的设计思路是:从欣赏大自然的小鸟入手,感受小鸟的自然美。通过自然形态和艺术形态的对比,感受小鸟的装饰美。自主探究其方法、规律并以此来为爱美的小鸟设计形象参加选美比赛。

主要设计了四个大的教学环节:

一、创设情境激发兴趣。

教师创造条件,让学生充分欣赏鸟类图片,提高学生的学习热情。

二、质疑探究小鸟美的规律和方法。

三、学生创作活动。

鼓励学生创作和别人不同创意的作品,鼓励学生创新。

四、作品的展示、交流、评价。

教材分析:

古往今来,鸟儿一直是人类的朋友,鸟类优美的形态、绚丽的羽毛,婉转的鸣叫为大自然带来勃勃生机。为人类的生活增添快乐和情趣。人们喜爱鸟,把它写进诗歌里,编在歌曲中写入故事里,赋予鸟类人的情感和语言,鸟也是艺术家喜爱表现的题材。

孩子们对鸟更是有着自己独特的感受,鸟儿成为他们童年不可缺少的伙伴。因此,本课题的设立能极大唤起学生学习的兴趣和内心愉悦的体验,业为学生的创作提供较为广阔的想象和

个性发挥创造的空间。

本课教材由三部分组成:1、鸟的图片,目的是丰富学生的内心感受。2、《鹭鸶》是一幅农民画,起色彩鲜艳、形式感很强,易于学生接受和理解。3、学生作品从创作的内容和形式其到抛砖引玉的作用,从而打开学生的创作思路。

本课在学生学生对鸟的认识和欣赏的基础上引导学生大胆运用线条、色彩进行绘画创作。

学情分析:

一年级的学生想象力丰富,对绘画有较强烈的表现欲望,色彩表现力强,且大多数学生对美术还保持着比较浓厚的兴趣,愿学、乐学。孩子们对鸟更是有着自己独特的情感。鸟儿成为他们童年不可缺少的伙伴。因此,本课题的设立能极大唤起学生学习的兴趣和内心愉悦的体验,也为学生的创作提供较为广阔的想像空间。

教学目标:

1.

用自己喜欢的方式表现小鸟,表达自己的情感;

2.

培养学生观察能力,锻炼学生大胆运用线条,色彩进行绘画创作的能力。

3.

通过造型活动,激发学生热爱大自然,热爱美好事物的情感。

教学重点:用装饰手法表现美丽的鸟。完成一只小鸟的形象设计

作业要求:选择丰富的花纹、鲜艳的颜色去装扮小鸟

教学难点:小鸟形象的装饰设计

教学设计:

一、创设情境、激发兴趣

1、谈话导入

师:同学们,今天的美术课,老师给你们带来一位好朋友,想知道它是谁吗?

生:想

师:它是动物家族中的飞行员,身上长着绚丽多彩的羽毛

,叫的声音就像唱歌一样婉转动听,猜猜它是谁呢?

生:鸟

师:同学们猜对了,它就是可爱的小鸟。(师出示鸟的图片——贴到黑板)

2、揭示课题

师:同学们看这只小鸟漂不漂亮?

生:漂亮

师:它把自己打扮的这么漂亮,可真是一只美丽的鸟

板书课题——美丽的鸟(小鸟用图片代替)

二、引导学生质疑、探究

1、欣赏鸟的自然美

师:在鸟的王国里,像这样美丽的鸟还有很多很多,同学们想不想去认识它们?现在老师就带你们去鸟的王国里观赏小鸟。看看鸟的王国里都生活着哪些美丽又可爱的鸟呢。

播放课件、边欣赏边分析

画面一:赤红山椒鸟

师:这只鸟好看吗?它的身体是什么颜色的?师:身体有什么特点?像什么?

生:长长的、尖尖的,像我们平时吃的红辣椒。

师:远远望去,就像是一只只红辣椒挂在树枝上,因此它的名字叫赤红山椒鸟。

画面二:黄鹂

师:这只鸟是什么颜色?它的名字叫黄鹂

画面三:峰鸟

师:这两只小鸟是鸟类中最小的一种,它的身体比蜜蜂稍大些,因此得名蜂鸟。蜂鸟的嘴有什么特点?

生:细长,像针管

画面四:翠鸟

同学们对这种鸟一定很熟悉吧?它的别名叫叼鱼郎,是捕鱼的能手,特点是嘴巴长,身子翠绿。嘴红红的。多漂亮啊。

图片五:鸳鸯

师:美不美?身体有哪些颜色?羽毛除了有漂亮的颜色还有什么?

生:花纹

师:鸳鸯一般成对出现,雄鸳鸯比雌鸳鸯漂亮的多。

图片六:孔雀

师:这是只美丽的绿孔雀,头顶有一排直立的羽毛,像戴着一顶美丽的凤冠,开屏时尾巴打开,像一把大扇子,羽毛上有点状的花纹,像镶着一颗颗发光的宝石。

图片七:巨嘴鸟

师:这两只鸟哪里部位最大?

生:嘴

师:这就是巨嘴鸟,巨嘴鸟的身体以黑色为主,但头和嘴却是五颜六色的,依然很美。

图片八:鹦鹉

师:认识吗?这是大家非常熟悉的鹦鹉,有什么本领?不仅会学舌,还很漂亮,身上有几种颜色?嘴巴像什么?

图片九:喜鹊

师:这就是人们经常提到的喜鹊?喜鹊的身体有几种颜色?师:喜鹊的尾巴有什么特点?

师:喜鹊叫起来叽叽喳喳的很好听,好像在向人们报喜,因此人们特别喜欢喜鹊。

探究小鸟美的规律

师:好了,鸟的王国我们参观完了,你们说小鸟美不美?

生:美

师:小组讨论小鸟美在哪里?

生:颜色很多、鲜艳,花纹很多,各种姿态……

师板书:形态美、花纹美、色彩美

师:我们来观察小鸟的形态,看看鸟的身体是由那几部分组成的?

师总结:头部、躯干部、尾部、足部

2、欣赏艺术作品中的鸟

师:可爱的小鸟机这么多的美丽于一身,深受人们的喜爱。因此人们喜欢用鸟来装饰美化生活。

看——(课件演示)餐具、窗花、刺绣、风筝都有鸟的图案,好多画家把鸟画进自己的作品当中。这是国画作品中的鸟,(出示装饰画《鹭鸶》)这一幅是农民画家张芝兰画的《鹭鸶》,漂亮吗?(出示真鹭鸶图片)它和真的鹭鸶相比有什么不同?

生:画中的鹭鸶比生活中的鹭鸶更美。

总结装饰画的方法规律

师:画家用了各种花纹画家用了各种花纹线条和色彩去表现,使画中的鹭鸶比生活中的鹭鸶更具美感,具有极强的装饰性。因此我们在画小鸟时,要在小鸟真实形象的基础上大胆进行装饰、美化。选择鲜艳的色彩丰富的花纹去表现。就像这只小鸟,(课件)让它穿上彩色的外衣,戴上漂亮的头饰,这样装扮,是不是更漂亮了?

生:是

三、引导学生自主设计、实践

1、创设情境、教师示范

师:同学们,老师刚刚收到了一封信,是小鸟王国寄来的。信上说小鸟王国要举行选美大赛了,邀请所有爱美的小鸟去参加。有一些鸟儿也非常想去参加选美,可又不知怎样装扮自己,怎么办呢?

生:我们来帮助小鸟

师:老师也很愿意帮助小鸟,现在老师就来给一只小鸟设计形象,同学们仔细看看老师是如何表现的。

教师示范小鸟画法

步骤一:勾画小鸟的外形

步骤二:添加丰富的花纹图案

步骤三:涂上漂亮的色彩

2、学生设计创作

师:同学们是不是也想试试?老师相信,在你们的精心装扮下,小鸟一定会变得更美丽的。

作业内容:完成一只小鸟的形象设计

作业要求:选择丰富的花纹、鲜艳的颜色去装扮小鸟

学生创作教师指导

辅导要点:

激发学生大胆想象,自由创作。

遇到共同的问题共同解决,个别问题个别辅导。

四、展示、评价、总结

1、展示学生作品、师生共同评价

师:在同学们的帮助下,这么多小鸟都装扮好了。我们来看一看,哪些小鸟可以去参加选美呢?谁来发表一下看法?你认为哪只小鸟更漂亮些?你最喜欢哪只小鸟?为什么喜欢?(引导学生从形态、花纹、色彩等方面分析)

评出最佳色彩奖、最佳花纹奖、最佳形态奖

师:老师觉得你们装扮的小鸟都很棒,所以决定把它们都送去参加选美大赛,还有一首好听的儿歌,我们也一块带给小鸟吧。“小鸟、小鸟真美丽,身上穿着花花衣,你为大自然增添希望和生机,我们大家喜欢你!”

3、课后总结

师:今天我们学习了画鸟,鸟不仅美丽,还能消灭害虫,传播花粉和种子,为人类提供肉、蛋、和羽毛,是我们人类的好朋友,因此我们在生活中要做到保护小鸟爱护小鸟。

课下到大自然观察美丽的鸟,搜集有关鸟的知识。

《爱美的小鸟》教学反思

承德县四小

白丽华

《爱美的小鸟》一课是在学生对鸟的认识和欣赏的基础上引导学生大胆运用线条、花纹、色彩进行装饰美化创作,从而激发学生热爱大自然,热爱美好事物的情感。

本课教学活动紧紧围绕“爱美”展开。

1、感受鸟的自然美

美术是一种视觉艺术,学生渴望在课堂中“大饱眼福”,只有大饱了眼福,让丰富的造型形象深深印在孩子们的脑海中,才能更大程度的激发孩子的在创造能力。我在课前搜集大量的鸟的图片,制作生动的多媒体课件引导学生欣赏,丰富学生对小鸟的认识和感受,调动他们已有的生活经验。欣赏自然界中的各种鸟,感受其形、色的美感。

2、欣赏鸟的装饰美

欣赏农民画与实物相对比感悟艺术作品的装饰美

爱美的小鸟重在鸟的装饰和美化上,引导学生欣赏农民画《鹭鸶》,让学生大胆发表自己对这幅绘画作品的感受,对比不同,找出画家用了怎样的花纹、线条和色彩去表现感受,在小鸟真实形象的基础上大胆美化和装饰。选择鲜艳的色彩、丰富的花纹去表现。

3、为小鸟设计形象、实践中塑造美

教学中创设情境激发学生的创作热情,调动学生的学习兴趣,创设“小鸟王国选美大赛”的教学情境,帮助爱美的小鸟设计造型,调动学生的创作热情。学生对这一活动非常感兴趣

加强教师的示范性、指导性,引领学生的绘画创作。利用实物展台演示小鸟的绘画步骤和方法。清晰的示范、适时的讲解学生准确掌握绘画技法,有序的步骤、细节的提示帮助学生养成良好的美术学习习惯,在学生创作的过程中加强作业指导。

对于二年级的学生来说,能够集中注意力的时间较短,但美术兴趣易于激发。直观的、有趣味的事物很容易就能激起他们的好奇心。所以低年级的美术课就是让学生在一种轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。这既符合新课程的教学理念又符合学生年龄特点。

学生只有学习他们最感兴趣的东西时,学习的效率才高。根据本课的特点和学生的实际,这堂课的教学中,我为学生设计了多种问题情境,激发学生探究、创新的欲望。在探究中把自己融于活动当中,创造性地运用知识分析问题、解决问题。特别是在新授部分通过观察、赏析的方式,使学生乐于学习。最终取得了很好的教学效果。

学科教研组评课意见

承德县第二小学

白丽华

听了白丽华老师这节《爱美的小鸟》一课,我们可以看出白老师能从素质教育的需要,培养学生的创新精神和实践能力出发,充分考虑学生的心理及年龄特点进行愉快教学,本课教学设计以教材为基点,丰富和拓展富有创意、且具实际操作效益的课堂教学的形式。有利于发展学生的感知能力和形象思维能力。培养学生的创新精神和对美的表现能力,促进学生个性化的发展。本节课,成功之处体现在以下几个方面:

1、多种教学方法并用,激发学生学习积极性

白老师从备课到上课,都进行了精心的准备和设计。从开始上课到课程的结束,多种教法灵活运用,并在教学中充分利用多媒体课件、创设多姿多彩的教学情境,引导教学使本堂课内容上得生动、形象、直观。在教学课堂中,白教师能够善于根据学生的实际水平和个性特点,有针对性地进行教学,加之电化教学手段的熟练应用也是本课取得成功的一个重要方面。

2、关注全体学生,注重学生发展

新课标中明确指出,教学一定要面向全体学生,让学生主动去发展。全体学生的发展是美术课程的出发点和归宿。《爱美的小鸟》教学设计立足于学生发展,符合学生的特点,使他们能主动地参与学习,掌握穿编的方法规律。本节课无论是教学目标的确定,教师所采用教法与手段都体现了面向全体学生,把学习的权利放给了学生,并为他们营造了宽松、民主、和谐的教学氛围,实现了教学目标,很好地体现了美术新课标的要求。

3、运用鼓励性评价,促进学生主动发展

课堂中教师注意运用鼓励性评价。小学美术教学的目的主要是激发学生学习美术的兴趣与积极性,树立学生的自信心。教师善于保持学生这种兴趣与自信心,这将关系到学生以后的美术学习。教师注意到了这一点,适时使用一些表扬和鼓励性的语言,极大地鼓舞了学生,使他们以高昂饱满的心态投入到学习中来。

此外,一节课的成功之处在很大程度上取决于教师自身的素质。课堂上白老师以她扎实的教学基本功,良好的专业素质、特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围,感到亲切、自然。

应该说这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课。让人感受耳目一新。

篇4

课型:造型表现

教学目标:

1、通过回忆、观察,了解大树的基本结构(树根、树干、树枝、

树杈、树叶等)。

2、培养学生的想象能力、儿童画创作能力和语言表达能力。

3、引导学生初步认识人与自然的关系,激发学生热爱大自然,

保护绿色生命的情感。

教学重点:围绕大树的特点进行充分的想象和表现

教学难点:画面构思和组织

教学准备:彩色卡纸、水彩笔、油画棒、图片、两面胶、剪刀、

课件音乐等

教学过程:

一、观看视频,导入课题

师:同学们,这个视频讲述了小鸟与谁的故事啊?

生:大树

师:对啊,大树不仅是小鸟的好朋友更是我们人类的好朋友,大树无处不在它永远的活在我们的身边。

今天我们就一起来学习《大树的故事》

二、

讲授新课

1、了解大树

师:同学们,你们都认识身边的哪些大树?

生各抒己见

师:同学们真是太厉害了,认识这么多种树啊,那老师今天今天带来的这些树你们都认识吗?

a.树中的大胖子—波巴布树—猴面包树

为什么叫大胖子树呢?为什么叫猴面包树呢?

它的腰围50多米,要40多个人手拉着手才能围成一个圈。

它结的果子猴子和猩猩最爱吃

b.天然的吸尘器—泡桐树

c.植物的活化石—银杏树

2亿年前就出现一直存活到现在是最古老的树种故称为植物的活化石

2、

树的结构:

世界上有各种各样的树,也有着各种各样的名字,但它们的身体组成部分都是一样的。谁来说一说大树的身体都是由那些部分组成的?

A.出示课件大树的组成

编故事:

1.师:哎呀,同学们差点忘记告诉你们了,我要告诉你们一个秘密,你们知道吗大树它可喜欢热闹了,它们每时每刻都会发生好多有趣的故事呢!不信,你们瞧!

a蛇与小鸟(粘贴画)

b放鸟窝(生拼贴)

c乱砍伐(放小鸟哭声及图片)

师:谁哭啦?生:小鸟师:咦,小鸟为什么哭啦?是啊,大树不仅是我们人类的好朋友也是动物的好朋友,人类的乱砍乱伐不仅破话了我们美好的家园就连小鸟的家也没有了,所以我们要保护大自然。每年的3.12日是植树节,到时候同学们一定要和家人及朋友一起去栽树一起建设我们的家园。

学生发挥想象自由编故事:

师:这是老师带来的大树的故事,那你能不能也为咱们的大树编个有趣的故事呢?

三、欣赏学生作品

师:同学们说的太精彩了,老师还带了一些小朋友的作品,我们一起看看他们都画了哪些有趣的故事。

四、课件欣赏(连带讲构图)

师:同学们,大树的故事说也说不完,只要咱们开动脑筋就能画出更生动有趣的故事,想不想和他们的作品比一比,看谁画的更有趣?

五、布置作业:

篇5

教学目标:

1

、知识与技能:认识恐龙,了解恐龙的种类,分析恐龙的外形特点,能够用多种方法表现自己喜欢的恐龙。

2

、过程与方法:学生在观察分析等过程中,了解恐龙的外形特征;结合图片、视频创设情境,引导学生如何用绘画、折纸、泥塑等多种方法表现恐龙。

3

、情感、态度和价值观:学生在愉快的实践过程中,感受美术的趣味性,培养探究恐龙世界奥秘的兴趣,表达对生命的热爱之情,同时树立正确保护环境的意识。

教学重点难点:

教学重点:运用绘画、制作等多种方法表现恐龙。

教学难点:恐龙的动态造型及合理地组织画面。

教学课时:

一学时

教学过程:

一、激发兴趣,引入新课

l

同学们,

你们知道吗?人类并不是这个地球唯一的统治者。

早在

2.2

亿多年前,曾经有一类庞然大物统治地球长达

1.6

亿年之久,

然而在大约

6500

万年前却神秘地消失了,给人类留下了无穷的奥秘……

你们知道是什么动物吗?

(恐龙)

对,就是恐龙。你们想对它有进一步的了解吗?

好,让我们穿越到远古时代,去探究恐龙的奥秘……

l

播放视频

l

板书课题:恐龙世界。

二、探究新知

l

恐龙是远古时代的动物,它们具体生活在什么年代?

l

向学生介绍恐龙生活的三个时期:三叠纪、侏罗纪、白垩纪。

l

现在的人怎么会知道那么多远古时期的事情呢?

(考古)

出示考古学家的发现:恐龙骨骼化石、恐龙蛋化石、完整的恐龙骨骼化石。

l

小组交流:说一说自己认识的恐龙、介绍一下自己带来的恐龙玩具。

l

课件出示恐龙图片:给大家说一说自己知道的恐龙。

l

同学们知道的可真多啊!那么你知道它们都吃什么吗?)

(植物、动物)

l

恐龙的分类:草食性恐龙、肉食性恐龙。

l

小组探究:草食性、肉食性恐龙的特点(每组重点讨论一种恐龙)

肉食性恐龙(以霸王龙为例):

头巨大、牙齿锋利;前肢短小、后肢强壮;尾巴粗而短。

草食性恐龙(以马门溪龙为例):头较小、脖子长;四肢行走;尾巴长。

l

教师示范:用线条分别画出霸王龙和马门溪龙。

l

草食性恐龙们就甘愿被肉食性空龙吃吗?

(不愿意,它们自己有防御功能)

l

介绍有防御武器的恐龙。

l

播放视频:小甲龙的防御武器的作用和威力。

l

恐龙生活的环境(播放图片)

在恐龙时代,气候温暖湿润、雨水充沛,到处都是茂密的森林,为恐龙提供了充足的食物,它们就在这里繁衍生息。

l

我们已经了解了关于恐龙的一些知识,那么怎样来表现恐龙呢?想一想,恐龙生活在哪里?和谁在一起?周围还有什么景物?

三、

欣赏学生作品:

l

课件展示:纸板造型、泥塑、彩泥贴画、秸秆造型、儿童画等表现形式的作品图片。

l

说一说同学们运用了哪些方法表现恐龙?

(纸板造型、泥塑、彩泥贴画、立体折纸造型、儿童画等)

l

引导学生欣赏用绘画形式表现的画和立体恐龙世界。

四、艺术实践:

l

作业要求:

小组合作,选择自己喜欢的艺术表现形式,完成不同恐龙的造型,组成一个立体的恐龙世界。

要求;造型生动,饱满,有趣。

l

(学生在绘画过程中,教师巡视指导。)

五、展示评价

l

《重返恐龙世界》:教师通过视频显示各小组学生完成的立体恐龙世界作品。

l

相互欣赏学生作品,小组交流。

l

学生互评作品、投票并阐述理由(以小组为单位投出两票,其中一票可以投给自己小组,必须阐述理由)。

l

师评相结合情况进行小结。

六、知识拓展

l

进化大猜想:现在的什么动物可能是恐龙的后代?

l

地球是我们赖以生存的美丽家园,如果不注意保护她,相信千万年前恐龙灭绝的灾难一样会降临到人类的身上。

l

我们怎样做才能保护我们的地球家园呢?

篇6

课题:画中的线条

教学目标

了解线条是一种重要的绘画语言,认识线条具有丰富的表现力和多姿多彩的艺术美感。学会感知画中的线条,体会画家的情感世界。能用线条表现自己身边的景物。

教学重点

认识线条的表现能力,学习分析、评述画家作品。

教学难点

能将本课的认识初步应用到绘画作品中,感受不同线条所表达的艺术情感。

教学准备

铅笔、彩色水笔,PPT课件。

教学过程

教学内容

学生活动

教师活动

设计意图

一、导入新课

二、

新课活动

观看,听。

观察、分析

归纳知识

探究

赏析

深入探究

欣赏

迁移

三、

绘画实践

四、

与人分享绘

画乐趣

思考,回答。

观察。

直线,曲线。

观看,思考。

集中注意力。

发现:植物、动物、景物,生活中的线条。

回答

思考回答

集中注意听

感知线条

观察并回答

思考回答

感知奔放的线条

感知柔美的线条

感知华美的线条

讨论

感知、讨论。

观察、分析图片与绘画作品的不同。

观看作品,分析画家的心情。

画一幅画。

感受作画乐趣。

谈话:

同学们,想一想,画画是你们用得最多的是什么绘画表现方法?

板画几种线条。

问题:

老师画了什么?

板书课题,播放ppt课件。

当线条呈现在一张画纸上的时候,便成为了绘画的语言,在绘画中起到着重要的作用。

谈话:

老师在课前找到了自然界与生活中的一些线条,你们想看看老师搜集的素材吗?让我们通过幻灯片去看一看线条的世界。

播放ppt幻灯片。

小结:

我们一起看了这些图片,你能把它们分成哪几类型呢?

我们找到了这么多线条,请你描述一下不同线条所带给你的感受。

讲解:

古今中外,无论抽象还是具象的绘画作品,线条一直是创造形象和表达感情的基本要素之一。画家创造出的线条有的飘逸洒脱有的柔中带钢,有的柔和秀美,画家笔下的线条具有生命力,抒发了他们不同的情怀,带给我们无尽的艺术享受。

线条如此神奇,下面我们一起来欣赏画家画中创造的丰富精彩的线条。

赏析:

绘画作品中的线条来源于生活,但与生活中的线一样吗?

放幻灯片:《长城》

小结:略

连线:请你用词语将你对作品中线条的感受与作品进行连线,并对作品进行简单分析。

展示:

《放牧图》——粗犷、雄浑

《黄河逆流》-柔中带钢

《八十七神仙卷》富丽华美

小结:略

PPT展示:马蹄斯、毕加索、琼坎的作品。

引导学生赏析作品。

PPT展示:干枯的和茂盛的大树图片,引导学生分析干枯的树(悲凉);茂盛的树(有活力)。

问:我们用什么样的线条才能表现干枯和茂盛的大树呢?

播放PPT,欣赏感受画家笔下描绘的大树的线条美。师同时板画不同的线条。

学生创作实践活动:用线条描绘你喜欢的对象。师巡视指导。

展示与评价:向同学展示你的作品,并说说你的创作构思和作画技法。

谈话引入课题,明确学习内容。

初步感知线条。

联系生活,找寻生活、自然界中的线条。

归纳知识。

学习表述。

探究生活中的线条与绘画中的线条的关系。

学习语言表达感受。

欣赏画家用不同线条表达感受的方法。

篇7

备课时间

课型

新授课

上课时间

教学

目标

1.

初步感悟平面造型的和立体造型的区别

2.

能够大胆的运用自己喜欢的颜色进行涂色练习,激发学生对装饰色彩的审美感。

3.

欣赏彩色蛋壳的艺术美。

重难点

1.

掌握绘画装饰的方法。

2.

由于学生年龄小,手的掌控力较弱,容易将蛋壳弄碎

教学

资源

课件

鸡蛋壳

板书

设计

画彩蛋

颜色

线条

原点

表情

教学过程

教师活动

学生活动

设计意图

调整补充

一.

导入阶段

播放达芬奇画鸡蛋的故事,让同学们通过观看播放的视频,然后说一说这个视频讲了一个有关鸡蛋的什么故事。一个小小的鸡蛋,虽然看起来很普通。但是从不同的光线,不同的角度画出来的每个鸡蛋都不一样。那么这节课我们就用我们手中五颜六色的水彩笔,将这些看似一样的鸡蛋让他们变得不一样。让每一个鸡蛋都有一副自己独一无二的面孔好不好?

二.

探索阶段

1.

播放PPT画彩蛋三个字,然后让孩子们去想象一下自己心目中的彩蛋是什么样子的,然后大胆的想象,大胆的创新。

2.用PPT播放其他小朋友的作品。接下来大家来欣赏一下小朋友们心目中的彩蛋是什么样子的。让孩子们通过观察,然后用自己的语言描述一下每幅图片中鸡蛋的的样子

.

3.老师总结刚才播放图片中鸡蛋的特点。大家注意到没有,刚才的彩蛋里面有表情包,也就是通过各种表情来体现鸡蛋的特点,也有用线条原点进行装饰的。那么这样既漂亮又有创意的彩蛋是怎样画出来的呢,现在老师就给大家做一下示范。三.老师示范画彩蛋的过程,一边示范一边讲解。

四.学生创作

好,接下来,同学们就可以大胆的想象画出你心目中的那个彩蛋,然后有问题的可以随时举手问老师。

五.

评价总结

自己觉得自己画的又快又好的同学可以来讲台展示,然后给同学们介绍一下自己的作品。然后同学们也当一回小小的评论家。投票选出一个今天画的最漂亮的鸡蛋。

学生认真的观看视频

学生齐声回答:好

学生争先恐后的举手回答

学生1:因为我最爱吃西红柿,所以我要把鸡蛋画成西红柿的样子······

学生1:第一幅是些带有表情的鸡蛋

学生2:第二幅是些五颜六色的鸡蛋,还有的用线条进行装饰。

学生仔细的观看

学生踊跃的上讲台展示自己的作品,并且进行了详细的介绍。

培养学生仔细观察的习惯

激发学生的想象力

培养学生仔细观察和认真聆听的好习惯

教师活动

篇8

课型:造型表现

教学目标:

1.

通过绘画创作,发展学生的想像力、手绘描画以及造型能力;

2.

感受手所传递的美感,在创作中体验造型活动的乐趣;

3.

通过活动,让学生喜爱手,赞美手,增强学生热爱生活的情感。

重点难点:

提高学生的想像力、手绘描画以及立体造型能力。

教学准备:

教学课件,手影短片,学生范作

教学过程:

一、谜语导入:两个小树十个杈,不长叶子不开花。

能写会算还会画,

天天干活不说话。

二、出示课题:6、《灵巧的手》

三、了解手的结构:伸出自己的小手,观察手的形状。

看一看自己的手心手背,宽宽厚厚的手掌和细长灵活手指,交流手的样子。

四、我有一双灵活的手

1、做一做,出示不同的手势,我指你来做。引导学生做一做“真棒”“OK”“嘘”等手指语言。“考考你”用手指表示数字。

2、摆一摆,伸出一只手摆出不同的手势动作,再伸出两只手摆一个美丽的手势。

3、出示许多手在一起的造型,引导学生观察,谈一谈看到图片后的感受:力量,团结,柔美等。

4、看手影视频,手指这样灵活,它还会演电影呢!观看影片。学做一些简单的手影。

五、小手真能干

手是我们人类特有的器官之一,手在人类的发展史中,起着极为重要的作用,可以说,人类的一切发明创造都是借助手来实现的。

1、想一想,在我们的生活、学习、运动、劳动、游戏中,手能做些什么?先同桌交流,再集体交流,感受手在生活中的作用。

2、说一说,出示图片,看一看图上的手在做什么?交流感受手与生活的关系。

六、欣赏

人类用灵巧的手打扮着世界,创造着世界,使我们的世界变得五彩缤纷。因此,手也是艺术家经常赞美和描绘的对象。

1、欣赏手的艺术,出示图片,欣赏艺术家根据不同的手型进行的艺术创作。

2、欣赏学生作品,感受想象的大胆,造型的美观。学习简单的构图及绘画方法。

3、欣赏书上作品,同桌交流,喜欢哪一张,为什么?

4、猜一猜,出示书上作品《手形创意》,感受作者的大胆想象,猜一猜作者的绘画方法。同时指导学生绘画方法:可以伸出小手临着画,摹着画,想着画。

七、明确本节课的学习目标,指导绘画

1、和同桌交流,你打算怎样画?画什么?

篇9

2.能力目标:以学生兴趣为导向,初步了解和绘出各类造型。在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征,画一幅表现恐龙生活的画。培养学生仔细观察。

3.情感目标:通过故事形式,引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。在对恐龙世界的了解与表现过程中,培养想象表现力和探索精神。

教学重难点:

重点:独立完成一幅恐龙为主题的想象画。

难点:准确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。

教具预备:

师:课件、一些关于恐龙的图片

生:各类小型玩具(恐龙造型)、水彩笔、油画棒或者是蜡笔、美术书、美术本、铅笔。

教学过程:

一、情境导入

1.观看影视片段《恐龙的传说》。

师:同学们,你们喜欢动物吗?

生:喜欢,那好!今天老师带你们走进神秘的动物世界。请大家看屏幕。

师总结:短片欣赏完了,我们看到的是地球上一个神秘而古老的物种——恐龙,恐龙是地球上几亿年前的一个生命力极强的物种,它体形庞大,种类繁多,统治地球约1亿7千多万年之久,当然这些都是科学家通过历史遗留下来的残骸、骨架、化石,及这些物质资料所处的地理环境研究推测得出的,最后恐龙的神秘消失给人类留下无数个谜团,带给我们的是无尽的想象和思索,同学们,你们想不想了解关于恐龙的更多知识呢?这节课就让我们一起走进神秘的恐龙世界,去感受自然的神奇,探究生命的奥秘。(出示课题)。

2.引入课题。片中的主角是谁?你想了解它们吗?那就让我们一同进入《恐龙世界》观察了解。

3.观看恐龙图片。结合学生对恐龙已有的认知提问,了解恐龙的种类、体貌特征及部分生活习性。

(1)你能把所知道的恐龙告诉大家吗?

(2)恐龙生活的年代很久远,它们统治了地球一亿多年,它们的种类有哪些?它们的体貌特征、生活习性与当时的生活环境非常协调,那时有什么特殊之处呢?

4.教师详细讲解:A.恐龙生活环境。B.恐龙分类:(食肉类和食草类)C.具体分析恐龙不同外形特征。

A.恐龙生活环境。

师:在很久很久以前,这里的气候暖和湿润,雨水充沛,遍地都是茂密的森林,森林里居住着各种各样的动物,所以,不论吃植物还是动物的恐龙,都有享受不尽的美食,大量恐龙就在这里繁衍生息。

B.恐龙分类:恐龙的种类很多,可分成两大类:鸟龙类和蜥龙类。根据它们的牙齿化石,还可以分为食肉类或是食草类。恐龙不仅种类很多,它们的形态更是多种多样。这些恐龙有在天上飞的,有在水里游的,还有在陆地上爬的。

(食肉类和食草类)师:恐龙从大的分为食肉类恐龙和食草类恐龙,现在大家看到的上面这些都是食肉类恐龙,(出示课件---食肉类)

食肉类恐龙都有这样几个共同的特点:前肢短小,后肢强盛,可以站立起来行走或奔跑,它们都有锋利的牙齿,以食肉为主。

下面这些都是食草类恐龙,(出示课件---食草类)食草类恐龙都有这样几个共同特点,它们一般都是四肢着地,头颅很小,没有锋利的牙齿,以食植物为生。

C.具体分析几只恐龙不同外形特征。(出示课件)

师:我们接着来看着两只龙,

师:1.你认识这两只恐龙吗?他们的嘴像什么?(像鸭子,像鹦鹉)

师:即使同一类型的恐龙它们的特征也有很大的差异,比如以下这几种:

2.盔龙和副栉龙的头冠像什么?(盔龙像头盔,像鸡冠,副栉龙像梳子,像刀子)

3.霸王龙和镰刀龙的各自厉害的武器是什么?(霸王龙的牙齿很厉害,镰刀龙的爪子很厉害!)

4.三角龙和戟龙的头有什么不同?(三蛟龙有三个角,戟龙的头上有很多角)

5.剑龙和豪勇龙背上有什么不同?(剑龙身上有很多像箭头一样的饰物

6.马门溪龙和甲龙各自最重要的特征是什么?(马门溪龙有长长的脖子,甲龙的身上有很多角,尾巴上还有个锤子,是为了防范。)

师:通过以上老师的讲解,你们是不是对恐龙有了更进一步的认识呢?那现在我们用最快的速度勾勒出恐龙的外形。

二、方法指导

教师对个别有特色的恐龙外部形态略作画法演示并讲解。

1.画陆地恐龙时要把握其一般的形体特征:体大,尾粗长,从头至尾的脊椎呈流线型,后腿粗壮,大多有粗皮,少毛或无毛,有的有甲、剑等生长物。

2.很多会飞的鸟龙都有些像今天的蝙蝠,它们似乎用一双手撑起巨大的翅膀。既有翅膀又有利爪成了它们的一大特点。有人认为,后来的鸟类就是由它们演化来的。

3.自由表现

:

今天我们看到的恐龙图像也都是画家根据恐龙化石合理现象出来的,同学们你们心目中的恐龙是什么样子的呢?

它吃什么?五官、脚爪、皮、甲等都是什么样子的呢?

布置学生在限定的时间里自由画出自己感兴趣的恐龙形象。可以在恐龙身体部分稍加上自己的想象进行装饰,但必须抓住恐龙的大致特点。

小练习(抓住主要特征)---学生用简练线条很快抓住特征,画一只恐龙。

师:通过以上老师的讲解,你们是不是对恐龙有了更进一步的认识呢?那现在我们用最快的速度勾勒出恐龙的外形。

师:把你最喜欢的恐龙画出来,一定要抓住恐龙的主要特征,用自己喜欢的方式,看谁画的又快,又生动形象。开始(学生创作)

布置学生在限定的时间里自由画出自己感兴趣的恐龙形象。可以在恐龙身体部分稍加上自己的想象进行装饰,但必须抓住恐龙的大致特点。

好了,谁愿意拿上来给大家展示一下?你画的哪种恐龙?有哪些特征?给大家介绍一下?

生:回答

师:这几个同学的作品不仅抓住恐龙的主要特征,而且进行了装饰,画的非常不错!

3.作品欣赏,开拓创新思路(单线、泥塑、泥贴、彩绘)---课件展示

师:下面我们再来欣赏几幅完整的作品,你最喜欢哪一幅?它是用哪种方式创作的?给大家简朴描述一下画面内容。

生:回答

师:用彩泥捏更能表现立体,生动的恐龙造型,而且很有趣味,很好玩。线描画有更多的空间,让我们去发挥想象去进行添加,彩色画可以通过丰富鲜艳的色彩,更真实的表现恐龙生活的环境,而泥贴作品则给我们展示的是浮雕形式的感觉,从这里我们知道了用不同的材料来表现,给人的感受是不一样的。

师总结:刚才这几个同学说的也非常好,我们在创作中不仅可以借用这些绘画形式,而且要注重表现画面情节。

三、学生创作,教师巡视

师:通过以上老师的讲解,你们是不是对恐龙有了更进一步的认识呢?现在你是不是已经选择好了用哪一种方式进行创作呢?我们来看一下作业内容:用不同的方式去创作一幅表现恐龙生活的作品,要求,突出不同恐龙的主要特征。

师:我在大家身后分成了两个小组,一个是绘画组,一个是手工组。你可以根据自己的兴趣来选择小组,现在就请大家去选择感兴趣的小组,去进行创作。

绘画组的同学们留意,你们是独立完成一幅作品。

手工组的同学们注意,你们是合作去完成一幅作品。

四、展评作品,教师总结

展评作品

师:好了,大家都创作的差不多了,请大家带着自己的作品到前面来,手工组可以选一位组长带着你的作品上来,哪位同学有兴趣来给大家展示一下你的作品。

生:自评

生生互评

师:我们一起来评价一下这位同学的作品。

1.是不是突出了所画恐龙的主要特征。

2.线条疏密安排的美吗?色彩搭配?手工制作细致吗?

3.有无环境添加?

4.整体效果如何?

(评价3幅作品)

五、欣赏评述

1.对学生优秀作品的欣赏,引导学生发现优秀作品在构图、着色、想象等方面的表现,以加强对“好”作品的感官认识,有利于提高自己的绘画水平。

2.展示一些不完善的学生作业,比较课件中学生作品与之相比之间的差异。谈自己的看法,找自己的差距。

六、想象拓展

1.学生继承观赏恐龙抚育幼仔的影视故事片段,并从自己收集的恐龙故事中获得有关物象,编一个有关恐龙的故事。

2.观看恐龙掠食与恐龙遭遇灭绝的画面,学生将原有的作业丰富完善。

七、集体展示

1.将各自用同样大小纸张表现出的作品组合粘贴成恐龙大世界。粘贴时稍注意每张之间的色彩联系,尽量使大画面色彩协调。

2.(可拓展为第二课时)采用分工合作,部分学生剪贴花草树木,另一部分则剪贴各种恐龙,拼贴到KT板或大纸上(粘贴时可稍作层次处理),共同创造一个“恐龙乐园”。

篇10

一、课题背景及界定

美术是视觉的艺术。在视觉文化的时代背景下,美术在社会中充当的角色越来越重要,美术教育的功能和内容也比以往更为丰富。美术课程要凸显视觉性就必需强调对于美术语言的学习运用。一直以来,在小学美术课涵盖的四个领域中,“造型・表现”课是美术课基础的教学内容,是中小学美术课程标准规定的主要活动内容之一。刚刚入校的小学生大多数都是很喜欢美术课的,但是随着美术教学内容的进一步深入,教学难度的逐步增加,美术造型表现基础差的学生在之后的学习中,很容易失去继续努力的信心;而美术造型表现能力较好的学生,则很容易体会到“造型・表现”的魅力,并在同伴的赞美声中感到自豪,从而增强学习美术的兴趣和信心。

二、理论依据及意义

随着学校美术课程改革的深入,学校美术课程标准中对于美术语言的学习也有了新的要求,即在美术教学实践中进行相应教学实施。关于空间造型的课程,仅仅从造型元素这一角度来学习是远远不够的。由于空间本身的复杂多样性,在学校美术课程中,尤其是教科书中的内容应增加对表现手段的学习。我们选择本课题进行研究,旨在通过研究教师在“造型・表现”课教学案例中进行的教学设计、课堂实施、课后反思与总结,改善教师的教学行为,帮助学生提高“造型・表现”能力,使学生体会到美术的魅力,从而达到提高学生学习美术的信心与兴趣的目的。

三、研究的目标、内容、方法、步骤及过程

1.研究目标。通过对小学生“造型・表现”课教学案例的研究,探索有效提高小学生造型表现能力的途径和方法,最终达到增进学生学习兴趣,提高小学生美术素养的目的。

2.研究内容。对不同形式的“造型・表现”课进行案例研究,如:绘画、写生、泥塑、手工制作、版画等,探索有效的提高小学生造型表现力的教学方法。

3.研究方法。采用分年级,在每个年级选取对照班进行对比实践的研究方法。调查法:调查分析学情,根据学生的状况确定课题研究的方式、方法。案例分析法:对于课题研究过程中的教育、教学案例进行研究、分析,考察课题研究的效果,继续思考,进行研究。

4.研究步骤及过程。(1)理论学习,申请立项。本阶段的任务,主要在于学习美学理论、教育规律、少年儿童心智发展理论方面的书籍,为下一步课题实践做理论准备。(2)研究不同的材料、不同造型的转换可以有着截然不同的效果。本阶段对教师的深入教学进行实践研究,通过多种媒材对比,探寻答案,并初步认识形、色、肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望,激起学生学习美术的兴趣以及创作欲望。比如:课堂写生线描造型和色彩绘画、泥塑、手工制作等。(3)具体实施,加强教学案例研究,在实践中探索“提高小学生‘造型・表现’能力”的有效途径。每个年级确定一个实验班级(六年级除外),在各实验班级中进行案例研究,其他班级使用平常的教学方式。通过教学方法的对比来比较学生的学习态度、知识技能掌握的情况,进行研究。教师选择写生、绘画、记忆画、立体制作、泥塑、版画等不同课型进行教学案例的实践研究,探索有效的提高小学生“造型・表现”能力的途径。(4)整理资料,申请结题。在预定的时间内,完成预设问题的研究,遵照市教科所规划办的结题要求,填写结题申请表并撰写结题报告,按时上传课题博客,并检查和准备纸质的结题材料。

四、研究结果与成效

经过一年的实践和研究,我们认为通过以下几个方面的实践,小学生的造型表现力确实得到了一定程度的提高。

1.首先,从课时设置上为学生创造条件。美术课作为实践操作课程,学生需要足够的时间去完成,于是我们将一周两节的美术课连在一起,使学生能在充足的时间内认真思考,静心学习,在思路不中断的情r下完成造型实表现、欣赏评述等环节,也给教师留下更多针对性指导学生作业的时间,这一举措得到了学生、家长和教师的一致认同。美术课采用两节大课的授课形式,为学生创造了静心创作的条件,有利于学生造型表现力的提高。

2.引导学生注重观察,做个生活中的有心人。艺术来源于生活又高于生活,眼睛看到了,心中有东西了,才可能在作品中表现出丰富的内容,因此引导学生多多观察贴近他们生活经验和感兴趣的事物,有利于激发学生的学习兴趣并促使学生将课内所学的知识技能融入生活当中。比如:我们会根据新课的内容给学生布置课前观察作业,如:《洗澡》一课要求学生观察家人洗澡的动作、表情和洗澡的环境,《身边的树》要求学生观察身边看到的树的根、树干的纹路、树叶的形状等。有了生活体验,学生再进行课堂表现时效果就好了许多,创作出了更多真实、生动、多彩的画面。

3.多给学生感悟优秀美术作品的机会。他山之石可以攻玉,通过对优秀作品的欣赏、分析、比较等逐步积累学习经验,帮助学生学习一些基本的造型语言。我们将对艺术家和学生优秀作品的赏析放到平时的课堂中进行,学生普遍认为向别人学习可以帮助自己提高造型表现力。

4.加强对于学生的写生训练。生活是丰富多彩的,小学生在写生过程中能够比较深入的体会到生活的丰富和美。教师不仅要引导学生认真观察,仔细描绘丰富的生活,更要鼓励学生忠于自我的感觉,表现出自己眼中的事物,让学生画出深入细致的并有个性色彩的美术作品。

5.注重教师的课堂示范。美术是视觉的艺术,在实践中我们发现:有时候教师讲了很多,学生还不一定能理解,而这时,教师如能恰当的利用课堂示范,往往能起到良好的教学效果。美术教师要善用自己的特长来解决教学重难点,帮助学生提高造型表现力。

6.增加对于“造型・表现”手段的学习,探索多种材料与表现方法的应用,从不同角度、不同艺术形式出发进行研究,如绘画、泥塑、纸立体制作等,从而培养学生平面的、立体的、能够灵活使用多种材料的“造型・表现”能力,并在一定程度上提高学生的学习兴趣,发挥学生的想象力与创造力。

7.教师自身水平得到了提升。在课题实践研究的这段时间内,我们课题组教师将主要精力用于教学实践。通过实践我们发现小学生的造型表现力得到了实实在在的提高,而教师也通过小课题研究,促使自己去思考、去讨论、去研究,从而改善了教学行为,在客观上,教师的教学水平也达到了提升,这是我们课题组成员共同的感受。

五、存在问题及改进

对学生的问卷调研时间没有安排好,有些晚了。我们在中期报告写完后,学校便开始了校园艺术节活动,艺术节内容很丰富,我们课题组教师将上课之余的大量精力都投入到艺术活动的准备中。首先对学生做了个问卷调研,了解学生对于教师在课题研究中采用的各种教学方法的意见和建议。从学生填写的问卷表中,我们得到了不少很有价值的信息,比如有的方法很好,但是教师没有更好的使用,而这时课题研究工作也进入了期末,也就没有更多的时间对研究中产生的新的方法进行深入的实践,这是觉得最遗憾的地方。

以后再做课题,我们应该充分考虑到小学生活除了正常教学外,各种活动较多,需要提前做好课题研究的时间安排。在课题实施中,中期报告之前做好对于学生等相关人员的问卷调研工作,了解他们在课题实施过程中的意见和建议,课题组成员应及时小结,反思,对前期工作中出现的问题进行调整,再进行后期的研究工作。毕竟有些工作必须是学生在校时才能操作的,相信如能进行细致的时间安排,扎扎实实的进行实践研究,小课题研究的效果一定会更好。

参考文献:

[1]刘艳.小学美术互动性教学的有效开展与探讨[J].中华少年,2016,(28).

[2]童颖.巧用儿童绘本提升美术教学的有效性[J].新课程导学,2016,(25).

A Case Study on the Teaching of "Modeling and Performance" in the Primary School Fine Arts

HE Ya-ni

篇11

案例的选择与设计是案例教学法成功与否的关键和基础,确定案例要与课程内容紧密相关,体现教学目标及教学内容的重点和难点,同时遵循由简入繁、由易至难的设计原则,除此之外所选案例还要能够吸引学生的兴趣,这常常是获得满意教学效果的重要手段[9-10]。多媒体技术课程的主要目的是使学生掌握使用软件工具创作包含图、文、声、像等内容素材的多媒体作品,在课程实验安排上设计图片素材的软件工具一般都使用Photoshop软件,实验教学过程中需要掌握的第一个重点是如何使用Photoshop中的工具箱和图层面板设计以几何图形为基础的图片素材。为完成这一教学目标设计的教学案例是实现一个中国传统的八卦图案,整个案例中涉及到的主要内容是最基本的圆形和矩形选框工具、图层面板相关功能按钮、颜色设置和图形对齐工具。

在案例教学开始前并不向学生透露本次实验题目,而是首先分别完成组成八卦的基本图形部件,主要包括半圆和圆形,之后精确设置这些部件的半径、长宽、颜色等参数,并将每个部件分别放置在一个图层中处理,这样使操作对象明确,更加容易修改,也使学生基本了解使用图层这一Photoshop基本概念设计实现复杂多媒体作品的具体流程,最后通过调整图层间的叠放顺序和对齐方式将部件组合在一起,直到这时才呈现出八卦图案的实验结果,给事先不了解实验题目的学生以极大地视觉冲击力和成就感,使学生知道即使是最简单的素材和颜色,只要经过合理的搭配和精心的设计一样可以得到完美的作品。实验最后可以引导学生对实验成果加以个性化的修饰和改变,比如改变颜色、图案、文字等,这时再将本次设计作品作为实验作业提交。通过以上案例教学过程使学生充分了解图片素材设计的要点,例如在设计复杂作品前要先将其分解为多个部分,并且每个部分应该为其分配单独的图层存放,这样才可以在需要修改时快速地找到目标,并在对其修改时不会影响作品的其他部分;还有应针对设计案例提前计算确定相关参数,例如每个部件的大小、颜色等,做好这些准备工作有时可以获得事半功倍的效果;另外设计题目应尽量贴近学生,以便能够在课堂上吸引学生的注意力,促进课程内容的讲解和开展[11]。

3实验教学方式的改革与实践

针对前面相关内容提出的实验教学中存在的问题,对多媒体技术课程实验教学方式尝试进行了如下改革:首先将多媒体课程中的一些理论课时安排到实验室机房,并使用电子教室为学生演示实验题目设计过程,在实验题目演示过程中将整个实验题目案例的操作过程分解为几个相对独立的部分,这样学生每次只需完成不多的操作就能够获得直观的中间结果,使学生能够更容易完成每次设定的实验目标,逐步累积学生的成就感,其次教师应在完成每个独立部分后在教室中巡视一遍,为存在困难的同学单独给予指导,这样就使每个同学都可以独立完成自己的实验设计,避免最后为了提交实验作业互相抄袭现象的发生,除此之外还鼓励掌握较好的学生在课上使用当堂学习的实验技巧设计自己的原创作品,达到了非常好的教学效果。最后针对传统实验考核方式容易出现抄袭的情况,要求学生每次实验课都必须在下课前利用实验室网络将本次实验题目的设计结果发送给教师的方式提交实验作业,这样就可以通过学生提交作业的时间先后顺序和作品的实现细节对该同学本次实验成绩给出真实客观的评价,在学生中取得良好反响。通过最近两年的教学实践中采用案例教学法及改进实验教学方式,多媒体技术课程取得了满意的教学效果,在学校教务系统的教学质量评价中多媒体技术课程学生满意率从95%提高到97%以上。选课人数也有大幅提高,连续达到教务系统中专业选修课选课人数上限。

篇12

【教学目标】

1.了解剪纸艺术悠久的历史,了解12生肖的基本知识及民俗文化。2.初步掌握对物体的概括、装饰表现能力。3.通过学习增进对生活美的感受力及审美能力。

【教学重点】

生肖剪影的概括方法。

【教学难点】

剪纸基本技法运用,图案的连贯性。

一、教学过程

1.教师活动。(1)剪纸艺术在我国历史悠久,每逢过年过节,家家户户窗上都会贴上很漂亮的窗花,墙壁和天花板上都会贴有大红的团花,还有很多表达喜庆之意的剪纸带给人们吉祥与祝福。(2)欣赏窗花、吉祥图案剪纸。(电脑演示片段)

2.学生活动——欣赏剪纸作品。(1)欣赏窗花、吉祥图案剪纸。让学生了解剪纸是我国传统的民间艺术,历史悠久,它具有简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。(2)学生讨论,谈一谈看过后的感想或自己对《剪纸》知识的了解。

3.教师活动。师:看过这么多精彩的剪纸作品,老师也想表演一下,剪一个给大家看看怎样?(教师剪一只猴子:图1)师:这是什么?你们从哪看出是只猴子呢?(尖嘴猴腮,长长的尾巴,瘦瘦的身体等)这只猴子和真的猴子有什么相同和不同?(电脑演示片段)(1)引导学生各抒己见,老师启发。抓住了猴子的基本特征,突出事物的形态,采用从外形进行夸张和概括剪纸方法,显得简练、生动、形象。(2)请同学们选一个自己熟悉喜爱的小动物,尝试自己剪一个小动物(以外形为主)。要求:抓住基本特征、概括外形。

图一 图二

4.学生活动。(1)观察教师示范,参与讨论剪小动物的方法。(2)按要求练习剪自己喜爱的小动物。(3)展示作品,学生互评。

5.教师活动:师:(出示一种动物玩具)我过生日这天,朋友送我的礼物。猜猜朋友为什么会送这个礼物给我?(引出生肖)师:你属什么?你还知道哪些属相?你能说出12生肖吗?(1)欣赏12生肖剪纸作品。重点欣赏:鸡(羽毛剪法)猪(形态夸张)兔(添加团花)(2)教师将“猴子”加工一下,增添装饰花纹,并和原作比较(运用折、剪、刻等技法进行形象表现)。(图2)(3)剪纸的基本步骤:(板书)想外形剪外形剪花纹

6.学生活动:(1)在教师引导下,了解学习12生肖的基本知识及民俗文化,初步掌握对物体的概括表现能力。(2)了解剪纸的基本方法(折、剪、刻等技法),重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法。

【设计意图】

“十二生肖”是我们中华民族特有的民俗文化,在我国民间世代相传。学生对“十二生肖”动物较熟悉,在这一环节中,以“十二生肖”这一主题为情境,直观形象引导学生从外形特征着手,抓住了动物的简练、生动、形象的基本特征,学习突出事物的形态从外形进行夸张和概括剪纸方法,将剪纸艺术基本意图用简洁生动的语言传达给学生,调动起学生的兴趣,引起了学生的共鸣。再以增添装饰花纹,将折、剪、刻等技法融入到有趣的活动中,通过学生乐于接受的方式,实现人文主题与知识技能两者的有机结合,改变枯燥的艺术技能学习,使学生的艺术能力与人文素养得到有效提高。

二、学生创作(电脑演示片段:媒体播放剪纸作品及轻音乐)

1.可以为自己剪一个生肖,也可以为家人剪一个送给他们。能不能也试着剪一件?

2.注意:把握外形特征、装饰点缀花纹

3.教师巡回辅导,及时表扬

三、展示与评价

1.学生边展示边自我表达与评价

2.学生互评及教师讲评

四、知识拓展

1.生活中剪纸欣赏:(电脑演示片段五:知识拓展,生活中剪纸欣赏。)

2.一把小小的剪刀,剪出了大千世界。不少民间艺人用剪刀剪出了国际金奖,剪出了中国人的志气!越是民族的,越是世界的!愿同学们用灵巧的双手,剪出美好生活,剪出美好未来!

【教学反思】

课改以来,美术教学明显地发生了新的变化,展现在我们面前的是课堂双重主体之间相互尊重、相互信任、相互理解的新型的平等、民主、合作的教与学的关系。课堂上教师重视美术情景的创设和艺术氛围的渲染;注意突出情感体验、积极引导学生参与美术实践;从偏向少数拔尖学生转变为面向全体学生;从单纯追求美术知识技能转变为关注学生的全面发展及审美素质的提高;从美术教学与社会脱节转变为紧密联系社会生活、联系学生已有的生活经验;从过多的统一模式、标准答案转变为追求教学的多样化、个性化;从强化竞争的教育转变为以合作为基础的教育;从教学技术手段单一转变为充分发挥教学多媒体潜在优势,逐渐从过去单一的教书匠努力向理论联系实际,既有教学能力又有科研能力的学者型教师转变。

在本课教学中,美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,让美术课的教学内容走向综合,融知识、艺术、人文等为一体。这不仅有助于发展学生的综合实践能力和探究发现能力,而且使教师的教学活动更加灵活,更具主动性和创造性。通过美术课程培养的创造精神,将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响,将会使学生学会关注生活、热爱美术、了解人与社会之间的密切关系,学会在生活中发现美,欣赏美,学会自主创造表现美。这样才能体现美术教学在培养学生素质全面发展方面的得天独厚性。因此我感到教师在教学中应注意:

篇13

教学设计:

首先为了导出课题,利用一只装饰好的瓶子将其装饰外衣剥开,引导学生探索发现制作材料和制作方法;其次,为了让学生了解并掌握怎样搓出粗细均匀的泥条及怎样装饰瓶子,启发学生在观看视频的时候带着问题看,看老师是怎样制作的,牢记制作方法和步骤。再次通过一个“一分钟”的小比赛,激发学生的创作热情——看谁在一分钟内搓的泥条粗细均匀,同时又快又好;最后让学生进行自我、师生评价,达到课堂的出彩和。

教学目标:

知识与技能:采用团、搓、贴、压等泥工包裹技法装饰小瓶罐。

过程与方法:在收集和装饰各种造型瓶罐的过程中,学习利用身边的物品以及泥条装饰瓶子的方法。

情感态度与价值观:感受用彩泥装饰物品的乐趣,发现装饰瓶罐的美,增强美化生活的意识,同时锻炼学生手指的灵巧性。

教学重点、难点:

适当利用横、竖、漩涡纹样的泥条包裹并装饰瓶罐。能用手掌平均用力的方法搓出粗细均匀的泥条。

学情分析:

二年级的学生对彩泥美术工具的使用,已有了一定的掌握,对事物的形与色有了一定的了解,能根据自己的感受用简单的彩泥泥条来大胆地、自由地装饰小瓶子。他们对美的事物很感兴趣,有初步感受美的能力,但动手能力稍弱。

教学准备用具:

学具:酸奶瓶等各种小瓶罐、彩泥等

教具:范作、彩泥、各种小瓶罐、课件等

教学过程:

一、欣赏与激趣

1、展示美丽的花瓶,猜测制作的方法,引发学生学习兴趣。

(剥开一只已经装饰好的花瓶,让学生探索发现制作材料和方法)

2、揭示课题:巧饰小瓶子

二、感受与发现

1、教师示范,了解制作过程。

(1)

用团、搓及手掌均匀用力的方法搓出均匀的泥条并盘出漩涡纹样。

(2)

演示用横、竖、漩涡纹样包裹到瓶罐上。

2、欣赏老师和同龄人的作品

3、作业要求

(1)

两人合作完成一个瓶子的装饰。

(2)

注意泥条粗细均匀。

(3)

用横、竖漩涡泥条装饰瓶子(注意色彩搭配)。

三、制作与装饰

1、学生尝试搓泥条(小比赛)并用横、竖及漩涡泥条装饰瓶子。

(1)注意泥条粗细均匀(团、搓及手掌用力均匀)。

(2)注意泥条的不同纹样装饰(板书:横、竖、漩涡纹样等)。

2、教师巡视指导。

四、展示与评价

1、展示学生作品。

2、评价

评价内容:泥条是否搓的粗细均匀。

泥条包裹、装饰是否美观(用到了横、竖、漩涡哪种装饰方法)。

评价方法:

(1)选取部分学生进行插花评价。