引论:我们为您整理了13篇室内设计发展论文范文,供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源,期望它们能够激发您的创作灵感,让您的文章更具深度。
篇1
原始社会西安半坡村的方形、圆形居住空间,已考虑按使用需要将室内作出分隔,使入口和火炕的位置布置合理。方形居住空间近门的火炕安排有进风的浅槽,圆形居住空间入口处两侧,也设置起引导气流作用的短墙。
早在原始氏族社会的居室里,已经有人工做成的平整光洁的石灰质地面,新石器时代的居室遗址里,还留有修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面,即使是原始人穴居的洞窟里,壁面上也已绘有兽形和围猎的图形。也就是说,即使在人类建筑活动的初始阶段,人们就已经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方面的功能同时给予关注。
商朝的宫室,从出土遗址显示,建筑空间秩序井然,严谨规正,宫室里装饰着朱彩木料,雕饰白石,柱下置有云雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫,虽然宫室建筑已荡然无存,但从文献的记载,从出土的瓦当、器皿等实物的制作,以及从墓室石刻精美的窗棂、栏杆的装饰纹样来看,毋庸置疑,当时的室内装饰已经相当精细和华丽。
春秋时期思想家老子在《道德经》中提出:“凿户牖以为室,当其无,有室之用。故有之以为利,无之以为用。”形象生动地论述了“有”与“无”、围护与空间的辩证关系,也提示了室内空间的围合、组织和利用是建筑室内设计的核心问题。同时,从老子朴素的辩证法思想来看,“有”与“无”,也是相互依存,不可分割地对待的。
室内设计与建筑装饰紧密地联系在一起,自古以来建筑装饰纹样的运用,也正说明人们对生活环境、精神功能方面的需求。
在历代的文献《考工记》、《梓人传》、《营造法式》以及计成的《园冶》中,均有涉及室内设计的内容。
清代名人笠翁李渔对我国传统建筑室内设计的构思立意,对室内装修的要领和做法,有极为深刻的见解。在专著《一家言居室器玩部》的居室篇中李渔论述:“盖居室之前,贵精不贵丽,贵新奇大雅,不贵纤巧烂漫”,“窗棂以明透为先,栏杆以玲珑为主,然此皆属第二义,其首重者,止在一字之坚,坚而后论工拙”,对室内设计和装修的构思立意有独到和精辟的见解。
我国各类民居,如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”、傣族的干阑式住宅以及上海的里弄建筑等,在体现地域文化的建筑形体和室内空间组织、在建筑装饰的设计与制作等许多方面,都有极为宝贵的可供我们借鉴的成果。
二、国外室内设计的发展
公元前古埃及贵族宅邸的遗址中,抹灰墙上绘有彩色竖直条纹,地上铺有草编织物,配有各类家具和生活用品。古埃及卡纳克的阿蒙神宙,宙前雕塑及宙内石柱的装饰纹样均极为精美,神宙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间,正是符合古埃及神宙所需的森严神秘的室内氛围,是神宙的精神功能所需要的。
古希腊和罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。古希腊雅典卫城帕提隆神宙的柱廊,起到室内外空间过渡的作用,精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理运用,形成了梁、柱、枋的构成体系和具有个性的各类柱式。古罗马庞贝城的遗址中,从贵族宅邸室内墙面的壁饰,铺地的大理石地面,以及家具、灯饰等加工制作的精细程度来看,当时的室内装饰已相当成熟。罗马万神宙室内高旷的、具有公众聚会特征的拱形空间,是当今公共建筑内中庭设置最早的原型。
欧洲中世纪和文艺复兴以来,哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等风格的各类建筑及其室内均日臻完美,艺术风格更趋成熟,历代优美的装饰风格和手法,至今仍是我们创作时可供借鉴的源泉。
1919年在德国创建的鲍豪斯学派,摒弃因循守旧,倡导重视功能,推进现代工艺技术和新型材料的运用,在建筑和室内设计方面,提出与工业社会相适应的新观念。鲍豪斯学派的创始人格罗皮乌斯当时就曾提出:“我们正处在一个生活大变动的时期。旧社会在机器的冲击之下破碎了,新社会正在形成之中。在我们的设计工作里,重要的是不断地发展,随着生活的变化而改变表现方式……。”20年代格罗皮乌斯设计的鲍豪斯校舍和密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那展览馆都是上述新观念的典型实例。
三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题
我国现代室内设计,虽然早在50年代首都北京人民大会堂等十大建筑工程建设时,已经起步,但是室内设计和装饰行业的大范围兴起和发展,还是近十多年的事。由于改革开放,从旅游建筑、商业建筑开始,及至办公、金融和涉及千家万户的居住建筑,在室内设计和建筑装饰方面都有了蓬勃的发展。1990年前后,相继成立了中国建筑装饰协会和中国室内建筑师学会,在众多的艺术院校和理工科院校里相继成立了室内设计专业;从80年代初开始发展到1995年底,全国注册的装饰企业已有6.5万余家,从为职工400余万人;1995年装饰企业的年产值已超过800亿元;为加强建筑装饰行业的规范化管理,1995年8月建设部颁发了《建筑装饰装修管理规定》;预计“九五”期间,我国的室内设计和建筑装饰事业必将在广度和深度两方面取得进一步的发展。
我国当前的室内设计和建筑装饰,尚有一些值得注意的问题,需要我们认真对待。主要是:
1、环境整体和建筑功能意识薄弱
对所设计室内空间内外环境的特点,对所在建筑的使用功能、类型性格考虑不够,容易把室内设计孤立地、封闭地对待。
2、对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视
当前设计者和施工人员,对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视,相对地对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等的室内设计重视研究不够,对职工集体宿舍、大量性住宅以及各类生产性建筑的室内设计也有所忽视。
3、对技术、经济、管理、法规等问题注意不够
现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密,科技的含量日益增高,设计者除了应有必要的建筑艺术修养外,还必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容;同时,应加强室内设计与建筑装饰中有关法规的完善与执行,如工程项目管理法、合同法、招投标法以及消防、卫生防疫、环保、工程监理、设计定额指标等各项有关法规和规定的实施。
篇2
商朝的宫室,从出土遗址显示,建筑空间秩序井然,严谨规正,宫室里装饰着朱彩木料,雕饰白石,柱下置有云雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫,虽然宫室建筑已荡然无存,但从文献的记载,从出土的瓦当、器皿等实物的制作,以及从墓室石刻精美的窗棂、栏杆的装饰纹样来看,毋庸置疑,当时的室内装饰已经相当精细和华丽。
春秋时期思想家老子在《道德经》中提出:“凿户牖以为室,当其无,有室之用。故有之以为利,无之以为用。”形象生动地论述了“有”与“无”、围护与空间的辩证关系,也提示了室内空间的围合、组织和利用是建筑室内设计的核心问题。同时,从老子朴素的辩证法思想来看,“有”与“无”,也是相互依存,不可分割地对待的。
室内设计与建筑装饰紧密地联系在一起,自古以来建筑装饰纹样的运用,也正说明人们对生活环境、精神功能方面的需求。
在历代的文献《考工记》、《梓人传》、《营造法式》以及计成的《园冶》中,均有涉及室内设计的内容。
清代名人笠翁李渔对我国传统建筑室内设计的构思立意,对室内装修的要领和做法,有极为深刻的见解。在专著《一家言居室器玩部》的居室篇中李渔论述:“盖居室之前,贵精不贵丽,贵新奇大雅,不贵纤巧烂漫”,“窗棂以明透为先,栏杆以玲珑为主,然此皆属第二义,其首重者,止在一字之坚,坚而后论工拙”,对室内设计和装修的构思立意有独到和精辟的见解。
我国各类民居,如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”、傣族的干阑式住宅以及上海的里弄建筑等,在体现地域文化的建筑形体和室内空间组织、在建筑装饰的设计与制作等许多方面,都有极为宝贵的可供我们借鉴的成果。
二、国外室内设计的发展
公元前古埃及贵族宅邸的遗址中,抹灰墙上绘有彩色竖直条纹,地上铺有草编织物,配有各类家具和生活用品。古埃及卡纳克的阿蒙神宙,宙前雕塑及宙内石柱的装饰纹样均极为精美,神宙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间,正是符合古埃及神宙所需的森严神秘的室内氛围,是神宙的精神功能所需要的。
古希腊和罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。古希腊雅典卫城帕提隆神宙的柱廊,起到室内外空间过渡的作用,精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理运用,形成了梁、柱、枋的构成体系和具有个性的各类柱式。古罗马庞贝城的遗址中,从贵族宅邸室内墙面的壁饰,铺地的大理石地面,以及家具、灯饰等加工制作的精细程度来看,当时的室内装饰已相当成熟。罗马万神宙室内高旷的、具有公众聚会特征的拱形空间,是当今公共建筑内中庭设置最早的原型。
欧洲中世纪和文艺复兴以来,哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等风格的各类建筑及其室内均日臻完美,艺术风格更趋成熟,历代优美的装饰风格和手法,至今仍是我们创作时可供借鉴的源泉。
1919年在德国创建的鲍豪斯学派,摒弃因循守旧,倡导重视功能,推进现代工艺技术和新型材料的运用,在建筑和室内设计方面,提出与工业社会相适应的新观念。鲍豪斯学派的创始人格罗皮乌斯当时就曾提出:“我们正处在一个生活大变动的时期。旧社会在机器的冲击之下破碎了,新社会正在形成之中。在我们的设计工作里,重要的是不断地发展,随着生活的变化而改变表现方式……。”20年代格罗皮乌斯设计的鲍豪斯校舍和密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那展览馆都是上述新观念的典型实例。
三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题
我国现代室内设计,虽然早在50年代首都北京人民大会堂等十大建筑工程建设时,已经起步,但是室内设计和装饰行业的大范围兴起和发展,还是近十多年的事。由于改革开放,从旅游建筑、商业建筑开始,及至办公、金融和涉及千家万户的居住建筑,在室内设计和建筑装饰方面都有了蓬勃的发展。1990年前后,相继成立了中国建筑装饰协会和中国室内建筑师学会,在众多的艺术院校和理工科院校里相继成立了室内设计专业;从80年代初开始发展到1995年底,全国注册的装饰企业已有6.5万余家,从为职工400余万人;1995年装饰企业的年产值已超过800亿元;为加强建筑装饰行业的规范化管理,1995年8月建设部颁发了《建筑装饰装修管理规定》;预计“九五”期间,我国的室内设计和建筑装饰事业必将在广度和深度两方面取得进一步的发展。
我国当前的室内设计和建筑装饰,尚有一些值得注意的问题,需要我们认真对待。主要是:
1、环境整体和建筑功能意识薄弱
对所设计室内空间内外环境的特点,对所在建筑的使用功能、类型性格考虑不够,容易把室内设计孤立地、封闭地对待。
2、对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视
当前设计者和施工人员,对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视,相对地对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等的室内设计重视研究不够,对职工集体宿舍、大量性住宅以及各类生产性建筑的室内设计也有所忽视。
3、对技术、经济、管理、法规等问题注意不够
现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密,科技的含量日益增高,设计者除了应有必要的建筑艺术修养外,还必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容;同时,应加强室内设计与建筑装饰中有关法规的完善与执行,如工程项目管理法、合同法、招投标法以及消防、卫生防疫、环保、工程监理、设计定额指标等各项有关法规和规定的实施。
4、应增强室内设计的创新精神
室内设计固然可以借鉴国内外传统和当今已有设计成果,但不应是简单的“抄袭”,或不顾环境和建筑类型性格的“套用”,现代室内设计理应倡导结合时代精神的创新。
本世纪末,是一个经济、信息、科技、文化等各方面都高速发展的时期,人们对社会的物质生活和精神生活不断提出新的要求,相应地人们对自身所处的生产、生活活动环境的质量,也必须将提出更高的要求,怎样才能创造出安全、健康、适用、美观、能本论文由整理提供
满足现代室内综合要求、具有文化内涵的室内环境,这就需要我们从实践到理论认真学习、钻研和探索这一新兴学科中的规律性和许多问题。
摘要:现代的生活节奏日益加快,西式简捷的风格在服装、饮食等方面都有诸多的影响,在室内设计上也已经成为了流行趋势,但中国元素作为我们的一种文化传统是应该被继承的。本论文由整理提供在国内外众多的的室内外的公共环境,家居环境中,中式空间的设计,中国元素的运用都占有重要的一席之位。
在西方设计界流传着一个观点:“没有中国元素,就没有贵气。”中式风格的魅力可见一斑。
篇3
原始社会西安半坡村的方形、圆形居住空间,已考虑按使用需要将室内作出分隔,使入口和火炕的位置布置合理。方形居住空间近门的火炕安排有进风的浅槽,圆形居住空间入口处两侧,也设置起引导气流作用的短墙。
早在原始氏族社会的居室里,已经有人工做成的平整光洁的石灰质地面,新石器时代的居室遗址里,还留有修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面,即使是原始人穴居的洞窟里,壁面上也已绘有兽形和围猎的图形。也就是说,即使在人类建筑活动的初始阶段,人们就已经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方面的功能同时给予关注。
商朝的宫室,从出土遗址显示,建筑空间秩序井然,严谨规正,宫室里装饰着朱彩木料,雕饰白石,柱下置有云雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫,虽然宫室建筑已荡然无存,但从文献的记载,从出土的瓦当、器皿等实物的制作,以及从墓室石刻精美的窗棂、栏杆的装饰纹样来看,毋庸置疑,当时的室内装饰已经相当精细和华丽。
春秋时期思想家老子在《道德经》中提出:“凿户牖以为室,当其无,有室之用。故有之以为利,无之以为用。”形象生动地论述了“有”与“无”、围护与空间的辩证关系,也提示了室内空间的围合、组织和利用是建筑室内设计的核心问题。同时,从老子朴素的辩证法思想来看,“有”与“无”,也是相互依存,不可分割地对待的。
室内设计与建筑装饰紧密地联系在一起,自古以来建筑装饰纹样的运用,也正说明人们对生活环境、精神功能方面的需求。
在历代的文献《考工记》、《梓人传》、《营造法式》以及计成的《园冶》中,均有涉及室内设计的内容。
清代名人笠翁李渔对我国传统建筑室内设计的构思立意,对室内装修的要领和做法,有极为深刻的见解。在专著《一家言居室器玩部》的居室篇中李渔论述:“盖居室之前,贵精不贵丽,贵新奇大雅,不贵纤巧烂漫”,“窗棂以明透为先,栏杆以玲珑为主,然此皆属第二义,其首重者,止在一字之坚,坚而后论工拙”,对室内设计和装修的构思立意有独到和精辟的见解。
我国各类民居,如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”、傣族的干阑式住宅以及上海的里弄建筑等,在体现地域文化的建筑形体和室内空间组织、在建筑装饰的设计与制作等许多方面,都有极为宝贵的可供我们借鉴的成果。
二、国外室内设计的发展
公元前古埃及贵族宅邸的遗址中,抹灰墙上绘有彩色竖直条纹,地上铺有草编织物,配有各类家具和生活用品。古埃及卡纳克的阿蒙神宙,宙前雕塑及宙内石柱的装饰纹样均极为精美,神宙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间,正是符合古埃及神宙所需的森严神秘的室内氛围,是神宙的精神功能所需要的。
古希腊和罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。古希腊雅典卫城帕提隆神宙的柱廊,起到室内外空间过渡的作用,精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理运用,形成了梁、柱、枋的构成体系和具有个性的各类柱式。古罗马庞贝城的遗址中,从贵族宅邸室内墙面的壁饰,铺地的大理石地面,以及家具、灯饰等加工制作的精细程度来看,当时的室内装饰已相当成熟。罗马万神宙室内高旷的、具有公众聚会特征的拱形空间,是当今公共建筑内中庭设置最早的原型。
欧洲中世纪和文艺复兴以来,哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等风格的各类建筑及其室内均日臻完美,艺术风格更趋成熟,历代优美的装饰风格和手法,至今仍是我们创作时可供借鉴的源泉。
1919年在德国创建的鲍豪斯学派,摒弃因循守旧,倡导重视功能,推进现代工艺技术和新型材料的运用,在建筑和室内设计方面,提出与工业社会相适应的新观念。鲍豪斯学派的创始人格罗皮乌斯当时就曾提出:“我们正处在一个生活大变动的时期。旧社会在机器的冲击之下破碎了,新社会正在形成之中。在我们的设计工作里,重要的是不断地发展,随着生活的变化而改变表现方式……。”20年代格罗皮乌斯设计的鲍豪斯校舍和密斯。凡。德。罗设计的巴塞罗那展览馆都是上述新观念的典型实例。
三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题
我国现代室内设计,虽然早在50年代首都北京人民大会堂等十大建筑工程建设时,已经起步,但是室内设计和装饰行业的大范围兴起和发展,还是近十多年的事。由于改革开放,从旅游建筑、商业建筑开始,及至办公、金融和涉及千家万户的居住建筑,在室内设计和建筑装饰方面都有了蓬勃的发展。1990年前后,相继成立了中国建筑装饰协会和中国室内建筑师学会,在众多的艺术院校和理工科院校里相继成立了室内设计专业;从80年代初开始发展到1995年底,全国注册的装饰企业已有6.5万余家,从为职工400余万人;1995年装饰企业的年产值已超过800亿元;为加强建筑装饰行业的规范化管理,1995年8月建设部颁发了《建筑装饰装修管理规定》;预计“九五”期间,我国的室内设计和建筑装饰事业必将在广度和深度两方面取得进一步的发展。
我国当前的室内设计和建筑装饰,尚有一些值得注意的问题,需要我们认真对待。主要是:
1、环境整体和建筑功能意识薄弱
对所设计室内空间内外环境的特点,对所在建筑的使用功能、类型性格考虑不够,容易把室内设计孤立地、封闭地对待。
2、对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视
当前设计者和施工人员,对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视,相对地对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等的室内设计重视研究不够,对职工集体宿舍、大量性住宅以及各类生产性建筑的室内设计也有所忽视。
3、对技术、经济、管理、法规等问题注意不够
现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密,科技的含量日益增高,设计者除了应有必要的建筑艺术修养外,还必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容;同时,应加强室内设计与建筑装饰中有关法规的完善与执行,如工程项目管理法、合同法、招投标法以及消防、卫生防疫、环保、工程监理、设计定额指标等各项有关法规和规定的实施。
篇4
1.2与大自然的融合
可持续发展理念下的建筑室内设计,体现出回归大自然、走向大自然的特点,体现出对大自然可再生能源、资源的充分利用,因为自然界的能源,例如:光能、风能、太阳能等都是取之不尽用之不竭的能源资源,充分利用这些能源资源能够减少其他非再生能源的开发和利用,实现人类社会的可持续发展。
1.3高端现代科技的运用
可持续发展理念下的建筑室内设计更加倾向于现代化科学技术的运用,这其中包括信息技术、智能化技术等等,在这些现代科技的支持带动下,能够减少对自然资源的开发和利用,而且能实现人与自然的和谐共生。
2基于可持续发展理念的建筑室内设计
可持续发展理念下的建筑室内设计体现出一定的生态化特征、绿色化风格,各项设计是本着绿色节能环保的原则进行的,从装潢材料的选择、设计风格、到施工技术都体现出低碳、低能耗的特点,因为只有这样的设计原则和设计风格才符合可持续发展的理念。
2.1装潢材料的生态性选择
在可持续发展理念下,建筑装饰、装潢材料都正在朝着节能化、清洁化、生态化方向发展,生态化装修产品正在逐渐问世,这些材料和产品成为室内设计的首选,在实际施工与使用时不会对人体与环境带来不利影响,装修余下的材料即使抛向大自然也能够自行降解,不会对环境构成永久性危害,一些材料甚至可以被回收、再利用。现阶段,例如:人类已经研发出无毒涂料、再生壁纸等等,这些都成为现代室内装修的首选材料,除此之外,人们都倾向于选择无毒副作用、无刺激气味、辐射率低的建筑装潢材料,这些材料都具有生态环保特征,适合可持续发展装修风格。
2.2诱导式建筑构造技术的运用
诱导式建筑构造技术就是对大自然资源充分利用的技术,例如:充分利用自然风、自然光来实现室内环境的优化,提高室内通风度,使室内获得更多的自然光源,提高室内采光度等等,这一技术目前被融入到建筑室内设计中,实现了对建筑室内的生态、环保性装饰,它不仅为室内设计营造了生态美的气氛,也有效节约了能源资源,使建筑室内设计朝着自然化、生态化方向发展,符合可持续发展理念。
2.3植物绿化技术的应用
众所周知,绿色植物具有吸烟滞尘、精华空气、美化环境、降低噪音等生态功能和作用,室内装修设计施工后难免会产生一些毒害化学物质,例如:甲醛、一氧化碳、苯等等,要想有效清除这些化学物质,减少其对人体健康的危害与威胁,就要将绿色植物引入建筑室内设计中,不断扩大建筑室内的绿化面积,现阶段,人类研制出腐殖土生成技术、无土栽培技术等绿化技术,为绿色植物的室内生长提供了空间,发挥了技术方面的支持作用。将这些技术应用在建筑室内设计中,能够实现室内的多层次、多角度、多维度的灵活绿化,例如:建筑阳台的绿化技术、屋顶的绿化技术等等,建筑室内多层次绿化技术弥补了建筑室内地面绿化缺失的问题,同时实现了建筑物同大自然的有效融合,极大地改善并提高了室内环境,居住在室内的人仿佛就生活在大自然当中。
2.4节约常规能源技术的应用
节约常规能源技术势必要成为建筑室内生态设计的发展方向,当前主要的技术类型包括:吸热玻璃、调光玻璃、保温墙等等,这些材料或技术具有双重功能与作用,一方面装饰了室内,实现了室内装饰风格的创新;另一方面也具有良好的保暖、采光以及保温功效,能够有效节约能源的利用,同时,其他一些节约常规能源技术还包括:竹能型灯具等等。节约常规能源技术的应用集中体现了可持续发展思想,一方面能够确保能源的可持续利用,保护环境、维护生活环境健康,达到了生态型室内设计的标准,另一方面也体现了人与自然的和谐共生,对于自然保护、生态建设具有长远意义。现阶段,最广泛普及的节能技术当属太阳能技术,通过对特定的设备进行科学构造与设计,来确保太阳能得到充分的利用,并不断扩大其使用范围,减少对人造能源的开发和利用,达到了可持续发展的设计目标,现阶段,被广泛认可的太阳能技术主要有:太阳能热水技术、太阳能光热技术等等,这些技术有效改善了室内环境,提高了室内采光、采热水平,而且这些热量与光照完全来自于大自然,是取之不尽用之不竭的,具备可持续发展的特征与特点。
2.5现代高新技术的应用
当前的建筑室内设计技术正在不断发展与更新,并正在朝着现代化高新技术靠近,例如:信息技术、材料及时、电子技术等高端技术都正在以崭新的姿态走入建筑室内设计领域,这些技术的有效利用,提高了建筑室内的采光水平、通风水平,维护了室内温度的和谐,保证了室内所需的湿润度,是现代室内设计的创新与发展,也符合可持续发展理念的发展趋势和方向。例如:一些世界发达国家,已经引入了空气自然洁净更新技术,这一技术是对太阳能技术、冷却技术等的综合利用,太阳能板把水加热,将热水送到冷却装置内形成冷却水,水抵达设置在建筑屋顶饿金属传到网板内部,确保室内的空气冷却下来,在室内地板上设计一个空气通道,来自于大自然的新鲜空气就能涌向室内,形成一个空气过渡区域,使人们能够轻松地享受到来自于大自然的新鲜空气。这样的建筑室内设计不仅有效节约了能源,也实现了对自然能源,例如:太阳能、光能、风能的有效利用,实现了人与自然的融合,而且这些能源都是取之不尽用之不竭的,有利于建筑设计朝着可持续发展方向前进。
篇5
生态美学原则最先被盖茨的设计所提出来,也是最近这几年有关室内设计史上的重大突破。人们在追求与室内设计中加入美学的原理以外,还强调要与生态美学相结合。这可以理解为人们在环保意识上的觉醒,也是时代设计潮流发展所流行的趋势。尤其是在如今一个全民提倡环保,全民环保意识觉醒的年代,家居设计中参入生态美学无疑在这种大潮下成为人们最推崇的室内设计理念。生态美学强调的是,设计不离开生态平衡所强调的和谐。不违背生态原理,不离开以人为主的意识观念,走可持续发展的路线。一切以人与自然环境出发。
2适度消费原则
贯穿于整个设计理念中如今,房价高昂这些已是国民中的全民问题。这是时展的趋势也是国家经济在实现自我调控下的结果。随着房价的攀高,与房屋建设有关的一切也在水涨船高。人工费用或者物料成本这些在最近几年都连升好几个价位。适度消费原则重新回到人们的设计理念中是出于提倡适度消费,不铺张浪费。最近几年大吹的简洁设计风格正迎合了当下的简洁环保理念所提出的。适度消费原则主要体现在对于用料物料上有所把控,一切以精打细算为标准。
3以人为本和技术先导
家居设计中的绿色设计概念,依旧强调以人为本,因为设计的最终目的是服务于人的居住和生活,而绿色设计和绿色概念,无论如何也要围绕着“给居住者提供舒适优雅的生活环境”的最终目的,这是绿色设计的“根基”所在。当然,在此基础上,强调“绿色”的概念,低碳生态、节约材料、减少消耗,真正融入生态美学的理念和元素,让绿色概念真正融入到室内设计中,而要实现这些目的,需要强有力的绿色环保技术支撑,技术性原则也是绿色室内设计的重要原则。如今,在实践应用中,真正兴起的绿色设计技术包括但不限于“防水处理、无土栽培、腐烂植物再生、绿色涂料、室内无杂味处理”等,这些技术受到了一定程度的认可,但仍旧存在提升和改善的空间。
二绿色设计概念在家居设计的应用
1利用自然采光完善室内环保光源
对比之前的如何改变室内空气内循环这些话题,自然采光是室内设计中基于绿色环保概念上提出的又一重要设计理念。日常生活中,我们家居里所用到的日光灯,对人体会有一定的危害,所以在建筑设计中人们常会用到光污染这些名词。过量的日光灯照射会给人体带来一定的辐射,甚至会比日光带来的辐射危害要大,这实际上是一种很不环保的生活方式和居住环境,长期下去,对人的伤害也是很大的。由于我们居住的空间是相对有限的,日光灯带来的辐射粒子难以在有限的空间内被及时带走,而且室内空间的空气内循环相对比室外环境的空气玄幻要差很多,所以日光灯在室内的污染不利于人类身体健康。但在新兴的室内设计原理中,人们鼓励尽量利用改造室内格局这一原理,达到室内可以最大程度的进行自然采光。以减少照明在家居中的使用,从而达到节能环保,最大程度的避免照明给人体带来的危害。如今的建筑施工与设计中更加注重于绿色节能相结合,室内设计在这种新理念下,一部分也由最初的能源消耗过度到能源科学调配方向的转型。
2利用建筑内部空间架构
实现绿色环保构想建筑物内部并不是简单的二维空间结构,它是由各种剪力墙以及框架组成的。所以,日常生活中的建筑物都是以三维空间架构呈现。如何在这些三维空间架构中实现绿色环保节能构想,这需要在后期通过改造室内空间架构来协助完成,创设真正富有绿色概念的室内空间架构。例如,在室内设计中常常利用小天井进行采光,这是通过在室内开设天窗,通过与室外环境形成一个接光模式,把外光通过天井路径引入到室内来完成室内采光。通常小天井这个设计模式最常运用到室内的厨房、厅、卫生间这些地方。它可以利用间接采光,透过改变采光窗户的朝向来对一些封闭式走廊或者厅来完成采光。在一些家居设计中,设计师还会通过改变门窗的大小和建筑内部结构,使建筑外部的光源进入到建筑内部中央。另外,在过道里布置光源,改变光檐的朝向,让照明的光透过光檐利用顶棚的隔层反射,把灯光的光源直射减弱、发散,让光变的柔弱而不刺眼。或者可以适当的在室内选用玻璃、金属类的装饰材料,玻璃可以尽最大程度的把光往室内收集,因为玻璃不像墙壁,墙壁是隔绝光的,但玻璃是直观而且没有阻挡性的,所以在室内适当的选用玻璃作为建筑材质,利用玻璃的感光度与通透度,可以为室内进行采光。现代家居装修中,不难看到,有些室内装修在门上面都尽量选用玻璃作为主要建筑材料,尤其在一些与大厅悬接的阳台或者房间处最常看到。这样的设计原理就是为了方便直接把外来光源透过玻璃门的通透性实现光源直接引入到大厅从而减少照明的使用。部分室内设计师喜欢尽量减少使用墙壁,因为他们认为在相对受限的环境中如能减少使用墙壁,那么光就可以尽最大限度的从外界直射入室内。这也是为何如今那么流行阳台与大厅悬接在一起的室内设计形式。总的来说,透过改变室内空间架构,可以最大程度的把外光进行采集。天井、天窗就是利用这个原理而组件被广泛运用到现代室内设计中去的。建筑内部可以由它的摆设或者阻挡物来改善内部光源的采集情况,如果不希望室内的光线过强也可以透过空间摆设来实现光线调剂的愿望。
3利用家居装饰物料来增加室内环保性
依照人们过往的室内设计理念,人们在追求自己喜欢的装修风格时,也会相应的对配备装修所选用的耗材而作出考虑,以前较为流行的室内设计风格为吊顶这些,现今多数人都不再考虑这种设计方式,首先它不利于室内光源的采集,再而就是吊顶会使室内实用面积减少,空间看起来相对压抑。以前大部分用于吊顶的建筑材料为木制品,木制品针对部分地区部分气候来说不是都适用的。虽然说木制品相对绿色环保,但它的实用性不大,而且随着时间与空气中酸碱度的变化,它很容易老化或者被腐蚀。如今用于室内设计的大部分建筑产品都是遵循绿色、环保、节能这一理念的。比方说,厂家在生产这种建筑产品时首先会考虑到如今国家政策要求的标准,其次是市场的需求,最后是消费者的关注。尤其最近这几年,大量的由于建筑物料带来的污染成为人体健康杀手的事情的曝光,建筑物料的标准与是否符合绿色环保理念再一次被推到峰尖浪口上。在选用哪种物料用于室内装修时,除了美观,我们最需要考虑到的是它的实用性与环保性。如何判断建筑物料是否符合环保性能,首先我们先要了解清楚合成建筑物料的成份是否符合无毒性标准。有些建筑物料上会明确标出所带成分的标准含量,而且还会注明哪些数值以下不会对人体构成危害。例如,平常用于刷墙的ICI,里面部分化学物质成分如果过度超标的话很容易会引发患血癌的风险。其次,是建筑物料的可循环与再生。由于国家现在提倡走可持续发展的道路,所以在家居装修或者室内设计中,人们出于自身考虑或者环境生态方面的考虑,都会率先以环保、节能方面出发。
4利用室内现有材料来实现绿色环保理念
在强调了家居装饰物料的环保性与节能性以后,还要强调另一方面的装饰性能。在布局方面我们强调最大程度的进行自然采光,但也要考虑到如何进行简单的布局,最大程度的为实用空间节省出更大的可用性。在布局上我们又可以透过小居室和大居室这两种区分来进行。小居室的话,我们可以采用局部重色点缀,利用地砖的色彩与灯光形成对比使光度进行自我调节。这种方法是根据室内的现有物品进行自我调节,在一定程度上减免了对能源的依赖。从而达到节能的效果。或者透过质感通透的装饰材料来进行自我调节。比方说玻璃或者金属材料这些,都是最常用于室内设计中的。西方国家很多室内设计里就流行用玻璃作为建筑物。玻璃材质的建筑物感光度高,而且可以很好的接受光源。除此以外,还可以采用光线较为柔和的照明。
篇6
一、侗族的起源
在中国贵州、广西、湖南三省交界的地区居住着一个古老而伟大的民族――侗族。从地形上看,黔、桂、湘三地地势起伏较大,以山地地形为主河流纵横其中,但由于大自然的鬼斧神工把这复杂的地形地貌变成了陶渊明笔下青山绿水、小桥流水的世外桃源。在政府和人们的保护下其秀丽山水、悠久历史和民族文化与时代相融合并同步前进,从而使得侗族文化发展的更加丰富多彩。
古代称南方人为越族,也由于姓氏多故称为“百越”,侗族是隶属“骆越”的一个支系。侗族也称为“侗家”,有着自己的语言,但没有自己的文字,所以大多数侗族的民族文学、风俗习惯、戏曲等大都是以口传身教的方式传承下来的。侗族文化历史悠久,侗族人淳朴善良、勤劳、豪放、能歌善舞,所以侗族大歌、琵琶歌、芦笙舞等成为人们茶余饭后的娱乐消遣活动,侗族大歌更是成为国家非物质文化遗产登上了大雅之堂,并走出了国门踏进了世界的舞台被世人传颂。侗族的节日也非常多,每逢民俗节日之时宗教祭祀的人们都会选择热闹的活动来增添喜庆,最富盛名的便是:斗牛和斗鸡。自然牛是侗族人所喜爱的动物,所以在很多建筑中可以看到牛角寨房屋顶的装饰。
二、侗族民族文化元素
一个民族的形成不仅是人数增长的过程,更是其文化滋生的过程。通过长时间的文化积累,使得各民族都有自己独特的民族文化元素,侗族也不例外。侗族民族文化元素主要体现在自然环境和两个方面。
在自然环境的影响下,侗族人对山、水、日、月、鱼、蜘蛛、葫芦产生了喜爱和崇拜。崇拜日月,侗族人就把日月的模样做在室内地面铺装上;喜爱鱼,侗族人就把木头做成鱼的模样,然后把它们放在檐板、挑檐、屋脊和室内,所以如今我们可以在侗族的建筑和室内装饰上能发现许多“鱼”的影子;喜欢蝴蝶和花朵,侗族人就把它们画在布上织成锦缎做成服饰、秀成挂饰挂在室内或画在鼓楼上作为装饰,这样一可以使本民族的文化得以发扬和传承,另外还起到点缀和装饰室内的作用。在的影响下,侗族人崇拜神仙,于是就按照他们的模样做成面具,在过节之时带着独居文化特色的面具象征驱鬼魔求平安。
标志性的建筑往往被作为一个国家、一个民族的象征,所以,民族特色的建筑形式也往往具有比较高的识别性,例如:侗族的风雨桥和鼓楼,经过侗族人民长期的摸索,而形成的相对稳定的建筑形式,有着明显的地域性和独特的民族风格,并且在其建筑物上能够间接地反映出一个民族的风俗、思维方式、信仰以及生活方式。从风雨桥和鼓楼的雕梁画柱中提取侗族特有的元素符号应用到室内设计中,设计师把传统与现代紧密的结合在一起,并用现代的技术手法继承和发扬民族元素。侗族鼓楼设计雕龙画凤,房梁镌刻图腾等,这些主客观的意识形态都是民族文化的来源,而朴实的生活成为人们创作的源泉。大到参天大楼,小到门画贴纸都负载着侗族原生态的文化,都是侗族人们生命情感和审美情趣最美好、最真诚的表达。
三、侗族文化在室内设计中的表达
侗族有着深厚的文化底蕴,侗族人民通过歌舞诗词、礼仪风俗和民族信仰来给世人呈现最自然纯朴、乐观向上的民族精神风貌。作者通过对侗族文化进行实地调研、走访村民、收集和整理后对民俗、民风元素进行提取整合,再把它们在室内设计中运用出来供世人观看学习,从而起到传承和发扬侗族特色民族文化的作用。在提取和整合出设计元素加以运用时更要注意把无形的侗族文化有形化,进而具体化、形象化,人们只有充分认识民族文化的每一个细小点,才能更好、更真的把本民族的民俗文化运用到现代室内设计中。侗绣是刺绣的一种,也是侗族女孩必学的一门技能,绣女们飞针走线绣出来的图案,不仅是自然、朴素、丰富的民族文化的再现,更是表达她们对生活的热爱。侗绣色彩艳丽、图案千奇百态,独具民族特色,室内设计师在现代室内软装方面,如桌布、沙或者地毯上都可以采用侗绣的优美图案,这不仅用现代的技术手法展现传统的民族图案,将传统图案与现代设计紧密结合起来,而且为侗族文化的传承和发展起到了巨大的作用。
从形式上看,侗族木雕工艺精湛,独具特色,雕刻师多在其木上雕刻动物、花草等图案。若室内采用木质家具,可在其家具上雕刻简单的侗族人们喜爱的图案,饭桌腿做成马脚的造型;沙发座椅雕刻上花草虫鱼等;室内放置的相框边镌刻上小花纹,也可采用变形、变异、抽出等夸张、简化的艺术手段将鱼的原始轮廓打碎、拆分再重组的方法建立新的三角形、菱形、波形纹等图像样式用于室内装修。三角形、菱形可做成墙上的隔板以便放置一些装饰品,波形可在墙上做成独特、优美的弧形造型,从而点缀室内单调的墙面。侗族室内的银器工艺品在其上雕刻鼓楼、斗牛人物、风雨桥等彰显民族风韵的图案,放在茶几上或者装裱在过道上,为室内增加一份高贵靓丽而富有民族文化特色的风景。这些在银片上雕刻的鼓楼、斗牛人物等图案惟妙惟肖,不仅能展示雕刻者技艺精湛,更能彰显民族文化风韵。
从色彩上看,侗族人多喜欢蓝色、白色,所以在民族服饰上多以白色、藏青、蓝色为主。现代室内设计师在设计彰显侗族文化的室内设计时,也是以这三种颜色做主色调,银色、木色做辅色调的,如蓝色作为客厅电视背景墙,而藏青则作为妆点厨房和卫生间用,银色和木色在室内则作为室内的点缀色。作为优秀的设计师要把侗族文化做小、做细、做精并运用到室内设计中,让其在室内的一丝一缕中散发民族风味,让特色文化充实室内设计的装饰感,提升室内设计的文化品味。设计师在进行室内设计时对侗族民族文化元素的运用,不能一味的照搬照抄,更不能一成不变的套用,应在这些元素中融入当代的技术和方法、融入设计师自己的思想,从而让这些民族元素不突兀的出现在室内设计里,让民俗文化和现代设计充分融合,同时给人带来一种清新、朴实、和谐、温馨感觉。
四、侗族文化元素在室内设计运用中的创新和发展之路
民族的即是世界的、未来的。如何为侗族民族文化寻求一条与当代室内设计和谐发展之路是室内设计师当务之急。
4.1通过复兴式设计、发展式设计和对传统文化重新进行造释等方法来传承侗族文化
①复兴式设计
复兴式设计又可称为“振兴民俗文化”的设计手法,其特征是把地方的、民族的基本元素保存下来,加以整合留其精华,去除琐碎的细节,突出整体效果。
②发展式设计
这种设计方法是在继承侗族民族文化的同时,兼并当代的设计手法和技术,从而来发扬侗族的民俗、民风。确切的讲,这种方法和复兴式设计方法并没有本质的区别,都是在继承侗族民族传统文化的基础上发展起来的。
③对传统文化重新进行造释
这种设计手法很接近后现代主义的手法,利用侗族民族文化元素重新进行造释来强调室内设计的文脉感,从而起到创新和发展侗族传统文化的作用。
4.2室内设计中对侗族文化的传承和创新
传承与创新是室内设计师们探讨、研究和实践的一个永恒课题。侗族祖先们为后人创造了悠久的民族文化,这些传统的民族文化为现代室内设计师在进行设计创作时带来了启迪,为现代室内设计带来了丰富的民族元素和文化,从而使现代和未来的室内设计作品充满侗族文化气息。室内设计的民族化是将中国侗族传统文化精髓融入到设计中,将传统的设计思想运用到现代室内设计里。在现代和未来的室内设计中传统文化是设计的源泉,而创新是室内设计的生命。
4.3传统与现代的有机结合促进侗族文化在室内设计中的发展
深入研究侗族传统文化,在室内设计中保持民族地方特色并朝着多元化的趋势发展,在传承传统东西的同时也要掌握现代先进的设计理念和技术,使二者有机的融合在一起。比如,侗族传统建筑与室内设计运用了非常多的寓意象征的手法,从室内外装饰和装修图案到室内工艺品均寄托着中国人民的美好寓意和吉祥的愿望,在现代的室内设计中设计师不但要传承侗族文化元素而且还要把传统与现代的有机的融合在一起,从而促进侗族文化在现代室内设计中的发展。
五、结束语
在中国室内设计风格逐渐被世界文化所侵袭和包围时,在部分国民和设计师逐渐淡忘本民族文化之时,当代设计师有责任把本民族的文化与室内设计相结合,这不仅是让传统民族文化运用到室内设计中,更是让侗族文化在室内设计中得到传承和发展。鲁迅先生在《民族的脊梁》中写道:“民族的,才是世界的”,民族文化是一个国家最重要、最深远的文化,也是一个民族的核心文化。在今后的设计中设计师更应该让民族文化与传统文化相交融,这必然会产生新的独具特色的现代民族文化,本土文化也能在这一发展趋势下得到更多的关注。侗族文化作为少数民族的一支,笔者不希望侗族文化随着世界潮流的前进而后退,甚至被世人淡忘。为此,作为传承民族文化的一份子,我们有责任把侗族文化和现代室内、建筑设计相融合,继承和发扬本民族的优良传统文化,让侗族文化与时俱进并走向辉煌。(作者单位:重庆水利电力职业技术学院)
参考文献:
[1] 余达忠.传统知识的资源价值及其法律保护――以侗族鼓楼为例[J].贵州民族研究,2006,26(3):18-24.
[2] 董湘仁.鼓楼[A].见:杨通山,过伟等编.侗乡风情录[G].成都:四川民族出版社,1983:305-309.
[3] 冯祖贻,潘年英等.侗族文化研究[M].贵阳:贵州人民出版社,1999:178.
[4] 程艳.侗族传统建筑及其文化内涵解析――以贵州、广西为重点[D].重庆:重庆大学,2004:46
[5] 蔡凌.侗族聚居区的传统村落与建筑[M].北京:中国建筑工业出版社,2007:188-214.
篇7
中国的室内设计是随着改革开放后的经济建设发展起来的,可以说是一个十分年轻的行业。从小环境来看,虽说“全国装饰看广东,广东装饰看深圳”,但在北京、上海等城市的你追我赶中,深圳室内设计发展正呈放缓之势,“排头兵”的地位受到来自各方的挑战。
目前来讲,大江南北的设计师风格都一样的,不同的就是大小空间的不同。另外,设计中追求文学的东西少一些。很多人把东西做出来了,但是缺乏情调,对主体不够关注。从改革开放以来,中国人知道什么是室内设计,还是从接触香港的设计而来的。最早的是室内装璜,那个时候基本没有什么空间上的改变。随着发展,我们今天有了室内设计、室内装璜设计等多种多样的称呼,但是政府没有给这个行业正名,这难免带来了一些问题。
1)室内设计的新地域主义趋势
设计界提出的新地域主义,是相对于传统的地域主义而言的。它着眼于特定的地域和文化,关注日常生活与真实亲近熟悉的生活轨迹,提取文化中更本质的东西,致力于把当地文化用先进的理念、技术表达出来,使建筑和其所处的当地社会维持一种紧密与持续性的关系。
2)室内设计中的人文关怀
人文关怀在设计中主要表现在人性化的设计方面,就是要设计出更符合人性、使用更便利的室内、外空间环境,这是现代社会设计师的重要目标。在信息社会,快速的工作节奏使人们感到压力越来越大,人们希望能够在公共空间里得到更多的人性化关怀,在私人空间的家里生活得更为舒适和放松。
3)原创设计
设计是一个职业性很强的学科,他要求大家不断更新自己。大家看作品应该形成一个共鸣,这样才是一个优秀的作品。无论对设计的创意、空间的理解、空间的整体把握、文脉的理解、美学等等综合知识修养方面,应该说暴露的问题就是缺乏设计的个性,设计的原创性比较匮乏。表现的更多的是一种浮躁的心态,而且是经不起推敲的拼凑的借鉴形式。我们不能永远按照这个模式的发展去走自己的设计轨迹。非原创性的作品确实他冲击着作为我们室内设计文化整体的形象。这个问题过多的暴露或者长时间不能得到解决确实影响到我国经济的发展,直接影响我们设计领域的健康发展。
4)室内设计本土化
本土化设计思想最早出现在建筑界,作为建筑设计的延续和建筑设计的一部分,室内设计的本土化问题也越来越受到人们的关注,并成为一些国家室内设计发展的主要趋势。它强调因地制宜的设计原则,因而造价不高,但室内设计艺术效果却别具一格。设计师可以利用地方特色设计与发达国家的高技术、高造价的室内设计相抗衡,成为参与市场竞争的有效手段;本土化设计可以促使设计师从本土环境中汲取创作灵感,激发原创意识,创造出更有民族个性的设计作品;应用本土文化可以真正满足不同民族人们的审美需求和精神需求,这也是充分体现了室内设计的人文关怀。
5)目前行业中存在问题
中国建筑装饰2001年第一期《新世纪新年祝词》中发表了大量中国建筑装饰业及室内设计业统计数字是鼓舞人心的,说明建筑装饰行业已成为我国一大朝阳产业,成为国民经济新的增长点。也正因为如此,国外的同行跃跃欲试准备在中国入世之后投入这个潜力很大的国际市场,中国人面临激烈的国际竞争。
在这种机遇与挑战并存的形势下,当前行业发展暴露出来的问题主要有以下几点:
.免费设计这个问题非常突出,既不利于设计师地位的提高,也有碍整个行业的可持续发展。免费设计不符合业主的真正利益目前,有些工程公司在竞标时承诺设计不收费或大幅度降低设计费,实际上东方不亮西方亮,羊毛还是出在羊身上,这只是一个竞争策略。
.大牌设计师有着自己的设计公司,但往往因为没有“设计资质”而不能参与工程的招投标,被迫挂靠装饰企业。
.设计师在设计创作缺乏潜心设计创作的心态,大多追求表象的形式美,很少顾及地域、历史、文化,缺少对本土文化及审美取向的理解和把握。加强理论研究和学术评论活动,近几年好多很有见识的青年设计师忙于工程,把理论研究工作挤掉了,从整体看这是损失,理论是设计实践的指导,不能忽视。
.室内设计师在工程实践方面取得了许多重大成绩,但在专业理论方面建树不多,室内设计理论建设薄弱,这可说是室内设计的一大软肋。没有厚实理论基础的专业无法实现可持续发展。
三、中国室内设计发展和未来
1)设计师定位
室内设计是一个工程与艺术相结合的职业,提供的是创意设计服务。
室内设计的未来我们一直在探讨、一直在追寻,就中国目前室内设计师的现状以及未来的发展,基本上有几种可能:
.转入外环境景观设计。他要做外观设计、景观设计、室内设计。很多专家学者强调了一个共同的特点,室内室外一体化。
.转向纯粹的室内装饰设计。
.做大型公共项目的设计,它对设计师的技术性要求比较高,设计师不仅要懂各种规范、材料,还要懂得各种技法、流派。
.休闲空间设计,这样的空间不一定要专业的设计师来做,没有专业知识也可以做得很好,我们所认为的最激烈的市场竞争也集中于此。
今后的室内设计师还会有一个定位,以后的设计师可能会专攻某一种类型的空间,比如他把酒店空间做得很好了,他就会成为这个领域的行家。
2)国际潮流在变化,中国也紧随潮流,但整体品位的还需提高,室内设计要迎合整体的流行趋势。但每个作品都带有一定的时代性,那些能够时刻跟随潮流改变自己、捕捉到新东西的设计师才是真正的大师。
2005年后,国内的设计市场要全面放开,国外的设计师大量进入国内,处于国内国际双重竞争压力之下的室内设计我觉得洋设计进入中国是件特别好的事情,它让国内的设计业又处于一个大浪淘沙的时期,我们也和一些国外的设计师有一些合作,他们的确能给我们带来先进的理念、材料,而且他们的体验也比我们多,不见得每个来中国的洋设计师都比我们强,但他们的整体高度比我们高这是不用置疑的。但市场容量有限,洋设计的进入肯定会给我们带来冲击,可能会让我们现在的格局发生根本性的变化,原来做高端的设计师现在可能只能转做中低端,首当其冲的是现在做中低端的设计师面临的竞争压力会加大,或许转行做别的。另外,国外设计师不了解中国国情,大多会选择与国内设计师、设计公司合作,而不是长期扎根于中国市场,再者,开放后,他们也面临大浪淘沙的过程,也会淘汰一些水平并不高的设计师。国外设计师的进入会让整个市场朝更为规范的方向发展。
作为一个教师,我自己经常在思考这个问题,就是自己的定位的问题。对于设计师,完成学校强制的教育是第一步,学校证明你已经达到了某种能力,可是更多的经验是要在社会实践中去实践,去自我修正,达到新材料与技术的良好结合,我们要努力提高这种综合设计品质。不是某一个点,不是简简单单创造一个环境,它是一个综合的品质。室内设计应该从多角度去理解,而不仅仅是时尚的东西,因为审美艺术是仁者见仁、智者见智,这是无法去界定的,但是恰当是大家能够接受的一个问题。
参考文献
篇8
今天,人们已日益明晰地认识到被装修空间的布局、质感、色彩;家具的布置;设备的安装;通信等网络的建设不再是简单的组合、时尚的反映,而应提升到人性化和个性化的层面去实现文化、科技、环保和效率的有机结合。现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求,需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系,需要在为人服务的前提下,综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。现代美学理论在当代室内设计中发挥着指导性的作用。本文就此加以论述。
一、从形态学视角看室内设计中的美学要素
就本质而言,室内设计是将多种视觉的物质元素组合构成具有三维空间形态特征的造物活动,属造型艺术的范畴,然而与其它纯粹欣赏艺术形式不同的是,室内设计同时具有着实用的动能属性。从形态学的角度看,室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面:
(一)空间要素:空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务,因此,设计者不能拘泥于过去形成的空间形象,要勇于探索发现时代技术与审美特点赋于空间的新形象。
(二)美学色彩要求:室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作,有助于健康,应做到色彩处理得当,既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩设计除了必须遵守一般的色彩规律外,还应随着时代审美观的变化而有所不同。
(三)美学装饰要素:室内整体空间中的柱子等建筑构件以及墙、顶等各界面,对其进行符合功能需要的装饰,是构成完美的室内环境不可或缺的重要组成部分。充分利用不同装饰材料的质地和丰富多变的装饰形式,可以获得千变万化和不同风格的室内艺术审美效果,同时亦能体现不同地域的历史文化特征。
以上美学要素虽有其相对独立的价值,却不能孤立对待,因为从形态学的角度分析,总体应大于所有个体的总和,仅仅依靠总体中的一部分不能解释总体。因此,室内设计整体审美价值的产生要凭籍各美学要素统一框架下的意义整合而获得。
在所有的与视觉有关的艺术设计中,形态学提供了基本的部件构成形式和把它们组合在一起的准则,当然其中也包括设计中依附于形式的各美学要素的组合法则。不仅如此,形态学理论还被应用在甄别艺术设计风格流派及研究艺术设计的特征等方面。具体到室内设计操作过程中,首先需要考虑的,就是如何把设计的个性从那种“压迫性的总体性”中解救出来,如何充分发展差异性和异质性。其实,这种把大叙述和小叙述对立起来,把总体性和差异性对立起来,把同一性和异质性对立起来,以非总体性、非中心的思维方式来审视、规范自我的创造的思维特征,不仅是建筑与室内设计领域,而且也是当代艺术与文化的重要特色之一。从实践来说,它也确实已经对当代室内设计创作带来了积极的富有成效的影响。
二、整体环境观念下的功能与审美意义表达
处于随社会变化而不断发展中的当代室内设计,或称室内环境设计,应确立整体环境的设计观念,这里的“环境”有两层含义:其一是指建筑实体围合形成的室内环境,它主要包括室内空间形态、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等诸多要素;其二是指包括建筑外观在内的庭院、街道、广场乃至整个社区、城市、地区的自然和人文景观的大环境概念。一方水土养一方人,一方人因地理位置、气候条件、社会背景、生产力水平等因素,在不同时期形成了自己独特的生活方式、价值观念、审美取向与理想精神,所有这一切经历史的积淀与传承而形成具有个性差异、丰富多彩的地域文化,它和地貌、物种、气候交织一起共同构成了这个地区的自然与文化景观。以人为中心的室内设计,不但要从功能上考虑符合人们生活方式和生存所需的各种实用要求,而且更应从心理方面进行基于不同文化背景下精神需求的人文关照,以及满足人们渴望亲近自然的愿望。室内设计作为文化的物化创造活动,其风格形式的表现应从大环境整体的高度,运用符号学的理论、方法,把室内环境视作一个符号系统,通过对设计元素在组合中的符号化处理,使能指与所指有效结合而具意指作用,充分运用设计形态符号的象征、隐喻功能,准确反映出室内设计的地域文化内涵和时代特色,以及表达审美情感、体现审美意义和价值。
室内设计的“里”,和室外大环境的“外”,具有相辅相成辩证统一的关系,作为大环境系列“链中一环”的室内设计,不可脱离开大环境中的自然、文化与社会特征、意义而孤芳自赏。正是为了更深入地做好室内环境设计,就愈加需要对环境整体综合因素有足够的了解和分析,着手于室内,但着眼于“室外”。当前室内设计还存在着相互类同、缺少创新和个性的情况,对环境整体缺乏必要的了解和研究,从而使设计缺失内涵而流于一般,设计构思局限封闭。
三、科学性与艺术性的审美结合
当代室内设计的另一个显著特点便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时,其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感,共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。
在室内环境的创造中,现代美学要求室内设计不但高度重视艺术性,而且还高度重视科学性,及其相互的结合。从建筑和室内设计发展的历史来看,具有创新风格的兴起,总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步,人们价值观和审美观的改变,促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。当代室内设计的科学性,除了在设计观念上需要进一步确立以外,在设计方法和表现手段等方面,也日益予以重视,设计者已开始认真的以科学的方法,分析和确定室内物理和心理环境的优劣。另外,在设计表现方面,计算机技术进行设计和绘图的广泛普及应用,可使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉技术去探测第四维效果。例如美籍华裔著名建筑大师贝聿铭先生,早在20世纪80年代来中国讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案,就是以电子计算机绘制的,这些精确绘制的非直角的形体和空间关系,极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象,并把新技术产生的视觉美感展现在我们面前。
针对当代建筑和室内设计中的高科技和高情感问题,室内设计在采用物质技术手段的同时,当高度重视并运用现代美学原理,将科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素进行综合而全面的考量,从而创造出具有表现力和感染力的室内空间和形象、以及具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境,使生活在当代社会高科技、高节奏中的人们,在心理上、精神上得到平衡和满足。
综上所述,处于多学科交叉、渗透、融合、发展中的当代室内设计,离不开美学理论的参与和指导。理论必须是明白清楚的,它是学术和应用的重要工具。没有理论的指导,室内设计便缺乏组织基础且是脆弱的。同时,人类社会的发展,不论是物质技术的,还是精神文化的,都具有历史的延续性,当代室内设计应因地制宜地有效借助美学理论的指导作用,并紧跟时代和尊重历史,从整体环境的角度出发,采取具有民族特点、地域风格、充分考虑文化的延续和发展的设计手法,创造符合功能需要、且具文化内涵意义与审美价值的当代室内设计文化。
参考文献
[1]王世仁,理性与浪漫的交织:中国建筑美学论文集,百花文艺出版社,2005
篇9
今天,人们已日益明晰地认识到被装修空间的布局、质感、色彩;家具的布置;设备的安装;通信等网络的建设不再是简单的组合、时尚的反映,而应提升到人性化和个性化的层面去实现文化、科技、环保和效率的有机结合。现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求,需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系,需要在为人服务的前提下,综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。现代美学理论在当代室内设计中发挥着指导性的作用。本文就此加以论述。
一、从形态学视角看室内设计中的美学要素
就本质而言,室内设计是将多种视觉的物质元素组合构成具有三维空间形态特征的造物活动,属造型艺术的范畴,然而与其它纯粹欣赏艺术形式不同的是,室内设计同时具有着实用的动能属性。从形态学的角度看,室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面:
(一)空间要素:空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务,因此,设计者不能拘泥于过去形成的空间形象,要勇于探索发现时代技术与审美特点赋于空间的新形象。
(二)美学色彩要求:室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作,有助于健康,应做到色彩处理得当,既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩设计除了必须遵守一般的色彩规律外,还应随着时代审美观的变化而有所不同。
(三)美学装饰要素:室内整体空间中的柱子等建筑构件以及墙、顶等各界面,对其进行符合功能需要的装饰,是构成完美的室内环境不可或缺的重要组成部分。充分利用不同装饰材料的质地和丰富多变的装饰形式,可以获得千变万化和不同风格的室内艺术审美效果,同时亦能体现不同地域的历史文化特征。
以上美学要素虽有其相对独立的价值,却不能孤立对待,因为从形态学的角度分析,总体应大于所有个体的总和,仅仅依靠总体中的一部分不能解释总体。因此,室内设计整体审美价值的产生要凭籍各美学要素统一框架下的意义整合而获得。
在所有的与视觉有关的艺术设计中,形态学提供了基本的部件构成形式和把它们组合在一起的准则,当然其中也包括设计中依附于形式的各美学要素的组合法则。不仅如此,形态学理论还被应用在甄别艺术设计风格流派及研究艺术设计的特征等方面。具体到室内设计操作过程中,首先需要考虑的,就是如何把设计的个性从那种“压迫性的总体性”中解救出来,如何充分发展差异性和异质性。其实,这种把大叙述和小叙述对立起来,把总体性和差异性对立起来,把同一性和异质性对立起来,以非总体性、非中心的思维方式来审视、规范自我的创造的思维特征,不仅是建筑与室内设计领域,而且也是当代艺术与文化的重要特色之一。从实践来说,它也确实已经对当代室内设计创作带来了积极的富有成效的影响。
二、整体环境观念下的功能与审美意义表达
处于随社会变化而不断发展中的当代室内设计,或称室内环境设计,应确立整体环境的设计观念,这里的“环境”有两层含义:其一是指建筑实体围合形成的室内环境,它主要包括室内空间形态、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等诸多要素;其二是指包括建筑外观在内的庭院、街道、广场乃至整个社区、城市、地区的自然和人文景观的大环境概念。
一方水土养一方人,一方人因地理位置、气候条件、社会背景、生产力水平等因素,在不同时期形成了自己独特的生活方式、价值观念、审美取向与理想精神,所有这一切经历史的积淀与传承而形成具有个性差异、丰富多彩的地域文化,它和地貌、物种、气候交织一起共同构成了这个地区的自然与文化景观。以人为中心的室内设计,不但要从功能上考虑符合人们生活方式和生存所需的各种实用要求,而且更应从心理方面进行基于不同文化背景下精神需求的人文关照,以及满足人们渴望亲近自然的愿望。室内设计作为文化的物化创造活动,其风格形式的表现应从大环境整体的高度,运用符号学的理论、方法,把室内环境视作一个符号系统,通过对设计元素在组合中的符号化处理,使能指与所指有效结合而具意指作用,充分运用设计形态符号的象征、隐喻功能,准确反映出室内设计的地域文化内涵和时代特色,以及表达审美情感、体现审美意义和价值。
室内设计的“里”,和室外大环境的“外”,具有相辅相成辩证统一的关系,作为大环境系列“链中一环”的室内设计,不可脱离开大环境中的自然、文化与社会特征、意义而孤芳自赏。正是为了更深入地做好室内环境设计,就愈加需要对环境整体综合因素有足够的了解和分析,着手于室内,但着眼于“室外”。当前室内设计还存在着相互类同、缺少创新和个性的情况,对环境整体缺乏必要的了解和研究,从而使设计缺失内涵而流于一般,设计构思局限封闭。
三、科学性与艺术性的审美结合
当代室内设计的另一个显著特点便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时,其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感,共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。
在室内环境的创造中,现代美学要求室内设计不但高度重视艺术性,而且还高度重视科学性,及其相互的结合。从建筑和室内设计发展的历史来看,具有创新风格的兴起,总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步,人们价值观和审美观的改变,促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。当代室内设计的科学性,除了在设计观念上需要进一步确立以外,在设计方法和表现手段等方面,也日益予以重视,设计者已开始认真的以科学的方法,分析和确定室内物理和心理环境的优劣。另外,在设计表现方面,计算机技术进行设计和绘图的广泛普及应用,可使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉技术去探测第四维效果。例如美籍华裔著名建筑大师贝聿铭先生,早在20世纪80年代来中国讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案,就是以电子计算机绘制的,这些精确绘制的非直角的形体和空间关系,极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象,并把新技术产生的视觉美感展现在我们面前。
针对当代建筑和室内设计中的高科技和高情感问题,室内设计在采用物质技术手段的同时,当高度重视并运用现代美学原理,将科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素进行综合而全面的考量,从而创造出具有表现力和感染力的室内空间和形象、以及具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境,使生活在当代社会高科技、高节奏中的人们,在心理上、精神上得到平衡和满足。
综上所述,处于多学科交叉、渗透、融合、发展中的当代室内设计,离不开美学理论的参与和指导。理论必须是明白清楚的,它是学术和应用的重要工具。没有理论的指导,室内设计便缺乏组织基础且是脆弱的。同时,人类社会的发展,不论是物质技术的,还是精神文化的,都具有历史的延续性,当代室内设计应因地制宜地有效借助美学理论的指导作用,并紧跟时代和尊重历史,从整体环境的角度出发,采取具有民族特点、地域风格、充分考虑文化的延续和发展的设计手法,创造符合功能需要、且具文化内涵意义与审美价值的当代室内设计文化。
参考文献
[1]王世仁,理性与浪漫的交织:中国建筑美学论文集,百花文艺出版社,2005
篇10
一、后现代设计的思想内容
后现代是一个泛义的集合,不能简单地从字面上理解为现代之后的,它是现代设计的继续和超越,是一种艺术风格。后现代设计,是从建筑设计上发展起来的一个风格明确的设计运动,无论是观念还是形式,都是非常清晰的。后现代设计的风格比较复杂,但是,从后现代设计作品所表现出来的文化现象来看,依然是宗旨一致、风格接近、面貌完整的。后现代设计是对现代设计、国际主义设计的一种装饰性的发展,主张以装饰手法来达到视觉上的丰富,并满足心理要求,而不是单调的功能主义中心,设计上的后现代主义大量采用各种历史的装饰,加以折衷的处理,打破了国际主义多年来的垄断,开创了新装饰主义的新阶段。
二、后现代主义设计手法
(一)设计的合情性
后现代主义者在产品设计过程中所考虑的核心问题是“合情性”,与现代主义的理性主义原则背道而驰。其具体表现为以下三个方面:第一,后现代主义认为美是合规律性与合目的性二者相统一的自由形式,强调人的目的性和重要性;第二,后现代主义强调产品要满足不同年龄和文化层次、不同消费个性、不同欣赏习惯的要求,变现代主义的大批量、一体化为小批量、个别化,适应了社会消费的需要;第三,现实生活不断多元化、复杂化,不断出现新的审美倾向和审美需要,后现代主义设计语言适应社会发展的这种感情体验性的个性化倾向,使设计不断创新、不断变化。
(二)设计的多元风格
后现代主义设计主张一种典型的双重译码和多重译码的多元手法,被称作后现代设计语言的“多元风格”。后现代主义主张兼收并蓄而反对独断排他,主张中庸之道而反对各执一端,主张非此亦彼而反对非此即彼或者非彼即此,主张多元而反对一元。它不排斥任何风格,具有广泛的吸收性和包容性,一只手伸向古代,另一只手伸向当代;而且对逝去的历史样式并不歧视,对现存的大众文化没有偏执的成见,接受大众文化,并从中寻找新的设计语言,把不同层次、不同趣味、不同风格的“元素”作为“设计符号”,重构组合为复杂、矛盾、模棱两可的风格产品。
三、后现代思想对室内设计的一些启发
(一)后现代思想中的人性化体现
随着现代主义设计逐步走向了极端。人们开始反思现代性缺少人文关怀的理性主义。后现代主义继承了现代主义中合理的设计理念,并补充了现代主义所缺少的人文关怀。于是室内设计的发展在后现代精神的影响下具有了人性化特征。人应该与周围的环境协调统一,充分表现以人为本对人的关怀,创造出一种充分满足人的生理和心理的双重需求的室内空间。室内设计的人性化就是在这种特定历史背景下产生,它在各个方面都与后现代主义思潮有着相辅相成的关系,受到后现代精神的影响。
(二)后现代思想中的人性化特性
由于人们的成长环境不同,因此,人们的文化背景、人生观、价值观也一样不同,尤其是特有的语言文化都决定了人们个性需求的不同,这就需要在设计中要充分考虑“人性化”,这也是后现代精神所提倡的内涵,因此后现代主义文化思潮中室内环境中反映的最重要元素就是“人”,人是社会的、文化的、民族的。人生活在社会之中所以人是特定文化民族环境的产物。我们要根据不同环境的不同功能需求,有针对性的进行设计,最大化、最合理的满足人们的功能需求。比如餐饮空间的设计要干净明快促进人的食欲,商业空间我们要营造出商业氛围,为人们提供舒适便捷的购物空间,而办公空间则要体现出时代感与效率感,表达企业文化与内涵。注重功能的同时我们还要充分考虑人的心理感受,这就是要求人为改造的环境应富有人情味体现人性化。在室内设计中体现人情味,要求我们设计时要避免十分复杂凌乱,让人视觉疲惫,应该力求简约大方避免繁复。人性化的关怀要求我们在设计时要十分重视设计的细节,使用功能的舒适程度,尺度感,功能区的划分以及材料的选择使用,还有颜色、光线等元素的设计都应该按人的生理和心理需求来考虑,尊重人的感受。
四、结语
篇11
一、现代主义建筑思潮对室内设计的影响
室内设计和建筑设计有密不可分的关系。室内设计对建筑设计具有一定的依赖性,室内依附于建筑而存在。建筑空间的变化对室内的创造有着直接的影响,不同阶段的建筑思潮造成了室内设计手法的一次次变革。对现代室内设计思维影响最大的莫过于现代主义建筑思潮。
一战后,以德国建筑师格罗皮厄斯和密斯•范•德•罗,法国建筑师勒•柯布西埃为杰出代表的青年建筑师提出了比较系统、比较激进的改革建筑创作的主张,主要观点有功能主义是现代建筑的代名词,功能是设计的根本出发点,“形式随从功能”“功能决定形式”“功能决定结构布置空间”
现代建筑主张现代建筑是以功能为出发点,勒•柯布西埃提出“只有实用性的房屋才能称其为真正的建筑” ;建筑师应该研究和解决实用功能的需求和经济问题。在空间设计讲究均衡灵活的构图手法。同时现代主义建筑满足新的功能和空间的需要,建筑要运用了大量新材料新技术。在建筑的造型美学中,去掉多余的装饰,用简洁抽象的造型来创造建筑形态。建筑比以往更具有经济性。通过对建筑空间的创造,可以影响人们的生活,从一定程度上也给人们提供新的生活方式。
格罗皮厄斯认为建筑的设计原则应该把功能和经济放在重要的位置上,同时兼顾建筑的艺术性,不能从形式上追求风格,建筑设计不仅要满足物质上的需求,还要满足精神上的需求;他强调按人的生理要求、人体尺度来确定空间形态,对空间进行研究,按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局。
勒•柯布西埃同样主张建筑功能和形式有一定的逻辑关系,反对繁琐的附加的装饰。在建筑的造型艺术上,他主张平面是设计的关键,提倡用简洁的几何形体作为造型元素。
密斯最主要的建筑主张是“少就是多”,用精简的造型和设计来表达空间,空间可作任何用途。同时他提出来“流动空间”以空间为主题,打破封闭空间,在空间流动中体验功能平面。”
赖特则是他最著名的“有机建筑论”,他提出建筑设计具有整体性,建筑应该由内而外的统一,同时应该是自然的建筑,结合自然,使自然成为建筑的一部分。空间同样是建筑的本质,只有空间和形式相互作用才能达到一种整体目标。人是建筑空间中最主要的活动对象,建筑应该考虑更多人的因素。建筑是科学的艺术,应该将结构、材料、建筑方法融为一体,装饰不应该作为外加于建筑的东西,应该是建筑上生长出来的,就像花从树上长出来一样自然。
这些理论一直影响着现代室内设计的创作手法和思维,室内设计朝着以满足功能为基本前提,结合技术和艺术造就自然和谐的室内空间发展。住宅室内设计是室内设计其中一个很重要的组成部分,它的设计手法贯彻室内设计普遍地方法,同时由于它的空间性质不同创作手法又有着住宅室内设计自己的特点。
二、现代主义建筑思潮对现代住宅室内设计的影响
住宅室内设计主要研究居住空间环境和人的关系。现代住宅室内设计最根本的出发点就是“人本精神,宜居环境”。现在住宅室内设计主要的对象是人,对建筑空间的再创造,目的就是为人提供适宜的居住环境。在设计理念上,以功能为根本出发点,考虑人的生理心理活动特点,用适度的造型手法对空间进行创造,在现代住宅室内设计同时空间兼顾社会责任,在空间使用上尽量达到节能环保。可以说现代室内设计的基本理论是在现代主义建筑思潮的观点的基础上发展起来的。
现代住宅室内设计的设计受到现代主义建筑思潮的影响
(一)人本精神
现代住宅室内设计的首要任务就是分析。在设计分析中有一项很重要的内容,就是分析“人”,对人的分析主要有几个方面
1.服务对象。住宅室内设计的主要服务对象是人,不是动物,植物,充分分析人的因素才能使设计更为合理。
每个家庭有每个家庭的独特气质,这跟家庭成员所处的社会环境、文化修养、生活习惯都息息相关。比如有些人喜静,有些人喜动,有些人喜欢新奇刺激,有些人喜欢古朴典雅。有人需要弹钢琴练书法的空间,有人需要健身锻炼的空间等等
2.分析原始建筑空间
要做好室内设计,就必须了解所处的建筑空间。清楚认识了建筑空间才能更好地加以创造,满足“人”的需求。同时室内依托建筑空间而存在,是建筑空间的延续和发展。建筑设计为室内设计提供空间条件。
分析建筑的风格特点,建筑空间的原始结构,分析其合理和不合理之处,同时分析室外环境对室内环境的影响,比如室外的自然环境,采光通风条件等。
充分分析以后,了解了家庭成员对空间的要求,建筑空间本身的结构特点,此时就可以对空间进行改造。对空间的改造,实际上就是对空间进行划分,组合,对空间进行改造的同时就开始空间的功能设计。
(二)满足功能和空间的需求
住宅的平面布局已经从以往的“住得下”“分得开”到现在结合现代的生活方式,变得多变和丰富起来。住宅是个容器,容纳着生活。这个容器容纳着很多的活动,比如起居,睡眠休息,娱乐,会客,聚餐,等等,在研究了家庭成员的行为模式和实质需求,就可以根据特性提出空间合理的划分和组织方式。功能设计,是空间划分组合的开始。
功能设计的最终目的是满足空间的使用功能。空间的面积和原始结构各不相同,不同家庭的生活习惯、工作性质、年龄层次、文化背景,所要求的布局形式就不同,功能设计没有一劳永逸的方法,但住宅室内设计中的功能设计的原则就是合理舒适。
(三)在设计中充分考虑人体工程学
人体工程学在住宅室内设计中的运用主要有几方面
(1)确认人在住宅中活动所需空间的主要依据
(2)确定家具、设施的形体、尺度及其使用范围的主要依据
(3)人体工程学对室内光照设计、室内色彩设计、视觉最佳区域等提供了科学的依据。
(4) 住宅空间中的环境心理学
充分灵活运用人体工程学的相关内容可以让我们的设计更加合理。
(四)现代造型艺术在住宅室内设计中的体现
在室内设计中,除了对空间功能设计以及空间布局以外,还有就是对空间中的界面进行设计。界面设计中所呈现出来的艺术效果也直接影响着整个居住空间的艺术效果。住宅室内设计也不例外。
住宅中的界面设计主要针对地面、立面、天棚进行设计,它们的设计原则和方法可以用到造型法则中最普遍的设计方法。在设计中确定设计的主题以及可以采用的设计元素,利用基本形的重复渐变近似特异变异对比等等手法对界面进行创造,使空间的艺术效果符合形式美法则:对称与均衡,节奏与韵律,统一与协调,比例与均衡的艺术美感。同时在造型上考虑材料所呈现的肌理,使之与整个空间的艺术效果相呼应。
(五)现代住宅室内设计中的文化体现
现代人的文化修养也日益提高,家已经早已不仅仅只是满足自身的需求,还需要彰显主人的文化内涵和品味。而我们中国是一个崇尚传统的国家,几千年文化的积淀,影响着各个领域,在室内设计中体现文化精髓也是设计中很重要的一件事情。
在住宅室内设计中,采用某种室内风格和样式来对室内空间进行设计已经运用得很泛滥。室内风格样式在使用的时候,一定要认真考究一下。各种风格和样式都有其历史背景,有地域特点和空间要求。我们在使用的时候要认真弄清楚这些风格样式所包含的深层文化,这些样式和风格是否适合目前的空间等等。一定要在认真分析,用脑子来思考,灵活运用这些风格样式,才能使空间表现出文化的本质。
(六)自然的建筑,自然的空间,自然的住宅环境
结合自然,使自然成为住宅中的一部分使现代住宅室内设计发展的必然趋势。
室内设计作为一门空间艺术,无可置疑地成为人类生存环境系统中的一个组成部分。从环境保护的角度出发,未来的室内设计应是一种“绿色设计”。这里包含着两层意义:一是现代室内所使用的环境系统和装修材料,必须采用新技术使其达到洁净的“绿色”要求。二是如何创造生态建筑,使室内空间系统达到自我调节的目的,同时这里也包含在室内外空间大量运用绿化手段。用绿色植物创造人工生态环境的问题。
三、小结
现代住宅室内设计以功能为根本出发点,对空间进行灵活的处理,兼顾技术和艺术对空间进行创造,侧重文化内涵的表达,注重绿色生态设计。其实住宅室内设计说得简单点就是“家”的设计,家要让人感觉到温馨温暖轻松愉悦,这才是住宅室内设计的宗旨。
参考文献:
【1】 张绮曼,郑曙旸.第1版.中国建筑工业出版社,1991.
【2】文健.建筑与室内设计的风格与流派.第1版. 清华大学出版社,北京交通大学出版社.2007.
【3】 刘盛璜.人体工程学与室内设计. 第2版.中国建筑工业出版社,2004.
【4】 贾志林.绿色设计装饰装修天地杂志社,2001.
篇12
第一,传统风格。它是通过室内设计的布置、色调、家具、线条、造型等各个部分组合而成。通过现代化或者是古典化的材料彰显出室内设计的特点和其具有的含义。从总体上勾勒出设计的内涵和深意。
第二,现代风格。它主要起源于1919年的包豪斯学派。现代风格崇尚的是旧系统,明确了新建筑应该重视空间组织和整体功能,发挥出结构构成本身的形式美,强化了造型简洁的概念。将现代化的风格定义为重视实际工艺的制造以及强调了设计和艺术之间应该相统一的关系。现代化建筑风格的创始人,它更重视于建筑风格中关于美的观念,认为技术和思想的不断改变会增建建筑设计的内容,并且认为建筑设计像学习一样没有终点,永无止境。它能够随着时间的推移和世界的改变而不断的融入新的东西,付诸于新的生命,从整体上发扬出室内设计的精华和特征。
第三,后现代风格。后现代风格这一名词的提出者是西班牙作家德奥尼斯,它强调了在现代主义内部所彰显出来的叛逆思想。一直到60年代以后,后现代风格因为吸收了现代风格的因素,成为了现代风格中纯理想主义的批判。在进行室内设计的过程中,后现代风格更加重视的是设计的内涵,强调了设计不仅是针对室内进行装潢,并且在一定程度上体现出了对历史的延续和发展。在设计方法上突破了传统的设计理念,强调了设计应该具有积极探索性,强调了设计应该通过不断的创新和发展,才能够创造出融合于现代化的设计理念,在一定程度上彰显出了设计的内涵和主题思想,为以后的设计打下坚实的基础。
设计风格的发展和创新
室内设计只有通过不断的发展和进步才能够实现创新。在进行设计的过程中应该在结合实际的基础上进行大胆的设计和创新,从而满足不同人的需求。因为每个人都是不同的个体,无论从性格、年龄、经历、品位等方面来说都存在很大的差异性,对室内设计的喜好都存在很大的差异性。例如,从老年人的角度进行分析。老年人一般都喜欢比较安静、高雅、舒适的环境中居住,而且因为老年人年龄越来越大,健康指数从高逐渐降低。因此,在进行室内布局和室内设计过程中,要充分考虑到老年人的身体健康情况和室内设计的舒适度。除此之外,还可以在室内设计的过程中增加一些绿色的设计,这对于老年人的身体健康和心理健康都有一定的益处。从年轻人的角度进行分析,年轻人一般都比较有活力,追求时尚,并且他们喜欢色彩鲜明,个性或者时尚比较敏感的设计,所以在针对这类群体进行设计的过程中,一定要添加色彩斑斓的结构,从而彰显出年轻人活力和时尚的一面。并且无论是老年人室内设计还是年轻人的室内设计,都可以添加一些植物进行点缀,从而使室内变得更有活力。从目前我国室内设计发展来看,室内设计逐渐朝着健康、环保、绿色的方向前进,其具体表现着重从以下几个方面进行分析。
第一,针对不同人群的需求,在固定或者是非固定的方位设置相对应的运动元素。从现代人们的观念进行分析,更为重视的是人的健康元素。因此,在进行室内设计过程中要可以针对不同的人的需求,在特定的场所设置运动元素,放置一些运动器材。使人们能够在工作之后、茶余饭后、在不分散人们注意力的情况下做一些运动。当然,在针对室内进行运动元素设计过程中,应该充分注重运动元素色彩应该和整个家居设计的颜色相匹配,使得这个屋子能够给人一种温馨、舒适、时尚的感觉。
第二,在学习或休闲场所通过空间设计和装修材料创新进行设置,达到环保和健康的目的。
第三,将绿色健康理念和自然相结合。自然风格在一定程度上崇尚了自然和自然的融合。如果将自然风格和绿色风格应用到室内设计当中,能够将健康绿色理念表达的更加得体和明确。
结语
篇13
今天,人们已日益明晰地认识到被装修空间的布局、质感、色彩;家具的布置;设备的安装;通信等网络的建设不再是简单的组合、时尚的反映,而应提升到人性化和个性化的层面去实现文化、科技、环保和效率的有机结合。现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求,需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系,需要在为人服务的前提下,综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。现代美学理论在当代室内设计中发挥着指导性的作用。本文就此加以论述。
一、从形态学视角看室内设计中的美学要素
就本质而言,室内设计是将多种视觉的物质元素组合构成具有三维空间形态特征的造物活动,属造型艺术的范畴,然而与其它纯粹欣赏艺术形式不同的是,室内设计同时具有着实用的动能属性。从形态学的角度看,室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面:
(一)空间要素:空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务,因此,设计者不能拘泥于过去形成的空间形象,要勇于探索发现时代技术与审美特点赋于空间的新形象。
(二)美学色彩要求:室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作,有助于健康,应做到色彩处理得当,既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩设计除了必须遵守一般的色彩规律外,还应随着时代审美观的变化而有所不同。
(三)美学装饰要素:室内整体空间中的柱子等建筑构件以及墙、顶等各界面,对其进行符合功能需要的装饰,是构成完美的室内环境不可或缺的重要组成部分。充分利用不同装饰材料的质地和丰富多变的装饰形式,可以获得千变万化和不同风格的室内艺术审美效果,同时亦能体现不同地域的历史文化特征。
以上美学要素虽有其相对独立的价值,却不能孤立对待,因为从形态学的角度分析,总体应大于所有个体的总和,仅仅依靠总体中的一部分不能解释总体。因此,室内设计整体审美价值的产生要凭籍各美学要素统一框架下的意义整合而获得。
在所有的与视觉有关的艺术设计中,形态学提供了基本的部件构成形式和把它们组合在一起的准则,当然其中也包括设计中依附于形式的各美学要素的组合法则。不仅如此,形态学理论还被应用在甄别艺术设计风格流派及研究艺术设计的特征等方面。具体到室内设计操作过程中,首先需要考虑的,就是如何把设计的个性从那种“压迫性的总体性”中解救出来,如何充分发展差异性和异质性。其实,这种把大叙述和小叙述对立起来,把总体性和差异性对立起来,把同一性和异质性对立起来,以非总体性、非中心的思维方式来审视、规范自我的创造的思维特征,不仅是建筑与室内设计领域,而且也是当代艺术与文化的重要特色之一。从实践来说,它也确实已经对当代室内设计创作带来了积极的富有成效的影响。
二、整体环境观念下的功能与审美意义表达
处于随社会变化而不断发展中的当代室内设计,或称室内环境设计,应确立整体环境的设计观念,这里的“环境”有两层含义:其一是指建筑实体围合形成的室内环境,它主要包括室内空间形态、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等诸多要素;其二是指包括建筑外观在内的庭院、街道、广场乃至整个社区、城市、地区的自然和人文景观的大环境概念。
一方水土养一方人,一方人因地理位置、气候条件、社会背景、生产力水平等因素,在不同时期形成了自己独特的生活方式、价值观念、审美取向与理想精神,所有这一切经历史的积淀与传承而形成具有个性差异、丰富多彩的地域文化,它和地貌、物种、气候交织一起共同构成了这个地区的自然与文化景观。以人为中心的室内设计,不但要从功能上考虑符合人们生活方式和生存所需的各种实用要求,而且更应从心理方面进行基于不同文化背景下精神需求的人文关照,以及满足人们渴望亲近自然的愿望。室内设计作为文化的物化创造活动,其风格形式的表现应从大环境整体的高度,运用符号学的理论、方法,把室内环境视作一个符号系统,通过对设计元素在组合中的符号化处理,使能指与所指有效结合而具意指作用,充分运用设计形态符号的象征、隐喻功能,准确反映出室内设计的地域文化内涵和时代特色,以及表达审美情感、体现审美意义和价值。
室内设计的“里”,和室外大环境的“外”,具有相辅相成辩证统一的关系,作为大环境系列“链中一环”的室内设计,不可脱离开大环境中的自然、文化与社会特征、意义而孤芳自赏。正是为了更深入地做好室内环境设计,就愈加需要对环境整体综合因素有足够的了解和分析,着手于室内,但着眼于“室外”。当前室内设计还存在着相互类同、缺少创新和个性的情况,对环境整体缺乏必要的了解和研究,从而使设计缺失内涵而流于一般,设计构思局限封闭。
三、科学性与艺术性的审美结合
当代室内设计的另一个显著特点便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时,其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感,共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。
在室内环境的创造中,现代美学要求室内设计不但高度重视艺术性,而且还高度重视科学性,及其相互的结合。从建筑和室内设计发展的历史来看,具有创新风格的兴起,总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步,人们价值观和审美观的改变,促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。当代室内设计的科学性,除了在设计观念上需要进一步确立以外,在设计方法和表现手段等方面,也日益予以重视,设计者已开始认真的以科学的方法,分析和确定室内物理
和心理环境的优劣。另外,在设计表现方面,计算机技术进行设计和绘图的广泛普及应用,可使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉技术去探测第四维效果。例如美籍华裔著名建筑大师贝聿铭先生,早在20世纪80年代来中国讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案,就是以电子计算机绘制的,这些精确绘制的非直角的形体和空间关系,极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象,并把新技术产生的视觉美感展现在我们面前。
针对当代建筑和室内设计中的高科技和高情感问题,室内设计在采用物质技术手段的同时,当高度重视并运用现代美学原理,将科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素进行综合而全面的考量,从而创造出具有表现力和感染力的室内空间和形象、以及具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境,使生活在当代社会高科技、高节奏中的人们,在心理上、精神上得到平衡和满足。
综上所述,处于多学科交叉、渗透、融合、发展中的当代室内设计,离不开美学理论的参与和指导。理论必须是明白清楚的,它是学术和应用的重要工具。没有理论的指导,室内设计便缺乏组织基础且是脆弱的。同时,人类社会的发展,不论是物质技术的,还是精神文化的,都具有历史的延续性,当代室内设计应因地制宜地有效借助美学理论的指导作用,并紧跟时代和尊重历史,从整体环境的角度出发,采取具有民族特点、地域风格、充分考虑文化的延续和发展的设计手法,创造符合功能需要、且具文化内涵意义与审美价值的当代室内设计文化。
参考文献