引论：我们为您整理了13篇洛克王国圣龙骑士范文，供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源，期望它们能够激发您的创作灵感，让您的文章更具深度。
篇1
阿布(2张)
于此同时，远方幻化出了一个浮空城堡，将国王带领的拯救小洛克的洛克大军从洛克王城中引了出来，其实这只是神秘人的调虎离山之计。
在神秘空间中，龙星一行人遇到了洛克王国的大法师格里芬，原来格里芬是被抓走小洛克神秘人软禁在了这个神秘空间之中。通过格里芬的介绍龙星一行人得知，原来抓走小洛克的神秘人就是当年被洛克王国驱逐的大法师：恩佐。
原来，当年恩佐主张吸收宠物的力量，而不必与宠物和谐共生，利用开发自然资源的方式研究永生。恩佐的恶行使矿脉受损，导致雪崩，所以众大法师驱逐了恩佐，并封印了恩佐役使的黑暗宠物－－冥古龙。格里芬同时告诉龙星：如果有一天恩佐重现报复洛克王国，会有一个圣龙骑士出现来拯救洛克的。所以龙星和他的伙伴们当务之急就是一定要找到可以打败恩佐，拯救洛克王国的圣龙骑士。
通过格里芬的讲解，原来小洛克们是落入的神秘空间是可以改变时空的幽暗空间，龙星只要找到他们是如何进来的方法，就可以带领小伙伴在洛克王国的任意空间中穿梭，从而找到圣龙骑士，并回到洛克王国打败恩佐。
龙星突然发现，原来是阿布的能力带领他们进入了幽暗空间，在他和阿布的共同努力下，幽暗空间的通道重新打开，小伙伴们兴冲冲的冲了出去，发现确不是他们进来的地方……
龙星一行人在几次穿越幽暗空间的过程中到达了洛克王国的不同地方，伙伴们也在共同的冒险中得到了成长。通过不懈努力，他们终于回到了魔法祭的现场，但是发现为时已晚，冥古龙已经被恩佐释放并且失控，恩佐见状已经逃跑，它正肆意的进行破坏，龙星一行人上前阻止，却无济于事。阿布也在为龙星抵挡了黑暗宠物的攻击后失去了生命迹象，在大家都绝望的时候，龙星想到了四年来他与阿布一同生活和训练的点点滴滴，不禁流下热泪，这时的阿布似乎与龙星发生了感应，在龙星的泪水滴到它身上的那一刻破茧重生，进化成一条白色的巨龙－－圣龙，原来，四年来没有进步的阿布真的是那条传说中的龙系宠物，而龙星自己，也就是传说中的圣龙骑士。圣龙势不可挡，通过激烈的战斗终将冥古龙重新击败并重新封印。阿布龙星洛克王国获得了胜利。
在所有获救的小洛克们和洛克王国的居民的簇拥下，龙星一行人登上了洛克王国最神圣的圣坛，接受格里芬院长的加冕。
由腾讯旗下绿色儿童虚拟社区游戏《洛克王国》所改编的大型魔幻动画电影《洛克王国圣龙骑士》，预计将于2011年10月国庆黄金档期间在大荧幕上与千万洛粉和全国的孩子们见面。
本电影是《洛克王国》文化产业的一部分，其与实力派童话家亚凰着的《洛克王国探险笔记》等出版物将形成互动。
篇2
在很久很久以前有一条冥古龙，还有一个人能支配冥古龙，但是还是有一条能打败冥古龙的圣龙和一位勇敢的圣龙骑士。
龙星一直想收服一只龙系宠物，结果发现了一只小白龙（阿布）就一直追着跑到天涯边才收服，之后把一个小女生的布娃娃用旋风魔法卷走了，用漩涡魔法欺负小火苗……
国王一直想开动魔法祭，这个活动结果龙星把一群人带到了幽暗空间，拿走了圣龙宝杖，去找圣龙骑士，结果被阿布（小白龙）带到了轻风山上，轻风山离洛克王国很远，这一群人正在讨论，该怎么回去呢？他们打算走着回去，他们经过了一个又一个得地方，走到乌拉他沙漠的时候，被一个金牛部队给拦住了，他们非要圣龙宝杖不可。之后以三打三，突然，一个人来了，结果被仙人球打得昏天黑地，被阿布（小白龙）臭屁熏得头昏脑胀，还有就剩下一个恶魔叮了，恶魔叮咬的圣龙宝杖不放，被小火苗的暴击枪给炸死了，穿过普拉达大草原，来到雷霆峡谷，遇到绵绵羊，和绵绵羊开战。还是被暴击枪一招了，来到洛克王国时，冥古龙已经把恩佐吃了。阿布把他们带回幽暗空间。并倒转时间，恩佐实在太牛了，幸好被阿布转移了。之后封锁冥古龙，一仗终于结束。洛克王国又恢复了以前的平静。
龙星被众人高高抛起。
五年级:乌尔奇
篇3
据统计，去年北京市文化创意产业实现增加值1698亿元，占地区生产总值的12%，规模以上文创产业企业近7000家。今年1至9月，北京电影票房实现9.52亿元，同比增长12.7%，稳居全国城市票房首位。全市影院从2002年不足50家增加到目前的115家，银幕数达到600多块，全国最高，全球第四；电影票房从2006年的2.9亿元到2010年的11.8亿元，连续呈现跨越式发展。但同时，与会专家也指出，北京市目前仍缺乏具有较强竞争力的跨行业、跨媒体、跨所有制、跨国界的大型文化“航母”，也缺乏大规模、高水平、产业链完整的文化领域的战略投资者，在重点行业领域不能起到引领全国、影响世界的作用。
“女将”挂帅敲响贺岁战鼓
《杨门女将》在京首映
11月1日，古装传奇战争影片《杨门女将之军令如山》在北京举行首映庆典。监制成龙、导演陈勋奇携主演张柏芝、任贤齐、郑佩佩、刘晓庆、周海媚等出席了首映礼，而汤灿作为神秘嘉宾出席并首次演唱了影片的同名主题曲《杨门女将》。
据悉，《杨门女将》的主体故事改编自“十二寡妇征西”的经典桥段，杨家将领杨宗保由任贤齐饰演，女一号穆桂英则由张柏芝饰演。这是自影片《星愿》《绝种好男人》之后，任贤齐再次携手张柏芝出演“英雄模范夫妻”。首映礼上，《杨门女将》的监制成龙也到场助阵。影片将于11月18日全国上映。（李璇）
《Hello！树先生》北京首映11月4日全国上映
日前，由上影集团、博纳影业集团、西河星汇联合出品，贾樟柯监制，青年导演韩杰执导，王宝强、谭卓和何洁主演的黑色幽默魔幻电影《Hello！树先生》在京举行了首映会，贾樟柯、韩杰、王宝强、谭卓和何洁等主创悉数出席，该片11月4日登陆全国院线。
《Hello！树先生》接连获得诸多国际电影节的奖项肯定，一举摘得上海国际电影节评委会大奖和最佳导演奖，第九届俄罗斯海参崴国际电影节最佳导演奖和最佳男演员奖。监制贾樟柯和导演韩杰在对奖项表示满意的同时，更希望这部作品获得不错的票房成绩。贾樟柯表示：“两年种树，很不容易。”他认为：“韩杰用类型与超现实的方法，用黑色幽默喜剧的方法呈现现实，和以往的作品非常不同，值得一看。” （贺筱筠）
《洛克王国！圣龙骑士》在京举办庆功宴
3500万元创国庆档动画影片票房新高
日前，动画电影《洛克王国！圣龙骑士》出品方北京优扬文化传媒有限公司在京举办庆功宴。国家广电总局宣传管理司司长金德龙、上海炫动、腾讯互动娱乐以及来自全国院线、影院的代表们出席了此次庆功活动。金德龙在发言中指出，通过嫁接网游，以及整合电视和网络等媒体资源，优扬传媒为国产动画影片的发展开辟了新的成功路径，并希望其他动画影片制作企业可以借鉴这一成功模式，共同做大国内的动漫产业。
《洛克王国！圣龙骑士》于10月1日登陆全国各大影院，上映10天收获了3500万元的票房，吸引了近120万观众观看，成为国庆档近5年来上映的国产动画电影票房冠军，对开拓除暑期和贺岁档外国产动画电影新的档期有着重要意义。腾讯互动娱乐副总程武在发言中表示，通过影片的热映，腾讯同名游戏的在线率和知名度均得以大幅提高，这为《洛克王国2》的开拍打下了良好基础。（贺筱筠）
华谊博纳联手
参股华狮影业
10月31日，中国两大上市民营电影公司――华谊兄弟传媒股份有限公司和博纳影业集团在美国洛杉矶举行联合会，宣布将共同参股北美华狮电影发行公司，共同推进中国电影在国际市场的同步上映。作为首家在国际市场上同步发行华语电影的发行公司，华狮电影已经与北美主流院线AMC签订合约，将常年在北美同步发行华语电影。公司发行的第一部电影就是华谊兄弟出品的《唐山大地震》，接着又发行了《非诚勿扰2》和《我知女人心》等多部中国电影。
华狮电影公司总裁蒋燕鸣表示，北美有320万华人，1000万华裔，这部分人群对正在中国上映的电影有观赏需求和文化认同。（贺筱筠）
第六届华语青年影像论坛
在京开幕
11月1日晚，第六届华语青年影像论坛在北京开幕。本届论坛的两位主席王小帅和陈果，与王全安、刘杰、杨树鹏等知名导演一起，为青年影人摇旗呐喊。作家徐浩峰的导演处女作《倭寇的踪迹》作为开幕影片进行了放映，徐浩峰携主演于承惠、宋洋、赵圆圆出席。
据悉，本届华语青年影像论坛于11月6日闭幕，期间还举办华语青年影像作品展、年度新锐影人推介等多项活动。（李璇）
篇4
如今，“一款游戏在圣诞节前像卖电影一样，做成一个光盘销售给游戏玩家，正在受到一个很大的挑战。这种文化和动漫互动的娱乐产品会变成服务，让内容和制作商用服务的形式推给终端用户，这种发行的模式是未来互联网和文化创意产业的一种变化趋势。”马化腾在中国发展高层论坛2012年会上如是说。
换句话说，衡量互联网动漫娱乐市场的最重要指标是“用户”：2007年，迪士尼公司以总价7亿美元的天价收购了儿童虚拟社区“企鹅俱乐部”，这一作价的重要标准是“企鹅俱乐部”创办仅两年，就已拥有70万付费用户，以及超过1200万活跃用户，其中大部分用户是6～14岁小孩。而在谷歌2007年排名增长最快的十大关键词中，两个儿童社区网“网娃”和“企鹅俱乐部”分列第二和第六名。
国内儿童网游的产业发展规模和前景亦颇乐观。据统计，截至去年6月，我国有8960万名5～15岁儿童上网，主要访问儿童娱乐社区，其中，中国儿童网络社区代表《洛克王国》2011年季度最高活跃用户数达到4400万，几乎占据儿童互联网市场用户数的半壁江山。
多元化、跨行业发展
“类似于《洛克王国》，如果简单地认为它只是一款网络游戏产品，那就大错特错了。它是以互联网为平台建立的儿童虚拟魔幻游乐园，孩子们可以在这里学习魔法、交朋友、参加兴趣协会等。”据洛克王国技术官介绍，对于孩子沉溺游戏的担忧，《洛克王国》也有对策，比如每晚11点至次日6点服务器关闭，每小时提醒眼保健操和健身体操，进行信息过滤，从源头上屏蔽不良信息等。
“力争在实际上符合蒙台梭利教育的教学要求，即在自由操作中得到了交际、科学文化、语言等多方面的能力训练。”该技术官认为，这使得家长不仅把洛克王国看成是一个网游品牌，同时也是一个很好的儿童学习品牌。
据悉，去年国庆推出的同名电影《洛克王国圣龙骑士》，赢得3500万票房，成为国产动画电影中的一匹黑马。而经过两年的努力，洛克王国聚集了上亿的高活跃儿童用户，并迅速拓展到新的平台。
篇5
事实上，在网络时代，对于儿童网络社区，虽说中国家长极为重视，但却不甚了解。目前，中国儿童网络社区处于一种什么样的状态?《洛克王国》在拓展儿童细分市场的过程中，如何针对中国家长和儿童的特殊需求，开发产品?未来如何进行市场布局?就以上问题，本刊记者采访了《洛克王同》创始人兼制作人夏琳女士。夏琳女士于2002年加人腾讯公司，是腾讯互联网增值业务最早的创始成员，曾负责《QQ秀》的研发和运营工作，现负责腾讯旗下互动娱乐魔方工作室和研发部两大部门的管理工作，负责《QQ宠物》、《洛克王国》、《弹道轨迹》、《QQ宝贝》、《Q宠大乐斗》、《机甲旋风》等十余款产品的运营工作，具有多年的行业经验。
《新营销》：目前，中国儿童娱乐的发展现状及未来发展趋势如何?
夏琳(腾讯互动娱乐魔方工作室副总经理、研发部副总经理)：目前，中国儿童娱乐产业还处于刚刚起步阶段，虽然受到一些客观条件的限制，但整体呈现出健康良性的发展态势。
中国互联网发达程度与发达国家相比可以说是不分高下，但是在儿童垂直领域形成产业链的非常少。我认为以互联网为核心，结合传统领域的儿童娱乐产业链，其价值不可估量。
腾讯拥有专业的产品研发能力、丰富的产品运营经验，以及强大的平台，我相信在互联网儿童娱乐细分市场上，我们可以发挥得更好。比如，《洛克王国》贯彻执行泛娱乐化战略，就是我们针对国内儿童互联网产业，进行的创新性探索。
随着《洛克王国》的推出，腾讯将继续推动儿童互联网产品更健康、更规范地发展，让中国少年儿童获得更加健康、全面、系统的互联网体验。
《新营销》：《洛克王国》上线仅仅两年，活跃用户就高达4400万，几乎占据中国儿童网络社区市场的半壁江山。《洛克王国》是如何开发产品，吸引儿童受众的?
夏琳：首先，理念很重要，定位很重要。在策划之初，我们做了大量的市场调研工作，主要是为了摸清儿童的心理现状。最终，我们发现“快乐童年”的定位非常契合现在孩子和家长的需求。
《洛克王国》是一款绿色网络儿童娱乐产品，以网络社区为核心，将产品多元化，延展至音像、图书、玩具、卡通形象等领域，构建了一个立体化的产品矩阵，给儿童创造了一个全方位的体验和学习平台。《洛克王国》传递的“快乐童年”理念，有助于孩子们更多地收获勇气、梦想、快乐和爱心。在《洛克王国》互动，能够通过娱乐教育体验，培养孩子们正确的价值观，这是《洛克王国》得到中国家长认可的重要原因之一。而孩子们接触什么样的网络产品，家长起到了重要的作用。
当然，更重要的是，魔法王国的主题、充满丰富想象力的体验和色彩鲜艳的画面，真正引起了孩子们的兴趣，让他们乐在其中，乐于体验。多种因素相互作用，让《洛克王国》同时为孩子和家长所接受并喜爱。
《新营销》：《洛克王国》如何进行泛娱乐化产业布局?除了电影和图书，你们是否衍生出新的业务?
夏琳：经过两年的探索和积累，《洛克王国》目前是中国最专注、最立体、最生动的儿童健康娱乐符号。
去年10月，《洛克王国圣龙骑士》电影上映，取得了不错的票房和口碑。与这部电影相关的长篇动画片和第二部电影即将上映。由《洛克王国》改编的图书不仅荣获“2011年度桂冠童金奖”，更是创下线下累计销售额过亿的好成绩。
《洛克王国》还启用童星Sandy与mandy作为代言人，并开展动漫合作，进行多元化战略布局。今年暑假期间，《洛克王国》专场将通过湖南金鹰卡通卫视《童心撞地球》栏目与孩子们见面，与儿童、家长分享洛克精神。在《洛克王国》正式上线两周年之际，国际钢琴巨星郎朗特意为孩子们录制了7首曲子，目前已经上线了。
篇6
话说世界范围内的动画电影主要有两种成功的产业路径：一种是美国式的，先集中最优势力量、花大价钱、不惜时间成本打响一部电影动画的品牌，继而续集一部部地接连拍摄，并转向电视和游戏领域深挖剩余价值；另一种是日本式的，须先通过电视动画等方式，历经长时间的品牌积累和受众培养，方才投身大银幕，推出某某动画的“大电影”，或曰剧场版。两种模式难分孰优孰劣，但若要借鉴、模仿、复制，还须与本土国情与市场环境相吻合。显然，中国的动画电影发展与日本式道路更为亲近。
能下如此断语，是因为“喜羊羊”的筚路蓝缕之功。三年间三部《喜羊羊》电影稳扎稳打、一步一个台阶，第三部的票房已达1.5亿元量级，极大程度上归功于此前多年电视版动画孜孜不倦打下的群众基础。与此异曲同工的是网络游戏改编电影的一再试水――今年暑期档中，先后有《赛尔号之寻找凤凰神兽》和《摩尔庄园冰世纪》两部动画电影，试图借网游玩家之力助推电影票房，便是这一思路的产物。回首近两年在市场上取得不错票房的国产动画电影，脱不开两个关键词：一个是“低幼”，一个是“观众基础”。犹记得若干年前曾有人声称，国产动画片水平不济的一个重要原因在于仅仅锁定儿童观众而忽视成人市场，然而市场的现实就是这般吊诡――“得低幼者得天下”。那些曾经试图与低幼气质拉开一定距离的国产动画电影，无一不折戟市场，票房与口碑的悖反如此真实地横亘于人们眼前。
从上述意义上来讲，《洛克王国！圣龙骑士》（以下简称《洛克王国》）有望成为国产动画电影中的一部升级型作品。这底气首要缘于其改编自腾讯网最火爆的同名儿童在线网游，注册用户达到令人咋舌的8000万之巨，这一庞大的人群奠定了未来影片相当可观的潜在观众基础；同时，在确保和圈定影片对于6―14岁的网游主体观众的持续吸引力之外，《洛克王国》在制作层面深耕细作，尤其是比照好莱坞编剧法则打造出的剧本，不仅给孩子一个英雄梦，还试图打破国产电影的“低幼”魔咒，在情商、智商和情节强度等方面兼顾成人趣味，使得成年观众在携儿童观影的过程中不至于枯燥乏味；另外，影片的出品方包括曾联手打造《喜羊羊》电影奇迹的北京优扬和上海炫动，他们承续了《喜羊羊》系列电影的运作经验和优势，并结合网络游戏的特点精心设计了全方位互动性的立体营销体系，将功课做到最细，这一点非一般电影可及。
在寸土寸金的国庆档，面对《白蛇传说》《画壁》和《》等大片的同场竞技，《洛克王国》更是清晰而响亮地喊出“清晨开始、白天上映”的口号，既是自身定位的直观呈现，又在某种程度上成为院线和影院的分忧之举。这盘营销的棋，战线绵长、布局恢宏，但是细节着力、差异性明显，可以说是近来国产动画电影产业模式的一次全方位巡礼和升级，能否掷地有声，打造出《喜羊羊》之后国产动画电影的又一市场品牌，似不仅仅关乎一片之成败，还多少有些风向标的意思。
篇7
“喜羊羊”式营销
优扬传媒创立于2000年，最初以儿童频道广告为主营业务。2003年8月，优扬传媒获得了《哆拉A梦II》《足球小将》两片的全国播映权和发行权，开始涉足动画片版权运营领域。2006年7月，优扬传媒又在央视少儿频道推出一档育婴类栏目《宝贝一家亲》，向节目内容制作领域走出了第一步。此后，优扬传媒一直专注于广告、电视动画采播、儿童节目制作三大领域。目前其电视网已经铺盖全国160多个城市，并与中国80%以上的地方少儿频道建立了合作关系，其动画片库也已达到33000分钟，是除央视外最大的动画片源库。
在儿童电视渠道打下坚实基础后，优扬传媒开始将眼光瞄向内容制作。
2009年初，优扬传媒多年的合作伙伴上海炫动在成功推出动画电影《风云诀》后，开始寻找下一个项目。有着丰富儿童媒体运营经验的优扬传媒在“喜羊羊”项目的选定上与炫动不谋而合。“‘喜羊羊’电视动画自2006年前后开始在优扬的频道播出，收视率最高达到17.3%。”胡宗京介绍说。于是二者找到广东原创动力，在三方通力合作下创造了2009年国产动画电影的票房神话。
“喜羊羊”电影第一部上映前，优扬传媒在自己合作的少儿频道全天候滚动播出电影预告片，并在相关少儿节目中进行“软式宣传”，动用的广告资源换算下来总额高达数千万元。“‘喜羊羊’的观众定位是0-8岁，这个年龄的孩子正是以电视为主要娱乐方式，所以电视营销对‘喜羊羊’非常有效。”
除了电视营销，优扬传媒还利用自身在各地少儿频道的影响力，在当地邀请儿童节目主持人到电影院与小朋友们进行互动、举办观影活动。“类似于的明星见面会。对于孩子们来说，节目主持人就是他们心目中的‘明星’，而且这些‘明星’适用于任何动画电影，无论是当初的‘喜羊羊’‘麦兜’，还是如今的‘洛克王国’。”据胡宗京介绍，各地“主持人见面会”场面都非常“火爆”，“电影院都坐满了，很多孩子和家长都拉着主持人合影留念。虽然见面会直接拉动的票房数量很有限，但在当地造成的影响却极有价值。”
出于第一部“喜羊羊”的成功经验，优扬传媒随后又与上海炫动合作了两部“喜羊羊”续集及一部香港品牌电影《麦兜响当当》。“在这几部片子中，我们都扮演着宣传方的角色。‘麦兜’7000多万元的票房也说明‘喜羊羊’的成功并非仅仅源于其电视动画基础――我们的宣传渠道还是非常有效的。”
《洛克王国》的“3亿营销”
20多个城市户外广告、近100家电视频道、120多个机场路牌、500万张游戏魔力卡、1200万份订书单⋯⋯“换算下来是近3亿元的媒体资源”。
优扬传媒对于首部主控动画电影《洛克王国！圣龙骑士》（以下简称《洛克王国》）可谓“志在必得”。
在《洛克王国》这一项目中，优扬传媒首次扮演主控角色，从制片、发行，到营销全面操盘，并继续发挥营销优势，并将营销从此前单一的电视广告营销扩展到各个领域。
篇8
今年暑期档进来了四部国产动画片，《赛尔号》、《摩尔庄园》等上集体发力，向外国动画片挑战。加上年初《喜羊羊兔年顶呱呱》、《熊猫总动员》等，实际上国内各地动漫产业都在发展，国家也很支持。在这样的背景下，众多制片公司的动画电影纷纷登陆大银幕，抒写一个又一个国产动画片的佳话。与去年同期相比，除了两部《喜羊羊》，今年过千万的票房有四部。据数据统计，今年上半年加上暑期档动画电影的市场表现大幅度提升，从《喜羊羊》到多部动画片，无论从单片质量还是影片数量都呈现出良好的发展趋势。近两年，为什么动画电影上映得这么快？实际上随着中国电影市场的蓬勃发展，特别是近一两年二三线城市院线的发展速度很快，所以提升了少儿观众数量。现在还有很多二三线城市，特别是在县级城市都没有电影院，江苏经济这么发达，到目前为止还有16个盲点，16个县城还没有电影院，今年很多影片的票房提升是在二三线城市发力，不在主流城市。所以在这一块，主要对二三线城市观众，对动画片、电影消费习惯也逐渐形成，动画电影也展现了重要的地位和独特的价值。
尽管国产动画电影在国内市场取得了良好的票房，但是在各影城中，黄金时间中排场严重缺乏，很多片三日游、一周游没有动画片，为什么呢？我谈谈自己的观点。目前活跃在市场上国产动画片大多取材于传统故事，现代元素严重缺乏，年轻观众、老年观众难以在片中找到乐趣，很多中老年观众是被孩子带入电影院，包括《喜羊羊》都是这样的。在上海的时候，我在影院看到，小孩在笑，老人们在睡觉。为什么要得到中老年的关注，因为现在动画片主要还是年轻观众，年轻观众喜爱国外的一些好的动画片，包括有一些是网络游戏改编的。实际上中老年观众应该是受众群，日本最大的动画电影市场是中老年观众。
动画电影的制作无论是在国有电影集团还是民营企业，首先专业培养自己的专业动画影片，动画电影故事情节要单纯，故事主题要单纯，编导要充分利用多层次画面通过镜头多表现艺术的电影，细节上要丰富，没有细节就没有吸引力。《狮子王》有着大量丰富的画面，但是故事很简单，是星巴从自卑到自强，印象很深。
动画电影制作是一个系统工程，它和其他类型电影在本质上是相同的，剧本再好，如果导演、美术、音乐、配音等任何一个环节出现过失，都不能经得起市场考验，更不会获得很好的票房。各类传统人物造型要有变化，有创新，特别要在新、奇、特上做工作，做文章。咱们不要跟风，既然创作民族的动画电影要取决于自己的分布，民族的东西不能丢，但是还是要有创新。我们提倡我们做自己民族的电影题材。最近新出现网络游戏改编成电影，有大量的受众群，但有一点，在游戏在改成动画电影的过程中，不能为了迎合孩子，而被家长所拒绝。要尽量使大人能接受，家长能接受，来形成一托二、一托四，增加我们市场的完整性。
一部作品诞生后，营销推广尤为重要，宣传主题的针对性，出品出来以后，发行档期的可行性，网络媒体的推动，剪辑预告片的可看性等都要注重。特别是运作的可控性，市场运作有时候要能控制，在我们正常的影片中，因为现在对媒体是开放的，像今年的《战国》媒体是一边倒。那么观后口碑的传播性，这些都是进入市场必须做好的功课。还有档期，在寒假期间、暑期档、春节档、五一档都有动画片，相对的票房都比较高。为什么在其他档期中它就没有什么票房，所以这个对于一个市场档期定位也是相当重要的。比如《洛克王国！圣龙骑士》定位于国庆档，也做了一些长期的分析，它是一个小长假，金秋十月是一个旅游的好季节，这里面要留出一部分观众。我们现在在预测可能还是在二三线城市，到时候我们来看这个数据，我们预计是40%的票房发行在这些城市。二三线城市相对出去旅游的机会不多，但是要做一个新的影院，就是让孩子看一场电影，这是家长们最大的心愿。城市的孩子无所谓，可能在二三线城市，在贫困地区，家长没有这种资源带孩子出去，花钱游山玩水。还有很多家长在外面打工，可能爷爷奶奶、外公外婆最大的心愿是领着孩子看一次电影。
北京亿商传媒董事长陈晓翔：
篇9
曾经在美国生活、工作多年的北京新影联院线总经理黄群飞认为，以美国目前的市场容量，每年才只有五部左右动画电影上映，中国一年十多部，确实比较多，因为中国的市场容量和观众基础都远低于美国。“国内，每人每年平均只看不到一部电影，一年十几部动画片，市场很难消化。”
中影南方电影新干线负责宣传营销工作的刘振华则认为，动画电影市场表现的好坏和影片数量并无太大关系，关键在于质量。“如果每一部动画片都好看，我一个月带孩子去看四次电影也未尝不可。而且现在大多都是多厅影院，除非遇到《变形金刚》《泰坦尼克号》那样顶级的强势电影场场爆满，影院实在空不出场次，一般情况下国产动画的排片空间还是有的。但关键是要让影院、观众对电影有信心，影院才会多排片。”作为母亲的刘振华坦言，大多情况下会让孩子自己选择喜欢的影片。如果作为家长要替孩子选择的话，她更倾向于进口动画，“还是因为质量上的差距。”
调研，调研
中国传媒大学动画与数字艺术学院院长路盛章在去韩国考察时，拿到了一本“厚厚”的动画电影剧本，更确切地说是“项目策划案”，其内容包括：目标对象分析、故事简介、主要人物和次要人物介绍、人物关系、人物形象设计、媒介方式、分镜头脚本、制作成本（包括每分钟制作成本和整个项目完成成本）、导演、原画、技术要求、发行策略、衍生产品设想??
国内动画行业虽然已经开始重视前期市场调研和目标人群分析，但结果依然不太尽如人意。“真的要好好分析小朋友和家长的心理。确定目标观众的年龄层次，了解这个年龄的小朋友喜欢什么，不喜欢什么；家长喜欢什么，不喜欢什么。”刘振华举了一个简单的例子：“去年有几部网游改编的动画电影上映，其实作为家长大多是比较抵触孩子玩网游的，可能就不太倾向于让孩子选择这类电影。还有些动画人物形象，一眼看上去就缺少可爱度和喜感，也不会吸引小孩子。”
此外，多数影院工作者都赞成国产动画可以尝试脱离“幼稚”层面，推出“合家欢”产品。以“合家欢”定位的国产动画片之前也曾出现过，但总是不能挣脱低幼与说教的痼疾。“不是光喊一喊口号就可以，那就成了宣传的噱头。要确实研究观众、研究市场，从剧情设定、宣传营销方面整体布局。”刘振华建议说。
营销，尤为重要
在国内，很多动画电影公司都是由动画电视起家的。两者的不同之处在于动画电视主要依靠政府补助，一般情况下只要能够在电视台播出，政府就会给予一定经济支持。而电影，却是真枪实弹的市场行为，没有观众走进影院，就不会产生收入。
去年口碑较好却票房惨淡的《魁拔》就是一个例证。《魁拔》有了去年的教训，今年开始更加注重营销。但业界更希望的状态是，动画人从一开始就重视营销发行，而不是经历了市场的惨痛教训后，再幡然醒悟。
“其实小孩子一点都不挑剔，所有动画片都能看得很开心。但关键是要让他们知晓，并产生观看欲望。”同样作为家长的影院经理C先生说道，“影院排片在一定程度上会受到观众对影片关注度的影响。一般情况下，打电话到影院来询问某个片子的人越多，我们就会给予更多场次。但大多国产动画几乎没有观众询问。这说明营销没有做到位。”据这位经理人透露，今年很多国产动画由于缺乏宣传，再加上品质不过关，其银幕生命周期往往只有一个周末。
刘振华也表示，影院经营者可以根据明星阵容来把控真人电影的量级与场次，但对动画电影而言，除了基本的剧情与制作情况，充分的营销才能给影院方更大的排片信心。
几位有孩子的影院经理也共同指出，孩子们的信息来源主要是电视和平时订阅的书籍。不同年龄层次的孩子会有不同的信息媒介，需要出品方仔细研究，准确定位，有的放矢地展开营销。
挖掘新档期
篇10
管文明：所以您大学毕业后就从事了动画业，而非成为一名艺术家？
于胜军：我是个俗人。俗，不是庸俗，而是通俗、世俗。俗人喜欢被别人认可，享受别人的赞美。我很庆幸选择了动画这行，可以很坦然地讲，我就是要挣钱。但是做动画可以儒雅地去商业，有底线地去商业，还有用艺术去净化自己灵魂的机会。我最可怜可悲的地方是，我渐渐失去了自己，但可喜可贺的是我考虑自己特别少，考虑别人特别多。我考虑的是用户，我的观众——小朋友喜欢我做的东西。我考虑的是我的投资人能不能把钱赚回来。艺术家考虑的是自己，商业艺术家考虑的是用户。
管文明：国画基础对您从事动画行业有何影响？
于胜军：我觉得有国画基础，对真正理解东方文化是很有好处的。我创作的时候，从来不会受制于东方题材还是西方题材。画了那么多年的国画，后来发现可以抛弃它了，因为它变成了流在我血液里的东西。国画让我站在东方的角度来看其他所有的艺术形式。如果你从小看漫画长大，营养是单一的。我现在觉得学国画对我的动漫创作非常重要，我开始能够理解东方情怀、东方文化的表达。我非常佩服李安导演，他能够很巧妙地运用东方的文化、东方的神韵、东方的精神来演绎不同的题材。做动画的时候，我一直抓的是东方人的情绪和情感、东方人观察世界的角度，但同时要注意不能染上老学究气。
管文明：铁皮青蛙是什么时候成立的？名字感觉很怀旧。
于胜军：我们是2009年正式成立铁皮青蛙，以前叫红麒麟动画。也不是说我有多么重的怀旧情结，而是想要推广公司的品牌，首先公司的名字得能让人记得住，容易记。我回忆以前的玩具能够具象化的，唯一的就是铁皮青蛙。动画是什么？是我们希望长大后能够找回童年的美好回忆。虽然我们的力量有限，就像一只小小的铁皮青蛙，但我们会通过自己的努力，给更多人带来童年的快乐和美好的回忆。
管文明：2010年你们投资制作了低龄系列动画《熊小米和他的朋友》。这部动画感觉和您早些年担任导演做的《小小律师》、《木瓜木瓜》、《小鲤鱼历险记》、《欢乐正前方》等有很大的不同。
于胜军：之前做的那些片子是命题创作，是作品积累。艺术是个人行为，商业是群体行为。动画一个人干不了，要一群人共同完成。首先你得有资金的积累；然后还得有人才；第三需要有社会口碑的积累。经过几年的时间，最终我们完成了以上这些积累。积累了那么久，我们才有能力按照自己的意志去做一部长篇动画作品，即“熊小米系列”。《熊小米》的目标受众是3—6岁的儿童，主要讲述熊小米和他的朋友交往相处之间的故事。从一开始我们就坚定了一个信念：永远向孩子传达健康、快乐和安全的信息。
管文明：我听说您做熊小米是为了自己的女儿？
于胜军：我就是做给她看的。《熊小米》针对的是低幼儿童，因此它要有这个阶段的孩子的角度、视觉。为此我查阅了大量的资料，研究了几乎所有全世界最好的儿童动画片。既然是写给我女儿以及所有跟她类似的孩子，那么我就要站在她的角度，要低下身去虔诚地写，用爱去做这个动画片，所以我是以能不能让我女儿看为标准，这东西最起码得过我自己心理那关。我会认真地去研究它的故事表述方法、色彩、镜头语言、节奏、音乐等，我希望尽自己最大的努力，送给女儿一个美好的童年礼物。
管文明：您之前和迪士尼曾有过合作，从中学习到的经验是什么？
于胜军：我跟迪士尼合作过很多年。最早是和小神龙俱乐部合作，后来负责大型游戏《梦幻三国》主造型设计，还设计了迪士尼在中国最早推出两款手机。迪士尼给我最大的影响和启示是：它的所有产品必须积极、向上、健康、阳光。这也是我后来做儿童动画时对自己的要求和标准。老有人说中国的动画管太多了，对题材有诸多限制，这是扯淡。要是以美国的动画标准来衡量，中国的动画没有一个能够过关的。人家分级的目的是为了保护儿童，我们分级的目的是为了应付审查，做一些污染小孩的东西。
管文明：中国有些儿童动画片确实充斥着攻击、暴力等不健康的因素。
于胜军：这非常不利于孩子的成长。我们起步太晚了，需要虚心学习的东西太多了。有的大人看我们的动画片就问，为什么你们做的东西能看到宫崎骏动画的影子，这的确是我的一个态度，向宫崎骏致敬。宫崎骏的动画里有爱和温情，有很多值得我们学习的地方。
管文明：听说熊小米准备单独成立一个公司？为什么不作为铁皮青蛙底下的一个子品牌来运作？
于胜军：对，熊小米是几个投资人一起投了将近两千多万，我们要玩一玩，把它做成商业，做成产业。说实话，做成产业也不是我的终极梦想，我们希望在这里不受市场，不受资本干预，做更多自己喜欢的作品。
管文明：如果以后再做新的类似《熊小米》这样的动画片，都归到熊小米公司底下运作？
于胜军：就看熊小米运作到什么程度了。儿童教育真的非常重要，要从小练内功。我们如果把熊小米打造成一个针对低幼儿童，健康、快乐、安全的品牌，那么这个平台就可以包容所有健康、快乐、安全的产品。你看迪士尼最知名的是米老鼠，但其实它还有很多其他产品。我一直强调，好产品是一个强大的磁铁，能够把周围好的东西都吸引过来，变成一个和你有共同属性的东西。熊小米现在越来越展现出这一点，它首先是一个强烈的磁铁，很多人愿意和熊小米合作，它慢慢把别人同化过来，变成一个更大的共同体。
管文明：除了动画片，您还执导过动画电影，比如《洛克王国之圣龙骑士》《洛克王国2圣龙的心愿》等，市场反响也很不错。
于胜军：“洛克王国”系列是根据游戏改编的，它有自己的世界观和整体构架，对我而言，它就是一个“命题作文”，是别人备好材料，让你来炒。比如说今天做番茄炒鸡蛋，我说我加点洋葱行吗，不行，就得是番茄炒鸡蛋，自己发挥的余地不是很大，但出来效果还挺好，玩家和小朋友都挺喜欢。这对我们公司的发展也是好事，也是作品和市场口碑的积累。
管文明：据说2009年投资做《我是狼》您花了血本，投了自己不少钱进去。这是您真正想要创作的作品吧？
于胜军：《我是狼》这个片子呢，更多地是为我们自己，为我们这代人做的，倾注了我的东方情怀在里头。《我是狼》投资近千万，后来有两个合作伙伴加入，开始的大部分钱都是我们自己投的，我们自己挣的大部分钱都投进去了。今年7月份要上映了。可谓费尽心血。
管文明：您如何评价这部作品？
于胜军：我觉得这部片子在国内二维领域，10年之内应该没有人能超越了。先不说影片的内涵和质量，光从技术上来讲我有这个自信。我希望把二维坚持下来，二维只要像东方一样去表达你的绘画感觉，就是一种独特的艺术存在形式，是其他的艺术形式无法取代的。在二维这个领域，我们能够比较熟练地驾驭我们的语言和情感，而且和西方的技术差距并不大。而进行3D创作，你得先把技术这关解决了再说，别说表达情感了。
管文明：屋里贴的好些都是原画吧？
于胜军：光是画，我们就画了几十万张。核心原画都是我们团队的人做的，然后外包给全国各地的画师。我们不是画静帧动画，而是做帧动画，每一个细微的表情都要顾及到。这是一个做动画的基本态度，我不希望在这一关被人笑话。如果连技术问题都不解决，你怎么拿到国际舞台去跟人玩？最起码，我没有功劳，还得有苦劳吧。
管文明：你们公司对人才有什么样的要求？
于胜军：我常跟想进我公司的人讲，当你在一堆人中看不见你的时候，你才适合来我们公司。当到处都显示出你的光芒的时候，可能就不适合我们公司。因为这一行会让你更痛苦。其实创意产业的创意很简单，产业却很难。中国最不缺乏创意，创意就是点子，中国人点子还不多吗？从小就知道四两拨千斤，都在走捷径。而恰恰产业不能四两拨千斤，产业需要扎扎实实去做事。这才是大文化，大创意。我们就是把创意变成能够服务大众的产品。当满大街都是我的产品的时候，就是产业，这才叫创意产业。
管文明：做了这么些年的动画，给您带来什么样的成就感？
于胜军：我认为中国的动漫产业或电影产业，你只能走自己的路，不能走别人的路。所以，我们让动画的形式更回归东方。东方化和东方符号是不一样的。西方人的情感表达是外向型的表达，中国人是隐忍式的情感表达。中国人的创意产业都停留在点子上，没有形成产业，产业是工业，是需要协作的。我觉得自己最大的成就感是把一个人的梦想变成了一群人的梦想。
管文明：您觉得中国动画产业的发展还缺什么？
于胜军：其实我们的条件和环境很不错了。第一，中国不缺政策，全世界没有比中国更好的动画产业政策，最起码政府愿意拿钱来扶持。第二，中国不缺资本，愿意投资动画领域的人并不少。第三，中国不缺乏创意人才，各个大学培养出来的人才足够有个性和创意。第四，中国不缺乏技术，能够给全世界做代工。第五，中国不缺乏市场，中国是世界上最好的市场之一，中国消费者你给什么他都愿意要，特别好伺候。
管文明：什么都不缺了？
于胜军：你说中国动画缺什么，让我说什么都不缺，中国动画唯一缺的是一颗工业化的心和工业化的精神。动画是工业化的产品，你要有踏踏实实、认认真真做产品的心。
管文明：一颗工业化的心，这个确实是我们欠缺的。
于胜军：中国老是提创意产业，光创意没产业，中国人就不懂“产业”这两个字是什么意思。文化产业化，产业要有文化，别光以为产业就是卖钱了，不是那么简单。你对受众没有敬畏之心，你对作品没有敬畏之心，你谈什么文化，谈什么产业？
管文明：看到个有意思的说法，说您要做“动画界的郎朗”，该如何理解？
于胜军：那是好些年前记者问的，我就随口打了这么个比方。为什么这么说呢，那时候就想做国际品牌，想要证明自己的价值。朗朗很商业，也很国际化，所以，我想向朗朗学习，让中国动画走向世界。
管文明：那现在您还认同这种说法吗？
于胜军：现在我想做中国动画界的冯小刚。人在不同时期有不同想法，但是有一点不变的，那就是动画要有它的特性：第一，要有文化；第二，要娱乐化；第三，还要商业化。因为动画是个娱乐化产品，这“三化”缺一化都不行。
篇11
编者按 让票房飞涨！让票房飞去！做电影最终目标的是票房！
做这一专题的初衷并不是想为中国动画电影下方抓药，因为市场永无规律可言。
只是希望通过不同的视角、声音，让动画人了解电影人，让电影人了解动画人。
因为，一旦携手互信、分工互补的模式形成后，价值远大于过亿的票房。
感谢《魁拔》、《兔侠》、《赛尔号》、《摩尔庄园》甚至是《藏獒多吉》，因为你们在用各种各样的方式为大家去尝试！去冒险！
2009年上映16部动画电影，其中《喜羊羊》卖了8500万人民币的票房，中外合拍片《阿童木》买了4575万人民币的票房。2010年，国产动画影片的排片场次是16万，观影人次是106万，这两个数据都低于2009年。2010年动画电影有1.27亿人民币的票房来自《喜羊羊2》，也就是说去年高于09年的3000万票房，是《喜羊羊》带来的观影人次和票房的增加。2011年，1—8月动画片的总票房已经实现了12.2亿，远远高于10年和09年。总共上映23部动画电影，数量已超过2009年全年的两倍，其中包括《喜羊羊与灰太狼3》、《熊猫总动动员》、《劳拉的星星在中国》等11部国产动画片。《喜羊羊3》的票房达到了1.48亿，再次刷新了国产电影的近年来最高票房。国产动画电影的数量净增，逐渐形成规模，日益展现了中国电影产业改革发展的重要性和独特价值，动画电影在市场中的份额也快速增加。
但是同时我们也应该看到，近几年中国动画电影市场的总票房节节高升，国产动画片的数量是增加了，票房也增加了，但是它占的票房份额只有35%。上世纪90年代初，内地观众逐渐被好莱坞的动画电影所吸引，外国动画电影在这块市场蛋糕中所的比例也逐渐增加，自2009年至今，连续三年国外动画电影的票房都占市场份额的65%以上，仅靠一个《喜羊羊》是不会改变这种状况的。但怎么扩大市场份额，不光是动画电影人自己的事情，宣传发行院线等各个环节都要有动作。《喜羊羊》适合市场机制，但是这种长线投资的系列能批量复制吗？中国动画电影未来的趋势是什么？我想这两个课题大家应该研讨一下。
合拍片无疑是帮助中国动画电影快速成长的一条道路。从2009年的《阿童木》到2010年的《熊猫动动员》、《老夫子》等合拍片将是一种行之有效的合作模式。这种模式首先为中国动画电影获得了充足的资金，这就为下面的工作打造了坚定的基础，通过合拍使中国电影人更理解国外的模式，包括制作、发行环节。中国动画电影在未来三到五年将保持更快增长，中国元素、中国制作、中外投资、中外营销将成为一种必然选择。中国国产动画电影海外市场将快速增长，合拍将是大势所趋。与此同时，通过国际化的合作会不断提升国产动画电影的整体水平，合拍实际上用国际技术打造中国文化品牌，无论在题材、故事构架还是在电影语言、营销策略上都将推动中国动画电影的国际化市场。在这种情况下，国内对电影市场也有很高的预期。前一段我也和很多公司进行接触，我了解有三家公司，在明或后年准备筹备动画合拍片，里面包括一些3d动画片，投入成本也较高。未来几年动画电影市场增长力将有可能超过整体电影的增长力，成为最后有增长力的市场。用数据来说明一下：2010年，动画影片占国内总票房的5.2%，2011年前8个月占国内总票房的15.4%。
中国动画电影市场有望在三年内形成一个清晰的市场细分，成熟的观众群体，大幅度提高动画电影的市场。目前国内约有8000多块银幕，统计学分析指出，银幕数与票房之间的相关系数为0.98，每增长一块
转贴于
荧幕，票房平均增长224万元。市场到处是黄金，但没有内容支撑无法把产业做大做强。国产动画电影应从提升影片质量入手，改变发展观念，发掘动漫电影题材才是市场增长的关键。还有另外一个现象值得我们思考，从今年上映的几部动画电影来看，有三部电影都是改编自知名网络社区游戏。其中包括将在10月上映的《洛克王国！圣龙骑士》。据了解，优扬传媒动用了相当于用三个亿的广告置换，以达到该片的宣传效果，这部影片目前初步定的联合发映方是新影联、万达和英石安纳。我相信，在暑期档后，这又是一部引爆动画片市场的动画片。同样近期上映的《摩尔庄园》，首周1200万的票房，也是同类的佼佼者，他们的成功为国产动画指明了方向。明确定位，创意先行，注重营销才是赢得票房的关键。这些影片都是针对5到12岁的儿童，其中大约有8960万儿童在使用互联网，主要是为了想访问虚拟的世界，或者其他儿童娱乐社区，这是一个市场机遇。但目前最大的问题就在于还是没有形成一个稳定的品牌，没有培养起一批相对稳定的观众。
篇12
汪海兵，这位刚刚迈入而立之年的淘米创始人兼CEO也许注定和“企鹅”有不解之缘：
1、职业生涯第一站——腾讯
2004年从华中科技大学计算机系研究生毕业后，汪海兵选择加入了腾讯——这只中国互联网界赫赫有名的"企鹅"。2005年上半年，腾讯公司推出了全球首个基于IM平台的休闲游戏QQ宠物，其创意主脑就是汪海兵。QQ宠物的成功帮助汪海兵升上了腾讯互动娱乐事业部项目总监的位子。更重要的是，QQ宠物的成功让汪海兵发现了当时尚是一片蓝海的互联网儿童市场。
2、离职创业，获腾讯前联合创始人天使投资
2007年，初为人父的汪海兵，和腾讯的同事魏震、程云鹏(原腾讯广告部助理总经理)离职创业，成立了淘米，目标是为儿童打造更多适合他们的互联网产品。同时陪伴着他们的，还有近千万元天使投资。他们的主要投资人，都是中国互联网界里响当当的人物：一个仍然与那只“企鹅”有关：腾讯的联合创始人曾李青，另一个则是新浪资深副总裁王滨。
3、探索商业模式，再获500万美元风投
最初，汪海兵和他的团队并未找到商业模式，他们曾最初的想法是做儿童教育网络社区“果果乐园”，目标用户为3~8岁的儿童，为这些孩子带来知识的快乐，结果以失败告终。就在此时，又一只“企鹅”给了汪海兵启发：“企鹅俱乐部”，这个在国外做得风生水起的儿童SNS网站给汪海兵指出了明路，淘米迅速转向，目标人群从3~8岁变为6~14岁，公司方向也从“儿童教育”转为“儿童娱乐”，《摩尔庄园》诞生，淘米开始走上正轨。2009年6月16日，淘米网获得了来自启明创投500万美元的风投。
4、2011年5月18日，提交F-1文件，计划在纽交所上市。
2011年5月18日，淘米向美国SEC提交F-1文件，计划在纽交所上市，按照发行价区间中部价10美元计算，其市值将达3.62亿美元，按汪海兵的持股量计算，其身家接近5000万美元。
二、淘米的业务模式
1、营收构成
淘米是目前国内最大的儿童在线娱乐社区，其营收主要来源于线上和线下两个方面。其中线上业务是淘米的主要营收来源，2008-2010年线上业务的营收占总营收的比例分别达到100%、97.3%和93.6%。线下业务分别只占0、2.7%、6.4%.
淘米线上业务主要是运营多款面向5-15岁儿童互动娱乐产品，包括国内首个儿童网络虚拟社区《摩尔庄园》，国内最受欢迎的儿童太空探险虚拟社区《赛尔号》，以及《功夫派》、《小花仙》、《摩尔勇士》、《魔法哈奇》等多款面向不同儿童用户群的线上社区产品。以下是淘米的主要产品及商业化运营时间：
根据艾瑞2010年7月统计结果，淘米在线娱乐社区()，在5至15岁儿童最爱访问的六大虚拟社区中占据四个席位。赛尔号(seer.61.com)和摩尔庄园()两款社区游戏分别位列第一和第二。根据艾瑞2011年一季度的统计，以注册用户一个季度至少登录一次作为统计标准，淘米拥有2730万户活跃用户。
而淘米线下的业务则主要来自将线上的成功内容延伸至线下，包括印刷媒介、购货、电视、电影和现场表演。目前淘米网络已经图书出版商、玩具书包等儿童产品生产商进行合作，今年淘米还计划拍摄动画片以及电视节目，甚至与蒙牛合作线下推出饮料，与中威公司合作，在成都开出了首家淘米童装旗舰店，这些都被列入其线下业务。目前，线下收入占淘米总收入比例还很小，不过，此前淘米CEO汪海兵曾表示，淘米旗下众多服装店面也将在2011年下半年迅速启动，预计到2012年5月将开设40家店面，力争未来5年内两项业务比例调整为1比1。
2、收费模式
由于目前淘米的营收主要来源于线上，即面向5-15岁儿童社区游戏，因此，淘米的收费模式和传统的网游企业大致相同。主要分为两大类：道具收费和时间收费。虽然一般的用户可以免费登录淘米的游戏，但是淘米的用户也可以选择每月支付RMB10元登录淘米的虚拟游戏世界，享受更多的特权如更高的朋友人数上限等等，同时淘米也提供游戏中虚拟道具的售卖。与目前大多数网游公司收入来源于道具收费模式不同，目前淘米的收入主要来源于时间收费模式。淘米的管理层预期未来更多的收入将会由公司提供更多的虚拟道具中产生。下图是淘米的用户数及用户付费情况：
如上图所示，近年来淘米活跃用户数和ARPU增长较为迅速。截止2011年第一季度末，淘米活跃用户数为2730万，活跃账户定义为在该季度至少登陆一次淘米的注册账户，活跃付费用户为274万，ARPU为4.6美元。
另外，在2009淘米的收入中也包含了一小部分版权费收入，这是因为当年淘米将游戏版权授予台湾一家运营商，在台湾运营淘米的游戏。淘米预计将来会将旗下游戏的版权出口至更多国家，例如东南亚。同时从2010年下半年开始在自己的平台上运营其他第三方的休闲游戏，以此获得一定的收入。
3、付费渠道
用户在淘米的游戏中购买订阅及相关道具主要通过淘米的虚拟货币“米币”实现。用户可以从以下几个渠道获得“米币”，一是直接使用淘米的预付卡，二是使用第三方的预付卡，三是使用在线支付或者是通过电信运营商支付。淘米一般会按照预付卡面值的一定折扣将预付卡授予分销商，同时给达到销售计划的分销商予以一定的返利。淘米目前在全国有6.5万个零售点，销售网络已经遍布全国31个省、直辖市以及21000多个城镇。另外，考虑到电子支付存在一定门槛，淘米还计划继续扩张其线下预付卡的零售网点。淘米还计划继续扩张其线下预付卡的零售网点。
三、淘米的财务情况
1、年度财务情况
营收2008-2010增长幅度分别为7000%、407%，2008年到2010年的年复合增长率为1696.4%。
淘米的营收的增长原因线上业务和线下业务收入的大幅增长，其中线上业务增长更为明显，且基本与他的产品同步。
2009年线上业务的收入由2008年的12万美元增至700万美元左右万美元，主要由于2008年9月的《摩尔庄园》和2009年9月《赛尔号》的。
淘米2010年净营收由2009年的710万美元增至3600万美元；大幅增长了407%，线上业务主要由于《赛尔号》(2009年9月)、《功夫派》(2010年9月)和《摩尔庄园》。2010线上业务的收入由2009年的690万美元增至3370万美元。线下业务从2009年下半年开始运营，由2009年的20万美元增至2010年的230万美元，增长主要是由于来自少儿图书专利使用费、与产品制造商的分成以及图书销售等业务的增长，其中2009年一小部分营收来自于玩具销售。
年度利润情况
随着淘米的营收迅速增长，淘米的利润情况也是让人眼前一亮。2008-2010年淘米的毛利润分别为1万美元、506.3万美元和3012.2万美元；2009年较2008年毛利润增长率为50530%，2010年较2009年的毛利润增长率为494.9%。
运营利润分别为-89.4万美元、156.5万美元和1845.2万美元；2008、2009和2010年净利润分别为-88.8万美元、131.8万美元和2157.5万美元。2010年的运营利润较2009年增长率为1079%；2010年的净利润较2009年增长率为1536.9%。
需要说明的一点是，2007年财务数据统计时间是从2007年10月8日到2007年12月31日。2007年没有净营收和毛利润，运营亏损和净亏损分别为6万美元和5.7万美元。
从利润率的情况来看，2008~2010这三年的利润率增长增速较快。毛利率分别为8%、71.7%和83.7%；运营利润率分别为-715.2%、22.1%和51.3%；净利率分别为-710.4%、18.7%和60%。
在2009年实现盈利后，淘米2010年的毛利率、运营利润率和净利率已经和一些大型的游戏厂商如巨人、畅游处在同一水平线上。需要注意的一点是，淘米的2010年的净利润率还高于运营利润率，这主要是受递延所得税以及所得税的一些现实义务影响造成的。
2、季度营收情况
我们进一步检视淘米的季度财务状况发现，2009年四个季度的营收和利润增长较为平缓；2010年四个季度营收利润增长速度加快；2011年一季度营收达到1240万美元，同比增长90.4%。
不过，2010年3、4季度我们可以看到淘米的营收有增速放缓的趋势，如下图：
进一步探究营收同环比增速下降的原因，除了淘米规模增长，基数加大从而是增长回归到正常的水准外，我们发现淘米在2010年的Q3、Q4活跃用户数和付费用户数均有所下降，如下图：
可以明显看出，淘米的活跃用户数和活跃付费用户数在2010年Q2达到峰值后，2010年Q3、Q4开始回落，2011年Q1又开始反弹，但是仍未回到2010年Q2的水准。营收的增长主要来自ARPU值的提升。
淘米对此的解释是：其一，2010年下半年较多同行业竞争者进入到儿童线上虚拟社区，尤其是腾讯在2010年7月15日到2011年1月8日的与该公司《摩尔世界》和《赛尔号》类似的免费虚拟游戏《洛克王国》。其二，季节性因素造成，四季度没有假期，较其他季度该公司的活跃用户在该季度会有所减少。
不过，也许竞争对手的介入才是主要的原因。我们在后面的对此有详细的阐述，在此不再赘述。
利润率方面，淘米的毛利率、运营利润率、净利率都呈现出上升的趋势，不过，2011年Q1的净利率高达73.6%，超过了运营利润率接近30个百分点，这种差幅能否保持，还有待观察。
3、资产负债情况
淘米现金充裕现金资产比高
跟很多网游企业一样，淘米目前是个“轻资产”的公司，现金及现金等价物占总资产的比例在2011年Q1季度81.3%。不过，淘米的CEO汪海兵曾多次表示，淘米并不是单纯互联网公司，淘米的目标是线上和线下(包括电影、电视、图书等等)的收入是1：1。此次募集资金的用途也是线上线下各1000万美元，可见淘米对线下业务的希冀。如果淘米大力拓展线下业务，估计淘米的现金资产比将会有所下降
资产负债率高负债主要是预收款项
淘米的资产负债率乍一看是偏高的，以2010年及2011年Q1为例，淘米的资产负债率分别达到75.3%和65.9%。
不过进一步分析，淘米的总负债中，淘米并未有银行贷款，负债中占比最大的两项分别是客户预付款和预收账款(如下图)：
可见，淘米客户预付款及预收账款成逐年增加的趋势，同样以2010年及2011年Q1的数据为例，2010年及2011年Q1淘米客户预付款与预收账款之和占到了总负债的48.75%和56.41%。
可见，淘米的财务状况较为优良，加上此次的上市融资，公司在线下的拓展应该不会给公司的现金流造成很大的压力。
四、行业情况
1、中国儿童娱乐市场所处的经济背景
根据Euromonitor提供的数据，2009年中国年龄在5-15岁儿童数量为1.75亿左右(美国为4450万)。根据Frost & Sullivan，2005年至2009年，中国儿童市场规模由740亿元人民币增加至1653亿元人民币，年复合增长率为22.3%.Frost & Sullivan预期，到2013年这一市场规模将达到3111亿元人民币，2009年至2013年年复合增长率为17.1%。
同时，受中国计划生育政策的影响，目前许多中国城市家庭愿意将其大部分可支配收入花在他们的独生子女身上。根据Frost & Sullivan，2005年至2009年，中国城市平均每个家庭花在孩子身上的支出由2，359元人民币增加至4，509元人民币，2010年至2013年这一数字预计将由5，096元人民币增加至7，915元人民币。同时Frost& Sullivan预期，未来随着中国经济的快速增长以及居民可支配收入的增加，中国儿童娱乐和产品市场将出现强劲的增长势头。
中国儿童娱乐和媒体市场发展状况
中国儿童娱乐和媒体市场包括涉及儿童领域的印刷媒体，电视，电影，和在线娱乐。
在过去几年，中国儿童娱乐和媒体市场出现了井喷式的发展。以动画片市场为例，根据Entgroup，2009年中国动画片总时长达到了171，816分钟，而2000年这一数字仅为4，689分钟。随着中国经济的发展，这一市场未来还将继续保持快速的增长势头。Entgroup预期，2009年至2012年，中国动画片市场(包括漫画书，杂志，视频产品等)规模将由7.3亿元人民币(约合1.11亿美元)增加至8.50亿元人民币(约合1.29亿美元)。
同时，中国政府近年来也针对儿童媒体内容市场颁布了一系列鼓励政策。2004年，中国国家广电总局颁布了一项政策指导——要求至少60%的国产动画片在电视上播放。2006年，广电总局禁止国外动画片在17：00至20：00时段在电视上播出。2006年、2008年、2009年，中国政府(由财政部牵头)颁布了一些列鼓励国产动画产业发展的政策，其中涉及的产业包括在线和移动动画片，动画电影，电视节目，以及漫画书等，这些政策包括税收优惠和其他支持。
中国的儿童在线娱乐市场状况
相比电影电视以及印刷媒体等传统领域已建立比较完善的内容制作、传播渠道。互联网是一种广泛参与迅速增长的新兴形式，互联网为内容生产方提供多种迅速到达用户的渠道。自从2008年中国第一个儿童娱乐社区建成，中国在线儿童娱乐行业经历了一轮迅速增长期。定位不同用户群的虚拟世界逐渐落成，中国儿童非常喜爱这些虚拟世界的人物。互联网使用量和儿童娱乐开支的增长驱动着中国在线儿童娱乐业得发展。
中国的儿童在线娱乐市场具有以下一些特点：
市场规模大：中国5-15岁的儿童有1.75亿，其中，8960万为网民。儿童占了中国网民总数的21.3%，有51.2%的互联网渗透率(而根据艾瑞的数据显示，中国总人口的互联网渗透率位31.8%)。中国儿童在线娱乐市场的注册账户和活跃账户在2010年达到了3.2亿和5800万。
受欢迎程度高：根据市场研究公司iResearch的报告，互联网作为一种媒体和娱乐形式，受到中国儿童的广泛欢迎，在5到15岁之间互联网用户中，有67.7%的用户选择互联网作为他们最喜爱的媒体，仅有18.9%的用户选择电视。iResearch的报告还指出，中国的许多儿童经常使用互联网。在5到15岁之间互联网用户中，有40.8%的用户每周上网的次数为二到三次，70.5%的用户每次上网的时间超过一小时。
虚拟网游占主导地位：根据iResearch的报告，在5到15岁之间互联网用户中，估计有84.2%的用户(共计7540万户)上网的主要目的是玩虚拟网游或其它形式的网游，其次是观看动画片、电影和下载音乐。儿童虚拟网游专门为儿童用户设计，让儿童能够通过互联网在社区环境中安全地相互交往。
地区差异：生活在上海、北京和广州等发达城市的儿童，与生活在二，三线城市或农村地区的儿童相比，更有机会接触到互联网。the Children’s Online Entertainment Market in China
年龄和性别的差异：根据iResearch的报告，在5到15岁的互联网用户中，十岁以上的占82.4%，男孩占59.4%。
艾瑞咨询报告显示目前中国在线儿童娱乐行业的营收主要来自会员费用、虚拟商品销售、网络广告以及为第三方网络游戏提供流量。然而线下运营正在迅速吸引着中国在线儿童娱乐公司的兴趣，线下运营包括品牌授权和扩展到其他媒介形式如书籍、电影以及动画系列，艾瑞咨询数据表明线下运营目前占中国在线儿童娱乐行业营收比不到20%。
以下这些因素将影响这个行业的发展：
宏观层面因素：整体经济增长速度、城市化进程、儿童娱乐可支配开支;儿童人口比例、性别比例以及儿童线上线下娱乐时间分配等人口特征将持续驱动儿童娱乐和媒体行业的发展(包过在线儿童娱乐行业)。
儿童中更高的互联网渗透率：个人电脑的普及和宽带技术的发展为中国在线儿童娱乐行业奠定了坚实的基础；网络服务技术的持续进步、个人电脑和互联网接入成本下降将进一步提高互联网在儿童中的渗透率。
受欢迎儿童网络内容的增加：随着互联网成为越来越多儿童娱乐和获取信息的方式，在线儿童娱乐行业将保持相应增长，有吸引力的网络内容和活跃的在线儿童娱乐社区将为儿童提供安全和忘我的体验，最终将决定着儿童的参与度和父母的接受程度。
虚拟商品市场不断增长：伴随着市场对虚拟商品销售模式的逐渐认可，虚拟商品的销售将驱动在线娱乐供应商营收的增长，并将在用户基数杠杆的推动下为开发者贡献最大的经济效益。
多元化内容：社区高质量的服务和内容将影响平台的受欢迎程度和用户基数。内容开发、品牌、线上线下结合：能不断为线上线下消费提供受欢迎内容的公司相比其他需获取内容许可的公司拥有明显的竞争优势。随着品牌成为市场参与者的中心策略，线上线下结合模式将拥有巨大空间。
五、竞争对手
淘米的快速成功、超高的利润也引来了更多的“蜜蜂”。目前淘米的竞争对手主要有以下几个：
1、腾讯
淘米的创始团队、甚至初期投资人与腾讯渊源颇深，然而，和许多互联网公司一样，淘米的发展也依然躲不开腾讯的阴影。数据显示，淘米2010年四季度营收环比下降。在招股书中淘米着重点出了腾讯在2010年7月15日到2011年1月8日的与该公司《摩尔世界》和《赛尔号》类似的免费虚拟游戏《洛克王国》是淘米营收下降的主要原因之一。《洛克王国》运营策略也是线上与线下并举，6月1日，以《洛克王国》为原型，改编创作的动画电影《洛克王国！圣龙骑士》在北京举行了隆重的项目启动会。
2、广州百田
2009年8月14日，广州百田信息科技有限公司的《奥比岛》正式上线。广州百田同样定位于向儿童提供安全、健康、有趣的互联网服务，只是在具体的游戏内容中有些微小差异：相较于《摩尔世界》，《奥比岛》没有打怪升级的内容，小游戏数量更少，童话故事类的任务较多。同时，广州百田的经营策略也与淘米大同小异：除了在线上提供互联网服务，线下的衍生产品也是主要的拓展方向，例如，2010年1月9日举办的北京图书订货会上，奥比岛的系列图书已经亮相，这是奥比岛与北京外研社共同开发的，奥比岛向外研社收取授权使用费。广州百田目前还未对外界披露最新的盈利情况，不过目前《奥比岛》注册用户已经突破了千万人。2009年底，广州百田获得了红杉资本中国基金3000万元人民币的投资。
从上图中可以看出，2011Q1虽然仍旧是赛尔号领衔网页游戏市场，但其领先优势已经明显下降，关注度为18.7%。腾讯的洛克王国在Q1获得显著增长，关注度达到16.7%。而摩尔庄园则降幅明显，奥比岛则显得较为稳定。
3、其他
由于淘米的成功，进入2010年后，很多的新加入者现在进入了儿童互联网市场：
2010年1月，奇想咕噜团(广州酷乐网络科技)，这款游戏画风和摩尔庄园极为相似。
2010年2月，131UU(点子科技)，首款实现儿童模拟职业，记录成长日记，互动娱乐与教育密切相连的大型网页社区。用户人群为6--12岁儿童及小学生。
2010年3月，海宝彩虹城(上海酷噜网络科技)以2010年上海世博会动画片《海宝来了》为故事背景展开，世博吉祥物海宝将化身彩虹城主，以海宝以及小伙伴们建设和保卫海底世界为主世界观，是一款适合8-15岁的青少年虚拟游戏社区。
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这里面比较引人注目的还有淘宝CEO孙彤宇投资浙江博卡思教育软件有限公司，该公司推出了《盒子世界》;其它产品还有《海底世界》、《尼奥宠物》。
六、募集资金用途
淘米此次募集资金的用途主要用在：
1、1000万美元用于发展和扩大线上的业务
2、1000万美元用于发展和扩大线下的业务
3、剩余资金用于补充营运资本以及用于公司的一般性经营，包括潜在的并购、授权等。
七、淘米股权结构及公司结构
1、公司结构
淘米在2006年5月6日分别向启明创投旗下的Qiming Venture Partners II， L.P.、Qiming Venture Partners II-C， L.P.和Qiming Managing Directors Fund II， L.P发行了113，418，000股、9，931，500股和1，650，500股A类可转换优先股，合计1.25亿股，每股价格0.04美元，募得资金500万美元。淘米在招股说明书“股本情况”部分明确指出，在IPO完成后这1.25亿股A类可转换优先股将自动转换为1.25亿股普通股。
招股说明书披露，淘米还在2009年4月16日“作为服务报酬(in consideration of the services provided to our company)”分别向Frontier Technology Holdings Limited、Joy Union Holdings Limited、Universys Holdings Ltd.、Charming China Limited以及Top Ventures Resources Limited发行了150，000，000股，124，999，750股，90，000，000股、85，000，000股和50，000，000股普通股。这5家公司分别是淘米董事长曾李青、联合创始人兼CEO汪海兵、联合创始人兼CTO魏震、联合创始人兼COO程云鹏和Bin Wang在英属维京群岛全资拥有的公司，也是淘米目前的主要股东(持股比例大于5%的股东)。
2、IPO前后公司董事、高管及主要股东持股变动情况