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工艺美术师实用13篇

引论:我们为您整理了13篇工艺美术师范文,供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源,期望它们能够激发您的创作灵感,让您的文章更具深度。

工艺美术师

篇1

陶瓷艺术大师(收藏家)

1962年生于江西景德镇

毕业于江西师范大学

景德镇陶瓷学院艺术设计专业

景德镇市德源瓷业艺术总监·特艺指导老师景德镇市陶瓷协会常务理事

昌南(CHINA)官窑高级艺术顾问

景德镇市高级技术培训学校副校长

占春生陶瓷艺术品鉴馆(馆长)

电话:0798—8229801 13707983759

篇2

一个人只要有了信念,就会始终坚守着,行动着。公司经过十几年的努力,现已发展成为以生产研制各种琉璃花球、花瓶、琉璃工艺陈设品、动物禽鸟摆件、琉璃器皿、微型琉璃工艺品、圣诞礼品、小丑雪人等十几大类,7000余个花色品种的全区最大的琉璃生产企业,并为__琉璃产业的不断发展注入了活力。

作为__市第二批非物质文化遗产__琉璃项目代表性传承人,这些年来,__一直注重作品创新、文化传承和保护。他先后投资100余万元对生产设备进行升级改造,在传统琉璃工艺的基础上,新研发设计出30多个花色和造型,所创作的多件作品在国家、省、市陶瓷琉璃产品创新评比中获奖。其中,作品“紫气东来系列”获得第三届中国山东工艺美术精品博览会设计创新一等奖,“绿荫生茵系列”获山东工艺美术精品奖银奖,“鸡油黄双龙瓶”获中国轻工业精品展暨首届中国玻璃艺术名家作品展金奖。他还主动请缨与青岛大学共同承担了“中国琉璃史”国家研究课题,并亲自到各地搜集有关__传统琉璃工艺的文献和资料,为传承琉璃传统文化贡献了自己应尽的力量。

篇3

工艺美术设计是一门综合性的艺术,是美化生活用品和生活环境的造型艺术。它的突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性,为造型艺术之一。工艺美术设计受实用性的制约,具有物质与精神的双重功能,它比其他艺术创作更复杂,设计的范围更广泛,因此这就要求工艺美术设计师具备多方面的才能、学识与修养。

一个出色的工艺美术设计师首先必须具备艺术家的才能,没有艺术才能便没有艺术的创作。艺术家作为创作主体所具有的构成因素中,发达的审美感受能力和艺术表现能力,包括敏锐的观察,创造性的想象、灵活的构思,丰富的情感和娴熟的艺术表现技巧是艺术家的主要内涵,丰富的生活经验和对生活的敏锐而深刻的洞察力是艺术家必须具有的素质。其中,使用丰富的想象力是艺术才能的一个重要标志,是孕育形象和进行艺术构思的基本条件。艺术才能的表现也包括具有较高思想修养和良好艺术修养,艺术家的思想通过艺术作品表现出来,这就比抽象的理论更富有生动性,使人们在欣赏艺术作品的同时不仅带来美的视觉感受,还能给人们心灵带来安慰,给人以精神的鼓舞,以及对生活的启示。

工艺美术涉及的种类繁多,范围广泛,所以工艺美术设计师必需具备掌握多方面的表现技巧和表现手法,如装饰图案的组合,绘画、造型能力,色彩构成,材料的使用等。一切工艺美术种类,造型是最主要的;工艺美术造型手法的风格特点直接影响造型,使造型呈现出不同的格调和态势。色彩是以工艺材料 或附加材料来体现,色彩具有重要的精神影响和艺术表现力,但是没有造型,也就没有色彩;精美、切合的材料加上美丽适宜的色彩,构成了工艺美术品外观美的基础。材料是体现工艺美的物质条件,在贵贱不一的材料中,晶莹的玉石、坚实的青铜、质朴的泥土、充满活力的羽毛以及富有轻柔美的灯草、柔韧美的竹子、庄重美的木头、纯净美的象牙等等,都因表现着不同材料的不同个性特征而具有美的本质。因此工艺美术师对材料特性的掌握认识,因地制宜的运用好材料才能创造出实用美观的工艺品。

篇4

本规定适用于本市范围内从事传统工艺美术的保护、发展及其研究、创作、生产等活动。

第三条(含义)

本办法所称的传统工艺美术,是指具有百年以上历史,世代相传,有完整的工艺流程,主要采用天然原材料制作,具有鲜明的民族风格和地方色,在国内外享有声誉的手工艺品种和技艺。

本办法所称的工艺美术精品,是指前款规定的传统工艺美术中属于技艺创新、工艺精湛的作品。

本办法所称的工艺美术大师,是指长期从事传统工艺美术制作,具有高级技师或者高级工艺美术师职称,或者掌握一定绝技的传统工艺美术设计、制作者。

第四条(管理部门)

*市经济委员会(以下简称市经委)是本市传统工艺美术保护的主管部门,负责传统工艺美术的保护、发展及相关的协调和指导工作。

本市各有关部门按照各自职责,协同做好传统工艺美术保护和发展工作。

第五条(保护计划)

市经委应当将传统工艺美术列入都市型工业的发展计划,制定具体的传统工艺美术保护计划,采取有效措施,扶持和推动传统工艺美术的健康发展。

第六条(行业协会)

*工艺美术行业协会(以下简称工艺美术行业协会)是本市保护传统工艺美术的社团法人,依法开展传统工艺美术的保护和发展工作。

第七条(认定保护制度)

本市对传统工艺美术品种和技艺、工艺美术精品、工艺美术大师实行认定保护制度。

本市设立传统工艺美术评审委员会(以下简称评审委员会),负责传统工艺美术品种和技艺、工艺美术精品、工艺美术大师的评审工作。工艺美术行业协会承担评审的具体事务工作。

认定工作每四年进行一次。

第八条(评审委员会的组成和专家库)

评审委员会的组成人员由工艺美术行业协会提出,经市经委同意后予以聘请。

评审委员会应当由中国工艺美术大师、专家、学者等组成。评审委员会应为9人以上单数,其中,中国工艺美术大师不得少于半数。

工艺美术行业协会应当建立评审专家库。

第九条(传统工艺美术品种和技艺的申请材料)

申请认定为本市保护的传统工艺美术品种和技艺的,应当向评审委员会提交下列书面材料:

(一)申请表;

(二)品种和技艺的形成历史;

(三)工艺流程及主要原材料;

(四)技术特点和艺术风格;

(五)国内外评价。

第十条(工艺美术精品的申请材料)

申请认定为本市工艺美术精品的,应当向评审委员会提交下列书面材料:

(一)申请表;

(二)原材料及技艺特点;

(三)作品(照片及文字说明);

(四)有关从业经历和资质情况。

第十一条(工艺美术大师的申请材料)

申请认定为本市工艺美术大师的,应当向评审委员会提交下列书面材料:

(一)申请表;

(二)从业经历和相关资质证书;

(三)代表作品(照片及文字说明)和技艺特点;

(四)国内外获奖证明。

第十二条(预先公示与异议处理)

工艺美术行业协会应当将提交评审委员会评审的传统工艺美术品种和技艺、工艺美术精品、工艺美术大师名单,预先向社会公示。

自公示之日起30日内,任何单位和个人有权提出异议。评审委员会负责在公示截止之日后30日内,对异议进行处理,难以及时处理完毕的,有关申请材料不列入本次评审范围,并由评审委员会向申请者作出说明。

第十三条(评审时间和表决形式)

评审委员会应当自公示截止或者异议处理截止日起三个月内,分别对传统工艺美术品种和技艺、工艺美术精品、工艺美术大师的申请材料进行评审。

评审委员会采取一人一票、三分之二以上票数通过的表决形式。

第十四条(回避)

评审委员会成员的作品申请认定为本市工艺美术精品的,或者申请认定为本市工艺美术大师的,在评审和表决时,该成员应当回避。

第十五条(认定与命名)

经评审委员会评审为本市保护的传统工艺美术品种和技艺的,由市经委认定后予以公布。

经评审委员会评审为本市工艺美术精品的,由市经委认定后予以公布,并颁发*市工艺美术精品证标。

经评审委员会评审为本市工艺美术大师的,由市经委报市人民政府批准后,授予*市工艺美术大师称号。

第十六条(工艺美术大师的资格复审)

*市工艺美术大师每四年复审一次。

有下列情形之一的,由市经委报请市人民政府批准,取消其*市工艺美术大师称号:

(一)剽窃、伪造他人作品或者严重丧失艺德的;

(二)因犯罪被追究刑事责任的。

第十七条(专项资金)

本市设立传统工艺美术保护专项资金。

传统工艺美术保护专项资金的使用办法,由市经委和市财政局另行制订。

第十八条(保护措施)

对本市传统工艺美术品种和技艺,由市经委组织有关部门采取下列保护措施:

(一)搜集、整理并建立档案;

(二)征集、收藏优秀代表作品;

(三)对工艺技术确定密级,依法进行保密;

(四)对濒临失传的品种和技艺,采用录像制作、记录等方式进行抢救或者发掘。

第十九条(特殊保护措施)

对于制作经济效益不高,但艺术价值高并且面临失传的传统工艺美术品种和技艺,市经委及有关单位可以从专项资金拨出专款,或筹措配套特殊保护资金,予以特殊保护。

本市鼓励社会、企事业单位和个人对需要予以特殊保护的传统工艺美术品种和技艺,捐赠保护资金,或者采取其他形式进行特殊保护。

第二十条(保护基地)

本市建立传统工艺美术的保护基地,主要开展下列保护工作:

(一)进行传统工艺美术的理论研究;

(二)挖掘和整理已失传的传统工艺美术资料;

(三)培养传统工艺美术人才;

(四)收集传统工艺美术优秀作品;

(五)开展传统工艺美术的国内外交流。

第二十一条(师承传艺)

工艺美术大师带徒学艺的,其所在单位或者工艺美术行业协会可以给予一定的授艺补贴。

第二十二条(鼓励和支持措施)

本市有关部门和单位应当支持工艺美术大师的创作工作,并按照下列规定为其创造条件:

(一)设立工艺美术大师工作室;

(二)按照国家有关规定,适当推迟工艺美术大师的退休年龄;

(三)为工艺美术大师传授技艺创造其他便利条件。

第二十三条(传统工艺美术博物馆)

鼓励单位和个人建立传统工艺美术收藏展示场馆,用于收藏展示中国工艺美术珍品、工艺美术精品和其他优秀作品。

鼓励单位和个人向本市传统工艺美术收藏展示场馆捐赠中国工艺美术珍品、工艺美术精品和其他优秀作品。凡向传统工艺美术收藏展示场馆捐赠并符合规定的,可准予在应纳税所得额中扣除。

第二十四条(评选)

申报国家认定的中国传统工艺美术品种和技艺、中国工艺美术珍品和中国工艺美术大师,由市经委从本市认定的传统工艺美术品种和技艺、市工艺美术精品、市工艺美术大师中评选产生并负责上报。

第二十五条(保密制度)

评审委员会成员对本办法第九条、第十条、第十一条规定的申请材料,负有保密义务。

制作传统工艺美术产品的单位应当建立、健全传统工艺美术技艺的保护和保密制度,并依法与有关人员签订保密协议。

从事传统工艺美术产品制作的人员应当遵守有关法律、法规的规定,不得泄露在制作传统工艺美术过程中知悉的技术秘密和其他商业秘密。

第二十六条(表彰或者奖励)

对符合下列条件之一的单位和个人,由市经委给予表彰或者奖励:

(一)保护、发掘、研究传统工艺美术有突出贡献的;

(二)设计、制作的传统工艺美术作品被评为中国工艺美术珍品或者市工艺美术精品的;

(三)捐赠中国工艺美术珍品、市工艺美术精品和传统工艺美术保护资金的;

(四)培养传统工艺美术人才成绩显著的;

(五)为促进传统工艺美术的继承、保护、发展、繁荣作出重大贡献的。

第二十七条(行政违法行为的处理)

评审委员会成员、、的,由市经委解聘其资格,并由其所在单位或者上级主管机关给予行政处分;构成犯罪的,依法追究刑事责任。

篇5

常州传统梳篦工艺是极富地方文化特色的非物质文化遗产,然而,传统梳篦工艺停留在“原生态”艰难的生存状态,面临后继无人,逐渐失去市场的局面。究其原因,主要是受文化创新和市场开拓等软肋的制约。一是业态属性限制,传统工艺,靠政府支持,自我生存能力弱;二是创作形式局限,梳篦工艺属趋同性文化产品,难以形成产业优势;三是梳篦工艺生产模式陈旧,固守传统,个体小作坊手工制作式生产,生产规模小,梳篦产品产出与经济效益不成正比;四是营销理念落后,产品处于中低档市场和末端的价位,市场发展空间小,没有建立起有效的市场化机制,所以造成产业生存危机。

民间工艺美术是文化和经济的双重体,有了文化产业,还必须有市场支撑,有了市场,就会有民间工艺的传承与发展。梳篦工艺必须立足于传统文化产业的优势,打破传统民间工艺手工作坊式的、粗放型的、小规模生产的产业单一运作方式,借鉴资本运作、市场策划、市场营销、知识产权保护等市场经营理念,把现代产业的成功经验、理念、技术引入到梳篦工艺美术市场开发中去,实行梳篦企业集约化管理与集群化产业链开发,拓展市场空间,形成梳篦工艺产业优势和经济效益,也是传统民间工艺美术保护和发展的重要途径。

一、实行集约化管理与集群化整合模式,

形成梳篦产业竞争优势传统梳篦工艺向现代产业转化,应打破传统作坊式产业运作模式,运用现代文化产业的资本运作方式,建设梳篦工艺美术产业链,形成行业管理集约化、企业生产集群化“二化格局”,提升梳篦工艺的竞争优势,更好地保护和发展民间工艺美术。

1.梳篦工艺美术行业实行集约化管理,形成产业竞争优势

集约化管理是现代工艺美术行业提高效率与效益的基本形式。集约化就是集合工艺美术人力、物力、 财力、管理等生产要素,进行统一配置,以节俭、约束、高效为价值取向,达到降低成本、优化配置、高效管理、提高经营回报,使工艺美术行业集中核心力量,获得可持续竞争的优势。

集合梳篦工艺美术人力资源,进行梳篦艺术人才集约化管理。从事梳篦工艺美术行业中,传承人在减少,从业人员技艺水平普遍不高,行业技能型的人才奇缺,加之梳篦工艺均采用家庭式、小作坊式的运作方式,人力资源分散,不能形成产业人力资源优势。要形成产业的竞争优势,必须进行人力资源集约化管理,在梳篦行业内打破地域界限,打破师承界限,打破作坊界限,整合梳篦工艺行业人力资源,进行统一上岗培训,统一人力资源调配,集中人才、智力与技术优势,进行题材创新、内容创新、工艺流程创新、经营模式创新,把人力资源和生产要素加以重新组合,才能从根本上消除分散的、多余的成本支出,有助于取得最佳的集约化经营效果。

集合梳篦工艺的艺术资源,进行梳篦艺术产品集约化管理。常州梳篦艺术资源丰富,民俗的、市侩的、宗教的内容与题材广泛,文化深厚,是梳篦工艺创新创作取之不尽的艺术资源。但是梳篦工艺行业由于工艺流程的特殊性,艺术资源分散。为了适应市场需求,创新文化产品,开拓艺术品市场,必须集合梳篦艺术资源,进行梳篦艺术品的创新与集约化管理,形成梳篦艺术品的竞争优势,这是实现梳篦产业集约化经营的出发点和归宿。梳篦工艺产业应集约专业知识、生产技能、市场信息、艺术信息等梳篦产业集群内部资源,集约研究机构、行业协会、营销市场等产业外部资源,形成知识与信息累积效应,为梳篦产业提供创新的重要艺术资源,使集群内的梳篦产业保持创新动力和活力,促进更多梳篦工艺品的创新和产出。

集合梳篦工艺信息资源,进行梳篦产品开发集约化管理。传统梳篦工艺行业如何运用信息资源,进行企业集约化管理,是传统梳篦行业发展的新课题。创造性地使用梳篦工艺信息,创造新的工作方式和经营规则,扩大梳篦企业管理时效性,给梳篦产业集约化管理带来了新的机会,挖掘出集约化管理的潜力,将梳篦产业的发展理念和管理模式搭建在信息化平台上,整合梳篦工艺信息资源,建立起梳篦行业集约化的组织架构、控制流程和艺术品营销体系,通过梳篦工艺信息集约化来实现管理集约化,建立符合梳篦企业特点的信息化管理流程。

梳篦工艺美术行业集约化管理,以自主创新、集约经营为出发点和落脚点,构建梳篦产业公共服务平台和创意研发平台和产业创意产业链。统一运行方式,运用现代创新理念和现代营销理念,实现梳篦产业联动合作。统一工作步调,实现梳篦产业集群合作,把展会、展示、交流、销售、订货结合起来,构建各级别的梳篦行业协会的管理体系,形成统一规范的集约化管理模式。

2.梳篦工艺企业集群化整合,打造产业品牌形象

产业集群超越了一般产业范围,在特定地理范围内形成多个产业相互联结的共生体,构成区域特色的竞争优势。梳篦产业应打破传统经营观念和生产方式,对梳篦产业进行集群式开发。在地理上集中有关联性的梳篦企业、供应商、金融机构组成的群体,代表着介于梳篦产业与市场间新的市场经济组织形式,使集群内梳篦企业在特定区域中具有竞争与合作关系。

以品牌企业为龙头,形成梳篦产业集群化。梳篦工艺普遍存在作坊式小规模生产方式,均属中、小企业。其产值90%以上均在规模以下(50万元以下)的企业,大部分梳篦企业各自为政、独闯天下,具有极大的不稳定性和市场的风险性。从原料供应、产品设计、工艺制作、产品包装、生产销售等环节,还没有形成与梳篦有关的供应链、生产链、商品链和价值链相关的产业。要打造梳篦工艺品牌,以梳篦品牌企业为龙头,采取以经济互助、配套、关链企业的产业集群化合作体制,形成梳篦产业集群,包括梳篦产业间的材料供应、梳篦制作、市场营销、产品宣传等环节,聚集成完整的产业链。优化梳篦产品和产业结构,提升梳篦产业集群内的产品层次。使梳篦产业在企业集群内一体化发展和集中运作,加深梳篦企业生产的分工和协作,降低企业间生产和运输成本,提高梳篦集群内企业生产效益,促进集群内新企业的快速衍生与成长。在集群内部相关企业和研发服务机构及专业人才在此发展,可以形成更多的市场机遇,获得更丰富的市场信息及人才支持,衍生出更多的品牌产品,对于维持梳篦产业集群稳定,扩大梳篦产业规模,提高生产效率,提升梳篦产业的市场竞争力,起着非常重要作用。产业集群在竞争激烈的态势中,具有专业化特征的梳篦中小企业聚集在产业群内,形成柔性与动态的合作关系。这些相关梳篦企业分享其产业集群内设备设施、艺术信息、人力资源,使梳篦企业集群内生产商密切联合销售商、学校、政府、研究机构、行业协会等支持性机构,形成集群内企业互动,能激发新思想、新方法的应用,从而提高集体创新能力,获得整体竞争优势。

以区域经济为依托,形成工艺美术产业集群化。传统民间工艺是在特定历史时期和环境下形成的生产经营模式,这些运营模式在一定程度上都有一个共同点,就是各自分离、各自为政、各自为战,没有区域优势。传统的产业发展模式固然有它历史意义上的合理性,但在世界进入新的经济、文化交融期的今天,适合梳篦产业发展的新模式,就是产业集群与区域合作。以区域经济为依托,发展梳篦产业集群,吸引更多的与梳篦相关企业集聚,扩大和加强梳篦产业集聚效应。梳篦产业集群内相关联企业及其支撑企业、地方政府、行业协会,在空间上相互集聚,形成一种柔性生产综合体,构成了区域的核心竞争力。单个企业要建立自己的品牌,需要庞大的资金投入,然而企业通过集群内企业的整体力量整合,利用群体效应,容易形成区位品牌,从而使每个梳篦企业受益。区域内梳篦产业品牌是众多企业品牌精华的浓缩和提炼,更具有广泛的、持续的品牌效应,它是一种珍贵的文化资产。这种区域品牌是由梳篦企业共同产生的,可以为梳篦集群内企业所享受。梳篦产业品牌效应,有利于在集群内资源共享,对外交流,开拓市场,提升区域内产业形象。

以产业链为模式,构建梳篦产业集群。趋同性文化产品难有市场,家庭作坊式经营影响规模档次,传统梳篦工艺品源于民间,制作原始,工艺简单,做工粗糙,产品包装不够精美,细节不够精巧,现代性不强,受众群狭小,没有形成产业规模,满足不了市场需要,也无力扩大再生产。梳篦产业也没有建立起有效的文化宣传、价值发现和市场营销机制,缺乏品牌意识,使得梳篦工艺产业形成恶性循环的境地。所以梳篦企业必须构建产业集群,打造梳篦产品市场,连动梳篦产业基地,形成从研发——原材料——制作——装潢——包装——营销——运输——售后服务的梳篦产业链。通过梳篦产业集群内生产企业、科研机构、行业协会、市场组织的链接和互动,形成集群的成本优势和规模优势。实行产业链模式可以降低成本、刺激创新、提高效率。通过产业链合作方式,可以在人员培训、技术开发、产品设计、产品销售等方面合作,使得本来不具有市场生存能力的梳篦企业,参与到产业集群,不但生存下来,还增强了集群的整体竞争力。

二、建立产品开发与市场营销机制,

拓展梳篦产品市场空间在集群式整合和集约式管理作用下所打造出来的梳篦工艺美术产品,进入工艺美术市场竞争,必须建立起有效的文化宣传机制、价值发现机制、产品开发机制和市场营销机制,良好的机制是拓展梳篦工艺市场空间的必要途径。

1.构建交流宣传机制,搭建展示平台

梳篦工艺产业振兴的希望在于思想解放,固步自封、自我束缚、缺乏信心将制约产业发展。梳篦产业应该构建有效的交流宣传机制,搭建自我展示平台,通过宣传平台,展示梳篦工艺美术的学派、流派、风格、品位与风采。

精心策划,举办高规格的梳篦展览会,为梳篦工艺产品提供一个推广、宣传、销售的平台。展览会可以由政府牵头,行业协会、梳篦企业举办方式,借鉴现代会展管理模式来经营和管理展览会,重在运用市场化运作方式,使梳篦工艺美术展示与展销活动常态化。

资讯共享,建立梳篦产业网络联盟,在政府与协会门户网站上设立专栏,与各梳篦产业集群内企业网站互联,形成梳篦产业的网络联盟,建立互联网联盟机制。行业协会及集群内企业建立联络员制,管理企业网站,及时更新信息,负责搜集业界资讯,在网络联盟平台上,梳篦产业市场化运作信息,活跃网络专栏气息,达到资讯共享,交流互动的目的。

激励创新,举办梳篦工艺美术比赛与评奖活动,建立新人新作认定机制,联合举办工艺美术新人新作评审活动。推出原创作品,组织梳篦业界观摩,聘请专家点评,发现与推介梳篦行业新人,培养后起之秀,采取资格互认方式,评选梳篦工艺美术师,培养、选拔和保护梳篦工艺美术传承人。

2.建立价值发现机制,探索市场开发空间

梳篦产品市场开发,必须探索梳篦工艺美术的文化传承、文化教育和市场开发的价值发现机制,有利于梳篦工艺美术在艺术品、工艺流程、传统技艺、传承人等方面的保护。

第一,文化传承价值。传统梳篦工艺产品具有文化和艺术属性,是文化、艺术、精神高附加值的行业,民族文化的褪色,就是民族性的消亡,一旦抛弃了文化的高附加值,梳篦产业也就沦落为普通的制造业了。文化是一个民族的身份证,梳篦工艺美术作为一种特殊的文化,它是一个苏南地区文化历史积淀的优秀成果,是中华民族优秀传统文化的珍宝,也是民族历史、文化的载体。梳篦工艺是民族宝贵而独特的艺术珍宝,是苏南地区历史发展不同阶段的见证,具有文化传承价值。

第二,文化教育价值。传统梳篦工艺是苏南的文化载体,文化传承与教育的最好题材,通过梳篦工艺美术特有的内容和艺术形式,能影响人们的视觉和灵感,是知识进化,开启心智的源泉。起到以美辅德、陶冶情操、提升民族素质的作用。

第三,市场开发价值。多彩文明的梳篦工艺品,随着人们生活水平的提高和艺术品市场的升温,为开发工艺品和旅游产品奠定了消费和开发的基础,为梳篦工艺美术市场开发提供了极好地机遇。开拓投资收藏品市场、礼品市场、旅游纪念品市场、工艺美术装饰市场,意味着梳篦工艺具有巨大的开发价值和经济效益。

3.形成产业创新机制,开发新的文化产品

目前梳篦企业,科技含量较低,市场化程度不高,难以得到社会的承认。新经济时代,文化需求、审美要求发生快速变化,求新、求变、求异,对传统的老面孔已产生审美疲劳。新的消费群体正伴随着知识经济的迅猛发展而自然兴起,他们有着新的审美情趣,要求民间工艺品在内容和表现形式上具有浓烈的时代特征和人文、生活气息,也给予了产业带来了发展机遇。梳篦产业的发展,要依靠产品创新、走向市场,形成梳篦产业创新机制。以创新型企业和创新型人才为主体,以梳篦创意产品为主要内容,以梳篦商业营销模式等为依托,从创作理念、创作内容、创作形式、工艺流程、产品包装上进行创新。创新型梳篦产业与模仿型产业相比,创新程度较高,与作坊型产业相比,技术密集型程度较高,与传统产业相比,现代产业集群特征明显。产业创新机制,有利于梳篦企业创新制度建立和商业文化环境营造。

4.建立市场营销机制,开拓新的文化市场

梳篦产业经过集群式发展,形成企业品牌,需要通过市场运作机制,经过产品展示、产品宣传、广告策划和产品营销方式,开拓梳篦产业市场。

利用产业集群平台,设立连锁销售网络。发挥产业集群功能和产销优势,建立梳篦工艺品流通体系,共同培育、建设产业市场。设立梳篦工艺品新型旗舰店,以梳篦产业经纪人角色,选择业内经营场所,分设连锁销售商店,也可以在商场和旅游地设立销售店,形成梳篦工艺品营销网络。

篇6

巢东海 汉族,1963年11月出生,江西景德镇人,自小酷爱陶瓷绘画,生于陶瓷世家。中国工艺美术师。先后在景德镇艺术瓷厂工作达30余年,积累了丰富的陶瓷设计、陶瓷绘画工作经验。景德镇陶瓷职大进修。民间陶瓷艺术家协会理事、系中国高级工艺美术师。中国书画艺术家创作中心会员,中国书画名家协会会员。通过自己锲而不舍的追求,在粉彩花鸟艺术创作方面,技法纯熟,形成了自己的艺术装饰风格。荣幸得到国家大师邓肖禹及陶艺家余欣的指点和帮助,进一步提升自己艺术创作水平。2009年,他的粉彩瓷瓶作品《喜上眉梢》在江西省庆祝建国60华诞成就展暨精品赛中荣获金奖。许多作品被新加坡、韩国、日本、东南亚等国家以及国内馆藏机构和收藏家珍藏。

胡素贞 1965年生于景德镇。江西省工艺美术师,景德镇高级工艺美术师,景德镇珠山画院院士,景德镇美术家协会理事。江西省美术家协会会员。2003年至2006年进修于江西省陶瓷工艺美术职业技术学院,1979年开始从事陶瓷美术工作,迄今30多年。擅长山水、人物、花鸟、走兽,对陶瓷艺术孜孜不倦的追求,画法细腻,风格独特,构图新颖,技巧娴熟,博采众长。作品颇受中外收藏家的青睐,大多被东南亚、港澳台同胞收藏。

徐水莲 1966年生,毕业于中国书画函授大学,高级工艺美术师,青年美术研究院研究员、高级画师。

从事陶瓷创作二十多年,得益于李菊生、戴荣华、陆如等多位大师的精心指点。

作品《童趣》在2008年中国工艺美术“百花奖”中获优秀奖;《人比花儿更娇艳》在第43届全国工艺美术作品大奖赛中获金奖;《清夏荷塘赏莲图》在2012年江西省第二届“御窑杯”艺术陶瓷创新大赛中获金奖。作品极具升值空间。

甘春明 原名:盛华,1968年生于都昌,毕业于景德镇陶瓷学院艺术设计系,毕业后在艺术瓷厂学艺,师从中国陶瓷艺术大师涂序生先生,在书与画的传统基础上不断创新。

篇7

青年陶艺家。

江西省工艺美术学会会员,

景德镇美术家协会会员。

手机:13767808861(谭刚)

15807087426(蔡慧卿)

网址:

周晓略 1967年8月生于景德镇市。江西省工艺美术师,江西省陶瓷技师,景德镇市高级工艺美术师。其擅长青花工笔人物、花鸟,长期钻研在青花分水与釉下五彩颜色釉工艺上,对此有了新的突破,在陶瓷工艺上相互结合,更加融为一体,形成了个人特有的创作思路。其作品深受国内外陶瓷爱好者的喜爱。

黄文涛 江西省工艺美术师,生于景德镇陶瓷世家。1998年毕业于景德镇市高等专科学校美术系。江西省美术家协会会员。2002年创办“陶玉轩”陶瓷工作室。

自幼跟随中国工艺美术大师黄卖九伯父学艺,长期面授耳提,十几年刻苦专研,绘画基础扎实,颇得伯父器重与真传。从艺以来,一直专攻釉下青花艺术,特别擅长青花汾水花鸟。其作品形象生动俊美,构图简洁灵巧,笔力苍劲疏宕。颇受陶瓷爱好者和收藏家的青睐。

近年来,设计与创作的陶瓷艺术作品屡有所获,《清露》《连年有鱼》分别在2002年全国中青年陶艺家收藏精品大奖赛中获“铜奖”和“优秀奖”。《清趣》在2006年第八届中国工艺美术大师精品博览会上获“中国工艺美术金奖”。《硕果》在2009年中国收藏十大艺术陶瓷名品中获最佳美术奖;2011年作品《荷塘小趣》获福建甫田“百花奖”金奖。作品多次刊登在上海的《新民晚报》《新闻晚报》和北京的《人民日报》作专题报道。

电话:18979833006

江华彬 江西省工艺美术师,师从于中国工艺美术大师李一新老师,实力派中青年陶瓷艺术家。祖籍江西都昌人,世代从事陶瓷行业。毕业于景德镇陶瓷职工大学,现工作于景德镇市近现代陶瓷研究所。系景德镇美术家协会会员,高岭学会会员。

其从艺多年,不仅掌握陶瓷装饰创作的理论,而且多年的积累技法和工艺的成熟,其古彩艺术陶瓷构图严谨、笔线刚劲有力,以新的艺术风格和新的审美内涵呈现在艺术领域中,得到很多收藏家的好评。其作品《闹学图》在2012年江西省工艺美术国瓷杯中获得金奖,《江南秀丽》在2012年江西省工艺美术国瓷杯中获得铜奖,《菊育图》在深圳礼品博览会中获得金奖。《祥凤来仪》《荷塘清趣》作品被江西省博物馆收藏并展列。作品多次选送国内外展览展出,并被国内外陶瓷爱好者收藏。

王辉青花分水泼墨彩瓷画艺术

李正桥 字金朱,1977年出生。先后毕业于景德镇陶瓷职工大学与景德镇陶瓷学院。景德镇实力派职业画家。

多年学习中国工笔人物画,近几年作品以唐诗宋词、历代名仕为创作源泉,风格清新素雅,意境深远。

电话:18979835189

梁刘忠 江西省高级技师,江西省修水县人,毕业于景德镇陶瓷学院美术系,现任教于江西省陶瓷工艺美术职业技术学院,系江西省工艺美术家协会会员,景德镇美术家协会会员。从事陶瓷艺术创作多年,擅长陶瓷人物、花鸟画创作,善于吸收名师的优长,充实自己的艺术语言,作品构图讲究,藏巧于拙,意境开阔而深远,颇具生活气息和审美情趣。陶瓷作品获国家级、省级奖共20余项。

地 址:景德镇陶瓷大世界

收藏热线:13879856942

篇8

网址:

般般如画出自清代诗人李渔《闲情偶寄·声容·选姿》:常有眉目口齿,般般入画。形容女子容貌很漂亮,简直可以画在画中。也可用来形容陶瓷作品件件精品。

般般画坊陶瓷艺术中心拥有一批创作思维活跃、画工功底扎实的实力派青年陶瓷艺术家,公司传播“现代陶瓷艺术审美”理念,引领景德镇陶瓷绘画艺术,以生活提炼艺术,艺术美化生活。

江 辉 1983年11月生于江西景德镇,景德镇市高级工艺美术师,毕业于景德镇陶瓷学院,主要擅长花鸟、走兽陶瓷绘画创作,作品构图巧妙高雅,色彩清新自然,给人与美的享受,作品曾多次获奖,深受广大陶瓷爱好者的好评及收藏家的收藏和赞许。

电话:18979808800(江) 15079808080

网址:

胡南林 江西波阳人,1982年2月生,高级工艺美术师,毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系,主要擅长人物,山水的陶瓷绘画创作,其作品富有国画韵味,构图变化丰富,用笔泼辣又不失细腻,格调高雅,雅俗共赏,作品曾多次获奖,深受国内外广大陶瓷爱好者和收藏家的喜爱与收藏。

电话:13479818100(胡) 网址:

吴 策 江西省工艺美术师,景德镇市高级工艺美术师,系中国工艺美术学会会员,江西省工艺美术学会会员,江西省工艺美术协会会员,景德镇市陶瓷协会会员。

篇9

联系电话:15879499999网址:zy.省略

谭 清 原名谭威,工艺美术师。1988年出生于景德镇昌江河畔。自幼爱好绘画,其对陶瓷艺术非常喜爱,得到许多名家指点。艺术上在爱人徐雪勇先生的指导下画风日渐成熟。尤其喜绘钟馗及达摩造像,形成自己独特的青花技法表现风格,利用景德镇传统的青花釉里红工艺和中国画的笔墨来表达对美的追求,其个人作品在许多国家展出,深受广大收藏家和艺术界的认可。多件作品被俄罗斯华人华侨同胞联合会收藏,成为中俄书画协会会员,同时也是中国美术家协会敦煌创作中心最年轻的创作委员。作品《听香》荣获中国工艺美术大师精品展金奖,作品《和合二仙》荣获中国巡回陶艺赛银奖,作品《春意》在海峡工艺美术精品展中荣获优秀奖。作品《乐在其中》获景德镇唐英杯第九届陶瓷艺术百花奖三等奖,2012年作品《安心是福》获江西省第二届御窑杯艺术陶瓷创新大赛铜奖,作品《合和二仙》获中国珍品鉴定展银奖,被誉为景德镇最具发展创新的青年陶艺家。

收藏交流热线:0798-8225322 地址:景德镇瓷贸大厦(金昌利)三楼B二 锦绣昌南康熙街69号

中国美术家协会会员曾任教于江西省陶瓷工艺美院

作品多为原创

吴国红 1968年生于江西丰城,毕业于景德镇陶瓷学院,进修于清华大学美术学院,江西省工艺美术师。从事陶瓷艺术创作近三十年,从仿古瓷到艺术瓷,艺术的相辅相承,从中打下了扎实的功底,开拓了视野。所创作的作品,源于生活,注重情趣,擅长青花汾水及综合装饰,作品格调高雅,气韵流畅,画面清新爽目,被公认为最具潜力的新一代艺术人才。2005年《巫山神女》获杭州西湖博览会百花奖银奖,2006年《风雪夜归人》获第六届民间手工艺品展览会金奖,2011年《油坊听香》获中国上海国际艺术节第十三届中国工艺美术大师精品博览会金奖,2012年《馨香》获中国工艺美术“百花奖”银奖、《天师送福》获中国工艺美术“百花奖”银奖,茶器《情系龙虎山》获2012年第七届中国海峡工艺品博览会金奖。

地址:景德镇瓷城F-17号惠红轩

电话:0798-8438150 13155772098

网址:wgh.省略 wgh.省略

陈志强 1974年生,江西东乡人。现为景德镇市高级工艺美术师,中国美术家协会会员,景德镇美术家协会会员,中国一级美术师,中国高级陶瓷工艺美术师。师从中国工艺美术大师、景德镇陶瓷学院教授李菊生先生,得到大师的悉心指导并亲笔提名“品瓷轩”,作品以中国人物画见长,擅于将青花、颜色釉溶于陶瓷创作中,深受业内人士的青睐。

电话:13155752533 13122883269网址:czq.省略

篇10

郑世斌(《枫桥夜泊》作者),福建福州人。1994年毕业于福建艺术师范学校,随后开始专攻寿山石雕刻,擅长薄意雕、浮雕。 寿山石雕的技法有许多种,郑世斌根据所学的特长,选择了高浮雕表现技法,将中国画的画理与雕刻技法有机联系起来。经过几十年的探索,他逐渐形成了自己的风格,并取得了卓著的成就,其作品多次在全国与省内各种评选中获奖。2004年寿山石雕刻作品《渔樵耕读》获中国工艺美术民间工艺品博览会“金奖”,作品曾多次获奖,并被入选十余种寿山石作品书籍。现为福建省工艺美术大师、福建省民间艺术家、高级工艺美术师、福州市工艺美术一级名艺人。现任福建省寿山石文化研究会会员、福建省民协寿山石专业委员会副主任、福建省寿山石文化艺术研究会理事。

贵妃出浴(藏家:凌玉堂,材质:台山玉)

篇11

篇12

泥料的好坏直接决定紫砂壶的质量,资深的紫砂收藏爱好者总是能够一眼鉴别紫砂泥料,因而对其价值有个大概的判断。大家都知道,紫砂壶的取料就是泥料,泥料成本是紫砂壶最基本的成本,也是决定价格的一部分。而紫砂矿作为不可再生的资源,其种类、纯度、掺和、添加,都会对成本产生不同的影响。以2016年杭州峰会紫韵东方・日月同辉紫砂壶为例,它采用的便是紫砂泥料中最为珍稀的黄龙山帝王红紫砂泥料,非常珍贵。

2.造型

我们常常说:颜值即正义,主要看气质,这两句话放在紫砂壶收藏领域,可谓是再恰当不过。紫砂壶的外观造型如何,可以说是能否吸引藏家购买的主要原因,同时也是影响紫砂价格的重要因素。

从造型上划分,传统的紫砂壶主要包括光器、花器、筋纹器几大类,而细分后则有石瓢壶、西施壶、提梁壶等等。不同造型的紫砂壶对比例、结构、制作要求都互相区别,因而制壶的难易程度会对价格有一定的影响。

同样的造型,其价格也会有区别,这是因为紫砂壶分手工成型和模具成型之分。一般情况下,同样造型的紫砂壶,手工成型可能需要十天半个月甚至更久;而如果采用模具成型,则是流水线式的一天可以做几十把。所以说,手工壶的价格与模具壶的价格不可同日而语。

3.工艺

一把紫砂壶的价值,除了材质以外,就是具有精神内涵的造型和做工。设计并制作一把壶,不仅需要付出辛苦的劳作,更需要的是设计者本身所具备的文化底蕴、美学修养、造型经验、个性思维等综合能力。

一把优秀的壶往往不是它的做工如何精妙巧夺天工,而是它所代表的文化、寓意与思想。同样,徒有好设计而无好技术,也无法体现紫砂器完整的精、气、神。紫砂壶工艺是否精细是决定紫砂壶价格的因素之一。

4.名家

以上说的是影响紫砂壶价格最根本的三个因素,而现在要说的这第四个因素,对紫砂壶的艺术价值影响最大。

中国艺术大师职称与荣誉称号分为:中国工艺美术大师、中国陶艺艺术大师、江苏省工艺美术名人、研究员级高级工艺美术师、国家级高级工艺美术师、工艺美术师、助理工艺美术师、工艺美术员等。当然也有一些民间大师并不逊色于国家认定的工艺大师,也有很多老师傅手艺都是祖祖辈辈传下来的。

名家合制的紫砂壶,一直是拍卖市场的产品,往往都能拍出高价,其主要原因有几个:

首先,数量少,而且基本都是孤品;

篇13

习陶瓷绘画艺术至今

江西省工艺美术协会会员

陶瓷美术师

胡梁军 1973年生于景德镇,由于从小酷爱绘画,将用毕业的精力从事陶瓷釉上粉彩的创作与研究。

本人先后毕业于景德镇陶瓷职工大学及陶瓷学院。中国工艺美术学会,江西省工艺美术协会、学会会员,江西省工艺美术师。曾先后得到王锡良、郭文莲、舒慧娟、夏忠勇、罗学正等前辈大师的指导与教诲。2011年又有幸跟随当代瓷坛泰斗中国工艺美术大师张松茂先生学习工笔粉彩技艺,在张老师的言传身教与悉心教诲下使的技艺更是突飞猛进。

况 毅 1973年出生于景德镇市,毕业于江西科技大学美术系,后进修于景德镇陶瓷学院,高级工艺美术师。江西省工艺美术学会会员、景德镇市美术家协会会员。擅长绘画花鸟、人物等装饰技法,其作品构图简洁独特、文雅意深、耐人寻味。

2004年作品《长眉罗汉》获得第六届中国工艺美术大师精品博览会“金奖”;2006年作品《峰恋秀色》获得第八届中国工艺美术精品博览会“铜奖”;2007年作品《野华啼鸣亦欣然》获得中国(深圳)第三届国际文化产业博览会“铜奖”;2007年作品《秋韵》获得第九届中国工艺美术大师精品博览会“金奖”;2008年作品《鸟来花果香》被江西省博物馆永久收藏;2008年作品《云江晓泛》获得第四十三届全国工艺品交易会江西省工艺美术大奖赛“金奖”;2009年作品《醉爱》获得中国(深圳)第五届国际文化产业博览会“金奖”。

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