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篇1
美术系学生作品在众多省(部)级及以上专业竞赛活动中屡获佳绩。学生参加教育部“全国大学生艺术作品展演”、“优秀毕业设计作品展”、“全国大学生广告艺术节”、“中国环境艺术设计学年奖”、“中国美协‘未来之星’大奖赛”、“重庆•长江杯国际工业设计大赛”、“重庆•中国西部工业设计明日之星作品大赛”等赛事，获奖共近60项、省(部)级奖200余项;同时，美术系每年都要举办“学生作品年度展”、“毕业作品展”、“学生社团作品展”等专业赛事，并组织学生参加重庆市高校服装专业优秀毕业作品联合展演活动，中央二台、人民网、中国教育网、搜狐网、新浪网、凤凰网、重庆电视台、《重庆日报》等几十家主流媒体先后进行了报道。
美术系学生工作以“抓常规、浓学风、重规范、强素质、促就业、创品牌”为主线开展工作。一方面，积极围绕专业教学，着力培养学生专业思想和艺术素养，提升学生专业水平，夯实学生就业核心竞争力;另一方面，正确引导学生争做有孝道、有理想、有理论、有理念、有理智的美术学子，促进学生情商培养和提升，拓展学生综合素质，打造学生就业综合竞争力。相当部分毕业生已成为广告公司、室内装饰公司的设计总监、项目经理和业务骨干，有的成为了基础教育行业专家并多次在全国和市级美术教学竞赛中获奖。自2008年以来，每年都有学生考取中国美术学院、四川美术学院、重庆大学、西南大学等高校的硕士研究生。
二、2015年拟招生专业介绍
视觉传达设计 [本科 非师范]
本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计专业的基本理论和基本知识，掌握视觉传达设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。
开设的主要课程有：造型基础、设计色彩、设计构成、电脑辅助设计、图形创意、版式设计、商业摄影、插画设计、网页与界面设计、标志设计、VI设计、包装设计、平面广告设计、影视动态广告设计、型录设计、书籍设计、文化海报设计、设计概论、世界平面设计史等。
毕业生能够从事广告策划与设计、印刷品设计、包装设计、企业形象设计、商场商品陈列设计、网页及新媒体设计、商业摄影及设计管理等工作。
视觉传达设计(空间艺术) [本科 非师范]
本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(空间艺术设计方向)专业的基本理论和基本知识，掌握空间艺术设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。
开设的主要课程有：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、建筑制图与测绘、建筑效果图技法表现、工程概算、形式与构造、商业空间设计、餐饮空间设计、展示空间设计、住宅空间设计、园林景观设计、办公空间设计、装饰雕塑、设计概论、中外建筑史等。
毕业生能够从事商业空间、住宅空间、公共空间及园林景观等设计工作，也能从事相关领域的施工管理工作。
视觉传达设计(时尚艺术) [本科 非师范]
本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(时尚艺术设计方向)专业的基本理论和基本知识，掌握时尚艺术设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。
开设的主要课程有：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、服装工艺、服装效果图表现技法、服装设计思维训练、成衣设计、立体裁剪、服装材料与面料再造、创意服装设计、时尚摄影、针织装设计、化妆造型、服装展示设计、平面纸样结构、服饰配件设计与制作、服装设计概论等。
毕业生具备设计造型能力、市场分析能力、组织与协调能力，能够适应服装服饰艺术设计行业发展的需要，从事服装、服饰品的设计、制作和营销等工作，也能在相关时尚设计领域从事设计、制作与管理等工作。
美术学 [本科 非师范]
本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备美术学专业的基本理论和基本知识，掌握绘画创作和现代艺术设计的实践技能的高素质应用型人才。
开设的主要课程有：中国美术史、外国美术史、艺术概论、透视学、解剖学、素描、色彩、风景、雕塑、中小学美术教学论、课堂教学技能、古典油画技法、油画材料与技法、油画静物、油画风景、油画人像、油画人体、传统水墨技法、中国画材料与技法、专业书法、中国花鸟画、中国人物画、中国山水画、版式设计、平面广告设计、住宅空间装饰设计等。
毕业生能够从事美术创作、美术教育、美术编辑、艺术设计和管理，以及美术宣传和区域文化创意产业的开发等工作。
美术学(中国画与数字艺术) [本科 非师范]
本专业是中国画与现代数字技术相结合的复合型专业，主要培养具有中国艺术思维和原创能力，并能利用数字技术平台进行水墨文化的推广与传播、水墨风格的影视动画与游戏设计、网络与新媒体艺术制作等方面的高素质应用型人才。本专业学生将系统学习水墨画技法、语言、审美思想，熟练掌握图形图像处理的各种数字媒体技术。
开设的主要课程有：线描场景设计、工笔画、写意花鸟画、动态解剖与透视学、人体写生、水墨人物、工笔与卡漫人物、连环画设计、写意山水画、水墨山水场景、水墨构成、水墨插画、FLASH水墨应用、MAYA水墨应用、3DSMAX山水虚拟漫游、水墨短片设计与制作、《新媒体概论》、多媒体信息处理与传输、网页与界面设计等相关课程。
毕业生能够从事水墨原创设计(动画、游戏、影视制作等)、网络与新媒体、商业与文化类广告制作、宣传部门、艺术教育及其它文化创意产业等岗位工作。
美术学(插画与三维动画) [本科 非师范]
本专业是手绘艺术与三维动画技术相结合的复合型专业，培养具有国粹艺术风格的原创设计和三维动画制作的高素质应用型人才。学生将系统学习中外艺术特征及审美法则，培养以人为本的创意思维及表现手法，熟练掌运用3DMAX和MAYA等技术来完成三维动态图形图像制作及后期剪辑。
开设的主要课程有：形式美学、线造型、水墨构成与技法、计算机辅助设计(PS、PAINTER)、数字构成、动态解剖与透视学、光影与质感表现、插画设计、原画设计、分镜设计、传统动画表现、手办精雕、数字雕刻、3DMAX动画应用技术、MAYA动画应用技术、睿明后期商业剪辑技术、动漫周边产品设计、UI(中国风)设计与体验、FLASH新媒体应用、项目规划和流程制作等。
毕业生可在影视动画、游戏开发、景观及古建园林等商业公司从事商业动画、游戏概念设计及外包制作、3D打印、会展设计、古建修复及商业建筑虚拟漫游的开发与制作等工作。
三、2015年录取规则
1.考生体检必须符合教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定。
2.除重庆、四川考生分别认可重庆市和四川省的美术联招专业成绩外，其余省份认可我校单独设点独立招生专业考试成绩。
3.重庆市考生在文化、专业考试成绩均达到最低控制线的基础上，按综合成绩(综合成绩=文化成绩÷文化成绩总分×30+专业成绩÷专业成绩总分×70)排名，德智体美全面衡量，择优录取;其它省份考生在文化考试成绩达到所在省份的最低控制线的基础上，按专业成绩排名，德智体美全面衡量，择优录取。
篇2
CAI：Computer Aided Instruction的缩写，名称为：计算机辅助教学。
该术语是一种作为教学工具而编制的教学程序。CAI程序采用辅导，练习及提问与回答形式来阐述问题，并测试学生的理解能力。CAI是非常好的工具，能描述实际物体，并允许学生调整自己的学习进度。从它涉及的学科和复杂性来说，包括初等算术，高等数学，自然科学，历史，计算机研究，特殊专题等。现在最常使用的辅助教学软件是PowerPoint，Authorware，Director，Premiere。还有许多学校已经在用FLASH等。POWERPOINT适合于开发演示型的多媒体课件；AUTHORWARE则用来开发交互性强的多媒体课件。FLASH则主要用来制作网页形式的课件，更多的优点是占据磁盘空间少，动画效果好，交互性很强。
多媒体课件具有效果明显、直观性好、目的明确、有针对性、信息量大，易于控制、交互性强等特点，在被调查对象中100%的教师和学生认为CAI能提高教与学的效率。教师们普遍认为有了CAI，他们上课时更灵活了，学生的注意力也集中了，教学效果有了明显的提高；学生们则认为有了CAI，老师的讲课内容更加新颖而充实，他们面对的不只是过去的一块黑板和一支粉笔，或者是一些静态的图片，而是一个个生动形象，妙趣横生，声情并茂的“闪光”世界！比如语文课《》，学生对以前的情况知之甚少，难以入情入境。这时放上一段录像，让学生在看影片的同时顿悟文章的感情和尊敬革命前辈、珍惜今天幸福生活的思想。数学课学习《长方形与正方形》时，小学生的空间思维比较弱，但是通过看课件的具体演示，化抽象就为具体了。难点也就迎刃而解。其他的音乐、美术、自然、社会等科目也有异曲同工之妙。
正因为CAI课件在教学中有着其他教学手段不可替代的优势，所以很多教育工作者是不辞辛劳，不怕困难地学做CAI课件。但是教师毕竟是教师，他们不是受过专门训练的电脑课件制作人员，因此在制作课件时就与正常的教学工作发生了很大的矛盾。具体表现如下：
二、课件制作与正常的教学工作之间的矛盾
1、CAI课件制作过程消耗了教师大量的休息时间
现在各地开展了多种多样的教学实践活动，其中最热的要数CAI课件的评比，就我区而言，就开展过语文课件评比，数学课件评比，音乐课件评比，思想品德课件评比、英语课件评比等等。既然评比，就有很强的导向作用，模范作用，所以也就有了众多的教师为了评比、上公开课、观摩课等做了许多精美的CAI课件，这样的老师占了95%以上。很多获奖的课件，几乎都是多媒体：运用大量的图片、动画、MTV、MP3、wav等背景音乐，令人目不暇接；一个课件占据磁盘空间少则数十兆，多则上百兆；有的32兆内存才能运行。为了能获奖，取得骄人的成绩，很多课件的制作也是几个人花费了几十天工夫。（有的则是请校外专家帮忙，我校教师1999年到2000共完成比较优秀的课件48个，其中每个课件平均花费都在一周以上，个别课件超过一个月）。让许多学科教师望而兴叹。
另外在比赛的时候有的学校领导感叹到： “人家已经是三维动画了，我们还没有二维动画，真是落后了。”回头则是让计算机教师领头成立学校课件制作小组，购置光盘刻录机、数码相机等设备，要"大力开展计算机辅助教学"。于是老师们又更努力地继续学习。为了制作一个比较精美的课件，制作课件的老师几乎个个废寝忘食，夜不能寐，坐在电脑面前，形容枯槁。我校曾有三位老师为了制作课件，连续四天三晚没有正常休息，每天大概只休息三、四个小时。眼窝都深深地陷了进去。
2、课件制作严重地影响了教师的身心健康。
因为现在许多老师没有经过系统的课件制作培训，学校也没有足够的课件制作材料，因此老师制作课件所需要的时间比较长。加之很多老师并不是专门的电脑老师，有80%的老师是在完成本身的教学工作之余去制作课件的，所以工作时间大大地延长了，工作量也大大地增加了。有85%左右的老师在制作课件的那一段时间里，睡眠不好，饮食欠佳，视力减退，个别老师还出现贫血症状，还有的老师因为长期坐着，以至于长了痔疮。尤其值得人担心的是，有很多制作课件的老师中是女老师，将来对生孩子都将造成一定的不良影响。（有一位长期从事电脑工作的女老师就产下一个不健康的婴儿）
篇3
美术系学生作品在众多省(部)级及以上专业竞赛活动中屡获佳绩。学生参加教育部“全国大学生艺术作品展演”、“优秀毕业设计作品展”、“全国大学生广告艺术节”、“中国环境艺术设计学年奖”、“中国美协‘未来之星’大奖赛”、“重庆•长江杯国际工业设计大赛”、“重庆•中国西部工业设计明日之星作品大赛”等赛事，获奖共近60项、省(部)级奖200余项;同时，美术系每年都要举办“学生作品年度展”、“毕业作品展”、“学生社团作品展”等专业赛事，并组织学生参加重庆市高校服装专业优秀毕业作品联合展演活动，中央二台、人民网、中国教育网、搜狐网、新浪网、凤凰网、重庆电视台、《重庆日报》等几十家主流媒体先后进行了报道。
美术系学生工作以“抓常规、浓学风、重规范、强素质、促就业、创品牌”为主线开展工作。一方面，积极围绕专业教学，着力培养学生专业思想和艺术素养，提升学生专业水平，夯实学生就业核心竞争力;另一方面，正确引导学生争做有孝道、有理想、有理论、有理念、有理智的美术学子，促进学生情商培养和提升，拓展学生综合素质，打造学生就业综合竞争力。相当部分毕业生已成为广告公司、室内装饰公司的设计总监、项目经理和业务骨干，有的成为了基础教育行业专家并多次在全国和市级美术教学竞赛中获奖。近几年来，先后有数十名学生考取中国美术学院、四川美术学院、重庆大学、西南大学等高校的硕士研究生。
二、2016年拟招生专业介绍
公共艺术 [本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备艺术设计基本理论和基本知识，掌握公共艺术设计的基本方法和实践技能，能对室内外空间进行装饰艺术设计的高素质应用型人才。
主干课程：造型基础、设计色彩、构成基础、建筑基础、数码图形处理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制图与测绘、手绘效果图技法表现、工程概预算、工程材料与工艺、公共空间艺术设计、公共设施设计、餐饮空间设计、陈设设计、展示空间设计、住宅空间设计、公共景观设计、办公空间设计、装饰雕塑、3d场景漫游、设计概论等。
就业岗位：毕业生可到建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等从事公共空间、商业空间、住宅空间以及园林景观等设计工作，也能从事相关领域的施工管理工作。
美术学[本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备美术学专业的基本理论和基本知识，掌握艺术创作和美术教育的高素质应用型人才。
主干课程：中国美术史、外国美术史、艺术概论、透视与解剖学、素描人物、色彩人物、色彩风景、雕塑、传统油画语言、油画风景、素描人体、油画人体、具象写实绘画语言、表现主义绘画语言、超现实主义绘画语言、照相写实绘画语言、综合材料、综合创意、当代艺术思潮、工笔花鸟、工笔人物、写意花鸟、写意山水、中国古代造型艺术考察等。选修教师教育方向课程：中小学美术教学论、课堂教学技能、美术教师公招应试技巧等。
就业岗位：毕业生能够从事美术创作、美术教育、美术编辑、艺术机构管理，以及美术宣传和区域文化创意产业的开发等工作。
视觉传达设计[本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计专业的基本理论和基本知识，掌握视觉传达设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。
主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、电脑辅助设计、图形创意、版式设计、商业摄影、插画设计、网页与界面设计、标志设计、VI设计、包装设计、平面广告设计、影视动态广告设计、型录设计、书籍设计、文化海报设计、设计概论、世界平面设计史等。
就业岗位：毕业生能够从事广告策划与设计、印刷品设计、包装设计、企业形象设计、商场商品陈列设计、网页及新媒体设计、商业摄影及设计管理等工作。
视觉传达设计(时尚艺术)[本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(时尚艺术设计方向)的基本理论和基本知识，掌握服装与服饰设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。
主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、服装工艺、服装效果图表现技法、服装设计思维训练、成衣设计、立体裁剪、服装材料与面料再造、创意服装设计、时尚摄影、针织装设计、化妆造型、服装展示设计、平面纸样结构、服饰配件设计与制作、服装设计概论等。
就业岗位：毕业生具备设计造型能力、市场分析能力、组织与协调能力，能够适应服装服饰艺术设计行业发展的需要，从事服装、服饰品的设计、制作和营销等工作，也能在相关时尚设计领域从事设计、制作与管理等工作。
三、2016年录取规则
1.考生体检必须符合教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定。
2.重庆市考生认可重庆市统考成绩，其它省(自治区)考生认可我校组织的美术专业校考成绩。
3.按综合成绩(综合成绩=文化成绩÷文化成绩总分×30+专业成绩÷专业成绩总分×70)排序，德智体美全面衡量，择优录取。
四、2016年招生计划(暂定)
专业名称
重庆
三校生
美术本科（非师范）招生计划
备注
重庆
江西
山东
陕西
山西
福建
广西
美术学
37
8-10
大一下期末可申请转专业；重庆三校生限招服装设计与工艺类专业。
视觉传达设计
80
10-15
15-20
7-10
15-20
8-10
公共艺术
81
10-15
15-20
15-20
7-10
7-10
视觉传达设计
（时尚艺术）
10
27
篇4
收稿日期：2015-01-25
作者简介：张保红（1968-），女，广州市天河职业高级中学美术高级教师，广州大学美术教育硕士研究生导师。研究方向：中等职业学校艺术设计专业教育教学研究。（广东 广州/510075）
基金项目：本文系广州市教育科学“十一五”规划一般课题 《基于工作过程系统化的中职动漫设计与制作专业课程建设研究”》（编号：09B075）阶段性成果。
我国的动漫设计与制作行业从上世纪九十年展至今，已成为国家文化产业的重要组成部分。为了更好地服务于新兴产业的发展，作为以中职为起点的动漫设计与制作专业如何根据地区行业需要，构建和实施动漫专业新的人才培养课程，被摆在了重要的位置。
一、中职动漫设计与制作专业课程构建的背景
广州市在2005年经国家新闻出版总署批准，成为第四个国家级网游动漫产业发展基地。据统计，至2011年，广州市从事电影电视动画、动画广告、网络动画、游戏制作的企业已超过100家，产生了一批具有较大影响力和辐射力的知名企业与自主品牌，初步形成了以动漫创作及表演、网络游戏以及相关衍生产品生产为主要环节的产业链，对动漫人才的需求也不断增加。产业的快速发展，对从业人员的岗位职责和综合职业能力提出了更高的要求。2008年前后，广州市的中职学校相继开设了动漫专业，课程的构建在进一步的完善中。2010年我校的课题《基于工作过程系统化的中职动漫设计与制作专业课程建设研究》经广州市教育局批准立项为广州市教育科学“十一五”规划一般课题，近几年有针对性的开展了中职动漫设计与制作专业课程构建研究。
二、中职动漫设计与制作专业课程构建的理论依据
职业教育强调理论学习和实践学习相结合的工学结合一体化。基于工作过程系统化课程的理论源自于德国，课程理论强调“让学生有机会经历完整工作过程、获得与实际工作过程有着紧密联系的带有经验性质的工作过程知识”。其课程特征为：符合人的职业成长规律，实现理论和实践一体化的职业能力发展过程，实现在真实的工作情境中培养整体化地解决综合性专业问题的能力和技术思维方式的人才培养目标，在综合职业能力提升的同时加强职业认同。可见，基于工作过程系统化的课程能够体现工学结合一体化，是实现人的职业能力发展的有效路径。
三、 中职动漫设计与制作专业课程的开发与实施
（一）根据动漫行业对人才需求的情况，确立中职动漫设计与制作专业培养目标
在2009年教育部出台的关于制定中职学校教学计划原则意见的指导下，我们走访了多家动漫及其相关企业，与不同所有制和发展阶段的动漫企业开展校企共建课程的合作关系，通过对行业发展动态、动漫制作流程、职业岗位设置及职责、企业用工需求及要求等进行了较广泛的调研，针对学生的认知水平和能力水平，将中职动漫设计与制作专业培养目标初步定位为：具有一定的绘画基础、审美能力和手绘能力;熟悉动漫制作流程和动画规律;能够熟练使用常用的二维动画制作软件，掌握初步的动漫制作能力;具有良好的语言和文字表达能力，良好的沟通协调、团队协作能力的初、中级二维动漫制作人才。
（二）运用典型工作任务分析法，构建动漫专业学习领域课程
根据课程构建的方法和步骤，召开了动漫行业实践专家访谈会，邀请了来自广州星梦动漫设计有限公司、广州三圆动画公司、广州奥飞文化传播有限公司、广州优一动画有限公司、网易公司等十三家动漫及其相关企业，涵盖动画公司、数码科技公司、网络公司、文化传播公司、广告公司和报业集团等企业的十八位行业实践专家参加访谈会。这些实践专家从业在三年以上，分别担任了所在公司的创作总监、导演、网络动画设计师、原画师 、动画师、三维动画师、插画师等，其中有中职学习经历的多人。参加行业实践专家访谈会的还有本校全体动漫专业教师及学校领导和骨干教师约六十人。在课程专家的主持下，运用典型工作任务分析法，通过行业实践专家叙述自己的工作经历，归纳出职业的发展阶段;通过对各阶段的重要的工作任务分析，总结出对从业人职业成长中起关键作用的典型工作任务;通过对动漫行业的典型工作任务的详细分析，确定了典型工作任务基本的内容框架。
前期的企业调研和行业实践专家访谈会的成功举办，给动漫专业课程方案的构建提供了依据。随后，动漫专业教师深入动漫相关企业进行二次调研，对动漫行业典型工作任务进行分析，归纳出动漫行业典型工作任务的具体内容，并结合职业教育的特点进行教学化处理，逐步形成了以二维动画为方向的中职动漫设计与制作专业学习领域课程。
基于工作过程系统化的中职动漫设计与制作专业课程构建探究
（三）依据职业成长的逻辑规律，构建动漫专业课程模块
根据动漫行业的能力要求和的工作过程要求，将动漫专业课程分成专业一般课程、专业核心课程和专业拓展课程三大部分。专业一般课程有：绘画基础（包含素描、速写、色彩、构成基础）、漫画基础、 Photoshop 等三门课，约612学时，解决造型艺术一般规律的认识及技巧，培养动漫专业基础造型能力。专业核心课程有：动画概述（含编剧）、动画角色设计与制作、动画场景设计与制作、动画分镜头绘制、 Flash二维动画制作和后期制作等七门课，约864学时，培养动漫制作的职业能力，获得上岗须具备的实际工作能力。专业拓展课程有：插画设计、动画短片制作、3d制作、动漫衍生产品设计等五门课，每门课约108学时，拟培养动漫相关工作领域所涉及的工作能力。形成了专业一般课程专业核心课程专业拓展课程的学习顺序。其中，专业核心课程的课程顺序参考二维动画项目须经历的工作流程为主线进行排序，即：动画角色设计场景设计分镜绘制原动画制作二维动画制作后期制作。动漫专业课程结构的调整打破了学科性专业知识的纵向完整体系的框架，形成了基本符合职业成长规律的课程结构。
（四）根据行动导向原则，实施课程教学与过程控制
基于工作过程系统化的课程实施，即学生整体的学习过程是系统化的完成动漫行业典型工作任务的过程，在学校学习期间具备一定的工作能力和工作经验，并培养良好的工作素质。为创设真实的工作情境，学校配合建设了以动漫专业教室和工学整合式学习岗位为代表的教学环境。
课程的实施以项目教学为主线，强调核心课程间的衔接。教学组织以个人或工作小组为单位，以完成简单到复杂的二维动画项目为目标组织课程内容。我们根据学生的学习水平和学习能力进行个人或工作小组划分，以一人独立完成或小组协同完成工作任务的组织形式，照顾不同学习层次的学生的学习要求。动漫专业核心课程的教学内容将校内模拟企业工作任务和引进企业真实工作任务作为核心内容形成学习任务。校内模拟企业工作任务按照从简单到复杂，从单一到综合的顺序进行整合教学，如制作《行为规范》《防腐倡廉》动画短片、改编幽默故事制作动画短片等项目，力求学习过程与工作过程相一致，促进学生职业能力的形成。而来自于企业的真实工作项目则是通过开展校企合作、引进公司游戏制作项目作为教学内容，选派专业教师到企业进行实践与培训，由企业教师任教，学校教师辅助教学，共同承担学生的实训项目指导等工作，如参与制做某些游戏开发公司动画游戏中的动作制作等。学生在老师的带领下经历了动画设计与制作的主要过程，并在工作过程中开展学习活动， 强调建立学习与工作的紧密联系，使学生获得直接的专业知识与技能、工作过程与方法、情感态度与价值观的工作体验。
基于工作过程的动漫专业课程实施是一个动态的实施过程，教学内容、教学方式和教学空间随之调整 ，重点体现在教师对教学过程的自我控制，要做到有序、有效地实施教学。
四、中职动漫设计与制作专业课程实施的效果
（一）专业课程结构基本体现了职业成长规律
基于工作过程的动漫设计与制作专业学习领域课程，明确了动漫设计与制作工作流程和岗位能力要求，强调初、中级综合职业能力的培养，形成“造型能力――制作能力――拓展能力”的能力培养结构链。在专业课程结构上，体现了职业成长规律，强调了动漫专业核心课程之间的衔接关系;在教学实施中，学习过程就是模拟企业实际的工作过程，实现理论与实践一体化的学习，增强了学习目的性，提高专业能力的培养。
（二）课程构建与实施的效果在教与学方面逐步得到体现
1.促进了专业课教师的成长
动漫专业的专任教师在学校的支持下参与了由国家、省、市各级职业教育主管部门与动漫相关企业共同组织的师资培训、座谈、调研，定期派出专业教师到动漫企业实践，学校聘请动漫企业专家对本专业的教学进行指导，通过再学习与培训逐步提高整体师资力量。近三年，由本校专业教师担任主编并编写的动漫专业教材二本，其中由北京科学出版社的《运动规律与动作实现案例教程》被教育部认定为为中等职业教育创新教材，由广东科技出版社出版的《手绘漫画基础》是广东省教育厅推荐使用的省级中等职业教育系列教材之一;本专业教师主持或参与市级以上动漫专业课题5项，其中三项已结题;撰写或发表动漫专业教学论文六篇次;教师个人参加国家、省、市级的论文评比、说课比赛等约有十余人次获奖。
2.提高了学生的学习效果
近三年经历了学习领域课程学习的动漫专业部分优秀学生，在校期间参加全国、省、市各类动漫设计与制作技能比赛获得优异成绩，近50人次获奖个人一二三等奖;连续获得广州市中职学校动漫设计与制作技能比赛团体一等奖或二等奖。部分优秀学生开始承接企业或私人动画制作项目，如场景制作、动画角色设计、动画制作、婚礼动画制作等。部分学生在校制作的动画作品选入公开发行的动漫专业教材光盘。毕业后成功应聘动画公司或相关企业的学生也逐年增加，如吴佳彬、杨婉倩等十余名学生分别被广东原创动力文化传播有限公司、广州星梦动漫设计有限公司、甜柠婚礼动漫公司或相关企业录用，李丽贤、张迪等数十名学生升入高职院校动漫专业或相关专业继续学习。在中职阶段的学习领域课程的教学为学生初步打好了就业和升学的基础。
五、中职动漫设计与制作专业课程构建的反思
1.基于工作过程系统化的课程建设与实施需要学校和企业的共同参与，建立并完善以过程控制为基本特征的质量控制与评价体系。真正意义上的校企合作在实际操作上还有拓展的空间。
2.中职学生在认知和能力水平有别于高职和本科阶段的学生，中职动漫专业的培养目标、课程计划、课程内容、教学实施等要针对职业岗位相应有所侧重，提高在某些基础岗位的竞争力。
3.改革教学管理方式，改变以往在教学安排上长期形成的思维定势。
参考文献：
篇5
一、存在的困惑
关于“空间与图形”在教学中既有优势之处，又有劣势之处。优势之处：这部分内容大多数以几何图形为基础，教学时能通过图形找到生活中实物进行替换、比较并得出结论，学生不是简单地感知，凭空地想象。劣势之处：受小学生空间观念和空间想象力的制约，不容易理解和掌握。在平时的教学中，出现了许多问题及困惑。
困惑1：四年级上册《垂直与平行》
教学平行线概念时对“同一平面内”的理解，四年级学生空间观念和想象力不是很强。要理解不同平面内的两条直线的位置关系，学生很难想象，而教师如果选择放弃这一教学环节，显然会对学生理解平行线起到阻碍作用。
困惑2：二年级下册《平移和旋转》
题目中给出一个挺复杂的图形，问这个图形是由哪个图形旋转得到的。有的图形可以说它是由二分之一图形旋转得到的，可以说是四分之一图形旋转得到的，也可以说是八分之一个图形旋转得到的。到底这样的题目评价时有没有一定的标准，是不是要找出最小图形呢？还是以上答案都对？
困惑3：二年级上册《对称图形》
在学对称时，学生学起来挺轻松，也很感兴趣，但是练习中经常会出现一些很难判断的题目。比如，判断下列字母或汉字是否是轴对称图形：B、K、业、田……对于这样的图形，初看，是轴对称图形，但是，仔细分辨又有点问题。又如，判断一个奖杯是不是轴对称图形，本来应该是轴对称图形，但在图片上奖杯的一侧画了点反光，学生就产生了意见分歧，教师也很难给学生下结论。
二、解决的策略
“碰撞是产生思维的火花”。有困惑是努力思考、研究的结果，在教学中这些困惑难免存在，关键是面对问题和困惑，不能采取堵——即躲避的方式，而是要导——让困惑在不断学习、研究中迎刃而解。我结合教学实践，认为在“空间与图形”这一部分教学中应遵循以下几点策略。
1.“空间与图形”教学应重视多媒体教学。
“空间与图形”这部分内容需要一定的空间观念。由于小学生能力有限，不容易理解和掌握，借助多媒体教学，可以直观形象、生动地展现几何图形的结构，及时有效地对几何形体的知识进行分解、组合、分析，也可以把枯燥的文字表达形式变成图、文、声并存的方式，从而活跃课堂氛围，增强教学效果。
案例1：六年级上册《认识圆》
在学习完圆的认识，掌握了圆的特征以后，教师提出问题：车轮为什么要做成圆形的，而不是做成三角形或正方形？学生回答时凭自己的想象找出答案后，这时教师利用三维动画演示三角形车轮、正方形车轮、圆形车轮行进的情况。
学生得出：三角形转动最不稳定，正方形转动稳定程度有所改善，圆形车轮平稳而圆滑。
多媒体教学突出了示范演示，使学生的想象变为具象，促进了学生创新能力的发展。学生对“空间与图形”知识的理解，还需要在实际中演示和验证，多媒体课件由于它动画特点优化了教学手段，这样既巩固了所学的知识，解释了所学的知识符合实际情况的原因，又培养了学生解决实际问题的能力。
2.“空间与图形”教学应重视各种公式的推导，研究过程。
传统教学活动中，对“空间与图形”的教学存在重结果、轻过程的现象，轻视了学生主导学习、自主探究、全体交流的学习方式，往往会造成学生会用所学知识（如各类公式）解决实际问题（求面积、周长等），但为什么可以这样计算确不清楚这种现象。而新课程非常重视这点，教材提供了丰富的素材，创设问题情境，引发学生求知欲望，设计了内容丰富多彩的动手活动，引导组织学生交流、对照反思、发现规律，并总结提炼。可以说用这种学习方式学到的知识，学生不仅会用，还知道推导过程。不是单纯地靠死记硬背，更加体现了数学学科严密的逻辑性、科学性。
案例2：三年级下册《长方形和正方形面积计算》
师：猜一猜长方形面积与它的什么有关系？（长、宽、周长……）
师：用6个边长1厘米的小正方形摆一个长方形，面积是多少？
师：面积相同，图形不一样，为什么？
学生猜测：长方形面积=长×宽
验证：每组用小正方形摆自己喜欢的长方形，然后验证面积是否等于长×宽？
出示6个不同长方形，小组任意选一个量出长与宽，根据长×宽求出面积，再用小正方形量出面积，比一比，相不相等？
师：根据刚才验证，你得出什么结论：长方形面积=长×宽。
教师创造条件让学生在动手操作，自主探究活动中亲身经历知识形成的学习过程，而且教师对学生的思维发展处理得非常细腻，展现了教师的教学智慧，其中设计的活动层层推进，并给学生交流互动的机会，尽量展现出学生不同的思维状态，使学生对自己发现和总结出的长方形面积计算公式有深刻理解。
3.“空间与图形”教学应重视学具的实用性、科学性。
数学学具的操作运用能使学生在数学课堂教学中激发兴趣、主动参与、经历知识的形成过程，并且能培养学生的自主学习能力和创新精神。“空间与图形”教学中由于内容比较抽象，的确需要大量学具帮助学生理解，使学生在“玩”中学，在“玩”中思考，促进学生更轻松、愉快地掌握抽象的数学知识。但并不是用学具就能起到推波逐流作用，更要注意学具的实用性和科学性。这就要求我们在准备学具过程中，多联系生活实际，充分体现科学性，反之效果会适得其反。
案例3：《探索三角形三条边的关系》
老师要求学生拿出学具，三根长短不一宽1厘米的纸条，用它们来表示三角形三条边，拼一拼能否围成三角形。
小组全体交流。
学生汇报：2厘米，3厘米，5厘米能围成三角形。
师：能围成吗？你上来在实物投影仪上摆一摆。
结果由于纸条比较宽，确实能围成三角形，当时上课老师神情尴尬，面红耳赤，不知该怎么办才好，而且听课教师也一片哗然，议论纷纷。
之所以会造成这种情况，是因为学具的选择有错误。教师为了使学生能看清楚三边的关系，在纸条上写上了具体的长度，所以就设计了宽1厘米的纸条。但三角形三条边是三条线段，纸条是平面图形，概念完全不同。其次，纸条都有宽度，拼起来会发生3厘米，2厘米，5厘米这3根纸条也可以拼成一个三角形的现象。学具是教师准备的，上台来摆的学生也是教师让他摆的，也摆出三角形了，那接下去教师该怎么解释呢？所以，学具的选择尤为重要，是一节课成功的主要因素之一。
4.“空间与图形”教学中应灵活运用教学过程中的错误资源。
在教学过程中，学生说错话，做错事是正常的。但是，往往很多教师对“错误”唯恐避之不及，喜欢追求“对答如流”，“滴水不漏”的教学过程，稍有闪失，便自责不已。课堂教学中，对学生回答的问题或板演，有些教师总是想方设法使之不出一点差错。
“空间与图形”教学中，不像计算类内容出现错误概率比较低，学生对几何图形由于基础差且比较生疏，经常会犯各种错误，这就要求我们教师能及时引导，点拨。学生通过再深入研究来发现错误，从而学到正确的知识，而不能否定错误的说法，简单告诉他们正确的答案，要有效地运用课堂教学中的错误资源。
案例4：《长方形的周长和面积》（特级教师潘小明）
出示两根铁丝，一根24厘米，一根20厘米，同时围成一个长方形，哪个面积大？
生：周长长的面积大。
学生验证周长长的面积大这句话。（学生在纸上画长方形，并计算面积）
生1：一个长是8厘米，另一个长6厘米，宽4厘米，面积第一个大，刚才那句话是对的。
生2：一个长是11厘米，宽4厘米；另一个长6厘米，宽4厘米，面积第二个大，刚才那句话是错的。
师：这句话你们有什么想法？
生：半对半错。（全班同学都同意半对半错）
师：我来举个例子，请这排同学起立（2个女同学，3个男同学），站起来的都是女同学。
生：不是。
师：那么按照你们的说法，就是半对半错。
生：不行。
师：那想一想，原来那句话我们应该怎样说？
生：周长长的面积不一定大。
教师设计这么一个活动，通过层层引导得出周长长的面积不一定大这个结论，中间学生出现了错误结论，教师现场举了一个生动而幽默的例子，让学生自己把自己从错误中重新拉了出来，从而得出正确结论，充分体现了特级教师现场应变能力及教学智慧。
总之，我们要解除教学中的困惑，就应该多花心思。“空间与图形”的教学并不是遥不可及的，只要伸伸手，我们就能摘下那个属于我们的“苹果”。
参考文献：
[1]周玉仁主编.小学数学教学论文.中国人民大学出版社，1999，（第1版）.
