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幼儿时期的教育可谓人生智力发展的关键，舞蹈对幼儿的身心健康，素质教育及技能的提高和发展，均起着重要的作用。幼儿舞蹈是学前教育中一个不可缺少的组成部分，它不是单设的科目，而是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分；是幼儿感兴趣且易于接受的一种美育形式；是实现德、智、体、美全面发展教育任务中的一个部分，它对幼儿身心的健康，情操的陶冶和智力的开发都有着重要的作用。因此，舞蹈教育具有推动幼儿素质全面提高的诸多潜在优势，它既是孩子们喜爱的一种娱乐活动，也是实施素质教育的良好手段。
一、舞蹈与幼儿生理素质
舞蹈训练跟体育运动一样，有助于儿童的身体健康发育。如：舞蹈素质训练中的压腿、踢腿以及肩、胸、腰、髋上的各种手段练习及对孩子韧带、肌肉的延展训练等等都跟体育训练有着密切的联系。舞蹈来源于生活，却高于生活，它要靠身体各个部位的协调动作，来表现各种美。动作的协调性训练有助于儿童大脑的发育；长期训练有效提高孩子的耐力和灵活性，有助于儿童形体的健美，培养内在气质、美化身段，提高人对自己欣赏和自信心。从而使儿童的身体塑造的更挺拔，肢体更灵活，身体各部位更加协调。
二、舞蹈与幼儿智力发展
舞蹈课的训练是很艰苦的。而现在的孩子都是独生子女，很多孩子刚开始练功时，因为苦、因为累、因为疼而掉泪。要引导他们向周围的哥哥姐姐学习，讲述舞蹈家的生平和体育健将的感人事迹，让孩子们从小就认识到吃苦是为了什么。还告诉他们”苦尽甘来”的道理，只要努力拼搏，汗水、泪水都不会自流，总有一天会换来鲜花和掌声的。很多孩子刚参加训练时，一到下叉、下腰就打怵，有的不愿意做，有的则不用心做。可以选出动作做得较好的孩子来作示范，让大家用掌声鼓励她。这一举动激发了每个孩子的好胜心，调动了孩子们的积极性，锻炼了孩子的意志，增强了孩子们吃苦耐劳的精神。舞蹈队的每堂课，都时刻贯穿着竞赛意识和挑战的风气，不允许消极懒惰和漫不经心，需要每个孩子的刻苦努力和持之以恒。通过训练，孩子们忍受着苦，忍受着痛，培养了自尊、自爱、自强、自信的健康个性，从小就树立了知难而上、奋发进取的精神。特别是当辛勤劳动获得荣誉的时候，孩子们笑得是那样甜、那样开心，又加强了孩子们的集体主义意识。
三舞蹈与幼儿创造力
“孩子是天生的艺术家”，这是因为孩子具有创造力，他们天生好动，喜欢新鲜、变化的事物、善于幻想，而舞蹈本身就为人们提供了发展想象力、创造力的广阔天地空间，正因为有这片天地，往往每一个孩子包括每个人对每一个舞蹈动作、每一部舞蹈作品甚至舞蹈感觉都会有不同的理解和感受。比如在教《小兵》的时候，先创设情景：”一个个小女孩儿穿着帅气、漂亮的小兵服走路上，她们英姿飒爽，神气极了，引来了很多人的关注一一。”教师优美的语言，生动的描述把孩子们带到情景中去，孩子们似乎自己穿了一身整洁的小兵服翩翩起舞。感受那种受大家关注的神气与活跃。让他们充分发挥想象力自己去表现，激发孩子的学习兴趣，并抓住其好胜心使学生主动参与，积极投入。
四、舞蹈与幼儿审美修养
舞蹈教育是对儿童进行美育教育的最具广泛性的形式之一。教学过程中，孩子们通过优美的音乐旋律，优美的舞蹈形象，陶冶了情操，受到了美的教育。此种教育方式，有助于塑造儿童形体美、举止美、行为美、品德美、人格美、感知美的能力。
舞蹈与音乐共生存，不存在没有音乐伴随的舞蹈，舞蹈总是在音乐的伴奏下展示出来。在《毛序诗》中讲了这个道理：”在心为志，发言为诗；情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”舞蹈与音乐之间存在的共同点是节奏，舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感：舞蹈和音乐的共同点还表现在抒情性。儿童听音乐舞动，音乐可以激发感情，让孩子们全身心投入到舞蹈情节表达中去。既加强了他们的节奏感，又能让他们体会、理解、感受音乐的美的能力，何乐而不为呢?
五、舞蹈与幼儿道德培养
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教育
随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高，舞蹈这门人体艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种人体语言，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则是通过教授这门艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使幼儿对此产生浓厚的兴趣、爱好，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力，从而促进幼儿健康的体魄，健康人格和健康的个性，促进全面发展。
幼儿天性好动，喜欢模仿，喜爱看舞蹈节目，更渴望参与表演。初学舞蹈时，幼儿只知一味的模仿，几周一过就会感到枯燥无味。我们就要从多方面启发、开导，从新生第一天走进舞蹈室时，就要让幼儿知道这不仅是练功房，更是舞蹈宫殿。要在形体美上培养幼儿的自我审美能力，如芭蕾手位的延伸就是一种美，这就要求幼儿带有一种希望的追求的情感在做，感觉自己的眼前多么宽阔，就像包容了整个宇宙。耳朵里听着动人的音符，这多么富有诗意！这不就是以美带情，以情带舞吗？所以教师一定要培养幼儿的自我审美意识素质，使幼儿自身体现出一种对舞蹈的热爱，从而愉快的进行训练和舞蹈。将幼儿舞蹈形象化，在舞蹈教学中是一种非常有效的方法。通过形成有趣的故事或者舞蹈造型来启发幼儿的想象力，将舞蹈和启发教育相联系，使舞蹈具有一定的思想性。
在舞蹈教学中，教师通过舞蹈示范、舞蹈欣赏、边歌边舞、音乐反映、模仿与想象、组合与成品舞蹈编排等丰富、多样的教学形式，调动幼儿全身的多种器官，在提高兴趣、注意力的同时，更强调了大脑高度的集中去支配身躯，以表达各种动作和情感。而且一系列优美的动作，丰富的队形变化等也促进了幼儿舞蹈记忆力的提高。
幼儿舞蹈犹如春风化雨，潜移默化地陶冶儿童的心灵，我们要仔细洞察孩子美丽的童心世界，了解孩子的质朴情感。广泛收集、提炼他们天真、形象的动作，吸收为幼儿舞蹈的基本素材。只有这样，创作出的舞蹈才会被幼儿喜欢和接受，幼儿舞蹈教学才能推陈出新，不断完善。作为一名舞蹈教育工作者，将不断加强各方面的训练，提高理论与实践水平，进一步加强舞蹈教育的普及和推广。
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（一）对于舞蹈教学中节奏方面的影响
奥尔夫音乐教学法对于幼儿舞蹈教学中的节奏方面发挥了重要的作用。奥尔夫音乐教学法要求舞蹈的节奏清晰明确。由于幼儿的认知能力和自我控制能力都不强，幼儿在舞蹈的学习过程中，容易出现抢拍或是拖拍的情况，这就直接降低了舞蹈动作的整齐度。而奥尔夫音乐教学法则要求舞蹈教学中，选择节奏鲜明清晰的音乐，从而在强重音的刺激下，唤醒幼儿的记忆功能。幼儿对于音乐的节奏与旋律记清了，他们在舞蹈的学习过程中就轻松很多。奥尔夫音乐教学法要求舞蹈教学选择旋律易记的音乐，这样也可以缓解幼儿紧张与焦虑的情绪。
（二）影响舞蹈教学中听力能力的培养
奥尔夫音乐教学法还影响着舞蹈教学中幼儿听力能力的培养。奥尔夫音乐教学法是一种将原本性音乐与动作和舞蹈紧密结合在一起的一种教学方法。它能够有效调动幼儿的听觉神经，让幼儿学会倾听、辨别甚至是想象各种生活中的不同的声音，从而能够帮助幼儿在舞蹈的学习中有效提升他们的听力能力，使他们更迅速地做出相应的反应。
（三）肢体训练之于舞蹈创编的意义
奥尔夫音乐教学法强调肢体的训练。比起传统的音乐教学重理论知识的特点，奥尔夫音乐教学法则主要是注重幼儿的实际训练。因此，肢体训练便成了奥尔夫音乐教学法的重要特点之一。奥尔夫教学法中的肢体训练，有助于舞蹈创编。舞蹈创编是一种以人体动作为“语言”的艺术形式，而奥尔夫音乐教学法就是充分调动幼儿舞蹈时的各种肢体语言与动作，从而保证他们快速地将教师所教的内容吸收并牢记在心。因此，奥尔夫的音乐教学法对于舞蹈创编是有着积极作用的。
三、奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的具体应用
（一）契合舞蹈主题
奥尔夫音乐教学在幼儿舞蹈创编中的具体应用，首先表现在教学法要契合舞蹈的主题。在幼儿舞蹈创编中，要与具体的舞蹈主题相契合，这是奥尔夫音乐教学法的本质所在。奥尔夫音乐教学法是汇集了演唱、演奏、舞蹈、朗诵以及表演于一体的一种教学方法。因此，契合音乐的主题是基础。这也是奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的具体表现。
（二）节奏训练
奥尔夫音乐教学法强调节奏的把握，这对于幼儿舞蹈创编是非常关键的。奥尔夫认为音乐是一种回归人性、回归自然的音乐，它主张幼儿去倾听以及辨别，并在此基础上进行想象。因此，对于节奏的训练就显得尤为重要了。只有对音乐的节奏把握清晰了，才能在倾听音乐的过程中更准确地辨别区分。而舞蹈创编过程中，注重了节奏的训练，有助于舞蹈创编的顺利完成，并且还能确保舞蹈的旋律与节奏不出错。奥尔夫音乐教学法对节奏的重视，就为舞蹈的创编提供了不少的帮助。奥尔夫音乐教学法主要是坚持人本主义，教学以幼儿为中心，让幼儿正确把握音乐舞蹈的节奏，从而更有效地学习。这就有效解决了舞蹈创编中对于节奏训练的要求，因而获得广泛应用。
（三）增强想象力
奥尔夫音乐教学法要求幼儿学会倾听，学会想象，能想象出各种不同的声音，如身边人的声音、来自大自然的声音等。通过幼儿对不同声音的倾听，可以增强幼儿的想象力。幼儿在舞蹈学习过程中，会对所听到的音乐给予一定的肢体反应。这个过程便是幼儿在听到的声音之后，然后经过大脑的想象，从而给予了肢体上相应的动作的配合。而想象力对于舞蹈创编是相当关键的，只有增强想象力，才能更好地运用在舞蹈创编中。奥尔夫音乐教学法恰好实现了想象力的加强，因而在舞蹈创编中获得了广泛的运用。
（四）感情升华
奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的应用，除了通过契合舞蹈主题、节奏训练以及增强想象力等三方面的内容来体现，还需感情的升华。无论是何种音乐，没有感情作基石，那么它就不是好音乐。对于舞蹈也是一样，若是舞蹈不能打动人心，不放感情在其中的舞蹈是没有任何生命力的。而奥尔夫音乐教学法注重幼儿感情的激发，让幼儿用心去跳舞。通过引导幼儿倾听、辨别以及想象，可以激发他们对音乐的反应能力。在想象的过程中，幼儿的感情也随着音乐一同起伏，最终达到感情升华的效果与目的。在舞蹈创编的过程中，只有将感情注入其中，才能编出更有生命力与活力的舞蹈。因此，奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中所发挥的作用才会越来越大。
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幼儿园教师教学方式较传统，缺乏新观念、新理念，采取“指挥”和“遥控”的方式，只注重让幼儿机械化地模仿、练习舞蹈动作，而忽视引导幼儿去理解舞蹈本身及背后所蕴涵的意义。这种过度注重技能训练的做法在一定程度上伤害了幼儿的身心，使其失去参与舞蹈活动的兴趣。
（二）机械教学，缺乏对音乐的感受与理解
舞蹈的创作源于对音乐的感知欣赏，但这恰是教师容易忽视的环节。教师的机械教学，使舞蹈教学缺少情感的融入和渗透，幼儿在表演过程中难以表现音乐内容，缺乏灵动。
二、游戏化策略的运用
幼儿缺乏生活经验，对舞蹈作品的理解不透彻，他们需要通过多种方式来理解、感知、体验舞蹈内容。而幼儿的天性好玩游戏，游戏天性与舞蹈教学相辅相成，能使舞蹈动作的学习与教师游戏方式的运用达到和谐统一的境界，从而调动幼儿的情感参与，对舞蹈产生的“语境”形成情感共鸣，并将枯燥的技能学习转变为生动有趣、形象化的游戏学习，让幼儿成功地体验舞蹈带来的快乐，进而提高幼儿的综合能力。
（一）融入自然，融景于情
兴趣是幼儿学习的内驱力，为避免以技巧性为目的舞蹈训练，自然地接触舞蹈更能激发幼儿的参与欲望。教师在教授舞蹈时采用游戏的口吻帮助幼儿去观察、想象、创造舞蹈动作，让幼儿易学、易记、爱表现，有助于幼儿的自主探索和发展。
1.自然之美，解放天性。《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出：“让幼儿多接触大自然，感受和欣赏美丽的景色和好听的声音。”在《下雨了》韵律活动中，幼儿利用户外观察下雨的情境，以“下雨了”的游戏形式进行引导，使幼儿进入舞蹈情境，幼儿通过自我观察做出自己理解的下雨动作。例如：有的幼儿轻点手指身体缓缓下蹲，当成是蒙蒙细雨；有的幼儿抖动小手垂直下滑，当成是小雨沙沙；有的幼儿夹紧身体上下跳跃伴有旋转动作，当成是狂风暴雨等。在足够的空间、时间里，让幼儿自然地观察，从而自主、自发地表现、创造，更能激发幼儿的参与兴趣，使活动更具童趣。
2.和谐氛围，展开想象。陶行知先生说过“：创造力最能发挥的条件是民主。”给幼儿提供自由、民主的舞蹈活动氛围，能使幼儿怀着愉悦的心情利用已有的经验自由探索、展开想象、充满自信地与音乐舞蹈进行交流。因此，教师应鼓励认可幼儿一定程度的“脏乱、吵闹、自由”。当幼儿出现一定程度的混乱时，教师应在宽松的氛围中以游戏化的口吻鼓励、支持和欣赏幼儿的创造表现，使幼儿在游戏化情境中自然地将自身的感知和体验融入自己的舞蹈动作中。
3.自主模仿，丰富语言。模仿是幼儿学习的必经之路，但所谓的“模仿”并不是纯粹地重复他人行为的过程。“模仿”往往只是一个辐射点，幼儿通过辐射点来明确活动中可供创造的因素和进行创造的方法。如：学习舞蹈动作绕手腕，因该动作属于精细动作，需要重复练习。教师可引导幼儿对该动作进行想象，说说这个动作像在干什么？让幼儿发现手腕的绕法，并表现出“采茶”等游戏动作，从而达到寓教于乐的目的。
（二）快乐游戏，融情于景
舞蹈作品都蕴含着思想和情感，只有让幼儿充分熟悉、感知音乐，理解音乐表达的感情、意境，幼儿才能将自己的情感融入舞蹈中并表现出来。
1.欣赏装扮，感知内涵。如舞蹈《金孔雀》，幼儿需要表现出小孔雀“喝水“”嬉戏”等情节。但是如今传统民族舞蹈教育缺乏普及性，幼儿对民族舞的动作和神态要求没有概念可言。教师在进行民族舞知识普及的同时，通过观看视频以及展示民族服饰，让幼儿感知舞蹈表达的思想情感。
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舞蹈看似简单，但真正的想要掌握起来却需要具备坚定的意志力，舞蹈教学中的很多动作在实际练习的过程中都是非常困难的，例如对于柔韧度的训练，就需要学生具备坚定的意志力，在学习舞蹈的过程中，难免会有学生出现坚持不住想要放弃的现象，教师要针对这种现象对学生进行鼓励，帮助学生克服学习过程中所遇到的困难，锻炼学生吃苦耐劳，直面困难的能力，培养学生的意志力。另外，幼儿舞蹈的表现形式一般为多人舞蹈，在舞蹈排练的过程中有一缺席就会变得十分麻烦，因此教师在舞蹈教学的过程中还要让学生明确自律的重要性，学会关心他人，注重对学生合作精神的培养。
三、做好幼儿舞蹈教学工作的途径
（一）注重教学针对性。不同年龄段的学生有着各种方面的差异，教师要在对这些差异性做出充分的了解之后，再进行教学安排。对于小中班的舞蹈教学可以使用带有歌词的音乐配乐形式，这样有助于学生对于舞蹈的理解，难度动作也需要适当的减少；对于大班的学生就可以采用略长的无词音乐进行伴奏，并且舞蹈动作的难度也可以适当的增加。教师在舞蹈教学的过程中要时刻关注学生的掌握情况，动作难度一定要是逐步提升的，这样才能使学生在学习过程没有压力。
（二）增强教学直观性。幼儿接受新鲜的东西都是通过最直观的感受，这就要求教师在进行舞蹈教学时所传授的舞蹈知识或者动作一定是直观的，不要曲折也不要耐人寻味，这样会使学生在学习和欣赏的过程中产生苦恼。无论是舞蹈内容中人物的表现还是情感的表达一定要立场明确，喜怒分明。这样才能使学生更好的接受和学习。
（三）增加教学趣味性。在幼儿教育的过程中过于强调知识与技能实际是片面的，幼儿教育的关键是兴趣的培养，趣味的感受。那么在舞蹈教学的过程中就需要教师注重“娱乐”与“游戏”在教学过程中的体现，教师可以采用舞蹈结合游戏的方式进行课程设置，让学生在集体的游戏活动中对简单的舞蹈动作进行学习，还要抓住学生活泼好动的特点，给予学生表现自己的机会，将学生熟悉的卡通人物编排到舞蹈中，增强学生对舞蹈课程的兴趣，提升教学趣味。
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2.体现过程
3到7岁的儿童有着好奇心强，想象力丰富，模仿能力高的特点。因此，教师在对学生们进行舞蹈创作与编排的时候，应该积极鼓励学生们模仿自己感兴趣的人和事，并引导他们将看到、听到以及感悟到的事物利用自己的身体表达出来，促进少年儿童将自己的身体和思想融为一体，再对其进行身体训练的时候可以从多个方面来进行该项工作。
3.再创造过程
上文说道3到7岁儿童有着想象力创造力强的特点，因此教师在教授学生的时候。可以结合儿童的自身特点来进行具体工作。即兴舞蹈是一种激发少年儿童对舞蹈再创作的有效方式。儿童通过即兴舞蹈的方式，可以将对音乐的理解用肢体语言的方式表达出来。在即兴舞蹈表演中，儿童可以在特定的音乐环境下，对舞蹈进行自我创作，通过这种方式儿童可以在优美的旋律中表演出自己对舞蹈的认识。
二、启蒙教育视角下的幼儿舞蹈教学方式
1.教学中加入故事情节
儿童对于情节丰富的故事是比较感兴趣的，教师们在进行实际教学过程中，可以结合这个特点，将舞蹈教学中加入一定的故事情节，对学生们展开具体教学。通过这种方式，不仅能够丰富舞蹈本身的趣味性，还能够在根本上增加学生们对舞蹈的兴趣。在创作和编排幼儿舞蹈作品的时候，舞蹈教师要站在幼儿的角度去重新审度自己的作品，如果将一套舞蹈动作机械的教授给幼儿，是没有任何教学意义的行为，同时还会令儿童对舞蹈学习产生强烈的厌烦心理。因此，教师在进行舞蹈创作与编排的时候，要暂时忘记自己教师的角色，把自己想象成故事中的人物，通过舞蹈语言的方式，将故事情节加以生动的展现，而不能将其看成一个机械的动作叠加。
2.游戏和教学的完美结合
教师在对学生进行实际教学过程中，可以将游戏和舞蹈教学内容进行完美结合，利用生动形象的教学方式，令原本枯燥的教学变得趣味横生。内容变得有趣，自然能够吸引学生们的注意力，渴望在游戏中学习到舞蹈动作。教师可以通过模仿动作等方式，增强学生们的表现能力，利用该种方式对儿童进行教学，在满足了儿童表演欲望的同时，还能够增强教学效果，可谓一举两得。另外，当教学进展到一定程度的时候，教师可以给学生们一些自我发挥的空间，让学生们尝试着自我编排舞蹈，在根本上提高学生们对舞蹈的激情。
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（二）理论联系实际
除了学生掌握一定的幼儿舞蹈创编的理论、方法和技巧，我们还要将理论联系实际，将舞蹈编排的有其特定的特点和规律，舞蹈是人们将通过大脑的客观生活，经过一些艺术加工后，再现出来。经过艺术加工后，它比原型生活的更高、更美、更加的集中，来源于生活，却又高于生活，使其具有很强的社会感染力。
（三）教学要坚持科学性、适用性、指导性的大原则
学前教育的舞蹈课应该在适用性、科学性、指导性的大原则下进行的。在此基础上教师要对学生严格的要求，鼓励学生。建立学生的自信心，调动学生的主观能动性。在理论与实际相结合的指导下，增强专业意识，提升学生的想象力和创造力，发挥学生的才华，形成一个良好的学习环境。
二、幼儿舞蹈教学中创编能力的培养方法
舞蹈的编创能力是在学生对舞蹈热爱的基础上，通过舞蹈的表现张力，尽情表达自身情感的创作过程。在幼儿舞蹈教学中，编创能力的培养更多的是激发小朋友自身的模仿力、表现力及创造力的过程，在这一过程中，教师要结合幼儿园小朋友自身的年龄特点，在舞蹈教学中时刻引导学生进行
（一）激发学生的学习兴趣
要让学生对舞蹈产生学习的兴趣，我们就要激发学生学习的热情，激发学生学习兴趣的方法有很多；我们在教学生基本动作的时候，首先应该我们只有激发起孩子们的热情，才能提高孩子们对舞蹈的学习兴趣。我们可以在教少儿做舞蹈动作时，给学生播放一段相关的视频，如学习骑马的舞蹈动作时，蒙古人在草原上驰骋的视频可以播放，让学生们可以领悟到草原人民的生活习性。
（二）激发学生的创造力，为编创能力提供基础
人们都说每一个孩子都是一个艺术家，这是因为孩子是具有创造力的，我们可以利用这一特点留给小朋友充分的想象空间。而舞蹈又是一门音乐、身体动作、节奏变化、感情表达于一体的综合表达艺术，这些特点体现在幼儿舞蹈教学中，则可以很好的开拓小朋友对新鲜、变化事物的感知，从小培养孩子们的创造力。当孩子们经过基本舞蹈课程的学习之后，已经具有一定的舞蹈表现能力，教师可以考虑在这个时候适当的加入小朋友的即兴表演的环节，激发孩子们的想象力、模仿力以及表现力。比如，老师可以选择节奏性强、欢快的曲子，并且引导学生去感受曲子想要表达的情景，鼓励孩子们一起手舞足蹈表现自己的想法；教师也可以选择一些具有民族特色的曲子，让小朋友们在模仿的基础上进行即兴发挥，充分发挥其想象力，尽情表现。在即兴表演的过程中，我们会惊喜的发现小朋友有着极好的身体协调能力和大脑支配能力，可以不断的模仿不同的动作，并且在这些动作的基础上不断展现出自己的理解。
（三）形象化教学，增强学生编创能力
舞蹈是一种集音乐、情感、表现力于一身的艺术，培养编创能力的前提是让小朋友们掌握一些舞蹈的基本技巧和动作。幼儿舞蹈是一种既包含情趣又具备声音的一种艺术运动，他与其他教学活动不同的地方就在于，学习舞蹈不能单靠一味的枯燥学习，在学习舞蹈课程时，必须要掌握一定的技巧，比如学习各民族的舞蹈就要掌握不同的舞蹈技巧，藏族舞蹈弹簧步，新疆舞蹈则需要掌握踏垫步和手腕的转动。这样学习舞蹈就会非常的容易，幼儿就可以对舞蹈学习产生兴趣。有些教师在教授基本动作时，教师往往采用注入式练习方法，让幼儿反复的进行联系，由于动作比较枯燥，反而让幼儿对舞蹈课程产生一定的抵触情绪，有的甚至使幼儿对学习舞蹈彻底失去了兴趣。我们在教学时，要利用幼儿的好奇心和对新鲜事物形象化的思维方式来进行教学，将一些枯燥的舞蹈动作变得富有生机。教师可以多采取一些比喻的方法，让幼儿可以在想象的空间里多多领会舞蹈之中的乐趣。
（四）培养学生们的舞台感
舞蹈它是一门表演艺术，所有课堂上的学习都是为了有机会可以进行展示，展示其实就是一种实践的过程，教师要利用一些机会将幼儿组织起来，进行舞蹈的展示，拓展孩子们的实践平台，比如在特定的节日：如儿童节、国庆节，可以组织一些汇报演出，将孩子们的舞蹈作品搬上舞台。请来家长让他们感受到孩子们舞蹈的快乐。这种活动可以培养孩子们的舞台感，让他们敢于登台，敢于展现自己，当家长和教师在演出的过程中给予孩子们的鼓励时，可以让孩子们建立自信心，也更能激发学习舞蹈的热情，在一些作品中表现出喜、怒、哀、乐的情绪，走入作品中，让舞蹈角色更加灵动。
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（一）舞蹈教学可以提高幼儿的主动性
在幼儿园的舞蹈课堂上，教师要充分发挥幼儿的主动性，多鼓励幼儿，让其在舞蹈的学习中看到自己的亮点，提高自己的能力，快乐地进行舞蹈，让幼儿成为学习的主人，提高其努力奋斗的的主动性，增强其学习兴趣。可以说，幼儿主动参与课堂学习的过程就是自主获取知识的过程，也是幼儿实现高效学习的途径。笔者在舞蹈的课堂上，通常会利用一些课堂小活动来促使幼儿开展有效的合作学习，让幼儿们两两结小组，或者全班分成两个大组进行比赛，以激发幼儿的学习热情。同时，幼儿园里还配备有多媒体，可以集图片、视频和声音于一体，让幼儿在快乐当中学会跳舞，提高舞蹈课堂教学的质量。
（二）幼儿园的舞蹈教学可以激发幼儿学习舞蹈的潜能
新课改下的教学理念认为，幼儿园的教学除了要教给幼儿一些必备的知识以外，更重要的就是要教会幼儿学习，激发其学习兴趣，提高幼儿的整体综合能力。学习舞蹈可以激发幼儿内在的学习动力，从而能够迎难而上，加强其肢体练习，提升自身的音乐素养。幼儿会在学习成就感的激励下，开始认真学习并欣赏舞蹈优美的动作，再一板一眼地紧跟着学习，提升幼儿内在的音乐素质。最后，当幼儿把舞蹈动作烂熟于心后，就可以跟上节奏，一遍遍地进行表演，最终达到肢体与情操双向提高的目的。
（三）幼儿园教师要善于激发幼儿的学习兴趣，开启其学习热情“阀”
成功的教学不是对幼儿实行强制，而是大大激发幼儿的学习兴趣。可以说激发幼儿的学习兴趣是在开启幼儿的热情阀，通过动作、眼神和肢体动作来表现其艺术情感，通过节奏鲜明、有组织、程式化的肢体语言来表情达意。舞蹈学习是一项非常枯燥的事情，需要幼儿在兴趣的激发下，有着坚强的毅力才能够成。幼儿园教师只有激发了幼儿对舞蹈的兴趣，才能组织好课堂，上出高质量的舞蹈课。纵观古今，所有在教学上有所建树的教师都是以激发幼儿的兴趣为切入点，运用新鲜的教法来使幼儿着迷。学习兴趣作为一种催化剂，可以更有助于幼儿理解舞蹈的内涵。所以，教师在授课时一定要采用趣味性的导入形式，运用灵活多样的教学手段，来提高对幼儿的吸引程度。
三、在幼儿园的音乐课堂教学中要运用一些舞蹈活动
（一）幼儿园教师要确立多元化的舞蹈课堂培养标准
每一个幼儿都有不同的舞蹈基础，教师在备课的时候一定要注意突显幼儿的主体地位，做到正确引导其价值观，要运用多种方式来激发幼儿的跳舞兴趣，确立每一个幼儿依据自身水平的学习目标，从而以目标为导向，激发幼儿持久的学习动力系统。教师在授课的过程中尽量要做到分层教学，在教学中以多种方式来引导幼儿参与课堂，注意不同学情的掌握，抓住教学的重点和难点进行排练，让幼儿的学习内容很充实，学习方式极为多样，有针对性地进行各种学法的训练，以尊重不同幼儿的自尊心，提高其肢体动作的协调性和节奏感，让幼儿真正沉浸在舞蹈教学中，提高其舞蹈素养。对小朋友来说，舞蹈教学要成为幼儿自我表现的方式和途径，教师要通过舞蹈教学活动来发挖幼儿的潜能，以培养幼儿健康活泼的个性，从而给幼儿一个主动学习、探究新知的学习机会。
（二）幼儿教师要让幼儿转化学习观念，从被动学习转为主动学习，增强其学习的内驱力
激发幼儿内在的学习兴趣是提高幼儿积极学习的动力，也是变被动学习知识为主动求知的重要前提。幼儿园的舞蹈教师首先要改变之前传统的教育思想，改变过去以教师为主的观念，最大限度地把课堂还给幼儿，多做一些课堂活动。笔者在教学的过程中，总是先从思想入手，采访一下幼儿的学习在的学习愿望，从幼儿的需求出来，将舞蹈教学目标的出发点和落脚点落到实处。我认为，幼儿教师要自觉地把握教与学的关系，多给幼儿一些表现的机会，让幼儿通过活动积极参与课堂，解放幼儿手和脚的同时，更要解放幼儿的头脑，使之真正成为学习的主体，从而达到最好的教学效果。
（三）教师要尊重每一个幼儿的个体差异，做到因材施教
因材施教，个性化教学是早在春秋时期就被孔子提出的教学理念，可是由于幼儿园班容量大，性格活泼好动，教师很难做到因材施教，幼儿在不能自己主宰自己的学习过程时，失去了自己个性化学习的机会，所以课堂教学的效率不高，幼儿学习起来的兴趣低下。笔者在自己的课堂上，努力做到分层教学，因材施教，给幼儿自己学习的机会，鼓励幼儿主动学习，使舞蹈得到升化，真正起到陶冶其情操的作用。可以说，每一个幼儿都是独一无二的，都拥有着属于自己的思维方式。作为幼儿舞蹈教师，我们要为幼儿搭建一个自由宽松的舞台，激发其富有创意的思维，从中感受到快乐。
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已有研究表明，预给氧时可以把呼气末氧分数（FeO2）达到0.90看作是预给氧有价值的结束点，此时呼出气中90%为O2，5%为CO2，剩下的5%为氮气，肺功能残气量(FRC)中的空气大约有95％被氧气所取代［3，4］。全麻诱导时持续监测FeO2比监测SpO2更有效，因为SpO2达到100%并不能说明已经充分给氧去氮。
成人面罩下平静呼吸纯氧预给氧，充分给氧去氮平均需时154s［4］，小儿因其单位体重的FRC比，充分给氧去氮所需时间也相应的比成人短。面罩下平静呼吸6L/min的纯氧预给氧，Butler等［5］在1～12岁的小儿中观察到，80s内所有小儿的FeO2都可以达到0.90，且年龄越小的小儿，FeO2达到0.90所需的时间越短，小于5岁的小儿平均只需40s，而大于5岁的小儿平均需要70s［6］，其原因为年龄越小的小儿，单位体重的FRC越小，呼吸频率越快，肺泡通气量相对增大有关。Chiron等［7］在6～12岁的小儿中观察到面罩下呼吸高流量纯氧预给氧，效率由高到低依次为平静呼吸3min、8次深呼吸和4次深呼吸，可分别使79%、68%和11%的小儿的FeO2达到0.90，平静呼吸时使FeO2达到0.90所需时间平均为（79±33）s。延长预给氧时间从2min到3min并不能使安全无通气时间延长［8］。总之，小儿平静呼吸纯氧充分预给氧所需时间与年龄有关，年龄越大，所需时间越长，2min的预给氧对所有小儿来说已经足够。
2小儿全麻诱导时安全无通气时限
无通气时限是指停止通气至SpO2降至90％的时间［9］，这时的动脉血氧分压一般不低于60mmHg，不会造成严重缺氧，临床上常将其作为正常人全麻诱导期气管插管的安全时限。
充分给氧去氮后，肺部的空气几乎全被氧气所取代，机体的安全无通气时限主要与其FRC的大小和氧耗量有关。在0.1～11.2岁的小儿，FRC与体重具有明显的正相关性，FRC(ml)=29.9×体重(kg)－92(r=0.93)［10］。小儿的氧耗量与体重的关系为VO2(ml/min)=5.0×体重(kg)+19.8(r=0.94)［11］。小儿随着年龄的增大体重增加，上述两公式两边同时除以体重，可以发现，随着小儿年龄的增加，单位体重的FRC增加，单位体重的氧耗量却减少。另外在3个月～12岁小儿，血红蛋白浓度逐渐增高，故而与年龄较小儿童相比，年龄较大的小儿血液含氧量较高。因此，理论上年龄较小的小儿无通气期间较年龄更大小儿短。
张毅等［12］观察到，小儿充分给氧去氮后，其安全无通气时限（y，单位：秒）与年龄（x，单位：月）成正相关(y=89.37+1.24x，r=0.88，P＜0.01)，婴幼儿较年长儿和青少年SpO2更快地由99%～100%降至90%。刘东等［13］也有类似发现。Hardman等［14］用诺丁汉生理模拟器得出，充分的预给氧可以把1个月、1岁和8岁小儿的安全无通气时限从不预给氧时的0.30min、0.40min和0.51min分别提高到2.45min、3.75min和5.39min，年龄越大，预给氧延长安全无通气时限的作用越大。虽然充分预吸氧可以明显延长小儿无通气时SpO2开始下降的时间和SpO2下降到95%和90%的时间，但是SpO2从95%降至90%的速度与预吸氧时间无关［8］。在临床工作中，人们常将SpO290%作为成人全麻诱导期的安全阈值，然而研究发现，由于脉氧饱和度的测定时间迟滞的原因，无通气儿童在SpO290%时再建人工呼吸后，SpO2于10～25s内仍继续下降，并达最低值74%～85%［6,15］，此对重要器官和组织的氧合极为不利。Xue等［16］认为，小儿无通气间期SpO2的安全阈值应建立在95%，这样可使重建人工呼吸后，大部分小儿的最低SpO2能维持在90%或更高。因此，3岁以上小儿安全无通气时限约为2～3min，婴幼儿无通气期以不超过1min为宜［13］。
3小儿预给氧时的方法
小儿与成人不同，不是所有小儿都能耐受和配合面罩给氧这个过程［17］。因此麻醉医生在麻醉前访视病人时应通过谈话和做游戏等方式取得患儿的信任，消除患儿对面罩的不适和恐惧感，让患儿理解和配合面罩给氧预吸氧这个过程。另外合理恰当的术前用药对缓解小儿的紧张恐惧感也是非常必要的，但是不要引起小儿的呼吸抑制。当小儿不配合面罩吸氧时，可以在麻醉诱导时小儿睫毛反射消失后给予面罩加压给氧2min，可以达到充分的预给氧效果［8］。在任何情况下，即使是短时间的预给氧也是有好处的［6］。
篇10
舞蹈是幼儿极为喜爱的一项活动，是幼儿园音乐活动的重要组成部分之一，也是幼儿园表演活动的最受欢迎的节目。舞蹈它直观、形象、生动，可以陶冶幼儿的性情，使他们从小受到美的熏陶，得到潜移默化的启迪及教育，有利于幼儿身心健康成长。那如何着手编排幼儿舞蹈呢？下面本人就从以下四方面谈谈自己在音乐教学工作中编排儿童舞蹈的几点经验：
一、确定题材。
（一）最常见的是直接通过幼儿本身的形象或借助幼儿本身的生活片段，经提炼、加工成反映幼儿爱劳动、助人为乐或尊老爱幼等主题作品。如《洗手绢》、《让座》等。或者通过拟人化的形象来体现人的思想形象。如：《小鸡屋》，借“小鸡”表现出可爱、机灵。幼儿易理解，爱模仿，也喜欢表演。
（二）从幼儿所喜爱的文艺、文学作品中取材。动画片《喜羊羊和灰太狼》是幼儿很喜欢的节目，“喜羊羊”的形象、动作人人爱模仿，歌曲几乎人人会唱，我由此编排的《我爱喜羊羊》深受幼儿的喜爱。
（三）可根据时代的发展及当前的形式来确定主题。我们创编舞蹈《紫荆花》，奥运会在北京召开我们编排《我想当冠军》。
（四）可结合本地的特色及特长选材。我们这里盛产橄榄，舞蹈《挑橄榄》应运而生，既向观众介绍了本地特色，又体现了小女孩的活泼可爱。
二、选择音乐。
音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是再现了的音乐现象，只有音乐与舞蹈相辅相成，才能形成一部完整的舞蹈作品。就当今排练幼儿节目的现状，很难为舞蹈创作专门配曲，这就要求编舞者精心选择适合表现舞蹈内容的音乐，有时没有现成的音乐，就得自己剪接，重组乐曲，制成合适的舞蹈音乐。选择舞蹈音乐要考虑音乐旋律的形象，符合舞蹈的内容。如反映一群小朋友嘻戏玩耍的舞蹈，就应选择一些轻松活泼欢快的乐曲，如果用低沉缓慢的乐曲，很难表现出这一内容。另外民族舞蹈要选用适合舞蹈内容的同一民族的音乐，如果演藏族舞选用蒙族音乐就会闹出大笑话，因为每个民族都有自己独特的风格。
三、创编动作。
舞蹈动作是构成舞蹈艺术的基本元素。儿童舞蹈的动作，应该是从他们的生活中来，是表达儿童情感的语言。而动作不能太难、太杂，要捕捉一个生动有趣的形象动作，使其突出主题。
舞蹈动作既要符合孩子的接受能力，又要能够表现主题。如：1.用手绢花表现捕蝴蝶，其风格特色非常适合表现孩子捕蝴蝶时欢快热烈的气氛。2.加快现代舞中的扭胯动作可表现小树成长。
四、排练舞蹈。
（一）舞蹈的排练时间要短。
幼儿的有意注意时间短，易受外界因素的影响，因此不管他们是学知识还是做其它的事情都不能时间太长，否则孩子们不仅学不到东西，而且还会打消他们学习的兴趣。
（二）把舞蹈的内容讲给孩子们听。
每个舞蹈都有它表现的内容。因此在排练之前要像讲故事一样把舞蹈的内容告诉给孩子们，这不仅会提高孩子们跳的兴趣，还能促进他们对某个舞蹈动作的掌握，如我们在排练《颠倒歌》时，告诉孩子们，鱼儿飞在天上，小鸟儿在水里游，蚂蚁扛大树，大象吓坏了！孩子们听后都哈哈大笑，并且争先恐后要跳这个舞，因为他们了解舞蹈的内容，有了学的兴趣，也就爱跳爱动了。
（三）排练中多以鼓励、表扬为主。
孩子们的感情比较脆弱，心理承受力差，在排练过程中切忌说一些有损孩子身心健康的话，有时学个新动作，孩子们一时学不会，我们不要急于求成，要耐心鼓励安慰他们，这样他们才会爱学，才会喜欢舞蹈。
总之，编排幼儿舞蹈需要我们仔细洞察孩子们美丽的童心世界，了解孩子的稚朴情感。广泛收集、提炼他们天真、形象的动作，吸收为幼儿舞蹈的基本素材。只有这样，创作出的舞蹈才会被幼儿所喜欢和接受。
参考文献：
篇11
一、舞蹈教育与素质教育的关系
舞蹈，是源自于劳动的一种艺术，是人类历史上较早出现的艺术形式。通过对舞蹈的欣赏，能够提高人们的审美能力，陶冶人们的艺术情操。首先，世界各国都有着具有自己独特民族风格的舞蹈。通过对舞蹈的学习，能够帮助学生树立正确的民族观，在教师的讲解中，对我国古老的艺术进行学习和了解，掌握我国民间艺术的珍宝，能够增加学生的自豪感。其次，舞蹈艺术，能够有效促进学生的身心健康发展。舞蹈是一种能够美化生活的运动，舞蹈者在优美的音乐下，翩翩起舞，不仅能够达到锻炼身体的目的，而且能实现身心的全面律动。第三，学习舞蹈，能够提高学生的审美能力。审美能力是可以通过多种方式提高的，而舞蹈艺术，正是艺术对人的审美影响的主要手段。舞蹈能够给人美的享受，激励学生追求美的事物，一部好的艺术作品，能够提升人的艺术修为，增强人们追求美好生活的勇气和信心。
二、幼儿舞蹈教育与素质教育的关系
幼儿时期是人生智力发展的关键时期，而在幼儿时期进行舞蹈教育，对于提高幼儿技能方面，以及对幼儿的身心健康发展方面，都起着积极的促进作用。幼儿舞蹈教育是幼儿教学中不可缺少的一个部分，幼儿舞蹈不单单是幼儿学前教育中的一个科目而已，还是组成幼儿艺术教育的一个重要组成部分。幼儿舞蹈教育是实现幼儿德、智、体、美全面发展的一个重要部分，在推进素质教育方面，有着诸多的优势。
1.幼儿舞蹈教育促进儿童身心健康发展
舞蹈有着与体育锻炼类似的功能，在促进幼儿的身心健康发展方面，有着积极的促进作用。在舞蹈中，要涉及到压腿和踢腿运动，以及对肩膀、腰和手腕等多个部位的练习，这些练习对孩子的韧带和体能发展，都与体育训练有着同样的作用。舞蹈的动作也是来源于生活，但是却把这些在生活中简单的行为，进行了美化。在舞蹈中，要充分调动起每个关节和部位的运动，来表现身体的协调性和柔韧性。而动作的协调性能够促进儿童大脑的发育，柔韧性能够促进儿童身体的耐力和灵活性，从而使得儿童拥有一个优美的形体，加强儿童对美的追求和欣赏，促进儿童身心的协调和健康发展。 转贴于
2.幼儿舞蹈教育能够培养儿童优秀的品质
舞蹈虽然是优美的，但是训练的过程确实是艰辛的，现在的孩子，大多数都是独生子女，没有遇到过困难和挫折，在进行舞蹈基本功的练习时，经常会因为累和疼痛而掉眼泪，甚至想要放弃对舞蹈的学习。这时候，就需要教师的正确引导，中专教师的课程适用性较强，能够从实践上培养学生的点滴思维，从而塑造其良好的品质。在休息时，可以给孩子们讲述舞蹈家成功背后的艰辛，让孩子们从小就认识到，不经过艰苦的奋斗，是无法成功的，虽然现在是苦一点，但是总有一天，是能够换来掌声和鲜花的。在学习舞蹈的过程中，不仅锻炼了每个孩子坚强的意志，培养了孩子吃苦耐劳的精神，同时，还能够从小培养孩子自强、自信的个性，帮助其养成优秀的品质。
3.幼儿舞蹈教育可以提高儿童的创造力
孩子天生都是极富创造力的，都喜欢新鲜的事物，并且善于幻想，而舞蹈的存在为孩子们的创造力和想象力提供了一个广阔的空间。对于同一个舞蹈动作，或者对于同一部艺术作品，每个孩子都会有不同的理解和表现形式，他们能够充分发挥出自己的想象力，去创造不同的动作。创造力是新时期对素质教育的要求，只有理解孩子的这种天性，并且给予孩子充分的想象空间和表现空间，才能引起他们对舞蹈的学习兴趣，将孩子们的创造力充分发掘出来。
总之，素质教育应当从幼儿时期就开始抓起，通过对幼儿舞蹈教育的开展，围绕素质教育，进行舞蹈内容的编排，以舞蹈为载体，丰富幼儿的生活，促进幼儿身体以及心理的全面健康发展，为全面实现素质教育打下良好的基础。
篇12
1996年刚入幼儿园的我坚信只要通过自己的努力，一定会获得成功。果然在一次班级环境布置中得到了验证，那时我们班在教师少、孩子多、布置环境任务急的情况下，我没有退缩，毅然决定用一夜的时间来完成布置任务。果然不负有心人，我班的环境布置得到大家和园领导的称赞，同时我也被列为积极分子的行列。自那时起，我就时刻以一名党员标准来要求自己，思想上要求进步。我深知作为一名教师意味着什么，因此我严格遵守教师职业道德，做到敬业奉献，从不做有损于教师名誉的事，力争在社会中树立良好的幼儿教师形象。1997年，刚接小班时，有的家长对我们十分感激，便请我们吃饭或给我们送礼物，这些全都被我拒绝了。我常对他们说：“教育好孩子是我的职责，只要你们支持我的工作，信任我们教师，我已经很知足了。
1998年，我承担了“听读游戏识字”实验项目。我本着对每一个孩子负责的态度认真、耐心地教幼儿，在年终的成果汇报活动中，赢得了家长的好评，因此也获得了“教育科研先进个人”荣誉称号。由我撰写的论文“音乐教育对幼儿社会化的作用”获牡市级三等奖。
1999年，我除了承担听读游戏识字实验项目外，我又承担了艺术启蒙实验项目。在实验过程中，我摸索出一套综合的路子，寓教于乐地把音乐、唱歌、读书、识字联在一起。在市里举办的幼儿教师教学基本功训练成果展活动中，我的一节音乐课“尝葡萄”被评为市级优秀公开课。我撰写的活动设计舞蹈“我的家乡日喀则”在省学前教育研究会活动设计评审中获三等奖。论文“在音乐活动中开发幼儿创造力”获省级二等奖。由此我也被评为市级优秀教师荣誉称号。
2000年让我难以忘记。我的“婚期”与“六一”相撞。结婚是头等大事，可编排团体操对于我来说同样也很重要。我知道它不是代表我个人，而是全体幼儿教师，代表整个幼儿园。我选择了后者。不知是多少次的文艺汇演，多少次的编排团体操，我都是认真去对待每次活动，因此也得到领导的信任和赞誉。同时在教师培训活动中，我的音乐课“舞龙灯”被评为市级优秀公开课。
2001年，我写的论文“音乐活动与幼儿创造力的培养”被评为市级三等奖。
2002年，怀有身孕8个月的我，依然富有激情地穿梭在教学之中。我又被评为“巾帼建功标兵”荣誉称号。
篇13
xxxx年，我承担了“听读游戏识字”实验项目。我本着对每一个孩子负责的态度认真、耐心地教幼儿，在年终的成果汇报活动中，赢得了家长的好评，因此也获得了“教育科研先进个人”荣誉称号。由我撰写的论文“音乐教育对幼儿社会化的作用”获牡市级三等奖。
xxxx年，我除了承担听读游戏识字实验项目外，我又承担了艺术启蒙实验项目。在实验过程中，我摸索出一套综合的路子，寓教于乐地把音乐、唱歌、读书、识字联在一起。在市里举办的幼儿教师教学基本功训练成果展活动中，我的一节音乐课“尝葡萄”被评为市级优秀公开课。我撰写的活动设计舞蹈“我的家乡日喀则”在省学前教育研究会活动设计评审中获三等奖。论文“在音乐活动中开发幼儿创造力”获省级二等奖。由此我也被评为市级优秀教师荣誉称号。
xxxx年让我难以忘记。我的“婚期”与“六一”相撞。结婚是头等大事，可编排团体操对于我来说同样也很重要。我知道它不是代表我个人，而是全体幼儿教师，代表整个幼儿园。我选择了后者。不知是多少次的文艺汇演，多少次的编排团体操，我都是认真去对待每次活动，因此也得到领导的信任和赞誉。同时在教师培训活动中，我的音乐课“舞龙灯”被评为市级优秀公开课。
xxxx年，我写的论文“xxxxxxx”被评为市级三等奖。
xxxx年，怀有身孕8个月的我，依然富有激情地穿梭在教学之中。我又被评为“巾帼建功标兵”荣誉称号。
