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1. 校内音乐教学方法单一
学校进行音乐教学的过程中，教学方法单一、守旧，一些教师仅仅按照大学学习的理论对学生开展教学，收到的效果也自然不好。程式化的教学模式可以运用于对逻辑要求比较缜密的学科，而音乐是一种多变的富有感染力的学科，程式化的音乐学科并不适合音乐教学。音乐是一种律动性很强的学科，需要学生感悟、体会，而不是按部就班、照本宣科的教学方法。一些教师出于应付了事或者自身的素质不高，致使教学方法、观念依然守旧，没有根据青少年的实际情况对教学方法进行改良，不利于学生音乐能力的发展。
2. 家长对学生音乐学习目的不明确
在经济全球化的今天，一些家长为子女今后的生活考虑，会让其多学一门技能，从而适应时代的发展。另一些家长对青少年培训课程本着试试看的态度，重点是陶冶学生的情操，培养其音乐的鉴赏力，所以在挑选音乐培训机构的时候，会倾向于费用较低的培训班，对音乐教师并没有特殊的要求。还有一些家长是出于攀比的心理，周围同事、朋友的孩子上音乐培训机构，自己的孩子也不能落后，所以对音乐培训机构的选择就更加的宽泛。由于家长对学生学习的目的并不明确，一些费用低的音乐机构成为了家长的首选，生源甚至高于专业的培训机构。这些音乐水平不高的音乐教师，由于自身的音乐素质有限，在向青少年传授音乐知识的时候，难免出现错误，将有误的音乐技能教授给学生，并不利于其长久的发展，并且会形成一种错误的音乐印象，不利于孩子今后的发展。
3. 音乐课的学科地位低
音乐学科作为考查学科与考试学科课程相比，在学校里的学科地位比较低已是一个不争的事实。虽然国家教育部于2002年颁布了有史以来的第一个艺术教育法规性文件《学校艺术教育工作规程》，并印发了《全国学校艺术教育发展规划（2001-2010）》，2007年和2008年又相继颁布了加强艺术教育的意见，说明国家对包括音乐教育在内的中小学艺术教育是重视的，但国家的重视并没能使得包括音乐教育在内的艺术教育在中、小学中的学科地位得到明显改变，学校不得不将更多的精力投入到应试的层面。正是因为目前我国音乐学科的地位相对较低，因此有相当数量的音乐教师深感委屈，认为音乐教师的工作量大、回报少、生存状态差，而这样的一种心态，往往又使他们在爱岗敬业上大打折扣，且不会享受工作带来的快乐。音乐本身就是一门美的艺术，音乐教师的一言一行、一举一动都会直接影响课堂气氛和教学效果，当音乐教师自身没有成就感不能感受到学科教学带给自己的快乐的时候，要让学生对音乐课感兴趣就更困难了。
三、提高初中阶段学生音乐教学的对策
为了使青少年初中阶段得到更好的音乐教育，我国必须拿出行之有效的方法来解决这一问题，使初中生音乐教育可以更加专业化、规范化、合理化，具体办法如下：
1. 高校加大对音乐教师的培养力度
我国高校也应该顺应时代的潮流，在重点开展本科生、研究生的教育之外，还要开展青少年音乐的课程，重视青少年音乐市场的需要，培养顺应时代精神的师资力量，使学校音乐教师和社会音乐教师素质有所提高。另外，各个高校的音乐学院应该以弘扬音乐精神为己任，顺应市场的需要与附属学校进行合作，让高校的教师任教，以此增加初中音乐教师的师资力量，高校教师在长期的任课过程中，积累宝贵的经验，将其运用到对大学生实际的教学中，使高校毕业生更具备教学的宝贵经验，使其从教学理论、教学技巧都有较大的提升，从而更好地进行青少年音乐的教学活动中。
2. 提高家长对青少年音乐教学的重视，共同促进对学生的培养
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一、对音乐课不够重视
不少初中学校单纯地追求升学率，依然在使用应试教育。应试教育就是只注重学生的成绩而忽视学生综合、全面的发展，主要原因在于不够完善的教育体制，没有贯彻执行综合发展的教育方针。在这样一个大的环境下，音乐教学自然得不到足够的重视，甚至有的中学就没有开设音乐课，而有的中学即便开设了音乐课，在上音乐课的时候，学生就在下面写作业，一点都不重视音乐课。
二、教学内容和方法满足不了现实需求
初中音乐教学的教学方法一般比较单一，教学内容比较枯燥，达不到理想的教学效果。作为一门提高艺术修养的课程，应该采取灵活多样且有趣的教学方法进行音乐教学，比如：领学生走进大自然，在大自然中学习《走在乡间的小路上》感受生命的美好与和谐；欣赏《黄河大合唱》体会中华民族伟大的精神等等，使用这样有趣的教学方法才能使学生对音乐产生浓厚的学习兴趣，从而能对音乐的内涵和本质有更深入的理解。
三、流行歌曲严重影响音乐教学
初中生已经学会了赶时髦、追星、听流行歌曲，受这些因素的影响学生对音乐课上教的歌曲非常反感，进而对音乐课毫无兴趣。很多学生对流行歌曲非常着迷，为此付出了大量的财力、精力和时间，不但影响了音乐教学，学生对其他科目也不那么上心了，严重地影响了整个初中的教学。
四、没有完善的音乐设施
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“新”课程标准之“新”
新课程标准的基本理念：“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力；强调音乐实践，鼓励音乐创造；突出音乐特点，关注学科综合；弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性；面向全体学生，注重个性发展”，该理念突显了音乐课程的性质：“人文性、审美性和实践性。”赋予新音乐课程目标全新的内涵与意义，注重以学生为本，突出强调了三维度的重要性。随着教育观念的更新与发展，我国教育的目的是培养一个全面发展的人才，音乐在此也起着重要作用。新课标对音乐课堂教学的要求，顺应时代的要求对课堂教学提出了相应的观点，音乐课堂保持开放性与多样性.
新课标下郑州市初中音乐教学的实施现状
此次调查主要以听课与访谈的形式进行，作为对郑州市部分初中音乐课上课情况的初步调查，为今后的深入调查作为铺垫。
在笔者调查的过程中发现，大多数学校在新课标的指导下，能够将课标理念与教学实践相互结合，真正发挥课标教学的指导作用，无论是从教学形式，教学效果还是从学生的接受情况来看，较之以前都有了很大的改善。音乐课堂能够较好的平衡音乐知识技能与其他音乐教学环节之间的关系。
首先，教师能够较好的把握“以学生为主”，有效的运用多媒体等现代化技术手段激发学生学习兴趣。A中学的音乐教学情况。课堂教学中，该教师运用多媒体教学，首先让学生视听，该老师同时结合肢体语言引导学生；其次，进行教材知识讲解；最后，教唱阶段，先有教行范唱，边弹琴边教唱。老师的讲课方式较灵活，学生的反映也相对积极。
其次，从教学结果来看，大部分学校音乐教学效果能达到良好，学生能吸收部分音乐基本知识与技能。E中学。该校音乐教师能够充分调动学生积极性，师生间互动性较强。该校音乐老师反映，该校的各个班级整体的音乐教学效果都能达到良好或优秀，学生所学音乐知识较为丰富。
再次，学生的音乐综合能力不断加强，能够通过感受与欣赏音乐，丰富情感；活泼生动的课堂环境，激发了学习的兴趣；B中学的音乐老师音乐素养比较好。一节欣赏课，课堂以视频导入，师生间虽无直接交流，但学生注意力集中。视频结束后老师以亲切自然的口吻与同学们进行对话式交流，导出课程内容。欣赏过程中，老师没有参与过多，而是在欣赏结束后让学生充分发挥想象描述对作品的理解，发挥其自主能动性。最后进行相关音乐作品知识拓展。
在F中学的听课与实践，是使笔者记忆犹新的一个学校。首先，课堂上师生互动交流很好；其次，学生学习氛围浓郁；最后，“以学生为本”，的教学体现充分。如欣赏人音版七年级莫扎特《第四十交响曲》，老师从学生喜欢的流行音乐《我不想长大》下手，做两者结合比较，让他们喜欢流行音乐的同时认识与感受古典音乐的魅力。接下来的欣赏阶段，老师不只是带领学生用耳朵听，同时以多媒体形式辅助教学，帮助学生的理解力，调动手，口等参与体验，感受音乐。教师的教学手段方式是多样化且灵活的。这样的教学活动得到了学校的认可。每节课的内容都有该老师独特的讲解和教学方式，对于学生来说，他们是在轻松地课堂环境下度过并拓展了知识。
然而，问题也从另一侧面呈现，对于新课表理念的贯彻实施不够深入在一定层面上阻碍了学生的全面发展，主要表现在：学校的重视程度不够；教师专业素养有待提高等问题。
在C中学，该中学因为自身的原因音乐教学设施不太完善，没有专门的音乐多媒体，只在每个人的班上进行授课。该校音乐老师的教学显得随意性很大，老师只带领学生学习音乐课本知识，没有方法的多样化，过于注重课本知识，显而音乐教育没有得到综合实施。通过了解，该校对艺术学科没有给予重视，并未意识到音乐教育的作用，忽视了学生的审美教育。部分教师对新课标中课程目标的三个维度理解不够全面，甚至存在一定的误区。不能很好的处理音乐教学中知识技能与情感体验之间的关系。从而导致对于每节课的教学目标的制订不够明确、不够具体。
针对以上学校在新课标背景下的实施现状，呈现出目前郑州市初中音乐课堂教学的优势与不足。面对上述的优势与不足，为我们提出了一个亟待解决的问题，对于新课标背景下中学、小学音乐课的实施情况的调查、分析与可行性对策的研究提出严重考验
参考文献：
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DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.22.122
音乐作为对初中生进行美育的重要课程，在初中阶段起到关键性的作用。初中生受到音乐的熏陶，有利于形成健全的人格和艺术的情感。自从新课改以后，初中音乐教学得到了更加广阔的发展空间。同时，音乐教学设施和教学工具的完善也极大地提高了音乐教学的效率，使初中音乐课更加生动活泼。但是，初中音乐教学中还存在着一些问题亟待改革，否则将会对音乐教学带来影响。下面，笔者根据自己的初中音乐教学经验，通过分析初中音乐教学现状，进而提出改革措施，希望对音乐教学有所帮助。
一、初中音乐教学现状分析
（一）教师教学观念落后，教学手段单一枯燥
许多初中音乐教师因循守旧，受到传统教学观念的影响较深，对于新课改的认识不足，在教学中仍然沿用落后的教学方式，忽视初中生的主体地位，使学生对音乐课堂产生厌烦情绪。一直以来，音乐教师教学生一首歌曲都是先进行范唱，然后让学生跟着唱，最后让学生单独唱，这样的教学虽然能够让学生学会歌曲，但是却限制了学生的个性发挥，使学生对音乐教师产生依赖感。处于青春期的初中生好奇心强，思想易受到外界的影响，所以音乐教师在教学时要改变单一枯燥的教学手段，避免由于教学手段的原因阻碍初中生的成长，要善于运用多种教学方式结合的方式激发初中生的学习兴趣，鼓励初中生不断创新，形成积极的学习习惯。
（二）学生对音乐重视程度不够，学习兴趣不浓
许多初中生把精力都放在了数学、语文、英语等主科上，对于音乐的重视程度不足。由于音乐教师通常采用“一言堂”的教学方式，使学生的天性不能充分的发挥，最终形成教师在讲台滔滔不绝地讲，学生在座位上做自己喜欢的事情的现象。初中生普遍认为音乐课不重要，反正中考的时候也不考音乐，只要把文化课学好就行了。另外，初中生家长也过度地关注学生的文化课成绩，认为孩子只有考试取得好成绩才能够在其他家长面前有面子，才会证明自己的孩子是上等生。由于种种原因的影响，初中生对音乐的学习兴趣不浓，即使有空闲时间也不会用来学习音乐。而且，学校在课程设置方面，给予音乐课的课时量较少，使初中音乐教学困难重重。
（三）音乐教学软硬件设施缺乏，教学效率低
许多初中音乐课的师资力量投入不足，没有完善的音乐多媒体教室，音乐教学设施配备不齐全。有的初中只有一架钢琴，甚至有些农村初中学校里没有钢琴等音乐器材，无法实现初中音乐新课程改革的要求。同时，在音乐教师的选拔上也过于简单，许多音乐教师不是音乐专业或者师范专业毕业，在音乐教学上没有经验。还有的学校没有音乐教师，只能由其他教师兼任。随着素质教育的实施，初中音乐教学要面向全体学生，提高教学质量，发挥音乐的美育作用。但是，很多学校并没有引入现代化教学设备，教学效率低，课堂上只教授学生歌曲以及简单的音乐知识，没有进行拓展和延伸，使初中音乐课堂失去了真正的作用。
二、初中音乐有效教学改革措施
（一）积极更新教学观念，依据新课程标准组织课堂教学
在新时期，初中音乐教师需要更新教学观念，运用现代化教学手段，提高课堂教学效率，按照新课改的要求组织课堂教学。音乐课需要设计教学目标，有了教学目标以后学生才会有学习的动力，教师才会有教学的方向。我在教学中，注重挖掘初中生的潜力，给学生提供展示自己的机会和平台，强化对学生学习技巧的培养。当今社会，初中音乐发挥着重要的作用，我们日常生活中每时每刻都伴随着音乐，音乐已经潜移默化的深入到人们心中。所以，初中音乐教师不仅要让学生认识到学习音乐的重要性，还要让学生能够通过学习音乐陶冶自己的情操，提高审美能力。新课改要求初中音乐教学发挥美育功能，促进初中生身心健康发展，从而养成科学的学习习惯和学习技巧，促进终身音乐学习意识的形成。
（二）巧妙创设生活化的教学情境，激发初中生的学习兴趣
初中音乐课要加强与日常生活的联系，为学生创设生活化的教学情境，让学生在具体的情境中不断成长。情境教学是当前初中教学的重要手段，受到教师和学生的喜爱。在初中音乐课堂运用情境教学，可以极大地激发初中生的学习兴趣，提高音乐课堂氛围，为多元化的音乐教学课堂提供保障。初中音乐教学要注重培养学生的审美情趣，通过采用录音机、投影仪、电脑、音响等现代化教学工具，让学生更加直观的感受音乐，特别是对于音乐基础薄弱的学生有重要作用。音乐源于生活，表现生活，音乐教师只有把生活融入课堂才能够让学生感受到音乐的乐趣。我在教学实践中，会用讲故事或者猜谜语等方式调节课堂氛围。我还会用学生喜闻乐见的表演形式与学生进行交流，抓住学生的学习心理。
（三）加大师资力量的投入力度，满足学生学习音乐的需要
师资力量是教育的根本，是决定音乐教学水平的重要标准。因此，学校必须要注重音乐教育，只有最大限度地提高师资投入才能够从根本上改变初中音乐教学的现状。音乐教育的目的不是把每个学生都培养成著名的音乐家，而是要引导学生热爱音乐，积极参加音乐实践活动，提供审美能力。学校要根据情况采购专业化的教学设施，建立音乐教室，定期对音乐教师进行培训和考核，确保音乐教师队伍的不断优化和壮大。同时，为了使初中音乐教学更具有活力，学校之间可以让音乐教师进行轮岗，完善教学经验和教学理论。初中音乐还要整合教学资源，利用现有的设施为初中生创作高效、开放的音乐课堂。
总之，作为一名初中音乐教师，我会积极学习音乐知识，完善教学模式，帮助初中生养成良好的学习习惯，为把他们培养成高素质的人才而奋斗。
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一、当前音乐课堂教学现状分析
随着新课改的不断发展，音乐教学改革取得了前所未有的突破，但课堂教学根本性好转的迹象并不明显，由于多方原因，音乐教学仍处在“说起来重要，做起来次要，忙起来不要”的尴尬地位，教学低效现象普遍存在。
1.教育观念存在偏见，副科地位引不起重视
一直以来的传统教育都对音乐课存在偏见，即使新课改的实施，也仍然未摆脱音乐教育在学校教育中的副科位置，部分学校、教师或学生个人对音乐教学的重视不够，没有与时俱进地提升自己的教学能力，改进教学方法，因循守旧，导致学生学习兴趣的丧失，课堂教学的有效性大打折扣。
2.传统教学依然存在，学生本位体现不明显
新课改要求教师在教学中以学生为本，以学生的发展为本，促进学生的终身学习，但在当前的音乐教学中，部分教师依旧沿用传统单一的教学方法，没有体现出学生的主体性，没有充分发挥新课改的优势，课堂教学手段的单一、陈旧，且教学目的过于“功利化”，使得虽然大多数学生都喜欢音乐，却不喜欢音乐课，爱音乐但音乐教学成效低下的怪现象。
3.课程教学资源局限，难满足学生兴趣需求
目前音乐教材大都是一些中外经典作品或耳熟能详的内容，要么学生在学习之前早已会唱，要么对学生来说太陈旧，犹如催眠曲，无法调动其学习的兴趣，教学课本内容较为单一，也不符合当代学生的心理发展特点和音乐需求，使学生很难在音乐课中得到快乐的享受和艺术的熏陶，造成课堂教学质量和效率的低下。
二、新课程背景下音乐有效教学策略
针对当前音乐的课堂教学现状，笔者通过几年的实践摸索，就如何提高课堂教学的有效性，总结出了以下几点方法，供大家交流思考：
1.听——预设，乐在其中，让学生感受音乐课之美
美国教育家克莱.贝德福德说：“你一天可以为学生上一课。但是，如果你用激发好奇心来教他学习，他终生都会不断地学习。”兴趣，始终都是学生学习心理的最活跃因素。情境教学，作为一种有目的的知识活动，是营造学习气氛，调动学习兴趣的重要教学手段，在新课改下，教师应根据学生的年龄特点和心理特征，抓住学生最敏感的兴趣点，努力创设生动有趣、新颖又不失自然的教学情境，以此调动学生们的情绪，全身心地投入到教学活动中，实现最佳课堂教学效果。
2.视——渐入佳境，动态增色，在想象中充分理解音乐
爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”音乐渗透到生活的方方面面，与人们的生活息息相关，学生好奇心强，想象力较为丰富，随着现代化技术的发展，形象逼真的多媒体能充分调动学生的视觉和听觉，教师应根据学生的年龄特征，运用图片、录像片、幻灯片等多媒体技术进行教学，给学生想象的空间。
3.做——创作生成，自主燃情，全面培养学生综合素质
新课程改革指出：在教学中要以学生为主体、教师为主导、训练为主线，强调学生的参与性。在教学中，应充分利用自主、合作、探究等新课改下倡导的教学方法，让学生主动参与、独立思考，使其在学习音乐知识的同时获得综合素质的锻炼和发展。
4.想——满足需求，多元评价，在反思中提高审美能力
《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》明确指出：音乐课评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育、激励与改善的功能，激发学生学习音乐的兴趣，发现和发展音乐的潜能。新课改倡导多元化的综合评价方式，为教师提供了很好的考核评价参考，在教学中采取自评、他评和互评结合形式，使音乐在多元评价中产生魅力。
音乐作为一门艺术，已深入到人们的生活、学习、工作等方方面面，作为新时代的音乐教师，只有紧跟时代步伐，不断提升自己的教学素养，根据学生的认知实际，以学生为本位，创新教学方法，适时牵引，使学生自始至终地融入到音乐中去，丰富情感体验，培养审美情趣，促进个性发展，从而使学生的素质教育和美育能力得到双向提升。
【参考文献】
[1]郭绍利.如何让初中音乐课更加“鲜活”[J].学生之友下，2010，（3）.
[2]许玲.初中音乐教学的现状分析与对策研究[J].教育探索与实践，2010，（12）.
[3]吴微琴.初中音乐课堂问题行为干预策略初探[J].成才之路，2009，（1）.
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一、初中音乐教师培训现状
初中音乐教师培训工作一直以来都没有中断过，但是各地各学校在培训效果方面大相径庭，许多学校没有高度重视音乐教师的培训，导致这项工作要么流于形式，要么形同虚设，主要表现为以下四个方面：
1.培训计划缺乏系统性。有些地区和学校对初中音乐教师的培训工作缺乏系统性，没有在学习或学年度制订统筹计划，培训工作具有一定的随意性，哪一天重视起来了就组织开展几次，结果和其他各工作难以协调开，培训匆匆忙忙难以达到实际效果，有些时候教师的出席率也不高，因为缺乏统筹规划安排而影响培训效果的案例比比皆是。
2.培训内容缺乏全面性。有些地区在注重音乐教师培训的工作中，仅仅注重的是音乐技能方面的培训，没有拓展培训的眼光，没有能够着眼于初中音乐教学工作涉及的心理学知识，对现代化教学手段的培训也缺乏兼顾，对一些先进的音乐教学模式方面也没有做到有效补充，教师培训工作陷入了狭隘的境地。
3.培训形式缺乏新颖性。有些地区教育部门和学校对音乐教师的培训方式非常单调，要么是搞讲座，要么是观摩课，翻来覆去就是这么几种形式，初中音乐教师在参加培训的过程中会感到非常枯燥乏味，这一现象在苏北明显严重于苏南，县级以下明显严重于县级以上，成为影响教师培训有效性的重要方面。
4.培训经费缺乏保障性。初中音乐教师培训工作需要一定的财力作为保障，无论是教育主管部门还是学校都应当专门列出支出项目，但是有些学校在财力紧张的情况，往往会缩短甚至扣除音乐教师培训所需的经费，导致学校在组织开展音乐教师培训工作，教师参加上一级培训工作的时候难以得到有力的经费支撑，有些活动直接没有参与机会。
二、针对实际需求，扎实有效开展音乐教师培训
针对当前初中音乐教学工作开展的实际需要，教育主管部门和学校应当充分强化音乐教师培训，紧密着眼于教学实际需要及教师队伍发展现状，提高培训工作的针对性和实效性，从而为音乐教学工作的有效开展奠定扎实基础。笔者认为应当重点抓好以下四个方面。
1.统筹计划安排教师培训活动。初中音乐教师培训活动一定要有计划性，活动没有统筹安排就会陷入杂乱无章的境地。首先，教育主管部门应当制订本地区初中音乐教师培训的年度计划，学校应当制订本单位的音乐教师培训。只有制订了明确的计划，才能够保证教师培训工作有条不紊地扎实推进。其次，要对教师培训工作的主体进行责任明确，哪一级应当承担什么责任，要细化到具体单位和责任人头，确保教师培训的每一项工作和任务不落空。另外，要强化对教师培训工作的督查考核，通过定期与不定期的检查督促各单位各学校严格落实教师培训工作。只有制订统筹周密的培训计划，并扎实地推进落实到位，才能保证这项工作落到实处。
2.有效延伸拓展教师培训内容。初中音乐教师培训的主要内容应当体现在业务技能方面，无论是声乐还是器乐方面都是重头戏，却绝不仅限于这两项内容，应当进一步拓宽视野，丰富音乐教师培训内容。首先要增加心理学方面的培训，因为初中生正处于青春期，提高音乐教学成效需要认真揣摩学生的心理，把握学生的思想动态与情感情绪，心理学研究方面的培训可以有效地实现心理学与音乐教学的融合，调动学生的学习积极性。其次要增强教学方式方法方面的培训，随着新课程改革的不断深入，初中音乐教学改革方面呈现出百花齐放的良好态势，许多新经验新模式能够为广大教师的教学工作提供帮助，在音乐教师培训方面要着力选取一些良好的经验，指导教师理论联系实际进行探究，这对提高教师教育教学工作能力具有积极帮助。另外要强化信息化手段的培训，指导教师如何将多媒体手段与音乐教学工作结合起来，让音乐教学如虎添翼。
3.采取新颖模式培训音乐教师。初中音乐教师培训工作成效绝不能禁锢于传统的培训模式，要大胆创新采取更加新颖活泼的方式组织培训工作。首先可以组织教师论坛的方式，让大家“华山论剑”交流音乐教学方面的经验，参加培训的教师可以向一些优秀教师请教经验，在此基础上开展讲座，可以在民主融洽的氛围中提高广大参训教师的业务能力。其实可以采取跟班学习的方式，不采取大规模的集中培训，将基层初中音乐教师选派到重点学校跟班学习，在日常教学的点点滴滴中提高业务能力，回到自己学校之后还可以进行二传手培训，实现由点到面的提升。另外，要鼓励教师参加各种形式的在线培训，既有教育部门的又有人社部门的，将业余时间充分利用起来提高教育教学工作能力。
4.培训所需经费纳入年度预算。音乐教师培训所需经费一定要纳入学校的预算计划，教育主管部门应当在这方面统筹考虑，规定学校资助应当运用一定比例强化音乐教师培训，鼓励学校选派教师参加上级组织的脱产培训，承办各类培训活动现场，对参加的教师予以一定的补助，只有在经费保障上加大力度，才能有力有效推动这项工作的开展。
三、结语
针对当前初中音乐教师培训工作存在的诸多弊端，教育主管部门和学校应当综合着力进行纠正，积极创造条件让音乐教师提高能力素养，这对提高音乐教学工作整体成效具有非常重要的意义。
参考文献：
[1]李杨，黎孟雄.远程教师培训模式的研究与实践[J].现代远程教育研究，2008（02）.
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一、当前初中音乐教学现状分析
1.教学模式、观念陈旧
在初中音乐教学中，很多教师都是以教材为主，教材中主要是古典音乐和民俗音乐为主，很少涉及到流行音乐，在教学的过程中按照教材的内容进行模板教学。可能实践中，年轻一些的教师会在课堂中教学生一些轻松、活泼的歌曲，但是教学的套路、模板还是以教材为主的;而一些年纪大一点的教师基本上就是按照课本来教学了，由于传统观念的影响，基本上是不会引入流行音乐的。同时，很多老师不认可流行音乐，认为流行音乐内容轻浮，是音乐文化中的零食，初中音乐教学是获取知识的时候，不应当把这些零食引入到课堂中，课堂教学应当以主食为主（即经典音乐）。
2.学生对音乐教学学习热情不高
当前音乐教学中，普遍是老师在讲台上激情四射，而学生却在下面昏昏欲睡，厌学情绪非常高。初中生在课堂上提不起精神上课，认为初中音乐教师只是为了好成绩，纯粹的为了学习而学习，被动学习，并没有从音乐教学中获得真正的快乐。
二、初中音乐教学的流行音乐引入分析
1.正确认识流行音乐
初中音乐教师应当对了流行音乐有一个正确的认识，丰富自己流行音乐知识的储备，在课堂上适当的引入流行音乐教学，通过流行音乐来提高同学学习音乐的热情。随着我国经济的不断发展，流行音乐也是处于一个百花齐放的状态，很多流行音乐不仅能够体现音乐艺术的观念，通过还包含了丰富的思想情感，精神文化内涵丰富，不愧是普通大众的真实生活写照。如，流行音乐里能够充分的表达对爱情的执着，歌颂爱情的纯洁、初恋的朦胧、痛苦等等，还可以反映校园文化、友情、亲情、爱国、和平等等思想，比如，周华健的《朋友》、汪正正的《超越梦想》、汪峰的《让世界充满爱》、张明敏《我的中国心》。又如，周杰伦的《青花瓷》这首歌，带有很强的中国特色，是一首流行音乐，但是其旋律优美，曲调平和，冥冥之中给人一种力量，将人们对青花瓷的印象升华了。在一次课堂上，我给学生播放了自然音响乐《狼》，学生一开始听就被歌曲的气氛感染了，音乐中所表现出来的那种朴实纯净的自然之声一下子就吸引了全部学生的注意力，同学们在听完以后完全被歌唱者的环保决心所感动，为他勇于探索、坚持不懈的精神深深吸引。所以，我们应当认识到，流行音乐并不是一无是处的，它是一个非常好的教学资源，只要我们在教学过程中合理的把握，选择一些有意义的流行音乐进行教学，其教学效果会出人意料。
2.流行音乐与古典音乐有机结合进行教学
在古典音乐教学方面，由于我国的音乐教学相对国外发达国家的音乐教学而言，存在一定的现实差距，比如，在国外，很多学生在很小的时候就开始接触并欣赏歌剧、交响乐等等古典音乐，从小就耳濡目染，接受古典音乐的熏陶;我国由于经济水平发展不均衡，很多地方没有歌剧院，剧团的演出也是一年难得见一次。所以，目前的情况是，学生对古典音乐不感兴趣，如果教育者一味的强迫学生去学习，那么将会适得其反。所以，对古典音乐的教学应当结合流行音乐进行。比如在课堂上我问学生：你们最喜欢的偶像是谁？有人说是周杰伦、王力宏、SHE等等，这样我就选了周杰伦的《发如雪》和《东风破》，课堂上放给学生欣赏，听完以后，我就趁机告诉学生，这两首曲子里面融入了我国古典乐器二胡、笛子等，是中国风和古典文学的结合，里面融入了我国的民族音乐。学生听完以后都都非常震惊，原来我国的古典音乐融合在一起这么美妙动听。
3.正确的引导学生欣赏流行音乐
初中音乐教学中引入流行音乐是切实可行的，这样有利于激发学生学习音乐的兴趣，能够提高初中音乐教学的有效性。在时间段的教学中，教师应当以平和的心态去对待流行音乐，积极和学生一起探讨流行音乐中优秀的东西，比如，一些流行音乐中运用了很多种乐器，曲风优美，让人如痴如醉，有一些流行音乐的歌词非常的优美，就像一首生动的诗歌或者散文，如黄家驹的《海阔天空》;也可以一起来辨别流行音乐中做的不好的认识，通过好与坏、美与丑的对比，让学生对流行音乐有一个清晰的认识，即能够正确的引导学生，有可以弥补教材中的不足，教会学生一些书本上没有的知识，为学生的音乐学习增添乐趣。
篇8
我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课，则形同虚设。
2.对教学内容的现状分析
我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。
3.对教学方法的现状分析
在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展；人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。
4.对教学评价的现状分析
我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。
二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策
教学是学校永恒的旋律，新的时代呼唤新的教育形态，对课堂教学的研究与实践也将进入新的阶段。由于我国传统的课堂教学已不适应当今社会的迅猛发展，面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题，我们应该借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学的实践，从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价这几个方面进行研究高中音乐课堂教学。
1.在教学目标方面
高中音乐课程是一门独立的课程，学校教育的最终目标是：培养全面和谐发展的人，目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是：促进学生全面地、有个性的发展。
多元智能理论认为每个人都拥有多种智能，都有自己的智能强项和弱项，每个人都可以找到适合自己的学习内容和方法。只要有适宜的课程和学习环境，每个学生都能得到相应的发展，课程目标应该面向全体，追求全体学生的全面发展。普通高中新课程标准的教学目标是培养学生爱好音乐的兴趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。从“情感态度与价值观”、“过程与方法”、“知识与技能”三个层面具体表述。多元智能课程的目标就是符合每个学生的兴趣目标，学校重视的不是课程开发，而是人的发展。因此，笔者以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学实践研究，高中音乐课堂教学目标，即以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造。在教学实践中，音乐作品应该贴近生活，教师应注重培养学生的情感表现、审美能力，激发学生对音乐学习的浓厚兴趣。
2.在教学内容方面
普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教。因为，教学内容可以促进多种智能的发展；在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能，高中生具有很强的求知欲，和较广的知识面，学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容，参与各项音乐活动。为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，使音乐学习更有趣、更容易。充分体现课堂教学多元化。培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。
3.在教学方法方面
教学方法是教师和学生共同为实现教学目标，完成一定的教学任务，在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师的“教”的方法，也包括学生的“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用，教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。”
三、结束语
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众所周知，流行音乐因为曲调简单、通俗易懂、容易传唱的特点，被各阶层人士所接受，尤其是初中学生更是热爱。但是，就目前来讲，现在的初中的音乐教学情况究竟怎么样，又如何将好的流行音乐引入到初中的音乐教学之中，让初中学生享受到好的流行音乐呢？
1.目前初中音乐教学的现状分析
1.1局限性大。传统音乐教学模式会出现极大的局限性，主要是以国家规定的音乐教材为主。众所周知，在教材中基本上都是民族歌曲和经典歌曲，而初中生对这类歌曲的兴致不全是很高，感觉很难理解，导致学习效果不理想。缺少流行音乐元素的融入，使得音乐教育的成效无法达到预期效果。
1.2教师观念陈旧。许多教师对流行音乐认识不深刻，并且认为流行音乐没有艺术性、科学指导缺乏，因此，很多老师都会本能地对流行音乐产生排斥。带着这样的教学观点，流行音乐无法在教学中大量融入，学生对音乐的学习积极性也无法改善。
1.3学习积极性低。初中生正处于一个特殊时期，青春期少年对学习的积极性低，所以必须要调动学生积极性，才能让音乐学习更加具有激情。
2.流行音乐在初中教学中的策略
2.1音乐教师要学习流行音乐的相关知识。初中音乐教师应该进行流行音乐的知识储备，只有对流行音乐有了足够的了解，才能有效地选取适合于初中学生的流行音乐，让学生既能享受到流行音乐的神奇美妙，又能受到良好的教育。例如，现在中国流行乐坛比较流行的是中国风歌曲，像林俊杰的《醉赤壁》、韩庚的《如梦令》、周杰伦的《台》等等，这些中国风歌曲曲调宛转悠扬、令人回味，歌词也都是林夕、林秋离、高晓松、方文山等有名的词作家，初中音乐教师可以将这些歌曲引入初中音乐教学的课堂之中，这样，学生可以在欣赏优美动听的曲调时，同时也能慢慢回味歌词背后的深刻含义。另外还可以选择一些鼓舞人心的流行歌曲，例如《我的未来不是梦》、《我是一只小小鸟》、《春天里》、《我的中国心》等等，可以透过歌曲来表达内心的志向和期望。带有校园气息的歌曲也可以入列，这些歌曲通常都是温暖人心的，带人回想童年那些最纯真的友谊与真情，有懵懂青涩年华时期的李宗盛的《童年》、何炅的《栀子花开》；有学生时代兄弟情深的周华健的朋友；有一直怀念的久违朋友高晓松作词的《同桌的你》。这些都是能够进入到初中音乐教学的课堂中的。
2.2学生要学会正确认识流行音乐。目前，中国的流行音乐曲源实在是太多太多，鱼龙混杂，这就需要初中学生在欣赏流行音乐的时候应该学会正确的认识、学会正确的选择，坚决抵制那些恶俗的音乐，要多听听那些积极向上的，带有正面意义的流行歌曲，例如王铮亮的《时间都去哪了》，一看到题目，就会使人感受深刻，歌曲的感人旋律以及深入人心的歌词，更让人回想之前的过往，不停地问自己"时间都去哪了？"又如张杰的《Im A Dreamer》，其中传递着力量与坚持，给未来留下希望，就算世界改变，梦想永远不停止，感受这种正能量，让初中学生可以为自己的梦想努力拼搏。
2.3选择符合学生心理的流行音乐。初中生处于人生一个特殊阶段，因此，流行音乐也应该选择那些符合学生心理状况的曲目，在教学过程中，可以提高学习积极性，也使得学生能够在音乐的熏陶下，身心良好发育，在音乐的气氛中，对生活、人生有所领悟，这才是教育的真正意义。例如：周华健所唱的《朋友》、何炅代表作《栀子花开》等，都是有着深刻的内涵，《朋友》中学习友谊的重要性，拓展交际，也需要看透友谊的真正本质。一生一起走的才是真正的朋友，而不是酒肉朋友。张韶涵演唱的《隐性的翅膀》，旋律欢快，情感如此真挚，在歌词之中，感受到那种不屈不挠的信念与毅力，以这样的方式传达正能量，更容易被人所接受。
2.4开创多媒体教学。现在的教学方针之中，多媒体绝对是核心领域，能够直观便捷地传达所需要讲授的信息。在进行流行音乐教学的同时，利用教学资源进行辅教学，所达到的教学效果绝对会稳步提升。学生在学习流行音乐的过程中，听觉、视觉方面同步接收信息，能及大地增加学生对音乐的热情。在教育意义上而言，多媒体教学为初中生的音乐理解、学习提供了一条捷径，可以更快更方便地去掌握流行艺术中音乐的技巧与韵律。
2.5歌曲选择把握"度"。流行音乐融入教学课堂之中，想要达到最理想的效果，还是要注意在"度"上面的把握。首先是在质量上的掌握，在学习过程中，不能一味的对优点进行宣扬，而将缺点隐藏。让学生看到实物的正反两面，对任何东西都要进行客观对待，不能盲目；数量也要在掌控之中，在教学课堂中引入流行音乐，应能够恰当把握，适可而止，让学生能够理解即可。
2.6增强学生的实践能力。学生不仅自主学习理论的流行音乐知识，还应该将强自身的实践能力，例如，可以课后和同学一起学一种流行乐器，例如吉他、口琴、电子琴等等，在学习时可以感受到流行音乐带给他们的美好与快乐，同时他们可以在音乐课堂上将这种快乐传递给同班同学，让同学也同样感受到流行音乐是如此的美好。
总之，流行音乐必将是未来一种社会文化现象，引导学生对待流行音乐能够客观理智，培养正确的审美观，是当前初中教育的当务之急。初中音乐教育，将一些教育意义强、容易被接纳的流行音乐引入，可以培养学生的学习积极性，也可以培养起音乐欣赏的情操、理想，对流行音乐进行品鉴，对学生的综合素质，也是一项极好的教育途径。针对我国在音乐教学中所遇到的问题，提出相应的方法进行解决，而这样的策略有利于我国音乐教育的发展进步。
2.2.3在知识的空白处引问。现在的新教材，在一些知识的处理上，有很多的空白处，为学生留下了充分想象的空间。教学时，教师要依据教材内容，有意识地在在知识的空白处设计开放性提问，充分发挥学生的想象力，去添补出符合题意的内容。例如在教学《荧屏乐声》分析衍生音乐剧等姊妹艺术异同，通过训练和培养学生创新思维的有利空间，在这里就可以引导学生在大量的例子列举出来后，还可以引问？你们发现了什么？这样组织学生对其进行扩充和延伸思考，不但积累和丰富了感性认识，更重要的是让学生的思维以此为源点，辐射式展开，深层次发挥，培养了学生的想象能力和思维的创新能力。
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2.流行音乐的特点
流行音乐具有三个特点：娱乐性、通俗性、生活性。首先，流行音乐不同于古典音乐，追求高雅的艺术享受，而是一种听觉上的消遣。其次，对于古典音乐，是拥有一定的古典音乐鉴赏能力和表演能力的人，才可参与其中；流行音乐的通俗性体现在拥有广泛的群众基础，全民互动性强。最后，流行音乐的生活性体现是取材于现实生活，所以听众在听流行音乐时，都会有一种熟悉感，进而产生共鸣。
3.将流行音乐引入初中音乐课堂的必要性
初中学生的“三观”―――世界观、价值观、人生观，还没有正式形成，而受“三观”支配的行为必然有欠妥的地方。如，在流行音乐的选择上，初中学生在欣赏流行音乐时，很大程度上由他周围的同学、朋友所决定。只要他们的朋友、同学所喜欢的音乐，潜移默化中他们也会喜欢。但是，这个过程缺乏科学性，因为初中学生对流行音乐没有一个准确而全面的认识，容易受到外界的影响。因此，将流行音乐引入初中音乐课堂，帮助初中学生提高欣赏流行音乐的能力是相当重要且必要的。
二、初中音乐课堂教学现状分析
1.传统的音乐教育存在不合理之处
在教材的设置上，音乐作品的收录主要是中外的经典作品，基本是古典乐曲以及民族歌曲，很少考虑到流行音乐。然而，经典音乐的技术技巧要求甚高，已经超出了中学生的接受范围。因此，许多初中学生都对音乐课程兴趣缺乏，学习兴趣低。
2.教师教学观念陈旧
教师的教学观念落后，仅仅依靠音乐教材进行教学。大多初中音乐教师，主要针对中外民族民间音乐进行教学，少有流行音乐的身影。因此，学校的音乐发展和学生学习音乐的兴趣都在不同的程度上受到了抑制。学生对音乐教学的内容没有兴趣，自然不会参与到课堂中，音乐教学活动也难以顺利进行。
三、初中音乐课堂流行音乐引入的有效策略
1.在流行音乐的教材选取上，合理选择
当然，流行音乐中存在着一部分比较低俗的音乐，不具备艺术性。这对教师的教学也提出了更高的要求。要求教师合理选择与音乐课程教育目标相呼应的流行音乐进行教学。如此，便可让学生欣赏到内容充实，节奏、旋律都比较优美的流行乐曲。如此，学生自然愿意参与课堂互动，进行有效学习。
如，在进行七年级下学期第三单元第二课《海滨音诗》的教学时，除了要学习音乐教材上的《海姑娘》《大海啊故乡》等几首较为深奥的乐曲，教师可适当引入一些关于海的主题的流行乐曲，如，张雨生的《大海》、任贤齐的《浪花一朵朵》等。通过对这些流行乐曲的学习，在乐曲的引领下，学生会对大海这一意象产生更多的认识，也达到了顺利开展音乐课堂教学的目的。
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随着网络时代的到来，网络信息技术迅速发展，初中音乐教学已经离不开多媒体技术的辅助和支撑，多媒体为音乐课堂提供了绚丽的画面、生动的演示，受到师生的欢迎，成为如今流行的教学模式。尽管多媒体在音乐课堂中发挥的优势不可替代，但教师若忽略了实质性意义的教学内容而停留于形式表面，则会适得其反。现在多媒体音乐教学中存在如下问题：
（一）教师多媒体技术水平不高。
多媒体课件产生于上世纪90年代末的信息科技大发展中，内容比较宽泛，比如Excel表格、PPT幻灯片制作、PS设计制图、Flas、Word文档排版、打谱软件等，功能齐全，用途广泛。这就要求音乐教师不仅要具有传统的教育教学能力和音乐素养，更要掌握多媒体技术操作与应用的技能。不过目前的音乐教师队伍，年龄层次跨度大，对现代化教学设备敏感度和掌握程度也有两极分化倾向。而学校之间的软件环境也有很大不同，又放大了这一个弊端。
（二）音乐课堂的高度统一化特性。
多媒体课件具有明显的程序化特征，一旦制作完成，在教学课程中就必须按照课件进行授课，如果碰到即兴的课堂变化，或出现意外，就会很难随机修改好课件。因此在多媒体音乐课堂中，教师必须严格地遵守设计程序教学，课堂不能出现突况，保证教学过程与课件的高度统一。当出现突发教学状况时，一些教师则自乱阵脚，慌忙“自救”。
（三）多媒体容易扼杀学生的想象力。
传统音乐教学，通过书本、铅笔和磁带等简单的物品，通过教师的“嘴”开展起来。虽然传给学生的信息单纯是曲名、乐器、音乐与声音，但却为他们搭建了一片广袤的多思维空间，激发学生的想象力，抒发他们的感情。但多媒体技术出现在音乐课堂后，原本属于听觉艺术的音乐，被多媒体安上了“眼睛”，变为视听艺术。教师直接将配上画面的音乐展现在学生眼前，学生完全不用思维和想象。在之后的师生交流中，教师人为地对音乐情节做了统一规划，让原本个性化的音乐没有了想象的翅膀，学生的想象力日渐微弱。
（四）以教育的名义搞传媒。
互联网和计算机技术的便捷性和强大性是任何传统事物无法比拟的，只要动一动鼠标，便可足不出户，尽知天下。这种便利带到音乐课堂中，让繁杂的备课程序变得容易。不过任何事物都具有双面性，多媒体带来便利的同时，也附着了一点懒惰。很多初中音乐教师在上课时，主要内容就是给学生放已经下载好的音乐和影片。有的教师为了迎合学生口味，放弃了经典的、名家的、正规的音乐版本，而是选一些时髦的、流行的、动感的音乐。教师变身成传媒业者，忘记了音乐教师指导和鉴别音乐的责任，与音乐教学目标背道而驰。
二、初中音乐教学中多媒体应用时效性的策略
综上所述，在初中音乐多媒体课堂教学模式中出现了一些不尽如人意的情况，没有充分发挥多媒体技术带来的良好时效性的优势。其实，时效性差、效率低的结果并不是多媒体辅助教学所固有的问题，而是因为我们还没有更加深入、系统、完善地使用多媒体技术。为此，笔者主要提出以下几点建议：
（一）利用多媒体创设人文化的教学环境。
在多媒体教学环境下，初中生因其自身正处于青春发育期，喜动不喜静，性格多张扬。而多媒体教学正好符合他们的需求，如果能够合理运用，让抽象的音乐形象生动化，可以激发学生学习音乐的兴趣，学生的音乐素养一定会大大提高，可以在愉快轻松的音乐氛围中健康全面成长，这也是“人文性”音乐教学的目的所在。为此，在利用多媒体设计初中音乐课堂教学时，应该以“人文性”为原则，注意以下几点：
1.初中音乐多媒体课堂的设计要以学生为本，关注学生的音乐素养发展，要按照“以审美体验为核心，有利于学生发展”的思路进行设计。
2.强调师生之间的沟通和交流，在多媒体课件中，注重设计师生交流的环节，制造积极活跃而不乱的课堂气氛。
3.多媒体课件的设计要适度，根据学生的认知程度合理设计人文化场景，引导学生主动参与，积极思考。时效性是多媒体的重要特点，教师要结合实际，因势利导，恰到好处地利用多媒体来创设音乐情境，让学生感受音乐美。
（二）优化多媒体的使用，培养学生的想象力。
想象力是学生与生俱来的美好品质，我们必须予以挖掘而不是扼杀。在音乐教学中，培养学生的艺术想象力本身就是教育目的之一，对于发展学生的个性，创造性思维具有至关重要的作用。多媒体技术创设的音乐意境，不仅能提高教学效率，而且能更好地培养学生的想象力。为此，需要优化多媒体的使用，主要做到以下几点：
1.多媒体辅助教学，要把握辅助的度，不能反辅为主，针对课型及教学内容适度使用。
2.抓住教学的重点，精心设计多媒体课件，使其恰当地表达教学重点。对于其他次要内容，则可以不使用，以此控制出现的频率和次序。不建议在每节课堂中都使用，要合理分配，给学生留下想象的时间和空间。
（三）利用多媒体引导音乐实践活动，促进学生创造美。
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1.流行音乐满足了学生的审美需要
初中正是学生成长的关键时期，在这一阶段学生都比较的叛逆，思维也都比较的活跃，对新出现的事物都比较好奇。流行音乐代表了当前时代音乐的特点，一般都很受年轻人的喜欢，尤其是青少年，其朗朗上口的旋律以及优美的歌词正好迎合了初中生的喜爱，所以将流行音乐引入课堂，一定会激发学生学习音乐的热情。所以在目前的初中音乐课堂中，加入流行音乐教学既能促进教学方法的创新，又能满足学生的喜好。
2.激活了学生学习音乐的兴趣
在传统的音乐教学方式下，音乐教师教授的主要是类似莫扎特、贝多芬这些名人的作品，虽然都是一些经典曲目，但是学生并不喜欢这一类型的曲目，课堂上也只是学习一些枯燥的乐理知识，就像上一门文化课一样，毫无兴趣可言，艺术气息也消失得无影无踪。将流行音乐融入音乐课堂教学，使得经典音乐不再垄断音乐课堂，也会充分地吸引学生的注意力，激发学生上课的兴趣和动力，也能有效地引导学生学习更多的音乐知识。
3.拓展学生的音乐知识
对于我国目前的教育模式来说，学生的重点还是放在文化课的学习上，而音乐课就是我们常说的“副课”，就是不重要的课，所以学生不太可能利用空余的时间来学习音乐，他们对于音乐的学习主要还是来源于课堂，所以教师所教的知识对学生的影响非常大。将流行音乐引入初中音乐课程教学，不仅能够丰富上课的内容，拓展学生的视野，还有助于发挥学生的特长，让学生得到启蒙，有往音乐方向发展的可能。
二、应用现状分析
1.流行音乐的引用背离了教学目标
学校将流行音乐引入课堂的初衷是能够创新课堂的教学方式，能够让学生学到更多的知识。流行音乐虽然是一种潮流的代表，是很新奇，但是“新”并不等同于创新，流行音乐对于课堂教学只是一种辅助的形式，课堂最主要的还是教学方式，而不仅是内容，引入流行音乐是为了提高教学质量，如果没有达到相应的教学效果，课程内容毫无目的性，那么流行音乐对于课堂教学来说就只是一种毫无用处的花架子，没有达到课堂创新的目的。
2.教师的观念守旧，秉承经典
对于一些专业的音乐教师来说，他们并不认同流行音乐的形式，他们坚持在学校教学应该让学生学习经典的音乐曲目，使得流行音乐在引入课堂的过程中受到了阻碍，使得音乐教学的发展更加迟缓。还有就是教师本身也不重视这门课程，认为这门课是副课，即使课堂引入流行音乐，但教学模式没有改变，也不能使音乐课程改革达到理想的效果。
三、有效的改革措施
1.确立流行音乐课程改革的目标
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一、初中音乐教学的现状分析
1．不重视音乐教学
在现阶段的初中教学中，很多学校的教师和领导都过于注重文化课的教学，因此逐渐忽视了音乐课程。学校过于注重升学率，教学重心也都在中考的科目上，对音乐教学培养学生的素质不够重视，将教学目标放在了提高学生的成绩上。学生的学习压力就会逐渐加大，对以后的学习和发展都造成了不良的影响。
2．教学方式太过于单一
初中的音乐课堂教学依旧采用传统落后的教学方式，这种教学方式太过于固定化和单一化，课堂教学内容和教学设计都体现出枯燥性，根本无法满足学生的各种需求。音乐教师在实际的教学中也没有重视到音乐对学生的作用，在课堂教学中无法展现音乐的魅力，导致学生对音乐学习失去了兴趣，对很多音乐知识无法深层次和全面的了解，导致音乐课堂教学的效率和质量比较低下。
3．教学设备缺失
开展音乐课堂教学就需要借助现代化教学设备，然而很多初中学校中，对于现代化教学设备比较缺失，学生的各种需求在课堂教学上无法得到满足，学生的学习积极性就会逐渐降低，不利于学生素质的培养。
二、声势律动在初中音乐教学的重要性
1．挖掘和培养学生的节奏感
人在日常生活中的肢体活动就具有非常强烈的节奏感，而节奏感正是学习音乐的基础和前提，促进学生的身体协调发展。声势律动在音乐课堂教学中，就可以增强学生的反应和表现力，让学生在欣赏和享受音乐节奏的过程中充分挖掘自身的节奏感，不断的提升学生的音乐学习能力。
2．培养和提升学生的创新能力
初中学生的创作欲望和自我表现欲望非常强烈，声势律动在音乐课堂教学中的有效融入，促使教学方式既生动丰富，又将音乐知识不断的简化，将音乐教学以一种简单有效的方式展现给学生，还能够培养和提升学生的创新能力。声势律动中的音乐节奏和声拍变化，可以促使学生在音乐课堂上将自己的想象力和创造力全面展现出来，学生也可以了解到更多的音色和曲式结构。
3．促进学生的身心健康发展
初中阶段的学生正处于成长阶段，初中学生也慢慢开始走向成熟，心理比较敏感，有了自己隐秘的私人空间和丰富的思维方式，对未来的生活充满了好奇和向往。在这一阶段的学生，教师在教学中更应该重视学生的身心全面发展，利用音乐教学促使学生身心发展和提高。声势律动在音乐课堂教学中，能够满足初中阶段学生的好奇心理，促使学生用正确的思维观念去看待事物，正确对待自身的生理和心理变化，增强学生的学习自主积极性。声势律动在音乐课堂教学中的融入，还可以为初中学生营造舒适愉悦的教学氛围，放松学生的身心，全面投入到音乐的世界中，满足学生身心需求。
4．提升学生的注意力和反应能力
在音乐课堂的教学中，利用声势律动来开展音乐教学，可以利用声势律动中的音量高低、速度、音色和节奏等，来吸引学生的注意力，让学生跟着音乐的节奏做出相应的动作，学生的反应能力也会相应的提升。当学生沉浸在音乐声律的欣赏中时，就会增强学生对音乐的学习兴趣，唤起学生内心的学习欲望，学生的洞察能力和听力也会适当的提升，学生可以在音乐课堂中将自己细腻的情感表达出来，全面提升学生的音乐素质。
三、声势律动在初中音乐教学中的应用策略
1．激发学生的学习兴趣
正所谓兴趣是学生学习的入门老师，只有当学生对学习音乐感到浓厚的兴趣时，才会全身心的投入到音乐课堂的教学中。因此教师在今后的音乐课堂教学中，首先要将课堂学习主体归还于学生，让学生成为学习上的主人，全面发挥自身的主观能动性。其次教师还要不断的转变自身的教学方式和教学理念，对教学方式进行改革创新。最后教师就要将声势律动全面的融入到音乐课堂的教学中，来提升学生对音乐的感知力，激发学生的学习兴趣，加深学生对音乐知识的理解。如教师可以在课堂教学之前，先利用多媒体教学资源在课堂上向学生播放一些舒缓心情的音乐曲目，在根据曲目的特点自编一些合拍的动作，让学生动起来，营造一种轻松愉悦的课堂学习氛围。让学生全身心的沉醉在音乐世界中，感受到音乐的奇妙意境。之后，教师在将学生喜欢的音乐曲目教授给学生，为学生教授正确的发声、节奏以及注意要点，让学生重视到这些要点在学习音乐中的重要性，进而全面提升学生的学习成绩。
2．用游戏化教学方式加强学生的节奏训练
在今后音乐课堂的教学中，教师需要根据教学内容为学生选取一些不同类型的音乐曲目，让学生在课堂上进行鉴赏。不同的音乐曲目都有着不同的主题，教师可以利用不同主题的音乐曲目来加强学生的节奏感。教师利用游戏化教学方式来对教学方式进行改革创新，让学生的学习方式转变成做游戏的方式，让学生在游戏中学习，在学习中做游戏。这种教学方式可以吸引学生的注意力，促使学生对音乐学习产生浓厚的兴趣，增强学生的音乐节奏感。还能够为学生营造一种欢快的学习氛围，让学生对音乐曲目中的旋律更加的熟悉。如教师在课堂教学之前，先为学生播放一段音乐，然后进行节奏示范，在利用音乐接龙的游戏教学方式，让每一个学生都参与到节奏示范中，让学生更加熟悉这段音乐的旋律，加深学生对音乐主题的了解。然后让学生对音乐节奏进行多次的模仿表演，教师为学生的表现进行打分，让学生在教师的鼓励下不断地成长。
3．进行特色音乐教学
在音乐课堂教学中，加入声势律动的教学方式之后，就可以让学生感受到音乐作品的魅力，对音乐有了自己的理解，加深对音乐知识的认知，还能够进行特色音乐教学。教师可以在课堂教学过程中，为学生展示更多的音乐类型曲目，将各类型的音乐曲目都有效的融合在一起，让学生根据音乐曲目的节奏进行肢体表达，也可以让学生设计一些比较简单的舞蹈动作。这种教学方式既提升了学生的身体协调性，还加深了学生对音乐的感知。音乐教育作为素质教育的重要组成部分，对学生的终身发展和思维形成都起到很大的作用，因此在音乐课堂教学中教师就要加强对思路和方法的创新，要在教学理念、教学方式和教学手段等实践活动中寻求创新，要在实践中去探索和总结。在初中的音乐教学中，利用声势律动的教学方式，能够加强学生的节奏感，促进学生的全面成长，是一种重要的教学方式。
参考文献：
