引论：我们为您整理了13篇数字经济内涵范文，供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源，期望它们能够激发您的创作灵感，让您的文章更具深度。
篇1
“信息经济”的概念可以追溯到20世纪六、七十年代美国经济学家马克卢普和波拉特对于知识生产的有关研究。马克卢普1962年在《美国知识的生产和分配》中建立了一套关于信息产业的核算体系，奠定了研究“信息经济”概念的基础。1977年，波拉特在其博士论文中提出按照农业、工业、服务业、信息业分类的四次产业划分方法，获得广泛认可。20世纪80年代，美国经济学家保尔・霍肯在《未来的经济》中明确提出信息经济概念，并描述信息经济是一种以新技术、新知识和新技能贯穿于整个社会活动的新型经济形式，其根本特征是经济运行过程中信息成分大于物质成分占主导地位，以及信息要素对经济的贡献。
在上述研究的基础上，自20世纪90年代开始，全球范围内拉开了讨论“信息经济”概念及理论体系的序幕。目前，比较成熟的研究观点认为信息经济可以从微观和宏观角度理解。从宏观经济角度看，主要研究信息作为生产要素在经济系统中的运作规律。这种观点同知识经济相通，属于同一个范畴；而从微观经济角度看，信息经济所涉及到的重点研究内容是分析信息产业和信息产品的特征、以及信息产业对国民经济的贡献力度。这种观点强调信息经济是信息产业部门经济。由于信息技术对经济社会的微观领域产生重要影响，因而相当多的专家学者更倾向认为信息经济一定程度上主要是指信息产业经济。
二、网络经济的内涵
“网络经济”概念的提出同上个世纪90年代全球范围内因特网的兴起有着密切的联系。因此，网络经济又被称为因特网经济，是指基于因特网进行资源的生产、分配、交换和消费为主的新形式的经济活动。在网络经济的形成与发展过程中，互联网的广泛应用及电子商务的蓬勃兴起发挥了举足轻重的作用。一方面，伴随国际互联网的发展，大量新兴行业不断涌现，资源配置得以进一步优化，构成网络经济不可缺少的一部分；另一方面，电子商务带来虚拟网络交易模式，传统交易活动演变成通过国际互联网进行的网络交易活动，构成网络经济的重要组成部分。
与知识经济、信息经济和数字经济相比，网络经济这一术语的区别在于它突出了因特网，并将基于国际互联网进行的电子商务看视作网络经济的核心内容。
三、知识经济的内涵
二次世界大战后，由于科技进步，全球知识生产、流通速度不断提高，分配范围不断扩大，社会经济面貌焕然一新。在此背景之下，相当多的学者也开始关注知识与经济社会之间的联系，知识经济的概念逐渐形成。例如，美国丹尼尔・贝尔和日本屋太一等学者分别从“后工业社会”、“知识价值社会”的角度论述了知识在社会经济中的作用。这些论述虽然还没有提出知识经济的基本概念，但却已经涉及到了知识经济的基本内容。
1996年经济合作与发展组织（OECD）在年度报告《以知识为基础的经济》中认为，知识经济是以知识为基础的经济，直接依赖于知识和信息的生产、传播和应用。从生产要素的角度看，知识要素对经济增长的贡献高于土地、劳动力、资本等，因而“知识经济”是一种知识为基础要素和增长驱动器的经济模式。特别是随着现代信息和通信技术的发展，知识和信息的传播和应用达到了空前的规模，知识对经济增长的影响更加明显，已成为提高劳动生产率和实现经济增长的引擎。正如美国学者美唐・泰普斯科特（Don Tapscott）所言：信息科技强化了以知识为基础的经济。换言之，知识经济最重要的特征是知识的创造以及其对经济发展的贡献比重大幅度地增加了。
四、比较及总结
通过上述各概念分析，知识经济、信息经济、网络经济和数字经济之间的确存在差异。知识经济强调知识作为要素在经济发展中的作用；信息经济强调信息技术相关产业对经济增长的影响；网络经济强调因特网进行资源分配、生产、交换和消费为主的经济活动；数字经济则突出表现在整个经济领域的数字化。但正是存在差异，才产生必然联系性。虽然知识在经济发展中的作用早已提出，但是“知识经济”概念的提出并受到重视却是最近几十年的事情。知识经济的产生是人类发展过程中知识积累到一定程度的结果，并最终孕育了信息技术和因特网的诞生。同时，信息技术和因特网的广泛应用更加促进人类知识的积累，并加速人类向数字时代的过渡。知识经济、信息（产业）经济、网络（因特网）经济这些概念在同一个时代提出并不是相互矛盾或重复，而是从不同方面描述当前正处于变化中的世界。“知识经济――信息（产业）经济、网络（因特网）经济――数字经济”之间的关系是“基础内容――催化中介――结果形式”。知识的不断积累是当今世界变化的基础；信息产业、网络经济的蓬勃发展是当代社会发生根本变化的催化剂；数字经济是发展的必然结果和表现形式。因而这几个概念相辅相成，一脉相传。
图1 数字经济等相关概念的区别与联系
参考文献
[1]乌家培，肖静华.信息经济学［M］.北京：高等教育出版社，2007.
[2]吴季松.知识经济学［M］.北京：首都经济贸易大学出版社，2007.
[3]乌家培.信息社会与网络经济［M］.长春：长春出版社，2002.
[4]纪玉山.网络经济学引论［M］.长春：吉林教育出版社，1998.
篇2
(一)数字经济的内涵与特征
1.数字经济的内涵
“数字经济”这一术语最早是在1996年DonTapscott撰写的《数字经济：智力互联时代的希望与风险》中出现的；是在1998年美国商务部了《新兴的数字经济》报告将“数字经济”的提法正式成型；随着信息技术的发展成熟及经济社会数字化程度不断提升，“数字经济”的内涵和范畴进一步扩大，2016年G20杭州峰会的《二十国集团数字经济发展与合作倡议》给出了一个权威的定义，指出：“数字经济是指以使用数字化的知识和信息作为关键生产要素、以现代信息网络作为重要载体、以信息通信技术的有效使用作为效率提升和经济结构优化的重要推动力的一系列经济活动”，这是G20对数字经济的界定，得到了各方广泛认同。数字经济时代，运算速度快，存储量大，也会创造出一个全新的虚拟空间，也会因人类过度依赖技术的发展而给自身安全造成极大的风险。这是数字经济相比传统的农业经济、工业经济的真正内涵体现。
2.数字经济的基本特征
不同经济术语会表现出不同的特征。相对于“农业经济”“工业经济”，当下迅速发展的“数字经济”，体现出主要特征如下。第一，快速迅捷性。数字经济是在互联网的基础上产生的，是互联网发展到一定程度的必然产物。互联网的发展推进，无线网络、云计算、云储存等信息基础设施的普及和推广，使得整个世界紧密联系起来，各种经济活动信息可以快速地呈现于线上，缩短了距离，节约了时间，加快了速度。第二，强力渗透性。数字经济时代，数据成为推动经济发展的关键生产要素。数字经济依赖的信息技术、网络技术的迅速发展，使得“数字经济”OFLiaoningEconomyVocationalandTechnicalCollege有着极高的渗透性，使得信息服务业迅速地向农业、工业扩张，出现了三大产业之间界限模糊、相互融合的趋势。第三，生产消费直接性。经济发展的不同时期，经营者与消费者在经营循环链条上的位点不同，具有不同层次构造。而网络的发展，使得处于网络端点的生产者与消费者可直接联系，从而降低了传统的中间商层次存在的必要性，节省了时间，显著降低了交易成本，提高了经济效益。第四，经济可持续性。数字经济离不开网络的发展，通过网络，供需双方能方便合理分析市场，发现什么方面短缺，什么方面过剩，什么方面影响生态环境，选择必要的经营方向，合理消耗有形资源，降低加工成本，降低环境污染与生态恶化的整治成本，实现社会经济的可持续发展。
(二)信用风险的内涵与特征
1.信用风险的内涵
信用风险又称违约风险，是指借款人、证券发行人或交易对方因种种原因，不愿或无力履行合同条件而构成违约，致使银行、投资者或交易对方遭受损失的可能性。此概念反映的信用人(受信者)比较广泛，不局限于金融机构借贷中形成的信用人，符合了本文涉及的中小企业的概念范围。企业发展中面临许多风险，其中不可忽略的一个风险就是信用风险，如企业可能因经营管理不善而亏损、因市场变化出现产品滞销、因资金周转不灵不能按期还本付息等种种原因，导致到期不能偿还债务。信用风险的发生严重一点可能直接会断送企业的发展，是企业发展中不可以忽视的风险。信用风险，对于大企业和中小企业都存在，是他们的共性。但是由于中小企业存在灵活性、随意性、目标不准确性、规模小无力性、道德偏差性等原因，会加大信用风险。在如今“数字经济”时代，加大信用风险的这些原因还会存在，信用风险亦然潜在。
2.信用风险的基本特征
企业在经营中会遇到很多风险，包括信用风险及其他风险。信用风险是最重要的一种风险，是企业在融资过程中投资者首要参考的目标，也是企业交易资金顺畅流转的重要保证。企业信用风险主要有以下几个特征。一是客观存在性。在企业经营过程中，由于人的思维与行为的不确定性，经济环境不确定性，必然导致违约即信用风险的存在，它是不以人的意志为转移的，不可能消除。二是实体间的传染性。经济的发展在实体之间具有链条性。实体一方出现信用问题，很可能会导致下一个或几个实体的经营困难或破产，从而导致信用链条的中断和整个信用秩序的紊乱。三是管理者与信用风险具有相关性。中小企业主要的一个特点是由投资者即所有者自主决策与管理，企业所有者的话语权在日常经营和重大决策中占最重要的地位。这是自主灵活的一面。不利的一面，这种管理方式缺乏必要的制约和规范机制，企业管理者个人的信用观念和信用行为会直接影响到企业的信用，企业的信用风险与管理者个人素质具有较高的相关性。四是信用风险具有可控性。有经营就必然蕴涵信用风险，信用风险是客观存在的，是不可能消除的，但并不意味信用风险不可控制，该风险可以通过控制降到最低。信用风险是可以控制的，企业应该去探索研究风险的可控性，为企业后续长久发展规避风险。
(三)数字经济与信用风险的关系
“数字经济”是一个时代、是一个平台，是一个舞台。这个舞台上，演绎万象。数字经济本身与信用风险不是因果关系，信用风险在农业经济时代、工业经济时代就已经存在。而数字经济作为一个经济时代，在发展中，信用风险依然存在，只是会变因演绎，演绎的手段可能不同、演绎的多少不同而已，就需要法律手段要更新了。
二、数字经济背景下基于中小企业特征分析
篇3
1、数字经济， 作为经济学概念的数字经济是人类通过大数据（数字化的知识与信息）的识别—选择—过滤—存储—使用，引导、实现资源的快速优化配置与再生、实现经济高质量发展的经济形态。
2、数字经济，作为一个内涵比较宽泛的概念， 凡是直接或间接利用数据来引导资源发挥作用， 推动生产力发展的经济形态都可以纳入其范畴。在技术层面， 包括大数据、云计算、物联网、区块链、人工智能、5G 通信等新兴技术。在应用层面，“新零售”、“新制造”等都是其典型代表。
（来源：文章屋网 ）
篇4
一、数字插画的艺术性与商业性
数字插画使用了与传统插画和传统绘画完全不同的工具和技术系统。工具和技术的不同会引发新的艺术思维方式，艺术思维的发展会促使新的艺术形式的产生。数字插画就是这种建立在数码视觉技术基础上的新艺术形式，它的核心就是数码视觉技术所带来的“数码视觉特征”。这种“数码视觉特征”需要通过视觉去观察和理解。
创作意图的功利性与审美性。现代插画的创作多为特定消费对象服务的，对商品信息准确的理解、开发、宣传才是插画设汁的主线，而作者个人的情绪表达则是从属地位，因此在插画设计上具有功利性，这是与一般绘画最大的区别。画家开始作画时，他要考虑的是画什么？它的诉求对象可以是大众，也可以是自己，既可以创作社会性质的题材，也可以自由发挥，但是现代插画尤其是商业性质的插画往往要考虑的是怎么画？它把插画的创作看成是一个商业性质的活动，它的每个环节都要考虑到经济利益，例如生产、传播、运营、销售。当然，作者还要考虑到是否以最少的成本，最方便快捷的形式来达到商业目的。功利性是插画产业得以发展的基本要素，商业与插画在新时代下互为手段、相互依存。从审美的角度上看，数码插画同一般绘画作品一样，同样兼具高水平的美学感染力，我们不能忽略或否定这一点。设计师利用三维软件创造出淼挠笆佑蜗范画虚拟场景，打破了物理规律，在材料、重力和空问关系上以假乱真，别具一格，极大的发挥了个人艺术畅想力，将插画推动到科学的领域，让人们对未硎澜绫в形尴尥讼耄使得虚拟文化构成了数码插画的核心文化，是对现实社会的再升华两创造，设汁师在创作过程中对于插图的创意构想和制作技术考究，兼具美学意境和情趣，将时代气息渗透进作品的创作，现实与虚拟相互交织是数码插画即性的象征，它使得数码插画有着不可比拟的艺术感染力。画面效果的形象性与直观性。图片的功能一开始是作为文字的解释说明，使人们在阅读文字时脑海巾所产生的视觉表像更加清晰，更利于人们理解文字的内涵。太多模糊的概念，人们对信息的把握也十分抽象，需要图片碜鲂蜗蠡的说明，增加信服度。
二、数字时代商业与插画的对接
数码插画艺术是现代商品经济与大众审美心理共同作用的产物，商品经济的发展影响着大众的审美心理，从而也影响着大众对事物的接受能力。设计师不惜从各个角度、各个层面、各种手段上花费精力和时间，目的就是为了吸引大众群体，艺术化的将商品信息传播给大众，并努力采用创新手法来博得大众认可和好感。对商品宣传的关注前提是对大众的关注，插画借助商业这个无孔不入的优势来附和大众的情感、观念、艺术品位，对插画的专注亦是对大众的关注，插画艺术承载的不仅是商品利益，更是一种文化载体，插画的普及潜移默化的影响着都市文明的建设和人们对新品质生活的追求，它不仅是企业在市场循环竞争中的利器，更是大众精神和心灵的慰藉。现在人们都通过购买商品碚瓜肿晕乙馐逗托郎推肺叮好的设计可以获得群众青睐演变成潮流趋势，所以插画设计也越来越多的展现大众人文的特质，市场上的大量画面都充斥着大众生活的景象，富含极强的生活气息，大众文化的熏陶也促成了商业插画技术与题材的精进，能够很好的与消费者沟通互动。一个企业如果想成功的宣传商品，必须考虑到商品的信息与广大消费群体的生活是否相联系？商品面向的是大众，必须寻找与大众有关的视觉物质作搭桥，也就是插画，利用插画固有的优势，迅速吸引大众并深远传播，才能让企业完成商品宣传。
三、结语
在文化创意产业欣欣荣发展的今天，为插画提供了空前的发展机遇，要想插画被更多商业市场吸收和运用，插画的品质高度和创新高度是基本保证，即实现商业价值，又延续艺术价值，这是设计师创作的最终目的，更是插画与商业准确对接的唯一途径。只有插画的艺术价值提高，大众的审美水平才会跟着提高，商品经济才能更加和谐充分的发展，循环促进可以应用插画的商业领域的增多。
【参考文献】
[1]数字插画对西方古典油画艺术语言的借鉴与应用研究，李彩云，广西师范大学，2014;
[2]探究数字时代的CG插画艺术特征，樊秋霞，河北大学，2010;
[3]视觉文化中数字插画的艺术特征研究，王西，西北大学，2009;
篇5
所谓传统工艺美术，是指在在手工业时代形成，集实用与美的结合为一体的设计和造物。相对现代大机器工业而言，尤其是指那些手工技艺强、并具有一定艺术性的传统型产品。随着商品经济时代的到来，许多传统工艺美术，在人们看来因为不能创造直接的经济效益而逐渐衰落，甚至失传。
传统工艺美术是传统文化的一部分，更是传统艺术的一部分。建国以来，在政府的重视下，传统工艺美术经历一个较长的快速发展时期，与传统工艺美术有关的产业得到了长足的发展。传统工艺美术在社会发展中体现了较高的产业价值、就业价值、市场价值和文化价值。随着经济市场化程度的不断加深，传统工艺美术在经济效益与传承保护之间迷失了最佳的平衡点，出现了一些矛盾和问题。
一、传统工艺美术传承与保护中的三个问题
（一）急功近利，过分强调经济效益，对文化内涵逐渐淡漠，对传统工艺美术的保护政策落实不到位。传统工艺美术实际上是“物质和非物质”的两重属性。传统工艺美术的物质属性表现在它的实用价值、经济价值；其非物质价值在于其艺术价值、文化特色和文化传承。诚然，工艺美术是造物的艺术，经济性是其根本属性，但我们不能因此忽略了工艺美术，尤其是传统工艺美术所承载的深厚文化内涵，是在长期的历史积淀中凝结而成的“物的载体”。工艺美术是不断发展的，失去了内涵的不断充实，实际上也就失去了生命的活力，传统工艺美术就真正变成了“化石”而僵化。越是在经济不断发展的时代，越应该强调传统工艺美术所承载的文化内涵，实现产业价值与文化价值的统一。在这个过程中需要我们不断从政策、技术、制度等各层面摸索有价值的途径。
自从1997年国务院颁布《传统工艺美术保护条例》至今，已有9个省市颁布了相应的地方保护条例或办法。从省市数量上看，各地对传统以美术的重视程度是不够的。在这方面，日本有些经验是值得借鉴的。从1974年到1977年，日本47个府道县都制定了传统工艺和传统工艺传承者的保护办法。工艺美术大师和传承者本身承载着重要的文化价值，应该有给予更加有力的政策保护和资金支持，对于继承人的培养也应有更多政策上的支持。
（二）传统工艺美术传承与保护的途径狭窄，效率不高。从人的方面看，传统工艺美术主要通过传统的 “师徒制”来完成，工艺美术高校中，真正的传统工艺的人才培养和教学很少。传统师徒制的优势在于直观、深入，经过多年的学习，能够掌握工艺的精髓。但是，在现代经济社会，这种形式暴露了其严重的不足。一方面，传承的效率较低，一个师傅所能带的徒弟数目有限，而且要一直跟在师父身边多年才能掌握工艺与技巧；另一方面传统师徒制往往使学徒没有充足的时间进行文化知识的学习和艺术修养的提高。而在现代社会，经济基础不断加强的一个作用就是，人们对精神的追求不断提高。缺乏艺术修养和文化只是的工艺美术从业者，很难真正理解传统工艺所承载的文化内涵，更不要说进行创新与升华。从物的方面看，目前传统工艺美术传播的途径比较窄，没有形成成熟的模式，工艺美术与生俱来的人文气息被现代工业冲淡。在手工艺的时代，人们对工艺美术有着天然的亲切感，因为手工艺的作坊可能就是自己的左邻右舍。在大工业时代，设计、生产者与购买、使用者的人文纽带被机器、流水线、市场隔断。往往仅限于政府或者行业所组织的一些活动，或者与工艺美术作品和作者有短暂的接触，没有形成立体化的传播途径，很更深层次的了解形式。人们对传统工艺美术的接触和了解是非常浅的。
（三）技术更新与传统工艺的保护存在矛盾。传统工艺美术承载着民族文化，具有非物质文化遗产的性质，这主要表现在两个方面，一方面是工艺上的。在长期的发展过程中，传统工艺美术作品在材料的选择和制作等方面，形成了一整套的处置方法，这些技巧和方法本身承载着重要的传统文化的信息。另一方面是美学上的。在不同的历史发展时期，随着社会形态的变迁，与其他艺术形式一样，工艺美术也融合了各个时代的美学特征，逐渐发展到今天，承载了历史的艺术积淀。现代技术的出现，给传统工艺美术的发展与保护带来的更多的可能，同时也带来了挑战。传统工艺已经形成的整套程序，面临着更加快捷、高效，但更工业化的生产与加工方式的冲击。美学上，时代的发展，外来文化和新时代文化的强烈冲击，使传统工艺美术在潜移默化中逐渐融入了更多“非传统”的因素。另外，每一个传承者都处在现代传播媒介的影响之下，不可能不受到影响。我们看到为数不少的真正的真正的传统工艺在“技术革新”的浪潮中失传，真正的精品却没有出现。怎样真正从现代技术和文化中更好地发展传统工艺，而不是完全的放弃传统工艺看似“吃力不讨好”的固有加工程序，也是亟待解决的问题。
二、对于传统工艺美术传承与保护的几点建议
（一）改进传统工艺人才培养的模式与途径，培养更多既能传承文化精髓，又能适应现代社会发展的新时代传统工艺美术人才。文化素质一直是是传统工艺传承者的一块短板。探索一条将传统工艺美术的人才培养与美术高校对接，形成融合现代教育与传统工艺优势的新型人才培养模式，是一个值得研究的课题。许多高职类院校在这方面已经做了很多有益的探索。比如湖南工艺美术职业学院的“大师工作室群”，目前已经建立了湘绣、竹艺、陶瓷、根艺四个大师工作室，聘请了刘爱云、刘宗凡等国家和省级工艺美术大师主持工作室。学院将传统工艺类专业如工艺品、陶瓷等专业的部分主干专业课程融入大师工作室的运转。大师工作室成为一个集专业教学、社会服务、非物质文化遗产保护等多种功能于一身的平台。推行“现代师徒制”，有机融合高校的现代教育资源和工艺美术大师的高超技艺，培养既具备较高的现代文化素养，有能较为深入的掌握传统工艺的“现代型”工艺美术传承者，使传统工艺美术后继有人。这些新时代的传承者，从大师那里学习到了传统工艺美术的精髓，又具备现代的眼光和意识，将文化传承和经济效益融合起来，目前来看取得了较为理想的效果，所培养的毕业生已有一届，毕业生质量较高。
（二）从制度、技术、传播等各种层面和各种途径，为工艺美术提供更好的发展平台。一方面原有的制度和政策必须进一步加强落实。比如1997年颁布的《传统工艺美术保护条例》需要更多地地方政府认真进行落实和贯彻；另一方面我们需要更大力度的政策支持。在这方面，日本的“双轨制”，值得借鉴：一方面从政府的角度高度重视传统工艺美术和传统工艺美术人才的保护与传承，另一方面也努力发展现代技术，“双轨”并行，各行其道。
现代技术的不断发展，为我们进行传统工艺美术的的传承与保护提供了新的可能。比如三维数字化技术的出现，就为我们提供了重要的机遇。三维数字化技术在医疗、机械、农业等各个方面都已经得到了较为广泛的应用，在非物质文化遗产的传承与保护上已经得到了初步的使用。利用三维数字化技术，可以以数字化的形式记录传统工艺美术的全部工艺流程，使传统工艺的传承不再完全依赖人。同时，三维数字化海量的信息量、高速的传播速度和灵活的传播方式，可以更加高效的实现传统工艺的传承。三维数字化技术可以提前模拟加工的效果，为工艺的修订和改进提供了更加低成本、高速度的参考。利用三维数字化技术开发模拟软件，可以开发实践资源库，使学习者在没有专业师傅的情况下，进行一部分的练习和实践，在时间和空间上拓展了学习，提高了学习效率。三维数字化技术还可以应用在传统工艺美术的传播上，以动画、多媒体等现代青年人更加喜欢的形式进行传播，有利于年轻人愉快的接受。三维数字化技术的特点，决定了它很方便在互联网上进行传播，也拓展了它的传播途径，提高了传播效率。三维数字化技术还能非常高效的对传统工艺美术实现信息保存，即是有少部分工艺流程和作品失传，也可以通过数字化技术重现，并实现恢复。
（三）适应现代经济发展，继承与改进、创新并重，形成新时代传统工艺美术发展的新思路。在认真继承传统工艺美术作品的工艺、美学优点的基础上，打破固有思维，在继承传统的基础上大胆尝试。认真的学习和继承传统工艺是一切创新的基础。几千年的历史，我们的传统工艺美术创造了足以自豪的精美作品和高超技艺，深入学习、研究这些工艺和作品，是现代工艺美术继续发展的基础。在继承传统的基础上，需要探索一条将传统工艺美术与现代市场经济相融合的新路径。以真正精美的工艺和更高的美学内涵创造更高的价值，从而实现经济效益与文化传承的双赢。
创造品牌也是工艺美术传承、传播、创新的重要途径。在商业领域，国家有针对“中华老字号”的保护性政策，在工艺美术领域我们也可以创造自己的“中华老字号”，树立品牌价值，真正做出精品，形成竞争优势，不仅在国内发展，更要走出国门，成为创造经济价值，传播中华文明的重要载体。品牌战略的另一个优势在于有利于行业的可持续发展。
结论
时代的发展给传统工艺美术的传承与发展提出了新的机遇和挑战。我们应该在认真继承和保护传统工艺美术的基础上，为实现传统工艺美术的不断发展，从制度建设、人才培养、技术平台、传承方式等各个方面探索新的路径。实现传统工艺美术的良好传承和不断创新，实现经济效益和文化传承的统一，为社会主义文化繁荣做出贡献，使我们共同的责任所在。
参考文献
1 李砚祖：《物质与非物质：传统工艺美术的保护与发展》，《文艺研究》，2006（12）。
篇6
西部地区是中华传统文化最为重要的发源地之一，在这片土地上，不同地域不同种族的人民世代相传，创造和积累了大量有价值的物质、非物质文化遗产。如人文景观、文物古迹、民俗民风、、歌舞音乐、戏曲绘画、各民族口传史记等。“当这些遗产被转化为一种资源和当今社会发生联系，成为未来文化发展的基础、成为地方文化认同的标志、成为文化产业可开发利用的对象时，才可称之为是一种人文的资源。”[1]因此，对其保护、保存、展示及开发一直是学者们所关注的课题。
进入全面数字化时代，信息传播与交流的方式呈现出全新面貌，可以预见，未来社会以数字生活为核心的政治、经济、文化等都会激发新的参与互动行为。在“重拾经典、弘扬国粹”的倡导下，对西部地区人文资源的创新式开发需要通过互动平台、网络虚拟、硬件升级、资源共享等的数字化变革手段来实现。而在这一过程中，能够充分利用地方高校科技创新、人才聚集的优势，充分调动优质教育资源，通过共享、共进、共荣的强强联合产生出强大推力是加快实现这一数字化变革的最有效捷径。
人文资源数字化保护与开发的现状分析
人文资源不仅是世界历史人文的教科书，不仅是对文物遗迹的保护开发，不仅是民族精神的渗透，更是具有国际竞争力的国家文化软实力的强势体现。因此世界各国都非常重视对其的保护与开发，多个国家都已对本国的人文资源进行了数字化的整合与推广。例如欧盟委员会在2011年向欧盟的成员国提出建议，希望各成员国能够进一步努力，运用私人力量并资源共享地做好文化资源的数字化整合工作，并期待通过此项目促进欧洲创意产业的成长。而在我国，由著名社会学家先生所担任总指导的国家重点科研项目“西北人文资源环境基础数据库”的研究工作已经于2008年完成了其对西部文化资源数字化的梳理、描述、概括与保存，是建国以来在文化领域里的重要成果。于2012年启动的国家“十二五”科技支撑计划“文化资源数字化关键技术及应用示范”项目，则意在开发非物质文化遗产资源服务平台，最终形成一套政、产、学、研、用结合的新型网络传播服务模式。
能够看到，目前国内外在人文资源的保护开发、人文品牌的树立、人文与数字化的关系等方面都做出了深入的探索研究，但大多仍停留在对人文资源数字化数据库的建立上。针对于调动优势教育资源，共赢式地开创西部人文资源数字化新时代，努力提升西部人文资源品牌的号召力以及推动人文资源产业创新整合等方面的研究还属少数。
西部人文资源的创新数字化模式研究
西部是中国人文资源最为富集的地域，无论是历史遗迹、文化遗产、民俗民风还是自然风光，其资源质量高、存量大、种类多、文化积淀深厚，被誉为“天然的历史博物馆”。面对如此富饶的文化资源，新兴的本地数字化产业资源以及充裕的高校科研人文储备，如何对其优势进行联合开发、如何获取产业整合的潜在价值、如何更好地利用数字化传播优势宣传与推广本地人文资源、如何确立西部人文资源内涵式发展路线是目前值得关注的重要议题。
1.研究思路
该课题是以地域文化及历史发展脉络为课题研究主线，通过中国人文历史框架分析西部人文资源的历史沿革及其重要地位，挖掘其内涵式基因，对西部人文资源产业化的进程进行梳理与总结。在研究内容上，着重探讨西部人文资源与数字化产业整合的优势、劣势，其变革对当前社会所具有的重大影响，以及总结具有实用价值的西部人文资源创新发展模式与内涵式发展路径。课题在遵循人文科学研究一般规律的基础上，采用理论研究与实践分析相结合的方式，对研究对象进行全面的调研解析。与此同时，充分调研当前数字化发展的进程，力求具有前瞻性地探索和开发出适合于西部人文资源数字化发展的有效途径。
2.创新模式探索
课题研究一方面从深入挖掘西部人文资源内涵式基因入手，系统有效地建立内涵式基因库，整合数字产业，实现二者的结构调整、优化升级及发展创新。另一方面，对国内外人文资源与数字化产业结合的成功经验进行辨证分析与思考，通过研究西部人文资源所具有的独特文化内涵与民族心理因素，研究西部人文资源体系全面数字化的表现手法、艺术特色、技术方案以及局限性和存在问题，用以指导中国人文资源品牌数字化产业营销、推广、传播、创新的全面繁荣。课题针对如何运用数字化的独特形式与传播优势突出重点地挖掘西部人文资源内涵式基因这一主题展开，力求达到强化西部人文资源品牌意识、统一西部人文资源品牌形象、推进西部人文资源数字化战略、制订西部人文资源推广规划、优化西部人文资源发展路径、加强西部人文资源创作创新、提升西部人文资源产业价值的目标。具体措施如：建立西部人文资源内涵式基因数据库；确立西部人文资源内涵式发展路径；构建西部人文资源强势文化品牌；总结西部人文资源品牌数字化产业整合的应用规律等。
3.优质教育资源在人文数字化保护与开发中所起到的作用
随着我国经济、科技、文化、教育等的快速发展，汇聚教育、科技、创新于一体的高等院校已经成为我国国家创新体系的三大主体之一。以2012年国家重大科学研究计划所立项的科研单位分布为例，所属高校的科学研发项目达40项，而独立科研机构仅30项。由此可见，高校在人文、科研、创新等领域所具有的优势非常显著。因此，优质的高校资源必然能够在人文资源数字化的保护开发等方面发挥积极能动性。
首先，高校掌握着现代科技发展的新趋势及知识储备，同时拥有在科研领域进行国际化合作的活跃力量，因此能够在生产、应用、传播等方面发挥其独特的学科及组织优势。西部人文资源的创新数字化研究需要结合最新的科学技术，汇聚多学科优势资源，通过边缘学科、交叉学科、横向学科的综合科研碰撞出创新灵感。
其次，高校具有更为自由和宽松的学术氛围，这里聚集着先进理念、思想活跃、勇于创新、新生力量的年青一代学术骨干，具有其他科研领域所不具备的独特优势。这对于深入研究如何更好地调动西部数字化产业资源与人文资源的充分互动，使西部传统的地域文化、旅游、历史、民俗等资源与当今数字化时代接轨，为其注入全新理念与设计元素，实现其数字化的全方位产业整合等方面的研究具有很好的促进作用。
再次，高校汇聚着国内大量的人文学者，在人文社会学科方面发展一直比较充分，与一般科研机构、企业相比，高校在人文社会科学同新兴科技的结合上具有明显突出的优势。我们应当借助高校人文资源的活水，在充分调动数字化产业能动性的基础上依托西部人文资源丰裕的创作背景，提取西部人文资源内涵式基因，建立西部人文资源内涵式基因库，探索出真正适合西部人文资源产业化发展的内涵式可持续发展路径。
结语
文化产业的创新是我国当前转变发展方式、调整经济结构的重要途径，需要政府、企业、院校共同将其作为未来国家发展的战略性要素培植。因此，应当将西部人文资源与地方优质教育资源进行全方位的优势互补，借助高校人才、科技等资源，大力宣传西部人文精神新形象、塑造西部地域文化新名片，为西部人文资源产业建立新经济增长点和具有不可复制市场差异性的营利模式开创先机。
参考文献：
[1].西部人文资源的研究与对话[J].民族艺术，2001，（1）.
[2]方李莉.晚年思想录[M].长沙：岳麓书社，2005.
篇7
经过十多年的努力，台湾“客家委员会”(HakkaAffairsCouncil)于2001年成立。由于客家族群在台湾多元化社会结构中相较闽南与外省族群系处于弱势的地位，面对族群文化逐渐消失与社会多元文化之挑战，当局及非营利组织对客家文化保存和客语的传承，投入相当多的资源与努力，2010年通过的客家基本规定，让客家文化推动有法源基础，通过制度化设计展现客家政策成效。文化创意产业是近年来全球热门的产业，如何建构具有丰富文化和创意内涵的社会环境，并运用科技与创新研发、健全文化创意产业人才培育，以及积极开发岛内外市场，是台湾文化创意产业发展的宗旨。然而客家文化创意产业的发展定位较为特殊，俞龙通(2009)指出，客家文化产业在过去一直未受到重视，在相关的产业计划中不见客家文化产业的影子，因为客家事务的主管机关属于客委会，客家文化创意产业相关事宜归属客委会。虽然客委会成立于2001年，但客委会发展的计划目标有阶段性的区分，计划的涵盖面虽然广泛，也兼顾文化、社会和经济的发展。由于客委会政策是扶持与繁荣客家经济，通过客家特色产业辅导计划等政策方案，鼓励企业从事客家产业、改善现有客家产业体质，并结合客家文化内涵，运用创意加值、技术加值及服务加值等方式，协助业者提升产业竞争力，促进客庄产业发展。为此，本研究通过客委会与新北市客家事务局的案例分析，了解数字科技与产品创新设计等如何应用于客家文创产业的经营策略。
2文献探讨
2.1数字科技在文化创意产业的应用
文化创意产业纳入台湾发展重点计划，表明台湾经济发展面临转型的殷切，已经是全岛的共识。在知识经济时代，文化与产业的关系日益密切，文化是需要花钱投资的产业，而产品也可以通过文化的加值成为产业。对产业而言，文化加值创造了产品价值的核心；对文化而言，产业是推动文化发展的动力。今天，企业面临“经济全球化”的冲击，如何结合文化发挥设计创意，以“设计在地化”营造产品特色，这一波“市场全球化”的挑战将是未来台湾发展文化创意产业和提升设计产业竞争力的首要课题。至于数字典藏的文化创意加值，把典藏文物的原始“资料”加以分析整理，让它成为有意义的文物“信息”，这是推理的能力；把信息再加以整理归纳，形成有用的文化“知识”，这是学习知识的方法；把相关的知识加以灵活运用就形成人类的“智慧”结晶，这是应用知识解决问题的能力；而这整个过程是创意学习的教育目的。就文化创意加值而言，第一个阶段是如何把原始的“文物数据”，赋予意义，经由“信息加值”，成为有用的“设计信息”；再经由分析归纳，通过“知识加值”，变成可用的“创意知识”；最后，则经由灵活运用的“创意加值”，形成有价的“智慧财产”。如果再结合现代信息科技与计算机辅助设计的相关技术，可以通过数字典藏形成数据库，甚至扩充为“设计知识库系统”；再经由计算机辅助教学(CAI)系统，作为“设计学习转换”的媒介。最后，则利用计算机辅助设计(CAD)系统，直接完成创意产品的设计。
此外，就实际的执行面而言，根据图1的下方虚线所示，也就是连结数字典藏、创意加值、研发设计与商品化的一贯过程，再配合经营模式的典藏加值构想、市场分析、经济效益、商业模式与营运的可行性等，形成既分工又在共同的架构下，整合技艺、创意与生意达成经济美学的成果，三个层次与不同阶段的关系。架构为基础，配合当局提出的“文化创意产业发展计划”，探讨如何通过数字典藏创意加值，将文化创意转换为文化创意商品设计的模式。也就是以设计产业链管理的概念，整合文化创意、加值设计、生产制造，乃至营销通路的设计产业，达到以“文化加值”的故事化，以“设计加值”的艺术化，与以“创意加值”的商品化，将“数字典藏”的文化转换为文化创意商品的目的。
2.2数字科技在客家文创产业的应用
数字文创的定义，源于信息与传播所结合的新领域，其名称曾经多次演变，早期称为“信息与传播(C&C)”或“多媒体(Multimedia)”。Media一词本身就具有多元的意涵，再加上“多”似有多此一举之感，乃回归“数字媒体”一词，但赋予了更丰富的内涵(平面+视听+互动的媒体)。由于“数字媒体”的制作过程包括完全不同的工具制作与内容制作两部分，为强调其内容而非工具部分，故语汇又变迁为“数字内容”。而近年为再次突显数字内容在产业、经济上的价值与地位，又发展为“数字文创”一词。所以，数字文创是一种“数字科技+新媒体+新创作+新服务+更多新可能”，形成一种跨领域的新观念、新作品、新产业、新生活方式。谭文杏(2013)指出，传统的框架让客家文化与生活中的人们产生距离感，许多与客家研究相关的丛书或文献都不离客家历史根源、文化特色或族群特性的描述；客家文化脱离不了客家美食与山歌、采茶戏，或青一色的农村生活与祭祀活动等；此种现象可能是一种窄化、刻板印象，甚至容易造成非客家人对客家人的扭曲与误解。现代的客家需在传统文化与现代生活中找到平衡点，兼顾“传统”与“创造”，从贴近人民生活的题材下手，以幽默轻松内容取胜，还原当下文化氛围，让语言自然呈现，才能让客家突破多元文化的冲击，成功吸引各族群目光。
而随着4G时代的来临，多媒体信息技术蓬勃发展、科技日新月异，充斥在每个时空，成为人们日常生活的一部分，再现影像社会的视觉文化。客委会结合客家符号与象征，借由影像与声音(文字)传递客家新意象给客家与非客家族群，逐渐改变多数人对于客家的认知与想象，进而亲近客家。而依据客委会于2015年5月公布的“2014年度施政绩效报告”，客委会文创产业推动成果具体事迹体现在：补助地方及民间社团办理“推动特色文化加值产业发展计划”，补助客家文化重点发展区，创意改造客家传统市场及建设客家产业交流平台等工程、完成“客庄区域产经整合计划-台3线”，并继续推动“客庄区域产经整合计划-六堆”，完成“2012至2014年客家产业创新育成计划”“台3线”及“六堆”2区、创新办理“客家特色产业辅导计划”、办理“2013—2015台湾客家特色商品网络商城暨营销推广计划”、办理“‘客家美食HAKKAFOOD’认证餐厅第2期辅导计划”、办理“2014—2015年度参加会展暨观光旅游展计划”、参加“2014台湾伴手礼名品展”及“2014台北国际观光博览会暨伴手礼展”等成果。
3数字科技的应用
3.1客家委员会应用数字科技
客家委员会自2008年来致力于推动许多施政工作，针对客家人自我文化认同及尊严的提升、客家刻板印象的改观、客家语言传承及推广环境的整备、客家文化艺术的传统保存及创新推进等。客委会在其官方网页成立休闲产业馆，提供客家文创商品售卖渠道并且增进能见度；此外，也设立了空间聚落馆，致力于提供客家文化园区及生活环境营造。为促进客家文化发展，客家委员会在2015年首度举办了“客庄青年新创事业竞赛暨媒合辅导计划”，向69个客家文化重点发展区从事客家相关产业的20～45岁客庄青年，提供辅导与营销协助。在当局的大力推动及地方团体的支持下，客家文创商品近年来能见度提高，商品内容也不断推陈出新。客委会客家文化发展中心于苗栗客家文化园区举办“客·响——客家典藏，文化发响”数字典藏成果会，正式公开近年来通过各种调查累积的客家数字典藏资源；更借由最新数字科技规划各种展示区，盼民众能通过亲身体验，了解数字典藏计划的丰硕成果。
而客家文化发展中心近年来进行多项数字典藏计划，至今已完成约95000笔的数字化图文件及后设数据，包含在台湾摄影史上具有影响地位的邓南光等31位客籍摄影家完整影像作品、六堆及桃竹苗地区重要客家家族收藏之珍贵古文书、全岛11所客家文物馆舍馆藏民俗文物、与客家相关的故宫文献、总督府档案及时代古籍，以及35座列入古迹历史建筑的客家传统建筑3D影像等，都将能通过“典藏管理系统”、“客家文物联营网”及“客家传统建筑数字影像网”查询并浏览相关数据。总之，“客委会”积极推动各项数字典藏计划，如“数字典藏与数字学习科技计划拓展台湾数字典藏计划——数字台湾客家庄”，系以“客委会”为中心，汇聚产、官、学及民间组织力量，整合“客委会”与各界在过去、现在及近期内针对台湾客家文物、客庄文化资产、图书文献、影音数据方面所进行的数字化典藏与数字内容开发计划，通过数字化科技，永久典藏及保存客家具有稀缺性、重要性、代表性及濒危性的文化资产，有助于呈现台湾“多样性”的总目标。以此同步发展数字学习、文化产业、旅游观光、影音媒体等产业，并深具经济价值数字内容加值应用产业的重要基础，彰显台湾客家文化独特性并扩大其影响力，成为数字时代台湾与海外客家族群所依归和凝聚的“数位心灵原乡”。
3.2新北市客家事务局应用数字科技
新北市客家事务局成立了新北市客家文化园区，以都会客家为经营主轴，以文化创新为中心价值，园区内展览及活动皆以创新为目标推动客家文化。至2015年，新北市客家文化园区办理了多项木雕、纸雕及客家手工艺品制作体验，其文物数字典藏体验，民众能通过网页在线互动，认识客家历史文物，从厨具、生活用品、纺织品到乐器等，每个子项目中皆有图片及文字说明。新北市客家事务局积极推动各项客家事务，如办理客家特色活动、推广客家产业、建设新北市客家文化典藏数据库、制作新北市29区客家文化巡礼数字影音纪录片等，在推广客家文化与推广客家产业上不遗余力，设立新北市客家网络电台，举办新北市客家桐花祭、客语魔法学院等活动。面对新北市客家族群逐渐福佬化、隐形化的问题，新北市客家文化典藏数据库有助于民众了解新北市拓垦开发史、迁移族群的人口组成、认识客家艺术文物典藏品、方便游客查询客家美食、文创商品与客家景点，分布在新北市各区的客家社团也可通过此平台寻求相关资源与交流学习。新北市客家文化典藏数据库系统保存、推广客家文化相关出版品、影音、民俗、文创纪录等数据，并以平易近人的陈述方式呈现各馆内容，内容包括客家渊源馆、民俗信仰馆、语文馆、达人馆、文创产业馆、观光美食馆、社团馆、数字馆等丰富资源。
文创产业馆的“客家特色产业”包括服饰、工艺、美食与生活用品等，按产业性质可区分为“时尚风华”、“巧夺天工”、“食饮天下”、“精致生活”等。搜罗客家相关文创商品或产业信息，记录了各商家的历史脉络与产业特性，亦清楚推荐其从创意产出的商品，延续了客家的文化与精神。总之，新北市客事局借助信息科技建设“客家数字馆”平台，将客家文化园区内所收集的资源，通过网络及云端科技的概念，将软硬件数据整合成数字典藏的数据库，使客家文化推广不受时空的限制。客家数字馆收藏的客家相关出版品包含音乐戏剧、历史文物、图书、展览专刊等。出版品部分包含《新北好客都》（季刊），客家人文及客家历史，展览专刊等皆以电子书方式提供民众在线阅读，在音乐戏剧部分包括客家八音、民谣、童谣、说唱艺术及相关音乐创作，互动方式则以提供影音档供大众欣赏。其余相关典藏品及文物则以照片方式，呈现在客家数字馆平台。
4结论
客家委员会与地方客事局等客家机关为提升客家产业经济及客家特色商品之市场竞争力，结合民间各种客家特色商品厂商，积极发展有效的产业思维和创新创业观念。此外，应用数字科技与网络技术，将可鼓励与促进客家特色商品的创新概念与创新研究，不仅能创造客家产业多元商机，深化创业育成服务，厚植客庄产业培育成果，以塑造客家文创产业发展，提升客家特色商品能见度，开创客家文化产业新价值。虽然目前客家文创产业应用数字科技，仍然只是林荣泰、林柏贤(2009)提出的“融合文化、美学经济促成美学设计新兴产业整合架构之关系”的客家数字典藏、创意加值、研发设计与商品化过程。未来如何通过客家数字典藏创意加值，以设计产业链管理的概念，整合客家文化创意、加值设计、生产制造，乃至营销通路的设计产业，将客家数字典藏的文化转换为客家文创产业，是努力的方向。
参考文献:
[1]2012台湾文化创意产业发展年报[R].台北,2013.
[2]王健全.2005年度文化创意产业发展策略研究及年报汇编[R].台北,2005.
[3]余龙通.文化创意产业与客家族群发展：以客家桐花祭为例[A]//江明修,丘昌泰.客家族群与文化再现[M].台北市：智胜文化,2009:49-73.
[4]林荣泰.文化创意，设计加值[J].艺术欣赏，2005,1(7):26-32.
[5]林荣泰,王铭显.台湾设计产业发展现况与愿景之探讨[J].艺术学报，2008,4(1):49-69.
[6]林荣泰,林柏贤.融合文化与美学促成文化创意设计新兴产业之探讨[J].艺术学报：表演类(革新版)，2009(85):81-105.
[7]林荣泰,范成浩,洪天回.区域文化特色应用于产品设计初探——台湾庙宇文化应用于手机设计之个案[J].艺术学报，2005(76):157-175.
[8]客家委员会.客家委员会03年度绩效报告[EB/OL].
[9]陈定铭,陈桦洁,游靖宇.“政府”与客家社团协力指标之析探[J].行政暨政策学报，2012(54):41-82.
[10]陈定铭,邓佳青,黄伃君.从族群经济观点析探客家文创产业之创新特色与经营策略.2015台湾公共行政与公共事务系所联合会，台湾大学公共政策研究所，台北市,2015.
篇8
ZHAO Wei， ZHAO Hao（Harbin Normal University， Harbin 150080， China）
Abstract ：The development of digital technology on the cultural ecology and ecological brought a revolutionary impact of art， in order to ensure orderly and healthy development of the digital art， digital art ecology system of the whole balance， purify the digital art works transmission channels， from several aspects to take practical measures， this paper tries to lead the digital art and culture value of ecological regression.
Key words ：digital art； culture value； ecological
Internet ：artdesign.org.cn
数字艺术的产生和迅速崛起预示着一个新的文化时代的到来，数字技术的发展对整个文化生态和艺术生态带来了具有革命性的影响，带来了人类艺术史上前所未有的新问题、新挑战：艺术德行的缺失和轻视、艺术本体性、目的性弱化；艺术人格的扭曲、传统艺术形式和审美体系的消解、艺术产品的异化低俗、艺术规范的随意性破坏等，因此，建构新的适应数字媒体传播特性的新的精神、内容、规范、制度，促进我国艺术生态和艺术传播的良性发展，确保数字艺术以及整个社会文化的生态发展已经迫在眉睫。
为确保数字艺术有序健康发展，保持数字艺术生态系统的整体平衡，净化数字艺术作品传播的渠道，应积极采取切实可行的措施，发挥数字艺术文化的正向价值，引领数字艺术文化价值的生态回归。
一、 建构科学系统的数字艺术文化价值生态体系
数字技术的出现，重构和超越传统艺术的生态体系，数字艺术生态体系是一个开放的系统，每个环节都具有不确定性和延展性。
建构数字艺术文化生态体系可以包括三个层次：理念层次和行为层次，以及致力于把理念层次落实到行为层次的中间层次――生态教育。理念层次就是在保证不损害艺术真实的基础上用技术的、艺术的、立法的、行政的、传媒的等一整套措施来规范互动型数字艺术的创作、传播与接受；行为层次包括教育、收藏、资金、技术、推广、策展和批评体系等环节，使其渐臻佳境。生态教育方面首要任务是培养适应社会需要的德才兼备的数字艺术生产人才，制定实施切合可行的、适合学生发展的“产学研”全方位的教育模式，构建科学合理的课程体系来培养学生的实践能力和创新能力；同时，要加强师资队伍建设，加大教师进修培训的支持力度，有能力的院校可以建立跨院校、跨专业的数字艺术研发中心，从而提升数字艺术产业的核心竞争力，并实现整合资源，师资共享，共同开展科研攻关，解决数字艺术作品创作、传播、消费、运营和服务等环节中的一系列关键难题，并制定切实可行的跟踪研究、对策性研究，形成学科优势。
二、 依托高科技的技术监管手段，强化文化立法
数字艺术的蓬勃发展使传统艺术长期以来建构起来的艺术生态体系和艺术秩序发生了质的改变，始料不及的同时也引发了诸多重大的公共安全问题，其中突出的有网瘾问题、数字艺术作品低使俗化问题、数字谣言问题以及数字艺术知识产权保护问题等。
以技术管理为依托，是实现数字艺术监管的重要保障，只有积极寻找数字技术上的突破，，才能更好的引领数字文化的正确导向。要加强数字技术监管人才的产权保护意识，完善网络安全技术平台，重视信息系统安全领域核心技术的研发，对数字媒体新技术、新业务的安全性和作品的合理性进行常规和周期性检查和测试。通过技术鉴定、实名验证、登陆等级等方式遏制盗版和低俗艺术作品的传播。
同时，要制定专业的“数字艺术知识产权法”，对数字艺术作品的版权进行有效规范和保护，力求在根本上改变知识产权执法和行政监督不作为和大众知识产权意识薄弱，淡漠的状态。首先明确禁止创作伪劣、低俗的数字艺术作品，并切断其传播途径；其次建立诚信档案，形成合理的奖惩机制；同时禁止利用数字艺术变相制造和传播各种危害公共安全的数字产品。
三、 大力倡导低碳数字艺术的研发
数字艺术的产生改变了传统艺术长期建构起来的德性秩序，呈现出日趋严重的低俗化、致瘾化、虚假化和泛自由化等高碳病象，此外，数字艺术也生产出一种新型的数字生存方式，数量庞大的“手机族”和“电脑族”等数字人群的爆发已经开始对人类的身心健康和未来生活产生影响，甚至对国际社会公共安全造成威胁，应引起社会各界的重视和关注。遏制高碳数字艺术的根本之策是大力倡导低碳数字艺术的研发。
低碳数字艺术是指美学价值和思想内容上的正营养价值，具体体现为愉悦精神、陶冶情操、净化心灵、启迪思想功能的艺术作品，符合人类自由、健康、和谐发展的长远目标。
首先需要重视的就是对数字艺术创作者职业道德的自律。客观、真实是低碳数字艺术正确的价值导向，因此，对于数字艺术创作者来，应当摆脱世俗功利的影响，保持清醒的艺术眼光和职业良知，把艺术作品的精神内涵和思想底蕴放在首位，以社会上有正能量的事件和人物为基本素材，通过数字技术，创造出能给欣赏者或消费者带来积极向上、有审美享受的艺术作品，真正体现数字艺术作品的品味和趣味，营造良好的数字艺术作品的道德氛围，这是倡导低碳数字艺术研发的捷径之一，从而引领大众文化的新走向。
其次，针对数字艺术作品随意被篡改、被抄袭、未经授权转载或用作商业用途的情况，可以采用技术手段对各种数字化作品进行著作权统计、认证，从而为今后维权、开展版权交易等提供最有效的保障；再就是利用技术手段推行网络实名制，明确网民上网的权利和义务，让网民的言行在阳光下进行，接受道德的约束和舆论的监督。
四、 对优秀传统文化元素的生态继承与发展
（一）中国传统文化是现代数字艺术设计的基础和创作源泉
高科技强化了作品的表现力，但也会削弱作品的人文内涵。好的数字艺术设计作品是文化和艺术的载体，其不仅体现高技术，也注重文化的内涵。中国传统文化中有着丰富的人文思想，这些丰富文化底蕴和巨大的文化宝藏为数字艺术创作者提供了源源不断的艺术灵感和创作源泉。因此，在数字艺术作品创作过程中，要求创作者不能简单机械的模仿，必须延伸传统艺术的历史脉络，了解传统文化的精髓，立足本土文化。以长期积累的艺术经验和审美创造为基石，在传承的基础上实现生态创新，升华提炼出有时代特色的数字化艺术语言和审美体系。把民族传统艺术的内涵和审美观与数字艺术的高端创意、技术相结合，打造出新的民族文化的艺术形式，使之成为当今时代的艺术主流，形成新型的艺术生态模式。
（二）数字技术对非物质文化遗产的保护和继承
人类艺术史上有很多精彩绝伦、应该流芳千古的艺术瑰宝，由于没有采取适当的保护措施，在战争的摧毁、岁月的流逝、文物商贩的买卖中永远无法展现在世人面前，尤其是一些非物质文化遗产，具有强烈的口传性质，如果得不到保存，一旦消逝，也就永远的毁灭了，非物质文化遗产的消逝，不仅是人类文明的巨大遗憾，也是艺术的巨大损失。因此，在数字技术成熟的今天，很多国家都利用这一技术复制、保存、传播非物质文化遗产以及珍贵的艺术资料，让后人有机会一睹经典艺术作品的真容。
例如，中国的敦煌壁画、彩塑由于地处戈壁荒漠，常年风沙洗礼已变得十分脆弱，在敦煌艺术专家和浙江大学计算机图像专家的共同努力下，对敦煌濒危壁画进行复制、保护、修复，把一些变色、褪色、脱落、部分损毁的壁画复原成当初金碧辉煌的景象。与敦煌类似，背景故宫博物院、中国台北“故宫博物院”，全国各省市的博物院、美术馆都有类似的保护措施，真正的利用的利用数字技术，实现艺术生态空间的扩展。还有上海世博会的《清明上河图》，就是利用数字技术，真实、动态的复原了清明上河图的全景，堪称技术理性与艺术感性的完结合；另外，少数民族的服饰艺术、数字博物馆的建立、老字号品牌的文化创新都是在数字化背景下实现文化生态变迁及保护传承。因此，在让国人无比震撼和惊叹之余，无不为数字技术对中国传统文化的生态传承和发展做出的贡献感到欣慰。
五、数字艺术传播过程的规范化
可以说，数字艺术开始给相关企业带来了可观的经济收益。 然而，正是在经济利益的诱惑之下，数字艺术在传播过程中面临德性失范的问题，盗版、假冒、伪劣产品充斥市场，数字艺术过度娱乐化等等问题的频频发生，说明我们必须正视当前数字艺术传播的德性失范问题，必须采取积极的措施重新构建数字艺术传播秩序，以使得数字艺术不偏离艺术之真实内涵，在实现经济效益的同时，实现自身良性传播，彰显自身价值，更能为人的全面发展服务。
（一） 把好数字艺术传播关
一个高端的有价值的数字艺术作品的传播即要满足消费者的审美需求，又要能实现艺术生产的经济价值，因此应当对数字艺术作品的流通传播严格把关，对那些不健康的、不符合大众审美品位的数字艺术作品要坚决抵制，艺术作品监管部门通过制定有效的“过滤”机制，使其屏蔽在数字文化市场之外。这样一来，那些假冒、伪劣的数字艺术作品就失去了生存空间，经济效益链自然也就断裂了，数字艺术作品的创作者和生产者不得不放弃这种低俗化营销的手段，转而进入正常的传播模式，形成了良性循环。所以，从数字艺术传播这个环节来缓解数字艺术市场面临的道德危机，是一种很根本的手段。此外，我们还可以利用媒体、网络、手机等信息传播手段，以大众喜闻乐见的方式加大对经典的数字艺术作品的宣传力度，积极传播正能量，形成正确的传播引导。
（二）净化数字艺术作品的消费环节
长期以来，数字艺术消费者养成了一个固有的消费心理，认为数字艺术作品的消费都是免费的，肆意的享受着“免费的午餐“，无视于数字艺术创作者的劳动成果和版权。因此，应该适度的进行知识产权保护，使其逐渐摆脱免费盗版模式，让每个数字艺术消费者都能保持德行消费，从而净化数字艺术市场，保证其健康发展。
篇9
随着经济全球化的进一步深化和发展，国际贸易竞争日益激烈，越来越多的产品和服务走向世界。由于在漫长的人类历史发展过程中，各民族逐渐形成了自己独特的历史背景、、种族制度、风俗习惯、风土人情和文化传统。所以不同的国家有自己不同的文化特色。人们在思维方式、审美情趣、消费观念及价值观等方面也必然存在着差异。商标词作为语言中的一类别也必然蕴涵着各自的文化，具有不同的文化特色。
1.商标词在中西文化中隐含的习俗差异
在中西方文化中，商标词大多数采用的是普通词汇，而正是这些普通词汇反映出了中西文化中的喜恶习俗的差异。下面以数字、动植物名字、服装品牌等例子来说明中西方文化的差异。
1.1 用数字作为商标词。由于阿拉伯数字通行全世界，因此中西方都有一些用数字来命名的商标词。虽然中西方人都喜欢用数字来命名商品或物品，但中西方人民对数字有不同的偏爱。中国人喜欢数字6，因为在中国的文化中数字6意味着"顺"，《易经》中把6赋予了"六合"之意，如"六六大顺"，但千万不要把"66"作为商标的商品出口到西方国家，因为"six"在《圣经》中象征魔鬼。因此，在带有6的商标的商品出口到西方国家时，不仅不会促进国家之间的友好交往而且会带来消极的影响。中西方巨大的文化差异使得数字的表达所指向的内涵意义也存在着巨大的文化差异。所以，在与西方人的交往过程中，中国人应当适当的避开西方文化中所禁忌的数字。
1.2 用植物作为商标词。由于中西方文化的不同，中西方人对植物有不同的禁忌和喜好。比如我国有""牌电扇。因为在中国，（Chrysanthemum）是备受青睐的，当群芳凋落的时节，唯有傲然挺立，有高洁、坚贞的美誉。但是如果用Chrysanthemum作为商标词销往西方，则很难受欢迎。因为在西方比如说法国、意大利、西班牙等这些国家将专用于葬礼。
1.3用动物作为商标词。无论中西，倾向美好联想的社会心理都是相同的。鸳鸯在中国的文化中是爱情的象征，鸳鸯因其经常成双入对，在水面上相亲相爱，传说一旦配对，终身相伴。因此鸳鸯自古就被人们当作恩爱夫妻的象征，并且有相亲相爱、白头偕老的美好含义。所以，在中国常用"鸳鸯"作为枕头的商标名，以引起人们对美好爱情的联想。唐代诗人卢照邻在《长安古意》一诗中就曾写过"愿做鸳鸯不羡仙"这样的佳句。而西方人在看到"Mandarin Ducks"时只会想到这是一种鸟的名称，而不会有任何其它的联想。
2.影响中西方在表达同一商品使用不同商标的原因
影响商标词联想意义的文化是广泛而抽象的。文化因素通常包括语言习惯、历史背景、传统习俗、社会行为、宗教、民族心理等。对文化因素的掌握有利于加深对商标词联想意义的理解。通过上述现象，我们可以从以下三个方面分析造成中西方在表达同一商品时使用不同商标的原因：
2.1 历史因素。历史文化是由特殊的历史发展和历史传说而形成的。中国和西方国家有着不同的历史轨迹。我国是一个拥有五千年历史的文明古国，文化源远流长。唐诗宋词、楚辞汉赋、明清小说，还有书画篆刻、园林雕塑等等无不闪耀了中华民族的智慧之光。因此即使在商标上也蕴含了丰富的文化因素和特色。比如"红豆"牌服装，就是选择脍炙人口的唐代诗人王维的诗歌《相思》，"红豆生南国，春来发几枝，劝君多采，此物最相思。"
2.2 跨文化交际的需要。了解不同文化背景下思维方式的差异，对英语学习有重要的指导作用。商标词语作为语言文化殊的一个分支，它们的象征意义在不同的民族文化中有很大的差异。而许多英语学习者，在听英语时，往往根据字面意思或本国的思维方式理解，结果造成很多误解。在说英语时更会把汉语商标词直接翻译成英语，忽视对方对商标词汇在其特有的文化背景下所赋予的不同内涵和表达习惯，造成表达生硬、不得体，甚至让对方无法理解的后果。因此，为了更好地实现跨文化交际，有必要学习掌握其不同的文化内涵。
2.3 言的互译有指导作用。人类文化具有独特的民族特点，而翻译正是跨文化的桥梁，这就需要在翻译的过程中，尽量让读者理解基本商标词在英汉语中存在的文化差异，从而实现不同文化之间的交流和渗透。比如"白象"牌电池，即使这个电池质量本身再好，英语国家的消费者也不会青睐于这个牌子，因为大象在西方代表大而无用的东西。但是"lion"在西方人心中象征着强大、有力的动物，如果用"lion"代替"elephant"，该电池的销售情况会发生巨大的转变。因此在翻译的过程中，不能只从字面意思上理解，而应该挖掘其深刻的文化含义，这对于两种语言的学习和翻译都具有现实和深远的指导意义。
每一种语言都有其自身所特有的语言体系与建构，每一个民族都有其自己的生活习惯、思维方式、语言心理和文化传统。在这个经济全球化的时代，国家之间的经济往来也越来越全球化，商标词汇是在经济领域使用频率较高的一类词汇。研究中西方商标词的内涵意义，可以从一个角度透视英汉两种语言及两种文化的根本差异，有助于理解其文化渊源，从而在跨文化交际中进行有效的沟通。
参考文献：
[1] 陈来.古代宗教与伦理[M].北京：生活o读书o新知三联书店，1996
[2] 邓炎昌，刘润青.语言与文化-英汉语言文化对比[M].北京：外语教学与研究出版社，1991
[3] 贾玉新.跨文化交际学[M].上海：上海外语教育出版社，1988
[5] 魏新强.浅析商标名称翻译中的文化因素[J].商场现代化，2007
[6] 朱亚军.商标命名研究[M].上海：上海外语教育出版社，2003
篇10
数字内容产业内涵界定
数字内容产业（Digital Content Industry），是指运用信息技术来制作数字化产品或服务的产业，强调数字技术在传统内容产业的应用及其带来的新特性，其核心是基于数字化内容的产品化和服务化。
数字内容产业的概念最早来源于国外。1995年，西方七国信息会议首次提出“内容产业”概念（Content Industry）。1996年，欧盟在《信息社会2000计划》中提出了“数字内容产业”的概念。1998年，由英国多个政府部门和产业界代表组成的创意产业工作组提出的《创意产业专题报告》，首次提出创意产业（Creative Industries）的概念。2002年，爱尔兰政府出台的《爱尔兰数字内容产业发展战略》将数字内容产业定义为创建、设计、管理和销售数字产品和服务以及为上述活动提供技术支持的产业。
数字内容产业的概念在中国提出较晚。2003年，上海市政府工作报告中首次出现数字内容产业的提法。2004年，中国台湾把数字内容产业称之为“数位内容产业”，并在《2004台湾数位内容产业白皮书》中将数位内容产业定义为：“将图像、文字、影像、语音等内容，运用信息技术进行数字化并加以整合运用的产品或服务。”2006年，“数字内容产业”首次在国家级文件――国务院的《国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》中正式出现。此后，“数字内容产业”频繁出现在各类政策文件中，如《2006-2020年国家信息化发展战略》、《信息产业科技发展“十一五”规划和2020年中长期规划纲要》、《文化建设“十一五”规划》、《文化产业振兴规划》等。2011年3月的《国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要》中，“数字内容产业”仍然被列入其中。2012年国家统计局公布新修订的《文化及相关产业分类》统计标准中，也新增加了文化新业态部分，主要包括数字内容服务中的数字动漫制作和游戏设计制作，以及其他增值电信服务。2014年2月26日印发的《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》（国发〔2014〕10号），明确要求加快数字内容产业发展。
为了促进数字内容产业的迅速发展，不同国家、地区和组织都从各自的角度对其内涵进行了阐释，相继提出了各种概念。如美国称之为“版权业”，经合组织（OECD）称之为“内容产业”，欧盟称之为“数字内容产业”，英国称之为“创意产业”，日本称之为“内容产业”，澳大利亚称之为“创造性产业”，韩国称之为“文化内容产业”。然而，随着技术和产业的发展，数字内容产业的内涵和外延不断深入和扩展，其内涵界定目前还没有形成共识。
由于各国产业划分体系及分类标准有所不同，尽管尚未有统一、明确的概念和内涵界定，但有一点得到共识，即数字内容产业萌发源于信息产业，是信息产业的衍生产业，是信息化、数字化产业的总和，以内容为核心，信息或数字为纽带，强调不同产业间数字产品的交叉和融合，涵盖了诸多传统产业的延伸发展内容，属于新兴产业。
由于信息技术的变化以及自身的不断发展，数字内容产业所涵盖的领域也是不断变化。欧盟在《信息社会2000计划》中指出，数字内容产业包括各种媒介印刷品（书报杂志等）、电子出版物（联机数据库、音像服务、光盘服务和游戏软件等）和音像传播（影视、录像和广播等）等多个领域。英国的创意产业包含广告、建筑、艺术及古董市场、工艺、设计、流行设计与时尚、电影与录像带、休闲软件游戏、音乐、表演艺术、出版、软件与计算机服务业、电视与广播等十三个领域。中国台湾把数字内容产业分为数字影音应用、电脑动画、数字游戏、行动应用服务、数字学习、数字出版典藏、内容软件、网络服务和数字艺术产业等八类内容。
数字内容产业涵盖范围非常广泛，如果把所有关联行业都纳入其中并不合适，何况各国都有自己特定的产业分类体系，尚未形成全球统一的产业分类体系。根据中国信息产业的发展现状，参照国内外有关分类，有必要对数字内容产业涉及领域进行适当精简，以便突出产业核心体系。基于上述考虑，本文以内容特征作为分类依据，将数字内容产业分为数字出版、数字视听、数字学习和数字娱乐四大类（见表1）。
“三网融合”的发展进程
所谓“三网融合”，是指电信网、广播电视网和互联网在演进过程中，相互渗透，互相兼容，技术功能趋于一致，业务范围趋于相同，并逐步整合成为统一的信息通信网络，能为用户提供语音、数据和视频等全方位的综合服务。
“三网融合”，最早的目的是通过集约化建设，节约社会资源，从而实现物理融合，因而称之为“三网合一”。随着理念的不断发展，“三网融合”取代了“三网合一”，不仅是物理上融合，而且实现了业务应用上的融合，即在同一个网络上，可以同时开展语音、数据和视频等多种不同的业务，在网络层上实现互联互通，业务层上互相渗透。
“三网融合”在国外起步较早。世界各国陆续出台相应的政策促进了三网融合，美国、日本、英国、法国等发达国家在三网融合的发展方面都已取得重大突破。美国出台的《1996年电信法案》，允许长话、市话、广播、有线电视、影视服务等业务互相渗透，也允许各类电信运营者互相参股，创造了自由竞争的法律环境，为三网融合扫清了法律障碍。日本政府通过新的《信息通信法》草案，统一了与通信和广电相关的《电波法》、《广播法》、《电气通信事业法》等9部现行法律，同时政府为了防止任何企业利用自有资源搞业务垄断也加强了监管，从而创造出一个通信、广电相关企业都能自由参与竞争的环境。英国于2003年成立了新的通信业管理机构，融合了原有电信、电视、广播、无线通信等多个管理机构的职能，促进了三网融合的产业发展。法国三网融合的发展较快，电信和广播电视彼此是对称开放的，预计2014年将有50%以上的家庭选择三网融合的服务。目前，随着电信网、广播电视网和互联网融合的日益加强，三网融合已经成为现代产业发展的重要趋势。
中国对“三网融合”的探索始于20世纪末。1998年社会各界对“三网融合”展开了大讨论，2001年通过的“十五计划纲要”首次明确提出“三网融合”概念，2010年国务院下发了经过近20稿修改的《推进三网融合总体方案》，明确了三网融合的时间表。此后国务院办公厅在两年间先后公布了54个试点城市名单，“上海模式”“武汉模式”等各种试点次第涌现，全国的网络基础建设也有相当进展。2014年的政府工作报告明确提出，在全国推行三网融合。除了上述广电、电信、互联网等力量逐鹿三网融合之外，诸如国家电网、物联网、家电及诸多企业也纷纷从各自发展的角度出发，通过技术研发、业务创新等措施，以多样化形式切入到我国三网融合的试点工作中。
中国三网融合试点工作已有四年有余，在过去四年多的试点工作中，广电、电信、互联网等行业及领域发生了巨变。从全局来看，三网融合试点工作之所以能取得一定成绩，关键在于与三网融合、信息消费、宽带中国等国家级相关扶持政策的助推。除此之外，一些地方政府等也出台了适合于本地区的三网融合相关配套政策。
然而就整体而言，我国“三网融合”的发展，面临的不仅有技术难关的解决，还面临利益方的多方博弈，最大障碍就是体制障碍。具体来说，我国三网融合存在以下特点：一是我国三网融合刚刚起步，除了技术和市场因素外，管理体制上各自为政，政府监管权分割，部门多头介入；二是电信和广电领域的法规和部门规章相互独立，形成进入壁垒，相关法律法规及政策效力有待协调；三是广电、电信等部门体制改革进程的不同步，严重影响了业务的推进。
“三网融合”与数字内容产业发展
电信网、广播电视网和互联网的“三网融合”，不仅是将现有网络资源有效整合、互联互通，而且将极大拓宽数字内容产业的传播渠道，刺激数字内容产业的市场需求，推进数字内容产业的升级。
三网融合将拓宽数字内容产业的传播渠道。随着三网融合步伐的加快，将加速网络基础设施建设，扩大宽带网络覆盖范围，推动数字终端设备数量增长，快速普及数字技术。内容提供商在三网融合之前的产业链中，往往受制于分销渠道，而融合之后则改变了对传统的内容单向传输渠道的依赖。举例而言，电视剧制片商以往只能将版权出售给电视台，而三网融合后将增加互联网、手机等更多的渠道和终端。传播渠道的拓宽，为中国数字内容产业的发展奠定了强有力的渠道基础。
三网融合将刺激数字内容产业的市场需求。在网络大规模建设、运营商广泛介入、终端迅速普及的背景下，更多新媒体形态、更多的受众资源不断涌现，对内容的需求将迅速提高。从整体上来看，我国已经拥有世界上最大的固话、移动和互联网用户群，电视、电脑、移动电话已经成为人们日常生活中的主要电子媒体，构成了一个覆盖多种消费人群的终端体系，提升了用户对数字内容服务的接受程度、应用水平以及消费能力。就以出版行业而言，传统出版物由于受市场需求约束，出版物的出版数量少、成本高、渠道单一，而三网融合后的电子出版物，尽管局部地区市场需求量不高，但分散在各地的用户需求经网络平台聚集起来，因而市场需求数量剧增。更多新媒体形态的出现，也使内容提供商受益于渠道多样化，在产业链中的话语权不断提升。市场需求的强劲，为中国数字内容产业的发展奠定了强有力的市场基础。
三网融合将推进数字内容产业的升级。三网融合的最终目标是促进产业繁荣发展，而技术和应用是推动融合的手段。数字内容产业的发展，离不开科技的支撑。伴随着国家信息化建设进程加快，数据传输网络资源得到不断丰富，接入方式也日趋多样化，视讯技术飞速发展，各方运营主体都在技术和应用方面做着全媒体、全渠道、全终端的渗透。三网融合促进了数字内容产业的“升级改造”，一是催生了新兴的内容产业发展，二是推动了传统内容产业的改造。在三网融合的背景下，这种“升级改造”。将带动整条产业链的发展，包括内容提供商、服务提供商、运营商以及光纤通讯设备制造商均将受益，特别是内容服务商将成为市场主导，受益最大。事实上，三网融合下的数字内容产业是一个大的产业集群，涉及多个细分行业，包括生产、交易、传输、技术支持、服务支持等多个环节，有传统的，也有新兴的均需重新架构，进而形成新的产业版图。
我国数字内容产业发展思路
以产业发展的视角来看，三网融合下的数字内容产业具体方式和形态将由商业实践过程的诸多因素决定。数字内容产业的发展，在创造有价值的内容、加强政策扶持力度、不断完善监管体制、加强数字版权保护的基础上，必须充分发挥市场机制作用，加快专业人才培养。
创造有价值的内容。对于数字内容产业而言，内容提供是数字内容产业基本价值链的顶端，在任何情况下都是控制整个数字内容产业价值链的关键环节，其主要增值部分就在其原创性的知识含量中。尽管数字内容产业高度依赖于技术基础设施，非常容易受到技术变革的影响，但是拥有知识产权的内容始终是数字内容产业的核心。要发展我国数字内容产业，仍然要强调内容为核心的理念，创造有价值的内容。
加强政策扶持力度。任何产业的发展，最初总是离不开政策扶持。因此，我国数字内容产业的发展，必须强化政策扶持力度。一是降低准入门槛，允许并鼓励各类社会资本通过多种途径进入数字内容产业。二是加大金融支持，鼓励金融机构以低息、无息贷款等方式加大对数字内容产业企业的资金支持，支持有条件的企业上市融资、发行企业债券。三是落实税收政策，通过适宜的税收减免等措施，充分发挥税收政策在促进产业结构优化升级等方面的职能作用。四是营造良好的投资环境，鼓励通信、广电、互联网企业进行更多的合作，探索新的产业模式及合作模式，构建新型的产业生态链。
不断完善监管体制。数字内容产业包含数字内容产品生产、交易、传输、技术支持、服务支持等多个环节，是一个庞大的产业集群，需要政府部门从宏观上加以协同管理和正确引导，坚持统筹规划、统一标准、条块协调、整合发展、互联互通、资源共享的原则，改善目前条块分割、职能交叉、管理不到位的局面，从而更好地推动产业发展。政府在改进文化市场监管与文化安全管制的同时，要承认网络与技术的中立，应允许运营商自行选择相应的网络传播内容。
加强数字版权保护。在网络环境下，我国数字内容产业交易规则正在建立之中，知识产权保护措施缺失严重，数字版权侵权盗版问题严重，极大地影响整个数字内容产业链的良性发展。知识产权是数字内容产业的生命线。数字内容产业发展离不开严格的、健全的法律法规和政策环境。因此，应该以加强数字版权保护为主，完善网络环境下数据库保护、虚拟财产保护和著作权保护等法律法规，规范数字内容经营者的行为，加大数字知识产权保护的执法力度，严厉打击侵权盗版以及网络上恶意侵犯他人利益等违法违规行为，减少消费者被侵害的危险，抵制不良倾向，为数字内容产业的成长创造良好的法制环境。
发挥市场机制作用。市场机制是推进三网融合下数字内容产业发展的基础。数字内容产业作为新兴产业，与传统产业有很大不同，有其独有的发展特点和发展规律，技术更新换代快，存在较大的不确定性，因此需要充分发挥市场配置资源的基础性作用，注重优化政策环境，激发市场主体积极性。数字内容产业真正做大做强，必须实现各方力量的有效互补，形成一定产业集中度和规模效应，如建立数字内容产业基地和园区，集成产业链并实现延伸拓展，才能不断提高产业整体竞争力。一味依赖政府力量，只能搞低水平重复布局。政府只能帮助数字内容产业在发展初期克服市场化瓶颈，搭建共性技术的公共供给平台。数字内容产业的发展，离不开市场利益的驱动，应鼓励竞争，鼓励多种形式并存，在良性市场秩序下实现自由竞争。
加快专业人才培养。数字内容产业的发展，人才是关键。数字内容产业由于价值链较长，产业环境复杂，需要有大量复合型和多元化人才的参与，保障产业健康和快速发展。但是，当前数字内容产业专业人才供给的缺口呈现出逐渐扩大的趋势，严重制约数字内容产业价值链的建设。为了解决这一难题，很多国家着力进行数字内容人才建设，例如韩国政府就建立了培养数字内容专业人才的较为完整的教育体系，包括从职业教育到大学教育等各个教育层次。我国也要借鉴国外的经验，加大数字内容产业人才培养财政资金支持力度，充分利用高校院所和社会培训机构的师资力量、教学设施等优势资源，加快培养数字内容产业专业人才。
参考文献：
1.王斌，蔡宏波.数字内容产业的内涵、界定及其国际比较[J].财贸经济，2010（2）
2.李本乾等.三网融合背景下推进上海数字内容产业发展的对策研究[J].科学发展，2012（6）
3.罗海蛟等.上海数字内容产业预测与分析[J].中国信息界，2010（Z1）
4.山红梅，邹佳利.数字内容产业在我国发展面临的困境及对策研究[J].西安邮电学院学报，2012（2）
5.王志东，汪霏霏.“三网融合”对山东省文化产业发展的影响及对策[J].理论学习，2010（5）
6.罗海蛟.发展数字内容产业是国家级的战略决策[J].中国信息界，2010（3）
7.周志平.我国数字内容产业存在的问题及发展对策[J].改革与战略，2014（3）
8.王风云，牛盼强.甘肃数字内容产业发展政策研究[J].甘肃社会科学，2013（5）
9.金业阳.数字内容产业价值链关键环节影响因素与对策研究[J].深圳大学学报（社科版），2013（5）.
10.黄德俊.“钻石模型”视角下我国数字内容产业发展途径研究[J].科技管理研究，2013（17）
11.相丽玲，刘红丽.数字内容产业的演化路径及研究评价[J].情报理论与实践，2012（7）
12.吴琳琳.两岸数字内容产业发展与合作探析[J].厦门大学学报（哲学社会科学版），2012（4）
13.迪莉娅.我国数字内容产业集群研究[J].中国科技论坛，2011（6）
14.杨海平.数字内容产业运作机理与商业模式研究[J].图书情报工作，2010（23）
15.刘用，杨梅，靳玲.重视新兴业态优势发展数字内容产业―成都数字内容产业的发展环境与创新空间[J].经济体制改革，2010（6）
16.王薇.三网融合背景下的下一代内容[J].现代传播，2010（5）
篇11
1.数字信息技术概述
数字信息技术是指将图文与声音、影像信息转化成二进制数字形式的信息，对转化后的信息运算、加工与存储等处理过程。这种技术伴随电子计算机应运而生，因为运算与存储等多种功能在其中的运用，数字信息技术也称之为数字控制技术与数码技术。
该技术具有4个方面的特点：一般性、抗干扰性、易存储、保密性。一般性是指信息为二进制形式；抗干扰性是指技术精度高，传递与加工、处理的信息为二进制形式，通常不会被外界所干扰；易存储，数字信号能够长久的存储，信息资源也同样能够长期保存；保密性，在数据传输过程中，信息能够以加密的形式进行处理，机密信息不会容易被盗取。
2.信息和数字技术在博物馆中应用的必要性
2.1丰富展品内涵与信息的需求
文物是见证人类历史发展变化的重要见证，承载着丰富的历史物质、精神文化内涵。人们欣赏文物时不仅只是单一地欣赏映入眼前的实物，更重要的一点欣赏的是从文物本身蕴含的文化内涵。在欣赏文物中，能够了解到文化背后的历史与故事，博物馆中的展柜与说明牌，对文物发展历程难以进行全面的介绍，这需要虚拟化形式的数字技术对其进行补充。
2.2促进实体博物馆向数字化博物馆转变
在实体博物馆中引入数字博物馆，能够促进博物馆由实体化向数字化转变，能够使自身功能得以增加。伴随网络化不断推进，传统文化越来越受到重视，对其知识求知欲望越加强烈，现代社会也越来越需要传统文化的传播与继承。实体博物馆受到场馆与接受能力的制约，接待参观者的范围有限，所以必须借助于数字技术的推动，加快转变，以满足人们对精神文化的需求。
2.3提高管理水平
传统博物馆的日常事务管理以手工操作的形式进行，管理效率较低，浪费了大量的人力与物质资源。伴随现代技术不断发展，其管理难度、强度都在增大，管理水平能够在有限时间内得以提高，得到了管理人员的普遍关注。引进数字信息技术，使得管理时间大为缩减，对博物馆的管理更加全面快捷，信息交流没有障碍，实现真正意义上的管理网络化。
3.信息和数字技术在博物馆中应用趋势
3.1处理对象、方式日渐多元化
未来信息数字化工作范围日趋扩大，在处理对象、方式上日渐多元化，打破了将藏品作为处理中心的模式，从理论上来说只要是与博物馆有关的工作都可以作为处理对象，博物馆工作涉及很多方面，因此处理对象与方式具有多样化的特点，其范围跨度大，包罗万象。处理方式日渐呈现高科技化的特征，尤其是三维扫描与虚拟技术日渐成熟，其记录对象是物体三维坐标信息，和二维扫描比较有着本质区别，将会对平面形式的信息采集、展示手段做出极大的改变，信息采集更具全方位性，实现感知方式的交互式，数字信息化空间得到极大的开拓，便于发挥文物固有的作用。
3.2更注重与大众的互动效应
针对博物馆的数字信息化工作，满足于人们的知识需求一直以来是开展工作的出发、落脚点，在建设初期，考虑最多的是能够为人们提供什么东西，怎么做才能为检索提供方便。伴随使用者主体性程度提高，单向提供信息的形式逐渐落伍，咨询服务逐渐成为主流方式，对于这种变化还是缺乏必要认识。浏览目前一些相关机构的网站可以看到，以展示内容居多。展示固然重要，对博物馆的了解以及文物蕴含的文化内涵具有重要作用，但还是单向性的输出，对于浏览者而言，只是被动的接受，自主性没有发挥出来。而从教育学原理而言，双向互动的效果要优于单向互动。
3.3建立区域性资源网络
博物院所收藏展示的文物具有区域性的特点，对地方历史文化发展研究具有重要意义。长期以来，业界都在探索独立运行模式，有着属于自身特征的收藏与研究、教育体系。伴随科技进步，网络成为人们沟通交流的重要趋势，对此要重视起来。对博物馆来说，联结沟通不只是简单地在网页上做友情链接，而是在博物馆之间相互合作，实现资源共享，更好地服务社会的发展策略，这是其机构自身发展的必然需求。当今社会的发展日渐丰富多元化，竞争越加激烈，博物馆更要抓住发展机遇，积极从容面对挑战。
3.4移动智能终端推广应用
现代移动通讯技术的发展，智能手机、平板电脑越来越普及，对于文化知识传授同样发挥了不可替代的重要作用。利用智能手机与平板电脑提供藏品查阅等个性化服务成为创新发展的新课题。借助移动终端，人们可以通过手机与平板电脑了解文物细节与三维图像等信息，这对于藏品数字资源传播范围来说是极大的拓展。
3.53D打印技术应用
作为当前一项尖端科学技术的3D打印技术，集多种技术于一身，借助于3D打印，在条件允许的条件下在有限的最短时间内制造出功能原型件。近些年来这种技术在文物修复、复制、仿制方面发挥了重要作用，伴随科技发展进步，在藏品数字资源领域得到了普遍应用普及。
3.6呈现娱乐休闲性的发展特点
篇12
数字媒体；艺术语境；旅游文化
不管是传播旅游文化，还是让旅游业得到更好的发展，都要抓住最好的时机，利用数字媒体进行传播，让旅游文化传播得到更多的方法及思路，要不断的挖掘旅游地的内涵文化，让旅游文化传播的深度及范围得到拓展，让旅游的经济及文化效益得到提升，让旅游文化传播更加有效。
一、旅游文化中数字影视的立体化透视
（一）多样性的旅游文化
旅游地的灵魂就是文化，任何可以吸引旅游者的事物都是旅游文化的资源。一种资源是自然物，比如动物资源、气候条件、自然景观等，另一种是人文资源，比如节事活动、节日庆典、风俗习惯、民族艺术、民族历史、宗教庙宇、文明遗迹、历史建筑等。旅游文化的内容及资源可以说非常的广泛和丰富，既能是人文的，也能是自然的，既能是现代的，也能是历史的，既能是无形的，也能是有形的，特征非常的多样。旅游文化可以说是丰富多彩的，想要饱览需要很多的精力、花费、时间，即使说有了这些充足的条件也不一定能饱览全面，可以通过观看影视作品进行旅游文化的浏览，这也是了解旅游文化必不可少的方式之一。目前的计算机技术及数字技术运用非常广泛，在放映方式、表现手法、影视制作等方面都有了很大的改变，数字影视目前已经成为影视传播中必不可少的方式之一。数字影视将以往制作电影的手段及方法做为基础，再将播映技术、发送、网络传输、储存技术、处理技术等综合在一起。传播过程的制作进行数字化的处理，拍摄前所用到的数字摄像机，后期处理加工声音、影像的数字设备，编辑合成电脑图像及实拍素材，最后通过数字传输、压缩、保存等技术把影像画面通过数字终端呈现在大家面前。与以往的影视制作相比，数字影视能为大家营造出更多的合成景象及虚拟空间，不仅成本很低，而且效率高。通过数字影视所呈现出来的旅游文化容量高、数字化，带给人们的声音及影像都是高质量的，所呈现出来的旅游文人更加生动形象、丰富多彩。
（二）“形”的旅游文化
一般来说，旅游文化中旅游者的审美对象侧重于人文景观及自然景观，而旅游景观中所说的“形”是由众多的要素构成的，如工艺、材料、质地、造型、色彩、线条等，这也是景观的一种呈现方式，比如，山体的线条轮廓刚直或柔和、不同地貌地形的丘陵山谷、四季之色的森林、不同结构造型的建筑等。景观中的“形”是比较直观的，人们容易感知，也是旅游者了解和感受景观文化最直接的方式。“形”能直接的影响到呈现形式、唯度结构、空间规模等不同的外化表象，还能将气度、气势、意境、韵味等内涵很好的体现出来。一般旅游者在游览景观时最主要的方式就是“静观”，由于人的视域是局限的，所以进行多维度或近距离观察景观的“形”时有一定的难度，而以往旅游文化通过影视所呈现出来的人文景观及自然观也同样有局限性存在，只能通过二维或三维空间来展示景观的物象。在影视艺术中运用数字技术，能不断提高艺术的展现力及造型，运用不同的视觉语言及数字三维技术，将园林、建筑、自然景观等更好的呈现出来，让人们能多角度、全方位的观察建筑物的材质和构造，让旅游者得到视觉上的丰富，满足旅游者的各种审美需求。例如，利用三维软件呈现出多角度的屋顶材质及构造、屋檐结构、古建筑斗拱等，还可以展示出建筑的局部、建筑过程等，让人们进行多角度透视，对古建筑的建筑过程及结构细节等进行直观的了解。
（三）“意”的旅游文化
旅游文化中的“意”指的是旅游景观中所蕴藏着的文化内涵及意识，“意”的存在是精神性的、无形的，与“形”所包含的物质性是相对的。有句话说的好“七分内涵三分景”，景观文化中的“意”能让景观更具有生命力。数字影视中利用数字技术形成相应的数字焦距，让人们从超常视角去感受旅游景观的“形”，这种影视语言具有非常强的震撼力，能更好的体现出景观中的“意”。旅游景观中的“意”也就是一种文化内涵的体现，让旅游者能更好的体验及认识到景物中所蕴含的文化感召、艺术真味、厚重历史等。景观中的人文内涵来自于历史及文化背景。如果只是单纯的观赏景观中的“形”而不与历史背景文化相联系的话，那么其文化意义的传播会受到影响。文化内涵能让旅游者的求知欲得到满足，人文旅游属于异地性的活动，是以“乐生”为目的的，所包含的制度、艺术、风土、庙宇、园林、文化遗址等能吸引大量的旅游者。这些不仅是组成游览活动中的一部分，更是社会与文化、现实与历史的鲜活教材。要把景观中所蕴藏的文化内涵呈现在旅游者面前，这样才能更好的展现出景观的审美价值及人文价值。数字影视能通过非线性编辑技术、数字合成技术、数字生成等，将景观的历史典故、时代背景等真实的呈现出来。与传统的静态传递方式相比，数字媒体传递出的文化内涵及信息更深刻及丰富，把人们带到历史现场，让人们的想象空间得到激发，进一步了解景观的文化及历史。
二、旅游文化通过数字网络进行感性化导览及表达
（一）文字的感性化
计算机目前已经得到广泛使用，也有了新的网络文本语言特点，在网上进行交流时，为了简便及快捷，以将原本严肃规范的文字转换成简易代码、习惯语、日常口语等。这些文字的转换让网络文本的神圣性、高雅性有所削减，增强了文本的日常性及通俗性。网络文本语言的特点是随意及口语化，人们的表达变得更有人情味、个性化、自然性，这也是大众化的旅游传播及审美，满足了旅游者在表达上的需求。网络虚拟环境下，语言不受时空的限制，也渐渐成为一种语言游戏，语言的接受及交流变得不再神圣。在这种语言游戏里，能更充分的进行语言的交流及表达，这种网络语言自由自在、无拘无束、信马由缰。旅游者的精神交流空间变得更自由，在网络媒体中，大家的存在可以是匿名的，是非常自由的，不受限制，将传统语言特点中的束缚性及规范性抛开，运用不同的修辞手法，以童稚化、感性化、直接等语气，将旅游的感受及经历更率性的表达出来，让语言变得愉悦舒畅、风趣幽默。作者通过个性化的文字把自己的真实情感更好的流露出来，把那些平淡无趣的东西变得轻松幽默、情味十足、生动形象，让人们的兴趣及向往得到激发。
（二）图片的感性化
文字媒体可以说是一种符号媒体，是抽象的，要运用相关的文字语言中介进行感官的诉诸。与文字相比，图片能带给人们更直观、更具象的视觉信息，让人们的感官得到诉诸，如旅游目的地风土人情、自然风光的精美图片，让人们的视觉得到激发，有种想去这个地方旅游的欲望。现在的旅游业发展越来越快，旅游摄影也得到了普及，数字技术的不断发展，让旅游摄影变成旅游活动中必不可少的组成部分。旅游图片的交流、分享、保存、拍摄等变得更加便利和经济，旅游图片能让旅游文化中的视觉意义得到强化，在旅游文化传播方面起到了至关重要的作用。旅游图片能带给人们更生动、更直观的视觉效果，不仅能体现出外形，还能体现出内涵，呈现出完美的光影、色彩、构图，让视觉形象变得感性化及立体化，这种视觉形象能让旅游者获得视觉感知，不断激发他们的联想，对图片中的内容产生情感认同。旅游图片其实是旅游地各种文化特色的浓缩及定格，也是合乎旅游者眼光逻辑的延伸及展开。随着智能拍照手机及大众化图像编辑技术的普及，旅游者可以不受时间、地点限制在网上上传旅游中拍摄到的图片，把自己的旅游感受与大家一同分享及交流，此时旅游图片和旅游者都变成传播旅游地文化的人，图片可以无限的复制，也让旅游地的文化得到无限传播，
（三）导览的感性化
设计网络界面是相当重要，不仅影响到大众能否接受，最终的传播效果也会受到直接的影响。想要让网络界面具有良好的感召力，那么网络界面中的内容一定要是有用的、有效的，并具有一定的娱乐性存在，呈现方式也必须是人们都能接受的。在设计网站时，要注意感性体验的设计，让大众能感性化的体验到信息的内容性、功能性、可用性等。在设计旅游文化的网络界面时，要把旅游者的视觉感受、使用习惯、需求等问题考虑进去，最终形成人性化的网站界面。设计时要求有良好的识别性、易读性、功能明确、清晰简明，这种网络界面设计更能吸引大众，让人们在旅游文化网站中更好的进行互动、选择等方面的操作，能及时的获取所需的旅游文化信息，不断追求界面设计的人性化，让大众更直观、更形象的进行体验和感知认识，让旅游者不同感性层面上的需求都得到最大化的满足。
三、结束语
总而言之，旅游文化传播的过程中，数字媒体艺术起到了至关重要的作用，有着很大的发展前景及空间。数字化传播方式的出现，让传统的信息传播方式得到进一步改革，直接影响着人们的娱乐、工作、生活等各个方面，人们信息接受的思维方式也有所改变，人们对信息也提出了更高的要求。因此，旅游文化传播不仅要不断的适应新的发展方式，更应该随着信息方式的转变而有所改变，对其传播方式及表现形式进行不断的改革，更好的满足大众的需求。
作者：于颖 单位：湖北工业职业技术学院
参考文献：
[1]柳红波.数字虚拟艺术的当代审美维度[J].艺术探索,2008,(10):134-135.
[2]齐海英.浅谈旅游的文化传播效应[J].吉林省经济管理干部学院学报，2011,(08):96-97.
[3]李若岩.数字媒体艺术的特征与本体探究[J].艺术探索,2012,(02):45-46.
篇13
自20世纪90年代以来，我们已经进入知识经济时代，而面对越来越激烈的市场竞争，知识成为了加强企业竞争力的有力武器和保证企业健康发展的坚实基础。但是，由于社会经济的发展，社会的分工变得越来越细，一个企业不可能在所有的领域都具有绝对的竞争优势。因此，企业组织就必须能够充分的整合和吸收外部的丰富的知识资源，并通过自身具备的构成核心能力的知识与其他的外源知识进行有效的整合来加强自身的竞争优势。尤其是目前，在多种协同平台环境同时存在的有利条件下，企业更加应该重视协同平台的应用，积极完善和创新企业知识体系，建立有利于企业快速发展的知识网络。
协同平台，可以简单的理解为企业为了提高竞争力，运用知识协同管理平台（Collaboration Knowledge Management，简称为CKM）和知识地图等技术来构建知识网络的一个平台。也就是说，协同平台是知识网络成长的大环境。文章随后主要讨论CKM平台系统结构，以及构建知识网络的必要性，并重点探讨了知识网络的概念和内涵。
1 CKM平台系统结构
CKM平台是在知识管理理论基础上建立的，以数字知识档案管理为核心的一种协同平台，在此基础上可以根据需要建立功能不同的子系统。
1.1 企业信息资源利用平台
通过CKM平台，企业可以有效的利用现有的知识，并能够大幅度的提高企业的办事效率。CKM的信息资源利用平台提供数字知识档案中心和企业间协同工作平台的搜索功能，而且可以通过管理中心提供的权限限制来确保知识文档利用时的安全性。在使用者有权限的前提下，不仅可以从数字知识档案中心中获取相应的信息知识，还可以从企业协同工作平台中获取知识信息。除此之外，可以从数字知识档案中心获得相应的信息，最后将得到的知识信息提供给企业间协同平台。
1.2 企业间协同工作平台
作为各个企业之间相互合作的基础，协同平台发挥着重要的作用。协同平台作为构造知识网络的一个大环境主要包括即时通讯系统、网络视频会议、文档共享几个方面的内容。即时通讯系统的作用是随时满足企业之间的信息交流；网络视频会议可以使企业及时的探讨相关的重要问题；而文档共享的主要作用是实现文档的适时共享，同时也可以使企业在需要的时候同时打开一个文件，进而实现企业之间的协同工作。
1.3 数字知识档案管理中心
数字知识档案管理中心既可以负责用户权限的管理，又可以提供显性知识和隐性知识管理。通过数字知识档案管理中心不仅能够为企业的资源信息利用提供大量的知识资源，也可以对现有的知识信息资源进行适当的规划和整理。其中包括一些设计文档、经验总结、业务文档、工作报告、知识库、知识地图等。
1.4 数字知识文档收集平台
企业中常用的CKM平台可以通过多种方式进行数字知识文档的收集。一般主要的收集途径包括：（1）通过网络或是企业之间的相互收集；（2）通过书籍、光盘等物件收集；这两种方式主要是收集显性的知识（3）从员工的工作报告、经验总结中收集，而这种方式则主要是针对隐形知识的收集。因此，企业数字知识文档收集平台最大的特点是具有无地域限制、数据采集，以及能同时收集显性知识和隐性知识。
2 构建知识网络的必要性
2.1 知识具有的特征决定了构建知识网络的必要性
知识共享不仅能够有效促进知识的创新和传播，同时还可以不断的扩充知识储备量，而且可以在竞争日益激烈的社会中增强企业的竞争力。但是，由于知识的外部性和知识交易信息的不对称等特性，使得知识要想在企业之间实现共享存在一定的困难。因此，为了企业的快速发展，创造某种机制来实现知识的共享是十分必要的。
2.2 企业知识创新的两难悖论决定了构建知识网络的必要性
通过两难悖论显示，知识创新越是接近世界领先水平，企业组织内外部的知识、技术创新和市场之间的联动就会相应的减少，反之亦然。因此，如何通过一个有效的组织模式来实现知识创新与产品开发以及快速创新之间的同步化，实现内外部联动成为增强企业竞争力的关键。
3 知识网络的概念和内涵
3.1 知识网络的概念
从不同的角度可以得出不同的概念：首先可以将知识网络定义为一个可以使企业发挥其潜在的认知协同优势的一种手段，但是这需要知识之间的关系作为坚实的基础；其次知识网络是一个具有模块化结构的组织系统，其作用是共享企业之间的可用的无形资产；再次知识网络是实体之间的关系，实体可以是组织、个体或是团队。
3.2 知识网络的特点以及相应的组织结构
知识网络具有的特点可以总结为以下几点：一是社会性（由知识的社会特性决定）；二是开放性（由知识的跨越性决定）；三是动态性（由知识网络的开放性决定）；四是整体性；五是创新性；六是目的性（基于知识资源获取和共享的需要形成的）。
知识网络具有四种组织结构：作层次型组织结构（经常发生在领导企业与其下属企业或供应企业中）、多引力中心型组织结构（多发生在一些合资企业中）、集中引力中心型组织结构（经常出现在新型的虚拟企业中）、无引力中心型组织结构（由于网络本身缺少中心型的管理，而使其自身变得灵活多变）。
3.3 知识网络的内涵
可以从以下几个方面来更加深入的了解知识网络的内涵：首先，多条知识链共同组成了网状结构；知识网络中每一个组织和其他的组织均可以发生知识流动，而知识就是在这种不断的流动中不断的自我更新和增殖。就是说，知识网络之间的组织联系越紧密，知识流动的越快，知识网络的效率就越高。其次，组织之间的流动是形成知识网络的重要基础；知识之间的不断流动不但能够实现组织之间知识优势互补，而且可以直接影响到整个知识网络的运行效率。再次，构建知识网络的主要目的是实现知识共享，进而实现知识创造，最终形成整个知识网络的创新优势。在知识网络的所有组成成员中，可以在知识共享的基础上，共同合作创造出新知识。同时，有效的知识流动和知识共享可以最大限度的促进知识网络的创新。最后，在知识网络内部各个成员之间其实质是战略合作伙伴关系；知识网络之间的成员通过某种形式的合作或是竞争来实现创新收益的共享，并可以共同承担创新风险。
参考文献
[1] 刘向，马费成，王晓光.知识网络的结构及过程模型[J].系统工程理论与实践，2013，33（7）.
