引论：我们为您整理了13篇家具与陈列设计范文，供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源，期望它们能够激发您的创作灵感，让您的文章更具深度。
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商品展示与陈列是流通领域内商品与消费者之沟通交流的桥梁，成功交流需要有良好的交流环境。人们依据对社会和生活的知识来联想商品环境和理解商品的含义。家居通过环境这种精神载体给目标人群以传情达意、让环境氛围会对家具起到有效阐释、引起目标消费人群的强烈共鸣和提升商品感染力。良好氛围能够让顾客能够感到自己所看到的家居产品就是自己追求的和自己期望的生活方式，从而提起购买的欲望。
家居卖场环境氛围的塑造首先是店面装饰氛围的塑造。装饰风格的定位应根据产品特色和目标消费人群的特征来确立自己的卖场风格；然后是展示陈设的氛围塑造。展示陈设的风格作为对家具风格的诠释和补充, 就一定要做到与家具的外在气质保持一致。结合产品特征、装修风格，以及消费层次等来模拟特定的生活环境和情景来塑造真实逼真、源于生活但又高于生活的居家生活气息。
2.家居卖场展示与陈列的基本原则。产品展示与陈列不是产品储存。家居卖场在进行商品陈列时要充分了解顾客目标人群在卖场中的行为和心理特征、充分把握顾客目标人群对商品信息的认知过程来、并设计出行之有效的展示陈列方式来打动目标人群。家居卖场展示与陈列的过程中一般要遵循以下原则：(1)引导信息原则。进行合理的商品布局以引导顾客接受信息，节省顾客购买过程中用于搜寻商品所花费的时间和精力。商品布局时还要考虑商场的目标消费群体的年龄结构、性别比例、购买习惯等一系列相关因素进行合理的商品布局。(2)体现商品特色原则。展示空间的设计为体现商品特色服务，通过各种艺术处理手段来体现商品特色。还可以利用一些装饰物和道具模拟情景陈列来加强家居商品特征，使顾客形象生动地体会到商品的实际使用效果。(3)促进商品销售原则。展示与陈列要尽量满足顾客的方便和愉悦顾客，但这不是商品展示的最终目的。商品展示陈列要与商店的促销活动密切配合，依据目标顾客人群的购物心理、重视展示的艺术性与感染力、通过艺术性的展示手段引导顾客购买的作用，最终实现促进商品销售目的。(4)提倡居家文化原则。家居用品是人类艺术文化的物质载体，家居商品不仅体现为一种用品，还体现为一种生活方式和艺术文化形态，这就是家居产品的精神内涵。所以一个商家不仅是居家用品的销售者，更是一种生活方式和艺术文化形式的提倡者。商家只有找准适应现代生活的产品文化核心，塑造特色商业文化空间来赢得顾客青睐。(5)品牌形象性原则。不同的品牌个性决定了不同的品牌形象定位。家居商品的陈列必须要符合品牌的形象气质和特点、必须使陈列与品牌的整体形象吻合。(6)美观性原则。商品的陈列要美观大方，富有艺术感。美观而富有艺术性的陈列会增加顾客的视觉美,提升商品的层次、增加购物乐趣、激发消费者的购买欲望。(7)安全性原则。家居产品在展示陈列时既要考虑吸引力，也要保证商品展示陈列时的安全性。大型家具要陈列在稳定牢固的地方，小件商品不易散落，吊挂物的悬吊紧固件要科学合理，商品陈列不能阻碍人流疏散通道和安全逃生门等。(8)人性化原则。家居陈列尽量提倡一种生活化的经营，体现在产品陈列上会比较人性化、温情化、轻松自在。对于沙发、软体床等触感性很强家具陈列时尽可能方便顾客体验。
商品应陈列应在顾客视觉方便观赏的位置。一般情况下，由人的眼睛向下20度是最易观看的。人类的平均视觉是由110度到120度，在店铺内步行购物时的视角为60度，可视范围为1米。
商品应陈列于顾客便于体会的位置。陈列的易取性、易放回性是方便顾客在购买商品的时候，容易从多角度进行商品确认。
3.家居卖场展示陈列类型。家具产品的陈列效果会左右商品在顾客心中形象进而影响销售。家居卖场展示陈列类型主要以下几种常见方式：(1)分类陈列：就是将商品按类别集中组织陈列。这种陈列方式能让顾客快捷、方便的获得自己想要的信息。让顾客能迅速、系统的了解商品，也给观众选择、比较商品提供了方便。(2)综合陈列：将不同种类、不同规格的商品经过合理的搭配处理，综合布置到一个空间。(3)特写陈列：在特定空间集中介绍某一种商品，模仿电影特技的处理方式，通过视觉放大或加强，将某个或某种产品的陈列表现的非常突出。这种方法适用于新产品，特色商品的陈列。(4)主题陈列：以一个主题内容为中心，围绕特定的主题或事件选择布置商品，组合成具有某种主题思想的文化空间。(5)季节陈列：随着季节的变化，将该季节急需的商品组织陈列到某个空间。这种陈列方式能够很好的组织、引导消费。(6)节日陈列：在特定节日期间，结合节日的特点、性质和要求，通过商品的组织和陈列，既体现卖场节日气氛，又达到商品促销的作用。(7)场景陈列：将商品按照生活中的使用状态以某种情景和场面塑造出来。这种陈列突出商品特色、体现商品优势、引起顾客的共鸣。
4.卖场家居陈列方式。家居陈列位置的设置应使顾客流线通畅、便于浏览与选购、方便营业员工作管理的原则。卖场有以下几种常见的陈列方式:(1)柜厨陈列:把商品陈列于柜厨内的陈列方式。(2)展台陈列:利用展示台陈列商品的方式。(3)地台陈列:通过搭建地台的方式来陈列放置家居产品。(4)展架陈列:利用格架来陈列产品。(5)悬吊陈列:通过空中吊挂的方式展示产品。(6)动态陈列:利用机械传动或电动手段陈列商品。(7)壁面陈列:利用墙面、展板上钉、贴、挂的方式陈列商品。(8)场景陈列:通过生活场景再现的方式陈列商品。
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现代家居的空间是否完善，当室内陈设布置之后可能真实地表现出来，在未布置前，原来室内空间有过大、过小等都可能成为某种缺撼的表现。可是通过室内陈设布置之后，可能会改变原来的缺陷而恰到一定的审美好处。因此，家居室内布置的陈设不但丰富了空间内涵，而且常常是以创造温馨和谐的室内环境、突出室内空间格调、整体调节室内环境对心理情感的色调、对体现室内环境的地域特色、隐射个体的审美取向的一个重要因素，应根据家居空间体量的大小，结合空间给予合理的、相适应的位置，对空间进行再创造，使空间在视觉上达到良好的效果，并且可以把要表达的空间意境呈现在整个空间里，也能够让整个空间满足人们对物质性的追求和精神性的追求。
一、家居室内陈设的分类
对陈设品的性质分类，大致可以分为两类：首先是实用性的陈设：实用性陈设用品指如家具、纺物、家电、灯具、器皿等，它们的特点以实际运用功能为主，功能性质上的意义要大于装饰性。同时在外观设计上也追求符合美学功能的装饰效果。其次是装饰性陈设品特点：是指物件本身不具备有实用价值的功能，单纯的把它作为观赏的艺术陈设品。例如：装饰性的书法字画、摄影、雕塑、手工艺品、动植物及花卉等。
二、家居室内陈设的选择
2.1 色彩的选择
陈设品的色彩选择应首先对室内环境色彩进行总体控制与把握，即是室内空间六个面的色彩谋求统一、协调意境，却不能过分的统一，过分的统一又会使空间显得呆板、单调。
在整体协调空间构成和色彩构成上的适度统一，然后在统一的基础上适当点缀，真正做到锦上添花的作用。
2.2 陈列品造型、图案的选择
陈设品之间在造型上可以采用适度的相互对比。它的形态各式各样，不同的需求可以设计出不同的造型，一定程度上给室内空间以丰富的视觉效果不同的体验。如果在直线构成的空间中陈设以流线型的姿态摆设，或不同图案的流线型陈设在一个空间内，会因不同形态的对比心理上产生生动的气氛，也使设计的空间显得柔和舒适。
2.3 陈列品的质感选择
对于陈设品质感的选择，也应从室内整体环境出发，不可杂乱无序。在原则上，同一空间宜选用质地相同或类似的陈设以取得统一的效果，尤其是大面积陈设。但在陈设上面采用部分陈设与背景质地形成对比的效果，使其能在统一之中显出材料的本色。需重点突出的陈设可利用其质感的变化来达到丰富的效果。
三、陈列品的布置原则
在室内环境中的陈列品布置也应该应遵循一定空间构成上的原则，大致可概括为以下四点：风格的统一；平面构成均衡；结构上的合理；陈设布置的空间关系分明。原则上有主有次，使空间视觉上的层次丰富。才能达到使用性合理和观赏效果俱佳。
3.1墙面的陈列
墙面的陈列指陈设品在立面上的张贴、钉挂等墙上的展示方式。墙面的陈列应注意以下两个方面：第一是陈设品在墙面上的位置与整体墙面及空间的构图关系。第二是成组陈列的陈设，自成一体，其本身的构图关系及与整体环境的构图关系协调一致。此外，墙面陈列的陈设，还可与其相邻的家具形成一个整体。
开阔的空间︰如果空间较开阔，为显得协调，可以装饰双数的一组画，挂紧凑一些，像带有拱顶的较高的墙面就可以这样布置。
狭窄的空间︰如果空间较狭窄，也可以装饰双数的一组画，挂紧凑一些，像厨房或楼梯平台，可以起到窗户的效果，为了加强这一效果，可以选择浅颜色和细框条。
以上两种情况，挂画的诀窍都是将一组画挂紧凑些，这样就有整体感，而不会显得互不关联。
3.2台面的陈列
台面陈列主要是指将陈列品在水平台面上布置。水平布置上要遵循和注意的几点：要遵循美学构成，不能死板，有一定的灵活性和可塑性。摆件的陈设是为了点缀和谐空间环境，所以在色彩上去丰富整体气氛，亦要融入其中，搭配得当。
3.3橱架陈列方式
橱架陈列是一种兼具贮藏作用的展示方式，可以将各种陈设品统一集中陈列，使空间显得整齐有序，尤其是对于陈设品较多的空间来说，是最为实用有效的陈列方式。橱架可以是封闭式的还可以开敞式以及空透式的，造型各异，大小可以有不同陈设的物件来定。
对橱架排列方式应考虑的两个因素：首先整体空间风格与橱架的造型、风格与陈设品之间的协调关系，然后橱架的造型、色彩应与所陈列的陈设品相互呼应，而且应有效突出需要点缀的陈品美感。其次是橱架与其他家具以及室内整体环境的协调关系。考虑在大的风格体系中橱架的造型、风格的时候，应将环境方面因素考虑进去，力求整体上与环境统一，局部则与陈设品协调。
设计是连接物质文明与精神文化的桥梁，人类希望于通过对生存空间的设计来改善自身所处的环境，创造具备文化价值和精神意义的生活环境。不同的室内家具陈设的选择、布置，可以体现不同居室主人的性格与德性，也可以更好的营造空间舒适度和环境。陈设艺术的是一门深奥并且多元的学问，里面涵盖了丰富的知识内容，形式也别具风格和多彩。陈设品是调节室内整体环境气氛和丰富空间的重要组成部分，在室内设计中有着具有化腐朽为神奇的能力。认识到陈设品的作用并在空间陈设设计中发挥它的作用，就能创造出层次丰富多彩、更人性化的空间。
参考文献:
[1]张绮曼等主编.室内设计资料集[M].北京：中国建筑工业出版社 2008.
[2]胡景初等主编.家具设计概论[M].北京：中国林业出版社 2005.
[3]陈震平编著.艺术陈设[M].浙江：浙江美术出版社 2002.
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中图分类号：TU 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2015）11-0049-03
The Analysis of European Furniture Exhibition Design from the I Saloni
WU Jing（ART of Huaihai Institute of Technology， Lianyungang 222005， China）
Abstract ：Through the analysis of the examples of Milan International Furniture Fair in two years， makes a deep research and summary on the relationship between the space creation， the display mode， the display and the background， the design of lighting design and display design， In order to make an objective review of the overall characteristics and innovative thinking of the European furniture display design.
Key words ：The I Saloni； display design； brand culture
Internet ：.cn
米兰国际家具展是意大利最负盛名的顶级国际展览之一，也是欧洲甚至全球家具行业和设计界的一大盛事。每年有上千位意大利本土商家和海外商家参展，并吸引了数以十万计的业内人士、买家、设计师、学生和媒体记者齐聚时尚之都赶赴这场设计盛宴。去米兰看展，甚至被国内设计师们称为“朝圣之旅”。
通过对2014年米兰国际家具展的实地考察和对2015年家具展的追踪研究发现，与国内惯用的强调展位造型设计的手法不同，米兰家具展的展位形象总是与展示家具和谐融为一体，以一个完整的作品形式出现，它与展品之间的关系是平等互补的，最终给参观者留下深刻印象的仍然是通过展示手段强调后的展品，而不是展位设计本身。下面就一些具体案例的分析来看看设计师们是如何做到这一点的。
一、凝练有效的展示空间营造
近几年受欧盟低迷经济的影响，米兰国际家具展大部分品牌的展位逐渐由奢华转向质朴，展厅中除了分隔各展位的高大墙体外，很少再出现较大体量的装饰造型结构，而多在开放式的大空间中利用家具本身的组合关系来划分各展示区域，或以半通透的隔断来示意空间的分区。设计师们显然都倾向于利用展位内有限的立面进行创意的表达，而不是靠夸张的造型来吸引参观者。如2014年荷兰家具品牌MOOOI的展位（图1），设计师将背景墙上的建筑内部实景图片与展场中真实的建筑结构完美缝合，为陈列其中的家具营造出透视感极强的宏大空间氛围，配合具有较高比值的重点照明系数光源，使展场极具舞台效果。
同样是针对立面的设计，德国DEDON公司在空间立体感塑造方面展现出了更加精彩的创意（图2）。这个专做户外家具的世界顶级品牌制造商一贯推崇不受约束的空间概念，他们研发了能抵御户外阳光和天气变化的高科技环保纤维材料并制成家具，这些家具可以随时搬到建筑物外，让人尽情享受自然。本着这一理念，设计师Daniel Pouzet将白色树脂板围合成仅有一个出入口的封闭式展厅，在内部开敞的大空间里用雕刻成树形的树脂板层层叠叠展开，形成一个立体的白色丛林，丛林上部悬挂有各种鸟巢状的手工编织灯具，这是DEDON经典的藤制家具缩小版。通过点状光源对丛林上部有选择性地照射，使明暗不同的各层树冠参差交错，产生极其饱满的视觉效果。丛林间的开阔地带用于展示家具，白色的家具与丛林所代表的自然融为了一体，体现出品牌所倡导的自由、随性的生活态度。
二、主次分明的展陈设计
米兰家具展上的家具陈列大致有以下几种方式：一是对座椅、凳子等小型单体家具的阵列展示，二是对精品家具的多维度重点展示，三是对成套住宅家具的情景式展示。这些陈列方式在国内国际其他家具展上比较常见，但米兰家具展的陈列亮点在于对展示细节的注重，如艺术地表现展品本身的个性特点、针对不同展品的特点量身定制展示道具、重视软装饰品对环境气氛的营造等。
首先是小型单体家具的展示。家具展上对一些经典款型的小家具常用阵列方式展示，将同款不同色的家具根据色彩的渐变规律从水平或垂直的方向进行重复陈列，既全面表现了家具的多种色彩效果，又因色彩的渐变排列形成和谐的韵律感和节奏感（图3）；其次是对一些刚推出的新产品或重要家具则采用多维度的重点展示，如用中岛型展台承托或用悬吊装置固定等，并配合重点照明以突出商品的重要性和设计细节，在展品旁辅以家具结构的分解模型、图片或视频，让参观者可以从各个角度去了解展品的特性和细节。
成套家具均有特定的使用空间，将其放入模拟真实的室内场景中是家具展上普遍的做法。为营造出场景的真实感，灯具、挂画、艺术摆件和植物等软装饰品必不可少，在选择和搭配这些装饰品时既要注重与主体家具风格统一、映衬，同时还要考虑色彩、材质以及体量感与主体家具的协调对比关系，这一点在国内的家具展示中并没有得到普遍的重视。观察德国品牌KARE在2014年米兰家具展上的场景陈列可以大体了解欧洲设计师对品牌的研究和整体艺术效果的掌控能力（图4-图5）。场景中选择的客厅家具和卧室家具都是KARE极具代表性的作品，具有时尚轻快的嬉皮复古风格。主体家具呈艳丽的暖色调，如略带古典洛可可风格的红色沙发和布艺床，玫瑰红的床品和床凳、紫色的单人沙发等。这些饱和度较高的类似色彩被统一在了背景墙的红色调中，产生协调的效果。墙上披挂的猩红色布幔增加了房间的古典气息，而单边垂挂的方式又是对传统对称方式的反叛，与家具的俏皮气质正好相符。此外，波兰艺术家塔玛拉・德兰姆皮卡（Tamara de Lempicka）冷峻时髦的画作、厚重的黑色木雕镜框和挂钟、带有艳丽波普风格的火烈鸟摆件等饰品的加入为烘托场景气氛、强化整体风格、调和空间色彩起到非常重要的作用。
同样精彩的案例还出现在近两届家具展上MOTOART、PAOLA LENTI、ALTMODA等顶级品牌的展位中。大胆而细腻的陈设布置有赖于设计师在方案初期对展示主体的广泛调查和深入了解、对品牌文化的充分认识以及对场景中每一件陈设作品的熟悉和理解。
三、相得益彰的背景设计
通常我们只在个别贵重的商品如黄金首饰、玉器珠宝的展示时才会关注到展品背景的设计，而在米兰国际家具展上，作为大型家具展品的背景设计被赋予了同样的重视。设计师从展示的家具产品中寻找造型、色彩、图案、质感、肌理等设计元素，再将这些元素纳入展示背景的设计中，从而成就了不少经典的展示案例。如2014年的LAFEMO、BLA STSTION、MISSONI等品牌的展示和2015年的POLIFORM、VERSACE等。其中，MISSONI HOME 2014年的展位堪称惊艳（图6-图7）。设计师将印有MISSONI经典条纹的轻透织品附着在折线造型的黄色巨型“屏风”上，作为家具展示的立面背景和分隔空间的虚拟隔断，配合后方的BUBBLE吊灯照明，织品上的彩色条纹如水波般轻盈荡漾，给参观者以如梦如幻的视觉体验。陈列其中的是MISSONI 2014春夏系列产品，设置在展品前上方的吊灯给予了家具最完美的光照效果和立体感，与后面被间接照明的织品背景形成明暗上的对比，将家具的造型轮廓、独有的绚丽色彩、动感的几何针织图案表现得淋漓尽致，极富艺术感染力。同时，由大幅背景面料、织品色彩、灯光共同打造出的展位形象无不直观地展现了MISSOIN靠针织工艺起家的品牌历史。
四、作为重要角色的展示照明
上文中已经频频分析过设计师的布光照明技巧了，米兰家具展中用点状投射光进行重点照明的做法十分普遍，可调入射角度的射灯不仅能凸显家具的形态、色彩、材质、肌理，而且在家具的立体感塑造方面也具有绝对优势。因此在家具展的大部分展位中，射灯的数量要大大超过泛光灯的数量，这就使得各展区的整体亮度较低，被重点照射的重要展品或展品的重要部位亮度较高，由此形成的明暗对比能自然地引导参观者将目光停留在最需要被关注的展品上，起到突出展示重点的作用。如DRIDE公司出品的Out/In带孔塑料高背椅和有冲孔图案的金属小茶几就用了两组重点照明，射灯从家具斜上方照向受光面，灯光穿过形态各异的洞孔在家具底面和地面留下了清晰的点状投影，光与影的结合生动地表现了材料轻盈透气的特点（图8-图9）。
当然，如此简洁而高效的照明效果绝不是靠巧合，而是得益于设计师对光源照度和入射角度的精确计算、对配光的合理选择等一系列照明技术的支撑和科学严谨的设计态度。在2015年的一组抽屉柜的展示中，重点照明与基础照明的亮度比值竟然达到40：1以上，窄配光的射灯在木柜立面打出细长的椭圆形光圈，只将木质抽屉的拉手部分照亮，而对木柜的其他部分并不刻意表现，参观者在灯光的引导下很容易就会注意到抽屉的拉手（图10-图11）。原来这组木柜最有创意的部分正是与众不同的拉手设计：两个木柜分别用了带孔的条形钢片、带状皮革作为拉手的材料。
结语
欧洲会展设计师对品牌文化的尊重、对展品的深刻了解使他们将展品置于首位，通过细腻的照明设计、陈设设计、场景与道具设计，用尽可能简练而有效的手法将展品的特质完美展现出来。这就是米兰国际家具展给我们的启示。
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在家中欢聚，与家人朋友之间的交流，以及愈加娱乐化的生活趋向，使party文化继续盛行，这也向人们预测了家居空间将会成为分享生活乐趣的重要场景。这次三个以此为主题的独立展厅分设在1、2、3号展馆内，分别以独特的方式将这一概念传达给观者。
2007年度设计师
此次展会上，巴黎家居装饰博览会2007年特别推荐设计师Christian Lacroix与now! design à vivre 馆2007年度设计师Konstantin Grcic、MAISON&OBJET éditeurs馆2007年度设计师Rosita Missoni 和 scènes d’intérieur 2007年度设计师Noé Duchaufour-Lawrance等设计师一起，在展会上展示了他们与众不同的设计思想及精湛的设计手法。
同时由Pierre-Yves Rochon精心布置的MAISON&OBJET éditeur馆，以及由Philippe Boisselier设计布景的7号新馆now! design à vivre ，也同时揭幕。
国际专业参展人士显著增长
此次MAISON&OBJET以及同期举行的PLAN?TE MEUBLE PARIS巴黎星际家具展，共接待来自世界上132个不同国家和地区的101,206 位国际专业参展人士，与去年相比有显著增长。MAISON&OBJET的3167个品牌热忱地迎接了83,416位观展人的到来，为业内人士提供了一次全面了解家居装饰国际市场动向的机会。
除法国本土的参观者外，来自意大利、英国、西班牙、爱尔兰、德国、丹麦、 芬兰、挪威、瑞典、俄罗斯，以及保持强劲增长势头的亚洲地区在内的众多国际专业参观人士，成为此次展会参展商所期待的高素质的业内人士和买家。
9月精彩再现
2007年1月MAISON&OBJET的成功举办，展示了装饰艺术与家居装饰的密切联系，并明确肯定了巴黎锐意创新的独特魅力和作为世界创意之都的重要经济地位。
本年度另外一场高质量的展会，也将在2007年9月再此亮相，届时，首届MAISON&OBJET outdoor_indoor和第三届MAISON&OBJET l projets l将与MAISON&OBJET, scènes d’intérieur and now! design à vivre一起精彩出台。
第二届PLAN?TE MEUBLE PARIS?巴黎星际家具展
2007年1月25日至29日期间，巴黎星际家具展在巴黎市郊的Le Bourget再次成功举办，并接待了包括5,903名国外观众在内的17,790位参观者。此次展会有近300个高端家具品牌参展，展区面积超过16,000 平方米。
巴黎星际家具展是通过纵向提供一系列不同层次及风格的家具产品，而进一步完善MAISON&OBJET巴黎家居装饰博览会对其展项的横向覆盖。此次到展会的参观者，多具备专业的素质，与展会所期待的目标客户群十分接近。
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低碳;室内设计;分析
市政住宅设计理念将环保的主题纳入整个设计计划之内，中心原则是环保舒适，科学安全。通过环保低碳住宅设计理念，提高居民住宅环境，减少有害物质在社会上的排量。该设计符合目前在社会上对住宅室内设计环保需求，是一个值得研究分析的住宅设计问题，在现有的基础上，将设计方案和环保元素相结合，产生的具有创新意义的建筑设计。
1住宅低碳室内设计概述
关于住宅低碳设计的概述，对于整个室内设计领域，随着人们对居住要求的不断提高，设计理念也在不断发展过程中进行完善，低碳设计对改善居民环境，提升全民健康起着重要的作用，环境的污染也促使城市居民提升环保意识。低碳设计在住宅设计上的应用，满足了居民的心理需求。对于低碳设计，是住宅室内设计史上的一场革命，在施工过程中对工艺，材料以及施工标准都有特殊的要求。这是需要在设计过程中重点考虑的因素，对住宅空间，环境条件，施工地点，以及室内陈设等，在传统设计的基础上，进行更为低碳环保的设计理念，达到低碳的需求，提升居住者的居住质量。
2住宅室内设计的现状
2．1空间调控
住宅室内设计需要设计师具有良好的空间意识，结合空间环境让住宅空间达到最大的利用率。提升空间储物水平，对室内空间布局进行合理规划，结合低碳的理念，融入整体的设计原则标准之中。这就需要对实际住宅空间机构进行准确的测量，准确的将住宅中的使用空间进行划分，达到最大空间利用率。
2．2施工材料设计选取
低碳理念在整个住宅室内设计的应用和装修材料有着一定的关联，能否对材料的物理属性以及环保功能精确掌控决定了该设计在实际的使用过程中存在的功能。结合现有的施工水平，以及材料市场现状，选取低碳较好的，性价比高的建筑材料提升整个室内建筑质量。对室内环境设计过程中，材料方面的选择还有许多需要加强的方面，对于整个室内装修工作，施工企业有时为了节约成本，降低了选择施工材料的施工标准，这样住宅设计完成后就达不到预期的低碳效果，居住环境对居民健康造成一定影响。
2．3低碳住宅室内设计的陈列因素
在整个低碳室内设计中，陈列是体现整体设计水平。设计陈列的方式有很多种，包括家具陈列，饰品陈列以及布局陈列，这对整个陈列师的工作水平有着极高的要求，设计过程中需要将整个低碳因素考虑进去，在结合住户的实际审美要求，改变整个室内设计的居住环境，通过科学的设计方式，打破传统陈列设计的置构，展现出创新元素于环保元素相结合的室内设计工艺，在对室内陈设设计时，需要将感性的理念与理性的实用因素相结合，展现出综合性强的，并且具有低碳理念的陈列设计方案。
3完善低碳住宅室内设计的措施方案
3．1优化空间
以低碳的理念，将整个十分空间进行设计分割，体现出整个设计的环保性，科学性以及美观性。在设计方法措施方面进行加强。优化的设计空间，提高设计理念。设计过程中，将业主需求纳入整个设计方案中去，将整个室内设计水平提升到新的高度。改善室内空间，满足日常生活中的储物需求，对整个空间的立体性合理规划，让空间达到最大利用率的同时，更好的完善空间布局。空间设计优化是为了更好的提高整个住宅空间的使用功能，根据物质，空间，环境条件等因素对住宅室内空间进行划分，确保整个室内空间的独立性，标准性以及结构性。根据建筑区域，将整个建筑设计优化完善，保证储物空间有效利用。将住宅空间独立划分，居住区域，娱乐需求，工作区域，卫生区域以及做饭区域，符合整个空间设计优化高效标准，提升空间利用率的同时促使整个空间设计和谐发展。根据独立的空间设计标准提升每个空间区域的独立性。低碳室内设计，目的是为了提升整个住宅室内设计空间的设计结果，体现出的功能也各不相同，所以对住宅设计时，根据不同室内需求，结合设计功能理念发挥整体的储物功能。妥善解决空间之中的不同关联，根据实际设计要求以及先进低碳理念提升住宅室内设计的整体功能。
3．2合理利用环保装修材料
住宅室内设计的低碳理念体现在多个方面，材料的使用，影响整体的住宅功能，因此在对材料的选择上需要仔细甄别，既要保证环保功能的合理体现，又要分析材料的性价比，节省资金，通过加强建筑材料的质量，改善居民的居住环境，促使其心情平静，在繁忙压力下，忙碌的工作中得到一丝放松。通过对材料的有效选取，提升室内住宅的低碳水平。
3．3使用低碳家具进行室内陈设
低碳家具的陈设使用可以提升整体的室内设计水平，合理的将室内空间优化后，低碳家具的使用也能将室内环境指数进行提升。在整个住宅空间内，低碳家具占有较大的比重，不仅可以提升整个居住环境的舒适度，还能提升环境质量。低碳设施的使用减少了污染的排放。通常低碳家具的质量高，拥有更长的使用寿命，质量更好，使用寿命更长，符合低碳环保的可持续发展观，提升住户居住生活环境水平同时，减少了浪费现象出现。对家具搭配时需要采用科学环保的理念，满足家具的使用安全，对环保效果进行检测。筛选家具有一定的事项需要注意，从原材料，到加工工艺。以及最后的使用功能都要进行仔细甄别，另外家具在使用过程中不是随意搭配的，需要按照一定的次序错落有秩的分布。厨房用具注意防水功能，娱乐区域注重家具的舒适效果，居住区域就需要采用舒适度最高的生活用品，保证一个清新环保的休息环境。
3．4住宅设计中的软装饰
软装饰物的搭配在室内住宅设计中体现出了中要的功能。软装在整个住宅设计中发挥出重要的作用，无论是窗帘灯饰还是墙面壁纸，在设计使用过程中都需要进行精心的安排，对色彩，布局以及材料和空间完美结合，最终达到低碳效果，与住宅的整体设计步调一致，实现最终的空间统一。例如，墙面的粉刷可以使用环保性强的呼吸硅藻泥，窗帘可以使用天然的亚麻制作，灯饰既可以使用奢华的施华洛世奇水晶灯也可以使用常用的环保节能灯等，节约能源的同时达到更好的照明效果。根据不同的环境对软装饰进行搭配使用，和实际整体达成统一。有的住宅设计通过极简的设计理念完成，有的住在设计体现出奢华的住宅品味，在对住在室内设计过程中，进行低碳理念的设计方向是较为广泛的，设计师不能墨守成规，也不能被低碳理念所限制。采用创新的设计模式，创作出更好的方案。
4关于低碳理念的设计案例研究
环保材料的设计多种多样，竹子也是被经常使用的材料之一，它具有一定的天然性以及环保性，成材快，价格低廉，无污染，耐久度高。因此竹屋的设计在环保设计方式中被更好的发现。将竹子用于竹宅内部装修是一种新的设计方法，在四川的一些城市被应用，通过竹子对室内环境进行布景，竹制的家具桌椅以及窗帘隔断，采用整洁的竹节对室内空间进行切割，让整个室内环境充满自然气息，这一设计主题实现了闹中取静的设计效果，身在闹室，心在竹林。
5结束语
关于低碳的住宅设计理念，正在发展和实践过程当中。在一些建筑工程里，体现出完美的设计成果，这一理念一经实践，就得到了多方关注和好评，住宅室内设计师也再对整个住宅设进行研究完善，相信更多的优质住宅室内设计作品会在未来的低碳生活中体现出来。
参考文献
［1］于季菡．基于低碳理念的住宅室内设计研究［J］．美与时代(城市版)，2015(01):33－34．
［2］邱素芳．基于低碳理念的紧凑型住宅室内空间増值设计［D］．浙江工商大学，2015．
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陈设品在家居设计中的作用
1.柔化室内空间
在工业文明高度发达的今天，人们赖以生存的环境逐渐被瓦解，工业化大生产带来了一种庞大冷漠的人为的工业化环境中，各种混凝钢铁的建筑毅然耸立，各种玻璃、金属等刚硬质感材料的运用，使人们的生活空间越发刚强。冷硬和沉寂，人们向往追求个性的舒展，自然悠闲的境界，因此，在家居设计中，对于满足人们的精神享受，必须对陈设品进行更加讲究的挑选与设计，实现人们对于轻松舒适环境的向往，通过陈设品来柔化室内空间，比如从植物、家具、灯具、织物等陈设品方面来营造出空间柔和、亲切充满生机的居住环境。
2.强化设计风格
室内家居设计包括多种风格，如西欧古典风格、中式风格、现代风格、地中海风格、乡村风格等。选择适合的陈列品能够强化室内风格，在选择陈设品时，应根据室内装修风格搭配，通过相对应的文化、造型、色调等方面对陈设品进行正确摆放和挑选，风格一致的陈设品能够增强风格特点，展现室内空间设计效果，烘托出更加强烈的室内居住氛围。与风格一致相反，另一种是风格相异的陈设品，陈设物品与室内居住设计完全不同，形成矛盾冲突的视觉效果，从而通过对比展现出个性、特异和新颖的陈设效果。但是在选择后一种陈列物品时，应注意对数量的把握，不宜过多，否则会相互影响，互相冲突，形成混乱的室内空间。相反，如果控制得当，则会出现出奇制胜的效果，达到展示目的。想要通过对比特异来达到匠心独运的效果，就要将特异展示物品作为点缀，控制陈设物品的体积和面积。
3.丰富空间层次
（1）填补空间
通过陈列物品来填补室内设计中的空白空间，通过陈列品突显设计风格，丰富风格特点，主要是在空间布置中考虑到空间构图、视觉感官和构景需要等方面，陈列品能够弥补空间设计中部分空间不能够体现风格提点的要求，通过陈列物品的摆放，使陈列品与周围设计相呼应，互相衬托，达到风格与物品的完美搭配，达到陈列品的摆放需要。比如说，在家居设计中非常常见的一种方法，在餐厅的空白墙上，悬挂美术作品来充实周围空间。但是美术作品的选择要符合设计的风格，使陈列物品融入周围的家居设计中，填补空间结构不足。
（2）分割空间
家居设计中，通过居住需要对空间进行合理划分，空间区域的划分能够通过陈列品的摆放来体现，这些陈列物品不仅仅满足于实用要求，而且还具有观赏性作用，在满足于实用功能与美化环境的条件下与空间结合，形成统一的室内陈设布局。比如说可以和橱、架、柜以及挂帘、织物相结合，在需要的地方对空间进行分割和划分。
（3）调整空间
确定室内空间后，为了达到更够的构图比例和构图效果，使比例更加完美，我们应选用较小的工艺品进行合理调整，使空间构图空间更加完美。
（4）引导空间
在展览空间中通过陈设品的排列来引导参观人群的导向方面，陈设品的排列到达引导效果。比如说在展览会、博物馆等空间室内环境中得以体现。有时在室内的墙壁过道中依次悬挂一些艺术作品，或者将装饰花卉摆放在转角空间中，使人群通过这个陈列品的暗示来走向下一个空间。
体现个性和特色
由于室内空间环境所处的位置和年代不同，在陈列品的选择上也需要表现出不同的特点，不同的民族有着各自的文化传统和艺术风格，同时，在艺术修养、文化爱好、民族心理等方面也有着不同的趋向，我们可以通过陈设品的选择与摆放来体现出适合地方特色，彰显民族个性的装饰效果，与周围环境设计相结合，达到完美的融合，体现独特的文化传统和艺术风格。同时艺术品的可变性比较大，在室内换上一副作品、换上一些新的艺术观赏品都可以使空间室内环境产生全新的艺术感受，因此，即使是最好的室内环境设计，如果你不符合当地地域特色和风格，总会不受人们所青睐，没有根据地域风格来选择展示陈列物品，也不会受人们所喜爱。所以如何选择出适合的陈列物品是在家居设计中非常重要的一个环节。
篇7
宜家必须重新变得具有新鲜感。然而，作为一家风格树立成功到让消费者见到LOGO就能瞬间回忆起商场格局、最近一次购买的杯子甚至瑞典肉丸子的味道的百年公司，要想变得新鲜而又不失其风格，殊为不易。
但改变已经开始，虽然是以一种较为独特的方式。
在距阿姆霍特约一小时车程的马尔默宜家商场，已经开始对店内的陈列布局进行了革新。宜家的每一座商场都被划分为四个基本单元：家具展间（为消费者提供各式各样的家居搭配解决方案）、家居用品（各类小型的家居用品）、货物自提区以及餐饮休息区。马尔默宜家商场这次“动手术”的是家居用品区。
过去，为了便于寻找，家居货品基本是按照品类摆放。但在马尔默商场，宜家更新了货架和陈列方式，希望向消费者更直观地展示小件家居用品在现实生活中是如何摆放和组合使用的。比如，设立专门的厨具样板区，将不同的厨具以不同的方式摆放和组合在一起；再比如，宜家把储物柜搬进小件家居用品区，在里面以不同的方式展示应该如何合理地储放各种针织商品，以便于消费者不仅能方便地找到商品，而且也能一目了然地看到该物件最合适的摆放方式和用处。
有趣的是，宜家的变革是非常温和的。例如陈列方式的改变最先在马尔默商场推行，待试点比较成熟后再计划推广到欧洲和亚洲等地。新的陈列方式很自然地融入到了其他部分旧的陈列风格当中，它们更像是对既有体系的一次修补，而不是颠覆。如果不是细心观看，或者是有人提醒，你甚至可能都觉察不到这些已经发生的变化。
而能称得上是前所未有的创新之举的，应属宜家与中国家电制造商TCL的合作。TCL多媒体海外公司将与宜家共同开发设计，向后者提供配套定制的电视产品，并在其门店内销售——很快，就在今年6月，欧洲的消费者将会率先看到一套名为Uppleva的家具电视组合出现在宜家的门店。
和中国区域内的宜家商场不同，在马尔默宜家商场，一贯有相当丰富的家电产品出售，商场内辟有专门的展区出售冰箱、洗衣机和瑞典家庭常见的嵌入式大烤箱——即便在马尔默街头也很难见到如国内国美、苏宁式的电器零售店，宜家自然需要向消费者提供更全面的购物选择。
值得玩味的是，与国内电视零售时偏重推广性能和性价比不同，宜家的卖点具有非常“宜家式”的风格：宜家推出的电视业务广告的卖点并不在电视本身，而是阐述宜家如何理解消费者客厅里的电器愈来愈多、电视柜背后的电线愈来愈杂乱的情境，又如何由专家为消费者提供一个实现视觉上“0”电线的解决方案。可见，宜家的电视业务其实仍是融合了家电和家具的解决方案。
位于阿姆霍特的宜家博物馆，或许会有助于我们理解宜家正在进行的这场温和变革的逻辑。刚进馆中，可以看到一间屋子两边墙上展现了宜家历史上出现过的不同LOGO。Michelle告诉我们，一面墙上刻的是宜家不同时期的LOGO，尽管色彩从早期的红色变迁到如今的黄蓝，但基本的设计原则和元素不变，就是以“IKEA”为主体的简洁设计风格；另一面墙上则贴着很多“死亡”的LOGO，Michelle说：“这些都是我们未采纳的设计，因为图案太复杂，没办法让消费者一目了然。”即使是博物馆深处陈列的上个世纪80年代的产品，同现在宜家商场正在出售的产品看起来也相去不远。
宜家的一位设计师对此解释，源于北欧、家具业的特性和宜家自身的商业模式，宜家其实并不是一家以迅速推陈出新为核心竞争力的家具商。
通常，一件家居产品从设计师设计出草图，到上市需要两年的时间，其间分为三个阶段，第一阶段是设计，北欧的设计风格崇尚以简约为主，宜家设计师也遵从该理念，并把可拆卸、便携和安装作为一个重要原则。
当设计图完成后，除了和宜家相关部门，如技术（材料支持和应用）部门等密切沟通外，宜家的设计师需要和供应商保持紧密的联系，他们经常需要飞到包括中国在内的世界各地的工厂，确保供应商可以按照图纸生产出一模一样的产品，如果和图纸有出入，势必影响产品的拆卸和便携。最后，只有当确保宜家供应商有足够的产能向全世界的商场供货时，该产品才会上市。
篇8
■ 整个店面被分成许多个区域，除了服装，手袋及帽子的区域更有艺术气息，墙上的大幅壁画和店内带有现代气息与装饰效果白色圆型陈列台，让人有想要停下来休息的欲望。
■ 而售卖眼镜和手表陈列则与收银台放在一块，让人觉得很另类，红色的背景墙结合壁画辅以合适的灯光效果显得新鲜有趣。
■ 店铺的重头戏之一便是灯光的运用，黑色粗犷轨道灯可350度和垂直方向上倾斜60度调整投射方向，这样不仅能够为地面中岛的陈列提供良好的水平照明，还能保证边场陈列商品的垂直面和任意位置的照明效果，设计师将轨道灯具固定在原有黑色的天花板上，中场吊顶采用白色嵌入小功率35W陶瓷金卤灯具。
■ 装饰性的灯饰是GUESS照明设计概念的第二个因素，经济实惠的圆型吊灯嵌入式装入吊顶内，在中场的特定环境基础照明销售区尤其适用。虽然不做照明的主要工具，却是增强设计感的好帮手。
■ 一楼入口对面处于在通往二楼的左侧就是经典的“牛仔墙”。墙壁被处理成鲜艳的红色，一条条牛仔裤被折叠式放入1.5米高的高柜内，与整个店面的明亮舒适形成对比，恰到好处的展现了GUESS牛仔裤的“酷”，成为每家GUSS店必有的陈列形式。尤其是红色的背景墙嵌着醒目的倒三角不锈刚标志，它代表GUESS品牌象征。
篇9
以简单舒适、随性惬意为主，秉承艺术、简约、舒适的风格。
品牌市场定位：
面向25-40岁对设计和艺术高度灵敏的人群，广大的西班牙的客户中，有王室，特别是西班牙公主。
无论是斗牛表演，还是弗拉明戈舞，西班牙人所展现给世界的都是最富有激情、最炙烈的一面。在人们的印象中，这个国度的时装也理应如此，鲜艳、惹火、直接、高调。而直面Adolfo Dominguez北京世贸天阶旗舰店，给人的感觉却是低调、典雅、精致、时尚而亲切，仿佛店铺中每处细节都与生活息息相关。
Adolfo Dominguez临街女装人模组橱窗
橱窗类型：半通透式
橱窗背景：卖场侧挂器架构成，无定制道具
橱窗人模：数量3个（两站一坐），“V”字形构图，白色贯穿成为视觉亮点。
灯光设计：弱化基础照明，射灯重点照明，建议调整射灯角度，增加最右侧人模出样亮度。
卖场展台组合出样区域
Adolfo Dominguez店铺内陈列器架的设计非常实用，并且具有明显的艺术气息。就像它的衣服是消费者每天都可以穿的，人们会知道穿的是Adolfo Dominguez品牌，因为它们具有特殊且艺术化的身份。
此区域最重要的设计元素为长方体造型，空与实的结合，堆砌与拼接；空可以成为展示商品的层板，实的叠放成为展台，黑色灯具重复低位吊挂，使得卖场氛围低调沉稳，增加了展台上商品的视觉关注。
男装区域
侧挂器架直线设计，服装每款两件出样使用明暗间隔的陈列手法，也充分照顾到前后服装出样的可搭配性。男装区域的试衣镜附近饰品架，出样领带与腰带，增加连带销售的可能性。
展台陈列方式遵循形式美法则中的“对称”，黑色的收纳盒与包构成对称轴，两侧商品严格规整等距对称展示，叠装也是每款两件出样。
男装侧挂区
陈列分区方式：同系列款式，按照色彩分区，每组侧挂中的有彩色（除了黑、白、灰中性色，其他颜色均为有彩色）不超过4个，且冷暖间隔。饰品层板陈列原则：由上到下，依次帽子、包品、叠装（两件出样）、鞋品（双脚正面出样）。
女装区域
人模组合出样不寻求惊艳效果，而是关注不同着装场合的定位且极力贴合实际，来展示服装的卖点。每件连衣裙都将艺术家的想象力与高超的裁剪技巧集于一身，这也是Adolfo Dominguez所设计的时装经过几十年潮流交替的考验，仍在绵延着强大生命力的重要原因。
女装侧挂展示区域
陈列方式：按照系列分区，色彩间隔的陈列手法，亮色均匀分布，每款两件出样，注意侧挂底摆长短的视觉平衡。
饰品层板间隔于侧挂中间，循序点、线、面的美学构图。
创意型灯具的使用烘托了店铺的艺术氛围。
女装区域规划
左侧主通道规划明确，服装侧挂与饰品划分为不同区域。由包品专区的展示面积，可以推断该品类的在品牌销售中的重要贡献。中岛精品架简约设计，高低组合，错落有致。
女装休息区
此区域的光影变化与陈列布置映射出欧洲的生活方式和Adolfo Dominguez对艺术的热爱。在店铺中有不同的系列时装来满足各种年龄范围的需要：童装（2岁-14岁）、U系列（较为年轻的系列）、A+（大码系列）和Adolfo Dominguez男、女装系列。同时还拥有具创造性的宠物装系列配件、鸡尾酒礼服、婚纱礼服、家具等。因此陈列手法也会根据品类有所变化，丰富、可爱、有趣是此区域最好的形容词，刺激销售的折扣商品也在此区。
包品层板陈列
陈列方式：首先对包品，分类原则按照男女、系列分类，然后在按照材质、颜色分类；
层板上放置同系列同材质的包品，可以是同材质不同款式，也可以是同款不同色。
陈列细节
细节决定了太多事情，Adolfo Dominguez用店铺视觉形象引导一种新的生活方式，不愧被媒体描述为“西班牙的眼睛”。
来自Adolfo Dominguez品牌视觉陈列负责人Chester：
“对于今年的整个秋冬陈列，我们采用了多元化方法进行展示。
款式方面，冬装外套是冬天的必备品，也成为陈列中的必要元素。在陈列中我们把一些有特色的大衣和晚装进行搭配，这符合冬季人们想要参加party的实用性。在店铺里，会看见一组这样的模特——外套单肩穿，或者放在肩膀上，这种穿着方法使冬季大衣呈现出不同的视觉效果。
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展厅空间的功能分类
结合展厅的性质与规模，一般可将展厅空间作如下功能性的分类：
1.与导入空间
与导入空间广义上包括展区上部空间和展区周围地域空间两部分。展厅上部空间是展厅建筑形象的延伸与扩展，夜间的照明与灯光设计亦是其组成部分。展厅周围地域空间主要是指商业店面正门前的门头、入口、标饰等所占据的空间，是商业化展厅中最先接触顾客的部分，也是展示产品品牌特色和形象的最直观表达，顾客对产品的“第一印象”由此产生。
2.陈列空间
陈列空间即用来展示陈列主体产品的空间，是整体展示过程中最重要的核心部分，因此其所占面积也是最大的。陈列空间主要侧重于各种展示道具装置与展品的结合，其目的在与突出展品魅力，传递展品信息。丰富多样的陈列手段亦在这里得到最大限度地发挥。
3.演示、交流与洽谈空间
演示空间的设计须视具体情况而定。例如，大型展厅的演示有时装表演。随着科技的发展与陈列手段的拓宽，现代展示陈列中的投影与多媒体逐渐成为演示交流的主角，既节约了空间又起到了互动交流的目的。
展厅空间布局原则
企业展厅不同于临时性的行业展会展厅，它是相对固定，长期存在于企业内部的展示空间。因此，在着手设计企业展厅时，首先必须对它有一个准确的定位，从设计风格、工艺用材、展示内容以及费用预算等方面作全面的分析和定位，以便展厅设计公司更好地把握方向，满足企业需求。
企业展厅是一项系统工程，根据企业展厅在企业内部所处的具置、空间造型、面积大小等客观因素，合理布局，使有限的空间产生最理想的展示效果。在展厅空间布局创意设计中，应遵循以下几点原则：
1.统一的原则
就是整体与局部的协调统一处理，对空间的设计首先要做到大处着眼，细部着手，特别是大型的空间场所更是如此。空间布局首先要从一个项目的空间区域关系上进行总结和提炼，先明确一个空间布局大的方向，确定以后再对局部进一步深化。
2.以“人”为中心的原则
任何项目，任何创意的表达都离不开人的种种行为活动，都是为了人或者说是需要人的参与才存在。所以在空间布局时，不要离开“人”这个关键因素，在空间布局构思的整个过程中都需要不停的思考人的种种需求和由其所导致的心理变化。
3.遵循项目的功能、风格、标准定位原则
只有明确了项目的使用意图和标准后，我们才能对项目进行合理、符合实际、人性化的设计。例如项目的标准定位所明确的造价总投入和装饰档次定位，这里就要考虑到空间的受众群体的层次所致的审美或造型的变化。另外还要考虑内部装饰装修材料品种，内部设施设备，陈设艺术品等不同层次的因素，因为空间创意需要物理条件来呈现。
展厅空间设计实践程序
本节内容以海门市紫翔龙红木会馆设计项目为例进行相关阐述。
1.工程项目条件和背景调研
本项目位于海门市丝绸路，为海门市中心区域，交通便利，人流量较大。展厅所用建筑由两部分组成，临街建筑为原公司店面房，店面建筑后面部分原为公司生产车间。两部分建筑结构不同，临街建筑为框架结构，原厂房为钢结构彩钢瓦厂房。由于区域经济活跃度高，结合紫翔龙公司的发展需求，甲方要求对该建筑组合进行改造，目的不仅是紫翔龙公司红木家具的展示，同时要使该展馆成为丝绸路标志性建筑和海门市红木文化交流和推广地。
在项目入手之前，设计团队首先对项目所在地进行了现场调查，对现场的环境、结构、尺寸、采光、通风等方面进行了详细的分析，为项目的设计开展收集了第一手资料。
从项目所在地交通条件、所处地理位置和周边环境来看，本案例具备开设企业展厅的条件。本案原建筑的结构较为特殊，两栋建筑孤立存在，无任何联系，为了展厅设计的完整性，设计团队需在空间的处理上须认真思考。同时多次与投资方沟通交流，熟知展示产品的特性、数量、种类等相关信息，为后期的设计做充分准备。
本企业展厅方案力求表现的是企业的整体形象，既要有时代感，又要有企业的特色，因此将企业标志在展厅设计中合理、规范运用，体现企业的特性和特色鲜明的展厅设计效果。展厅的主色调结合企业标准色的应用，并在标准色系的范围内进行合理的延伸，整个展厅的风格将与企业的整体风格相符，并在展厅中得到进一步的提升和优化。
篇11
设计师普罗斯说：“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要的是第四位：人性”。泊来之物咖啡，给人的最初印象往往是西洋文化。印象中的咖啡馆总是充满了浓浓的异国情调，浓郁的异域文化。然而随着咖啡文化在世界各地传播，咖啡馆的形式也变得多样，欢快的或是温馨的，热情的或是迷离的。有些人一辈子只钟情于一个咖啡馆。那不仅是对咖啡馆的热爱，更是一种心境的执着追求。很多人去喝咖啡讲究的往往不是咖啡本身的品质和味道，而是饮用咖啡的环境和情调，那是一种优雅的韵味，一种浪漫的情调，一种享受生活的惬意感。沿用语言学家塞缪尔·约翰逊的原话：“咖啡馆不只是出售咖啡的场所，还是一种思想，一种生活方式，一种社交模型，一种哲学理念”。在中国许多大中城市里，泡咖啡吧成了夜生活的一道迷人风景，如北京三里屯一条街，林立着上百家咖啡馆，吸引了不同年龄、层次和肤色的人。
咖啡馆的设计究竟是采用哪种风格较为合适呢？古典风格？现代风格？还是后现代主义？考察过很多案例，其实目前各种场所的装修都讲究一个主题，赋予一个内涵，那么作为一个主题式咖啡厅在进行设计时的风格应该是比较多样化的，也往往根据经营者的志趣、爱好并结合房屋的结构等进行装修装饰，各具特色。后现代主义风格是年轻人的偏好，去咖啡厅消费的以年轻人居多。从装饰层面上面来讲，后现代主义建筑有三个特征：采用装饰；具有象征性或隐喻性；与现有环境融合。后现代主义的产品可以根据以下事实得到鉴别：不同风格，无论是新的还是旧的，被加以折衷主义地并置在一起，并通过现代主义的技术与最新的材料得到强化。立柱、柱廊、拱门重新复活了，空间里填满了树木花草与小喷泉，断断续续的线条受到欢迎，色彩被邀请跟形状相合作。建筑亦须有叙事：它采用过去的象征性符号，试图变得有趣而又热烈，这样就能皆大欢喜地受到观众的喜爱。一个优秀的设计作品，一个完美的空间会如人一般，意气相投，人是依托环境培养心情的感性生物，既然承载了很多人的生活，咖啡馆的设计，不但要满足多功能使用的特点，强调现代空间整体的统一性，也应该满足现代年轻人的心理需要，还应考虑到人的关怀因素也就是人性化的设计理念。
设计，首先考虑的应是整体的规划布局，从北京的老四合院，我们可以看到“本土化”和“地域性”的作用。而我们的项目一般在现代建筑中，那么，我们不仅要继承传统，还要融入现代环境，融入自然。咖啡馆作为一种外来文化也要表现在建筑上，譬如：咖啡馆外部结构上可采用一些偏暖的象牙白做一些肌理饰面，用自然的烤漆木质构件外饰绿色篷布等。室内布置在后现代主义风格中家具多采用木质藤椅和帆布沙发，进一步提升咖啡馆低调却又神秘的韵味，美观且实用。
咖啡馆是一个集喝咖啡、餐饮小点、休闲、娱乐、商务会谈等一体化的多功能休闲空间。在区域划分上设入口门厅、大厅散坐区、卡座区、阅读休闲区、包厢、相关配套设施、景观小品等。服务台一般设于门厅，主要提供咨询、宣传品、价目表等服务项目。门厅作为进出的首要区域，服务台的设计显得尤为重要，整体风格与家具的布置造型，能第一时间反映整个咖啡馆的设计风格和布局格调。大厅是休闲娱乐、聊天的区域，可分为散座、卡座及包厢区。大厅是设计的重点，是一个空间的枢纽；对于使用功能来说是一个集散地；对于空间形态来说是一个建筑的性格表达；在进行大厅设计的时候不但要合理规划平面，更需要反映文化内涵。包厢相对于大厅来说空间较为私密，为人们提供娱乐休闲等，装修风格宜内敛，简约而不简单。
咖啡馆的设计过程中，其实非常注重陈列展示与灯光设计。从某种角度上来说，陈列展示可以分为三类：a.补充陈列是陈列范围最为广阔的部分，整个咖啡馆商品陈列空间都是。b.展示陈列是表现在咖啡馆的展示橱窗及吧台内的商品架上，往往明确地打出一个主题。c.强调陈列是介于补充陈列与展示陈列之间的陈列形态，为了在各区位内促进销售的效果，一般选出具有代表性的咖啡陈列。在灯光设计上，咖啡厅整体亮度不宜过高，静态与动态相结合的照明效果会使空间更加生动。从顶棚到墙面、地面，射灯、筒灯、壁灯、地灯等，到桌台上的局部照明，来营造咖啡厅柔和的空间感。为了更好地渲染气氛，多采用灵活性的照明灯具，暗槽灯及装饰性灯光塑造出独特的格调和品位。
后现代主义设计风格在咖啡馆中的运用作为一种新形势下的社会产物，它的发生与发展并非偶然，也不是单纯的“喜新厌旧”，而是受人们审美观的改变、科学技术的发展及社会经济的发展等因素的影响而产生。虽然我国目前设计的发展仍然是现代主义占据主导地位，但后现代主义所强调的传统要素，注重个性，关注人的感情价值取向，注重地方色彩，名族风格，弘扬多元再现的文化，以及以人为本的诸多特点，完全突破了现代主义本有的规整与严肃。黑格尔说：“凡是现实的都是合理的，凡是合理的都是现实的。”当今设计，已不仅只是技术标准和功能需要，还表达了一个社会的哲学思想、意识形态和复杂多样的文化现象，更是以物质的方式来表现人类文明的进步。在室内设计领域中，室内空间的设计与时代背景紧密相连，无论其结构、造型，还是色彩，都会打下时代烙印。
参 考 文 献
[1]金版，赵乐宁.新空间———餐饮、厅吧设计[M ].西安：陕西旅游出版社，2004.
篇12
在定位调整、产品风格、特色与展位形象的提升方面，吉盛伟邦通过持续的调整，入驻厂商的产品档次、风格、特色，有了进一步的提升。展位的个性化设计、商品的陈列与组合有很大的改进与提高，并不断注意形象维护、店内装修维护、饰品维护、清洁卫生维护。一个个陈列丰沛，色彩丰富，产品搭配有序的展位，不断吸引了顾客的眼球，在产品定位、展位的设计和陈列布局上，各入驻厂商能不断吸收国内外先进的设计装修理念，结合目标顾客群体的审美取向和自身产品风格，营造和谐的家居氛围，在方便顾客购买的同时，也促进了产品的组合销售，从而不断赢得了商机，取得了应有的回报。
在吉盛伟邦与众多入驻厂商的共同努力下，逐步形成了一套营业员招聘、培训、上岗、辅导、日常管理的工作机制。近年来通过对营业员的不断培训与考核，绝大多数营业员的综合素质有了很大的提升，他们不仅了解产品的卖点、工艺特点、价格、同类产品的相关信息，还不断提高与消费者的沟通、导购、议价的技巧与能力，营业员面对消费者能主动、热情、耐心、实事求是地介绍产品，善于揣摩顾客的心理，挖掘顾客真正的需求，并提供合理的专业建议。营业员的亲和力与推销能力的提高，对提升产品的销售起到了重要作用。服务质量是产品质量的延伸，有了优质的产品，再加上优质的服务，这才是吉盛伟邦真正的核心竞争力。
篇13
壳，顾名思义，起到保护支撑的作用，不同的外壳又会起到区分的作用。在商业展示设计中，外部造型的这个壳就像一个小型的简易建筑一样，其设计一方面要美观、有创意，另一方面还要遵循企业及其产品的整体形象识别要求，也就是说，这个壳要起到区分企业品牌和树立企业形象的作用，尤其是在同类商家之间，要体现自己鲜明的企业品牌及产品形象。
肉，简单的来讲，就是壳内部的实质物质。对于商业展示设计来说，商品的类型、属性、尺寸和数量是由商家提供的，而设计师需要用一系列合理功能分区、有新意的陈列道具将商品布局在整个展厅内，这里肉是合理的功能分区和陈列布局，商品就俨然成为了种子，就像果肉包裹着种子，果肉既要给种子营养，又要保护种子不被损坏一样，也就如同商品陈列和布局的方式既要依照商品的特性来呈现，起到支撑、依托以及烘托的作用，又要满足参观者参观、浏览商品的各种需求，如休息、问询和洽谈。
三、商业展示设计中壳与肉的关系
现实中的壳与肉是什么关系？是互生互利的关系。
外壳是标签，是包装，是能够区别自己与其他同类事物的外部特征。外壳的好坏，不但能给人留下第一印象，而且能成为判断壳内肉质是否优良的标准。在现代商业展示设计中，越来越多的商家开始注重自身的企业品牌形象，要求设计师在其商品展示设计中，更多地注入其企业形象宣传的作用，这就要求整个商业展示设计的外部空间造型不但要有美观的外型，而且还要体现出壳内肉质的“内涵”，也就是企业文化和企业形象。
肉就是内容，是事物的内在实质，是体现自己真实本质的部分。肉的优良，才是判断这个事物优劣与否的最终标准。因为商业展示的内容，往往是五花八门的实物商品和相关的商品信息，根据商品的类型、属性、尺寸和数量，设计师需要用合理的功能分区、有效的陈列布局手法，巧妙的将商品及其相关信息布置在参观者的眼前，从而达到传达宣传的目的。
对于商业展示设计来说，在一个有创意、外型美观的壳下，一定要合理分区且配备一套布局人性化的陈列道具，这样才能够满足参观者在展厅中的一系列行为，达到设计的内外一致，表里如一，否则不是金玉其外、败絮其中，就是名不副实。
