引论：我们为您整理了13篇博物馆调查设计范文，供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源，期望它们能够激发您的创作灵感，让您的文章更具深度。
篇1
2012年3月，我们以“构建什刹海地区大博物馆的思考”为题申报了北京市社科联主办的“首都社科专家进基层”项目，4月获得批准。随后组建了项目组并多次与什刹海街道办事处进行沟通座谈，在办事处的大力协助下，到10月底已经完成了全部前期调研工作。
本次调研针对什刹海地区的商铺、居民和游客发放了三种问卷，即：“什刹海地区文化创意开发问卷调查表”、“什刹海地区文化资源当地居民深度访谈调查”、“‘我眼中的什刹海’游客调查问卷”，其中，商家问卷22份，居民深度访谈问卷30份，游客问卷107份。均为现场填写回收，有效率达100%。在对问卷结果统计梳理和对当地居民、商家深度访谈内容整理的基础上，本课题组撰写如下调研报告。
本报告分为四部分：什刹海地区保护与开发现状；什刹海地区居民居住现状；什刹海地区保护与开发中的瓶颈；开放式博物馆的构建与问题解决方案。
一、什刹海地区保护与开发现状
什刹海地区现有的酒吧街、创意文化产品等模式的形成是在2003年非典期间。这一年，清华大学工艺美术学院完成了对荷花市场酒吧街的规划，从此，这条长度约800米的小街，成为什刹海地区的亮点之一。到2012年，这一地区的经营已近十年。在对酒吧街物业公司经理的访谈中，我们发现，酒吧街现在出现了经营后劲不足；非正规的小酒吧泛滥，干扰酒吧街的正常经营；酒吧担心对社区居民的干扰无法进一步扩大经营等问题。在课题组发放给商铺的抽样问卷调查中，治理交通与取缔酒吧间的不正当竞争，是商铺反映最为突出的问题，其中也有部分商铺谈到了应该把什刹海地区全部变为商业空间，减少当地居民居住的想法（参见图一）。
与此同时，在对居民的访谈中，我们发现，所有的居民都谈到了商业经营对人居环境的干扰。酒吧都营业到后半夜，扰民是客观的现实。居民的反映，体现了社区居民对自我居住环境的合理要求。在访谈中，我们还发现，居民在反映商业经营对社区环境干扰的同时，还担心大批游客的到来对自身利益的侵害。被问及是否愿意开放自宅让游客参观时，大多数人的回答是否定的。显然，社区居民这一群体，还没有成为什刹海地区开发与保护中的有影响力的力量。而居民与商家的矛盾，正是什刹海地区保护开发中最大的症结之所在。（参见图二）
而在居民与商家之外，游客作为第三方，他们长期在这里的活动且人数不定，他们的倾向性同样对什刹海地区的发展方向有重要的借鉴意义。我们的调查主要针对外地游客和本地游客两个群体展开，发现他们的目标和需求存在着很大的差别。比如，恭王府门前旅游团游客多为外地游客，在对他们的调查中发现，王府和名人故居是这类游客在什刹海地区的首选，而且他们对什刹海历史文化的了解大都停留在导游的解说层面（参见图三）；而在什刹海周围随意游览的游客多为北京本地游客，在对他们的调查中发现，划船、散步、泡吧、逛街的人数占了很大比例，他们是出于对什刹海环境和文化的热爱，才来到这里享受生活的（参见图四）。可见，游客这一群体有保护什刹海历史文脉和安居环境的愿望，但不拒绝商业的介入，特别是北京当地的游客，他们对什刹海的需要是长期的，也是多样的，来什刹海品尝北京小吃和泡吧是他们的休闲方式之一。
根据以上对问卷的陈述，什刹海地区的空间可以分为以下几种类型：
1 商业空间――商铺主――公共空间+私人空间；
2 居住空间――居民――私人空间；
3 两种空间以外的空间――游客――公共空间。
商铺通常包含了供客人使用的公共空间和后厨、库房等私人空间。而居民的住所则是私人空间。在这两种空间之外的空间，则是由游客和他人共同占有的公共空间。在三种空间的转换中，游客试图进入居民的私人空间满足探索四合院的欲望，而商铺也希望把居民的私人空间变为可供客人使用的公共空间。因此，什刹海问题的实质就在于，私人空间和公共空间的相互转换过程中出现了问题。公共空间的过度膨胀，干扰了私人空间内的活动。而私人空间作为一个个独立的个体，没有找到与公共空间相互平衡的策略。我们课题的探讨，就是在这一层面上展开的。
二、什刹海地区居民居住现状
本次针对当地居民的访谈，对象主要选择在什刹海地区居住时间较长的居民。这些老住户大多在这里居住了四五十年，对这片水域有强烈的归属感，他们不仅见证了什刹海地区的过去，更对这片区域的现在和未来充满感情。
（一）居民居住环境差，人居住房面积小
在对什刹海地区居民的调查中，发现当地居民的居住环境绝大多数为平房、杂院，家庭月收入参差不齐、生活水平相对较低。而且人均居住面积较小，很多住户一家四世同堂，也只有三十平米左右，其中还有一多半是自建房。例如白米斜街的张之洞故居内就住了六户居民，从建筑面积看，原房屋应有一个较大的院子，现在院子基本没有，布满了自建房。严格的说不是房，是自建的窝棚。在没有建筑的地方，则堆满了煤气罐、水桶等杂物。还有居民在本来已经很局促的院子里搭了鸽子屋，已经难以看出故居原有的格局。①居民对目前居住环境中存在的问题，多数人的感觉是基础设施差和生活水准低，认为当前急需解决的问题是增加住房面积、加强居住卫生和改善生活设施。尽管生活条件并不理想，但绝大多数答题人仍愿意在此居住，他们喜欢平房四合院的主要理由是生活方便。他们居住在老城区的感觉不但是故土难离，更有自豪感。
在什刹海的整体区域环境方面，当地居民认为什刹海的水域本身是这一地区最大的特色，但应该是安静的，儒雅的，而不是现在过度地喧闹和商业化。很多老住户反映，什刹海直到1949年以后，都具有郊区般的自然风光。最有名的不是商铺，而是文人，这里的定位就应该是文人雅集休息的场所。商业的发展是必然的，但终归是自然环境和人文环境之后的事情，应该在商住关系的平衡中有所侧重，在发展商业的方式中有所规范。以胡同游为例，很多居民反对的不是胡同游览本身，而是三轮车在胡同里的横冲直撞。而谈及将居民家庭开发为商业或公益性质的活态博物馆，30人中有20人以上持反对意见，主要原因如下：房子太小，有客人来了太乱，房屋产权不明晰，害怕一户的开放引起其他几家的是非；觉得参观者会干扰正常的生活，并且不愿意将自己的家底展示给别人看。因此，没有人认为旅游开发给他们带来了方便，酒吧噪音扰民的情况，是所有受访者都提到的问题。
由此，我们探讨过关于旧城区改造的问题，由于该地区人口密度大，被调查者大都认同将来肯定会有部分居民迁出。但从各种小型座谈会和入户采访了解的情况看，居民们更希望将在居民区的单位用房腾出改为民居。当问及一座四合院内居住几家合适时，比较多的回答是愿意三到四家合住。值得注意的是，赞成家族聚居的人并不多。虽然大多数人希望一户一院，但经座谈了解，被调查者理解的一户一院，其实是很小的院落，甚至是将大四合院分隔成一些较小的院落分别居住。北京旧城区的街道格局基本是元代奠定的，当问及对胡同的宽度的看法时，只有极少数答题者认为合适，约三分之一的人认为尚可，半数以上的答题者嫌胡同太窄。在问卷中还专门就利用四合院开展胡同游及开辟老北京民居博物馆等问题进行调查。有近半数答题者认为，在居民自愿的基础上将四合院对游人开放是可行的，但自愿选择将自家典型院落辟为博物馆的居民很少。
（二）交通状况恶劣，胡同游对居民生活造成干扰
在交通状况和生活基础设施方面，居民表示正常状态下交通状况较好，对出行比较满意，但是在高峰期，尤其是工作时间结束后和周末，这里的交通状况简直苦不堪言。所谓“苦不堪言”的根源，便是酒吧街和周围小酒吧的兴起。特别是2003年非典后，酒吧街开业，小酒吧不断涌现，这种经营模式延伸为半夜营业，噪音、人员杂乱和卫生状况差对居民的正常生活造成极大困扰。期间很多酒吧经营者也给过居民高额的房租，但很多人因各种个人因素拒绝搬走，于是，居民与酒吧的不和谐关系至今悬而未决。此外，胡同游也引起了当地居民的质疑，老北京的小胡同普遍较窄，尤其是在老胡同里居民有一些私搭的建筑，使得胡同更加拥挤，人力车横冲直撞，频繁发生居民与人力车的冲突。很多老居民要求全部清除商铺，修改胡同游的线路。
据原住居民介绍，什刹海地区现代商业发展是从1949年以前的晓市开始的，直到前，晓市依然兴旺。主要是卖杂货，也有小玩具――毛猴、泥鸡、纸龙――就是我们现在说的非物质文化遗产。但是零杂，小吃，古玩居多。很多人都提到，什刹海被当成商业中心，是近二十年的事情。现在的商业活动比以前丰富了很多，除了新潮的酒吧之外，一些传统民俗手工艺品也被摆上柜台。几乎所有访谈者都表示喜欢老北京的老物件儿，但是，绝大多数传统手艺已经失传，或面临后继无人的尴尬。此外，针对现在商家经营的问题，有很多老居民表示，什刹海地区以九门小吃为首的传统小吃和民俗变了味道。大多做法粗糙，水分太大。他们的存在和兴旺，误导了游客。但问到当地居民为何不自己经营传统小吃时，有的表示不会，但更多原因，居民认为太过复杂，不愿谈及。
由以上对居民居住条件和居住区开发意愿调查可以看出，在历史文化街区与旅游景区重合的社区，当居民本身已经成为风景的一部分，如何处理好居住与商用的关系，是在历史文化街区保护中必须注意的问题。
三、什刹海地区保护与开发中的瓶颈
在前两部分谈到的什刹海地区空间置换中出现的公共空间对私人空间的侵扰，本质上是由以下两个原因造成的。
（一）置换过程中对原地区历史文脉的保护力度不够
文脉，是这一地区的历史的实体承载物。在文脉保存完好的地区，可以从建筑文脉中考察这一地区的历史沿革，从原住民这一鲜活的文脉中了解到这一地区的民俗变迁，社会动荡。但是，在城市面貌发生极大变化的今天，对于城市文脉的展示则是往往通过地志与历史类博物馆来完成的。在博物馆的通史陈列中表现这一地区的历史文脉，自然有其完整、扎实的优点，但缺点也是显而易见的。博物馆的通史陈列，实际是把反映这一地区文脉的文物和文献从其存在的原环境中剥离出来，重新陈列在经过策展人整合过的空间中，而这种空间的规划中，在国内，很少有城市居民――文脉的鲜活的继承人的参与。这种做法，从某种程度上讲，又割裂了这一地区的历史文脉。也正因为如此，历史文化街区，这一对文脉整体保护的方法，成为地志性博物馆的重要补充。
在历史文化街区的保护中，我们认为可以借鉴艺术设计学的置换――重构理论。所谓置换――重构是指某一位置上形与形或物与物的更改或变换，在艺术创作中常通过改变原有艺术作品存在的环境，达到创造新的艺术形式或改变原有艺术形式功能的作用。在历史文化街区保护中，空间置换与再利用应是实现城市可持续发展的方法之一。在具体操作中，主要是对原有的建筑空间进行改造，转作商业或博物馆之用。这一做法，实际从民国时期已经开始。民国时期，北京地区的博物馆大多由古建改造而成。但是，文脉不仅仅存在于建筑中，实体空间因为人的存在才有了意义，而能够完好地延续与继承建筑文脉的，只有人。什刹海地区作为北京市内保存相对完好的历史文化街区，其原住民在一次次的旧城改造的浪潮后不断地边缘化，对自己居住的社区也渐渐陌生。在课题组对什刹海居民的访谈中，很多居民谈到，是2003年酒吧的出现改变了什刹海幽静的风貌，而对这种由于经济作用造成的改变，他们从来就是不情愿的。
而这一地区建筑文脉的保护，同样是不容乐观的。在空间置换过程中，将四合院变为酒吧是在政府主导下许多商家的选择，而四合院作为北京传统的民居，是以院落形式存在的，不太适合酒吧对单体空间的需要，因此，在什刹海前海社区，经常能见到酒吧的装修方式就是将四合院的内部结构全部拆毁，仅保存其外立面，作为吸引游客的招牌。而开业于2003年的酒吧街，均是新建的仿古建筑，运用了部分清代王府建筑的元素，而有意无意地忽略了这一地区从元代以来的发展历程。
（二）置换后导致了社区面貌的同质化
在对什刹海游客的调查中，我们发现，特色小吃和创意手工艺品也是游客消费的首选（参见图五）。
但是，在课题组深入什刹海街区进行调查时，会发现酒吧已经成为什刹海商铺经营的首选。这种选择，一方面由于2003年以来政府主导的推动，另一方面也是商家之间相互模仿的结果。不仅是什刹海、南锣鼓巷，五道营……甚至远到丽江、平遥，把历史文化街区的老宅子改造成酒吧，似乎是商铺的集体无意识。但实际情况是，因为忽视了文脉，必然导致在文化历史街区的空间置换时一窝蜂地由经济利益做导向。而经济利益的标尺，必然导致这些历史文化街区的相互模仿，最终导致了置换思维的定势。而这种定势又蔓延到这些社区未来的设计者――艺术院校的学生中，在很多艺术系学生的毕业设计中，以非文物的老旧建筑的空间改造为主题，把传统院落改造成咖啡厅是首先的选择。关于社区面貌同质化的过程，可用下图表示：
自2003年酒吧街开业以来，什刹海社区经过了近十年的发展，在取得巨大经济效益和社会好评的同时，以上两大问题也始终没有解决。在此，有必要对什刹海的历史文脉和建筑形式进行重新梳理，提出新的、多样化的置换方案，一方面避免商家的同质化竞争，另一方面，调动社区居民对社区改造的参与，只有原住民，才是一个地区文脉婉转延续的生命之所在。课题组成员在调研与深入思考的基础上，对解决以上问题提出以下初步设想。四、开放式博物馆的构建与问题解决方案
开放式博物馆这一概念源于西方20世纪70年代的新博物馆运动，英文名为eco-museum，在引人中国时，多被译为“生态博物馆”，其实践多见于对民族地区和乡镇中的非物质文化遗产保护，如民族语言、服饰和手工技艺等，在城市中的应用在国内尚不多见。
在什刹海地区的调研过程中，我们认为，在成熟的城市社区中构建开放式博物馆，其实质是对社区现有空间和居民用博物馆化的方法进行梳理和整合，最终实现保护社区文脉，提升社区品质的目的。在此基础上，可考虑建立什刹海文化创意产业联合体，将酒吧、旅游景点、四合院都纳合体下的经营个体。从而达到规范产业方向，提升什刹海社区文化单元的总体面貌。
（一）什刹海地区的三种文脉
从元代以来，什刹海地区的发展脉络大致是这样：元代，作为城市的水域中心，什刹海主要功能在于漕运，发挥着码头港口的作用，是城市对外的交通枢纽；明代，什刹海失去港口的作用，开始呈现出一片清幽的景象。也就是在明代，什刹海周围出现寺庙，也成为文人墨客怀古抒情的好去处；清代，什刹海周围王府林立。据统计，有清一代，在什刹海地区共出现过12座王府；民国以后，辅仁大学占用了原恭王府的院落作为校舍，随着文化教育的兴起，什刹海地区成为文化名人的居所；而在建国后的一段时间，很多文化名人定居北京后，什刹海地区仍是他们居住的首选。有资料显示，什刹海地区原有名人故居27处，现存24处，大多集中在晚清民国时期，且保存情况较好。
根据以上梳理，可以看出什刹海地区共有三种文脉线索，即：元代以来形成的水域文化与口岸商业文化脉络；明代形成的宗教文化与文人士大夫文化，什刹海正是得名于此时；民国的名人故居可以看做是这一条文脉的延续；清代以来形成的王府文化脉络。而把这些脉络有机地统合在一起的就是这里大大小小，现存建筑年代应该不早于清代的四合院。而直到今天，胡同四合院，仍然是什刹海的魅力之一，也是什刹海旅游最大的卖点。
（二）通过空间置换，打造什刹海的三种文化街区
在对什刹海历史文脉梳理的基础上和对胡同四合院现状的了解，我们认为，可以把不同的历史文脉具体化到不同的街区，用主题化的街区来引导不同街区的整体保护和开发，通过对现有空间功能的再一次置换，在解决商业竞争同质化的同时，避免了外来商户对当地原住民的再一次干扰和侵占。具体的置换方法是：根据三条文脉，把什刹海划分为有代表性的三种类型的街区，即，一是以烟袋斜街为代表的元代以来的商业文化街区，其范围大概包括烟袋斜街及其东部的旧鼓楼大街一线，可向北延伸到北二环；二是以名人故居和纪念馆为特色的后海和西海地区，可延伸到新街口一线，这一地区集中体现了什刹海的士文化应该是什刹海的闹中取静之处；三是以王府文化为代表的前海和金丝套地区，这一地区也是2003年以来形成的酒吧街之所在，可以看作什刹海面对游客最初形象。
对三种街区，可设置不同的空间置换模式。在本课题组对商铺的统计和调研中发现，商铺主普遍认为烟袋斜街的开发与经营模式是最为成功的。从对烟袋斜街的探访看来，这一街区的经营主业在于传统手工艺品，但从现状来看，传统手工艺的精微之处并没有得到很好的体现，大多手工艺品仍有提升的空间。而且，这种经营方式，从目前来看，还没有辐射到鼓楼大街一线，与烟袋斜街一墙之隔的地安门商场，主要的经营类型仍是日用百货类，烟袋斜街以点带面的作用还没有得到完全的发挥。从居民调查来看，鼓楼大街一线的居民基本搬进了单元楼，商铺扰民的现象在这一地区并不严重，这也是烟袋斜街商业街开发比较有利的因素。
在主要体现名人故居和士文化的后海和西海地区，也是什刹海四合院比较集中的地区，这一地区应该避免酒吧的介入，而成为游客的探幽访古之处，也应该是什刹海地区内最适合原住民生活的社区。在很多游客的眼中，“什刹海=老北京民俗产品（特色小吃+手工艺品）+酒吧”，但正是游客的这种理解和前文所说的相对单一的置换模式，破坏了原住民的生活，让一个本来充满各种可能性的社区变成了一张“酒吧街”单薄的文化名片。因此对后海和西海地区的酒吧应与荷花市场酒吧街的酒吧进行合并和重组，取缔经营不善，连续经营时间不足一年，经营权转让过快的小酒吧，把后海与西海地区还原成为原住民生活区。而如同珍珠般散落其中的名人故居和纪念馆，则提升了这一社区的品质。
在王府和酒吧同样集中的前海和金丝套地区，应该是什刹海地区旅游开发最为成熟的地区，在课题组的居民访谈中，也是原住民意见最为集中的地区。在这一地区，商家与居民之间的矛盾极为突出，酒吧扰民是不争的事实，虽然酒吧尽力回避这一矛盾，尽量避免与音乐有关的大型活动，但仍然无法解决二者之间的矛盾。那么，在这一酒吧经营和旅游开发最为集中的地区，空间置换可以适度的向商业经营倾斜。具体做法是，可适度引导居民将房屋租赁给酒吧或商铺进行经营，但酒吧和商铺不应破坏四合院的建筑结构，具体经营项目可在政府的引导下进行。
（三）构建开放式博物馆，重组什刹海历史文化资源
在参照历史文脉，多样化置换的前提下，进行什刹海地区开放式博物馆的构建。我们认为，在历史文化街区进行的开放式博物馆构建，实际是用博物馆化的方式对什刹海地区的历史文化资源进行重新整合和规范，尊重从元代以来形成的城市规划遗产，提升北京城市中心区的整体形象。开放式博物馆，不需要宏大的地标建筑，其展品更多的是当地居民的生活方式，是博物馆平民化的标志，也应该成为商业、居民、文化三者共同搭建的社区平台。什刹海地区开放式博物馆构建的具体方法如下（参见图六）：
在代表商业文化的烟袋斜街一线，在利用现有的什刹海地区博物馆（即广福观）的基础上，在此经营的各商铺应增加对所出售手工艺品的历史和制作流程的展示。对什刹海地区非物质文化遗产的展示，也可集中于这一地区。这样做一方面提升烟袋斜街的经营水平，另一方面也可以切实改善非遗传承人的生活状况。而当地居民的文化传承，本身又是开放式博物馆的重要组成部分。展示方式不必统一，可结合不同的空间方式由商家自行调配。
在反映原住民生活与故居文化的后海和西海一带，开放式博物馆应给外来者带来走进四合院的体验。这四合院，可以是名人故居，也可以是活态的百姓生活。这种走进，应该在尊重居民意愿的基础上，由政府进行引导，但不应给原住民带来过多的干扰，四合院开放数量也不应过多，在开放过程中，要允许原住民按照本来的意愿营造院内空间。开放程度要由原住民决定，这体现了历史文化街区空间置换中对原住民所形成的社区文脉的尊重。
在前海和金丝套地区，应该用开放式博物馆的理念对2003年以后形成的酒吧文化进行重新的整合和提升。什刹海酒吧与北京其他酒吧区的不同之处在于，这是城市中唯一一处临水的酒吧区，它的特色就在水文化。那么，这一地区的酒吧应该彰显这一特色，在酒吧装饰上应采用什刹海老照片的元素，用不同时期的照片和什刹海地区的手绘图营造出什刹海地区桨声灯影的幻觉，凸显什刹海地区的历史文脉。
在对现有文化资源进行整合的基础上，我们认为，还应在什刹海文化特色的背景下，再建立一些独立的博物馆，从而进一步提升和强化什刹海地区文化内涵。具体拟建立博物馆如下。
1 烟袋斜街一线
（1）北京传统玩具博物馆
作为北京市内非物质文化遗产集中的地区，什刹海地区汇聚了核桃、毛猴、泥鸡、面人、鬃人等一批亟待保护的非物质文化遗产，也是现今已不多见的北京传统玩具。建立北京传统玩具博物馆，体现了对什刹海原住民文化的尊重，提高了什刹海社区的凝聚力，体现了什刹海社区的品质的提升。
可行性与经营规划：什刹海地区作为北京老城区，现有不少手工艺人居住此地，他们普遍技艺精湛，生活贫困。在与街道领导座谈时，曾用“十个艺人九个穷”来形容他们的现状。另一方面，北京的旅游市场，对传统手工艺品和传统玩具有着大量的需求，但传统手工玩具的制作成本高，制作周期长，因此市场上充斥着大量打着北京传统玩具旗号的仿制品，给老北京传统玩具带来了负面影响。通过玩具博物馆的建立和运营，可以整合什刹海地区的传统文化资源，在博物馆的带动下，可建立传统玩具DIY工坊，请游客在手工艺人的指导下制作玩具。
在经营上，这一博物馆可面向什刹海地区内非物质遗产继承人招商。一方面解决了艺人的生计问题，另一方面，游客参与制作的过程，玩具从礼品、纪念品也转化成为游客北京生活的记忆。同时减少了仿制品的存在空间。手工艺人的工作由制作变为准备经过加工的原材料，减少了工作流程和时间，也为老北京玩具进一步走向市场提供了可能。
（2）北京雕漆艺术馆
雕漆，又称剔红，是北京地区传统手工艺之一，与湖南湘绣、江西景德镇瓷器一样，被称为“中国工艺美术三长”。多年来，漆雕以其独特的工艺，精致华美不失庄重的造型受到海内外艺术爱好者的青睐。
可行性与经营规划：作为北京独有的手工艺产品，漆雕产品长期存在着仿制品较多，产品档次偏低等问题。而且，在工艺收藏大热的今天，雕漆作品始终没有进入收藏家的法眼，很大程度是对这一产品的认知度低，对工艺本身的推广不够和为了降低成本而简化工艺流程造成的。在什刹海地区建成漆雕艺术馆，有助于梳理漆雕工艺的全过程，在留住手艺的基础上，把展示与收藏相结合，借助于什刹海地区的旅游人群和高端会所资源，把面向观众的展示与小范围的品鉴会相结合，建立博物馆会员制度，通过此博物馆覆盖全北京的雕漆工作室与产品资源，整合和提升漆雕行业的市场竞争力，从而提升什刹海开放式博物馆的档次。
（3）北京京绣艺术馆
京绣又称宫绣，是以北京为中心的刺绣产品的总称。明清时期开始兴盛，多用于宫廷装饰、服饰，用料讲究、技术精湛、格调风雅，民间高档的宫绣大都与皇宫有着千丝万缕的联系。京绣属手工刺绣，所以在今天机绣发达的时候，为区别于机绣又名“手绣”。京绣在解放后，逐渐形成了自己鲜明的艺术特点与风格，其选料精当贵重，针工巧妙得体，色彩绚丽豪华，格调高雅。
经营规划：现在烟袋斜街，已有多家挂名的京绣绣品或服装店，但没有形成品牌效应，也没有统一的经营规划。通过博物馆的形式，对什刹海地区现有的京绣产品进行整合，凸显什刹海在京绣品牌化过程中的作用。虽然在百工坊有京绣的工作室，但百工坊的客流量无法与什刹海相比，所以，什刹海地区应该是京绣等一批北京地区非物质文化遗产发扬光大，走向世界之处。
（4）什刹海历史博物馆
什刹海历史博物馆作为全方位展示什刹海地区历史文化的方志性博物馆，提示了什刹海地区的历史文脉，与高大全的城市博物馆相区别，什刹海地方性的博物馆的特色在于，展示什刹海原生态的历史与文化。在这里，初到北京的游客理解了这片城市之肺真正的内涵。什刹海历史文化博物馆应该是什刹海博物馆群之首，规定了什刹海博物馆群的内涵和外延，以及对这一地区历史文化统一的表达方式。
经营规划：什刹海历史博物馆的经营，应该是什刹海文化开发的龙头。什刹海的文化产品，应建立在对这片区域理解的基础上。而什刹海历史博物馆，应该是理解与开发的结合点。
（5）萧军故居
萧军故居位于鸦儿胡同6号，是一座西式的二层小楼。建国后直至去世，萧军一直在此地居住。现在房屋的东墙已经坍塌。从现有情况看，应对故居进行维修，维修后可采用招标经营的方式，把故居陈列与商业用途相结合，在不改变故居空间结构的前提下，对故居进行开发。
2 后海和西海一线
（1）北京民居博物馆
什刹海的后海与西海一线，是什刹海民居保存最为完善的地区。如何使参观者对四合院这一民居形式留下整体印象？民居博物馆以模型、图片、建筑构件等方式，对北京四合院的样式，种类做了梳理和解读。梳理了什刹海的文脉，集中体现了什刹海市民文化的特色。同时可把设计师对四合院改造的方案在此博物馆中进行展示，并在展厅中标明什刹海可以开发的民宿。把博物馆参观与民居体验合为一体。
可行性与重要性：北京地区的四合院民居形式，作为北京地区最具地方特色的文化遗产，什刹海地区近些年的变化是巨大的。很多老屋的改造与消失，成为不可弥补的损失。通过博物馆这一形式，对什刹海地区的四合院资源进行重新梳理，从而与以展示皇家建筑为主的北京建筑博物馆交相辉映，对北京地区的古代建筑史进行完整的把握。把这样一个博物馆设在什刹海，什刹海社区就取得了北京民居研究的制高点，这也与它在贯通东西的平安大道边上的位置是相一致的。
经营规划：把模型建造过程的现场展示与四合院模型的销售整合起来，可加入亲子互动体验活动。可邀请当地居民担任讲解员，把参观博物馆与走进四合院结合起来。同时，在博物馆内可出售北京市内现存老建筑旅游地图，从四合院博物馆前往其他老建筑的路线一一标注，这样，把北京市内的老建筑连为一体，北京民居博物馆起到了全部覆盖与整合的作用。
（2）什刹海地区名人故居联盟
什刹海地区作为北京地区名人故居的集中地，可在此处设立名人故居联盟，从而形成对北京市名人故居的辐射效应。
经营规划：可利用名人故居的效应，整合北京市的名人故居资源，进行名人故居巡回展，让展览走向中小学校，走向社区，把名人故居这一品牌的效益最大化。同时出版《北京地区名人故居手绘地图》、出版《什刹海畔的名人故居小丛书》。
（3）辅仁大学校园
辅仁大学原为涛贝勒府，现仍被北京师范大学继续教育学院使用。也正因为被大学使用，所以始终没有遭到大的破坏。把校园纳人博物馆的网络，可在校内举办辅仁大学校史展览，安排学生成为博物馆的志愿者，同时开发校内老建筑的明信片等文化产品。
3 前海和金丝套一线
（1）张之洞故居陈列馆
针对位于白米斜街1号的张之洞故居，前文已经描述了现有状况。可在故居内建立陈列厅，在不改变现有居民居住环境的前提下，对故居采取半开放的形式，在居民室内悬挂有关张之洞生平陈列的老照片，允许游客参观。相关展陈维护由居民进行，政府可按月付给居民维护费用。
（2）观复博物馆什刹海分馆
可行性与必要性：观复博物馆现已在酒吧街的入口处开办了观复博物馆纪念品店，他的入驻，暗示了什刹海酒吧文化的一次转型和提升。而如能将此店的销售与对观复博物馆的整体展示相结合，设立观复博物馆什刹海分馆，将会使什刹海酒吧与观复博物馆得到双赢。
经营规划：以展示促进纪念品的销售。马未都作为收藏界的个人品牌，在什刹海设立观复分馆，使更多的人有机会对观复有一个近距离地了解和体会，而也会改变一些对酒吧街的固有印象。
（3）什刹海酒吧文化博物馆
可行性与必要性：酒吧与酒吧街，是什刹海的一张文化名片。但如何对酒吧文化进行规范和疏导，如何定位什刹海酒吧在北京各酒吧区内的位置，如何展示酒吧这一舶来品在北京的生根发展，什刹海酒吧文化博物馆必然起到提升什刹海酒文化的品质，规避酒吧经营中的不良倾向，进而起到提升什刹海社区品质的作用。
经营规划：酒吧文化博物馆实际起到什刹海酒吧联盟的作用。什刹海酒吧文化博物馆将实行会员制，把面向游客的常规展示与面向会员的小范围活动相结合，一方面引导游客走入什刹海酒吧，了解什刹海酒吧的魅力。另一方面，利用会员的活动和参与，及时调整什刹海地区各酒吧的经营，通过对什刹海酒吧的梳理和整合，为什刹海酒吧街带来更多的客流，同时提升什刹海酒吧街的整体形象。
以上各博物馆均利用现有空间，在展示的同时，不影响居民的正常生活，不干扰商家的正常经营。
（4）书会与老照片工作室
可行性与必要性：晚清民国以来反映北京城市生活变迁的老照片一直是历史研究者和海峡两岸藏家追捧的对象。什刹海作为北京人文社区的代表，老居民、老房子和老照片构建了什刹海的传统形象。在调研中了解，社区居民手中藏有数量可观的老照片，但居民出于种种原因，往往不愿参与将照片交予博物馆进行展示。建立老照片工作室，把博物馆建在了居民家中，同时由工作室负责照片的冲洗、复制和保护工作，在什刹海地区建立老照片产业链，居民的利益得到了保证，影像资料电子化后，可在工作室永久保存，避免了信息资源的丢失。而老照片产业链的形成，又为以老照片为基础的各项创意产品提供了支持。同时，可把与什刹海有关的新书活动在此处举行，并在此处建立什刹海地面景观节点。用老照片纪念馆联系过去与未来，名人与市井。
篇2
序言
在《遗址博物馆学概论》中对遗址博物馆的定义，“在古文化遗址上建立针对该遗址文化进行发掘、保护、研究、陈列的专门性博物馆”[[] 吴永琪、李淑萍、张文立.遗址博物馆学概论[M].西安：陕西人民出版社，1999.]。借鉴国外对遗址保护类建筑的定义，可定义为展示原址、原貌的博物馆[[] 苏伯民.国外遗址保护发展状况和趋势[J].中国文化遗产，2005,(01).]。意为专以博物馆经营的现场保存展示的考古遗址，一般称为考古遗址博物馆。
现阶段国内遗址博物馆的研究成果主要是实际工程案例分析，但对遗址博物馆理论研究的还不多。本文将从遗址博物馆建筑类型入手，梳理遗址博物馆在设计层面上的分类，明确遗址博物馆职能，之后就不同类别的遗址博物馆总体布局做出具体分析。
基本概念
概念
在实际工作过程中笔者发现对于遗址博物馆的定义在设计过程中不能做一一对应，这说明在建筑设计层面上对于遗址博物馆的定义是有遗漏的，笔者对遗址博物馆的范围进行重新划分。
对遗址博物馆的重新分类借鉴自然遗产与文化遗产的分类方法[]，将遗址划分为自然类遗址与人文类遗址。自然类遗址，指可提供考证自然界气候、地形等变动，生物物种起源于变化的所存在的遗址存，如此类遗存中包含人类活动遗迹，自然类遗址只包含有人类主观活动之外的遗存。自然类遗址包括：地壳变动痕迹、气候变化痕迹、动植物活动痕迹、物种起源与灭绝等；人文类遗址，是指可提供考证人类起源、活动、灭亡证据的遗存。人文类遗址包括：地上建筑遗迹与遗物、地下墓葬及其遗存、历史事件遗迹与遗物等。
在微观层面上对遗址博物馆的定义即为：保存或展示人文类遗址的博物馆。通过此种定义，在下文中就更明确笔者要论述的遗址博物馆的范围。
遗址博物馆职能
以博物馆职能为基础，结合实地调研确定下来遗址博物馆的四项职能：考古发掘，遗迹、遗物保存、调查研究以及文化传播[]。并且四种职能与社会的密切程度以金字塔形分布
（1）考古发掘职能，常作为遗址博物馆建设的最初职能出现，例如一些历史价值较高的遗址在发现初期要采取抢救性发掘，会考虑为考古发掘先建设类似展示馆的构筑物。
遗迹、遗物保存职能，是历史类相关博物馆中的基础职能。大部分遗址博物馆都会对本遗址出土的文物及遗址本身进行保存、修复、展示等工作。遗迹、遗物的保存设计也是遗址博物馆设计的重点。
（2）调查研究职能，是为了满足某些遗址在短期内不能完成价值研究工作的遗址博物馆而设立研究机构的情况。
（3）文化传播职能，是博物馆的最终呈现形式，在遗址博物馆这一特殊的建筑类型当中，由于遗址保护与主题单一等条件的约束下，掌握文化传播广度与深度的就成为对遗址博物馆考虑最多的，也最难统一的问题。在下文中会对文化传播职能的范围进行进一步论述。
遗址博物馆建筑类型分类及数据（遗址博物馆现状研究）
遗址分类
在遗址博物馆设计中，遗址现场状况是博物馆形态的最大影响因素。根据遗址的空间尺度影响首先将遗址分为：
A．地下遗址
B．地表小型遗址
C．地表大型遗址
D．地上完整建筑
E．地上大型残存
在此分类基础上我们将遗址博物馆得类型分为一下五种：
A．地下遗存展示型博物馆
B．地面遗迹覆盖型博物馆
C．地表遗存展示型博物馆
D．遗存建筑型博物馆
遗址博物馆规模与等级
目前对于遗址博物馆的规模等级还没有明确划分，本文参照《博物馆建筑设计规范（JGJ66-91）》中第一章总则第1.0.3条中规定，将遗址博物馆规模也暂且划分为：
大型馆（建筑规模大于10000O）
中型馆（建筑规模为4000～10000O）
小型馆（建筑规模小于4000O）
总体布局
遗址博物馆所要展现的内容大多带有很强的地域文化特色。在遗址博物馆设计最初就要充分解读遗址背后深层次的文化价值。同时，要将遗址博物馆看作大遗址保护、城市发展的一粒关键棋子，充分发挥遗址博物馆在遗址保护工作中的作业。
例如，殷墟作为我国商代后期都城遗址，是中国历史上已考证的第一个都城，距今已有3300多年，2006年被列入《世界遗产名录》[]，有极高的历史价值。在建筑方案中，建筑师决定反其道而行将博物馆选址在遗址保护核心区内的宫殿宗门区内。总平面呼应洹河中“洹”的立意，控制建筑不高于地面以上1.2米。（图1）如此一来，殷墟博物馆既满足了核心区遗址保护要求，又承载了殷墟遗址的精华。[]
萧山跨湖桥遗址位于杭州，遗址西南约3公里为钱塘江、富春江与浦阳江三江的交汇处。（图2）方案中陈列馆设计成古船的造型，遗址展示馆被隐藏在湘湖边。遗址馆中展出距今8000－7000年，世界上年代最早的独木舟。在中国古都之一的杭州，建筑师弱化了遗址的文化价值，而巧妙地突出其考古价值，为跨湖桥博物馆与杭州市找到了良好第契合点。
职能与遗址类型
遗址博物馆设计过程中职能的确定除了受博物馆总体规划概念与定位影响外，遗址类型的不同对博物馆职能也有明显的影响。
地下遗址。此类遗址多为皇家陵寝，因遗址保护的技术所限，在发掘之初鲜有建立考古展示馆，也考虑避免改扩建，会在遗址发掘结束后建以保护、展示遗址为目的的博物馆。例如汉阳陵遗址博物馆。
地表小型遗址。遗址其规模小，有条件将考古发掘工作与之后遗址博物馆建设工作同时考虑，也因为考虑在勘查过程中发现新遗址，就可采用博物馆现场作业的模式建立博物馆。例如，田螺山考古现场馆。
地表大型遗址。此类遗址多为已探明范围的村落、城池、宫殿遗址，这类遗址所附带着重要的年代特征、地域文化信息，博物馆要充分考虑其调查研究职能。
地上完整建筑。多指名人故居、旧居，遗留宫殿，寺庙等建筑。这类遗存由于范围及历史沿革等基本信息较清晰，对于遗址本身只做展示与再利用即可，就更突显其文化传播作用。如卢浮宫博物馆。
地上大型残存类遗址
遗址规模体量较大，所反映人文历史脉络清晰，所以博物馆职能更侧重于文化传播。例如，新卫城博物馆。
选址
遗址博物馆的一个突出特征就是遗址的不可移动性，同时保护遗址不受破坏也建筑师必须考虑的。
在法律条文方面，首先要遵循《中华人民共和国文物保护法》第十八条“根据保护文物的实际需要，经省、自治区、直辖市人民政府批准，可以在文物保护单位的周围划出一定的建设控制地带，并予以公布。” []其次，如在历史街区内遗址要遵循历史街区、历史文化名城对于历史建筑的相关法规执行。
遗址博物馆本体的选址通常是按照与遗址的相对位置划分的。分为：遗址之上、遗址核心区内、遗址核心区外三种模式。
（1）遗址之上模式。考虑到遗址覆盖保护的要求，遗址博物馆多选址在遗址之上建立博物馆。好处在于，可将陈列展示与遗址展示相结合，充分利用遗址多变地形设计展陈空间；缺点，如选址不当会破坏遗址的连续性与完整性。在建设过程中如设计与施工不当都会造成遗址不可挽回的破坏。
篇3
Keywords:free;sharing;museum
博物馆承载着纪录文化的社会功能，其公益性和非营利性已成社会共识，并且被国际博物馆协会明确地写进了章程。博物馆对公众免费开放已成为世界博物馆发展的一大趋势，在不少国家已成惯例。2008年3月，我国在一些省市部分博物馆实行免费开放试点后，受到公众普遍欢迎，广东省博物馆就是其中之一。但由于免费开放的“非日常化”和人数限定等制约，节假日观众量激增，平时却门庭冷落，而且虽“免费”开放但“从没进去”的人还和过去一样“在门外”。免费政策如何“普惠”所有人？公共文化设施怎么才能真正让公众共享？笔者通过调查分析，为将来在全国大范围推行博物馆免费开放提供一些实证依据和建议。
一、“免费”后的普惠：
参与主体行为的“样态”解读
博物馆等公共文化设施作为公共资源对公众免费开放后，人们开始关注博物馆的参观主体——人，而非参观客体——馆体建设、馆藏品(物)，这是对过去公共文化设施规划设计与建设中忽略主体意识的重新定位。2400多年前的希腊哲学家普罗泰戈说“人是万物的尺度”。从“以人为本”的尺度来考量公共文化设施功能，从免费开放博物馆中参观主体数量与质量的罗列分析，是对公众“共享”公共资源内涵的本质回归。
1.参观人群类别变化
免费政策始行前，广东省博物馆的客流承载力长期处于富余水平，参观量因为“票”的门槛受到限制。以2008年3月为例，每天参观人数最小值仅为18人，最大值亦不过750人，日人均流量为111人。免费开放后，人流量态呈跨越式扩张。3月30日博物馆观众近4000人，远高于3000人/天的限制标准，公众强劲的文化渴求因“免费”得以有效释放。“免费”举措的实行使城市公共文化基础设施资源的闲置与浪费现象得到极大改观，也能充分体现博物馆的公益性、非盈利性及公众的参与性等基本原则。
同时，免费开放前后广东省博物馆的参观人次亦随节假日等外部因子作用而迥异。在日均人流量总体增加的同时，周末人流增加更明显。
①年龄结构。免费后，18～45岁年龄段的游客成为博物馆参观的主体力量，比例高达67.8%，约为次主体——18岁以下中小学生年龄段人数的4倍多。由于参观主体文化素养较高，大量的集体访谈资料显示这一人群对于博物馆的“教育功能”高度赞许。
②收入水平。调查显示，免费后的广东省博物馆受到中下收入阶层的积极响应，5000元/月以下收入水平的被调查者已占总人数的88.3%，低层收入人士（800元/月以下）也有24.7%的比例，“普惠”政策效益初显。
③受惠范围。因广东省博物馆位于广州市越秀区，其吸引范围表现出以所在区为生源点的圈层式距离衰减，是典型的传染扩散形式［1］。诚然,广东省博物馆的受惠人群为广州市市民，且渗透于管辖范围内的所有片区。相当多的市民表示“自己屋企博物馆免费，我吾捧场边个捧”（自己家门的博物馆免费了，作为市民的一分子应有义务支持），彰显了他们的区域认同感与归宿感。
2.参与行为时空分析
①时间分布。参观者的访馆时间反映了博物馆内一天的人流节奏与规律［2］。根据广东省博物馆分别在工作日、节假日8小时开放时间参观人次的资料汇总，较之尚未免费开放的广州市南岳王墓博物馆，其人流量体现均衡态势。通过实地观测，节假日上午及下午参观的主体人群为家庭，且多是父母陪同孩子游览；中午则以三两成行的大中学生居多，而相当部分的被采访者将博物馆看作闹市氛围的休憩场所。工作日前来的主力军为成群结队的朋友以及晨练、午睡过后顺路参观的老年人。
②参观形式。国外相关研究表明，社会交往是博物馆游客潜在而重要的动机之一［3］。相当数量仍未实行免费开放的博物馆的游览主体单元仍是旅游团与具有一定规模的组织，成员可能仅仅处于服从导游或者上级领导的安排，参观愿望并不强烈。自免费大门开启后，广东省博物馆则呈现与其他收费博物馆截然迥异的繁荣景象。局外观测资料的威弗指数量度与抽样调查进行的数据分析有效证明，游客已把参观博物馆看作是增进与家庭或朋友交往的一种方式，调查结果显示，47.4%的游客选择与朋友同行，23.7%的游客与家人一道前来参观游览，其中绝大部分是父母带孩子观赏，藉此增长见识，寓教于游。较小群体的组织形式更能激发公众个体的游览意愿，他们在“免费”契机引导下表现出积极的学习欲望。
③交通方式。“免费”后，广东省博物馆的参观群众大多选择公交车或地铁为交通方式，两者使用比例分别为50.7%和29.3%，凸显使用主体低收入性。这些方式的高频率使用，与省会城市市内发达的公共交通网络不可分离。以广东省博物馆所在区域为例，正门毗邻的越秀中路承载6条公交线；其5分钟步行半径内设有三元里——万胜围段的地铁2号线。经济水平并不富裕的普通大众因这类“亲民”而完善的通勤手段使其参观意愿与出行次数增加，进而成为主导参观群体。
广东省博物馆免费后的参观人群类别具有以下特征：因免费时间的突变增长，多元主体获得文化资源共享。其中，省城广州市的中青年家庭和大学生群体成为参观者结构的新生力量。他们处于中下收入阶层，但依然存在潜意识文化诉求。相对免费前受教育程度与收入水平较高的参观者，他们的行为更多体现为休闲娱乐场所的模式，具有较高的随意性。因此，免费后的省博物馆的人群结构已从“倒金字塔型”转变为“橄榄型”，富裕阶层已逐渐向中下阶层过渡，“共享”初衷得以体现。
二、“免费”后的忽略：
特殊群体与阶层的守望
1.残障人士
在对广东省博物馆主体建筑无障碍通道的设计考察后发现：其坡道、楼梯、电梯3个重点都符合建筑设计规范的要求，充分体现了对残疾人和老人的关怀与尊重。以广东省博物馆主要楼梯的设计为例，对照《城市道路和建筑物无障碍设计规范》可以发现，除扶手直径为7cm，这一项略超过了规范所要求的5cm以外，其他均符合要求。
物质载体的完备却不能成为残障人士在“免费”后走进博物馆的媒介，5月2日前来参观的唯一一位肢体残障者在接受调查时说：“来这里是要有勇气的，因为周围正常人总是用异样的目光看我，不是自己非要看是不会来的”。可见，除硬件设施完善，人性化的软件服务跟上才能逐步消除这一群体的参观焦虑［4］。
2.打工者(新市民阶层)
广东省博物馆四周有不少施工或装修工地，有众多外来务工人员。本调查选取了11个深度访谈样本，职业类别为保安、装修工人、施工人员等，藉此试图解释“博物馆打工者罕至”现象的深层原因。
①博物馆认知度。社会距离量表（又称鲍格达斯量表）分析显示，打工者接受省博物馆的认知度分布于“毫无知晓”与“初步尝试”两大阶段，而后者的行为实现根究于工地与博物馆的邻近效应。相当比例被采访者对广东省博物馆一无所知，绝大部分的务工人员从未有广州市内其他博物馆的参观经历，仅有一人曾到过广州南岳王墓博物馆。
②自我休闲意愿。打工者的工作强度较普通职业更大，他们每天仅有晚上的2～3小时为自由支配时间，而广东省博物馆的免费开放时间为9：00～17：00，需求与供给时间产生强烈错位。与此同时，他们主要以逛街、打麻将等蓝领普遍喜好的活动为自我消遣方式，并认为这些活动既经济又适合。可见，他们的诉求仅停留于马斯洛需求层次理论的爱与归属需要阶段，每天极度辛苦而单调的工作状态迫使他们急需寻求简易的社会群体生活实现压力缓解。更有不少打工者每天的睡眠时间不足，生理需要还未得以有效解决，参观博物馆等文化消费自然被排除于需求边界之外。③教育文化程度。务工人员受教育程度少部分为高中或中专水平，更多的只具有初中或更低文化水平，教育素养的不足、个体自卑感被激发、潜在的自我认知约束等因素，使他们对博物馆等文化殿堂望而却步。
实行“免费”政策后，参观者主体在数量上大规模增长，在质量上类型相应变广，由此实现了“共享”初衷由量态到质态的初步飞跃。然而，某些弱势群体——残疾人士与打工者（新市民阶层）的守望，仍是人人“共享”公共文化资源终极目标达成的阻碍因子。
三、“共享”的终极目标：
设施与服务多因子满意度
1.博物馆设施服务环境分析
为探知“免费”开放广东省博物馆后服务环境是否保持舒适性与游客满意度，本调查立足参观者对周边各细微配置构件的感知体验，以“5非常满意”、“4比较满意”、“3说不清”、“2不大满意”、“1很不满意”为度量层次，寻求各因素所表征的参观者服务环境质量评价。调查显示，广东省博物馆总体设施建设广受游客好评，各项满意度平均值皆在“比较满意”之上，且无任何“很不满意”的评价。其中，参观者对展览种类、展厅环境舒适度、展品质量、展厅整洁程度、展览形式等体现博物馆主体硬件风貌的因子评价最高，对馆内工作人员服务态度以及讲解质量等两项评价较低。
2.满意度影响因子聚类剖析
参观者对服务环境的评价约束于其对博物馆内不同领域设施的认知程度。然而，主观评价最高的因素并非意味其与参观者感知服务环境质量呈高度相关。根据调查，有以下5种因素影响博物馆参观者的满意程度。
①形象宣传。包括宣传资料、工作人员服务质量、专供特殊人群的设施、展品质量等，这些皆为广东省博物馆体现自身风貌的重要元素，是群众了解本馆形象的直接窗口，因此，免费政策实施后的博物馆应借鉴企业形象设计及顾客满意战略的经验，根据自身的特点，树立自身良好的形象，并加大在形象塑造方面的投资，寻找出适合自身发展的形象建设的管理策略，建立一支高素质的服务队伍，训练员工在思想上要牢固树立观众满意度是衡量博物馆形象的唯一标准［5］。
②展品诠释。包括展览种类、展品更新度和讲解质量等，它们成为增强博物馆免费开放后众多初次参观者对文物、展品兴趣的关键渠道；免费开放后的博物馆除了专业人员对知识的诠释之外，应该寻找并多引入贴近观众生活经验，奠基在不同文化层面的展示元素作为展览起点，抛弃以往说教的色彩，向着亲和、人本、交流的方向发展，使博物馆如春风化雨，润物无声。同时，博物馆要强调观众的参与意识，大众的参与对博物馆的生存是最重要的。免费政策实施后的博物馆更应该借助高科技手段，广泛采用声、光、电及多媒体新技术，使广大观众产生全身心的感觉和体验。
③展览空间。包括展厅环境展览形式和休息场所等，它们都是影响博物馆观众心里容量的重要因子；免费后的博物馆应在宜人的展览空间中使观众获得从耳目到心灵的审美愉悦，它不仅让历史与文明相遇成为可能，还是一个创造未来与释放无限活力的处所，也是一个与美丽对话的场所［6］。
④公共服务设施。公共服务设施的完备与否，应该作为一个博物馆是否真正实现文化资源共享的标志。其实，任何一项公共服务设施都应以人性化的设计为本，要想不断提升观众的满意度，博物馆就必须满足公众对公共服务设施越来越高的诉求；必须加强博物馆导览服务优化标志系统，引导观众尽快实现目标发现与定位，使他们不致因迷失方向而困扰。
⑤配套服务。包括纪念品、小卖部、饮水设施、卫生间以及双语文字注解等，这些配套服务设施是群众参观行为中辅助的游览节点，也是博物馆是否以人为本尽善尽美实现免费共享的细节体现。
3.合理承载量分析
以上5大影响参观者满意度因素的提出是广东省博物馆服务环境作为真正“共享”载体的必要条件，可是，所有因子仍约束于整馆建筑承载量的合理控制。广东省博物馆现实行“免费不免票”的措施，即规定每天参观人数上限为3000人。因失去价格机制约束，博物馆“价格排他”的特性亦不复存在，并从价格排他性公共物品属性更变为拥挤性公共物品的属性［7］。因此，从拥挤临界点视角探讨广东省博物馆的合理容量是公众满意度的前提。陈列区是博物馆建筑最主要的组成部分，大致可分为观赏空间、休息空间和交通空间3部分。博物馆合理观众人数应为3部分参观人数之和。遵循国内已有计算博物馆人均面积的合理方法，笔者据调查及一些实际量算得出理论上博物馆在单位时间内的最大合理参观者的人数为1478人。而据前文所述，3月30日免费开放后的广东省博物馆有近4000名访客，按照观测高峰时段人数占全天总人数比例（40%）计算，不难发现博物馆若不实行限票政策就会超负荷运营。
总之，“免费不免票”的措施应该在即将大面积实行免费政策的博物馆中推广与实施，同时博物馆应从影响参观者满意度的5大因子对其进行全面提升。只有这样，无论参观者特征行为还是博物馆服务环境，才能有效呈现顺应“共享”潮流的强烈态势，互为需要，互相作用，促进城市公共文化资源“共享时代”的到来。
参考文献：
［1］刘俊.博物馆游客行为研究:以广州南越王墓博物馆为例［J］.桂林旅游高等专科学校学报,2005(2):40-44.
［2］马力.2010年上海世博会参观者行游轨迹及时空分布研究［D］.上海:同济大学，2006:70-83.
［3］博物馆展示宣传和社会服务工作调研课题组.2004～2005年中国博物馆观众调查报告［J］.中国博物馆，2005(2)：30-35.
［4］张微.论科学发展观与博物馆对残疾人的教育［J］.博物馆研究,2008(1):10-13.
篇4
一、研究路径：认知、偏好与消费行为
消费者决策一直是经济学研究领域关注的焦点，经济学视角下的早期消费研究中集中探讨购买行为，并一度视消费的主体――消费者为“经济人”，即消费决策是购买者理性选择后的结果，消费者在偏好、产品及其价格等既定前提下，根据收入决定所需购买的商品并实现效用最大化。自20世纪50年代，学者在不满足于“效用理论”在解释复杂消费行为存在的局限性的同时，也致力于探索新的研究范式。一方面认为消费行为不仅限于购买行为及购后反应，也是个体或集体性选择、购买、使用或处理产品、服务、理念或体验以满足需求和欲望。另一方面，指出消费者受环境影响（文化、社会阶层、家庭和境遇）；个体差异及影响力（消费者资源、动机和参与度、知识、态度与个性、价值和生活方式）；心理学（资讯处理、态度和行为变化）等一系列因素影响且是具有差异性的消费主体。可见消费是一系列复杂行为，影响消费者决策的因素亦十分多元。
1969年，霍华德与谢思在消费者决策模式基础上提出“购买者行为理论”，强调将影响消费者抉择的社会、心理和行销要素相整合。该模式从投入因素（如产品的质量、价格、特征、家庭、社会阶层等）、外在因素（文化、个性、阶层等）、内在因素（动机、需求、预期等）以及产出因素（认识反应、情感反应和行为反应）四个变量考察消费者行为。恩格尔等学者则提出“消费者决策模式”，认为消费行为是由资讯投入、资讯处理、决策过程、决策变量四个过程，以及需求认知、资讯搜寻、方案评估、购买与购后结果五个阶段构成的行为过程。两种模式均强调资讯获取与处理在消费决策中的重要作用，并且关注环境、心理和认知对消费行为的影响。
在消费行为中，偏好是消费者感知商品或服务，建立并维系品牌与消费者关系的体现，并且是探究需求与供应之间内在关联的重要途径。偏好是消费者心中对于产品的主观判断，消费者依据产品自身特色，使用经验以及外界刺激形成自我回馈经验并形成一套价值判断体系。米瑞拉-克里斯蒂娜认为偏好表达了消费者对产品、服务或交易形式的情感契合度，它能够被商品的物质属性，如形状、大小、颜色、包装等；商品的附属要素，如标签、名称、使用说明等；以及能够拥有及使用特定商品的相关规定所激发。消费者偏好评估多被用于产品开发与调整，检验产品于购买行为之间的关系，以及进行利益规模的评估。基于此，本文从消费者偏好角度对金沙遗址博物馆文化创意产品经营情况进行评估，建立认知、偏好与消费行为的内在关联。
二、研究设计与方法论
本研究以质性研究与量化研究相结合的方式展开。其中，通过非参与观察与文献研究了解金沙遗址博物馆商店内部产品结构与经营现状，参观者在商店内部停留时间。围绕博物馆开发的文化创意产品认知、消费体验等信息进行调查问卷的设计，同时对该馆文化创意产品设计人员及主管人员进行深度访谈，对部分参观者就购买动机、产品认知进行半结构式访谈。
金沙遗址博物馆建立之初便设有纪念品商店，位于博物馆负一层，装修风格秉承博物馆的古蜀文化之风。该博物馆文创产品均由金沙遗址博物馆纪念品公司设计、生产，迄今已自主开发160余种，联合开发2000余种工艺品。产品设计与开发均围绕古蜀文化从馆藏文物中提取设计元素，例如太阳神鸟系列产品（包括首饰、茶具、摆饰、家装饰品等）、漆器、金沙乌木、古蜀陶器、大金面具摆件、金沙小夜灯、铜小立人系列饰品和海贝系列饰品等。其中，金沙小夜灯、铜立小人系列设计元素提取自金沙遗址出土的铜人形器、四节玉琮、铜牛首、石虎、喇叭形金器、铜鸟等图案。
篇5
一.调查概况
（一）调查对象及目的
本文选择游客（含潜在游客）和民办博物馆从业人员两类人群作为调查的对象，旨在从供需两个方面对成都市民办博物馆旅游的开发状况进行较为全面的调查分析。
（二）调查方法及样本选择
本文主要选取了问卷调查法和访谈法。
针对游客样本使用了问卷调查法，在成都市范围内选择了5家民办博物馆、四川省博物院、武侯祠、杜甫草堂以及部分高校博物馆作为样本采集地点，采取随机方式，共发放问卷300份，有效回收问卷284份，有效率94.7%。
针对民办博物馆从业人员使用了访谈法，通过实地和电话采访的方式，对成都市7家民办博物馆的从业人员进行了采访，采访对象包括博物馆馆长、管理人员以及相关工作人员。
二.成都市民办博物馆旅游开发现状调查结果分析
本文对调查结果的分析主要针对游客的问卷调查和对从业人员的访谈两个方面。对游客问卷调查的分析体现在游客的市场感知情况和对成都市民办博物馆旅游开发影响因素的评价。
（一）游客对成都市民办博物馆旅游开发感知的分析
1、了解程度。调查结果显示，对于成都市民办博物馆，接近一半的人对其完全不了解，而对于占样本54%的对民办博物馆有所了解的人群中，也仅有11%的潜在游客是比较了解。可见，成都市民办博物馆游客感知度很低，在普通公众心目中的形象比较缺失。形象宣传和知名度是形成吸引力的重要方面，较低的感知度必定会影响到游客选择参观游览的意愿。
2、了解渠道。“新闻媒体”是目前游客最为主要的了解民办博物馆的渠道，占据了50%比例，而旅游业中的旅行社业对民办博物馆的信息传递和推广作用是很弱的，仅占5%。而“他人推荐”、“报纸杂志”、“互联网”和“其它”等渠道的比例较为均衡，都在10%左右。可见民办博物馆的信息传递或形象宣传在多种渠道都是可以有效感知的，只是目前游客获得民办博物馆的旅游信息显得被动，博物馆应重视自身的宣传，扩大市场认知度。
3、参观意愿。调查显示83%的对象对成都市民办博物馆感兴趣并愿意参观，说明了成都市民办博物馆潜在游客的参观意愿较强，市场空间较大。实际调查过程中对不愿意前去参观的被调查者进行了问询，原因集中在不了解有什么吸引人的地方，不感兴趣和感觉博物馆是高深的文化，担心看不懂。由此可以看出民办博物馆不仅对自身宣传不够，而且在部分公众心中形成了距离感，这与公众的受教育程度和博物馆意识有关。
4、参观目的。在愿意去民办博物馆参观的被调查者中，最主要的是出于增长知识的目的，占有70.3%的高比例，其次是占37.8%的满足好奇心。随组织或团队安排只占据了2.7%的比例，与了解渠道中旅行社的低比例一起说明了旅行社在民办博物馆旅游中所起的作用较小。子女教育目的和使用博物馆休闲功能设施目的都只占据了较低比例，分别是2.7%和5.4%，说明了目前成都市民办博物馆不仅没有很好的发挥博物馆传统的教育功能，同时休闲功能也有待进一步完善提高，游客对博物馆的休闲娱乐功能尚缺少认同。
（二）成都市民办博物馆旅游开发影响因素重要度及满意度评价
对吸引力因素和中介因素的调查采取五分量表，5分代表最重要和最满意。调查过程中，游客对各要素的重要度和满意度分别打分评价。
1.民办博物馆旅游开发的吸引力因素评价
从调查结果来看，游客认为开展博物馆旅游，陈列展览和文化吸引力是最为重要的，而对价格也表示出了较大的关注度。而对于目前成都市民办博物馆旅游开展的吸引力因素满意度评价方面，五项因素的得分均没有达到相应的重要度水平，且存在较大的差距，并且大多属于满意度较低的范围。（详见图1）
“文化吸引力”因素在重要度和满意度评价里都取得了最高的分值，这与成都市民办博物馆发展现状有关，成都市民办博物馆近年来建馆速度不断加快，主题各异且新颖有趣，说明了差异化和富含知识性的主题选择这不仅是成都市民办博物馆吸引参观者的重要亮点，也是目前该行业所发挥出来的优势。而对于“参与性活动”的统计结果来看，其满意度和重要度都较低，这与成都休闲城市的定位和发展有关，成都作为休闲城市，休闲场所和设施较多，互动的参与性活动很多，民办博物馆在这方面处于竞争的劣势。同样的情况还出现在“旅游服务设施”方面，说明目前的建设存在重大缺失。
2、民办博物馆旅游开发的中介系统因素评价
“媒体信息”和“个人信息”两个因素在重要度和满意度评价中差距最大，一方面说明成都市民办博物馆首先在形象宣传上严重不足，造成了游客对民办博物馆认知的障碍，另一方面说明信息系统对于民办博物馆文化旅游的发展有着重要的推动作用，成都市民办博物馆应当在此方面加大力度完善和推进。
在调查中“社会组织”和“自我组织”这两个部分被解释为包含旅游主管部门对博物馆旅游线路的规划及宣传、博物馆与景区的合作以及博物馆馆际合作等方面。这两个方面满意度最弱的调查结果充分说明了博物馆与旅游业的联系尚不紧密。导致的原因可能是成都市与景区相结合的民办博物馆很少，独立存在的民办博物馆占大多数，所以配套缺乏、接待能力不足、区域内景点数量难以形成完整的旅游线路。
（三）对民办博物馆从业人员的访谈结果分析
对从业人员的采访内容主要涉及对成都市民办博物馆旅游目前开发状况的评价以及对发展障碍的分析：
1、博物馆旅游开发不均衡。目前成都市民办博物馆旅游的开发绝大部分仅处于初级开发阶段，除建川博物馆以外，绝大部分与旅游结合的程度和渠道非常局限。
2、经营压力巨大，资金来源有限。目前成都市民办博物馆，无论是免费开放还是付费开放，博物馆因为游客数量非常有限，都面临巨大的资金压力。免费开放的民办博物馆多由建馆企业支撑日常运营成本，付费开放的民办博物馆门票收入远远不足支撑运营，虽有如川菜博物馆开发品尝项目并兼做餐饮，鹿野苑私立石刻艺术博物馆成立会所、许燎原现代设计艺术博物馆开设咖啡厅和餐厅等，但这些经营性项目基本也未达到盈利的程度。
3、市场冷淡，不成规模。总体来说目前的参观人数非常有限或没有达到预期，且多为企业客户团队、政府考察团队、学校组织的学生团队，散客量相对较少，且散客中多见受教育程度较高者和有特殊兴趣者。参观游客对民办博物馆馆藏文物的评价较高，大多表示出兴趣，但对其他设施设备和活动的评价存在不明确和偏低两种态度。
5、建馆目的多样，角色定位模糊。企业兴办的民办博物馆目前大多作为企业的一个部门，管理制度都跟随企业的管理制度，没有独立的发展规划，缺乏一定的自主性，这也是为什么多数民办博物馆周末和节假日闭馆的原因；个人兴办的民办博物馆和艺术馆缺乏科学的管理和运营团队，受建馆者个人想法对博物馆整体发展的影响很大。部分博物馆表示受博物馆成立者初衷的考虑，不会扩大宣传和进行大众市场的经营性项目的开发，这也是除少数民办博物馆全年开放或在非节假日短期闭馆以外，大部分民办博物馆周末和节假日闭馆的原因。
6、行业管理缺乏。成都民办博物馆文化旅游市场目前不规范，行业内缺乏交流合作，对博物馆缺乏专业系统的科学管理，行业从业人员的素质和管理者的专业水平均有待提高。
三.成都市民办博物馆旅游开发现状综合评价
综合以上调查结果，成都市民办博物馆旅游目前仍处于一种自主生存、自我完善的状态中：民办博物馆“重建设、轻功能”，缺乏长远的科学发展规划，设施设备简陋，展陈方式趋于老化，接待能力不足，缺乏经营性项目，服务不够人性化，市场宣传严重不足，潜在市场对成都市民办博物馆的认知模糊，对游览者吸引力较弱。内部缺乏专业科学的管理，因为建馆目的和主体的多样性导致民办博物馆定位多元，功能单一，资金来源有限，运营状况不佳。
总体来看，成都的民办博物馆文化旅游的开发和发展还处于初级阶段，基础资源具备但市场开发滞后，没有在实现民办博物馆综合功能的基础上达到“以客养馆”的程度，所形成的也是简单的旅游产品，博物馆的旅游价值尚未得到充分的体现和释放。
四.成都市民办博物馆旅游开发对策建议
（一）细分市场，扩大市场认知度
成都市民办博物馆类型多样，特色分明，应根据自身的资源特色寻找各自的目标市场，并有针对性的进行宣传，在达到控制宣传成本的目的基础上，有利于快速在目标市场获得知名度。同时民办博物馆的宣传应当重视多种方式，形成宣传体系，除了利用传统宣传手段以外，还应当重视利用重要节事和进行社区服务扩大影响。
（二）多要素整合，创新开发模式
民办博物馆旅游的发展应该突破限制，进行创新开发：如博物馆+古镇、博物馆+景区、博物馆+公园、博物馆+酒店等多种方式。将博物馆与其他旅游要素进行整合之后，两者可以在市场营销、形象宣传、旅游服务设施、交通运输等多个方面形成共享，2010年安仁古镇挂牌“中国博物馆小镇”就是建川博物聚落馆与安仁古镇结合的有力证明。
（三）强化服务理念，加强旅游服务
为参观者提供良好的参观环境、人性化的服务设施和热情周到的服务应当成为民办博物馆对客服务的建设重点，如设置前台导览咨询、小件寄存、多语讲解、休息座椅饮水提供等，参观线路没有交叉重复且能保证参观完整，展馆高度和灯光、展品数量和分类让游客感觉舒适得当，讲解方式新颖且信息量不过分超出接受范围，设计残疾人及儿童专用设施等。从业人员应当转变观念，树立服务意识，了解馆藏文物的相关知识和专业的服务技能，为游客提供良好的游览服务。
（四）重视旅游产品开发，扩展经营渠道，实现功能多元化
成都市民办博物馆主题新颖多样，应当立足于自身特色，开发具有独特价值的旅游产品体系。重视提供参与体验式旅游产品，如川菜博物馆的川菜制作和品尝。重视提供文化休闲型旅游产品，如：创意旅游纪念品商店、咖啡厅、书吧、茶吧、会所、电影院等，还可以创办特色沙龙，举行专业讲座，开办培训项目，为不同文化需求的人提供特别的交流平台，延长游客在博物馆的逗留时间。民办博物馆应当通过多元渠道，减轻经营压力，实现综合功能。
（五）政府引导建设，规范行业管理
政府应致力于进行行业规范，进一步出台切实可行的帮扶性政策，在帮助民办博物馆自身建设的同时，加强民办博物馆与旅游业的结合。旅游管理部门应当重视博物馆类旅游资源，运用行业平台为其进行宣传和纳入旅游产品规划。此外，政府还应积极推动和支持建立行业协会，引导行业自主管理，建设和提供行业交流学习的平台，并且在人力资源培训方面予以必要的支持，提高民办博物馆行业的管理水平和服务水平。
参考文献：
[1] 唐泽慧.美国博物馆的公众定位与筹资模式.美术馆经营与管理，2006（10）：113-117
[2] 赵飞，廖冬连，冯威娜.博物馆旅游功能的实证研究[J].旅游市场，2010（3）：83-85
[3] 窦引娣，李伯华.中国博物馆旅游发展现状与构想[J].华中师范大学研究生学报，2008 （5）：106-109
篇6
近年来，我国博物馆建设事业有了长足的发展，博物馆数量大幅增长，社会功能日益显著，成为公众文化休闲与假期旅游的主要去处之一。但是，相对于其他类型的旅游活动，国内的博物馆在旅游产品开发上缺乏科学合理的发展策略，与世界发达国家博物馆相比还存在一定的差距。对于博物馆旅游的研究，国外学者起步较早，主要集中在博物馆功能演变与开发、博物馆游客心理与行为分析、博物馆文化旅游产业等方面；国内学者则主要集中在博物馆与旅游的关系、博物馆功能及经营管理、博物馆游客行为及需求、博物馆旅游开发现状与发展趋势等方面。具体针对博物馆旅游产品的开发，国内外的研究还不多。本文就当前国内博物馆旅游产品的开发状况进行分析，以探讨其相应的发展策略。
“狭义的博物馆旅游产品，是指博物馆经营者依靠博物馆藏品、设施、服务等，为博物馆参观者提供的满足其参观活动的服务的总和。广义的博物馆旅游产品，是指博物馆通过各种展示方式和手段，使旅游者参观或接触博物馆藏品或其复制品，从而获得的博物馆文化的体验。”[1]
博物馆旅游产品主要由核心、外形及延伸三个部分构成。其中，核心部分是能够满足游客精神文化需求的所有馆内藏品。藏品文化价值的高低，直接决定了博物馆作为文化旅游资源的价值高低。产品的外形部分，主要包括针对馆内各类藏品所进行的具体展览方式和展品解说，以及博物馆所配套的基础服务设施和服务程序。而产品的延伸部分，则涵括了游客在参观博物馆的过程当中所获得的各种附加服务和收益，例如博物馆向游客提供参观指导手册、馆内特色藏品介绍卡片以及精美纪念品等等。
二、相关研究综述
孔旭红，孙宏实（2003）分析了国内博物馆旅游产品存在的问题，阐述了博物馆旅游产品的创新举措。他们认为博物馆不仅要努力转变自身形象，广泛开展关系营销，还应努力完善旅游产品结构，重视核心产品及附加产品的开发，避免旅游产品层次不全、日趋老化的现象发生[2]。
李瑛（2004）分析了国内博物馆旅游产品的开发状况，阐述了国外博物馆的发展趋势，并对我国博物馆旅游产品的发展策略进行了研究。她认为，不重视公众需求、产品宣传促销以及办展内容形式等是导致国内博物馆门庭冷落、经济效益差的主要原因。国内博物馆应转变经营理念，重视社会大众需求，积极开发独具特色的旅游产品，并联合当地旅游业充分发挥出博物馆的各项功能[3]。
胡静锋（2007）对博物馆旅游产品的定位、开发以及SWOT进行了分析。他分别从博物馆的非赢利制度、开发商的角度和市场学的角度对博物馆旅游产品的特性进行了阐述，认为产品的开发应包括文物保护措施设计、展前市场调查、展览设计与信息反馈、试销、服务优化和商品化六个方面；只有以游客为中心，结合自身特点积极开发旅游产品，博物馆才能得以发展[4]。
罗美娟、郑向敏（2008）阐述了澳门博物馆的数量、类型、展品内容与类型、展示手段，分析了澳门博物馆旅游产品的开发现状，认为“馆间亲密合作”、“全球化营销战略”、“政府与民间的支持”以及“传统与现代功能的结合”是影响澳门博物馆旅游发展的四项关键因素[5]。
李雪峰（2010）以上海民间博物馆为例，分析了博物馆的吸引力和开发现状。他将民间博物馆旅游产品划分为三种：博物馆内部集合型、文化内集合型和文化外集合型。认为民间博物馆的发展应该遵循“大视野、强互动、多形式和高品位”的理念，在注重游客需求的同时，定期进行市场调研，从而推进文化产品向旅游产品的转变，形成多样化的民间博物馆旅游产品[6]。
段若鹏，李秋硕（2012）阐述了博物馆体验型旅游产品理论及其设计方法，并以杭州运河博物馆群为例，通过问卷调查、数据统计以及ASEB栅格分析，总结出针对博物馆体验型旅游产品开发的对策，并认为现代博物馆应及时了解游客需求，在展览陈列中采用高科技手段，为游客提供有价值的体验型服务产品[7]。
三、国内博物馆旅游产品的开发现状
近些年，我国旅游业发展持续升温，公众休闲活动逐渐成为我国假日经济的主体。然而，国内的大部分博物馆并未结合自身特点去积极研发新的旅游产品，以致参观游客日益减少，未能体现其功能价值，究其现状，主要有以下几个方面：
（一）博物馆数量持续增长，但办馆质量参差不齐
建国以来，博物馆建设发展迅速。1952年国内博物馆机构数仅为35个，而到2010年，博物馆机构数已增至2435个，见表1，从整体上看，自1952年以来，国内博物馆机构数量呈逐年递增的趋势。
然而，国内博物馆的办馆质量却参差不齐。特别是那些类型单一、不注重旅游产品开发的地市博物馆和民办博物馆，馆内展品不够丰富，珍品稀少，加之办展质量不高，缺乏自身特色，于是经营不善、门庭冷落。而那些展品丰富、颇具特色的综合型博物馆，如故宫博物院、秦始皇帝陵博物院等等，参观人数居高不下。以历史悠久、文化浓厚的故宫博物院为例，作为国内最大的古代文化艺术博物馆，其恢弘大气的明清两代宫殿建筑，加之清代宫内旧藏的大量珍贵藏品，自然而然吸引着大量游客慕名参观。2012年故宫博物院单日最高客流量达到18万人次，这是国内大部分博物馆难以达到的。
（二）展品陈列方式单一且手段落后，缺少体验型旅游产品
与世界发达国家的博物馆相比，国内的博物馆在办馆规模、经营管理、文物收藏、展览陈列和科研项目上都存在一定的差距。目前，国内称得上现代化博物馆的还不多，仅有少数规模较大的综合型博物馆做到与时俱进，尝试体验型旅游产品的开发。大部分博物馆仍然没有转变发展理念，“闭门造展”的现象还普遍存在。一些博物馆，展示内容数年不变，与现实生活脱节，跟不上市场发展形势，难以满足游客需求；展室布局与观展路线设置不合理，展示手段依然沿袭传统的平面、静态式展览陈列，难以引起游客兴趣。而随着现代体验型声光技术的开发与应用，以往那种“隔着玻璃看、耳旁别人讲”的固定模式愈来愈显得单调乏味，无法满足游客日益增长的精神文化需求。现如今，特别是年轻的游客，渴望博物馆采用参与体验型和交互作用型的展示方式，更多地提供具备参与性和自主性的体验型旅游产品。
（三）不注重开展博物馆旅游产品的宣传和促销活动
大部分博物馆因受经营理念和运营经费的约束，忽视了对自身旅游产品的宣传。一些博物馆未能充分利用大众传媒工具，以至于异地游客甚至是当地居民都不知道它们的存在，渐渐失去自身的社会价值。另外，大部分博物馆不注重开展产品促销活动，很多规模不大的博物馆甚至不能提供给游客馆内相关展品的介绍资料，更没有反映自身主题特色的精美纪念品。
（四）博物馆从业人员日益增多，专业型人才相对较少
2000年全国共有博物馆从业人员34199人，2011年升至62181人，见表2，尽管博物馆从业人数逐年递增，但领导型人才和服务型人才所占比例较多，专业型人才相对较少。博物馆的日常运营与维护，靠的是专业队伍的密切合作，但大部分博物馆在高素质专业人才的引进和队伍建设上还不够健全，缺少像考古学、博物馆学、文物保护与修复这类对口专业的人才。人才缺失，不利于博物馆的长期运营，同时还使博物馆在旅游产品的开发与维护上面临极大的挑战。
（五）经费支出限制了博物馆旅游产品的开发
经费，是现代博物馆发展过程中不可回避的难题。2000年国内博物馆经费支出总计144543万元，2007年经费支出总计472082万元，2011年则增至1171131万元，见表3，从整体上看，国内博物馆经费支出呈逐年递增趋势。
作为保护与宣传展示我国历史文化遗产的重要机构，公立博物馆主要依靠国家财政，由其所属的上级部门进行拨款，渠道单一、资金不多。而民办博物馆的经费则相对紧张，除了向当地政府申请财政补助，主要还是通过自筹资金来满足运营需要。目前已登记注册的民办博物馆有四百多座，若将未正式注册的也统计在内，数量则达千余座，但能像建川博物馆那样稳定运营的实在不多。
当前，国内博物馆旅游业远不如世界发达国家那样发达，因此，旅游为博物馆带来的收入远远比不上运营经费。虽然国内部分博物馆设有专门的产品服务部门，通过向游客提供语音讲解、纪念品销售等服务来获得少量的经营收入，一些博物馆甚至还通过接受社会捐赠、实行会员制来解决日益增长的经费问题，但相对于高额的博物馆运营费用和修缮费用，见表4，这些收入所占的比例还很小。
四、博物馆旅游产品的发展策略
从当前国内经济形势来看，旅游业发展潜力巨大，博物馆旅游仍然具有良好的发展前景。只有及时把握时代的发展机遇，适时转变发展理念，积极与旅游业联合，开发出更多具有特色的旅游产品，才能充分发挥出博物馆的各项功能，造福社会大众。
（一）树立正确的博物馆旅游产品开发理念
科学合理的开发博物馆旅游产品，首先要注重产品的文化理念。博物馆作为一种文化传播的载体，其旅游产品本身也是一种文化产品，而这种产品的价值就在于让游客体验文化享受。博物馆经营者应在传承与保护中国传统文化的基础上，打破单一的旅游产品开发模式，重视任何能够传播博物馆文化的产品开发理念。
其次，是休闲理念。休闲活动的知识化是社会进步的必然要求，尝试开发体闲娱乐型文化产品，是博物馆文化走进大众日常生活的一个重要途径。加强文化氛围建设，通过“寓教于乐”的方式进行相关的博物馆文化宣传教育，从而提升旅游产品的休闲层次，为公众的体闲活动提供更多具有“知识景观”。
第三，是体验理念。之所以出现各地博物馆人气冷热不均的尴尬局面，主要原因在于大部分博物馆的游客体验参与性不足。“博物馆旅游增加体验性项目，在藏品的呈现形式、游客感知环境以及服务设施的运用等方面进行参与性设计，能够拓展经营渠道，增加营业收入；能够丰富旅游者旅游经历，提高对博物馆旅游过程的评价。”[8]
另外，打造品牌文化也是一项重要的经营理念。品牌作为博物馆的一种无形的资产，对于引导博物馆走向市场、寻求市场发展有着相当重要途径。博物馆在经营过程中，应该适时打造出自己的精品项目，凸显自身的文化特色，以高质量、深内涵的文化产品以及贴心周到的各项服务来赢得观众。
（二）定期进行市场调查，及时接收信息反馈
制定科学实效的产品开发策略前，经营者必须进行客观严谨的调查研究，且调查研究要由始自终贯穿产品的整个生命周期。通常我们采用的市场调查方法主要有：文案调查法、访问调查法、网络调查法、观察法和实验法。在确定待展藏品的特点以及所适合的目标市场后，博物馆经营者要进行相应的市场调查，分析市场形势和游客消费需求，对比自身与周边文化旅游资源的差异与优劣，然后以馆内藏品为基础制定自己的产品开发战略，开发出独具特色的博物馆旅游产品以同其他旅游产品竞争。
推陈出新是产品保持生命活力的根本。除了进行市场调查外，博物馆经营者还要及时收集、分析游客的反馈信息，以便适时做出相应的产品调整。
（三）转变博物馆经营者的观念，将现代企业营销学引入经营中
转变观念，即由传统的“等客上门”转变为“积极引导游客养成消费观展的习惯”，让更多的游客认识到“观展本应是日常生活中的一个重要部分”。要做到这一点，需要处理好有两项前提工作：一是必须有明确的市场定位，二是要研究目标顾客的需求。结合市场和顾客的需求，提前规划好展览事项与活动，通过大量的前期宣传并结合特色的促销活动，来吸引更多游客的注意力。既要跟上现代科技展的步伐，满足游客视觉、听觉上的各种体验需求，还要积极引导与协助游客边观展、边动手，让游客充分参与进展览的活动当中。
（四）改进展览形式，增加服务项目，提高博物馆综合效益
许多博物馆自建馆以来其馆内展品内容及陈列形式、解说内容及方式就很少有变化，有的博物馆甚至一处展览几年不变。游客参观博物馆是基于自身对知识的一种需求，单调乏味的展览很难吸引到大量游客，不能与时俱进的博物馆更是容易在激烈的市场竞争环境中被淘汰。因此，博物馆旅游产品的开发应当考虑到游客的诉求，积极改进展览形式，既要依靠讲解员科学有趣的解说维持生动的展览形式，还要根据实际情况引进现代体验型声光设备，加强高科技软硬件设施的建设，使展览形式得以创新。以金沙遗址博物馆为例，在其两大主体建筑之一的陈列馆内建立了定时播放4D电影《梦回金沙》的四维特效影院，通过借助最新的高科技新视听技术，让游客更好地体验到金沙文化、古蜀文明的风采。
与此同时，博物馆还应注重观众的休闲体验，根据实际情况增加适当的服务项目。博物馆可以尝试为游客提供富有文化特色的娱乐表演，既增强了博物馆旅游产品的趣味性，还提升了自身的品牌形象，加深了游客的体验印象。以四川省博物院为例，馆内除了根据展品内容和类型分别设置主题展区外，在游客视角的明显区域还设置有商品区、休息区、咖啡厅、表演厅、书店、蜀绣工艺品区、饮水处以及洗手间等，并且白天定时向游客提供娱乐表演节目，通过提供这些服务项目延长观众的停留时间，从而提高博物馆的综合效益。
（五）积极引进与培养专业人才，建立志愿者服务机制
人才，是博物馆建设与发展过程中不可或缺的优势资源。近几年，开设考古学专业的院校相对较少，但开设博物馆学和旅游管理专业的院校越来越多。博物馆应充分利用高校这一教育资源，积极开展馆校合作，择优招录高校毕业生，或与高校联合定向培养专业人才，从而充实馆内专业技术人才队伍，加快博物馆旅游产品的创新开发。
另外，博物馆旅游产品的服务队伍也离不开博物馆志愿者。在国外，博物馆招募的志愿者来源广泛，他们往往承担博物馆宣传、参观指导、馆内讲解以及后勤服务与维护等工作。国内的博物馆亦可效仿建立志愿者服务机制，与高校青年志愿者协会建立合作关系，或者直接在社会上招募志愿者，组织他们接受相关学习与培训后，鼓励他们参与进博物馆各个工作岗位，而不仅仅是馆内讲解的工作。这样，既可以为广大游客提供更多更好的产品服务，同时也可以节约经费。
（六）多方筹集资金，鼓励社会力量办馆
当前，国内博物馆普遍存在经费短缺的现象。在欧美等发达国家，企业或个人资助社会公益活动所投入的资金是能够抵税的，因此通过企业或者私人资助建设和维护博物馆在西方国家是非常普遍的做法。同样，国内也可鉴此经验，政府通过减免税收的配套政策，鼓励企业或私人投入资金于博物馆事业中。博物馆运营资金充足，才能充分发挥我国现有的博物馆资源，吸引更多的游客走进博物馆，从而真正实现博物馆非营利的社会化功用。
五、结语
博物馆是一个国家历史与民族文化的浓缩体现，既是一种文化传播载体，也是一种特殊的旅游资源。然而，随着人们生活水平的日益提高以及消费观念的转变，加之其它旅游业的竞争与冲击，使得博物馆的生存与发展面临着极大的挑战。当前形势下，唯有及时转变发展理念，认真分析产品开发状况，正确认识博物馆自身存在的问题，提出科学合理的发展策略，才能促进我国博物馆建设事业平稳较快发展，进而发挥博物馆的社会教育功能，达到传承历史、推动社会发展与进步的目的。
参考文献：
[1]韩爱霞.我国博物馆旅游创新开发模式研究[D].济南：山东师范大学，2009：7-8.
[2]孔旭红，孙宏实.从封闭走向开放――博物馆业切入旅游市场的设想[J].经济论坛，2003 （21）：30-32.
[3]李瑛.我国博物馆旅游产品的开发现状及发展对策分析[J].人文地理，2004（4）：31.
[4]胡静锋.博物馆旅游产品开发及市场营销研究[J].科教文汇（上旬刊），2007（4）：153-164.
[5]罗美娟，郑向敏.澳门博物馆旅游发展评介[J].北京第二外国语学院学报，2008（11）：49-52.
篇7
一、“4C”营销理论
企业生产的产品要承载特殊价值，满足客户需求（Customer）；产品价格要尽量降低以使客户付出最小的成本（Cost）；各方面的渠道畅通才能为客户提供最大便利（Convenience）；适时得当的推出促销，方能增加销售，从始至终还要不忘与客户进行更好的沟通（Communication）。4
二、大英博物馆的“4C”营销策略
1.消费者
大英博物馆有四家实体店销售不同的商品。大英博物馆出版社出版考古学等书籍。大中庭西侧的收藏品商店售卖许多极具博物馆特色的明信片、iPhone保护套等实用性的礼物。文化商店中销售的装饰品，大多数是吸引人眼球的手链、胸针等。北侧的家庭商店里主要有适合各年龄层儿童的游戏玩具、厨房用具等。
大英博物馆充分利用馆内珍藏文物独一无二的古典元素。双时区手表的中间部分取材于稳压器时钟，商品售价高达280英镑。奢侈品中的钟面袖扣是艾莉森・维芬专门为大英博物馆设计的，所使用的图像正是钟表画廊内的时钟。馆内珍藏的罗塞塔石碑、木乃伊也被发掘了出来，做成了优盘的形式。运用新鲜的科技元素到产品上也可以吸人眼球，大英博物馆网上商店推出了一把遇水可变色的伞。材质多样化的运用能与普通的小物件交织出绚烂的火花。如上文提到的袖扣材质是很少有人采用的陶瓷，选用特殊材料为产品增添了另外一种华贵典雅的魅力。
大英博物馆通过办一些临时性的商业展览，可以获得社会赞助和一定的门票收入。另外，会推出相关的衍生品。例如，在香港本地创作品牌巧克力雨的创始人麦雅端在大英博物馆里展出作品时，双方共同合作，将巧克力雨的经典品牌形象法提娜融入到产品中。2007年，秦始皇兵马俑展在大英博物馆内开展，大英博物馆借机开发了相关的衍生品，包含相关的书籍、音像制品等。之后举办的“埃及亡灵书”、“阿富汗文物”、“印度之夏”等特展都获得了不菲的经营性收入。5大英博物馆在圣诞节和情人节来临前，都会推出相关节日的产品，官方网站上也会借此时机强力推出利用节日元素创作的，品类丰富的节日产品。
2.价格
店内的普通商品价格一般在3英镑和30英镑之间，选择余地大。为了增加网络销售，大英博物馆推出的折扣力度从20%到64%不等。大英博物馆还推出接受在线调查、注册用户、多消费即可获得折扣等活动。大英博物馆会每月例行推荐一本书籍，博物馆会员购买的价格要比非会员低一些。此外，博物馆可以积极地和Visa等不同类型的公司合作，联合推出促销活动。
3.便利性
大英博物馆对公众免费开放这一惠民举措大大方便了有购买能力的人群前去参观，也增加了游客购买博物馆商品的可能性。
馆内的四个商店较均匀的分布在人群最密集的一层，且都紧挨着电梯和楼梯，可以很容易被行进中的人们注意到。大英博物馆的书店和文化商店贴着博物馆大门，文化商店经营奢侈品等，面积大一些。将这两个店放在如此显眼的位置，也是尽量弥补消费面窄的弊端，吸引更多的进店人群。
人们可通过在线支付订购到大英博物馆的商品。大英博物馆影像网站专门负责文物复制品和纪念品的机构6，消费者可以通过网上商店、实体店购买到文物图片。
位于大英博物馆下层的克罗尔教育中心内，包含着6个设计风格不同的房间，所有房间白天和晚上均可租用。预约成功后，大英博物馆还会提供一系列额外的定制服务，如场地的布置等。
餐厅全天经营午餐和下午茶，每周增加的宵夜方便平日工作忙碌的人士利用下班时间前往。如果馆内有特殊活动，可通过电话等安排用餐菜单。咖啡厅经营的种类繁多，提供意大利面、三明治等各色简单餐食。
4.沟通
在大英博物馆的网页上，会定期馆内电子季刊。在博物馆的入口处竖立着一个捐赠指示牌，大英博物馆利用了这种平民化、亲民化的举措，触动了游客，为自身树立了非常良好的品牌形象。
大英博物馆的在线调查项目为此提供了可能。在浏览大英博物馆购物网站时，会弹出一个消费者购物体验的调查表。
三、大英博物馆“4C”营销策略对中国的启示
1.消费者
中国的小商品制造业规模非常庞大，但商家似乎还意识不到博物馆销售这一独特的领域，未来应该与博物馆进行有效合作。
2.价格
国内博物馆的礼品售价较贵。现今的博物馆中，普通大众依旧是消费主力。因此，应该尽量生产价格合理、功能实用的产品。
3.便利性
目前，国内博物馆餐饮经营还不成规模，这方面改革较容易，可以试行。
4.沟通
现实中，在中国的博物馆网站上很少会对观众进行在线调查。现在，有一些学习相关专业的学生会以课堂作业的形式做博物馆观众的调查，如果能把两方有机地结合到一起共同完成一个课题，将会是“多赢”的结果
综上所述，通过对大英博物馆 “4C”理论运用的分析，对它的整体营销策略有了较为清晰的了解。可以看到，在大英博物馆营销过程中，一条主线始终贯穿其中，那就是“以顾客为中心”，这也是“4C”理论的灵魂。
参考文献：
[1]刘妮丽：《海外博物馆生存之道》，《中国文化报》，2012年9月22日4版。
[2]孔令龙：《英国博物馆的经营术》，《济南时报》，2011年6月13日30版。
[3]焦丽丹：《大英博物馆掠影》，《中国文化报》，2010年1月6日6版。
篇8
一、成都博物馆业概况及现状
成都的博物馆事业起源较早。从 1914 年的华西协和大学博物馆 ( 四川大学博物馆的前身) 成立至今，已有九十多年的历史。上世纪七十年代以前，发展较为缓慢。到七八十年代，伴随着杜甫草堂、武侯祠、永陵 ( 时称 “王建墓”) 等几家专题性纪念馆的正式挂牌和成都市博物馆的恢复，成都的博物馆事业开始了新的发展。上世纪九十年代末期，随着改革开放的进一步扩大和社会经济的发展，成都兴建了一些企业办的博物馆和私人陈列馆、艺术馆，为成都博物馆文化事业开辟了新的发展方向。
到目前为止，成都共有历史考古、地质、名人纪念、民风民俗、酒文化、医学、钟表等专题门类博物馆约 86 家，其中，国有博物馆 50 家，民办博物馆 36 家。这 86 家基本涵盖了目前成都所有面向公众开放的博物馆、收藏馆、陈列馆、艺术馆。这些博物馆的分布除了成都市区，也有在周边的郫县、新津、彭州、大邑等地。基本上形成了门类丰富、国有馆与民办馆共同发展的博物馆体系。
成都博物馆业藏品丰富、种类齐全、且富有特色，如四川省博物馆和成都市博物馆是市区最大的综合性博物馆; 四川大学博物馆是西南地区最早建立的博物馆，也是全国高校中唯一的综合性博物馆; 成都理工大学地质博物馆是中国西部最大的地学类自然博物馆; 成都中医药大学医史博物馆是西南第一家医药卫生专业博物馆; 建川博物馆是目前国内民间资金投入最多、建设规模和展览面积最大、收藏内容最丰的民间博物馆；
川菜博物馆，是世界唯一以菜系文化为陈列内容的主题博物馆等等。
成都博物馆业的发展是喜忧参半，总结起来有以下几点:1. 总体发展较快。博物馆数量明显增加，博物馆藏品范围不断扩大，藏品量迅速提高，私人收藏家日渐崛起。2010 年安仁古镇 “中国博物馆小镇”挂牌，更是为成都博物馆的发展带来了新的契机。
2. 各博物馆发展不平衡。博物馆之间的生存状况存在很大的差异，知名度有着天壤之别。有些被人津津乐道，有些则根本不为人所知。如金沙遗址博物馆参观人数一年比一年多，武侯祠博物馆盈利一年比一年高，建川博物馆的经营状况也是一年比一年好。而馆藏丰富的高校博物馆却门庭冷落，锁在深闺人未识; 李劼人故居的游客也是少之又少; 民办博物馆王安廷徽章纪念馆更是独处一隅。
3. 博物馆自身普遍宣传不够。受计划经济体制的影响，很多博物馆都还是采用旧的管理体制，经费靠拨款，展览靠指示，顾客靠等待……长此以往，就渐变萧条了。如李劼人故居，毗邻高等学府四川师范大学，地理优势非常明显，但是附近的居民和学生却很少有人知道还有这样一个纪念馆。
4. 民众缺乏参观博物馆的意识。2010 年初，《成都商报》的一项调查显示，四川博物院自 2009年 5 月免费开放以来，平均日接待观众 2400 人次，仅相当于其接待能力的一半多一点，四川博物院出现免费后叫好不叫座的现象。据调查，绝大多数的成都市民只对几家大的博物馆有印象，如武侯祠、杜甫草堂、金沙遗址博物馆等，表明公众对博物馆的参观意识还非常薄弱。
5. 其它问题: 如资金、人才、可持续发展等。
博物馆资金问题和人才问题是制约博物馆发展的主要因素。很多博物馆都面临着资金的问题，国有博物馆虽然有财政拨款，但相对于日益增长的藏品管理保护费用来说也只是杯水车薪。
二、成都博物馆业发展的良好势头
近年来，成都博物馆中发展比较好、发展模式比较有特色的主要是古蜀文明博物馆。如金沙遗址博物馆、三星堆博物馆; 传统历史文化博物馆，如武侯祠博物馆、杜甫草堂博物馆; 民营博物馆如建川博物馆、川菜博物馆; 艺术类博物馆如许燎原设计艺术博物馆。据 《成都商报》统计，2010 年国庆大假期间，成都市内各大博物院 ( 馆)共迎来 26. 8 万游客，四川博物院、武侯祠、杜甫草堂、金沙遗址等成为外地游客来蓉必去之处。
1. 古蜀文明博物馆稳步发展
古蜀文明博物馆中三星堆和金沙遗址博物馆目前都发展得比较好。
金沙遗址博物馆于 2007 年 4 月 16 日正式对外开放。开馆两年多来，已接待来自全国各地的游客 160 万余人次。可以说，金沙遗址博物馆是成都博物馆的新标杆，现代高科技手段处处相随，科学、通俗、生动而活泼，从不同的角度、不同的层面呈现出金沙古蜀王国丰盈的面貌。金沙遗址及大量精美文物在全新而独到的展陈方式下尽态极妍，美不胜收。采用的原生态、场景式、戏剧化、空间化等展示手段，将二维 ( 平面) 与三维( 立面) 、静态与动态、光与影、型与色等陈列技法与高科技技术有机结合，令观众在不知不觉中，对博物馆的老印象被彻底刷新———原来老古董不是冷冰冰的、和我们有距离的，而是富有情趣的、让人开心而养眼的。
金沙遗址博物馆诸多的工作方法，很好地体现了创新的理念，是对目前国内博物馆工作创新内容的借鉴和总结，它代表了博物馆工作发展的一种趋势，对博物馆未来的发展也具有巨大的示范和借鉴意义。所以说，以金沙为例谈博物馆工作的创新具有很强的代表性。从门票制度、场馆设计、陈列艺术、文化品牌的打造等方面都体现了创新意识［1］。
2. 传统历史文化博物馆突飞猛进传统历史文化博物馆中武侯祠和杜甫草堂博物馆在省内外的知名度越来越高，他们创立的产业公司每年的盈利为博物馆的可持续发展奠定了物质基础。
成都武侯祠肇始于公元 223 年修建刘备惠陵时，它是中国唯一一座君臣合祀祠庙和最负盛名的诸葛亮、刘备及蜀汉英雄纪念地，也是全世界影响最大的三国遗迹博物馆。1961 年国务院公布为全国第一批重点文物保护单位，1984 年成立成都武侯祠博物馆，2008 年被评为国家一级博物馆，享有 “三国圣地”之美誉。
武侯祠博物馆现分文物区、园林区和锦里三部分，面积 230 亩 ( 15 万平方米) 。根据武侯祠新的规划内容，武侯祠将对这三个区域进行更加合理的功能区划，分为三国历史遗迹区、锦里民俗区、三国文化体验区三大板块。
2006 年，武侯祠正式向媒体公布了其面向社会征集的博物馆标志。门票收入占武侯祠旅游收入的比例正在下降，也就是说，景区不再是依靠门票的单一收入，而是复合型收入。武侯祠将产业化发展的思路初步确定为实施品牌化、特色化、市场化三大战略。近年来，成都武侯祠博物馆积极探索文化产业发展之路，拓展发展空间，不断推出新的旅游项目，促进了文博事业和文化产业的发展，社会效益和经济效益也明显增长。
3. 民办博物馆异军突起
民办博物馆中建川博物馆和川菜博物馆都各有特色，社会影响力越来越大。
建川博物馆位于四川省成都市大邑县，聚落占地 500 亩，坐落于国家级历史文化名镇、刘氏庄园所在地安仁古镇。聚落内建设抗战、民俗、红色年代艺术品三大系列 20 余个分馆。同时，在博物馆周边区域内，配套建设各种文化商业设施，形成一个集藏品展示、教育研究、旅游休闲、收藏交流、艺术博览、影视拍摄等多项功能为一体的博物馆。建川博物馆聚落是目前国内民间资本投入最多、建设规模和展览面积最大、收藏内容最丰富的民间博物馆之一。
在博物馆聚落建设过程中，充分把博物馆藏品、文化资源优势、民营资本与当地资源相结合，并以此为依托，搞好安仁古镇保护与开发，将发展文化产业与城乡一体化建设、社会主义新农村建设及新农村文化建设内在地协调起来，大力推进当地文化旅游产业的开发和经济建设，初步形成了弘扬历史文化传统，改善基础设施建设，打造特色文化旅游热点，拉动地方经济发展的良性循环模式。
4. 艺术类博物馆大放光彩
艺术类博物馆中发展最具特色的要数许燎原设计艺术博物馆了。该馆位于成都市锦江区三圣街道办事处红砂社区，由设计艺术馆、学术交流中心、艺术交流中心、高级研修班工作室及相关配套设施构成。博物馆展品分为四类: 酒瓶及包装艺术设计、不锈钢铸造艺术设计、红木制品艺术设计、陶艺作品。
许燎原创意设计博物馆作为全国首家设计类博物馆及中国酒类包装设计基地，是个人出资筹建的全民营博物馆，是我国白酒包装设计、产品规划、形象策略、咨询服务的著名机构，其丰硕的研究成果以科技与艺术的完美融合，是中国当代酒文化的典型代表。该馆从建筑到景观打造、从展品到基础设施建设充分体现了创意设计的理念及价值，是中国创意设计的窗口。该馆通过定期或不定期的举办国内外设计界大师作品展览建立交流平台。目前，已经在此成功举办了许多国内外创意界颇具影响力的展出，如: 国际著名大师杉浦康平先生的 《半个世纪设计展》、 《设计师摄影展》、《香港新生代 7080 作品展》、《形上形下许燎原墨象展》、 《荷兰能量展》、 《隐藏的和谐》等项展出。
许燎原现代设计艺术博物馆以自己的创意设计为基础，发展创意产业，是典型的创意经济，取得了良好的成效，在国内外都引起了很大的反响。博物馆的藏品基本来自自己设计，经济上自负盈亏，博物馆的经济状况在逐年好转。
三、发展成都博物馆业的一些思考
成都市的博物馆数量在增加，藏品在增加，但是它们的职能却没有得到很好的发挥，博物馆该如何更好地发挥社会效益和经济效益职能，这是一个值得深思的问题。
国家文物局于 1979 年颁布的 《省、市、自治区博物馆工作条例》，对中国博物馆的性质、任务作了明确规定: 博物馆是 “文物和标本的主要收藏机构、宣传教育机构和科学研究机构”、 “社会主义科学文化事业的重要组成部分”， “通过搜集收藏文物、标本，进行科学研究，举办陈列展览，传播历史和科学文化知识，对人民群众进行爱国主义和社会主义教育，为提高全民族的科学文化水平，为中国的社会主义现代化建设做出贡献”。
目前，已有很多学者开始思考这个问题: 国家的财政支持、社会资助、自身管理运营，群众的积极参与，哪一样才是博物馆的生存之道? 传统的文博观念就是把博物馆当成庙子来守，只要看好不被破坏就行了。但在市场经济的大环境下，文物资源如果不在有效保护的前提下进行适度开发和利用，就必然会影响文博事业的发展，反过来，文物资源的保护也就成为一句空话。
( 一) 博物馆社会效益———博物馆教育
博物馆是社会公益性组织，它的社会效益应该始终放在第一位。
近年来，一些博物馆先后被定名为国家级或省级爱国主义教育基地，还有的博物馆成为大、中、小学素质教育基地。在此重任之下，博物馆将长期成为学校教育第二课堂和社会实践最佳场所［2］。但是效果如何，还有待研究。在美国，博物馆都设有专门的教育部门，配合学校教育。该部门通过为学生在博物馆设立专门的教室、实验室，或者开办专供儿童参观的陈列室，提供有偿借用的图片、幻灯、标本、模型等方法，为来博物馆参观的青少年提供服务。一些大型博物馆还专门编制了讲座教材。如纽约自然历史博物馆有两套为3 至9 年级学生准备的讲座，内容是 《我们居住的世界》，每次讲座大约一小时左右，另有一小时结合讲座安排参观，进行直观教育。我们许多博物馆的 “爱国主义教育基地”工作只是简单流于形式。如何真正落实这项工作同样是我们需要认真研究的课题。
目前我国大多数博物馆的社会教育工作还没有形成制度化、规范化、经常化的体系，还存在认识不够全面、措施不够得力的现象，因此其教育活动的内容有待完善、形式有待创新、效果有待提高。博物馆的教育功能特点在于它提供的是一种终身教育，所面对的群体和对象具有极大的广泛性，不同年龄段、不同社会阅历的人参观博物馆收获的东西是不一样的。这就要求我们必须因人制宜、因材施教。
( 二) 博物馆经济效益———博物馆产业化
1. 挖掘自身优势，重视博物馆陈列、展览，多举办一些有特色的展览。如金沙遗址博物馆在展陈中充分利用了多种展示手段，有原生态展示、场景化复原、实物、沙盘、模型、仿真雕塑、灯箱、声音、光影、电子设备等，将虚景与实景、静态与动态有机结合，强调了展览的直观性和通俗性，增强了观赏性、趣味性，满足了普通观众的心理需要。
2. 加强宣传，注重品牌创建，使博物馆更有吸引力。多做调查，知道观众的需求。建立自己的文化公司、产业公司。如武侯祠博物馆创办了自己的文化产业公司，专门负责博物馆的宣传策划工作。金沙遗址博物馆也有专门的商品销售区，创办了自己的文化品牌 “金沙音乐剧”。在展览的宣传方面应该多向西方国家博物馆学习，重视展览的宣传。在美国，一个新的展览正在布置当中，便可以在车站、地铁、商场等公共场所，随处可见有关该展览的宣传招贴画，有关展览的宣传资料可以免费索取，电视上也不断地播放着该展览的广告，甚至一切与展览有关的文字往来材料都印上了精美的与展览有关的文物图案。利用博物馆日、相关的节假日、特殊日子举办一些活动，吸引观众，扩大知名度。
3. 与其它机构展开合作。与其它博物馆合作办展览，与旅游部门合作，与其它文化产业部门合作。博物馆旅游作为文化旅游的主要形式之一，根据世界旅游组织对 17 种文化旅游项目发展潜力的调查研究表明，其中人文考古旅游占据榜首，为 75%左右，因此，博物馆将成为 21 世纪游客关注的焦点［3］。
4. 动用社会力量，鼓励社会人员参与。博物馆作为公益性的社会文化教育机构，从本质上说它既是为了服务社会公众而办，同时，它又必须依靠社会公众来办，必须依靠社会公众的支持、赞助才能办好［4］。这一点也可以学习国外的一些经验。世界许多国家的博物馆都有博物馆之友、博物馆会员、博物馆志愿人员，这些组织的称谓有所不同，但其性质都为了支持、帮助和赞助博物馆而建立的热心公益性事业的公众性团体。在这些国家，博物馆之友是博物馆群众的基础，也是经费来源之一。金沙遗址博物馆在这一点上已经走在了前面，2007 年开馆之际就开始组织金沙遗址的博物馆之友。
5. 拓展自身的功能，多一些体验互动。如川菜博物馆，模拟考古、讨论会、组织夏令营、开通网上展览等。开设一些茶吧、餐饮、娱乐设施等。如武侯祠博物馆的成功之处在于体制创新和对文化底蕴的挖掘。成都武侯祠博物馆正是牢牢把握住 “三国文化”，积极探索文博单位产业发展道路，增强自身的 “造血”机能，形成保护和发展的良性循环，实现了经济效益和社会效益的统一，为我国文博单位在新形势下的发展做出了贡献，也提供了启示，走出了一条将文化资源转变为文化资本的路子［5］。
6. 政策支持。博物馆特别是民办博物馆的发展离不开政策的支持。早在 2003 年，四川省人民政府就指出，要加快建立具有四川地方特色的博物馆体系，力争在我省形成以 “四川博物馆”为龙头，市、州博物馆为主体，其他形式博物馆为补充的多层次、多门类的博物馆体系。此外，成都根据国家 2009 年 《文化产业振兴规划》，制定了成都四川文化产业规划，其中就包括文博旅游的发展目标和多项保障措施。
现代博物馆是一个 “为社会和社会发展服务的，向公众开放的永久性机构”。向公众提供丰富多彩的、高水平的陈列展览，是博物馆的主要服务手段，但并非是唯一的服务手段，博物馆仅仅局限于向观众展示自己的收藏是远远不够的。发挥博物馆以丰富的实物资源为依托的特点和优势，以多样的服务手段，不断拓宽为社会发展服务的门路，是充分实现博物馆自身价值的关键所在，也是摆脱困境，谋求生存、发展、繁荣的必由之路［6］。
博物馆从自身特点出发，运用多种手段，为社会服务，并大力强化自我形象的宣传，争取更多的人成为博物馆的服务对象，成为博物馆的朋友，使进入博物馆的人们不仅仅是等来的观众，博物馆的活动也不仅仅局限于博物馆院墙之内。
随着社会经济的发展，旅游业的兴起，博物馆的社会关注度越来越高，从事博物馆事业的人也越来越多。成都博物馆的发展有着非常有利的社会大环境，有些博物馆抓住了历史机遇，通过自身的改革和创新，走出了新的发展路子。有些博物馆则固守陈规，渐渐被人们淡忘，经营状况越来越差。博物馆应从自身的特色出发，做好藏品的保护管理、陈列展览、形象宣传、社会教育、营销策划等工作，敢于借鉴其它馆的发展经验，勇于探索、锐意创新，充分发掘藏品内涵，发掘市场，充分发挥博物馆的社会效益和经济效益职能，这也是博物馆可持续发展的生存之道。
附: 成都博物馆一览表 ( 此次调研的博物馆仅限前 21 家)参考文献［1］詹挽强，史婷 . 浅谈博物馆工作的创新———以金沙遗址博物馆为例［J］. 湘潮( 下半月) ，2008( 8) .
［2］陈媛媛 . 博物馆应怎样发挥特有的社会教育功能［J］. 剧影月报，2009( 3) .
［3］于萍 . 对发展苏州博物馆旅游的思考［J］. 旅游科学，2005( 5) .
篇9
博物馆观众评估是以观众为研究对象的评估活动，它是衡量博物馆展览是否达到预期目标的重要方式和实现博物馆与社会公众交流与沟通的重要途径①。博物馆学者戴维－蒂恩与盖瑞－爱德森在1994年合著的《博物馆手册》(The Handbook for Museums)中认为，博物馆观众评估是一项围绕“博物馆与观众”的研究活动，内容包括目标观众的定位、观众动机、观众心理等，以便对博物馆的学习环境做出综合性的评价。②戴维－蒂恩同年出版的《博物馆展览》(Museum Exhibition)中认为博物馆展览评估是对展览效果的评量，其根据直接来自观众的反馈信息，以便对博物馆展览内容、设计、规划、阐释手段等做出更客观的评判，从中汲取经验教训。③可见博物馆评估对博物馆展览的制作有着重大的意义。
二、展览及研究方法的介绍
本文是观众对深圳博物馆历史文化馆《古代深圳》展览的评估。此览面积730平方米，展出文物500多件（组）。④分为：“先民足迹”，记录了新石器时代中期至战国时期远古深圳先民的历史及其文化遗存。“城市开端”，展示秦汉至南北朝时期东官郡、宝安县的设置与更替、深圳与中原政治、经济、文化的交流与融合。“海洋经济”，描绘隋唐宋元时期海洋经济主导下各行业的发展状况。“海防重镇”，阐述明清时期抵御外侵的军事堡垒作用。⑤
本文主要是对深圳博物馆《古代深圳》展览做评估调查，以发放问卷和访问相结合的方法，了解博物馆观众基本信息和评价及建议。观众评估是展览结束后的评估，这可使博物馆更加了解观众的要求，为日后做展览提供经验。
问卷分为观众基本信息和观众对展览的评估两部分。发放地点选在《古代深圳》展厅出口处。时间为2011年5月11-12日两天。发放问卷107份，收回有效问卷101份。
三、调查得到的基本数据
1.观众基本信息
观众基本信息可以了解观众的基本情况。下面以性别、年龄、文化程度、职业、旅游方式等五项进行说明：
性别：男62人，女39人；
年龄：15岁以下19人，16-25岁12人，21-25岁7人，26-30岁18人，31-35岁7人，36-40岁9人，41-45岁7人，45-50岁2人，51-55岁4人，56-60岁3人，60岁以上10人；
文化程度：初中以下37人，高中26人，中专21人，本（专）科13人，硕士2人，博士1人；
职业：学生23人，公职人员9人，军人1人，工商业8人，其他60人；
旅行方式：个人62人，家庭、朋友31人，旅行团28人。
以上数据可知观众的部分基本情况。性别选项中男性多于女性，这和国内很多博物馆观众调查问卷的结果一致。由此笔者认为博物馆观众男性多于女性应是博物馆界普遍存在的问题，所以在展览中要适当照顾女性观众。可增加些女性观众感兴趣的展览内容。
年龄统计结果可看出参观博的大部分为20-30岁之间的人。60岁以上的观众占了10%，其参观展览时间最长，平均半小时左右。
文化程度统计的结果显示大专以上的只有15人，硕士和博士就更少，分别为2人和1人，其余都是高中以下的文化程度。通过年龄和职业两项来分析20岁到50岁之间有一半人学历为高中及以下。低学历的比例非常高。
2.观众对展览的评估
统计结果如下：
展线流畅性：评价为好89人，一般12人，不好0人；
展览内容：评价为好86人，一般15人，不好0人；
展览设计：评价为好85人，一般16人，不好0人；
教育效果：评价为学到很多知识57人，学到一些知识43人，没什么收获1人；
效果较好的部分：评价为文字说明部分20人，图片部分26人，实物部分58人，多媒体部分16人，都不太好0人；
需要改进部分：评价为文字说明部分31人，图片部分6人，实物部分20人，多媒体部分21人，都不太好35人；
对展览整体评价：评价为非常好43人，好46人，一般2人，不好0人。
根据以上统计数据，在展线流畅性选项中，选“好”的有89人，“一般”的有12人，“不好”为0人。这说明观众认为该展览的展线流畅，只要顺序参观就可以了。
在展览内容和展览设计两个选项中，选择“好”的有86人，“一般”的有15人，“不好”为0人。说明观众对展览是持肯定态度的。结合问卷结果和访问结果，笔者认为展览的形式要更加多样化，增加体验式互动，使观众能动手或动脑参与展览，激发他们的学习兴趣，更好的实现博物馆教育功能。
教育效果一项认为学到很多知识的有57人，学到一些知识的有43人，认为没什么收获的只有1人。教育是博物馆展览的一项重要任务。在很多发达国家，博物馆已经成为国民终身教育的第二课堂。但是博物馆观众在知识背景，兴趣需求等方面有所差别，所以观众的参观态度也会有很大区别。同一个展览对不同的观众来说有不同的收获也是正常的。根据统计结果来看，99%的观众都觉得有所收获，证明他们通过参观《古代深圳》展览对深圳古代的历史都有了更多的认识。
效果较好的部分的选项中实物部分占了57%，说明观众主要对文物感兴趣。在随机访问中了解到观众觉得古代深圳的文物不够多，精品少。深圳虽然有7000年的历史，但是历史上发展相对滞后，相对于文物大省（市）来说，发掘出来的精品文物比较少，不能满足观众看更多精品文物的要求，但是我们力求实物场景一体化，对现有文物做全方位的介绍，使观众对文物有更全面的认识。
需改进部分一项选文字说明的31人，根据和年龄一项的交叉分析，选择该项的观众多为60岁以上。这部分观众视力相对差些，如果版面文字不够大，或者行间距小，都会让他们看起来感到不够清晰。还有观众认为文字说明过多，浪费很多参观时间。这提醒我们要兼顾到各年龄段观众的需求，说明文字要简单扼要，字体放大。
对展览的整体评价一项，观众的好评率达到了98%。证明绝大多数观众对我们的展览是满意的。
四、结论
通过上述分析可以得出以下结论：98%的观众对《古代深圳》展览感到满意。博物馆的观众文化程度相对来说不高，年轻的观众多为外来务工人员或者高中以下的学生，要将展览做得简单易懂，对专业术语做详细解 释，使观众更好理解展览内容。要摈除简单的陈列方式，利用多种陈列方式（如制作场景，播放影片）进行展示，增加体验式互动，让观众动手动脑参与展览。展览的文字部分语言要简单扼要，文字不要太小，要利于各年龄层的观众观看。增多观众最感兴趣的文物部分，并对文物做全面的介绍，会使观众获得更好的博物馆参观体验。
①李林：《博物馆展览观众评估研究》，复旦大学2009年硕士毕业论文。
② Gary Edson and David Dean：The handbook for museums [M] ,London and NewYork,Routledge, 1994，p175-180．
篇10
一、现代营销学与博物馆
现代营销学理论早在20世纪70年代即已传入我国。但在当时，国际上绝大部分博物馆仍然坚守博物馆的神圣以及与市场的不容。1982 年9 月7 日，美国《广告时代》杂志刊载了《博物馆跳进市场经济大潮》一文，第一次把博物馆与市场连接在了一起。20 世纪80 年代，营销学家菲利普·科特勒出版了《适用于非营利机构的市场学》一书，第一次明确地提出了在工商界一直通用的市场学原理和技术同样适用于非营利机构。作者将其归结为“一个计划以及实现与其它群体交换关系的系统工程”。①后来，这种观点逐渐影响到我国博物馆领域，但在实践中却并没有引起太多重视。1998 年，博物馆学家尼尔·科特勒与营销学家菲利普·科特勒编著的《博物馆战略与市场营销》一书出版，成为博物馆市场营销理论建设具有标志性意义的专著。
20世纪末，安来顺先生在《中国博物馆》2000年第1期上发表《博物馆市场学的几个基本问题的讨论》一文，较为全面地将营销学理论在博物馆的运用理念介绍给我国博物馆界。此后，甄朔南等人也相继发表研究文章，进一步探讨营销学理论在博物馆运用的意义与方法。2006 年，《博物馆战略与市场营销》中文译本正式出版，②我国博物馆界对于博物馆市场营销有了更全面的系统认识，市场营销成为丰富和发展博物馆理论和指导博物馆实践的重要内容。
遗憾的是，大多数论述及博物馆实际操作都更多地把博物馆追求经济利益的经营创收和产品推销活动等同或类似于博物馆市场营销。对营销学理论的应用仅限于简单的展览推介以及衍生产品、复仿制品、工艺品、图书出版物和属于博物馆服务内容的餐厅、娱乐实施的经营和推销，很少有把市场营销学原理作为博物馆的发展战略加以研究和实践。尤其是随着现代营销学理论自身的发展，缺少对博物馆营销学理论的深入研究和探索应用。
当下，顺应文化大繁荣大发展的需求，免费开放政策的全面实施，使博物馆行业迎来了新的挑战和机遇。面对观众如潮的场面，博物馆展览该如何营销？毋庸置疑，博物馆作为公益性社会文化服务机构，其使命就是为社会及其发展服务，不断满足人民群众日益增长的精神文化需求，然而，免费不是体现博物馆公益的唯一途径，仅仅敞开大门是不够的，关键还在于质量、效果和其持久性，“不要把受惠者看成接受施舍的人，而应该把他们看作必须满足的客户”。③因此，博物馆要发挥好公益性，取得更好的社会效益，必须与时俱进、深入研究现代营销学理论。
二、博物馆学中的4I理论模型
自营销理论成型以来，市场几异其形，无论是竞争格局，还是消费者的思想和行为，都发生了很大变化。而随着环境的变化，营销理论也随之发生了变迁，即以满足市场需求为目标的4P理论④、以追求顾客满意为目标的4C理论⑤和以建立顾客忠诚为目标的4R理论⑥，到今天以互动为核心的网络时代营销的4I理论。
4P营销理论从企业的角度思考问题，是营销的一个基础框架。然而，4P理论是一种静态的营销理论，没能把消费者的行为和态度变化做思考市场营销战略的重点，使得这一理论不能完全适应市场的变化。⑦4C营销理论从客户的角度思考问题，但是没有侧重从企业整体运作的角度看待问题，更没有侧重从营销的核心目的去分析问题。4P和4C营销都是对营销过程中重点元素的静态描述。 4R营销理论则是二者综合提炼的结果，它满足营销的核心，而且是一个动态的过程。但 4R仍是粗放型的，远没达到“一对一”的精细化程度。网络时代的到来，使得我们可以通过 4I理论模型来探讨精细化的关系营销。以互动为核心的4I营销理论组合要素为个性原则、趣味原则、互动原则、利益原则。
从市场营销学角度来分析，要求博物馆展览的展品必须有足够的吸引力，有明确的指向，有一定的知名度、美誉度，要给购买者（观众）物超所值的感受。什么样的展览、采用怎样的陈列手段和形式才能受目标观众欢迎？ 4I营销理论指明了新时期博物馆展览营销必须遵循的原则：其一，即个体的识别和细分。博物馆展览有着特有观众群，对观众群的识别细分，了解分析观众需求，才能起到真正教育娱乐等目的；其二，趣味性原则。现代社会的发展，博物馆所面对的新使命，是如何经营并组合最佳的博物馆资源，让它比迪斯尼乐园有更深入的游憩体验，让博物馆更具亲和性。其三，互动沟通。博物馆与观众之间通过各种媒介的互动沟通，即时的交流与反馈活动，改进博物馆展览的策划和展示服务等。其四，即利益原则。现代博物馆必须以观众的需求为考虑，并以观众的教养取向，尊重观众的自主性与个别差异，以教育是在培养中完成的耐心和期许，让观众的参观经验具有自我成就的回馈价值。这四个组合原则始于展览策划之前、延续于展览结束之后。
三、以湖南省博物馆基于4I理论的展览营销策
近年来，湖南省博物馆独立策划或引进的大型展览，取得了很好的社会效果。其中，“国家宝藏展”入选当年长沙市的中考历史试题，影响深远；“凤舞九天——楚文物特展”入围“2009～2010年全国十大精品陈列”，并喜获“最佳综合效益奖”。经过近10年的努力，湖南省博物馆已经成为目前中央和地方共建的八个国家级重点馆之一，跻身全国一流博物馆，赢得了社会各界的一致赞誉。
（一）个性原则
个性原则的核心是个体识别，就是按照不同个体的差异化需求对市场进行细分，针对不同的目标人群，开展特色的业务和服务，打造不同的品牌。作为博物馆在组织策划展览时，同样需要研究市场，然后选择那些市场前景广阔、观众喜闻乐见的展览，才能较好地吸引观众，从而达到教育观众的终极目的。
观众的欲望与需求是展览营销的重要前提。目前越来越多的博物馆开始仿效国外博物馆设计问卷，利用网站或是现场作答等形式，来了解观众的需求，是一个很好的方法。通过确定目标市场制定营销策略，关键一点是通过市场细化将用户分为不同的群体，包括地理、人口、心理和对博物馆的忠诚度等，具体包括社会地位、文化传统、个人经历及学习方式等。走进博物馆参观或休闲的观众，是对博物馆工作某种程度的肯定，博物馆应该运用市场营销原理，对观众进行调查并研究观众行为，对不同类型观众进行特点分析和准确评价。潜在的观众就是博物馆潜在的市场，博物馆应该走向社会，进行宣传和研究分析，并努力使之成为实际的观众。通过市场细化，可以使博物馆了解社会需求，提供令观众满意的产品和服务，实现社会责任，进而在扩大博物馆社会影响和知名度的同时增加博物馆的资源。
在策展和设计制作中，湖南省博物馆积极融入“以观众为本”的理念，从展览选题、内容组合、形式设计等方面，针对目标观众进行量身定做。策展前，聘请专业的城调队做观众调查统计和抽样调查分析。同时，对历次展览的观众留言做仔细研究，了解观众的需求与意见，并融入展览策划之中。此外，组织在一线工作的安全员、验票员、讲解员、教育推广等有关人员进行讨论，通过他们与观众的接触，及时反馈观众的心声。展出期间，通过专业的统计调查对展览效果进行及时评估与反馈，了解观众的总需求和展览的社会影响力，为今后的展览决策和运作提供科学依据，寻找博物馆展览适应社会需求的途径。基于这些调查结果的分析思考，湖南省博物馆连续三年举办和引进的展览都获得了良好的社会效益和经济效益。2006年，举办 “‘走向盛唐’归国汇报展”，观众达18万余人次；2007年，举办“国家宝藏——中国国家博物馆藏品展”，观众超过23万人次；2008年，推出“古典与唯美展”，观众达16.7万人次。这一系列展览对文化遗产的传播起到了积极的推动作用。
（二）趣味性原则
当今世界的主流文化趋势强调文化艺术的多元性和社会传播的广泛性，主张公众对文化艺术的主动接受和参与性。因此，无论是普及性还是学术性的展览都应该将公众的理解和参与放在第一位。这就要求博物馆策展人必须走出“象牙塔”，吸收多学科知识 “吃透”文物，钻研文物，挖掘文物背后的故事，从观众的角度立场去思考展品，诠释文物；深入浅出，以浅显易懂的语言，通过语言和影像等方式的完美结合，引导观众解读文物，理解文化内涵和感受艺术魅力，并中提炼出富有教育启迪意义。
以2009年湖南省博物馆策划引进的“国家宝藏展”为例，该展被誉为“城市文化生活的一场盛宴”，丝毫不为过。此次展览汇集了国家博物馆的镇馆之宝、精品中的精品，诸如四羊方尊、曾侯乙墓出土大尊缶等，都是普通观众难得一见的珍品。其中，为了迎接四羊方尊的“回家”，湖南省博物馆展览增补了馆藏宁乡出土的商代青铜器三件，并向长沙市博物馆借调湖南宁乡出土的青铜铙四件，陈列在四羊方尊周围。展览将文物展台设计为一个祭坛式的建筑，四羊方尊被布置在前展厅中央，展台金黄色的纱幔低垂，映衬着束束灯光，通过场景的设计营造出一种神秘、庄重的气氛，令观众感受更为深刻。同时，将大量的文字说明与图片资料组合起来，制作成大幅写真作为文物背景，不仅增加了文物的图片资料、历史背景、制作工艺、形制描述等更多的信息量，更使观众能深入地欣赏理解每件展品。在“凤舞九天展览”策划中，配合展览档期，针对暑期中学生这一特有群体，将展品诠释与中学生课本、成语故事等紧密联系，设计了寻宝游戏等，在增强趣味性的同时，起到了很好得教育作用。
博物馆是建立在物基础上的感观教育机构，物是其重要教育元素。我们知道，阅读文字记录与观看实物感受是不同的，而观看实物照片与近距离接触到真实对象的感受也不相同。在观看真实物件的过程中，调动的不仅仅是观众的思维，更重要的是通过视觉等感官，调动观众的内心感受，从而引领观众去体验和欣赏，使其身心沉浸于展览中。基于这一点，现代博物馆开发出了许多参与性的学习项目：参观，近距离地观察、体验；听解说，了解更多知识。体验，通过各种模拟活动，自己动手，在亲身感受中得到知识。湖南省博物馆在“‘走向盛唐’归国汇报展”期间，精心设计的“物归原主”、“陶俑DIY”和“修复小能手”等互动游戏，每天都挤满了大批少年儿童。在“国家宝藏展”中推出了“变脸大比拼”、“自己动手做国宝”等活动，让那些原本只停留于历史上的对象、事件，变成手底可触可感的真实经历。
（三）互动原则
互动的沟通，是一种强调让顾客参与其中的营销手段。优质的沟通平台和及时的沟通体验，能极大地提高客户的忠诚度和满意度。博物馆不能把对观众面对面服务的完成看作整个营销活动的结束。营销是一个连续不断的过程，博物馆需要进行市场跟踪调查，重视观众市场的反馈，及时发现文化产品存在的问题，根据观众的意见或建议对文化产品进行改进，同时和观众保持长久的业务联系。
微博互动及在线博物馆的应用，是网络时代的新兴互动方式。这种方式不仅仅是对实体博物馆的补充和吸引人们走进建筑的营销手段，其最重要的作用在于提供一种有别于实体的体验，真正实现与公众的即时交流，为信息的沟通创造了一种新的形式。通过各种博客、微博、论坛等，博物馆可以针对不同的目标人群发起不同形式和内容的讨论组，打破经过传统官方主页和电子邮件广告及不可回复的刻板形象，形成人对人的交流而非机构对人的交流，从而增添了个人化的新面貌。目前国内很多博物馆都加入了微博主页，湖南省博物馆微博属于少数几个最早开通的中国各博物馆微博之列，也是目前最受欢迎的博物馆微博之一。从镇馆之宝、文物推荐到历史掌故、文博知识和展览活动介绍，微博里的博物馆说的依然是有关文物的那些事，但是毕竟用的是最流行的传播方式，于是又多了些“博物馆联萌”、“马王堆那些事”、“猜猜看”等顺时应景和互动性强的话题。
传统的博物馆以建筑实体、展览为中心，公众的实地体验是集中型的。首先，从文艺复兴时期开始，西方建筑界就流行以宏大的空间表现意识和理念，以致今天许多沿用旧建筑的博物馆也常常呈现出庄严肃穆、神殿般的气势，大部分现代博物馆建筑也坚持类似的空间概念，完全孤立于人们的日常生活之外。而在建筑内，知识的制造、选择和阐释由策展人一手控制，信息以有型实物展示进行系统化的传达，展览与公众的对话是单向的。另外，公众在博物馆内获得的体验受各种因素左右——博物馆的游览路线、厕所卫生、服务质量、外部环境，甚至博物馆咖啡厅售出的一杯饮品，博物馆可以通过改善这些硬件设施来提升公众的情绪与感受。而在线博物馆提供的是一种完全不同的、以用户为中心的分散型体验。它首先是一个信息分散的网络，公众从自己所在的位置——学校、办公室、家甚至公车上“游览”博物馆，而不必进入建筑实体。浏览的内容由用户自己掌握，进行双向对话——用户可以自由选择浏览的重点、直奔主题；可以自由设定浏览的界面，保存、转发各种信息；可以在不同机构、不同展览页面间随时跳跃，不需要跟随博物馆设定的路线。而他们的体验是个人化和本地化的，不受博物馆的控制。
对博物馆来说，网络技术为观众调查提供了便利。博物馆可以利用网络数据分析工具追踪主页访问的来源以及访问集中的页面，并根据访客的喜好对网站的相应内容进行调整。以湖南省博物馆为例，建设之初仅仅简单列出了博物馆的基本信息；随着网络越来越广泛地进入人们的日常生活，信息不断更新，并成为市场营销的重要工具，逐步具备了提供地理信息、展览信息、网上展览、藏品展示、活动更新、教育项目、讨论组等功能。现在湖南省博物馆主页的月访问量达到3.5万人次，与真正进实体游览的观众人数不相上下。网络游客中70%的访问来自中国本土，其余30%主要来自国外等地区。数据还显示，最受网民欢迎的页面是藏品页，网民在这个页面停留的平均时间达到30秒。此外，根据在馆内进行的观众调查结果，家庭观众、学习型观众都偏向主动从网站寻找展览更新和教育活动信息，博物馆据此也调整了相应页面的内容，以适应观众的需求。
（四）利益原则
菲利普·科特勒在其《营销管理》一书中指出：“企业的整个经营活动要以顾客的满意度为指针，要从顾客角度，用顾客的观点而非企业自身利益的观点来分析考虑消费者的需求。”作为非营利性机构的博物馆，其市场营销的目的不是获取最大的利润，而是通过营销手段吸引更多的观众，让观众走进博物馆，感知博物馆，从中获取有助于个人发展和实现个人社会价值的知识和信息。
民众对博物馆参观经验的期待是多元化的，包括知性的学习、感官的刺激与娱乐、情意的培养与陶冶以及人际的互动，具有教育性、娱乐性、互动性、参与性等不同取向，对于博物馆所能提供的文化休闲活动有着相当程度的期待与需求。参观者的收获大多是在增长知识、满足好奇心、视觉享受三项。显然，情意的认知与体会比知识的传递更重要。如果博物馆能提供给观众视觉的、感官的、娱乐的、社交的、学习的、庆贺的、迷人的各种综合经验，那么，相对的博物馆也就能够从观众那里获取支持、收益等实质利益。
免费开放以来，湖南省博物馆通过改革创新，积极探索公共文化服务新机制，在场馆条件相对有限的情况下，为社会提供了优质的公共文化服务和产品。没有将免费开放简单地理解为“开门迎客”、“政府补贴”，也没有因为免费开放而偏离博物馆的专业水准，降低服务质量，而是不断改善参观环境，提升服务水平，在全国率先创造性地实行为每一批观众免费提供核心基本陈列——“马王堆汉墓陈列”全程讲解的参观模式。湖南省博物馆还将优质服务覆盖到了展厅以外，延伸到了领票队伍的最后一位观众身上。通过科学设置参观环节、观众组织方式，确保观众激增下的参观秩序和观众、文物的安全；通过为特殊人群开辟绿色通道等人性化服务措施，最大程度地做到服务无盲点；通过电话、网络、现场预约，及时调整参观券的发放数额，为观众改签参观时段、领取机动参观券等，尽最大努力满足观众的参观愿望。正如湖南省博物馆馆长陈建明在一次接受记者的对话中所讲道：“博物馆免费开放，不是无所作为，而是大有可为。”湖南省博物馆每年举办各类临时展览，掀起了一次次参观热潮。同时，通过举办各类公众或学术讲座，为中小学生举办了专场鉴赏活动等，取得了很好的社会效益；同时，还创造性地推出“流动博物馆”，如“西蒙展”期间将世界名画送到衡阳、娄底、株洲等城市。观众的留言簿中，对博物馆免费开放表示赞赏，对接待服务表示满意的留言占到了留言总数的96%。
四、结语
诚然，免费开放给一部分博物馆带来了观众潮，但真正面临的是“好奇潮”，“猎奇潮”之后长期的寂静和门可罗雀。机遇与挑战并存，我们更应该看到免费开放文化浪潮下，中国博物馆行业自身行业发展和博物馆学理论实践的深入所带来的良好的机遇和前景。对照4I理论，新时期的博物馆行业应该突破以典藏研究为主的传统博物馆营运思维，将顾客导向服务纳入主要服务行业，让每个观众都会产生值得参观和愿意再来的感受，让参观博物馆成为一种高雅文化消费，真正走近民众，形成民众博览文化消费的氛围。这是博物馆事业今后努力的方向和目标。
[注 释]
①王宏钧主编：《中国博物馆学基础》，上海古籍出版社2002年版。
②美国·尼尔·科特勒、菲利普·科特勒著，潘守勇等译：《博物馆战略与市场营销》，北京燕山出版社2006 年版。
③美国·彼得·德鲁克著，吴振阳译：《非营利组织的管理》，机械工业出版社2007年版。
④麦卡锡、普利沃特在《基础市场营销》中第一次提出了著名的 4P营销组合策略，即产品（ Product）、价格（ Price）、渠道（ Place）、促销（Promotion）。
篇11
Museum Management in the Age of Service
SHAN Jixiang
（Palace Museum， Beijing 100009）
Abstract： In recent years， there has been unprecedented progress in both the size and facilities of museums， providing a great potential for the museums to further develop. But the real development lies in the efforts of museum personnel. Only as long as today’s museums pay attention to and meet the requirements of public visitors and influence and change the society with cultural influences， can their eternal significance and realistic value be recognized. As an excellent group engaged in Chinese cultural preservation and dissemination， the museums should take the upgrading of public service as their mission， gradually enhancing their ability to serve the public， and improving their social service quality.
Keywords： Museum Management； Public service consciousness
（Translated by WANG Pingxian）
世纪之交，伴随经济社会的快速发展，我国越来越注重博物馆的社会服务功能，也有学者认为从这时起，“中国博物馆进入服务时代”[1]。今天，博物馆成为公众了解历史、学习知识、陶冶情操的重要场所，同时也是人们组织亲友活动、开展子女教育、享受休闲时光的文化空间。文化媒体的热衷宣传，基本陈列的适时更新与临时展览的及时引进，也都成为吸引公众走进博物馆的重要原因。博物馆不仅在地区文化旅游中发挥出特殊作用，而且为当地居民增加了更多的就业岗位。因此，人们相信博物馆不仅承载着一个地区的历史，而且支撑着一个地区的文化活力。
顾拜旦说：“奥运会的作用和使命，是穿越转瞬即逝的时光隧道，将往昔与未来合而为一。”博物馆的“作用和使命”，也应该是将“转瞬即逝的时光隧道”“定格”下来，使人们感受到“往昔与未来合而为一”的快乐。城市中的每一座博物馆都拥有不同文化背景的观众，因此，应当努力使每一位观众都能找到反映自己现实生活的内容，应当努力使每一位观众都能接触到产生情感共鸣的信息。今天，越来越多的社会公众希望通过参观博物馆和参加博物馆组织的社会教育活动，更全面地理解个人与周围世界的联系，了解自身的创造能力，从而增强生存能力和发展能力，提高自己的生存质量。
近年来，博物馆的规模和设施都有了空前的进步，为博物馆的进一步发展提供了可能的条件，但是真正意义上的发展还有待于博物馆自身的努力。今天，也经常令人遗憾地看到，个别博物馆虽然地处城市优越地段，拥有较强的政策支持力度，但是却未将精力和财力重点用于社会服务体系的建设上，造成博物馆的社会服务措施不完善，社会服务水平得不到提高。一些博物馆不重视主动吸引观众，没有将想方设法使人们走进博物馆、利用博物馆作为长期坚持的重要目标放到应有位置。甚至有些博物馆过分追求经济效益，忽略社会效益，使博物馆内的文化气息淡薄。
当代博物馆只有真正关注和切实满足公众的需求，以文化的力量影响和改变社会，才能彰显其存在的永恒意义与现实价值。然而一些博物馆忽视服务社会功能的延伸和拓展，博物馆文化活动存在形式雷同、未能贴近社区居民等弊端，博物馆与学校、社区的联系不够广泛和密切，未能形成长效性、规模性的活动机制，博物馆辐射影响范围相对较小，深入社会民众尤其是青少年的程度较低。人们在各类媒体上可以读到的博物馆活动信息量很少，或是仅以专家的权威性语言书写的文章，这些让不少潜在参观者感到博物馆难以接近，环境不够愉悦。
英国哲学家边沁指出：“当我们对任何一种行为予以赞成或不赞成的时候，我们是看该行为是增进还是减少当事人的幸福。”[2]陈列展览过程中的“互动”，使参观者能够亲身体验和感受，成为陈列展览中的活的元素。博物馆应努力消除陈列展览与观众的距离，使之更加具有亲和力。人们参观博物馆时，往往最常见的就是“请勿拍照”、“请勿触摸”等警示语言，一些文物展品、场景与观众隔得较远，虽然这是出于安全和管理的考虑，但是，当一些博物馆将部分“完全可以触摸的展品”陈列于展柜之外，与周围环境融为一体，就能使参观、体验、娱乐、学习交互渗透，为参观者提供回味无穷的文化感受。
在丹佛艺术博物馆，观众可以坐在非洲厅内，边看文物展品，边听播放器内传出的由居住在丹佛的非洲音乐家演奏的音乐。在视频站观众还可以录下他们自己关于某一艺术展品的故事。该博物馆首创的以对话口吻书写的“关联度”展牌得到了更广泛的应用，在许多展厅内都可以看见。丹佛艺术博物馆的观众，普遍对该馆在展厅内所做的努力持积极态度，但是2007年的调查结果也显示，仍有个别观众认为举办的这些活动有些花哨，他们只想纯粹地欣赏艺术[3]。
对于博物馆事业发展的知情权、参与权、监督权、受益权，均是广大民众的民利。博物馆要成为坚持文化民主、促进文化理解、鼓励文化对话的积极力量。在加拿大，博物馆界主张以观众意愿决定办馆办展方向，旨在让博物馆真正成为民众休闲、参与、思考的场所。因此，他们定期进行社会民众关于博物馆的宏观和分类意见调查，全面及时地了解和掌握社会民众对博物馆的兴趣、意愿和预期，并以此为依据完善博物馆建设和举办陈列展览。
观众调查是博物馆不可或缺的工作，观众调查数据的积累是博物馆发展的基础。从国际博物馆事业的发展来看，观众调查是20世纪30年代以来出现的新举措，标志着博物馆社会化进入一个新的阶段，即赫德森称之为“市场调查时代的博物馆”，“20世纪30年代，博物馆界开始力图摆脱‘古董收藏所’和被束之高阁的‘书斋’的桎梏，希望将自己转变为一个社会教育场所。与之相伴随，博物馆开始了世界上最早的观众调查分析，大学心理学家和博物馆专业人士联手，将博物馆陈列的人体工程学设计与观众参观疲劳之间的关系纳入了研究领域。”[4]
实施观众调查不仅能够了解观众的需求与期望，而且能够提升博物馆管理水平。通过收集观众参观的信息，统计分析参观线路的选择以及对陈列展览、文物展品的兴趣。在此基础上，再通过定期、定时的随机问卷和抽样调查等方式，客观地了解观众对博物馆陈列展览、社会服务、基础设施等方面的评价，了解观众在展厅中如何分配他们的参观时间、参观线路和参观行为以及收获体会等，这些数据的收集，为促进博物馆社会服务的规范化和博物馆管理的标准化提供重要依据。
博物馆观众调查的基本方法有问卷调查、访谈调查、跟踪观察调查等，现有博物馆观众调查大多采用的是问卷调查方式。客观地说，我国的博物馆在观众调查方面还有很大的距离，开展观众调查的博物馆还不多，许多博物馆尚未组织过正式的观众调查，也有一些博物馆虽然开展过观众调查，但是所使用的技术与方法并不完善，存在积累的数据有限、样本偏少、持续性不够等问题，采取人工方式难免出现投入工作量大、所需经费多等问题，这些都影响着博物馆对观众的认识，尤其影响了博物馆对观众实际受益情况的了解，不能全面、系统、持久地了解、分析与研究观众的需求，从而使博物馆的工作质量判断缺乏依据，也使博物馆所做的努力缺乏针对性。
因此，博物馆应将开展观众调查作为一种制度设置，完善观众调查的技术与方法，将提升品质的战略目标建立在有效的观众调查基础之上[5]。2002年以来，河北省博物馆面向市区大中专院校、中小学生等不同类型社会公众，采取口头调查、座谈会、赴馆外调查等多种方式，组织了十余次大型观众调查。通过对目标观众群的调查研究，既与社会公众和受访单位拉近了距离，密切了联系，又得到了大量客观的调查数据和信息，为博物馆有的放矢地开展社会教育活动奠定了基础[6]。
博物馆的观众大体可以分为三类：一是学生观众，二是一般观众，三是特殊的社会群体。如何做好这三类观众的服务，是博物馆社会服务的关键。学生观众对于众多博物馆来说，占全年观众总量的比例较大，甚至占一些博物馆观众的半数左右。学生观众不仅数量多，而且大部分是集体性参观，目的性强，需要社会服务内容适合学生的心理，与学生们在校学习课程紧密联系。一般观众在博物馆观众中同样占有较大比例，其构成也较为复杂，以零散观众为主。这些观众或为了求知，或为了欣赏，或为了休憩而走进博物馆，在参观过程中，往往不求系统，而是喜欢的就多看，一般的则观其大略，甚至有的慕名而来，专门参观某类展品。针对一般观众的参观特点，社会服务内容应通过广泛征求意见，不断加以改进。博物馆对于特殊观众群体的服务，更应该进行换位思考，努力为他们提供更加完善的服务[7]。
在我国，一项关于“博物馆的讲解工作”的调查中，针对博物馆的讲解方式提出问题，约有51.8%的孩子选择了“由讲解员讲解”；39.3%的孩子选择了“机器讲解”；另外还有8.9%的孩子选择“不需要讲解”。针对“博物馆举办的下列活动中，你最希望参加哪一项”的问题，在设置的4个选项中，62%的孩子选择了“参加模拟考古”，将近25%的孩子选择了“参加文物鉴定，和专家进行交流”；而选择“听历史与文物知识讲座”和“参观历史文物展览”的孩子则很少。受孩子们欢迎的前两个选项有一个相同的特点，就是可参与性强[8]。
如何创造一个自由、随和、亲切和充满鼓励意味的“博物馆氛围”，如何让观众真正融入其中，是博物馆当前面临的重要课题。为了真实了解观众心理和观众取向的变化，2008年9月初至10月初，苏州博物馆对观众做了约一千份随机问卷调查。通过调查得知来馆观众主体为年龄在44岁以下的中青年人，约占观众总量的82.7%；大专和本科及以上学历水平者占75.8%；苏州以外观众占69.9%。在观众综合评价意见方面，观众对苏州博物馆总体满意度为80.72%，其中对参观环境满意度较高，达到90.5%。这样的观众问卷调查获得了一些有价值、有意义的参考数据，从而有利于检验和启发博物馆的工作目标与思路[9]。
今天，博物馆应将服务观众摆在首位，不但要使观众满意，并且要使观众愉悦。在“当代大学生眼中的博物馆”的调研中，不少学生强调博物馆的文物藏品的确极富吸引力，但是在参观中又极易产生疲劳感，进而产生厌倦感。他们在参观展览结束之后，实际上基本没有什么收获可言。问及原因，大多数同学都认为，一是“博物馆里的东西距离我们太遥远了”，二是陈列展览形式过于死板，无法融入其中，“感觉自己完全是一个无关的局外人”。有的同学说“为什么我们可以长时间坐在电影院中而感觉不到疲劳”，“我们拒绝平庸和死板，我们希望得到鼓励”。
博物馆是在校学生的第二课堂，不仅要考虑陈列展览的学科体系，还要考虑学生观众获取知识的方便途径。因此，无论是博物馆的讲解服务、学术服务，还是安全服务，都要有很好的制度安排，使为学生观众服务制度化、规范化，无论是展品选择、文字说明、导引讲解、辅助陈列等，都应该给学生观众以正确的知识和理念，并能帮助他们释疑解惑。同时，博物馆应尽最大努力使学生观众了解博物馆，不仅了解博物馆的文物藏品和展品，而且包括博物馆本身和博物馆的社会使命。
日本北海道的中学生在校期间均要有组织地到东京国立博物馆参观。美国各地的学校也有类似的规定，要参观华盛顿的博物馆群。我国各地的中小学校也有计划地组织在校学生参观博物馆，使学生们从小就生活在浓郁的历史文化艺术氛围里，接受人类文明成果的熏陶，造就高素质的未来公民。但是，由于社会治安和校园安全等因素，目前我国一些地区在校中小学生的课外文化活动有减少的趋势，在“事故责任制”的压力下，部分学校，特别是中小学校的教师担心学生的人身安全，不愿意组织学生离开学校参加各类社会活动，包括到博物馆参观。甚至有的中小学校居然形成明文制度，规定一般不准搞课外集体活动，这一做法严重背离了应有的素质教育理念。
1989年，由美国盖蒂博物馆牵头在11家艺术博物馆内开展调查，证实在博物馆观众中存在畏惧情绪，对于那些选择不参观艺术博物馆的社会公众尤其如此。调研结论写道，观众的“主要的障碍包括：对博物馆内容缺乏向导，提供的信息不充分，混乱的展品布局，令人却步的物理环境，令人生畏的员工，以及未能传达此次博物馆参观的益处”。另一份同时期的调查结果也显示了类似结论，即博物馆观众通常认为自己缺乏足够的知识来享受参观之旅，因此希望专家能就他们参观的艺术品提供更好的阐释。
底特律艺术馆开展了迄今为止最广泛的观众研究，重新定位博物馆使命，力求更加以观众为中心。2002—2007年间，该馆约九十个展厅在内容策划方面得到改进，这项工作由4个跨学科团队通力协作，其中策展人开展调研并起草展厅内容，签约作家负责起草展牌，展牌的书写需经严格的测试。各个展厅被重新组织安排，文物展品按照一定主题加以整合，从文物展品根植的文化和历史背景中找寻主题性的故事，而任何没有关联的物品则被驱逐出展厅。新颖的互动装置也在许多展厅得到应用，被放置在艺术品旁边。例如将视频投影投射在桌面上，来特写18世纪宴会上菜的流程，与展览中呈现的类似。经过重新策划，底特律艺术馆创作了近三千块展牌，以及约三百五十份互动设备脚本，并让观众小组进行审核[3]。
克利夫兰艺术馆的策展人和教育工作者通力合作，通过观众直接参与，最终测试了16种不同标准的展厅说明标牌。最后结果是在文艺复兴和巴洛克展厅内建立了标准化的4阶段展厅标牌体系，包括物品标牌、主题标牌、墙面文字以及阐释性小册子。该展厅标牌体系在各展厅得到连贯运用，其设计不仅在图像上易于阅读和理解，在语言上也远离了业内行话，“有趣、直接和朴素”。该馆开展的广泛观众研究表明，对于绘画、照片等艺术品，观众主要想了解更多与其主题相关的信息，对于文物展品则想要更多地了解它们的应用情况。研究同样表明，成年观众喜欢创作一些有实际用途的东西，例如可以当场邮寄的明信片[3]。
同时，一个由馆内教育工作者、策展人、作家、展览设计师共同组成的团队，应用一系列策略来吸引不同需求的观众。包括创设展厅内的主题性悬挂布置，设立导览区，提供展厅地图；开辟视频和阅览室，让观众可坐下来休息、阅读或是观看关于艺术家的影片；创设一些简单的游戏，供观众在展厅内尝试；设计与艺术相关的“关联度卡片”，可以让观众带回家，并在馆外使用。于是，展厅内充满了各种供观众发挥参与的机会，包括让他们创作诗歌或是记录想法、装帧简单的日志，开展观众与博物馆员工之间的对话。这些在改变大部分博物馆都奉行的“只许看，不许碰”的惯例上前进了一大步。
博物馆的开放部门除了要建立健全各项规章制度，规范服务行为，建立完善的管理体系和工作程序，细化员工的岗位职责和服务标准外，更重要的是坚持“以人为本”的服务理念，提供人性化、多元化的服务项目，及时解决、协调各个服务环节所产生的问题，从博物馆的设施到员工的具体服务内容，都要体现这一服务理念。现代化的博物馆必须设有咨询处、休憩空间和设施、导视系统、盥洗空间、医疗站、各类教室、专业图书馆、阅览室、餐饮和出售特色文化产品、旅游工艺品的博物馆商店等配套服务设施，让参观者享受博物馆的优质服务是必然趋势。
博物馆的开放区域内应实行人性化的服务措施，在馆内设置饮水处、座椅、自动存包柜、轮椅、雨伞、童车等供参观者免费使用。对扶梯、电梯、空调、展厅内照明、卫生间、安全出口、消防设备、应急指示灯等设备设施进行维护与更新，将“导览图”、“观众须知”、“安全警示”等标志设施进行更换，使其更为醒目，起到指示与警示作用，方便参观者的进出，确保参观秩序，维护参观者的安全。此外，运用现代化的通讯设备，例如对讲机、电话机、广播等，保证紧急事件发生时能够更加及时地妥善处理。为了更及时地与观众进行沟通，还需设置观众留言簿，以便针对观众所反馈的意见与建议及时做出相应调整。
上海博物馆重视服务质量的提升，将为观众营造舒适、安逸和多角度、多层次的文化环境作为基本办馆理念。服务内容包括从宣传博物馆展览的初始服务，到博物馆为观众提供的区域服务和深入社会的延伸服务。在展厅内，增加用于观众休息的座椅；负责环境卫生的保洁人员不停地擦拭着地面、展柜；大厅内的服务台摆放着免费为观众提供的轮椅车、婴儿车；为观众设置了卫生室，备有急救设备和充足的免费应急药品；随处可见的时钟、导游图、示意图、指示牌、语音导览；多媒体屏幕除预告陈列展览外，还播放展览指南、文物知识、名词解释、知识有奖问答等内容；充裕的馆外停车场，停放着不同类型的车辆；滚动电梯输送着上下楼的参观者；展区内设有快餐厅，出售的份饭荤素搭配，价格适中。
今天，应努力建立和健全与博物馆相关的社会服务机构和体系，例如加强与博物馆文化研究与传播相关的行业协会、科研单位、高等院校和新闻媒体等机构的联系，加强信息交流，开展跨学科的学术研究，促进资源整合，开展联合行动；建立与博物馆相关的保险、安全保卫、运输、制作、财务、清洁等机构在内的社会化服务体系；建立与博物馆相关的专业化中介、评估、咨询机构等。这些组织机构作为对政府管理和服务的延伸和补充，将以更加客观、公正、高效的社会服务标准来满足博物馆的需求，衡量博物馆的价值，在博物馆与博物馆之间、博物馆与政府部门之间、博物馆与社会公众之间起到桥梁作用。
服务观众是博物馆的重要责任与使命。目前，我国大部分博物馆的社会服务部门力量薄弱，缺乏理论与实践经验，即便有相应的一些社会教育活动，大多也只停留在接待讲解的层面。与学校教育环境不同，博物馆是一个可以自由选择的学习环境，在这个环境中，观众可以选择自己感兴趣的学习内容，选择自己适合的学习方式。博物馆观众有着多样化的来馆动机、目的与诉求，或是为了兴趣爱好，或是为了学习研究，或是为了放松心情，因此，观众参观行为也是复杂的，具有相当大的自由度和自主性。同时，进入博物馆的观众都带有前来参观时就已经拥有的经验、知识和态度，有属于自己的观念、经验和故事。
因此，博物馆在接待咨询、参观引导、提供资料以及安排讲解等方面实行规范化服务的基础上，还应为观众提供个性化的服务，有条件的博物馆还应设立公众教育部或教育服务部，设立学生展室和互动空间，既为培养未来合格公民做出贡献，也为培养博物馆的忠实观众做出努力。故宫博物院整合、推行形象规范（VIS）以及对一线员工进行礼仪和英语培训，对院内餐厅、商店等公共服务设施进行重新规划、改造，增设邮局、电话亭、咨询处、医疗点等服务点，希望能为来院观众提供更加舒适、合理、周到、便捷的服务，使故宫博物院的公共服务达到一个新的水平。
在一些社会公众的印象中，博物馆就是一排排冷冰冰的展柜和一件件没有生命气息的展品，再加上“请勿动手”、“严禁入内”的警告。正是这样一副冰冷的面孔，使得博物馆本身及其陈列展览内容变得不可亲近，使博物馆与参观者之间存在着明显的信息传播障碍。而要改变这种状况，必须改革博物馆的文化传播方式。在陈列展览中应体现出对于每一件文物展品的尊重和理解，而每一件文物展品又应体现出对于观众的尊重和理解，处处为人们能够更好地学习创造亲切平等的氛围。这样观众的收获就不再是浅显的，而是深刻的；不再是短暂的，而是长久的。
在我国，作为外国观众了解中华文化的重要平台，博物馆应尽可能提供不同语种的讲解服务。故宫博物院针对外国观众数量多的特点，提供包括英语、日语、韩语、俄语等四十多个语种的语音导览服务，机随人行，每当观众驻足于文物建筑或文物展品前，自动开启讲解，很受国外观众的欢迎。南京博物院除进行日常的中文讲解服务外，也开辟了英、日和手语的服务。目前，有半数以上的讲解人员能够使用流利的手语为残疾观众服务。湖南省博物馆在“走向盛唐展”归国汇报展展出期间，展览简介及所有的指示牌，都采用了中、英、韩三国文字，使参观者更好地了解丰富的展览内容，受到外国观众的普遍好评[6]。
目前，越来越多的博物馆采用触摸屏导览系统，为观众提供参观路线、通讯、购物、研究资料等多种服务。观众喜爱的触摸屏导览系统应达到屏幕画面的构图、色调、音乐、配音、动画及历史知识的介绍高度统一，使观众在动手触摸操作中增加参与兴趣，满足求知的需要。因此，触摸屏导览系统设计既要考虑观众构成的多层次性，又要考虑观众求知的多元性，使观众能够在触摸屏导览系统上获得希望了解的内容，并能灵活掌握所需的时间和内容。有了这些满足探索欲望和得到满意服务的条件，观众也就自然而然地被吸引而来。
近年来，国际上一些大型博物馆纷纷进行改扩建工程，所增加的部分基本上都是社会服务设施和公共空间，提升博物馆的原有参观质量。大英博物馆将原本沉闷的中庭图书馆区改建成为一个开放舒适的公共空间，设置有餐厅、咖啡厅、阅览室、纪念品销售部、卫生间等服务设施，教育中心可容纳1500名观众，另外，地下的考古室、2个视听中心、5间讲堂以及一个开放式活动空间，为举办会议、讲座等公共服务提供足够的空间，深受观众欢迎。
2007年10月，大都会艺术博物馆更新改建的教育中心正式向公众开放，其先进的教育理念、丰富的教育资源、多样的教育活动、全面的数据统计，构建了一个全面而完善的大都会教育体系。在这样的教育体系下，大都会博物馆的教育工作更加有效地发挥社会教育功能。大都会艺术博物馆教育部的人员规模在五十至七十人左右。其所属人员涉及咨询、导览讲解、电化教育及网页制作与编辑、成人教育、学生教育、学术项目、沟通协调等多方面。此外，庞大的志愿者队伍，也是教育部工作必不可少的重要力量。在教育部的不同职能团队中，都有独立管理的志愿者队伍承担相应的工作任务[10]。
改扩建后的法国卢浮宫博物馆，完善了服务设施，包括视听室、会议室、大型书店以及集商店街、餐厅、咖啡厅和停车场于一体的现代购物中心，宽敞、便利、舒适、周到的服务设施延长了观众在博物馆内的逗留时间。人性化服务体现于细微之处，而不是一种时髦和摆设。英国泰特美术馆为观众准备的轻便精美可携带的座椅，使观众可以随处坐下休息[11]。我国目前进入博物馆建设，不少城市的博物馆正在实施改扩建工程。在未来的社会生活中，博物馆越来越成为理想的公共服务场所，具有影响力的博物馆服务项目和文化活动也会逐渐增多，因此应为未来发展留有余地。
世纪之交，我国实现了基本普及九年义务教育，基本扫除青壮年文盲，全民族的科学文化素质有了很大提高。但是，与发达国家中产阶级占多数的情况不同，我们的社会处于转型期，基层民众仍然占社会总人口的多数。他们经济基础薄弱，受教育程度不高，话语权不多，在很大程度上处于弱势地位。关注基层民众的权益，关注弱势群体的命运和发展，是政府的职责，是社会的良心。博物馆免费开放，许许多多从未光顾博物馆的民众欣喜地走进博物馆，这正是他们获得文化权益的快乐。只有从这个高度看待博物馆免费开放，才能触及到本质意义。
一个城市的健康发展，不仅需要外在的良好形象，也需要丰富的文化内涵。改革开放以来，我国数亿农村人口进入各大城市打工谋生。背井离乡的“农民工”对于新居住的城市，不可避免地会感到陌生和冷漠，他们会感觉城市的繁华离他们很远，甚至时常产生这里是别人的城市的感觉。在这种精神状态下，人们不可能发挥出最大潜能和创造力。能否使每一位暂居者在城市中都能获得“家”的感觉，能否使他们像热爱自己的家乡一样热爱新居住的城市，这些关系到社会安定与可持续发展，作为公共文化设施的博物馆，应该为破解这些问题做出贡献。经过调查就会发现，绝大多数“农民工”每天的业余时间都在聊天、打牌和看电视的娱乐节目中度过，他们渴望城市文化生活。
2011年7月，北京市东城区启动关爱农民工志愿服务活动，辖区内的三十余座博物馆设立“农民工开放日”，让农民工走进文化场所，丰富业余精神生活的同时，感受北京的文化底蕴[12]。同样，免费开放以前，人们发现在现代大学生眼中，参观博物馆与不菲的博物馆门票，对他们来说就是一种“鱼与熊掌”的关系。尤其是一些中低收入家庭的学生，门票的价格常常令他们对博物馆望而生畏。因此，问及他们对博物馆免费开放的看法时，他们都选择了十分赞同，并且表示以后会增加参观博物馆次数[13]。
博物馆相当于一个大众信息传播中心，应该使所有观众，包括有听、读等方面障碍的观众更好地享受博物馆。无障碍博物馆不仅包括建筑无障碍的建设，“还包括为视力、听力和学习等有障碍的人设计相宜的展览和教育项目”。目前，我国博物馆的陈列展览多是文物展品加标签式，只适合正常视觉的人们欣赏，讲解服务也基本上是针对有正常听力的观众，这会使听力、视力有障碍的人士得不到相应的服务。实际上，无障碍博物馆包括更加全面的内容。例如作为公共活动场所，要求建筑无障碍；作为文化传播机构，要求信息和交流无障碍；作为公众性文化机构，要求文化无障碍；作为文明宣传教育机构，要求心理无障碍[14]。
在建筑无障碍方面，需要在博物馆中专门准备残疾人轮椅和儿童车，设置专门的残障人电梯，可以把行动不便的观众安全送到各个展厅，设置特殊人群专用的触摸屏和电话，使残疾人感受查询及交流的便利。在信息无障碍方面，需要为视、听障碍者提供特殊的声音或画面服务，印制盲文博物馆介绍、展览简介，使用盲文说明牌，盲人出版物，在展厅内准备放大镜，以帮助视力低的观众，使用嗅觉盒、凸凹版等，增加有声出版物的类型，选择一定特殊展品，让视力障碍者触摸，或者复制一些帮助他们感知体验的模型，对听力障碍者提供手语讲解。
在文化无障碍方面，法国是先导国家之一，20世纪70年代就发起了“障碍与文化”运动，帮助多方面有障碍的人群享受博物馆的文化与艺术，例如对智力障碍者选择特定展品，提供特殊讲解服务。雅典光明之屋博物馆的负责人认为，盲人一样有权利欣赏伟大的艺术品，博物馆帮助盲人欣赏艺术，提升生活，让他们有机会用心代替眼睛感受艺术的精髓，是一种充满人文关怀的举措。伊利诺大学博物馆还将博物馆本身作为身心障碍者的训练场所，为他们提供在博物馆内工作、学习的机会，并对他们进行训练和评价。
随着社会文明程度的提高，文化平等权也成为文明进步的标志之一。当前，博物馆还应努力实现心理无障碍，就是要尊重所有前来参观博物馆的观众，让所有的观众都感觉受到热情的服务，诚心为需要帮助的观众提供帮助。对弱势人群的服务，要体现博物馆对他们的关切，更重要的要体现对其尊严和个性的尊重。博物馆全部工作的核心和目的是“为社会及其发展服务”，因此必须依靠社会公众的积极支持和广泛参与才能生存和发展。在我国，一些边远地区的贫困人口，因为居住地域的影响、经济或者社会原因，而失去接受正常教育的机会，形成庞大的文化弱势群体，但是他们也有享受文化、欣赏艺术的权利。
博物馆是为公众服务的公益性社会机构，关心所有社会成员是每一座博物馆应有的使命，其中当然包括格外需要照顾的弱势群体。法国格拉斯国际香水博物馆员工发现，有近10%的成人或孩子由于客观原因从来不到博物馆参观。例如长期生病的儿童，他们客观上无法来到博物馆。为了使他们能够和同龄人一样，接受同样的教育，享受学习的快乐，博物馆为他们专门设计了教学用箱，所传播的专业知识并不多，主要使他们可以亲自动手或者亲眼看一看香水的制作过程，亲身感受香水文化，而不仅仅是羡慕那些在心理上和生理上正常的人们。
开展无障碍设施建设，体现出博物馆对社会弱势群体的理解、尊重、关心和帮助，为他们平等地参与社会文化生活提供了机会和条件，体现出博物馆以人为本的文明理念。泰特艺术馆于1976年举办了英国第一个重要的可触摸式展览，向视觉有障碍的观众介绍西欧现代雕塑。后来举办有“感觉的述说”、“超越表象”、“手的沉迷”等展览。1990年，大英博物馆举办的关于古罗马城生活的展览“走向古罗马广场”，利用大量可触摸的雕像、陶器、铜器、壁画和音乐导游为残疾人营造一个生动的古罗马世界。
台湾博物馆主办的“台湾博物馆建筑之美——视障体验特区”，邀请15岁以上的视力障碍者参观，通过讲解及亲手触摸，让他们认识台湾历史博物馆的建筑之美，并让他们用黏土捏塑自己认识的博物馆。雅典有一家名为“光明之星”的触觉博物馆，主要展出世界著名雕塑作品的仿制品以及希腊著名历史建筑的泥质模型。每件展品都有用希腊盲文撰写的说明牌，盲人在参观时可以触摸展品，用双手来欣赏这些艺术品，使盲人也有机会欣赏到精美的艺术品。美国奥克兰博物馆还对员工进行手语培训，以备不时之需，为听力障碍者提供服务。
无障碍博物馆是世界范围内现代化博物馆建设的重要内容之一，是建设无障碍社会环境的一部分。所谓无障碍环境是指为保障残疾人、老年人、孕妇、儿童等弱势群体的安全通行、便利使用、顺利交流而设立的各种设施和服务，其中包括交通无障碍、建筑无障碍、信息无障碍和文化无障碍等。无障碍环境是人道主义和良好社会风尚的重要标志之一，是社会文明进步的标志。针对残障观众举办的教育活动，在大都会艺术博物馆教育体系中有着举足轻重的作用。在让所有人都可以接触到博物馆文物展品的理念下，大都会艺术博物馆除了在残障观众通道方面提供最佳保障和操作之外，他们还提供残障观众参观服务和专为残障观众举办的活动。
大都会艺术博物馆提供残障观众多种服务内容，一是核心公共活动区有为残障观众提供必要的准备，例如助听设备、讲座的实时字幕、手语翻译、大字体标注等；二是针对视力障碍人士举办语言影像参观、触摸参观、录音参观、研讨和艺术活动等，此外博物馆专门设置很多可以触摸的展品，在博物馆外提供印刷和盲文材料等；三是对听觉受损或聋哑人定期安排活动，包括参观接待和讨论会，聋哑讲解人员给公众提供美式手语讲解，同时配有有声翻译为不同观众服务；四是博物馆内参观、博物馆外活动和远程会议活动也尽可能满足特殊教育班级和残障团体的需求[10]。
在遭受卡特里娜飓风袭击后，美国路易斯安那州儿童博物馆主动承担起儿童心理导师的职责，受到儿童家长的欢迎和好评。为了回报博物馆的工作，不少儿童家长慷慨解囊捐赠博物馆事业，至今已募集到数百万美元。美国博物馆协会将此作为一个成功的案例在金融危机发生后广为传播，启示博物馆界同仁在困难时刻，积极转变角色，拓宽社会服务渠道。2008年爆发的金融危机，使博物馆得到的捐款、政府资助和投资回报大幅缩水，博物馆的会员和观众开始流失。美国博物馆界人士认为，应将经济的衰退看作完善自身、塑造文化和服务社区的契机，在经济困难时期，博物馆更要强化社区服务与教育的功能，以抚慰心灵，满足人们精神上的需求[15]。
篇12
高校博物馆是重要的专业教育和素质教育基地，承担着收藏、研究和教育三大职能。教育部党组副书记杜玉波指出，必须把发挥博物馆的育人功能摆在加强大学文化建设的重要位置，立足高等教育改革发展新阶段，全面审视高校博物馆的历史使命和任务;服务高校学生全面发展新需求，充分发挥高校博物馆的育人功能和作用[1]。课题组选取合肥地区部分高校博物馆进行调研，
系统梳理在肥高校博物馆的分布与发展现状，分析研究高校博物馆的定位及教育职能发挥情况，并积极探讨对策。
一、合肥地区部分高校博物馆发展现状
据《2012年全国博物馆名录》显示，安徽省高校博物馆登记在册的仅有2家[2]。课题组分别向中国科技大学、合肥工业大学、安徽大学等9所在肥高校博物馆的参观者和在校学生发放问卷，对博物馆展厅整体的规模、布局、环境、参观频率、服务水平、育人功能发挥等方面进行了调查。问卷共计900份，其中有效问卷866份，总回收率为96.2%，数据统计如下。
（一）在肥高校博物馆发展现状
开放程度和参观频次总体偏低。课题组调查显示，大部分学生无特殊目的几乎不去博物馆，只有少数学生比较频繁。调查显示，78.5%的人选择平均每年参观高校博物馆“0―3次”，18.3%的人选择“4―7次”，3.2%的人选择“8次及以上”。在肥高校博物馆普遍存在开放程度较低的问题，11%的人认为高校博物馆对外开放程度“非常好”，12%的人认为“较好”，认为“一般”和“不太好”的分别占38.5%和17.8%，10.3%的人认为“很不好”，还有10.4%的人表示“不了解”。
针对馆藏布局、基础设施建设情况的调查中显示，认为“一般”的人数占47.5%，认为布局环境“死板沉闷”的人数占12.5%，认为“较好”的人数占35%，仅仅有5%的人认为环境“舒适优雅”。调查中发现，31%的被调查者认为高校博物馆最需改进的是展览方式，其余依次为硬件设施（20%）、馆藏品（17%）、服务态度（14%）、讲解水平（14%）、其他（4%）。不少受调查者表示现有硬件设施陈旧，跟不上时展的步伐，展览方式趋于单调。
对讲解员的讲解服务相关调查中，选择“很满意”的人数仅占7.5%，选择“满意”和“较满意”的占50%，有42.5%的人表示没经历过讲解服务。一项针对高校博物馆工作人员学历期望值的调查显示，41%的被调查者认为高校博物馆工作人员应具备本科以上学历，且知识面丰富，能掌握基本的操作知识;22%的被调查者认为高校博物馆工作人员应具备硕士以上学历，有较强表现力;29%的被调查者认为高校博物馆工作人员应具备大专以上学历，熟练掌握业务知识，8%选择“其他”。这表明六成以上的被调查者对高校博物馆工作人员的学历期望值较高。
（二）在肥高校博物馆育人功能发挥情况分析
针对在校学生参观目的调查中，出于“兴趣”而参观博物馆的人数占总人数的32.5%，选择“集体活动需要”的占30%，选择“学习研究”的占20%，选择“娱乐游玩”的占12.5%，还有5%的人选择“其他”。在对博物馆展览内容的期望调查中，选择展览“历史”和“科学技术”内容的人数分别占总人数的28.4%和25.7%，选择“人物”的占14.9%，选择“艺术”的占13.5%，选择“军事”的占9.5%，选择“民俗”的占5.4%，选择“工业”的占2.6%。
针对高校博物馆应发挥的作用，35%的被调查者认为是“培育高校学生的科技素养”，其余依次为“普及科学知识”（26%），“从事科研活动及科技交流”（21%），“提供讲解及培训服务”（14%）， “其他”（4%）。此外，课题组对高校博物馆育人影响做了调查，认为“更好地了解学校历史和文化”的人占到了52.5%，认为博物馆可以“开阔知识面，提升科学知识素养”的占35%，对其育人功能发挥“无太大期望”的占10%，2.5%选择“其他”。
通过调研发现，受访大学生对在肥地区高校博物馆的满意程度一般，在肥地区高校博物馆的育人功能没能得到充分的发挥。究其原因，主要有以下几个：首先是场馆建设与管理问题。在调查中发现，不少高校博物馆的建馆积极性不高，博物馆面积较小，有的甚至蜗居一隅，发展空间受到限制，直接限制了其育人功效的发挥。其次，展品资源问题。丰富的馆藏资源是博物馆得以生存和发展的基础，而很多受访高校博物馆工作人员表示，展品收集方面存在很大困难，若从校内其他部门收集，展品的归属难以划定，而若从社会搜集，除了归属划定问题，也会涉及资金问题。再次是场馆开放问题。调查结果显示，9所高校目前均主要对在校师生开放，对社会成员的开放程度很低，高校博物馆育人功能的主要受体是在校师生，育人功能发挥的覆盖面窄。再次是管理队伍问题。高校博物馆的工作队伍受编制待遇的影响较大，很多高校缺乏与之匹配的人事管理政策，导致专业人士不愿来、待不住。调研的9所高校中，有的高校采取招募志愿者的方式解决人员空缺问题，但志愿者的专业程度不够，流动性大，不利于工作队伍的稳定，影响博物馆的长期发展。最后，资金投入问题。无论是场馆建设还是人员问题，都需要资金支持。高校博物馆资金目前均来自于学校，而学校资金的投入大部分集中于科研与教学，因此会造成高校博物馆资金投入较少，这对场馆建设、维护以及发展都是很不利的，从而也大大影响了博物馆育人功能的发挥。
尽管合肥是一座科教城市，但仅通过《2012年全国博物馆名录》就不难看出，地处北京上海等发达地区的高校博物馆，不论是在数量上还是质量上都胜于中部地区的高校博物馆。早在全国高校博物馆育人联盟成立之前，上海地区就已成立了高校民族文化博物馆，北京地区成立了北京高校博物馆联盟[3]，并已逐步向社会开放，社会各界反响热烈。地区性高校博物馆联盟的成立业已成为推动本地区高校博物馆建设运营、交流合作、文化辐射的重要平台。身处江淮大地，承载浓郁徽文化，又沐浴着科技创新之风的合肥高校，应当充分认识高校博物馆在当今文化建设中所占有的重要地位，整合资源，形成联动，利用其丰富的馆藏资源和人才优势，积极拓展博物馆的育人职能，带动整个地区高校博物馆的良性发展。
二、高校博物馆的准确定位
目前部分高校博物馆社会开放程度一般，育人功能没能得以很好的发挥，高校博物馆需要重新审视自身定位，从“校内博物馆”走向“大众博物馆”，从“封闭式”走向“开放式”，由单一的服务学校拓展为服务社会公众，使高校里的“宝藏”走进人们的视野，实现它应有的价值。针对育人功能定位，应当明确以下两个问题。
（一）对象
高校博物馆的服务对象主要分为以下四类人群：一是在校师生。高校博物馆不同于社会博物馆，要紧紧围绕立德树人根本任务，利用高校自身学科特点和科研优势，辅助课堂教学，服务于师生的成长成才。二是社会公众，尤其是中小学生。随着教育体制的改革，应试教育逐渐向素质教育过渡，高校博物馆是实施素质教育的理想场所，是中小学生拓宽知识，开阔眼界的第二课堂。高校博物馆既可以举办各种展览，又可以开展丰富多彩的互动活动，通过易于为普通群众喜闻乐见的方式达到科普教育的目的。三是海内外校友。随着国际化教育的进程，越来越多的学子走出国门，海内外校友已成为高校博物馆社会教育服务的新型对象。阔别母校多年，海内外校友可通过参观学校博物馆（或是浏览网上数字博物馆），了解母校的变化与发展，增强对母校的归属感、认同感和自豪感，激发校友的爱校热情。四是国际友人。随着国内外的交流日趋频繁，留学生等外国人士也成为高校博物馆服务的对象，高校博物馆俨然成为外国友人了解中华民族和知晓学校的名片。
（二）主题
对于服务的主题，应当注重以下几点。
一是普及科学知识。高校博物馆可结合研究领域和专业特色，将最新科研成果形象生动地展示给公众，同时可聘请学校专家对这些科研成果进行通俗易懂的讲解，通过资源共享、知识渗透，使观众了解更多的学科知识信息。
二是传承学校历史。高校博物馆是学校鲜活的名片，其馆藏文物承载着学校历史，通过若干富有生命力的文物，可以清晰地展示学校每阶段所处的时代背景以及发展的脉络，从而实现传承学校历史，弘扬学校精神的作用。
三是弘扬爱国主义精神。目前，不少高校博物馆馆藏的文物标本是中华民族在历史发展过程中留传下来的珍宝，是中华民族源远流长文明的实物鉴证。通过一系列的展览可以让参观者从展品中直观地感受到祖国的繁荣昌盛，从而从内心深处萌发出对于祖国的自豪感。
四是传播民族文化。高校博物馆可以通过开展彰显学校特色的活动，举办以弘扬民族文化为主题的展览，向参观者传递中华民族优秀的历史文化。有的专业性较为突出的高校博物馆可以联合地方博物馆举行地方文化展览，通过一些具有地域特色的实物展示，进一步传播本地文化精髓，使得参观者深深地体会到所在地域文化的博大精深。
高校博物馆一般是依照所在学校的专业强项和主要研究领域设立，其主要作用也是围绕教学和科研展开。因此，与一般重视科普性和趣味性的社会博物馆相比，高校博物馆的专业性和系统性比较强，这就决定了高校博物馆在先天方面难以对本专业之外的学生产生很强的吸引力。我们需要注意的是，如果高校缺乏主动宣传的动力，就不会被公众所知晓。有的高校采取不作为态度，仅将博物馆作为科研、教学的载体，而忽略了它作为文化传承的载体作用，就会造成高校博物馆门可罗雀，教育功能甚微。
在履行高校博物馆育人功能时，高校博物馆应利用自身特点，围绕一定的主题展开，积极服务于大学人才培养。通过开放式、全方位、专业化的展陈，使大学教育不再局限于课堂上和书本中，而是延伸到更广的领域中去。高校博物馆在育人功能方面所起到的教学示范与思想引导作用巨大，已逐步成为大学文化传承与创新不可或缺的部分，努力为推进社会主义文化强国建设添砖加瓦。
三、高校博物馆教育职能转变的实现途径
高校博物馆作为国家博物馆事业中的一股特殊力量，既肩负着对高校师生的教育责任，又承担着面向全社会的教育职能，面对新时期的挑战，高校博物馆必须转变思想、合理定位，在展品内容、展览形式、传播渠道、队伍建设等方面大胆改革创新，从而实现自身的转型和发展。
（一）丰富展品内容，陈列形式多样化
目前，我国高校博物馆藏品的数量和质量参差不齐，有的博物馆藏品多达数万件，其中不乏国宝级的珍品精品;有的高校博物馆依托于学校专业特色而设立，藏品主要集中在某一专业领域;有的高校还未曾开办博物馆。高校应整合校友及各类社会资源，广泛征集藏品，提升展品的数量和质量。在陈列形式上要突破现有的“柜台展示”，引入声光电等高科技的手段，不定期地开展临时布展、讨论会、沙龙、演讲会、报告会及科普知识讲座;经常性地举办博物馆展览创意设计比赛;积极鼓励在校教师利用博物馆资源进行现场讲学;把博物馆变为在校大学生的重要实践基地。
（二）主动融入社会，育人功能广泛化
高校博物馆除专业教育和科学研究之外，还承担着科普教育、素质教育的职能。免费开放形势下的高校博物馆，要主动打开馆门，并根据公共文化需求的特点，改革创新展品内容和形式，增强高校博物馆的休闲性和艺术性，开展例如“大手拉小手”参观博物馆、“万人进校园”等活动，提高自身的社会知名度，以赢得更多的观众。同时高校博物馆要主动加入地方文博系统，扩大与其他高校博物馆、社会博物馆、地方政府之间的交流合作，更好发挥其在文化建设中的作用。
（三）发挥高校信息技术优势，传播手段立体化
运用网络信息技术，建设以馆藏信息系统、虚拟展厅以及新媒体手段为主的全方位教育传播互动平台。信息时代下的数字博物馆的出现，给传统的博物馆带来新的气息，有效克服了传统博物馆在空间、时间、距离、内容等方面的限制，满足了人们随时随地参观博物馆的需求，使博物馆的教育功能得到了更广泛化和多样化的发挥。加快推进数字博物馆进程，注重宣传平台建设，既要稳步推进报纸、广播、电视等传统媒体的形象推介，更要重视微博、微信等新媒体的宣传力量，新老媒体集体发声，合力扩大高校博物馆的影响，使之真正成为各高校对外宣传的“名片”。
（四）加强队伍建设，发展机制长效化
管理队伍建设是高校博物馆科学发展的重要瓶颈，打造一支职业化、专业化、专家化的博物馆管理队伍是必然趋势。新形势下的高校博物馆管理人员除熟悉馆藏品管理维护外，还应掌握博物馆学、信息管理学的专业知识，同时了解某些领域专业学科知识。然而，由于缺乏行之有效的管理激励机制，很多高校博物馆管理人员被“边缘化”，有的高校甚至因为没有稳定的管理队伍，出现“三天打鱼、两天晒网”的现象。高校博物馆要科学设置岗位，完善岗位管理，健全发展的长效机制，吸引专业技术人员，稳定管理队伍，不断提升学生志愿者队伍的业务素质、专业志向和公益精神。
高校博物馆彰显着大学精神、地方文明与民族文化，它的发展需要社会各界的大力支持。高校博物馆不仅要在数量上得以扩展，更应当在质量上得以提升，找准定位，丰富馆藏，扩大宣传，逐步建立起完善的机制，切实担当起教育使命，为大学精神的传承、社会主义先进文化的传播做出应有的贡献。
参考文献：
[1]杜玉波.高度重视 统筹推进 发挥高校博物馆育人功能
[N].光明日报，2012-06-04.
篇13
据《2012年全国博物馆名录》显示，安徽省高校博物馆登记在册的仅有2家[2]。课题组分别向中国科技大学、合肥工业大学、安徽大学等9所在肥高校博物馆的参观者和在校学生发放问卷，对博物馆展厅整体的规模、布局、环境、参观频率、服务水平、育人功能发挥等方面进行了调查。问卷共计900份，其中有效问卷866份，总回收率为96.2%，数据统计如下。
（一）在肥高校博物馆发展现状
开放程度和参观频次总体偏低。课题组调查显示，大部分学生无特殊目的几乎不去博物馆，只有少数学生比较频繁。调查显示，78.5%的人选择平均每年参观高校博物馆“0—3次”，18.3%的人选择“4—7次”，3.2%的人选择“8次及以上”。在肥高校博物馆普遍存在开放程度较低的问题，11%的人认为高校博物馆对外开放程度“非常好”，12%的人认为“较好”，认为“一般”和“不太好”的分别占38.5%和17.8%，10.3%的人认为“很不好”，还有10.4%的人表示“不了解”。
针对馆藏布局、基础设施建设情况的调查中显示，认为“一般”的人数占47.5%，认为布局环境“死板沉闷”的人数占12.5%，认为“较好”的人数占35%，仅仅有5%的人认为环境“舒适优雅”。调查中发现，31%的被调查者认为高校博物馆最需改进的是展览方式，其余依次为硬件设施（20%）、馆藏品（17%）、服务态度（14%）、讲解水平（14%）、其他（4%）。不少受调查者表示现有硬件设施陈旧，跟不上时展的步伐，展览方式趋于单调。
对讲解员的讲解服务相关调查中，选择“很满意”的人数仅占7.5%，选择“满意”和“较满意”的占50%，有42.5%的人表示没经历过讲解服务。一项针对高校博物馆工作人员学历期望值的调查显示，41%的被调查者认为高校博物馆工作人员应具备本科以上学历，且知识面丰富，能掌握基本的操作知识;22%的被调查者认为高校博物馆工作人员应具备硕士以上学历，有较强表现力;29%的被调查者认为高校博物馆工作人员应具备大专以上学历，熟练掌握业务知识，8%选择“其他”。这表明六成以上的被调查者对高校博物馆工作人员的学历期望值较高。
（二）在肥高校博物馆育人功能发挥情况分析
针对在校学生参观目的调查中，出于“兴趣”而参观博物馆的人数占总人数的32.5%，选择“集体活动需要”的占30%，选择“学习研究”的占20%，选择“娱乐游玩”的占12.5%，还有5%的人选择“其他”。在对博物馆展览内容的期望调查中，选择展览“历史”和“科学技术”内容的人数分别占总人数的28.4%和25.7%，选择“人物”的占14.9%，选择“艺术”的占13.5%，选择“军事”的占9.5%，选择“民俗”的占5.4%，选择“工业”的占2.6%。
针对高校博物馆应发挥的作用，35%的被调查者认为是“培育高校学生的科技素养”，其余依次为“普及科学知识”（26%），“从事科研活动及科技交流”（21%），“提供讲解及培训服务”（14%）， “其他”（4%）。此外，课题组对高校博物馆育人影响做了调查，认为“更好地了解学校历史和文化”的人占到了52.5%，认为博物馆可以“开阔知识面，提升科学知识素养”的占35%，对其育人功能发挥“无太大期望”的占10%，2.5%选择“其他”。
通过调研发现，受访大学生对在肥地区高校博物馆的满意程度一般，在肥地区高校博物馆的育人功能没能得到充分的发挥。究其原因，主要有以下几个：首先是场馆建设与管理问题。在调查中发现，不少高校博物馆的建馆积极性不高，博物馆面积较小，有的甚至蜗居一隅，发展空间受到限制，直接限制了其育人功效的 本文由wWW. DyLw.NeT提供，第一 论 文 网专业写作教育教学论文和毕业论文以及服务，欢迎光临DyLW.neT发挥。其次，展品资源问题。丰富的馆藏资源是博物馆得以生存和发展的基础，而很多受访高校博物馆工作人员表示，展品收集方面存在很大困难，若从校内其他部门收集，展品的归属难以划定，而若从社会搜集，除了归属划定问题，也会涉及资金问题。再次是场馆开放问题。调查结果显示，9所高校目前均主要对在校师生开放，对社会成员的开放程度很低，高校博物馆育人功能的主要受体是在校师生，育人功能发挥的覆盖面窄。再次是管理队伍问题。高校博物馆的工作队伍受编制待遇的影响较大，很多高校缺乏与之匹配的人事管理政策，导致专业人士不愿来、待不住。调研的9所高校中，有的高校采取招募志愿者的方式解决人员空缺问题，但志愿者的专业程度不够，流动性大，不利于工作队伍的稳定，影响博物馆的长期发展。最后，资金投入问题。无论是场馆建设还是人员问题，都需要资金支持。高校博物馆资金目前均来自于学校，而学校资金的投入大部分集中于科研与教学，因此会造成高校博物馆资金投入较少，这对场馆建设、维护以及发展都是很不利的，从而也大大影响了博物馆育人功能的发挥。 尽管合肥是一座科教城市，但仅通过《2012年全国博物馆名录》就不难看出，地处北京上海等发达地区的高校博物馆，不论是在数量上还是质量上都胜于中部地区的高校博物馆。早在全国高校博物馆育人联盟成立之前，上海地区就已成立了高校民族文化博物馆，北京地区成立了北京高校博物馆联盟[3]，并已逐步向社会开放，社会各界反响热烈。地 区性高校博物馆联盟的成立业已成为推动本地区高校博物馆建设运营、交流合作、文化辐射的重要平台。身处江淮大地，承载浓郁徽文化，又沐浴着科技创新之风的合肥高校，应当充分认识高校博物馆在当今文化建设中所占有的重要地位，整合资源，形成联动，利用其丰富的馆藏资源和人才优势，积极拓展博物馆的育人职能，带动整个地区高校博物馆的良性发展。
二、高校博物馆的准确定位
目前部分高校博物馆社会开放程度一般，育人功能没能得以很好的发挥，高校博物馆需要重新审视自身定位，从“校内博物馆”走向“大众博物馆”，从“封闭式”走向“开放式”，由单一的服务学校拓展为服务社会公众，使高校里的“宝藏”走进人们的视野，实现它应有的价值。针对育人功能定位，应当明确以下两个问题。 本文由wWW. DyLw.NeT提供，第一 论 文 网专业写作教育教学论文和毕业论文以及服务，欢迎光临DyLW.neT
（一）对象
高校博物馆的服务对象主要分为以下四类人群：一是在校师生。高校博物馆不同于社会博物馆，要紧紧围绕立德树人根本任务，利用高校自身学科特点和科研优势，辅助课堂教学，服务于师生的成长成才。二是社会公众，尤其是中小学生。随着教育体制的改革，应试教育逐渐向素质教育过渡，高校博物馆是实施素质教育的理想场所，是中小学生拓宽知识，开阔眼界的第二课堂。高校博物馆既可以举办各种展览，又可以开展丰富多彩的互动活动，通过易于为普通群众喜闻乐见的方式达到科普教育的目的。三是海内外校友。随着国际化教育的进程，越来越多的学子走出国门，海内外校友已成为高校博物馆社会教育服务的新型对象。阔别母校多年，海内外校友可通过参观学校博物馆（或是浏览网上数字博物馆），了解母校的变化与发展，增强对母校的归属感、认同感和自豪感，激发校友的爱校热情。四是国际友人。随着国内外的交流日趋频繁，留学生等外国人士也成为高校博物馆服务的对象，高校博物馆俨然成为外国友人了解中华民族和知晓学校的名片。
（二）主题
对于服务的主题，应当注重以下几点。
一是普及科学知识。高校博物馆可结合研究领域和专业特色，将最新科研成果形象生动地展示给公众，同时可聘请学校专家对这些科研成果进行通俗易懂的讲解，通过资源共享、知识渗透，使观众了解更多的学科知识信息。
二是传承学校历史。高校博物馆是学校鲜活的名片，其馆藏文物承载着学校历史，通过若干富有生命力的文物，可以清晰地展示学校每阶段所处的时代背景以及发展的脉络，从而实现传承学校历史，弘扬学校精神的作用。
三是弘扬爱国主义精神。目前，不少高校博物馆馆藏的文物标本是中华民族在历史发展过程中留传下来的珍宝，是中华民族源远流长文明的实物鉴证。通过一系列的展览可以让参观者从展品中直观地感受到祖国的繁荣昌盛，从而从内心深处萌发出对于祖国的自豪感。
四是传播民族文化。高校博物馆可以通过开展彰显学校特色的活动，举办以弘扬民族文化为主题的展览，向参观者传递中华民族优秀的历史文化。有的专业性较为突出的高校博物馆可以联合地方博物馆举行地方文化展览，通过一些具有地域特色的实物展示，进一步传播本地文化精髓，使得参观者深深地体会到所在地域文化的博大精深。
高校博物馆一般是依照所在学校的专业强项和主要研究领域设立，其主要作用也是围绕教学和科研展开。因此，与一般重视科普性和趣味性的社会博物馆相比，高校博物馆的专业性和系统性比较强，这就决定了高校博物馆在先天方面难以对本专业之外的学生产生很强的吸引力。我们需要注意的是，如果高校缺乏主动宣传的动力，就不会被公众所知晓。有的高校采取不作为态度，仅将博物馆作为科研、教学的载体，而忽略了它作为文化传承的载体作用，就会造成高校博物馆门可罗雀，教育功能甚微。
在履行高校博物馆育人功能时，高校博物馆应利用自身特点，围绕一定的主题展开，积极服务于大学人才培养。通过开放式、全方位、专业化的展陈，使大学教育不再局限于课堂上和书本中，而是延伸到更广的领域中去。高校博物馆在育人功能方面所起到的教学示范与思想引导作用巨大，已逐步成为大学文化传承与创新不可或缺的部分，努力为推进社会主义文化强国建设添砖加瓦。
三、高校博物馆教育职能转变的实现途径 本文由wWW. DyLw.NeT提供，第一 论 文 网专业写作教育教学论文和毕业论文以及服务，欢迎光临DyLW.neT
高校博物馆作为国家博物馆事业中的一股特殊力量，既肩负着对高校师生的教育责任，又承担着面向全社会的教育职能，面对新时期的挑战，高校博物馆必须转变思想、合理定位，在展品内容、展览形式、传播渠道、队伍建设等方面大胆改革创新，从而实现自身的转型和发展。
（一）丰富展品内容，陈列形式多样化
目前，我国高校博物馆藏品的数量和质量参差不齐，有的博物馆藏品多达数万件，其中不乏国宝级的珍品精品;有的高校博物馆依托于学校专业特色而设立，藏品主要集中在某一专业领域;有的高校还未曾开办博物馆。高校应整合校友及各类社会资源，广泛征集藏品，提升展品的数量和质量。在陈列形式上要突破现有的“柜台展示”，引入声光电等高科技的手段，不定期地开展临时布展、讨论会、沙龙、演讲会、报告会及科普知识讲座;经常性地举办博物馆展览创意设计比赛;积极鼓励在校教师利用博物馆资源进行现场讲学;把博物馆变为在校大学生的重要实践基地。
（二）主动融入社会，育人功能广泛化
高校博物馆除专业教育和科学研究之外，还承担着科普教育、素质教育的职能。免费开放形势下的高校博物馆，要主动打开馆门，并根据公共文化需求的特点，改革创新展品内容和形式，增强高校博物馆的休闲性和艺术性，开展例如“大手拉小手”参观博物馆、“万人进校园”等活动，提高自身的社会知名度，以赢得更多的观众。同时高校博物馆要主动加入地方文博系统，扩大与其他高校博物馆、社会博物馆、地方政府之间的交流合作，更好发挥其在文化建设中的作用。
（三）发挥高校信息技术优势，传播手段立体化
运用网络信息技术， 建设以馆藏信息系统、虚拟展厅以及新媒体手段为主的全方位教育传播互动平台。信息时代下的数字博物馆的出现，给传统的博物馆带来新的气息，有效克服了传统博物馆在空间、时间、距离、内容等方面的限制，满足了人们随时随地参观博物馆的需求，使博物馆的教育功能得到了更广泛化和多样化的发挥。加快推进数字博物馆进程，注重宣传平台建设，既要稳步推进报纸、广播、电视等传统媒体的形象推介，更要重视微博、微信等新媒体的宣传力量，新老媒体集体发声，合力扩大高校博物馆的影响，使之真正成为各高校对外宣传的“名片”。
（四）加强队伍建设，发展机制长效化
管理队伍建设是高校博物馆科学发展的重要瓶颈，打造一支职业化、专业化、专家化的博物馆管理队伍是必然趋势。新形势下的高校博物馆管理人员除熟悉馆藏品管理维护外，还应掌握博物馆学、信息管理学的专业知识，同时了解某些领域专业学科知识。然而，由于缺乏行之有效的管理激励机制，很多高校博物馆管理人员被“边缘化”，有的高校甚至因为没有稳定的管理队伍，出现“三天打鱼、两天晒网”的现象。高校博物馆要科学设置岗位，完善岗位管理，健全发展的长效机制，吸引专业技术人员，稳定管理队伍，不断提升学生志愿者队伍的业务素质、专业志向和公益精神。
高校博物馆彰显着大学精神、地方文明与民族文化，它的发展需要社会各界的大力支持。高校博物馆不仅要在数量上得以扩展，更应当在质量上得以提升，找准定位，丰富馆藏，扩大宣传，逐步建立起完善的机制，切实担当起教育使命，为大学精神的传承、社会主义先进文化的传播做出应有的贡献。
本文由wWW. DyLw.NeT提供，第一 论 文 网专业写作教育教学论文和毕业论文以及服务，欢迎光临DyLW.neT
