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一、传统音乐教学模式的分析
我国的小学音乐教育模式长期处于教师传授的教学形式，然而音乐是实践性较强的教学形式，以老师教授为主的教学形式不能展现音乐的魅力，收到的教育效果也非常的微小。由于教师采用音乐理论教育为主的形式，使得教师的主导地位不可动摇，学生完全处于被动地位在学习的过程中难以产生大的效果。音乐这种实践性较强的课程，如果只是采用死记硬背的理论教育法，不仅不能达到教学效果还会降低学生的学习积极性，久而久之是学生认为音乐课程是可有可无的一门课程，从而导致学生的厌学情绪。理论式教育模式忽视了学生的学习要求，降低了学生的学习积极性，产生这样的反面效果完全违背了现代教育以学生为主的教育观念。
二、小学音乐教育模式的改革
现阶段小学音乐教育模式，转变了以往注重对音乐理论学习的观念，开始结合理论知识加强锻炼音乐实践能力的学习。这样的教学模式不仅提高看小学生的音乐素养，而且还能通过对学生课内、课外体验式音乐的学习，加深小学生对音乐的感受，提高学生的学习热情。音乐教育不仅能帮助学生提高美学鉴赏能力，而且能有效的环节学习压力，提升小学生的想象力、理解力以及观察体会能力，为小学生提升综合素质有很大的帮助。
1、转变小学生对音乐教学看法
新课改提出教育的核心理念在于对学生素质教育的培养，加强提高学生的综合素质能力做到全面发展，坚持以学生自主学习为主。根据这样的教育要求小学音乐教师应该转变以往的教学方式，加强个性化、人性化的教学理念，结合小学生的年龄特点，采用小学生能理解以及感兴趣的教学方式。在迎合学生的兴趣特点的情况下，加强对小学生音乐的教育。教师应该适当的降低自身的主导地位，提高学生的自主性使学生积极参与到音乐学习之中，促进学生之间的音乐交流。通过老师的引导，形成师生交流的学习形式，在学习的过程中发现问题及时纠正，以此实现教育目标。
2、转变音乐教学方式
转变音乐教学方式不仅要出老师的教师方式出发，还应该针对学生的实际情况，转变学生的学识状态。由于受到小学生心理特征的影响，小学生思维活跃不受约束，没有形成固定的思考模式，他们喜欢新鲜、追求新奇的事物这些心理特点的影响，使得小学生音乐教育不能停留在单一的教学方式上。小学音乐教师应该转变传统灌输式的教学模式，激发小学生的学习兴趣提高他们自主学习的能力。在音乐课堂上老师可以结合小学生日常生后中的积累的经验和具备的知识，充实课堂内容和完善教育方式，塑造轻松愉快的教育氛围，增加学生对音乐的兴趣，并鼓励学生参与到课堂音乐教学中。现代科技的发展为提高学生的综合素质培养提供了广阔的发展空间，多媒体教育形式不仅能使用到文学知识教育中，在音乐教学这种实践性的课程中能发挥更大的效果。多媒体教学音、视频、图片相互结合的教育形式，不仅适应了小学生的学习特点，而且能营造良好的学习氛围，帮助学生在理解感知音乐中的思想情感。
3、加强对学生创造力的培养
提高学生的创造力是现阶段人才培养的重点内容，小学音乐教育的主要目的是为了相互学生传达人类优秀的音乐文化。由于音乐的实践性以及技术性较强的特点，使得音乐教学在培养学生创造力的教育中扮演着重要的角色。因才在实际的教育工作中，教师在加强理论知识学习的同时，还应该进一步的帮助学生理解音乐的文化知识。教师应该明白音乐教学的重要性，不能把音乐教学看成不重要的课程。在教学的过程中始终明白音乐教学对小学生的重要性，提高学生的创造力，鼓励学生进行音乐创作，开阔学生的思维丰富小学生的想象力。音乐学习主要在于学生的自主性学习，音乐教程达到最大的教学效果，因为学生对音乐产生兴趣，通过学生自主性的学习而实现的。因此，提高学生对音乐的兴趣，从而提高学生的自主学习，才是现代音乐教学的有效方式。教师可以通过引导式学习，向学生推荐优秀的、适合小学生的音乐作品，采用角色扮演的方式加强音乐教学的生动性，加深学生对音乐教学的了解。
4、开展网络音乐教程
教学模式随着时代的发展不断的前进，由于现代教学模式不断引进的信息技术，对小学音乐教学产生了极大的变化。互联网时代的到来多媒体教学模式的应用，提高了小学音乐教育的质量。教师可以通过互联网找到很多适合小学生音乐教育的教学素材，将素材引入实际的音乐教学中，你能扩大学生的知识面，是小学生接触到各种不同的音乐风格，更有利于提高学生对音乐的感知能力。而且，教师通过计算机多媒体进行音乐教育，减少了课堂板书，提高了音乐教学效率改善了教学环境的同时，采用音频、视频想结合的教育形式，活跃教学气氛。
传统的音乐教育形式已经不能适应现代的音乐教育要求，教育部门在不断的实际探索中总结了许多新的教学模式。结合现代教育环境创新小学音乐教育模式，提高小学生的音乐教学效果。
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在小学音乐教学中，作为教师要积极转变自己的教学理念，认真践行新课改精神，不断创新教学模式，使学生能够在平等、轻松、愉快的气氛中体验音乐的美，能够在与教师的有效的互动学习，不断丰富学生的音乐知识，提高学生的音乐素养，这样的课堂教学才是成功的。
一、创新教学模式，创造互动氛围
新课改指出，学生是学习的主体，在课堂教学中，教师要通过创新教学模式，为学生创造互动的学习氛围，使学生能够积极地动起来，使学生乐于参与合作学习，探究学习，激发学生的学习愿望，使学生能够在合作互动学习中不断交流，体验成功 快乐，这样教学效果才能凸显出来。作为小学音乐课堂，教师要想取得教学的成功，首先需要为学生创造一种互动的氛围，使学生的能够积极的动起来。
1.与学生积极做朋友
在教学中，教师要能够与学生平等相处使学生能够充分感受到教师就是自己的朋友，这样，学生在心里深处会亲近教师，同时，教师也应该引导所有的学生做朋友，这样大家在一起就可以尽情表演，在合作学习中就会感到轻松愉快。学生的学习音乐的兴趣也能得到有效提升。比如，在学习歌曲《水乡歌儿多》时，教师就可以采用朋友的表演方式引导学生边学习歌曲，边表演，教师可以与每个学生勾勾手指头，和学生一起唱歌曲，这样，在轻松的氛围中，学生很快可以掌握这首歌曲，在歌曲之后，教师可以让学生离开自己的座位，与自己喜欢的同学边表演，边唱歌，这样，师生间，生生间的感情会加深很多，学生能够在快乐的学习中，不断体验在音乐艺术的海洋中自由翱翔的快乐。
2.鼓励学生做“小老师”
每个人都有很强的表现欲望，尤其对于小学生而言，他们的表现欲望更强烈。教师要体味学生的这种心理，在教学中鼓励学生做“小老师”，更好地促进学生互动学习，使学生体验快乐，不断增强学生的自信。在教学中，教师可以通过学生教学生或者是学生教老师的互动方式使学生积极走上讲台，增强学生的学习积极性，使学生快乐成长。比如，在教学中出现较难的节奏时，教师可以故意说不会，让掌握较好的学生上台教教自己，这种互动方式学生就很喜欢，在有限的时间内，可以有效攻破难点内容。
二、创新教学模式，丰富互动形式
在小学音乐教学中，教师要能够不断创新教学模式，丰富互动形式。对于教师而言，要能够采用多种形式使师生间，生生间进行有效互动，通过一系列活动，使学生能够养成共同参与课堂学习的习惯，使学生都能树立参与意识、群体意识，使学生能够在相互尊重中进行有效的合作学习，这样学生才能得到全面发展。
1.通过悄悄话活动，进行有效的信息传递。
在小学音乐教学中，进行悄悄话活动，使信息能够在师生生生之间进行有效传播，这种方式对于教学效果的提升作用很大。“悄悄话”能够给人一种神秘感，在这种神秘感的驱动下，人与人之间的距离必定会拉得很近，可以有效实现心理的交流，对于信息的传播有着很大的推动作用，尤其对于小学生而言，他们都很喜欢这种交流方式。比如，在聆听环节，当学生聆听之后，可以有效感知音乐的基本形象，这时，教师可以让学生用悄悄话的形式把答案告诉教师，这样，既可以不影响到其他学生的思考活动，还能使学生感受到非常有趣，有效推动师生关系的发展。另外，这种方式也可以应用到节奏练习中，在教学中，教师也可以引导学生以小组为单位，传递节奏，从排头往下传。各组学生为了使自己的小组获胜，都会积极努力地保证准确无误地进行信息传递，这样可以使学生有效掌握有关内容，并且培养学生的集体荣誉感，对学生合作精神的培养具有重要意义。
2.通过故事法，进行情感交流
小学生都喜欢故事，好的故事能够深深打动学生的心灵，因此，在音乐教学中，教师可以通过故事法使学生能够共同感受、体验教学内容，加强心与心的交流，有效实现情感的共鸣。
故事法可以通过老师讲述的方式进行。比如，在学习歌曲《堆雪人》之前，教师可以为学生讲述一个故事，使学生能够在内心产生情绪，在此基础上，教师可以让学生结合自己的生活堆雪人的事情。在学生不断的回忆中，使学生能够深深体验这样的活动有多么幸福，教师可以有效引入学习内容，这样，学生就会很努力的学习有关内容，学习效果自然很好。
故事教学法，也可以通过让学生讲故事的方式完成。比如，在教学歌曲《冬妈妈和麦苗苗》内容前，教师可以让学生自告奋勇讲这个故事，师生一起听故事，在品赏故事后，进行歌曲学习，学生都能很投入的学唱歌曲，并且可以深刻领会歌曲生动的内涵。
3.通过合作法，进行声音交流
在音乐教学中，教师可以引导学生进行合作演唱，合作演奏的方式实现多边有效互动交流。不断提高学生的参与意识和合作精神，促进学生合作能力的发展。合作的方式是多种多样的，可以是师生合作、也可以是生生合作。比如，在教学歌曲《蓝色的雅德朗》后，可以应用合作演唱的方式表现歌曲，教师唱一句，学生接一句，然后，互换角色，这样，可以有效学习教学内容，在丰富的形式下，学生的学习兴趣很高，教学效果显著。
总之，在小学音乐教学中，教师要积极响应新课改，不断创新教学模式，突出学生的学习主体地位，能够积极打造快乐互动的音乐课堂，使学生能够快乐学习，健康成长，这样的音乐教学才是成功的。
参考文献
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一、激发小学生音乐课堂体验学习的热情
体验式教学模式在小学音乐课堂教学中的应用和开展能够有效地激发和提高学生的音乐学习兴趣和热情，学生的学习兴趣很大程度上对学生的音乐学习效率和能力起到了支配性的作用。体验式教学模式注重实践教学的作用，它的设计原理是通过充分利用学生的主观能动性，给予学生在音乐课堂学习上足够的学习自，让学生在亲身感受体验学习中全面提高自身的音乐学习效率和能力。传统的小学音乐课堂教学模式对于学生的音乐基础知识的教学非常重视，但是在调动学生音乐课堂学习兴趣和热情的方面略显不足，小学音乐教师往往在讲台上尽心尽力地传授给学生音乐知识，学生的学习效率却不是太高，原因就在于传统的教学方式没有从学生的学习兴趣出发。而体验式教学模式在音乐教学中的开展可以有效地弥补这一不足，由于学生年龄较小，性格较为活泼，容易被新奇有趣的事物和学习模式所吸引，体验式教学模式正是抓住了学生的这一性格特点，并且采用积极有效的手段有效地激发和提高学生的音乐学习热情和兴趣。以苏教版小学四年级的音乐教科书中的《我们的田野》音乐教学为例，音乐教师在教学这一音乐歌曲时可以利用体验式教学模式的教学理念让学生们亲身感受歌曲中歌词所描绘的内容，从而加强学生们对于歌曲内容的理解和情感的表达。
二、促进小学音乐课堂的教学模式多元化
体验式教学模式可以帮助小学音乐教师促进小学音乐课堂教学模式的多元化。随着现代音乐的研究不断深入和发展，音乐教学的内容和知识也在不断提高和深化，这使得传统单一的小学音乐教学模式已经无法满足现代小学音乐教学发展的需求，因此，小学音乐教学模式的多元化发展是必不可少的。每一个学生都是一个独立的个体，他们都有自身的兴趣爱好和对于事物的理解，小学音乐教师应当尊重学生的个人性格特点，通过让小学音乐教学模式变得多元化来适应学生的音乐学习要求。体验式教学模式是基于学生的性格特点而设计的一种科学的教学模式，在充分尊重学生的个人性格特点、贯彻“以人为本，因材施教”的科学教育理念的前提下，音乐教师可以利用体验式教学模式在小学音乐课堂教学中的应用来帮助音乐教师开展个性化教学，从而有效地促进小学音乐课堂教学的多元化。以苏教版小学二年级音乐教科书中的《春天的小河》这首音乐歌曲教学为例，这首歌曲的歌词内容主要是描写春天带给人们的美丽心情和优美景色。音乐教师在给学生教学这首音乐时可以利用体验式教学模式来让学生利用模拟情境来身临其境地感受歌曲中所描绘的场景，促进学生个人理解观点的多元化。
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众所周知，兴趣是孩子最好的老师，尤其是在音乐教学模式设计中，运用兴趣教学能够有效地吸引学生的注意力，从而激发学生的学习动力。因此教师在课前准备时，应从学生的兴趣方面入手，例如，在上课时可以用童话故事来吸引学生的注意力，并逐渐导入新课；或者让学生先听一首动听的歌，在学生兴趣高昂时导入新课。
例如，在欣赏《龟兔赛跑》时，教师可以先找一位学生来讲述龟兔赛跑的故事，然后再找两位学生来扮演乌龟和兔子，在课堂上还原故事的情景，在表演的欢快气氛中来欣赏《龟兔赛跑》的音乐。随后，若是学生在课堂上表现的良好，教师还可以用多媒体来播放《龟兔赛跑》的动画片作为对学生的奖励。在这种兴趣教学的模式下，学生在课堂中情绪高昂，气氛活跃，对学习音乐容易产生极大的动力，从而调动了学习的积极性，并有效地提高了课堂教学效率。
二、情境陶冶教学模式
情境教学模式可以让学生犹如身临其境一般，因此容易使学生更快地融入课堂气氛当中，具有明显的教学效果。例如，在教学《新年好》《过新年》时，教师首先可以用彩色粉笔在黑板上画出鞭炮、灯笼、彩带等具有新年特征的事物，这样能够使学生如同沐浴在新年的气氛中一样，学生在这样其乐融融的气氛中学习音乐，既提高了学习动力，又放松了心情。其次，教师还可以在上课前先播放一段有关于春节的照片和视频，使学生在观看的过程中进一步了解我国传统新年的知识，从而很快学会与新年有关的歌曲。
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2.五六十年代，音乐课受其他文化课的影响，强调文化知识的传授，学习前苏联教育家凯洛夫教学法，凯 洛夫的教学模式引入音乐课，其模式为：组织教学，复习检查，讲授新课，巩固、布置作业。
3.以后，音乐教育开始出现了生机，音乐教学改革逐趋活跃。如：为了改变大声喊叫的唱 歌，开展了童声训练的研究；为改革枯燥的乐理知识教学，出现游戏教学；为改革单一的歌唱型教学，增加了 器乐教学。但是从总体上看，其指导思想与教学目标仍然停留在重知识传授上，其教学模式还是属于“凯洛夫 式”的。
4.随着我国改革开放的深入，国外音乐教学法开始传入我国，尤其是奥尔夫音乐教学法及达尔克洛兹教学 法的传入，开拓了我们的思路。国外音乐教学法强调即兴创作，从观念上促进我国的音乐教学改革，使音乐教 学研究上了一个台阶。
但从现代教育论上分析，一个时期内课堂音乐教学的主要模式仍属于单纯的知识与技能的传授，其教育理 论基本是赫尔巴特的教师中心论。在一部分音乐教师观念中，专业音乐教学的倾向还有一定的影响，所以在教 学中往往对学生进行烦琐的乐理知识教学，枯燥的发声训练、视唱练耳，学生随着年级的递增而反感情绪增加 ；对作品（绝大部分是歌曲）的理解，完全是教师说了算；在音乐教学的过程中，学生完全处于被动状态。所 以中小学音乐教学在一定程度上曾出现“中学不如小学”，“小学高年级不如中、低年级”，“学了九年音乐 课，有些学生仍然是一片空白”的不正常现象。因此，从整体上研究教学模式，改革音乐教学已迫在眉睫。
二、研究的思路
1.明确目标、转变观念。
教学模式是在一定的教育思想、教育理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过程进行优化组织、 设计相对稳定而又系统、简化的教学结构。我们必须认识，中小学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部 分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面发展的合格人才，而非音乐专业人才，这一性质决定了中小 学音乐教育必须以全体学生为对象，以普及音乐文化、全面提高学生素质为任务，要彻底改变以专业音乐教育 为目的，以教师为中心，单纯知识、技能传授的教学思路。中小学音乐教育要以学生为本，以音乐教育为手段 ，促进学生全面发展。
2.研究、总结国内的经验及其模式。
自七八十年代以来全国各地音乐教研网络相继建立，开展了丰富多彩的教研活动，同时也涌现了大批音乐 教学的有志改革者，他们在中小学音乐教育的各方面进行单因子改革或整体改革的实验，他们的思路及经验， 在各地的刊物上都有报导，我们要认真做好收集、整理工作。
3.加强对国外音乐教学思想与模式的研究。 本世纪以来产生的音乐教育体系和流派，对世界音乐教育发生了重大的影响。瑞士的音乐教育家达尔克洛 兹独创的体态律动教学，具有划时代的作用，首次确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位，在理论上开 拓了近现代音乐教育的研究视野，在实践上推动了近现代音乐教育的进步。匈牙利作曲家柯达伊创造的柯达伊 教学体系，立足于弘扬本民族文化，采用首调唱名法，柯尔文手势、节奏唱名等手段，有效地造就出大批热爱 本民族音乐文化的爱好者。德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，一切从儿童出发，提倡学习“元素性” 音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。美国的曼哈顿维尔音乐 课程计划，强调学生主动地进行探索学习，以及螺旋型课程等，为音乐教育的研究发展作出了开创性的贡献。 美国的综合音乐感教育，强调音乐学习的各个方面应当相互联系，综合成为一个整体，通过表演、听赏、创作 等获得知识和技能的同时，也获得音乐态度和音乐素质的全面发展。
以上这些体系与流派，共同的特征是充分调动学生学习音乐的积极性，以学生为主体；强调创造性，注重 培养学生的想象力，创造力；在教学环境上都以宽松的形式，在没有课桌椅的宽敞教室内进行音乐实践与活动 .我们可以将这些体系的教学模式简约为如下图式：
奥尔夫教学模式为：探索——模仿——即兴——创造
曼哈顿维尔课程的五个教学环节：
自由探索有指导的探索探索性的即兴表演有计划的即兴表演强化
综合音乐感教学活动模式为：
附图{图}
三、音乐教学策略
1.德育与美育。
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构建好小学音乐教学模式着重备好课，写好教学设计，从理论上奠定好班级教学的教学模式。
一、备好教材内容、教材特点，结合学生实际
教师在备课时仅用一种教材明显是不够的，通常都用两三种进行比较，适当加以取舍和组合，选择优秀的，选出适合学生的教材内容和方法，而且着重监控学生正在使用的教材，保证80%的内容遵照现行教材，20%的内容灵活调整。
二、写好教案设计
教学设计应该把如何引入、主要过程、结尾总结详细写好，具备完整的教学框架，上课怎样开头，怎样结束，要反复推敲。开头要激发兴趣，结束要让人回味，而且要求短小精悍，切忌拖泥带水。
三、教学模式确定
本人把自己音乐模式原型大概定义为：教学目标定向构建学习平台合作学习巩固强化。其中在教学目标定向中，我一般利用形象、趣味定向，亦即并不是一上课就讲课题、讲概念而是趣味定向，激发兴趣，动之以情；构建平台就是把教学内容设计为由浅入深，低起点、小坡度、密台阶，使学生顺理成章掌握知识；合作学习是老师上课的同时必须引导学生独立思考，互相研讨，师生互动，最后是归纳总结，并引入师生互相评价鼓励。
在原型的基础上，本人并根据教学内容的难易程度适当改变顺序，例如对于一般的较难的内容，需要教师先引导学生，再学习思考，构建的模式为教学目标定向构建学习平台合作学习巩固强化；对于一般或较容易的内容，应该让学生先尝试，教师再指点，构建的模式为教学目标定向合作学习构建学习平台巩固强化。
例如 二年级的《鸭子拌嘴》一课，其为音乐欣赏课，经过认真备课，设计教学过程设计为图：
其中过程A为趣味定向：用游戏方式激趣学生听辨上节课认识了的打击乐器（舞板、三角铁、小鼓、铃鼓、碰铃），通过游戏导入，营造气氛，接着用图片形象直观介绍新乐器锣、擦，并写出标题《鸭子拌嘴》，同时提问拌嘴的意思。
过程B、C、D、E为：合作学习构建学习平台合作学习.在过程B中我让学生带着拌嘴这个问题初听音乐，谈自己想象，编成小故事让其激活想象，活跃思维；过程D、E中，通过多媒体动画直观表现《鸭子拌嘴》的场景，让学生边看，边听，并适时提问和暗示乐曲中有哪些打击乐器？（锣、擦）；过程F我把学生分组，分发教具（舞板、三角铁、小鼓、铃鼓、碰铃），引导学生进行铺垫练习，启发学生自觉进行片断创作，并让各小组使用打击乐器表现一只小狗啃骨头的声音。并把各小组的效果录音，进行比赛。过程G巩固强化过程。
四、每节课进行教学反思、总结、学生反馈
课后总结中我还把这一节课的上课模式叫“激趣欣赏创作”，有利于让学生思维活跃，尽情参与、感受、体验，启发他们的想象力和创造性。
音乐教学模式是基于音乐教学理念。兴趣培养、欣赏能力培养、素质培养和创造力培养，是我国小学音乐教育的目标和基本理念，而根据现在的实际，按照教学理念指导教学，则要求在音乐课上，音乐老师要做到音乐教育的内容丰富多彩、形式多样，特别是教学方式不能由教师单向灌输，而是师生共同参与，教学气氛自由活泼，整个教学过程看重学生的自主参与，看重过程中学生的感悟、体验和发展状态。这就是现代音乐教学模式的要求：教学生动，如沐春风。
五、让学生如沐春风，应根据教学内容在音乐教学中充分插入审美的教学模式
（一）趣味模式
趣味模式是每一位成功的老师最常用的教学模式，通过老师的教引起学生学的兴趣，激发学生的热情，让学生愉快的学习。具体过程是引起兴趣激情互动愉快学习效果显著。
（二）形象模式
形象模式就是教师通过预设情境，利用生动的情景进行形象教学。这种模式特别适合语言和音乐教学，情景相融，教与学都乐在其中。更好的是多媒体教学的多年推广为教师采用形象教学提供了必要的技术支持。模式基本教学过程：直观情景配乐欣赏歌曲融入情景效果显著。
（三）幽默模式
幽默模式当然就是在教学中风趣幽默地学习。幽默是寂寞的克星，没有人能抗拒它，同情一下我们师生吧，不要让我们在枯燥的教与学中长久的挣扎。幽默模式的基本过程是诙谐笑宽容宽松气氛重投学习。
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二、运用其他生动有趣的教学形式进行课堂导入
准确、有效的课堂导入是一节成功的课堂教学的首要步骤和重要的奠基石。老师可以运用讲故事、看视频、欣赏图片等方式来进行课堂导入，为激发学生们的听课兴趣打下坚实的基础。例如在学习辽海出版社小学音乐五年级上册教材中的第八单元《堆雪人》这一首歌的学习过程中，如果当时正好是下雪的冬季，老师可以带领学生们去操场上堆雪人、打雪仗，让学生们亲自去感受《堆雪人》这一首歌中歌词的含义，让学生们亲身去感受堆雪人的欢快气氛。如果无法让学生们亲自动手堆雪人，老师也可以播放一段堆雪人的视频或者展示几张堆雪人的图片，来带动学生们对这首歌的学习兴趣。在我们学习辽海出版社小学音乐五年级上册教材中第三单元《足迹》中的《雨花石》这一首歌时，老师可以给学生们讲一讲关于雨花石由来的故事，也可以展示几张雨花石的图片让学生们欣赏，加深学生们对这一首歌的了解。
三、尝试使用音乐游戏教学法，让“音乐”与“游戏”相互融合
音乐虽然有着优美的旋律和生动的节奏，但是一旦学习音乐变成一种教学任务就会使音乐失去它的魅力，变得索然无味。所以将课堂游戏与音乐教学结合起来，游戏便会使音乐重新散发迷人的光芒。例如我们在学习辽海出版社小学音乐五年级上册教材中的第一单元《清晨》这一首歌时，老师可以让学生们通过歌曲接龙进行课堂教学。一个学生唱一句，后面一位同学接着唱下一句，以此类推。老师也可以加大难度，让学生们不局限于《清晨》这一首歌，每个学以上一位学生唱的歌词里面最后一个字为开头进行歌曲接龙，锻炼学生们的积累能力和反应能力。还有一个叫“你画我猜”的小游戏也非常适合小学音乐课堂教学，游戏规则是老师将歌曲的名字写在卡片上，然后将全班学生两两分组，一个人将卡片上的歌曲名字根据自己的理解画出来，另一个学生来猜。比如如果卡片上的歌名是《一剪梅》，就可以在画上画一把剪刀，一朵梅花。老师也可以运用多媒体播放歌曲，让学生们听歌猜歌名，看哪位同学能再最快的速度内猜出相对应的歌名。这种将“游戏”与“音乐”结合起来的教学方法，非常适合小学这个年龄段的学生们，也可以提升学生们的学习效果。
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现阶段，体验式教学模式在各学科领域中已得到了广泛的应用，受到了越来越多的人关注。该模式主要是针对学生，积极引导学生主动参与音乐活动过程，从而让学生在每次授课与每首歌曲中都得到更深入的体会，不仅调动了学生音乐课的学习兴趣，而且还促进了学生良好情感的形成。但需要注意的是，和其他课程稍有不同，音乐不会太注重知识点，主要是以一种感性的方式，让学生切身的感受音乐中所传达的情感，被音乐中所传达的美所吸引，进而主动的探寻和体验音乐，潜移默化中和音乐有机融合，如此一来，才能对音乐知识点充分的掌握了解，使学生对音乐更进一步的欣赏。
2.促进小学音乐体验式教学有效开展的策略
2.1创设良好的情境，充分激发学生兴趣
在调动学生主动参与之前，必须全面激发其兴趣。音乐课堂教学过程中，经常会采用创设情境的方法促进学生兴趣的形成。这主要是因为音乐具有很强的情境性。通过情境的创设，不仅使得学生的求知欲望被全面的调动，而且，学生原有的认知图式及情感体验也会被唤起，以情感的角度推动学生和教材的共鸣。比如，教育者在上《海》一课时，通过音画相结合的方式，在屏幕上展现出了一副优美的大海图景：太阳从东方慢慢的升起映红了一望无际的大海。天空上飞翔着几只海鸥，海上漂浮着几艘小船。并且，还播放了一段《大海的风光》乐曲，以创设出一个优美的大海的情境，使学生仿如亲临浩瀚的大海上。然后，教育者与学生共同用手中的画笔与彩纸将自己心中的大海绘画出来，让学生在情感情绪上形成一种共鸣，从而调动学生对本课内容的学习兴趣。再如，在欣赏课《龟兔赛跑》中，三位同学分别饰演裁判、兔子、乌龟，其他的学生饰演大森林，通过图画、音像进行情境的创设，音乐一响起，整个班级学生都各自用花、树枝、动物头来搭设所需场景，班级瞬间变为了葱郁的大森林，再配上一段精彩的旁白描述，教育者也积极的参与到学生的表演中，当解说词的深入和音乐的发展，表演越发的激烈……音乐课程中有不少曲子或者是歌曲均存在着一定的情节，讲授完后，应让学生自己担任创作家，创编后传与故事情节，并将自己所编的故事表演出来。同学们的兴趣被全面的调动。课堂教学过程中，教育者应正确的引导学生把音乐和文学、音乐和美术间进行有机的结合，做到不仅与音乐学习的特点相符，同时，还与学生的心理、生理特征相一致，这样的教学效果显著。
2.2还原音乐场景
大多数的优美音乐作品中均涵盖了生动形象的画面，虽然小学生们的想象力十分的丰富，但是他们的阅历不深，因此，能够想到的场景范围很小。音乐课堂教学过程中，倘若只是简单的教学生学唱歌，而对歌曲中蕴含的情感、歌曲的意境不注重，那么，将呈现出了“鹦鹉学舌”之象。因此，教学中，教育者应适当的将课本中描绘的场景实际中还原，让孩子们知道歌词中所写的内容，具体体现的美在哪，给人带来的感觉是什么。可先对孩子们单凭想象产生的不足加以补充，然后，可更加直接的理解歌曲。比如，在学唱《踏雪寻梅》时，该音乐主要表现的是作曲者在寒冬里寻找梅花的故事，课堂教学中，我们可采用照片或者PPT等诸多的形式把歌曲中所描述的寒冬全面的展现，倘若在雪天里授课效果更是明显，因为学生可以直接的欣赏到雪景。虽然外面特别的冷，但作者依旧奋不顾身的去寻找梅花，孩子们很容易被作者的欢快、喜欢之情所感染。通过还原音乐场景，孩子们切身的体会到了冬天给人们带来的欢乐，极大地促进了孩子们积极乐观的态度，勇敢面对自己的生活。
2.3创新音乐方式
音乐课表演过程中，不仅有歌唱表演，还涵盖了打击乐伴奏、续讲故事等一些活动项目，打击乐伴奏是让孩子们上台用各种乐曲进行歌曲的表演，此活动不仅满足了小学生天生爱动手的习性，同时，还调动了学生们对演奏方式的创新。续讲故事主要是由教育者讲一半的故事，然后学生接着老师未讲完的故事继续讲述，多数学生懂得临时发挥，创新了歌曲内容。比如，在歌曲《小青蛙找家》中，教育者授课时介绍了小青蛙怎样找家这个故事，但只讲一部分，剩下的由孩子们自己补充完整。通过这样的方式，小学生们的想象力得到了全面的发挥。另外，把各种乐器的声音、各音阶的敲击方法等有关技巧展示给学生，然后，邀请小学生上台演绎歌曲。虽然小学生的年级较小，但是在乐器的选择上都有自己的主张，让孩子们完全照着自己的想法来演奏，能使他们对歌曲进行创新，这不仅全面调动了孩子们学习乐曲的兴趣，而且，自豪感油然而生。
结论
综上所述可知，小学音乐课堂教学中，只有让学生们得到丰富的音乐体验，才能将他们学习音乐的兴趣全面激发，积极参与音乐教学活动中，审美能力不断提高。体验式教学模式不仅是发展性教学的核心思想，同时还是学生教学过程中持续稳定发展的最佳途径。
【参考文献】
[1]陈亮.体验式教学设计研究[D].西南大学，2008.
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二、引导和发现
音乐是时间艺术、听觉艺术，因此教师在进行教学设计时，应鼓励学生主动探索。在学习过程中教师要精心设计引导让学生多获得前所未有的丰富的音乐体验。一堂课主要解决的内容是让学生唱会歌曲，一切手段和方法都是为了刺激学生的注意力。当然会唱歌曲并不是最终目的，但是学生首先必须学会歌曲。在此基础上引导学生走进音乐的更深层次，这就是音乐的拓展。音乐课的拓展内容应该与学生现有的知识储备相联系。拓展后最终要回到音乐中。
三、组织形式
1．合作表演
创设“合作性学习”的教学情境。在教学中建立平等、民主、合作的师生关系，建构师生合作教学、生生合作学习的集体性教学模式，充分开发课堂集体的交往、信息网络、群体心理气氛等社会心理因素的教学潜能，使学生在合作学习的活动中，学会交际、学会参与、学会关心、学会竞争、促进学生个性社会化。通过教师有意识地组织和安排的活动，学生主动参与到教学当中，让学生体验到参与创造音乐带来的成功与快乐，也促使学生自然而然地对作品的各种音乐要素和表现手段，主动注意、主动学习。
2．个人活动。
创造“自主性学习”的教学情境。在教学过程中引导和激励学习主体的自觉意识和使学生乐学、会学，从而养成和发展个性品质。激发学生兴趣，充分调动学生参与意识，使学生“乐学”。在欣赏之初让学生谈谈自己的感受或对音乐的初步的体验。这样就比较容易激起学生聆听音乐，感受音乐的兴趣，使他们很快进入角色，主动地投入到音乐中去，随着音乐旋律的流动展开丰富的联想。
3．创新活动
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一、情境教学模式的内涵
“情境教学模式是运用语言、实物、音乐等手段，创设生动真实的情境，激发学生积极的情感，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神，培养学生感受美、欣赏美、创作美的能力”[2]。音乐情境教学是为了引起学生的情感体验，激发学生的学习兴趣，帮助学生理解教学内容，所以音乐情境教学的特点是比较有针对性地开展集图、文、声等于一体的教学，从而在和谐的师生关系中、在幽默的情境中促进学生的进步。情境教学模式的核心在于激发学生的情感，调动学生学习的积极性，并将这种情感体验内化为动力，不断开展学生对教学内容的理解、对教学过程的融入、对教师的认可、对学科的热爱。
二、小学音乐教学中使用情境教学模式的优势
1.加深学生内容学习，助于提高教学效率。音乐教学的情境化运用，将课堂内容呈现在学生面前，具有很强的代入感，会引起学生浓厚的课堂兴趣，并使得学生宛如身临其境。兴趣是最好的老师，在情境音乐教学的过程中，孩子会专注于课堂内容，并很好地将所学与情境化的案例运用相结合，加深学生对课堂内容的理解，这无疑有助于教学效率的提升。
2.符合学生身心发展，利于开展音乐教学。考虑到学生身心发展的规律和特点，小学是孩子系统学习和规范学习的起始，也是孩子培养音乐兴趣和提高音乐素养的开始。小学生在课堂中的专注力容易分散，而音乐课堂中的情境化教学能够很好地抓住学生的注意力。
3.契合素质教育特点，促进学生的全面发展。教育是以社会的根本需要为导向，以培养社会所需求的优秀而又全面的人才为最终目的活动，因此教育反映出了个体与社会的双重辩证关系。音乐教学作为整体教学过程中不可替代的一门课程，其根本目的和价值是为了培养人。情境化的音乐教学是以音乐教学活动为载体，以纯真的学生为客体，满足主体学生的全面发展的需要。
三、情境教学模式在小学音乐教学中的运用
1.利用新媒体，创设教学情境。近年来，多媒体技术因为快捷、方便、超越时空等优势，在课堂授课中得到应有的关注与广泛的应用。在小学音乐教学过程中，教师可以利用多媒体技术的优势，将歌曲所要表现出的内容，通过卡通动漫并配合节奏的音乐旋律立体地展现在学生的眼前，创设生动、直观的教学情境，激发学生兴趣，使学生积极参与教学情境，抓住学生的课堂注意力。
例如教师可以充分运用多媒体技术在课堂中为学生讲解《三只小猪》这首儿歌。当音乐缓缓响起时，动画播放屏幕上开始出现一个青青的庄园，庄园里的篱笆下，慢慢地出现一只可爱的小猪。这时音乐响起“一只小猪拱篱笆”，然后动画里的两只小猪跟随歌词做出相应的动作，在一起打闹嬉戏，最后画面出现三只可爱的小猪围在一起吃西瓜，瓜子和瓜皮都吞下。因为整个课堂画面生动形象，所以调动了学生的热情和积极性，使学生充分融入课堂情境。通过多媒体技术的运用，教师可以将单向度的音乐融入形象直观、色彩鲜艳的动画中，激发学生的学习兴趣、吸引学生的眼球。
2.借助生动语言，丰富课堂教学。学习不单是枯燥的知识传播的过程，更是一个师生产生共鸣和情感交流的过程。在音乐鉴赏的过程中，由于小学生的想象力丰富，往往会跟随音乐的旋律在脑海中闪现与之对应的情境画面。因此，在小学音乐教学过程中，教师应该充分运用语言创设一幅生动活泼的教学情境，并使学生置身其中，充分发挥自己的想象力，感受音乐的美妙。
例如在教学《火车开啦》这首歌曲时，教师可以像讲故事一样：“在春天里，在郁郁葱葱的小车站里，粉红色的小火车要开动了，它咔咔地开始奔跑，吐出一朵一朵的棉花糖。”教师可以直接播放《火车开啦》的音乐，并且引导学生根据旋律和歌词展开想象：小火车是什么样子的，他奔跑时候的声音是响亮的吗？然后随机提问：哪位小朋友坐过小火车，可以和我们一起分享那一次难忘的经历吗？这样教师通过生动的语言来为孩子创设丰富的想象情境，让学生感受到优美的音乐旋律。
3.利用表演，创设动态情境。音乐和表演两者是相得益彰、密不可分的关系。小学生的活泼好动、浓厚的好奇心恰好是学习音乐必不可少的条件。因此在小学音乐教学中，教师可以引导学生创造性地即兴表演，使学生积极进入教学情境，这样的教学方法结合学生的特点，发挥出学生的活泼好动的天性。
四、结语
通过情境音乐教学，不仅提高了学生的音乐鉴赏能力，还使得学生充分发挥想象，达到培养自身创造力与想象力的多重目的。在小学音乐教学中，情境教学促进学生以最佳学习状态主动投入，主动参与，最大限度地流露出音乐索要表达的美好情感，让学生在学习音乐的过程中有更大的收获，从而使学生在音乐中学到更多的知识。教师要适宜地创设丰富的音乐情境，从而使学生在音乐欣赏中发现独特的美，陶醉其中，受到感染和启迪。
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一、趣味模式
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
其特点是:激发学生兴趣，使学生在玩中学，并乐于学习。
基本过程:引趣一激情~愉悦~主动学习
这类模式在中、小学各年级都能运用，尤其在小学唱游教学中。对低段的孩子在音乐教学中主要是激发兴趣，让学生喜爱学音乐。例如在《小鸡的故事中》，乐曲很简单，学生一唱就会，但学习的要点显然没有理解;于是老师可以一边绘声绘色地讲着小鸡的故事，一边惟妙惟肖地表演着鸡妈妈、小鸡、老鹰的各种动作，在一个愉快和谐、师生互动的教学过程中，这堂课的重点—四种音乐情绪的转换(雄壮地—欢快地—紧张地—抒情地)，就这样自然而然地伴着小鸡的故事被孩子们感受到了;感受得那样轻松，那样有趣。
二、和谐模式
特点:师生之间互相沟通，融洽合作，和谐、轻松。
基本过程:诱导~共鸣~探讨一获得共识
这类教学模式在每个年级段都可以运用，使教学中各种关系密切，和谐的人际关系与人文环境是使教学成功的重要条件。
初中一年级欣赏课((二泉映月)}，老师刻意寻找贴近学生生活的音乐素材—通俗歌曲《二泉吟》，在引入新课时播放，让生欣赏，极大地激发了学生的学习兴趣。学生在课前欣赏到那熟悉而又喜欢的通俗歌曲《二泉吟》，不由得和着音乐唱了起来:“风悠悠，云悠悠，满怀的不平在小路上走……”那凄美的歌声唱出了阿炳的情、阿炳的梦、阿炳的恨、阿炳的愁、阿炳的忧，歌曲与画面营造了与乐曲《二泉映月》相融的一种特定的情境，一下子就把学生带入音乐描写的意境中……
三、合作模式
特点:学生间互教互学，技能知识互补，潜在目标是培养乐于助人及团结合作的集体主义精神。
基本过程:引导~讨论~演示~共同评价
适用于创造性较强的音乐教学环节或有点难度的知识性教学中，通过学生互助解决疑难及共同演示唱、奏、演的创造成果，能极大调动学生学习积极性。
在教学《小燕子》中，教师用钢琴演奏《小燕子》主题旋律，学生听后老师出示八张音乐卡片，(这八张卡片上有八小节曲谱，是歌曲《小燕子》的前八小节曲调，每张卡片上一小节，四个小组每组分配两张卡片)请孩子们分小组讨论，把这八张卡片自由组合，编成新的旋律来赞美小燕子。看看谁送给小燕子的音乐最美。这节课孩子们在听听、唱唱、跳跳、玩玩中结束了庆功会，并尝试了自己创编音乐，培养了学生的音乐想象力和创造力。在课中，尤其是全小组的同学一起讨论，把优美的曲调创编出来，体现了一种合作学习的气氛，学生也能从中体会到创编曲谱的成功感。
四、探索模式
特点:启发学生积极思维，‘在思考与研究中学习知识，提高能力。
基本过程:设疑~自由探索~引导探索~答疑
指导—发现就是学生在教师的指导下，通过研究、探讨、总结事物运行的一般规律，并以这种规律为基础，反过来去解释与发现与之相关的各种现象。
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在小学音乐学习中，对于专业性强的知识，学生会感觉单一、乏味，缺乏学习热情。因此，若想调动学生课堂参与的积极性，使其主动学习知识，教师需根据学生的兴趣特点，有效处理教材，进行适当创造。如识谱教学时，为降低学习难度，增强学习趣味性，教师可将识谱知识精编为琅琅上口的儿歌。如认识五线谱儿歌：“五条长线四个间，音乐家族住里边。doremifasollasi，小麻雀，飞呀飞，排着队伍上楼梯；C、D、E、F、G、A、B，一线一间住上去。音符多了住不下，上下再把线、间加。”“五条线，四间房；高（低）谱号站一旁；飞到上面高声唱。”这样，既可提高学生对音乐的学习兴趣，还可深化记忆，强化教学效果。如自制乐器以辅助教学，活跃课堂氛围，唤起学生的学习热情。在音乐学习中，乐器是重要的教具与学具，有助于培养学生的节奏感与识谱能力，有助于促进学生审美能力的提升。然而，实际教学中，受学生家庭情况与学校教学条件等限制，无法保证每位学生都有自己的乐器，这就影响了音乐学习效果。因此，在小学音乐教学中，教师可自制乐器，或引导学生利用诸如纸盒、易拉罐等生活用品自制简易乐器，并运用到表演节目中。这样，既调动了学生的参与性，激活教学氛围，也培养了学生的创造能力与变废为宝的意识，真正落实了素质教育的要求。
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2.五六十年代，音乐课受其他文化课的影响，强调文化知识的传授，学习前苏联教育家凯洛夫教学法，凯 洛夫的教学模式引入音乐课，其模式为：组织教学，复习检查，讲授新课，巩固、布置作业。
3.以后，音乐教育开始出现了生机，音乐教学改革逐趋活跃。如：为了改变大声喊叫的唱 歌，开展了童声训练的研究；为改革枯燥的乐理知识教学，出现游戏教学；为改革单一的歌唱型教学，增加了 器乐教学。但是从总体上看，其指导思想与教学目标仍然停留在重知识传授上，其教学模式还是属于“凯洛夫 式”的。
4.随着我国改革开放的深入，国外音乐教学法开始传入我国，尤其是奥尔夫音乐教学法及达尔克洛兹教学 法的传入，开拓了我们的思路。国外音乐教学法强调即兴创作，从观念上促进我国的音乐教学改革，使音乐教 学研究上了一个台阶。
但从现代教育论上分析，一个时期内课堂音乐教学的主要模式仍属于单纯的知识与技能的传授，其教育理 论基本是赫尔巴特的教师中心论。在一部分音乐教师观念中，专业音乐教学的倾向还有一定的影响，所以在教 学中往往对学生进行烦琐的乐理知识教学，枯燥的发声训练、视唱练耳，学生随着年级的递增而反感情绪增加 ；对作品（绝大部分是歌曲）的理解，完全是教师说了算；在音乐教学的过程中，学生完全处于被动状态。所 以中小学音乐教学在一定程度上曾出现“中学不如小学”，“小学高年级不如中、低年级”，“学了九年音乐 课，有些学生仍然是一片空白”的不正常现象。因此，从整体上研究教学模式，改革音乐教学已迫在眉睫。
二、研究的思路
1.明确目标、转变观念。
教学模式是在一定的教育思想、教育理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过程进行优化组织、 设计相对稳定而又系统、简化的教学结构。我们必须认识，中小学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部 分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面发展的合格人才，而非音乐专业人才，这一性质决定了中小 学音乐教育必须以全体学生为对象，以普及音乐文化、全面提高学生素质为任务，要彻底改变以专业音乐教育 为目的，以教师为中心，单纯知识、技能传授的教学思路。中小学音乐教育要以学生为本，以音乐教育为手段 ，促进学生全面发展。
2.研究、总结国内的经验及其模式。
自七八十年代以来全国各地音乐教研网络相继建立，开展了丰富多彩的教研活动，同时也涌现了大批音乐 教学的有志改革者，他们在中小学音乐教育的各方面进行单因子改革或整体改革的实验，他们的思路及经验， 在各地的刊物上都有报导，我们要认真做好收集、整理工作。
3.加强对国外音乐教学思想与模式的研究。
本世纪以来产生的音乐教育体系和流派，对世界音乐教育发生了重大的影响。瑞士的音乐教育家达尔克洛 兹独创的体态律动教学，具有划时代的作用，首次确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位，在理论上开 拓了近现代音乐教育的研究视野，在实践上推动了近现代音乐教育的进步。匈牙利作曲家柯达伊创造的柯达伊 教学体系，立足于弘扬本民族文化，采用首调唱名法，柯尔文手势、节奏唱名等手段，有效地造就出大批热爱 本民族音乐文化的爱好者。德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，一切从儿童出发，提倡学习“元素性” 音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。美国的曼哈顿维尔音乐 课程计划，强调学生主动地进行探索学习，以及螺旋型课程等，为音乐教育的研究发展作出了开创性的贡献。 美国的综合音乐感教育，强调音乐学习的各个方面应当相互联系，综合成为一个整体，通过表演、听赏、创作 等获得知识和技能的同时，也获得音乐态度和音乐素质的全面发展。
以上这些体系与流派，共同的特征是充分调动学生学习音乐的积极性，以学生为主体；强调创造性，注重 培养学生的想象力，创造力；在教学环境上都以宽松的形式，在没有课桌椅的宽敞教室内进行音乐实践与活动 。我们可以将这些体系的教学模式简约为如下图式：
奥尔夫教学模式为：探索——模仿——即兴——创造
曼哈顿维尔课程的五个教学环节：
自由探索有指导的探索探索性的即兴表演有计划的即兴表演强化
综合音乐感教学活动模式为：
附图{图}
三、音乐教学策略
1.德育与美育。
“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义，远 远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质。培 养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。
2.生动与主动。
“生动”至少包含三个层面：一是形式的生动；二是教学内容设计的生动；三是教学手段与方法的生动。 只要一切从学生出发，即使是枯燥的基本训练，也能变得生动而活泼。“生动”才能引起学生们学习的兴趣， 才能激发对音乐的喜爱，才能产生大面积质量与效益。生动活泼的更高层次是主动发展。没有主动性其生动性 也是有限的，只有学生的主动参与，生动活泼的潜力才能得到充分的展开。要体现以学生为主体的教学思想， 需要学生的主动参与。同时，主动性是审美教育的主要特征之一，没有主动性就不可能产生美好体验，音乐教 学必须生动与主动。
3.传授与创造。
音乐教学过程在一定意义上讲，就是教师将人类社会长期积累起来的音乐文化知识和技能技巧传授给学生 。从现代的观念来看，必须把知识、技能和发展智力统一起来，而创造力则体现更高的要求，更能促进学生的 个性发展。因此，国外音乐教学体系都非常注重创造力的培养，尤其是学生的即兴创作活动。而我们的音乐教 学过程中，这方面显得较为薄弱。作为以审美为核心的音乐教学，创造性是审美教育的重要特征，创造性要贯 穿于审美教育的始终。
4.静态与动态。
传统的音乐课强调知识技能的传授，大都采用一般文化课的静态形式，学生正襟危坐。音乐本身是非语义 性的，体态律动学的诞生，使人们对音乐心理的研究开拓了新的领域，动态更能唤起人的本能，更能触发人的 自由联想，有助于人的创造意识和行为。静态与动态的相辅相成、互为补充，是音乐课较为理想的一种策略。
5.单一与综合。
中小学音乐教学内容有多种，主要为声乐（歌唱）、器乐、欣赏、音乐常识与基本训练。作为普及的学校 音乐教学，“综合”是它的主体，而且学生年龄越小、年级越低，“综合”更为适宜。
四、音乐课基本教学模式研究的初步设想
1.我们对唱游课进行了初步总结：①唱游课教学打破了传统音乐学科的单一性，采取音乐游戏、律动、歌 表演、集体舞、节奏乐等综合性音乐艺术手段，提倡艺术形式的多元性。它以激发儿童学习音乐艺术的兴趣为 目的，以培养他们审美情趣为核心。实施唱游教学，一方面为进入中高年级学习音乐打好基础，一方面积淀为 具备审美情操的基石，从而成为完善学生素质的一个组成部分。②唱游课的指导思想：“动中学，玩中学，乐 中学”，一切从学生出发。③唱游课的相关策略：a注重兴趣；b人人参与；c创设情景；d加强表现；e加入竞赛 ；f即兴创作。④通过归纳，初步形成了游戏教学模式：
附图{图}这一模式从儿童的年龄特征出发，让儿童从游戏中产生对音乐的兴趣，从游戏中去学习音乐，在 游戏中引导他们进入音乐的殿堂，当他们在游戏中获得一定的认识后，及时加以鼓励，发展他们的智慧，启发 他们的想象力，培养他们的创造力，从而产生更高层次的兴趣。游戏模式既是唱游课的教学模式，也是唱游教 学的过程，这模式中各环节相互联系，相互渗透，层层紧扣，循环发展。这一模式适合低年级学生的音乐学习 ，还可引伸到中年级。⑤唱游课教学评估，采用“音乐乐园”、“小小音乐会”等形式，对学生的表现能力、 审美情趣进行测试，并评定“优、良、中、差”。
2.小学的中、高年级及初中，由于学生年龄的增长、教学内容的增加，教学模式可以从低年级的游戏模式 逐步过渡到游戏、活动模式活动模式：
