引论：我们为您整理了13篇互联网与传统文化范文，供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源，期望它们能够激发您的创作灵感，让您的文章更具深度。
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距今已有六百多年历史的昆曲是中国现存最古老的剧种，2001年联合国评鉴首批“人类口述非物质文化遗产”名录，就将其列入其中，这同时也意味着，像许多传统文化一样，昆曲也正面临着生存危机。如何更好地保护这种古老的传统戏剧形式，传承中华民族传统文化，是一个令我们思考的问题。
传统文化的传播离不开媒介，随着媒介形态的发展，昆曲施展魅力的场所由最初的舞台，走向广播、影视。由于昆曲在文学和艺术上的特殊性，需要读者（观众）具备一定程度的文化、艺术积累才能理解其内容、欣赏其表演艺术。而大学生作为接受过高等教育，具有较高文化水平的群体，使得高校成为昆曲生存的沃土。因此，倘若能够借助网络媒体的力量，将高校文化建设与传统文化传承相结合，无疑是一条可行性路径。
一、古莲种子的新土壤：互联网时代的昆曲传播
莲花种子是世界上寿命最长的植物种子，千年前的古莲种子经过培育，依然能发出新芽，绽放出绮丽的花朵。倘若我们将以昆曲为代表的民族传统文化比喻为沉睡千年的古莲种子，那么互联网便是能使它们焕发出全新生机的土壤。
网络媒介具有跨时空传播、即时性强的特点，其强大的多媒体功能更是兼具了纸媒的文字表达和电视、广播的视听功能。常见的网络传播形态有门户网站、论坛、搜索引擎、博客（微博）、播客、即时通信工具等，以此呈现的昆曲文本形态也十分多样。例如，中国戏曲学院“雅音新赏乐团”在推广昆曲艺术时，充分利用微博和微信公众账号的平台，推出微博“雅音新赏昆曲在线”及微信公众账号“雅音新赏”，通过这些平台最新演出资讯、昆曲常识，及演员个人动态，既及时有效地传达信息，又能够通过一幅幅精美的图片让青年观众从视觉之美进入到昆曲的绮丽天地。
此外，网络媒介还具有鲜明的交互性和信息小众化的特点，与受众间的互动加强，使得大学生可以通过网络媒介与昆曲专家、演员进行互动。如“昆曲义工”白先勇的个人微博，内容涉及昆曲演出信息、幕后花絮、昆曲v座、昆曲研究文章等与昆曲相关的方方面面。而微博同时也为昆曲观众提供了参与的机会，观众可以通过微博平台，撰写自己对昆曲的认识，成为其他媒介有效的补充手段。在这个过程中，观众兼有信息接收者和传递者的双重身份，体验感增强，并能自觉推进昆曲更为广泛地传播。
二、珠联璧合：昆曲与高校文化建设
昆曲进入高校，在传播昆曲的同时传承民族传统文化，可以说是与我国现代大学创立同步的。早在我国第一所最高学府――北京大学创立之初，时任北大校长的就聘任昆曲学家吴梅担任词曲教授。20世纪40-50年代，俞平伯在清华大学组建“清华谷音社”，赵景深在上海组织“上海昆曲研习社”，其成员大多是高校师生。改革开放以后，高校又有了普及昆曲的学术、实践活动，其中最具代表意义的就是白先勇的“北大昆曲传承计划”，以及青春版《牡丹亭》的各地公演。
2009年秋，在白先勇的倡导下，北京大学文化产业研究院启动“白先勇昆曲传承计划”，该计划“将在北京大学开设昆曲公选课，举办包括演出、展览、讲座等活动在内的昆曲文化周，推动数字昆曲工程等，力求保护昆曲文化、培育昆曲传承新生血液、用全社会的力量推动昆曲文化的复兴。”这项计划一经展开，立即引发不小的影响。而这一传承计划之于我们的意义并非只是对昆曲的传承，它在传承民族传统文化，推动校园文化建设方面所做的尝试，无疑也应引起我们的重视。
北大作为一所历史悠久的名校，本身有着深厚的人文传统。以昆曲教育为例，自将昆曲教育引入北大后，北大一直有昆曲传统，以吴梅、俞平伯、吴小如为代表的几代师生不遗余力地研究、创作、推广昆曲艺术，让昆曲之美在北大校园内不间断地一直传承下去。由此，我们便不难理解白先勇为何选择将他的“白先勇昆曲传承计划”率先在北大校园进行推广了。北大的昆曲传统为“白先勇昆曲传承计划”提供了最佳平台，而在这项传统艺术中，北大的校园文化亦在无形中得以丰富、深化。由此我们不难看出，民族传统文化传承与校园文化建设其实有着相辅相承的互动性，我们甚至可以说，传承民族传统文化本身就应当是高校文化建设的一部分。因此无论传承民族传统文化还是进行高校文化建设，都需要长期坚持下去。校园文化是高校办学理念、校园精神、管理水平的集中展示，它并不是一蹴而就的，是一项持久的、集各方力量共同完成的事业。建设校园文化不能存功利主义之心，须脚踏实地走好每一步。
三、“不到园林，怎知春色如许”：传统与“今天”对话
正如昆曲经典《牡丹亭》里的唱词那样：“不到园林，怎知春色如许？”，在将民族传统文化作为校园文化建设的一部分的过程中，我们唯有真正进入传统艺术的“园林”之中，让传统与“今天”对话，使传统文化能成为大学生生活中的一部分。在这一方面，“白先勇昆曲传承计划”便为我们做出了很好的样本。
（一）让多元主体为高校文化建设注入新的活力
推动高校文化建设需要高校自身的努力，同时更离不开高校与市场、社会之间的多元互动。“白先勇昆曲传承计划”得以成功，与高校、市场、社会之间的合作有着不可分割的关系。当前，我国已迈入高等教育大众化阶段，依据美国学者马丁・特罗对高等教育发展不同阶段特征的描述，从精英教育阶段到大众化教育阶段，其表现并非仅是毛入学率数量指标的变化，数字表象背后所呈现的，则是高等教育若干方面质的变化。在诸种质的变化之中，无法忽视的便是高校与市场、社会之间的关系正不断发生着变化，随着高等教育由精英教育发展至普及阶段，高校的发展越来越离不开同市场、社会的互动协作，适当地借助来自于校外的力量，不失为一种为高校文化建设注入“新鲜血液”的良好方式。
市场可以为高校文化建设提供强大的资金支持。在“白先勇昆曲传承计划”的实施过程中，其第一、第二个“五年计划”分别得到了来自可口可乐公司、美国FCCH基金会的资金赞助。在“白先勇昆曲传承计划”中，经费的投入是各项活动如演出、展览、讲座等得以开展的必要条件。当前高校的文化建设，其经费多来自财政拨款，但随着社会主义市场经济的不断完善，商业资本同文化之间不断交织缠绕并形成复杂丰富的耦合机制。文化事业同文化产业的发展并行不悖、相互促进。只要建立起完善有效的监督制约机制，高校文化建设也可以充分发挥市场的积极作用，顺应社会主义市场机制，与企业、演出机构、个人等市场力量共同搭建平台，携手促进高校文化建设的繁荣与发展。
社会对于高校文化建设的促进作用主要体现在专业技术支持上。“白先勇昆曲传承计划”中所开展的一系列昆曲课程、讲座中，其师资团队囊括了国内昆曲研究方面的专家、学者及昆曲表演艺术家，而以青春版《牡丹亭》为代表的昆曲演出则依托苏州昆剧院等演出团体。由此可见，高校文化建设离不开市民和社会的支持，高校应打开校门“拥抱”社会，寻求全社会范围内专业社会团体及个人的技术支持。借由此路径，以昆曲为代表的传统文化也可以传播至更广的范围。
（二）利用新的传播平台进行传播
“白先勇昆曲传承计划”设有官方网站、官方博客、官方微博、微信公众账号，最新的演出、讲座等活动资讯及详情，会通过这些平台，使学生可以第一时间了解。此外，这些平台还会进行一些昆曲相关知识的介绍，虽然这些介绍在学术深度上稍有欠缺，但其富于趣味性，对于昆曲的普及是具有积极意义的。同时，网络媒体的交互性特点也使得其成为学生与昆曲专家、表演艺术家互动的平台，在互动的过程中，他们不仅是知识的接受者，同时也能真正参与到昆曲的传承之中。
（三）创新学生参与形式
2010年3月，北大进行了一场校园版《牡丹亭》海选，通过海选，北大昆曲工作坊接纳了80名学员，这其中大部分学员都是不具备戏曲基础的。经过一系列昆曲教育后，进入排练阶段，著名昆曲表演艺术家张继青、姚继j以及青春版《牡丹亭》主演都曾多次到F场指导这些学生的表演，到2011年4月，校园版《牡丹亭》终于在北大进行公演。这种让学生参与到民族传统文化之中的新形式，使优秀民族传统文化与现代学生之间的距离不再遥远，而是具有一种新鲜的吸引力，让学生乐于接近、了解，无形中达到了传承民族传统文化的目的，并在此基础上建设了时代意义与民族传统兼具的校园文化。
四、结语
互联网时代，以高校文化建设为依托，传承民族传统文化是一种很好的方式。我们今日的努力，可以守住那些不应被时间隔断的文化，让源远流长的中华传统文化一代代传承下去。
参考文献：
[1]白先勇北大昆曲传承计划. http：///maywalk/KunOpera/.
[2]江巨荣.汤显祖研究论集[M].上海：上海人民出版社，2015.
[3]汤显祖.牡丹亭[M].北京：人民文学出版社，1963.
[4]吴安新，邓江凌.政府和社会力量参与高校治理问题研究――基于“外部利益相关者”视角[J].现代教育管理，2012，（3）：55.
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从“教育+互联网”到“互联网+教育”，一个简单的顺序变化，却透露出互联网在教育领域地位的转变。作为中职语文教师如何在“互联网+”理念的引领下，改变以往在讲学过程中错误地忽略掉学科中的传统文化知识现状，改变传统的学校教育，让“互联网”与“中职语文”来一次美丽的相遇呢？笔者进行了探索研究，总结了以下一些策略。
二、借助互联网平台，加强中职生人文知识的学习
现代社会是一个互联网的时代，人们的生活基本上离不开网络，据调查统计我们的学生每天花在上网的时间超过2小时，每一个学生都至少会有一个腾讯QQ号码，每天“挂号”，他们热衷于发表说说、日志、微博，喜欢也特别在意别人的评论，而且跟帖也很快，动态更新迅速。每个学生所在的班级都会有一个班级交流群，喜欢在群内交流。笔者曾经与所任教的班级大部分学生在腾讯QQ成为好友，并且建立一个交流群，隔三差五在QQ空间发表关于学生课堂表现或者当天心情的说说，学生就发表了一大串的评论，他们也在乎笔者对他们的回应。所以，随着“互联网+”概念的深入人心，信息化手段在学校教育教学中的运用已经是一种必然趋势，把热门网络信息交流平台充分利用为教育交流平台，实施语文教育教学行为，助推中职语文课堂对传统文化的传承，这样才能形成良好的效果。
在中秋节来临之际，教师可以在自己QQ空间发表说说：“中秋节的月亮到底多少钱？”然后，配图苦恼的样子、抓狂的样子。学生的回答也是千奇百怪，有说一百，有说无价，有说一万，有说十六元……教师接着可以再发表说说：“明月几时有？小二，能给我来一个咸的方的月饼吗？”然后，学生的回答也是花样百出，教师可以跟学生进行评论、对答，在一问一答的互动过程中教师可以引导学生往文学常识的方向思考、讨论。当学生遇到不会的问题，他可以立即利用互联网查询，例如查询中秋节与哪些人物有关，中秋节有哪些传统习俗，有哪些描写中秋节的诗歌、歌曲，等等。
这样在教师的引导下，学生已经借助互联网把课堂内容很好地预习了，学生由原来被动接受知识转变为主动学习。有了前期对知识的接触，教师就可以让学生在课堂前五分钟开辟的“民族文化快餐馆”充分展示，学生也非常乐于在这个舞台上展示自己提前所掌握的知识。教师还可以在课堂上进行猜灯谜活动，达到师生交流、互动的目的。一个传统节日，从查询资料到实践体验，可以安排一个较长的周期，让学生在实践中学语文，在营造节日氛围的过程中感受特有的民族风情。
春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节这些重要的传统节日里，语文教师让学生在学习中有计划地去探究、去实践体验，以此来营造一种浓厚的文化氛围，同时也激发学生强烈的学习欲望和兴趣，学生学习起来非常“投入”，几乎“陶醉”，这样的学习有助于激发学生的学习兴趣，学生也在快乐的氛围中自觉地习得语文相关知识，这样的文化传承是意义深远的。
三、借助数字化教学资源，提升中职生的人文素质
P者所在学校使用的语文教材是中等职业教育课程改革国家规定新教材，教材是根据《中等职业学校语文教学大纲》恰当使用现代教育技术的要求，围绕课文，教材的主编们精心设计并开发了数字化教学资源，并且根据需要分别组合成助教光盘、助学光盘和网络平台等。网络平台上，教师可以了解中职教学动态、教材信息，学生可以进行网上学习、下载教学资源和提问。
为帮助学生能更好地接受、理解诗歌内蕴，教师可以广泛地借助数字化资源。例如，教师要想引导学生理解《将进酒》中诗人奔放的情感，磅礴的气势，借助助教光盘里已有的资源，对诗人的简介、诗歌写作背景、诗歌的意境有详细的说明，并且可以利用多媒体课件进行展示，整个设计以图像、动画、符号等相互配合，辅以文字说明和动听的音乐，还有声情并茂的朗诵，为学生创设直观生动、形象逼真的教学情景。引导学生注重诗词的诵读，俗语说，“诗读百遍，其义自见”。数字化手段可以呈现多种诵读视频或者音频，让学生进行比较，自由选择范本进行模仿、练习，最终熟读。学生更可以在美妙图片的互相转换中产生共鸣，进入音、画、字创设的氛围里，以此融入到诗人当时的情景中，这样定能从中领悟到诗歌的意蕴和奥妙。
教师课堂演示完毕后，学生进行自我消化、理解，这时学生可以借助助学光盘或者网络平台进行自主学习，学生可以根据自己感兴趣或者是不明白的地方进行深入学习。数字化资源形声结合，学生在自作过程中进行轻松愉快的学习，对知识记得快，且记忆时间较长。
四、借助互联网拓展延伸，丰富中职生的语文素养
文本是教学的重要资源，是开展对话的主要依据。教师可以根据教材每个单元编写好的文学常识内容选取诗词，选取里面最经典的，配上相应的美图，让学生在网络信息交流平台上感受古典诗词的魅力。笔者有时在个人的微博上引用一句诗词来表达个人心情或者对自己的勉励，有时会转发或推荐古典诗词鉴赏，加上自己的阅读感受或者点评，把自己的阅读感受体悟分享给学生，学生不明白的话就会主动利用互联网搜索出诗词的出处。另外，笔者推荐学生关注人民网、青年文摘、读者、广东广播电视等媒体的微博，要求学生也关注传统文化的多种表现形式，结合本地实际多关注乡土文化的发展，假期还布置学生必须转发关于古典诗词阅读的微博，这样逐步引导学生关注乃至喜爱上古典诗词，进而继承发扬中国传统文化。
教学时教师可引导学生深入感知，领会诗中所表达的思想感情，对他们进行热爱家乡的教育、亲情教育、友情教育等，使之受到感染，进而对学生进行中华文化传统教育，让古诗这一颗璀璨的历史明珠放射出更加耀眼夺目的光芒。同时，教师可以开设一些关于读诗、写诗、赏诗为主题的活动，活动的地点可以在各班的教室里，也可以在虚拟的网络交流群里，让学生在这些活动中提高自己阅读、理解和鉴赏古典诗词的能力，激发学生创作的兴趣，培育民族精神，弘扬中华民族优秀的传统文化。
在立足文本的同时，我们要利用广阔的语文教育资源，进行拓展延伸。如学习完《我的母亲》，可以让学生查阅古代二十四孝故事中的“亲尝汤药”“芦衣顺母”“怀橘遗亲”“卧冰求鲤”“扇枕温衾”等，也可以让学生查阅大量的关于描写母爱的歌曲和诗句，强化学生热爱母亲、孝顺母亲的理念，懂得感恩，做一个孝义之人；学习完《林黛玉进贾府》，可让学生去浏览《红楼梦》；学习完《静女》《采薇》可让学生去研读《诗经》中的其他名篇；学习完《林教头风雪山神庙》，可以让学生去观看、研读《水浒传》。
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（一）语言教学为重心
在当前大学英语教学中高校更加注重对学生听说读写能力的培养，对学生英语能力的考察也多是停留在语言学层面的语法、单词背诵等方式，很多学生在学习过程中没有体会到语言背后的文化底蕴。一门语言应当是作为学生去了解另一种文化的媒介，围绕某一个文化主题进行语言学习，在学习的过程中实现文化交流。但是当前我国最普遍的现象是中华传统文化在这场文化交流仪式中往往失去话语权，很多学生不能用合乎规范的英文去介绍中国传统文化，不能利用英语实现真正跨文化交流。尽管目前针对大学生英语能力测试的四六级考试基本使用传统文化进行写作命题，但是学生答题时根本不知道如何正确用英语表达中国传统习俗、节日与建筑，这些考试普遍反映了当前英语教学中对传统文化表达教学的缺失。这种现象不仅体现在学生“哑巴英语”方面，中华传统文化“失语”同样是高校教学应当重视的部分，应当积极将大学英语教学真正从语言教学转变为文化教学。
（二）传统课堂模式为主导
尽管大学时期的教育模式相比初高中要更加多样化、更加灵活，但是仍然没有完全摆脱教师主导的传统课堂模式。在进行课程改革的过程中大学课堂借助信息技术不断创新，取得了一定成果，但是不可忽视的是在互联网时代，当代高校英语教学课堂仍然基本处于“断网”状态。教师在课堂上已经基本实现了使用计算机完成授课，但是大部分只是在使用计算机技术做着最基本的PPT放映工作。教师课上能够积极使用互联网帮助学生更好了解国外文化与传统文化的并不多，很多课堂只不过是教师在讲台上借助PPT向学生传输正确的单词、语法等知识，被动接受知识的学生没有主动去了解相关文化的积极性，教师与学生之间进行的直接交流少之又少，互联网技术在大学英语教学中的很多可能性都尚未被发掘。
（三）落后于当前时代导向
在互联网时代，一个国家的文化影响力和文化软实力同样是国家地位的体现，整个世界都能借助网络进行实时交流，当代大学生更是向外传播文化的重要力量。对于中华传统文化极为重视，在各种场合和文件中都表达了中华传统文化的重要意义，影响更多人去积极了解中华传统文化之美，增强文化自信已经成为当前中国“四个自信”的其中一部分，积极推动中华文化传播与创新成为趋势。但是反观当前高校英语教学过程，很多时候忽视传统文化重要性，在英语教材中占据的比例小之又少，整个课程编排与教材编写中传统文化分量轻微。我们的学生积极接受外国文化，对外国的电影、娱乐、游戏文化了如指掌，在介绍传统文化时却又不知如何说起，这严重落后于当前我国积极扩大中华文化国际影响力的导向。
二、大学英语教学与传统文化结合措施
（一）转变语言教学为文化教学
大学英语教学实现从语言教学向文化教学的转向在整个教学体系中都应该进行相应改进，让中华传统文化在英语教学中有更高出镜率，在教学过程中实现文化的跨国际交流。进行文化教学改革主要有以下几个方面。第一，英语课程设置更加注重文化教学。在进行英语教学过程中学校及各任课老师应当积极进行英语文化课程的开发与创新，在公共课程中积极开展各种文化交流展示活动，积极鼓励学生对外国文化和中国传统文化进行对比，在理解文化差异的基础上，更好地将各种文化进行吸收。而选修课程的设置应当结合学生的兴趣与教师能力，将英语教学更好与传统文化结合，例如英汉文学赏析、传统文化改编等课程，让学生在选修课程中更加灵活运用外国语言，能够积极将中国文化作品进行英语化传播。这种兼顾语言教学与文化教学的课程设置，能够帮助学生构建良好的语言学习生态环境让传统文化更好地渗透进大学英语教学中。第二，创新英语教材编写。要改变当前在大学英语教学中传统文化缺乏的情况，必须对课堂使用的教材进行创新性改变，在尊重当前高校课程改革标准的基础上，将优秀传统文化以合理的方式写进教科书中去。教材的编写仍然应当以规范英语为载体，其内容应当包含优秀的中英文化内容，围绕不同文化主题对学生进行听说读写的相应训练，让学生在学习教材的过程中，将传统文化与标准英语进行转化结合，从而帮助当代大学生培养更高的知识文化素养。第三，教师队伍增强自身文化素养。当前大学英语教师队伍中很多都是中国文化环境中成长起来的，英语语言能力非常强大却缺乏相关文化环境生活经验，而对传统文化又没有达到能够用英文进行深层次文化交流的能力。因此当代大学教师队伍应当积极提升自身教学能力，进行传统文化跨文化交流的相关研究，在自身实际教学过程中积极引用中国传统文化，带动学生用英文去传播中国传统文化。总之，在文化教学模式中，大学英语教学必须脱离原有模式，让传统文化与西方文化在教学过程中不断交流，培养当代大学生高水平知识文化素养。
（二）借助互联网技术进行教学改革
互联网时代带给英语教学工作者更多可能性，现代科学技术对教学改革的支持更有利，借助现代科学技术能够让各种文化的展示与交流更加方便快捷，主要有以下几种方式。第一，教学成果进行数字化保存与转化。在教学过程中关于很多传统文化的英文表达方式，教师可以利用电脑进行记录并分类，与英文典籍中已有的翻译方式进行合并与对比，在学校网络平台上将课上总结的教学成果上传，让学生能够及时进行巩固与复习。同时学校教研室可以将各个教师的教学成果进行汇总后编纂，成为学校英语教学的一大特色，建立起学校英语教学专门的语料库，帮助学生更好了解传统文化在英文语境中的表达方式。第二，使用互联网进行辅授课。学校在自身网络课程平台中添加一些英语学习趣味性课程，教师将一些在课上没有涉及的知识点录成微课视频上传至学校官网，学校也可以购买一些知名教师的课程进行上传。学生在课下学习的过程中能够自主选择课程观看，在这些微课程学习中能够更好理解各种文化的内涵，从而在现实课堂中给予教师更好课堂反应，整个英语教学过程中实现线上与线下的科学配合。不仅如此，在课上教师也可以上网寻找传统文化视频与图片给学生观看，学生自己同样可以将传统文化翻译成英文作品后在互联网平台上进行课堂展示，从而帮助教师丰富英语教学课堂形式。总之，互联网技术是英语教学应当积极引入的科学技术，在互联网技术的支持下传统文化进行英语教学更加容易、方便，帮助拉近学生与教师之间的距离。
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2014年，互联网企业开始大规模向传统文化企业投资和并购，传统文化企业也纷纷通过互联网开拓新业务或开发互联网商业新模式。例如，腾讯开始进军电影产业，阿里巴巴认购“文化中国”股份，百度成立影业公司等；传统文化平台湖南卫视、安徽卫视等也纷纷通过“版权行动”加入互联网视频竞争。互联网企业整合了传统文化企业线上线下渠道，传统文化与互联网的壁垒逐渐被打通，传统文化产品的创作、营销、传播模式更加多元化。互联网企业利用用户消费数据，分析文化消费者的消费习惯和心理，迎合消费者需求，进行精准文化产品开发。互联网企业已经渗透到传统文化的资本运作、内容创作、演艺明星、推广传播、销售发行已经文化衍生品等产业链各环节。
互联网是文化产业发展的无边界平台，传统文化产业也可以通过数字技术和大数据技术等与互联网对接，文化产业与互联网的融合产生文化产业新业态，进一步激活互联网文化消费，推动互联网文化产业的创新发展。互联网与文化产业的融合，不是把传统文化产业照搬到互联网平台进行经营，而是利用互联网技术改造传统文化产业，利用互联网技术激发文化产业新业态。随着“互联网+”上升为国家战略，互联网与文化产业的交互融合也正逐步推进，互联网思维模式已经渗透到文化产业各部门。互联网对文化产业不仅是技术上的变革，也是我国传统文化发展理念和产业化的变革。互联网通过整合文化资本、文化人才、文化创意、文化信息等要素，形成了包容性极强的文化生态系统，消除了文化生产者和文化消费者之间的时间与空间隔阂，推动了文化产业快速发展。互联网催生了大量平台型文化企业和平台型文化集群，颠覆了传统商品交易模式，通过“免费”以及“开放”模式广泛吸附客户，形成“注意力经济”。
二、 互联网技术与中国文化产业发展
随着信息技术的迅猛发展，各种类型的互联网技术与文化产业高度融合，数字化、网络化正成为文化产业发展的新态势。互联网技术本身具有文化特性，也是文化的重要组成部分，互联网技术进步伴随着文化的创新和变革，也更新了文化传播的工具和方式。
1. 互联网技术激发文化消费意愿。互联网已伴随着数字技术、网络技术以及移动通讯技术覆盖了世界每个角落，互联网技术改变了人们获取信息的方式，改变了人们信息消费的模式。互联网已经成为各类移动智能终端获取信息的媒介，文化消费主体逐渐从被动消费发展到主动消费。通过互联网，消费者可以主动在文化产品生产中嵌入自己的创意，彰显自己的文化产品生产中的主体地位，满足多元化的文化消费需求。互联网不仅可以使消费者参与到文化创意生产环节，还可以通过大数据发展粉丝经济。文化企业可以借助于互联网，与消费者互动交流，从而催生了文化电商平台和文化众筹平台，开辟了文化产业融资新模式。
2. 互联网技术消除文化产业各领域之间的壁垒。传统文化产业各领域界限分明，各行业主管部门条块分割，各自为政，例如，报纸、图书、广播、电视、手机等，但随着互联网技术的逐步推进，传统媒体部门都与互联网建立了紧密的联系，互联网技术可以使不同媒介信息实现无差别转换，如文字、图片、声音和视频等。互联网技术使传统文化产业各部门之间的界限逐渐缩小，文化技术鸿沟逐渐被消除。互联网不仅消除文化产业之间的技术壁垒，还可以消除文化产业各部门之间的资本壁垒、市场壁垒、人才壁垒等。例如，互联网技术的发展，使传统媒体的从业人员不仅要做文字编辑，还要懂摄影、视频、采访、编辑等全媒体新闻流程；通过互联网金融，可以打通文化各部门之间的融资障碍，并可以实现文化产业跨区域、跨行业、跨所有制的兼并重组。
3. 互联网释放文化产业新动能。互联网技术的广泛应用和不断更新，给我国文化软实力建设提供了难得的机遇。我国传统历史文化资源丰富，但文化资源优势并没有转化成文化产业优势。我国大中型国有文化企业大多有经营性文化事业单位转企改制而来，小微文化企业发展存在文化发展环境的种种弊端，文化产业发展的内生动力被束缚。然而，互联网技术条件下，国有文化企业被迫不断进行体制机制创新，小微文化企业发展的瓶颈在互联网技术推动下不断突破，互联网技术也不断推进文化产业基础设施建设，互联网技术也推动文化企业管理不断创新，解放了束缚文化生产力发展的重重阻碍。
4. 文化产业可以通过互联网创造新的经济增长点。文化产业作为一种产业，一方面属于国民经济重要的组成部分，另一方面与国民经济各部门存在一定的产业关联效应，通过影响力系数和感应度系数对国民经济a业影响和波及效应。文化消费能力的提升，是我国文化产业持续健康发展的动力，互联网与文化产业融合激发出来的文化消费对文化产业效率提升和国民经济增长都具有重要的意义。互联网与文化产业的融合，催生了文化产业新业态，推动文化产业与先进制造业、现代服务业以及现代农业的融合，可以提升国民经济各行业的附加值。我国文化消费缺口很大，互联网与文化产业融合带来的文化消费能力和潜力的提升，将成为我国新的经济增长点。
5. 互联网技术传播具有文化性。互联网技术的影响，已经远远超越了其所传递的内容，并且这些互联网技术冲击着现存的文化系统和社会结构。互联网的文化性主要体现在三个方面：首先，文化环境影响互联网技术。文化是一种富有创造性的母体，它会出现在社会生活中的各领域。社会上需要的技术是最能符合主导群体价值和利益的技术。其次，文化环境特征被互联网技术直接表征。每一种新媒体形态的出现，都体现了当下的文化环境，例如，职业习惯的表达，心理观念的形成等，都可以通过语言或符号由新媒体进行传播。再次，互联网技术自身就是一种文化环境。在后工业化时代，文化与科技之间的界限逐渐模糊，信息技术发展本身就意味着文化变迁，技术文化本身就伴随着新媒体技术的发展而变更着文明节奏。
6. 互联网技术提升了文化传播的影响力。人类传播媒介从口语传播，到触摸屏、互联网、虚拟现实、全息影像、WIFI等从时间和空间突破了传统媒体的限制，传统媒体与新媒体的融合互动，创造出新的传播路径，极大提升了传播效果。互联网技术最核心的作用就是将社会互动进行了拓展和延伸。通过互联网，主客体作为文化传播双方可以在一定情况下实现角色互换，从而实现互联网技术、内容与互联网文化和情感的高度契合。互联网可以把我们熟悉的文化经过重新包装，展现出新的创意形态，需要人们重新审视、理解和接受这些文化。
7. 文化产业可以通过互联网技术提升竞争力。互联网对文化产业竞争力的提升，并能从三个方面表现出来：首先，通过互联网技术的开发和应用，文化产业的创意生产、设计、发行、消费等价值链条将被激活。其次，互联网的智能化可以塑造智慧城市。通过互联网的虚拟现实技术以及合成技术，城市现实空间将会和虚拟空间对接，使城市的旅游文化、创意会展、文化设施服务等实现升级换代。再次，文化资源可以利用互联网进行优化重组。我国文化产业发展的根本动力在于通过科技创新与体制创新，对文化资源进行优化配置，例如，深圳通过文化与科技融合，有效拓展了文化产业链条，并催生了新兴的文化传媒业态。
三、 互联网与文化产业各细分行业融合
互联网经济时代，互联网与文化产业各细分行业的融合，需要通过互联网技术消除各产业之间的体制、机制和技术壁垒，放松各行业之间的政府规制，实现互联网文化产业创新发展。
1. 互联网与新闻出版发行业融合。互联网与传统出版业融合发展，要坚持传统出版与互联网的优势互补，推动两者在内容、平台、渠道、经营等层次深度融合。传统出版业与互联网的融合，需要实现纸质媒体、音频、视频以及互动性数字媒体之间的融会贯通，即“一次采集、多次生成、多平台传播”。数字互联网技术是传统出版业与互联网融合的支持，内容创新是传统出版与互联网融合的根本。传统出版要利用网络技术优势，加强出版业大数据分析，积极发展在线培训、移动数字阅读、知识服务、电子商务、按需印刷等出版新业态。此外，要着力解决互联网与传统出版融合的版权保护问题、技术短板问题，实现用户、生产和技术需求的有机衔接。
2. 互联网与广电服务业融合。为适应消费者需求和受众理念的变化，传统广播电视与互联网的融合需要注意以下问题：第一，广播电视行业需要厘清政府和市场的关系。政府要减少对传媒产业的直接干预，建立明细的公共服务与市场监管体系，建立政府和国有传媒企业的责权利关系，避免传媒产业的垄断行为和不正当竞争，相应建立传媒企业现代企业制度。第二，传统广电媒体要积极进行内容创新和产业融合。互联网时代，广播电视媒体要积极和互联网有机对接，利用互联网技术不断改造和提升广播电视运营模式、制播方式和经营理念等。广播电视媒体要将内容生产放在产业链的突出位置，积极寻求广电媒体内容产品与互联网的契合点，实现跨媒体、跨产业、跨区域并购重组。第三，广电服务业利用互联网进行多元化经营。广电媒体需要利用互联网，发展文化产业新业态，积极探索多元化发展道路，围绕互联网经济主线，开发互联网衍生增值业务，推动互联网与广电媒体的深度融合。
3. 互联网与文化艺术业融合。互联网与文化艺术业的融合，可以形成互联网艺术产业，其可以作为传统内容产业的载体，为传统文化机构服务，例如，艺术馆、剧院、博物馆、画廊等都可以利用互联网提升艺术影响力，提升文化产业价值链。互联网艺术业也可以作为新兴的信息产业，依托互联网和手机智能终端，成为艺术作品推广的重要组成部分。互联网艺术可以作为高附加值的文化商品参与市场交换，按照市场规律运作，实现产业化运营；也可以作为公益性文化产品，由政府来提供，满足整个社会成员的精神追求。然而，市场化运营可能会带来道德沦丧、见利忘义等问题，公益性取向可能会面临经费不足，两者的冲突需要政府协调。
4. 互联网与文化信息传输服务业融合。互联网与文化信息传输服务业的融合发展，首先要加大政府的财政支持力度。政府要加大对网络文化产业的财政支出比例，优化互联网文化产业的财政支出结构，加强互联网文化服务体系建设；其次，要健全多元化的网络文化服务业的投融资政策。要引导多元化的投资主体投资网络文化产业，降低网络文化产业的交易成本。再次，要加强网络文化产业基础设施建设。各地区要完善移动技术、宽带技术、网络架构优化技术建设等，优化网络资源的数字化。最后，要健全网络文化产业发展的政策法规和监管水平。网络文化部门要维护网络文化市场的交易秩序，并强化监管责任，净化网络文化产业环境，保护知识产权和消费者的合法权益，保证网络文化产业健康发展。
5. 文化制造业与互联网的融合。文化制造业与互联网的融合，可以通过合资并购成为新的文化企业主体；也可以与互联网平台进行有机衔接，实现文化产品的在线和交易；还可以与电子商务企业进行文化战略投资、文化品牌培育以及文化产品物流配送等，整合文化产品的线上线下资源，实现文化产品产业链周期的融合。文化制造业与互联网的融合，互联网技术、云计算技术和物联网技术广泛应用于文化制造业，带动广播电视电影设备制造、数字通信设备制造、数字印刷设备、虚拟现实设备制造以及数字娱乐设备制造等的转型升。文化制造业与互联网的融合，需要互联网技术的创新，产业规制的放松和自由化，文化产品和服务需求等因素的驱动。
四、 政策建议
文化产业已经成为发达国家的支柱产业之一，文化产品渗透了文化生产主体的价值观念和意识形态，文化产业发展水平和质量决定了一个国家的软实力。互联网时代，数字技术、大数据、云计算等高科技已经渗透到文化产业价值链各个环节，互联网已经成为推动文化产业发展的强大动力，互联网与文化产业融合发展已经成为文化产业发展主导模式，并成为经济社会发展重要引擎。
1. 大力推进互联网文化消费需求。生产性文化服务业作为中间投入会对国民经济其他行业产生前后向关联效应，但生产性文化服务业还没有形成专业化规模性产业，难以产生规模经济优势。互联网条件下，我国文化消费水平的提升，需要创造良好的互联网文化消费社会环境，通过提升居民的可支配收入和文化消费意愿，激发城乡文化消费潜力。我国文化消费水平的提升，还需要通过互联网与文化产业融合，不断创新文化产业新业态，创造和引领新型文化消费需求。我国产业转型升级过程中，需要通过降低交易成本等措施，强化先进制造业、现代服务业和现代农业对生产性文化服务业中间需求，通过产业关联效应带动文化产业发展。
2. 通过互联网与文化产业融合实现供给侧改革。我国文化产业存在严重的“供需错配”，文化消费需求虽然增长迅速，但文化消费潜力没有得到充分发挥。文化产品或服务存在无效或低端供给过剩，有效供给严重不足，人民群众日益增长的文化需求不能得到满足，需要通过文化产业供给侧改革实现文化供给和文化需求均衡发展。我国文化产业供给侧改革，需要通过互联网与文化产业融合，发展文化产业新业态，并使传统文化产业转型升级和结构性调整。我国国有文化企业要通过体制机制创新，建立现代企I制度，理顺政府和国有文化企业的责权利关系，通过重大文化项目带动资源要素向骨干文化企业集中，还要通过互联网金融建立多层次文化资本市场，推动文化企业跨地区、跨行业、跨所有制进行兼并收购。对于小微文化企业，要建立文化产业集聚区，通过互联网激发文化市场创新和创业活力，建立政府和中介组织为主导的文化服务平台，引导互联网文化产业健康发展。
3. 加强互联网文化产业的知识产权保护。互联网文化产业中，投融资、生产、流通以及销售等活动都直接或间接与版权存在一定的联系。互联网文化产业的核心是创意，如果创意不能有效得到保护，那么创意人员所耗费的大量投资难以收回，其创作积极性将受到毁灭性打击。文化产业在在美国称为“版权产业”，版权制度为美国文化产业发展起到重要的支撑作用。强有力的版权保护制度可以有效打击和遏制盗版行为，进而激励新媒体文化企业的创新行为，并能有效提升新媒体文化企业的市场投资活力。
4. 激发互联网科技与文化融合的市场活力。科技和体制创新是推动中国文化产业发展的动力，互联网技术的进步可以有效推动文化资源重组和文化体制变革，例如，深圳自身的文化资源比较贫瘠，但是却以开放和创新的精神，通过科技与文化的融合，催生了大量以腾讯、华强文化科技等为代表的新兴文化产业形态。因此，政府要利用“互联网+”和“大众创业、万众创新”的政策红利，利用数字技术和互联网基础设施，培育新型的新媒体企业，推动文化生产方式、传播方式以及营销方式的创新发展。
参考文献：
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[6] 迟树功.将文化产业培育成支柱性产业的政策体系研究[J].理论学刊，2011，（1）.
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2、这跟中国的教育体制也有着密切的关联。今天中国的语文教育，在很大程度已经抛弃了过去的传统文化，只是时不时地在课本中穿插一些唐诗宋词。就拿80后、90后来说，已经很少有几个人能够背诵出《论语》、《老子》等一类传统经典来，为了应付四六级英语考试，他们在大学时期的相当一部分时间耗在了背诵英语单词上。
3、从整个家庭教育的环境来看，各个家长都已经是跟风似的给孩子报各种班。在他们看来，别的孩子都在学舞台、学钢琴、补习英语、奥数等，可是我们家小孩没学，他们就会觉得自己的孩子落伍了，于是盲目跟风。在他们看来，中国的传统文化对孩子们来说已经是可有可无的东西，因为学校里压根儿也不考。
4、西方以及日韩文化的大量入侵以及各种流行元素的迅速蔓延，这严重挤压了整个国内传统文化的生存空间。情人节、圣诞节等西方节日似乎比传统的七夕、元旦更有味道，钢琴、吉他等西洋乐器亦比古筝、琵琶等民族乐器更为流行，长期如此，传统文化岂能不断层？
传承中国传统文化，成互联网企业历史使命
过去，学习传统文化只能依托于线下的教学和书籍。但是在今天的互联网时代，学习传统文化就能够借助各种互联网平台，而非仅仅只是局限于线下书本和教学。今天大部分用户的时间都放在了电脑上和手机上，那么借助互联网的力量传承和传播中国传统文化就成为了互联网企业的历史使命，于是以百度为首的互联网巨头开始借助自身平台的力量助力中国非物质文化遗产的传承和发展。
就拿这次端午节来说，百度搜索首页的logo就换成了具有端午节色彩的新logo，通过借助有着“中国最年轻造龙师”之称的莲羊的手笔，将百度logo换成了极具端午色彩的龙舟。自古以来，龙舟就是中国传统文化的象征和代表，据说为了此次logo能够更形象地传递中国非遗文化，百度甚至不惜花费大量精力，通过屈原故乡秭归文化旅游局找到秭归最古老的龙舟原型——秭归龙舟。事实上，这些年，百度一直在借助其平台的力量助力中国非遗文化的发展。
每逢节日之际，百度搜索都会更换具有中国特色的logo。此前百度在重要节日之时，就曾把搜索logo换成了具备传统文化特色logo，比如中秋节的嫦娥奔月、七夕节的鹊桥相会、春节的《大闹天宫》人物形象等。此外，在2013年，百度董事长兼首席执行官李彦宏还牵头成立了“中国民营产业商会”并担任会长，并一直在推动中国文化产业的发展。
一方面，百度通过将中国最年强的造龙师与传统的龙舟文化结合在一起，将百度logo换成了极具特色的龙舟，以一种全新的方式，使得中国的传统文化散发出了全新的光彩。同时古老的中国传统文化，通过互联网的方式呈现出来，又是另一番景象。甚至让我们在看到百度龙舟logo的时候，不免想起当年屈原的故乡湖北秭归。
另一方面，目前百度搜索拥有超过6亿的网民用户，这对于非遗文化的传播范围来说，也是极其广泛的，也让更多的用户了解了非遗文化。而百度每天拥有超过50亿次以上的搜索需求，对于非遗文化的传播更是具备了持续不断的推广。
由此看来，在百度的带领下，中国的非遗文化正在通过互联网的力量逐渐渗透到每一个网民的内心深处。而从百度频频推动中国传统文化的动作来说，百度对于中国传统文化的理解也较为深刻、独到。尽管对于百度等互联网平台来说，传承中国的传统文化是他们的历史使命与责任，但是在百度等巨头的推动下，整个国内的互联网+传统文化产业实际上也正在成为一个新的大风口。
互联网+传统非遗文化正在多个领域爆发新机遇
目前，传统非遗文化还没有完全走向市场，整个领域实际上还具有非常大的市场机会，并且在多个垂直细分领域都还存在创业者的新机会。
一、非遗O2O电商领域
对于非物质文化遗产来说，线上线下结合的O2O电商模式还是具有一定的市场空间。目前在国内，已经有非物质文化遗产电商平台在开始运作了。此前百度糯米已经通过其平台推出了非遗有价产品的专题活动，而在去年，国内唯一官方授权的非遗类电商平台e飞蚁也正式上线。
从非遗传承人和企业的角度来看，这类O2O平台通过借助互联网的渠道优势为非遗传承人和非遗企业构建全方位的线上推广，他们只需要通过付出自己的手艺劳动，就能够借助线上平台获取一定的收益，同时也能够借助线上平台弘扬自己的手艺文化。
从电商平台的角度来看，目前国内真正从事这来产品的电商并不多，电商平台很容易能够建立自己的独特差异化优势，并能在天猫、京东称霸下的中国电商市场格局杀出了一条阳光大道来。
从消费者的角度来看，随着人文层次的不断提升，越来越多的消费者尤其是艺术爱好者喜欢收藏一些具备传统文化价值的产品。但是很多消费者却苦于很难通过线下渠道找到非遗大师们的作品，互联网平台打破了这种信息障碍。
当然，O2O电商平台需要打破的是一个信任问题，对于很多消费者来说，他们很难辨别非遗产品的真假，这就需要电商平台具备足够的权威来确保非遗商品的真实性。
二、非遗旅游领域
目前整个国内的旅游市场，人文景观旅游正在不断受欢迎，尤其是非物质文化遗产资源的开发利用日益增加。但是如何将这类旅游景点与互联网结合起来，这还需要一个探索的过程。比如目前百度地图已经开启了非遗城市、非遗博物馆等标注，同时还增加了非遗礼品的索引，能够让消费者通过百度地图找到附近的非遗文化产品。
互联网创业者搭建平台可以通过与非遗文化当地人进行合作，把整个非遗传承人所在的地区建成一个集合餐饮、娱乐为一体化的文化旅游度假地，然后在这个旅游地点，当地人也可以把自己的非遗类艺术品进行出售，形成一个线上线下结合的非遗旅游度假消费中心。
从旅游的角度来，这是一种特色的差异化旅游。非遗文化的旅游具有多方面的价值，一个是它的审美价值，很多工艺品、表演艺术以及民族服饰，都是历史上不同时代、不同民族人民劳动和智慧的结晶；一个是它的历史价值，非物质文化遗产大多历史悠久，它承载着丰富的历史，是以前时代流传下来的历史财富；还有一个则是它的文化价值，非物质文化遗产是鲜活的文化，具有原生态的文化基因。
不过目前国内很多非遗文化旅游却被滥用了，大量民间传统文化器物和艺术品没有对其进行精心设计而被随意地改成旅游商品，这严重扭曲了该艺术品的本意。与此同时，许多表演艺术不是真正的传承人在表演，甚至有的表演还加了某些不健康的内容，从而丧失了祖先传续的原始韵味和文化底蕴，变成了平淡的商业表演。如何利用互联网的优势来纠正这个被盲目开发的旅游市场，能够让非遗文化旅游释放更大的市场价值。
三、非遗电影产业
其实，对于非遗电影来说，这既是一个巨大的产业，同时也是对于传统非遗文化的一个极好传播，通过电影，能够借助影像记录文化风俗、记录更为丰富的信息。
目前，在国内的电影市场，百度、阿里巴巴、腾讯等都已经涌入到了电影行业。从电影的制作、发行、电影票销售一直到电影衍生品，巨头们都在开始一步一步渗透和布局。那么，对于他们来说，如何将电影与非遗文化相结合起来，这里面必然会产生新的市场机会。
四、非遗线下活动
通过借助线上平台作为导流，可以举办各种线下的非遗展览，比如美食节、服装节、非遗产品展览等。对于平台来说，在为非遗继承人和非遗企业提供线下展示的同时，平台也获得了一定的收益，同时还可以收取前来参观用户的门票。
对于用户来说，他们通过参加这种线下非遗活动，能够更深入了解到中国的传统非物质文化遗产，而且还能够通过线下活动认识有着共同兴趣爱好的朋友，非遗文化社交甚至也可以由此开启。
同时对非遗文化的继承人和企业来说，通过这种线下活动也能够更好地推广和宣传自己的非遗文化作品，让更多的用户了解自己的非遗文化。
五、非遗线上知识平台
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数字文化产业本质上是一种创新型产业，它的发展离不开创新型人才。数字技术与文化内容的结合是文化产业发展的必然趋势，核心要素是创意人才的培养。高等学校传统专业如何培养优秀创新型人才成为重要的问题。
汉语言文学专业是高校传统专业中有代表性的一个，对其培养方案修订时应紧密联系数字文化产业这一关键要素。当今，云计算、大数据、物联网等高新技术已经成为人们生产和生活方式的主导力量，数字文化产业也正在以全新的面貌对传统文化产业体系进行改造。作为培养高素质人才的高等院校，也应该准确把握人才培养的定位，对相关的课程设置、实践环节进行重新调整。未来数字文化产业的中心将在移动互联网。国务院2014年印发的《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》明确提出要加快数字内容产业发展，大力推动传统文化单位发展互联网新媒体，推动传统媒体和新兴媒体融合发展，提升先进文化互联网传播吸引力。深入挖掘优秀文化资源，推动动漫游戏等产业优化升级，打造民族品牌。对于汉语言文学这样的传统专业，应与当今的数字文化产业建设紧密结合，在课程设置时，充分加入相关课程，如多媒体应用系统与制作基础、中外优秀作品赏析等视听语言类、传统文化类、文学素养类等专业性较强的课程；对于课程教学大纲的编排，也需要充分考虑到与数字文化产业建设相关，强调原创性与民族文化，立足应用。汉语言文学专业建设应充分考虑到数字文化产业发展，将数字文化产业的基本目标融入到教学指导思想之中。
数字文化产业发展应用于汉语言文学专业建设上，又主要体现在三个方面：一是现代教育技术创新，将互联网技术融入教学，提升充实传统汉语言文学专业。二是平台支撑，重视学生的参与度，在交流互动中满足不同层次人才需求。三是产学合作，通过全方位、多模式、多途径的紧密合作创造更多的汉语言文学专业附加值。
确立“互联网+”思维。互联网正在深刻地改变着传统汉语言文学专业。近年来，微课、慕课、翻转课堂等网络平台课程出现，汉语言文学传统的理论知识实现网络共享，学生学习方式发生显著变化。“北大中文论坛”、“国学网”、“汉典网”、“汉字字源网”、“中国语言文字网”、“四部丛刊电子版”、“四库全书电子版”等丰富网络资源共享。总理在2015年3月《政府工作报告》中首次提出制定“互联网+”行动计划。汉语言文学专业建设应把握此机遇，利用数字文化产业发展，充分发挥网络资源快捷、丰富、可重组的优势，推动互联网与汉语言文学专业紧密融合，形成汉语言文学专业新的学科优势。
注重平台支撑。作为文化产业建设的表现形式，社团、学科竞赛和创新创业实践提高了汉语言文学专业的实用性与应用性。这种平台建设，注重文理交融，打破学科专业界限。教育部于2014年3月印发了《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》，提出以提高学生对中华优秀传统文化的自主学习和探究能力为重点，强化学生文化主体意识和文化创新意识；《国家中长期教育改革和发展规划纲要》（2010―2020年）提出积极推进文化传播，弘扬优秀传统文化，发展先进文化。专业教师作为教育活动的组织者和引导者，可以就此指导学生在实践平台展开讨论、交流，组织学生参与教师承接的各类课题，参与社团建设、相关学科竞赛组建、创新创业项目申报与实施，增加交流度，使优秀传统文化建设与专业建设互为融合。传统文化的弘扬发展，需要数字技术的支持，更需要加强数字文化教育产品的开发和公共信息资源深化利用。
产学合作办学。产学脱节是当今高校本科教育普遍存在的问题，汉语言文学专业具有较宽的职业适应性，通过与企业、行业、实习基地等方面的合作，达到“宽口径、广就业”的效果。如2012年以来，湘南学院汉语言文学教师教育专业实施改革，实现了与企业、行业、培训基地合作，进行了颇具成效的探索与实践。通过产学合作共建实习基地或寻求多领域、多形式的社会实践机会完成的专业认识实习、社会调查、毕业实习，达到了多元性、多样化的汉语言文学专业建设。数字文化产业本身具有信息化的特性，应继续推动产学一体，锻炼学生的专业能力，培养高素质专门人才和拔尖创新人才。
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首先，新媒体打破了传统的以身份识别为基础的社会互动，匿名性使互动群体能够畅所欲言，极大提高了互动效率，增强了社会凝聚力和文化认同感。
其次，新媒体突破时空维度，拓展优化了文化传播平台，如远程教育、网络课程、视频等不再拘泥于课堂、直播，而是借助互联网、移动互联网等渠道自由组合，取长补短，既达到视频共享效果，义提升了传播效率。
再次，新媒体操作便利、表现直观等优势，为各种文化互动交流搭建了桥梁，其前所未有的深层次、高频率碰撞还为传统文化创新和发展提供了便利条件。
新媒体对传统文化的丰富与创新
新媒体满足了广大社会群体尤其是年轻一代追求时尚生活的需求，从满足基本的通信娱乐升华为广大受众生活的一部分。法国技术哲学家路易・多洛认为：“应把技术归于文化之列。”新媒体带来的技术变革在内容和形式上丰富和创新了传统文化，传统文化经过技术的包装和打造后，呈现出一种更具感染力、更容易被理解接受的文化，而传统文化在被披上“现代化”的外衣后也将更具有市场。
如出现在2008年奥运会开幕式上通过多种新媒体技术结合的巨幅“中国画卷”、“李宁飞天点火”，给全球数十亿观众带来了视觉震撼，传统文化超越自身，创造出技术高度交融的特点，新媒体的精神引领和示范功能已成为文化传播的重要平台。
新媒体与传统文化和谐共进
1.传统文化与新媒体相融合
新媒体诞生以来，技术与文化已不再泾渭分明。人们的视觉要求正随着各种电视、网络层出不穷的新花样逐渐提高，传统文化要想进入大众视野，就必须借助新媒体的强大表现力。要不断通过新媒体打破不同文化生产部门的壁垒，实现规模化、集约化生产，降低传播成本。近年来，文化搭乘技术“顺风车”的例子屡见不鲜，以《中国汉字听写会》节目为例，自播出就得到广大受众的好评，不但打通了娱乐、经济、文化宣传等多处“关节”，多效合一，还促进了新媒体与文化传播的结合。
要利用技术科学合理适配媒体资源，通过电影、动漫等不同的产业形势以及博客、微信等不同的媒介样态实现对传统文化原材料的充分利用、深度开发，打造核心的文化艺术精品。
要通过技术优势促进社会资源整合，抢占文化制高点，促进文化产业发展。如《印象・刘三姐》就是通过利用现代技术将民间故事包装，拉动了当地文化产业的发展。
2.新媒体正能量传播示范引导传统文化重塑创新
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关键字：互联网；传播；发展；变革；启示
中图分类号：G521 文献标识码：A doi：10．3969／j．issn．1665－2272．2015．11．041
作者简介：杨明艳（1989-）女，武汉大学学院硕士研究生，研究方向：科技哲学；张密生（1962-）男，武汉大学学院副教授，研究方向：科技哲学
收稿日期：2015－04－16
1 互联网在我国当前发展现状
互联网作为继海陆空太空之后的第五维空间，自问世以来不断给世界带来了翻天覆地的变化。从最初的军用价值到今天家喻户晓的生活应用，给社会带来的变革不亚于工业革命、电力革命。我国在1990年11月28日以国家域名．cn正式加入国际互联网，迄今已有二十多年。中国作为世界上第77个加入国际互联网的国家，由于人口基数庞大，经济不断发展，中国的网民也越来越多，推动了互联网在世界的普及。
互联网创建的平等、自由，超越时间与空间概念的平台，任何人不论在任何地点、任何时间，只要能连接互联网，就可以分享网络信息与资源。据CNNIC最近数据显示，“截至到2014年6月，我国网民规模达6．32亿，半年共计新增网民1 442万人。互联网普及率为46．9％，较2013年底提升了1．1个百分点”。“其中我国手机网民规模达5．27亿，较2013年底增加2 699万人，网民中使用手机上网的人群占比进一步提升，由2013年的81．0％提升至83．4％，手机网民规模首次超越传统PC网民规模。”互联网的普及率以及移动客户端的增速，预示着我国互联网发展光明的前景，同时数字鸿沟也在相对减弱。
2 互联网对日常生活的变革
日常生活主要是指人们一定思维方式上的价值观念，交往方式和行为习惯的统一。互联网以用户为导向，提供越来越便利的产品和服务，从各个方面潜移默化的改变人们的日常生活。
2．1 思维领域的冲击
思维方式是历史的凝练和时代特征作用于人的思维的主观意识的能动反应。“中国传统思维方式是在自然经济、中央集权、儒家思想的基础上建立的，这使它具有整体性、直觉性、封闭性、保守性、中庸性、和道德化等非理性的特点。”伴随互联网技术的飞速发展，互联网思维也一度成为网络热词。针对互联网思维是什么，各学者不用视角给出不同见解。笔者比较赞同姜奇平老师的观点，”互联网思维是智慧思维、社会网络思维、低成本产异化思维、分享与创新思维，是互联网生产力、生产关系、生产方式和制度等客观变化在一般人思维中打下的烙印”。与传统思维方式的固化态势相比较，互联网思维具有明显的发散性、创造性、互动性特点。企业必须以这种思维方式谋求新的发展拓展新的疆界，才能在激烈的社会竞争中立于不败之地。个人生活在诸多方面也深受互联网思维的影响，这种思维的转变是人们日常生活接收到的信息、服务、生活习惯的综合产物。阿基米德说“给我一个支点，我就可以撬动地球。”在今天互联网时代拥有互联网思维的核心—－创新思维，个人就能够做到改变一个行业，甚至推动新一轮科技革命。
2．2 价值观的多维度变化
随着互联网技术的不断演进，人的价值观念也在随之不断发生变化。传统的价值观念形成途径主要来源于传统文化的影响、父母教导和学校灌输。互联网创造的完全开放的平台，人的思想观念变得多元化。不仅有正面的激励，还存在负面的影响，不仅有东方的观念，还有西方的信条，各种意识形态在生活中传播，其直接影响是导致受众群体在接收价值观或改变价值观的点变得复杂。从一定程度上来说，商业媒体与影视节目引导互联网社会群体的价值观走向。目前我国互联网领域缺乏完善明确细致的监管条文，互联网上充斥着各种复杂的信息，网民对这些信息的浏览、自由言论的传播，都对传统价值观的解体，新型价值观的构建产生重要作用。互联网领域弘扬社会主义核心价值观，让主流意识形态深入到每个民众的内心，这在互联网时代对当前政府和媒体提出挑战。商业媒体追求目标为点播率的数量，政府目的为弘扬富强、民主、文明、和谐、自由、平等、公正、法治、爱国、敬业、诚信、友善的和谐社会，这二者需要找到最大程度的利益契合点来实现民众价值观的再塑。
2．3 交往方式的变革
交往方式是人与人之间的一种基本的来往方式。马克思指出“人的本质并不是单个人所固有的抽象物。在其现实性上，它是一切社会关系的总和”，社会关系的形成原因之一来源于相互交往。在最初科学技术不发达的时代，人与人之间的互动交流主要局限于面与面的交谈或书信往来。21世纪互联网时代的到来，传统的交往方式逐渐让位于互联网技术产生的交往方式如电话、QQ、微博、微信，在新一代年轻人群体中尤为突出。通过朋友圈个人心情就可以达到所有熟知的人群中了解到自身状态，这种具有即时性、便捷性、高效性特点的语言传输与文字交流方式，给新青年提供广阔的表达个性和自由的空间。各种社交网站改变着人们相互认识的途径，依据大数据库点的链接的相关性，来推测个人社交圈并合理科学的向用户推荐好友。交往方式的转变降低了人与人之间的交往成本，也形成了人与人之间淡漠、孤独的个性特征。
2．4 行为习惯的变迁
思维方式、价值观念、交往方式对行为习惯具有先导作用。个人闲暇习惯的改变，从相聚而谈、聚会等为主要活动到网上“独居”的转变。在接触到互联网的人们日常生活中，倾向于网络购物与网络消遣甚于其他生活习惯。互联网领域的各种商业活动、游戏与娱乐改变着每一个人的业余生活。电脑支付、手机支付各种智能软件的升级，让互联网消费走向平常化，仅2014年11月11日淘宝天猫交易量就创历史新高达到571亿元。各大网站如苏宁、京东、当当等商家相互竞争，争相提供物美价廉的商品，给传统商业模式提出挑战。民众对各种信息量的获得方式方面，也倾向于互联网搜索、互联网新闻。我国4G网络正在逐步普及，这也将给互联网移动客户端提供更良好的土壤来促进发展。
3 互联网在我国现阶段发展的启示
3．1 互联网作为一种工具应凸显人的主体性
互联网促进社会进步的同时，也使人同自己相异化。首先，互联网是人类发明的先进工具，旨在为人类服务。在实际生活中，大多数人却被工具奴役、主宰，表现一种极度依附性，违背了自然状态。其次，互联网增加了人们的惰性，手机控制人的思想和消耗时间。各种智能终端与设施，降低了用脑的机会，智力普遍呈现下降趋势。比较常见的是电脑输入日益替代手写汉字，导致很多汉字逐渐被人们遗忘，练书法成为少数人的休闲娱乐。虽然由中央电视台和国家语言文字工作委员会联合主办的中国汉字听写大会类似活动的出现，根本上难以改观新时代的书写现状。其次，部分人群对互联网游戏的沉迷影响正常学习工作。对青少年成长不利，对中年人家庭不利，对老年人健康不利。互联网作为先进的发明，在使用的同时应该合理运用这种工具，不能沦为工具的奴隶。单从人作为社会主体的角度看，互联网技术改变了人们相互之间许多日常生活细节，实质加深了各自的孤单感、不信任感、缺乏存在感。人与人之间应多些直面沟通、倾诉、了解、关怀，营造良好温暖融洽的生活氛围。
3．2 互联网发展应始终贯彻大力弘扬中国传统文化
互联网发展引发青少年思维方式价值观念交往方式行为习惯倾向于西方化，而漠视中国传统文化。中国传统文化是中国先人创造的巨大民族宝藏，是具有鲜明特色的中国标志。互联网发展对传统文化的冲击，西方文化表现出极强传播力，开始主导部分人群的生活。主要表现在当代青年对西方节假日的重视，而对中国的隆重节日如春节的意识淡薄；西方社会通过影视节目传达出来的所谓的自由平等民主（这是牺牲多数民众的利益建立少数人的虚假的观念）的价值观念也引发部分网民对社会主义初级阶段的当前社会现状的发展存在异议等方面。不可否认西方文化里存在值得学习的地方，但过分崇拜西方文化，则会导致对传统中国文化的彻底丢弃。各种网络文化的交织碰撞，中国传统文化是否会像雅典文化的没落一般，需要广大民众共同努力对传统文化加强重视，对西方文化取舍有度，树立正确价值观，增强民族自豪感，来捍卫中华民族的精神血脉。
3．3 互联网惠民应注重技术上深度发展的走势
互联网当前在对人们日常生活改观的方面，在广度上包罗万象，在深度上有待商榷。如互联网医疗，在发达国家已经基本可以全方位完工，我国只停留于浅层次的挂号工作；互联网教育如幕课，投入很大收效甚微；移动办公普及率也不甚理想。缺乏深度的发展难以推动巨大的生产力变革，在一定程度上来说对整个国家发展存在滞后性影响。社会主义社会作为先进的社会制度必须创造出比资本主义社会更辉煌的成果，当前社会主义国家缺少一种发展环境去追求一种更高层次的生产力的解放和给人民带来最大的福利。就国际局势来看，互联网的核心技术主要掌握在发达国家。我国的技术不发展将会面临巨额的专利购买费用，这就告诫各商家在以用户为导向的基础上，适度进行更深层次的服务软件开发的必要性，同时政府也应出台相应决策让高校与企业达成联盟进行高科技研发。
3．4 加强互联网法制建设应更好弘扬和传播社会主义核心价值观
互联网兴起的快速性、传播的广泛性，对完善的政策法规的制定提出迫切要求。互联网政策法规如果落后于发展的脚步，对个人发展和社会主义和谐社会建设将产生不利影响。互联网领域缺乏完善的条文来束缚言论的传播，规范网络秩序。表现在各种夺人眼球的新闻横行其道而忽略了互联网受众群体年龄分布的不均衡性；沉迷于网游的玩家完全依据主观意志自由遨游；各种意识形态碰撞，对社会主义认同感，民族归属感，社会道德感的弱化；网络流行的各种快餐文化对传统文化表现出的腐蚀作用；网络交易欺诈现象依旧存在等。就青少年的健康成长而言，互联网充斥着各种超越成长阶段的内容，让青少年语言、心理、行为等各方面都受到影响。加强互联网法制建设，传播社会主义核心价值观，在互联网发展中创造一个纯净健康的环境是广大民众的共同期待。
4 结语
互联网改变日常生活，但仍然客观存在若干现实问题。2014年11月19日国务院副总理马凯在首届世界互联网大会上的致辞说“互联网发展即面临着难得的历史机遇，也面临着不少风险挑战。建设好、利用好、管理好互联网，关系国家主权、尊严和发展利益，关系国际安全与社会稳定，关系世界经济繁荣和发展，迫切需要国际社会共担责任，共对挑战。谋求共治，实现共赢。”便利服务同时注重生活温馨，发展经济同时弘扬中华文化，关注外界动态同时关注内心世界，让互联网更好造福于整个人类。
参考文献
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正在回归的“非遗千年之美”
中国是世界上拥有非物质文化遗产数量最多的国家，在2006年、2008年、2011年和2014年，我国命名了四批国家级非遗名录，总计可达1372项。但这笔丰富的文化财产却没有在现代生活中发挥出多大的价值。这不仅是因为如今快节奏的生活和高压的社会环境所致，最重要的是非物质文化遗产在人们心目中一直保持着一种可望不可及的状态。
如今，除了传说故事和民风民俗这些流通渠道更广、更易被现代人所接受的非遗能在特定环境中得到有效传播，更多的非遗工艺都因其复杂精巧和慢工细磨等特性被人拒于千里之外。殊不知，正是这种疏离感让非遗变得越来越遥远，现代人对非遗所承载的文化产生一种晦涩难懂、老朽落俗的印象，因缺乏有效的文化输出出口，非遗开始逐渐被时代淡忘。
现如今，互联网企业当道，其实人们很难将互联网与非遗联系在一起，二者看起来很不搭调。但从唯品会的非遗专场我们就能看出，“无所不能”的互联网，正在更多传统文化领域发挥自己最重要的价值。
在一方面，现代生活节奏越快，人们的内心愈加浮躁不安，也愈加向往本真质朴的生活。这一特征在很多方面都有所体现，比如如今流行的“佛系”、备受追捧的“旅行青蛙”、生活格调上追求“极简主义”……诸多时代特性表明人们回归本真、回归经典的欲望强烈，而非遗作为最具代表性的传统文化分支，同样符合这一趋势。
另一方面，对文化传承的责任感随着国家的强大而愈演愈烈。近年来中国传统文化屡遭剽窃，其中端午节、活字印刷被韩国成功申请世界文化遗产事件，将中国保护传统文化的意识觉醒推向了。对外，中国在国际上的声音正在逐年加大，国际影响力日渐深厚；对内，中国传统文化的大量流失让人们传承传统文化的责任感变得越来越强。
于是，有越多越多的企业、个人开始加入保护和传承传统文化的行列，特别是巨头对非遗等传统文化保护势力的推动，总能起到事半功倍的效果。如今，“非遗新经济”概念的提出，为非遗文化传承和发扬找到了新的出口，在唯品会这类电商巨头的助推下，传统文化经典的回归变得不再遥远。
唯爱工坊“非遗专场”打造非遗传承新形态
除了立春时的非遗专场，2月6日到9日，唯品会还携手神州专车，在北、上、广、深、杭五大城市开展“用唯一的礼，送给唯一的你”线下活动，派发非遗剪纸工艺品和扎染围巾等惊喜大礼，以独有的中国非遗工艺打造新春礼物的“唯一”内涵。
我们也能从中看出，中国传统文化的传承被解读出了更多样的形式。立春专场作为唯品会迄今为止最大规模的一次非遗专场，可圈可点，其中有几处亮点值得关注。
其一是非遗的立体化呈现。在非遗专场上，盘绣背包、扎染围巾等非遗技艺时尚单品、工艺体验包和文化传承课程等三大系列在非遗专场出售，非遗借助现代时尚的渠道发出了历史沉淀下独特的光芒，得到了具象化的、立体化的呈现。
其二是公益扶贫。非遗专场销售所得将用于帮扶贫困地区非遗手艺人，这也与唯品会“唯爱工坊”的电商扶贫定位相符。例如此次与中国妇女发展基金会合作的“唯爱·妈妈制造合作社”系列产品，根据不同产品的工艺水平，贫困妈妈们一般可获得产品售价的30%-60%的劳动报酬，此举也为后来的非遗传承者践行了“互联网+非遗+扶贫”的新模式。
其三是赋能非遗。如今，快时尚品牌的崛起让时尚的内涵逐渐沦于浅薄，像香奈儿、普拉达等知名品牌之所以能享誉全球、经久不衰，主要得益于品牌背后流传的动人故事。现今非遗也在唯品会的赋能下登上了时尚舞台。为了让非遗工艺品走进现代生活，唯品会汇聚学者、专业机构和设计师的力量，让非遗手艺人参与制作，并在包装设计、质检、营销、物流配送等环节提供全产业链支持，最后于唯爱工坊进行零利润售卖。通过一个完整成熟的产业链模式，让原汁原味的非遗成功渗透现代生活。
可以看出，非遗专场面对传统文化的传承给出了一个更好的解答，既实现了非遗的保护和传承，又做到了公益扶贫，唯品会借助自身互联网电商的定位，将非遗与现代技术的碰撞力量发挥到了最大。
打造非遗新经济背后，离不开唯品会的深厚“内功”
作为非遗专场的主办方，唯品会提倡非遗新经济，调动自身定位优势在公益领域做出了很多努力。从另一面去看，并非任何企业都能深度“唤醒”并传承非遗，而唯品会之所以能做到，离不开自身深厚的“内功”。
首先，唯品会本身作为国内电商前三甲，还是唯一一家时尚电商巨头。其与全球优质品牌方均建立过长期合作。目前已有超6000家品牌入驻，因此在非遗时尚产品研发上，唯品会具有一定的口碑和品质实力。而在服饰电商领域的领导性地位，让唯品会拥有更多产品和设计师资源，因此在非遗产品设计生产上，通过深入非遗文化和制作源地，保证了非遗文化得到最大程度的完整传播。
其次，唯品会3亿用户中超过80%为女性用户，女性力量的影响力、时尚圈的轮回让经典得以重生。时尚圈一直流传着一句话，“时尚就是经典的轮回”，现代女性的审美千变万化，而唯品会用户一定更关注品牌和品质，在诸多潜在消费者的刺激下，唯爱工坊“消费即扶贫”模式聚集女性力量帮助贫困妈妈们，让非遗在时尚的浸染下重生。
再次，作为电商头部平台之一，唯品会的线上运营实力深厚，线下自营物流配送服务完善，有足够的能力承担起国家非物质文化遗产的赋能责任。要让非遗得到实实在在的保护和传承，不仅需要信念感和责任感，还要有打造非遗具象化产品全产业链流通的实力，否则传承与发扬只是一句空话。
最后，唯品会开通的唯爱工坊电商扶贫通道，通过在“精准扶贫+非遗商品化+电商平台”模式上的不断实践，已经积累了一定的非遗保护和传承经验。前文说到本次万件非遗立春公益专场并非首次举办，唯爱工坊在非遗、扶贫领域深耕已久，其在非遗扶贫模式上的打磨和实践经验必然比同类企业更为深厚。
因此，实现非遗扶贫不是一朝一夕的功夫，可以说唯品会在天时地利人和之下，才拥有了这样的机会和实力。
互联网正在架起一座连接非遗文化与现代生活的新桥梁
现如今，互联网企业当道，企业责任感、使命感也正在被巨头们重新定义。阿里巴巴说要让天下没有难做的生意，沃尔玛说要让平凡人也有机会买到跟有钱人相同的东西，如今唯品会可以将传承中国传统文化作为企业使命之一，在已经践行过的非遗传承基础之上，担负更重要的历史使命。
在立春这一天上线的唯品会非遗万物立春公益专场，是唯爱工坊在非遗公益领域深度耕耘后成果的集中展示。其不仅在表面上看，是一场美轮美奂的非遗具象化大展览；其深层，更是以唯品会为代表的现代企业对中国传统文化传承责任的担当。
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在移动互联时代，产业之间如何实现与互联网深度融合，这是横亘在传统企业面前的一道难题。根据协议，腾讯公司将积极向汕头市新兴产业提供云计算、大数据、移动支付等能力支撑，助力汕头工业制造、商贸物流、服务业、金融业等产业与互联网加快融合。
为此，腾讯将支持汕头企业互联网创新和在线服务云平台建设，为汕头企业开展智能工厂、数字化车间建设，以及为机器人、家电等智能化产品生产提供互联网技术支持。开放腾讯智能硬件接口，推动汕头制造业智能化发展，并积极推广基于“微信支付”和“手Q支付”的支付平台，推动行业信息共享。汕头市政府将支持条件成熟的传统商圈加快线上线下资源整合，运用互联网技术打造智慧商圈。
市民办事不再难
民生应用一键通
“互联网+”行动计划自实行以来，零跑动、一门式、一网式等成了民生办事的新模式，汕头将积极推动各有关部门与腾讯公司合作，开展信息服务平台和政务微信公众号建设，推进政府部门各类便民业务的在线查询、预约和办理，推进公共服务领域“互联网+”的应用。
战略协议签订后，腾讯将重点协助汕头车管、医疗、出入境、城管、交通、社保、公积金等方面，开展基于微信城市服务、手机QQ城市服务、腾讯新闻民生页卡、腾讯大粤网弹窗等产品入口的民生应用服务，真正实现市民办事不再难，民生应用一键通。
依托腾讯新媒体
塑造城市新形象
作为全国主要的港口城市、中国最早开放的经济特区，汕头素有“岭东门户、华南要冲”、“海滨邹鲁、美食之乡”的美称。今年国庆期间汕头共接待旅游者265.27万人次，同比增长22.45%，汕头火热的文化旅游市场有目共睹。
大粤网依托广东地区7700万QQ用户资源优势，整合腾讯网、微信公众号、腾讯视频等传播属性产品，全面支持汕头建设“城市智慧平台”，利用该平台在全国范围内塑造汕头的城市形象和品牌，积极参与汕头传统文化资源的数字化、虚拟化、产业化发展，协力建设数字博物馆。为汕头定制城市品牌形象推广计划，开展汕头文化宣传，提升汕头城市知名度和影响力，共同打造线上线下联动、体验式消费的旅游试点示范项目。
合力助推新模式
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三山五园文化资源涵盖内容广泛，不仅包括三山五园的皇家园林建筑和人文地理风貌，而且包括三山五园的相关文字、图片、影像等资料。从狭义范围来讲，三山五园的文化资源主要以图书、档案、音频、视频等各种形式进行保存和传播。三山五园文化资源价值体现在很多方面，包括文化价值、经济价值、生态价值、政治价值和社会价值。三山五园是京西地区的主导文化要素和标志性文化符号，其文化资源极其丰富，具有良好的文化发展潜力。三山五园文化资源价值，主要从三个方面进行探讨。
（一）文化价值
三山五园是中国传统文化价值观在建筑上的体现。三山五园文化资源所体现的中国园林艺术，是中华民族优秀的艺术宝库，具有高度的文化艺术价值。例如，三山五园中的圆明园是中国造园艺术的代表，是世界最早认识中国的窗口和名片，随着传教士和建筑师们的介绍逐步走向了世界。如何将三山五园的园林艺术和经典设计进行更好地传播，为更多人所知晓，这需要对三山五园的文化资源进行更好地整合，更大地发挥其文化价值的作用。
（二）社会价值
三山五园文化资源的社会价值，主要体现在对三山五园历史文化的保护和传承方面。保护好三山五园历史文化遗产，挖掘其中蕴含的丰厚价值，发挥其巨大的精神财富，可以提升社会公众的文化素养。以三山五园为代表的中国古典皇家园林，在世界造园历史上占有重要地位。三山五园地区是中国传统文化密集的地区，更成为北京历史最丰富的地段之一。为了让更多的人群了解三山五园的历史文化，不断传承我国优秀的园林文化，可以充分利用移动互联网进行宣传推广，让三山五园的社会价值得到更好地体现。
（三）共享价值
三山五园文化资源与其他资源相比，不仅具有较强的地域差异性，而且具有较强的资源共享性。从文化资源本身的特点来看，三山五园文化资源具有较高的共享价值。如果文化资源的占有主体不对其进行很好的开发、整合和利用，这对文化资源本身就是一种浪费。北京地区的三山五园文化资源，凝聚了中国传统文化的珍贵记忆与传统，承载了几千年来中华民族的精神认识追求和价值取向。在移动互联网时代，要充分发掘三山五园文化资源中有价值的文字、图片、音视频等资料，通过移动互联网平台进行广泛传播和共享，让更多的公众了解三山五园，让更多的群众体会到中国古典建筑艺术的精美之处。
二、三山五园文化资源的移动信息组织形式
三山五园是北京地区文化资源的主要载体，也是最具清代建筑特色的精品部分，是承载厚重历史文化的“文脉”。在移动互联网时代，文化资源的传播方式发生了巨大的变化，智能手机等移动终端逐渐成为信息传播的主要力量。为更好地促进文化资源的传播，三山五园文化资源的信息组织方式也进行相应的调整。
（一）移动客户端软件的信息组织方式
在移动互联网时代，随着移动化、社交化和大数据信息形式的不断发展，利用各种移动客户端设备访问信息资源中心已经成为不可阻挡的趋势。移动客户端软件的开发也随之成为重要的信息资源开发方式。通过移动互联网客户端软件形式，宣传三山五园特色文化资源，对弘扬优秀传统文化，维护北京传统风貌与文脉，整合利用旅游资源，推动区域科学与可持续发展，都具有重要的现实意义。
利用移动客户端软件对三山五园资源进行信息组织，主要有两种方式。一种是主要开发基于安卓系统（Android）和苹果系统（IOS）的移动APP（移动应用程序），将三山五园的特色文化资源分门别类地通过移动客户端进行展示，以文字、图片、视频等形式对移动设备用户进行传播。另一种是开发基于移动Web的轻量级客户端，将三山五园的优秀文化资源进行传播和推广。这两种方式均占有较大的市场份额和广泛的用户群体，通过开发不同的移动客户端模式，可以满足绝大多数用户的需求，促进三山五园文化资源的开发利用。
（二）移动社会化媒体的信息组织方式
随着移动互联网技术的发展，移动社会化媒体也随之不断发展。手机微博、微信、社交网站、即时通信、移动电子商务、签到位置服务等移动社交媒体在短时间内迅速发展并聚集了大量人气，成为网民交流信息和共享知识的平台。为了更好地开发和利用三山五园丰富的文化资源，可以通过移动社会化媒体进行广泛地推广和传播。美国学者安东尼q梅菲尔德认为：“社会化媒体是一种新型的、给用户提供极大参与度和空间的在线媒体，该类媒体具有公开性、参与性、对话性、交流性、社区性等特点”。与传统媒体相比，移动社会化媒体的用户参与程度高，鼓励用户评论与反馈，内容在媒体与用户间双向流动，用户因话题特性等容易形成社区，且具有强大的连通性，并融合了多种媒体技术。
作为近三百年来世界最大的皇家宫苑园林，三山五园不仅集合了中国各地园林之大成，而且是当之无愧的世界文化遗产，具有重要的资源开发价值。在移动互联网时代，如何有效地组织这些特色资源，更好地进行中国优秀传统文化的传播，具有重要意义。以微信为例，它不仅具备及时性特点，还支持图片、文字、语音、视频、表情等内容的发送，并提供多平台支持。微信作为移动社会化媒体，具有强大的传播优势，不仅信息传播迅速、精准，而且可以有效定位目标人群。三山五园文化资源可以通过微信、移动微博等社会化媒体进行分享，让更多的用户了解和参与到三山五园文化资源建设中。
（三）三山五园移动数据库的组织方式
为了更好地发挥三山五园文化资源的影响力，北京联合大学三山五园文献馆将逐步建设三山五园文献目录数据库、专题数据库、数字文献库等，通过数据库的形式进行信息资源的组织和展现。在此基础上，三山五园文献馆可以借助移动互联网，构建一系列三山五园移动资源数据库，将三山五园的相关图片、视频和影像等资源通过移动数据库平台进行分类组织。例如，分别按照香山、静宜园、玉泉山、静明园、万寿山、清漪园（颐和园）、畅春园、圆明园的顺序进行移动数据库构建。
通过移动互联网，用户可以随时、随地利用手机等移动设备访问三山五园移动数据库。如今，尽管三山五园早已不再是皇家的行宫园囿，虽然不知多少雕梁画栋被战火焚去，又有多少绮丽美景被岁月湮灭。但是当我们通过移动互联网浏览和欣赏三山五园的经典艺术时，依然能够从中感受到悠远而浓郁的历史芬芳。构建三山五园移动资源数据库，不仅可以对三山五园的相关文献、照片、影像等资料进行收集和整理，而且还有助于对清代建筑史的了解和梳理。三山五园不仅是皇家园林建筑群，其本身也是中国文化史的重要组成部分。因此，三山五园移动数据库的建立，可以促进三山五园文化资源的整合，而且有助于促进中国优秀传统文化的传播。
三、三山五园文化资源的移动信息利用渠道
历史变迁，岁月沧桑，三山五园的建成历经清朝的康熙、雍正、乾隆三朝，代表了我国古典园林建设和造园艺术的最高水平。三山五园文化资源的移动信息利用渠道，主要从以下几个方面进行探讨。
（一）通过移动客户端软件传播三山五园文化资源
随着移动互联网技术的发展，安卓市场和苹果APP Store上的移动客户端软件逐渐增多。根据调研，截止到2016年1月，安卓市场上仅有一款“三山五园自助游”的App应用软件，但该软件更侧重于地图导航功能，没有涵盖三山五园文化资源的内容。笔者分别以“颐和园”、“圆明园”、“香山”、“玉泉山”等关键词进行检索，发现市场上已有的移动客户端软件均以地图导航功能为主，缺少能够整合三山五园文化资源的综合性软件。
最近两年，故宫博物院开始研发基于移动用户的馆藏展览应用程序，其中“数字故宫”就是一项重要应用，其成果是一系列故宫馆藏App应用。这项应用是利用移动客户端软件，使故宫博物院的数字馆藏以丰富多彩的形式予以展现，为移动终端用户提供了一种集鉴赏与娱乐、求知与审美相结合的多元文化体验。三山五园研究院可以借鉴故宫博物院的经验，开发一系列数字化三山五园App应用，将三山五园丰富的文化资源介绍和推广给更多的用户。
通过移动客户端软件传播三山五园文化资源，可以让三山五园文化真正活起来，为公众提供更多翔实的研究、学习资料和生动的文化体验。移动数字化三山五园文化资源可以逐渐成为社会公众关注和欣赏的文化品牌，同时也可以让更多的用户享受到三山五园文化带来的精彩体验。移动互联网的出现，打破了时间和空间的限制，使用户可以充分利用碎片时间和闲暇时间学习和了解三山五园的历史和文化。移动客户端的三山五园应用软件，可以向广大用户展示不同的三山五园文化，丰富用户的生活体验，使用户足不出户就可以体验到三山五园的艺术之美和文化底蕴。
（二）通过微信公众平台等宣传三山五园文化资源
微信公众平台是腾讯公司2012年对企业、媒体、政府机构等组织推出的一项信息服务，是微信平台的有机组成部分。微信是近几年刚刚兴起的新型社交媒体，通过微信可以快速发送文字、图片、音频、视频等多媒体信息。通过微信公众平台，可以进行信息的精准推送、品牌传播、产品营销、教育信息服务等个性化服务。利用微信公众平台和朋友圈的影响力，以语音、视频、图片、动画、音乐等三山五园信息为传播内容，可以迅速推广和宣传三山五园文化资源，大大促进北京地区皇家园林文化的传播，进而促进社会文化的繁荣发展。
利用微信公众平台进行三山五园文化传播，是一种重要的信息利用方式。2016年1月，笔者在微信公众平台上进行了检索，分别以“三山五园”、“圆明园”、“颐和园”、“玉泉山”、“香山”等10个相关的关键词进行检索，以了解目前已有的微信公众号情况。
目前关于三山五园资源推广的微信公众号较少，并且已有的微信公众平台也缺乏相关内容的资源整合。整体来看，关于圆明园的微信公众号相对较多，这与我国对圆明园研究的重视程度有关。但是，对北京地区三山五园文化资源的整体研究相对较少，开展的微信公众服务也十分有限。目前已有的两个“三山五园”微信公众平台，一个是侧重语音导览和景点介绍，一个是相关的资讯平台，但内容较少、更新速度较慢。因此，应积极探索多元化的移动传播途径，充分利用微信平台进行三山五园文化资源的宣传推广，不断促进三山五园文化的发展。
（三）通过移动数据库平台利用三山五园文化资源
三山五园文化需要不断进行资源整合和充分利用，构建三山五园移动数据库平台是一个良好的途径。文化的一个重要特征是文化的开放性，这个开放体系不是封闭的系统，而是可以随时吸纳各种有用的文化因子，以充实和丰富相关的数据库系统。三山五园移动数据库，是一个需要不断更新、完善的数据库系统，将中华民族经典的皇家园林文化进行信息整合和资源共享，促进文化的进步与创新，丰富北京地区文化的特色，升华民族文化的价值品格。通过移动数据库平台建设，可以充分展示三山五园文化资源特色，使中华民族优秀传统文化，转化为具有全球意义的文化资源，进而对世界文明进步做出特殊贡献。
在移动互联网时代，三山五园文化资源的利用可以通过多种途径实现，构建移动数据库平台是一种较为长远的方法。移动数据库平台涵盖内容广泛，不仅包括海量论文、电子书、照片数据库、音频和视频数据库等内容，还可以包括报纸、词典、百科、统计信息等数据库资源。三山五园文化历史，不仅是清代帝王园林的兴盛与衰毁史，而且也是中华民族近三个世纪的兴衰荣辱史。为了更好地利用三山五园的历史文化资源，未来应不断发展移动数据库平台，以文化理念创新为先导，使三山五园文化区别于其他文化，而在世界文化之林中发挥独特的魅力，更好地促进三山五园文化资源的开发和利用。
四、结语
进入移动互联网时代后，以智能化、数字化、移动化、网络化为特点的现代信息技术，已经成为国家现代化的重要特征之一，也成为推动社会发展和文化进步的新生动力。手机、平板电脑等移动终端设备的不断发展，促进了移动互联网用户数量的快速增长。移动互联网时代，探索三山五园文化资源有效的组织与利用方式，具有较为重要的意义。三山五园文化资源丰富，历史悠久绵长，是祖国珍贵的文化遗产，也是当之无愧的世界文化遗产。在移动社会化媒体环境下，如何利用微信、微博等新媒体对三山五园文化资源进行有效传播，如何开发三山五园移动应用软件和移动信息数据库，更好地利用三山五园文化资源，是值得不断研究的问题。
参考文献
篇12
对于网络文化的定义，争议很多，至今也没有一个明确的界定。对于网络文化内涵的理解，有人认为只要是和网络有关的文化产品就叫做网络文化，也有人认为网络上首发的作品才是网络文化，不管是怎样的观点，网络文化都摆脱不了网络和文化这两个要素。网络具有方便性、先进性等特点，在传播过程中所表现出来的优势逐渐得到了网民的认同，因此，我国的网络发展速度惊人，网络以不可抵挡的姿态渗透到了社会的每一个角落。尤其是移动网络的普及，让更多的手机族随时随地都可以上网，都能够感受到网络文化独特的魅力。尽管每个人对于网络文化的理解不同，作为一种新兴的文化存在方式，它有着独特的表达形式。简单来说，网络文化就是以计算机或者手机为载体，以网络为平台，依靠发达的信息传播系统，运用各种语言符号传播思想、发表看法、传递文化和风土人情的一种全新的表达方式。人们可以通过网络进行沟通、购物、讨论……可见，网络的功能非常强大，网络文化的发展前景一片大好。
（二）传统文化的内涵
传统文化是植入中国人骨髓中的民族精神，以儒家思想为核心理念的传统文化以其强大的生命力和丰富的内涵弘扬于世，绵延至今。我国的传统文化不仅记录了中华民族的产生、发展的历史，作为传承几千年的传统思维方式、价值观、道德标准等渗透到了每一个中国人的血脉中。中国人走到哪里都有别样的个性和气质，这来源于受到几千年文化的熏陶。因此，传统文化是我国民族精神的核心，是我国人们践行的道德目标和依托的精神家园。
二、网络文化与传统文化的特征
网络文化和传统文化并存的现象悄然影响着人们的生活，二者的融合也逐渐被人们认同。二者相互依存，充分利用彼此的优势寻找最佳的契合点，分别在我国文化建设中扮演着重要的角色。
（一）网络文化的特征
网络文化以信息高科技为基础，和传统文化相比有其独特的特征。网络文化是在计算机普及的前提下发展起来的，网络的诞生、发展和普及过程中必要的条件是技术的革新。信息技术的不断更新为网络文化发展提供了条件，各种软件的开发和利用为网络文化的传播构建了平台，因此，网络文化首先表现出技术特征。网络文化在传播的过程中，通过技术处理，将传统的图片、文字信息转化为数字形式，经过分析后传递到网络上。由此可见，网络文化是传统文化的数字形态的表现，由于实现了数字化传输平台，影像、图片、音频等复合而成的多媒体传输让网络文化内容更加丰富，这体现了网络文化的数字化特征。除此之外，网络文化还有虚拟性的特征。网络的普及让人与人之间的联络更方便，人们通过QQ、微信平台、淘宝等应用程序可以实现聊天、交友、购物等形形的生活需求。互联网上的资料是可以虚构的，匿名的现象让更多人喜欢上这种隐秘的方式。人们在繁忙的工作之余可以在网络上扮演自己喜欢的角色，和其他人进行文化交流，从而获得各种需求的满足。网络文化具有的开放性和平等性等特点也是吸引众多网民的地方，在互联网上，人们可以把自己剥开展示出最真实的一面，心里的烦恼可以在这里倾诉，传统文化中一些羞涩、隐晦的话题可以在网络上放开了聊，人与人之间虚拟的角色中的交流是平等的，彼此可以敞开心扉，互相缓解工作、生活压力。网络文化还有一个特点就是多元化，尤其表现在内容的多元性。人们在网络中根据自己的需求大多能够找到自己需要的资料，因为网络中所包含的文化包罗万象，涉及到文学、哲学、天文学等多个领域，并且其传播方式是多元的，满足不同形式的互动。由此可见，网络作为一个开放性的多元化的文化载体，可以满足不同年龄、不同身份、不同地域的群体的需求，影响了人们的生活。
（二）传统文化的特点
我国传统文化作为民族文化的精髓影响了一代又一代的人。其传播方式主要以书本、报刊杂志和广播电视等传统的传播方式进行传播。传统文化的传递也大多通过教育教学和民间的口头相传，学生在进行九年义务教育过程中，所受到的道德标准、价值观、人生观的影响，都是传统文化中的民族精神，爱国主义精神等宝贵的精神财富。蕴含着传统文化正能量的书本是传统文化的载体，课堂教学是传统文化的传播方式，学生是传统文化的受益者。教师作为传统文化的践行者从言谈举止中体现出传统文化的独特魅力。但是，传统文化在发展过程中依然有很大的弱点。比如传统文化的传播速度慢，传统文化的作品要经过编辑出版之后才能够在人们手中传播，传播方式也有很大的局限性。其次，传统文化的思想内容充满正能量，带有很深的哲理，给人以深思和启迪。对于传统文化的保护和学习，目前以中老年人群为主要群体，年轻人对传统文化的研究较少。这不是说年轻人不喜欢传统文化，而是传统文化的内涵深邃，要理解传统文化需要一定的文学素养、鉴赏能力，也就是说需要一定的文学底蕴才能够把传统文化的精神理解清楚。因为传统文化作品的作者大多具有很高的创作水平，经历了很长时间的历练，如果读者不具备一定的文学素养，传统文化的优秀内涵就不容易读懂。
三、网络文化与传统文化的冲突与融合
网络文化和传统文化并存的现状已经是我国文化主流形式，两种文化相互影响，共同发展的态势已经形成。两种文化在发展和传承过程中各具优势，也都有一定的局限性，因此，对网络文化和传统文化融合的研究首先要分析两种文化存在形式上的差异。网络文化和传统文化相比有很多的不同。从传播速度和方式上网络文化具有很大的优势，然而从思想内涵上来看传统文化对人的影响远比网络文化大。下文将从两种文化的优势和缺陷进行比较分析，强调突出两种文化在相互影响中的重要性。
（一）网络文化的优势和缺陷
网络文化的优势在于快捷、方便、实惠、开放。网络文化是借助现代化的通讯工具来进行传播的，传播速度远远高于报纸、书本。报刊杂志从创作到出版需要很长时间，而网络文化从创作到只需要几个小时，甚至可能更短时间。快捷传播是网络文化与传统文化相比最大的优势。其次，网络文化容量大，不受时间和空间限制。网络文化作品的读者量没有限制，只要能够上网，满足一定的条件之后就可以阅读相关文字。而传统文化的作品需要人们购买才能阅读，比如报刊杂志，由于印刷数量有限，阅读的对象也相对较少。从经济实惠的角度来看，网络文化更实惠，网络阅读只需要缴纳上网费，有的网站需要一定的费用而外，没有其他收费项目了。也就是说网民只需要支付少量的费用就可以阅读大量的文献资料，比如知网的资料检索下载，每个月只需要些许费用就可以阅读里面的文献资料，而且内容非常全面。传统文化作品不花钱能阅读的只有图书馆，但是不能保存，网络上的资料还可以下载下来，作为永久保存。网络文化更开放体现在创作过程中，广大群众都可以根据自己的特长进行创作，实现自己的文学梦。人们可以在上面发表自己的文章，也可以通过好友进行及时交流沟通。而传统文化的阅读过程在相对封闭性的环境中进行，即便是有感想也不能及时和朋友交流，更别说和作者交流了。在网络文化中，读者还可以给作者留言，作者在方便的时候还可以一起探讨作品中的文学问题。然而，在网络发展过程中，由于受到西方文化的影响，网民可以在网络上自由发表言论。由于网络是个开放的平台，任何人都可以在上面发表自己的言论，可以上传资料信息，无形中给一些低俗的人提供了传播庸俗信息的平台。网络上不负责任的言论、虚假信息、不文雅的广告等严重地污染了网络文化。网络普及给人们带来便利的同时，也有很多陷阱。近年来网络诈骗和信息犯罪的案例越来越多，这就说明网络这个虚拟空间给犯罪分子以可乘之机。尤其是网络舆论环境遭到严重的破坏，极少数心理变态的人利用网络文化在舆论场所兴风作浪，治理和整顿舆论市场便成为当下全球共同关注并十分头疼的问题。
（二）传统文化的优势和缺陷
传统文化在发展过程中经历了几千年的历史，具有了深厚的文学底蕴，尤其是在思想政治的熏陶方面，对华夏子孙具有引领性的作用。传统文化中的以人为本，以民为本的思想从商周时代延续至今，是我国宝贵的精神财富，值得中华儿女永远继承和发扬。其次，在对待个人生命和自由的问题上，我国传统文化中追求自由、独立、民主的思想给人们带来深深的感受。传统文化中的思想最大的优势在于对待个人和集体的问题上，中国传统历来尊崇顾全大局、胸怀天下的责任感和全局思想。文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”；范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”等诠释了朴素的爱国主义情怀，折射出了我国先哲们强烈的爱国情怀。在对待人与自然的问题上，我国自古以来具有崇尚自然，追求个性的特点。中国传统文化中对自然的喜爱和赞美的文学作品太多，不仅体现了中国人对环境保护的朴素意识，也揭示了人与自然和谐相处的思想。但是，在传统文化和网络文化的博弈中，传统文化有很多地方处于被动地位。比如时效性、开放性等方面明显差于网络文化；传统文化的表现形式和网络文化相比也显得单一，在传播和互动方面也没有优势。
四、网络文化与传统文化的融合
网络文化作为快餐文化与传统文化的融合，对于网络文化和传统文化都具有重要意义。网络作为传统文化的载体和宣传平台，为传统文化的传承提供了便利。传统文化为网络文化内涵的提高提供了保障和条件。因此，作为网络文化与传统文化的融合，应该从以下几方面下功夫。
（一）加强网络管理，树立良好的社会形象
不可回避和否认，网络上现在还有很多低俗和虚假传播的现象玷污着网络文化市场，这需要广大网民自觉维护网络的纯洁性。网络作为信息传播的主要阵地，需要更多的有价值的传统文化精髓作为支撑。优秀的传统文化在网络文化的影响下得以传承和发展，网络文化在传统文化的底蕴中形成丰富的内涵。因此，从网络管理的角度来说，要尽量避免低俗的信息进入网络，让互联网上的文化充满正能量。网民在上网过程中要注重自己的言行，不利于国家和社会发展的话不说，未经证实的消息不传播。提高全面素质，让互联网展示中国人的风采，展示中国气派。因此，规范网络管理，引导网络文化健康良性发展是未来网络文化发展的方向。
（二）汲取文化精髓，提高网络文化内涵
网络文化是一种零门槛的，没有限制的沟通和交流。作为中华民族智慧结晶的传统文化以全新的方式融入网络文化中，不仅提高了网络文化的内涵，也为传统文化的传承提供了保障。应着力提高传统文化的质量，增强人们的认同感，让正确的舆论导向来引导网络文化的传播。其次，要发挥传统文化优势，我国传统文化的最大优势是具有深厚的文化底蕴，在广大网民心目中具有权威性，是一代又一代中华儿女的精神食粮。网络文化汲取传统文化精髓，可以提高其自身的文化底蕴。
（三）发挥网络优势，宣传传统文化
我国传统文化历史悠久，具有丰富的文化底蕴，然而在发展过程中也面临许多困境。如何弘扬中华优秀传统文化是值得深思的问题。随着网络社会的到来，我们应该充分利用网络优势来传播优秀的传统文化，将传统文化精髓发扬光大。传统文化最突出的特点是丰富的民族精神，很多人只能通过电视、电影、报刊杂志、广播等方式获得传统文化的知识。在网络时代的今天，我们应该充分发挥网络优势，扩大对传统文化的宣传，加强对传统文化的宣传力度。这就需要各传媒机构采取多种形式，利用微博、微信、百度等各网络平台丰富我国传统文化在网络中的知识，从而吸引更多的人关注我国传统文化。网络文化宣传机构要采取灵活多样的手段，丰富多彩的方式吸引广大的网民自觉加入到学习、宣传和分享传统文化的活动中，让传统文化在网络的推动下得到创新性的发展。
篇13
在中国“互联网+”的发展进程中，产生了一类重要的文化产业发展要素――IP。IP，即Intellectual Property的缩写，译为“知识产权”。但在互联网语境下，IP又不仅仅意止于知识产权，它更为广泛的理解，是指那些具有长期生命力和较高商业价值的跨媒介文化元素的生产与运营。
将洛阳白马寺（以下简称“白马寺”）的IP价值与“互联网+”这一新型产业模式相结合，挖掘中国传统文化的哲学意义与普世价值，把白马寺打造成一个互联网时代的超级IP，将会对其未来的发展注入新鲜活力。
一、白马寺的IP基础与发展现状
在中国传统文化领域，IP价值的挖掘与孵化，是一种符合新媒体产业发展规律的创新型运营方式，尤其是那些具有深刻社会影响与长远发展价值的原始素材，譬如：《三国演义》《西游记》、“故宫”等，都可以成为一种IP资源进行价值的二次挖掘与开发。那么，该如何判断一个IP是否具备打造潜力，首先要从IP的价值基础入手。
1.白马寺IP的价值基础
洛阳白马寺创建于东汉永平十一年（公元68年），是佛教传入中国后兴建的第一座官办寺院，有中国第一古刹之美名，距今已有近2000年的历史。
据传东汉永平七年，汉明帝刘庄梦见一个金人自西飘然而来，后有臣子启奏说：“西方有神，称为佛”。汉明帝随即派使者出使西域，拜求佛法，在大月氏国，遇到两位印度高僧，并应邀与东汉使者一道，用白马驮载佛经、佛像返回国都洛阳。永平十一年，汉明帝敕令在洛阳西雍门外三里御道北兴建僧院，为纪念白马驮经，取名“白马寺”。它不仅是中国第一次西天求法的产物，还诞生了第一部中文佛经和中文戒律，使白马寺当之无愧成为了中国佛教的祖庭与释源。
除此之外，白马寺的镇寺之宝――元代“夹干漆”十八罗汉像，因其采用独特的“夹干漆”技术，用沙泥塑胎，后用漆，把麻布贴在泥胎外，待漆干后，再反复涂漆、反复裹缠，最后描金彩绘，把泥胎取空，虽然整个佛像看似雄伟，重量却非常之轻，可惜如此精湛之技却遗憾失传。
追溯白马寺的发展历程，其充满故事性和探险精神的建寺源起，以及充满智慧结晶的寺内文物古迹和形象生动的坊间传说，都在历史文化与艺术创作等多个方面具备了IP挖掘与孵化的价值基础。这些元素不仅可以作为IP开发的内核依托，也可以成为IP价值孵化的重要路径。
2.白马寺IP开发的现状
白马寺作为中国佛教的重要发源地，目前，对其自身价值的挖掘开发仍以寺院建设和旅游吸引为主。除依托自身的古寺院落维护外，还积极建设国内首座“国际佛殿苑”，现已建成并对外开放，吸引了大批中外游客。白马寺还以此为契机，积极开展国际交流，提升了寺院的国际影响力。
虽然在旅游产业上，白马寺积极打造佛教旅游体验与文化内涵，但在“互联网+”的战略发展之路上，仍有很大的提升空间。尤其在自我IP价值的挖掘与孵化领域内，白马寺尚属未开垦状态，因而更需要积极的投入与挖掘。
2016年1月，中国国家博物馆与阿里巴巴达成战略合作；2016年6月，故宫博物院与阿里巴巴签署战略合作协议；2016年7月，故宫博物院与腾讯宣布建立长期合作伙伴关系，成为探索中国传统文化IP模式灵活孵化的又一重要步伐。
白马寺与中国国家博物馆、故宫博物院相比，同样拥有扎实的传统基础与文化价值，但在与新媒体产业相结合的创新发展之路上，仍存在一定的差距。如何将中原传统文化与新媒体产业相融合，借助新媒体的传播特性，以互联网思维为灯塔，深入挖掘白马寺的文化价值，不断创新产业理念，这正是对白马寺IP价值孵化研究的现实意义。
二、白马寺IP孵化的价值内核
IP，作为一种无形的财产权，不仅可以通过智力的创造性劳动铸造新的成果，还可以带来一种基于全产业链的文化产业价值开发。这种IP模式之路的思索，是对新媒体时代一种新型生产关系的探索，然而，并不是所有的内容都可以成为一个具备长久挖掘与持久影响力的IP，只有那些具备自我特色与普世元素的IP，才能经得起多维度的跨界打造，从而成为常青的超级IP。
1.自我价值
对于一个IP的模式开发，往往要从表现风格、人物设定、故事架构等方面入手，通过优质的呈现形式和新颖的故事元素，衍生出一系列相关的IP产值。尤其是一些具有中国特色文化资源的IP开发，更是在近两年内纷纷做出了大胆的尝试。
腾讯公司董事会主席兼首席执行官马化腾曾说：“北京故宫本身就是一个世界级的超级IP，借助移动互联网，北京故宫已经迅速地吸引了新一代的年轻粉丝。[1]”故宫之所以能成功实践IP价值的孵化之路，并不仅仅是依托于那些充满故宫特色的文创产品，真正能够使故宫成为世界级超级IP的核心要素，是故宫自身所承载的中国传统文化、历史文物与匠人精神。
白马寺作为中国第一古刹，以白马驮经，出使西域，一路不惧艰难险阻，终将印度佛教传入中原。且寺内的镇寺之宝――元代“夹干漆”十八罗汉像，使用失传的“夹干漆”技术制造而成，在国内非常罕见。由于造像工艺早已失传，不仅是全国仅存的完整全套罗汉像，更是中国古代劳动人民智慧创造的重要体现，其重要性不言而喻。
这些文物古E正是对白马寺不畏艰险、勇于探索、精益求精的自我价值的折射。白马寺的IP孵化将通过自我价值的展现，使不同受众产生由内而外的敬畏感、认同感，从而拓展传播宽度，创造出更大的社会价值。
2.普世元素
通信与交通技术的迅速发展，推动着“地球村”的加速融合，但各个国家与民族之间依然存在着明显的文化差异，而这一文化差异，已经成为制约IP价值孵化的一道无形之墙。我们衡量一个内容是否能够成为影响世界的超级IP时，受众的普遍认同感成为其重要的深层内核，这一普遍认同感，即是我们所说的普世元素。普世元素的最大特点在于它是一种跨越地域、跨越文化、跨越时代的公认价值。
白马寺作为中国佛教文化的重要发源地，它不仅是中国传统伦理思想的有机组成部分，也是世界佛教文化的重要代表。“在佛教伦理中，善恶、染净、道与非道、正邪等范畴、佛门戒律与缘起性空、业报轮回、涅解脱等基础理论相结合，配合并指导着信众的修行实践，善待佛、法、僧、众生，完善自身的人格，以达到去恶从善、弃凡入圣的成佛目标，并对现实社会起着辅助教化、淳化民风、和谐人际、安定人心的调节作用。[2]”
白马寺IP价值的佛教文化内核，不仅在佛教信徒中认可度极高，即便放眼社会大众，人们对“真、善、美”的渴望，也是无论什么国度，拥有怎样信仰的大众所普遍认同与追求的。因此，在白马寺的IP价值孵化过程中，要注意对普世元素的深度挖掘与呈现。
只要把握好白马寺IP价值中的普世元素，紧扣流行趋势及表现形式，通过塑造优质的IP故事与模式，势必能够将白马寺打造成中原地区的第一超级IP，并将中国传统文化的伦理内涵推向世界。
三、白马寺IP孵化的多重路径
在互联网时代，对于中国传统文化的价值挖掘与开发，往往忽略了依托于新媒体技术的“二次开发”。所谓“二次开发”，是区别于传统文化产业的资源驱动型开发，它们最具共性的特点是依托于互联网平台或新媒体技术，将传统文化的IP价值，用一种全新的呈现形态或产品打造，使其迎来自我推广与形象价值的二次提升。
白马寺作为一种极具有时代化、符号化和粉丝化的IP资产，对其在互联网时代IP价值的孵化，有以下几种路径可供思考：
1.文创产品设计
北京故宫在淘宝开设网店至今，推出的尚方宝剑书签、朝珠耳机以及“朕就是这样汉子”的折扇等销量惊人。以故宫IP为基础的衍生文化创意产品遍及人们生活的方方面面：紫禁城围巾、千里江山图纸胶带、紫金合家欢杯子等等。截至2016年初，北京故宫博物院共设计研发文化创意产品多达近9000余种，其文创产品销售额近10亿元，是门票收入的两倍。
除故宫外，苏州博物院也与互联网平台达成战略合作，从文物中提炼文化元素融合现代流行，进行文化创意产品的设计，多款文创产品上线后销售一空。苏州博物馆文创负责人蒋菡指出：“互联网平台对文创产品的传播作用很大，之前博物馆一直给人以一种高冷的距离感，这次的跨界合作，希望以服装为载体，让更多年轻人对博物馆有更深刻的认知，重塑博物馆形象。[3]”
洛阳白马寺的IP孵化也应当紧跟时代潮流，依托互联网平台，结合自身的文化元素，吸纳优秀人才参与并设计有自己文化特征的文创产品。对于白马寺文创产品的设计，可以从以下几个方面入手：
首先，将白马寺作为一个整体品牌进行logo设计与系列产品打造。推出自己的白马寺文创产品，例如：文创冰箱贴、文创香炉、文创茶具等，并以此为契机，借助互联网电商平台，打造自己的文创销售平台，将洛阳白马寺的文化品牌进行整体推广。
其次，探索失传技术，打造独树一帜的民间技艺IP。对于元代“夹干漆”十八罗汉像，因其特别的制作手法，是中国民间匠人技术创新的典型表现。虽然，其制造技术已于唐后时期日渐没落，但我们依然可以尝试利用现代技术，对其制造手法进行恢复性探索与研发，并以此推出“夹干漆”系列佛像，将民间技艺作为中国传统文化的元素提炼，进行重点推广，重拾中国匠人精神。
最后，可以尝试打造佛教经书系列。白马寺从创建之初，就是中国最主要的佛经翻译场所，中国现存的第一部汉译佛典《四十二章经》就是在白马寺翻译完成。所以，我们可以抓住这一文化特点，推出经书系列产品。例如，经书字帖、以各经书为设计元素的笔记本、经文围巾等等，形成独具特色的经书系列衍生品。
北京故宫博物院院长单霁翔曾表示，“博物馆”不以营利为目的”不等于“不能营利”，“文化事业”和“文化产业”并不对立”[1]。文创产品设计作为白马寺IP孵化的重要路径之一，其最终目的是将白马寺的文物典藏与传统文化搭载于一个个具有年轻生命力的衍生品身上，走出寺院、走向世界。
2.UGC的产出
社交平台的开放，大到行政机构，小到个人，都可以申请建立自己的媒体平台。洛阳白马寺也紧跟时代步伐，创建了自己的官方网站，并在微信、微博等重要社交媒体上搭建了属于自己的官方平台。虽然白马寺已初具规模，但为何与“故宫热”相比，却迟迟没有迎来自己的传播时代？原因在于，白马寺缺少了对UGC产出的关注。
所谓UGC（User Generated Content），主要是指用户原创内容，即在网络媒体快速发展的今天，每一个受众都可以成为信息的制造者与传递者。今天，在我们朋友圈被刷爆的“带VR眼睛的嫔妃娘娘、自拍的朱元璋……”，虽然他们的设计版权出自故宫，但在互联网上的风靡盛行，却是依靠UGC的产出与传播。
作为同样拥有大量经典IP资源的白马寺，也可借鉴故宫已有的成功经验，从以下几点，促进UGC产出：
首先，配合文化创意产品的开发，白马寺可以举办面向社会大众的文创产品设计大赛，吸纳大量青年才俊为白马寺设计创意产品，以此加深受众对白马寺的传统文化底蕴的进一步了解与共鸣，并由此产出大量与白马寺相关的文化创意。
其次，注重与互联网平台打造战略合作协议，设计相关互联网传播内容，与白马寺强大的IP做链接。例如：白马寺表情包、十八罗汉表情包、佛教经文字体、白马寺手游等一系列内容资源，深入到人们现代生活的每个角落。
最后，要通过大量内容资源的生产与传播，塑造一个全新的、逐渐剥去神秘面纱的白马寺，通过互联网的辐射性传播，让人们感受到一个古老文化的新生命、新迹象。
对白马寺的形象塑造与价值传播，要重视UGC所带来的二次推广，尤其是学会用年轻人乐于接受的方式，将白马寺的文化内涵传递到青年中去，让年轻一代对中国传统文化产生更多的共鸣声与自豪感。
3.影视作品原创
IPr值在影视领域的开发，往往是指对现有文学作品进行二次创作，在探讨白马寺IP孵化的影视路径前，我们要首先明确一点，即“白马寺”并非是传统的经典故事或文学作品。因而，对于其IP影视路径的孵化，重点在于影视作品的内容原创，而这一内容原创又必须紧紧围绕白马寺的历史文化与自身特点。
因此，对其影视作品的创作，我们可以从以下几个方面入手：
首先，以“白马驮经”为原型，打造系列故事。自汉明帝因梦派人出使西域，至白马驮经返回洛阳，这一路的历史故事与民间传说，为白马寺的IP内容创作提供了无限的故事素材。白马寺可以依托这一素材基础，塑造生动的人物形象与故事架构，运用多元的表现形式，打造出系列原创动画或电影、电视剧等影像作品，将自身的IP价值实现影视孵化。
其次，以“国际佛殿苑”为基础，设计原创画作。白马寺作为国内第一个兴建国际佛殿园区的寺庙，在国际宗教文化的交流中占有重要位置。白马寺恰恰可以借助这一契机，尝试佛像绘画创作与佛教故事连环画等美术作品的IP研发与孵化，将中国传统文化中的普世元素推向世界。
最后，以“夹干漆”为主线，挖掘塑造匠人精神。作为失传技艺的仅剩佳作，白马寺元代“夹干漆”十八罗汉像是对中国传统高超技艺的有力承载。白马寺可以围绕“夹干漆”这一失传技艺的挖掘研究，塑造出一批鲜活生动的匠人形象，并以此为基础主线，借助寺庙建设等故事背景，再现中国传统劳动人民的伟大智慧。
影视原创作为白马寺IP孵化的又一重要路径，在内容挖掘与作品创作中，一定要清楚认识到，作品的创作与表现形式可以是多种多样的，但真正影响广泛而深远的，是白马寺文化价值内核，以及对劳动人民创造精神的不变信仰。只要牢牢抓住白马寺的IP价值内核，就能将其打造成一个超级又常青的IP。
四、白马寺IP孵化的趋势思考
当前，我国现代化经济建设已基本实现小康水平，人们对精神文化的需求大幅攀升，整个文化产业的发展也必将迎来又新的春天。白马寺作为一个身负巨大价值的超级IP，通过对其IP价值的挖掘与孵化研究，可以帮助探索中国传统文化IP价值的提炼与沉淀，打造一条具有中国特色的传统文化全产业链开发模式。
但是，在对白马寺IP价值孵化的趋势思考中，我们也应当遵循IP价值的孵化规律，而非仅仅停留在表层操作。尤其在对洛阳白马寺IP价值的挖掘与孵化过程中，要注意思考和探讨使其真正具有IP价值的核心内涵，不能简单粗暴地把白马寺作为一种商业符号与IP价值画上等号，而是要从发展的角度，结合互联网思维，采用合理有效的开发手段，实现洛阳白马寺IP价值的不断走高与可持续发展。
由此可见，对于中国传统文化IP价值的挖掘与孵化，不仅具有重要的历史传承意义，也具备现实的价值挖掘基础。未来，借助互联网之势，将中国传统文化打造成优质常青的超级IP，已成为“互联网+文化产业”的重要创新模式。关注中国传统文化的IP孵化，挖掘中国传统文化的哲学意义与普世价值，打造世界顶级的超级IP，将会对全世界受众带来一次东方审美的洗礼，增强中国传统文化的持久影响力。
参考文献：
