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古典园林设计要素实用13篇

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古典园林设计要素

篇1

中国古典园林是中国传统文化遗产宝库中的一颗璀璨的艺术明珠。它巧妙地将山石、水体、建筑、植物、道路等构成要素有机结合,创造出许多和谐高雅的艺术成果,并以其玲珑别致的格局,含蓄深邃的意境,在中国各艺术领域中独树一帜,在国际上享有崇高的地位。

然而,任何一个园林作品的完成都离不开上述几大要素的设计和相互搭配。水体作为其中主要的构成要素之一,在园林中发挥着重要的作用。本文以园林中的水体要素为研究对象,对它的发展特点、文化意义、类型和设计要求进行归纳阐述,同时将古典园林与现代园林的水景设计进行比较分析,提出自己的观点。

1 园林水体的发展特点

我国古典园林对于水体的记载,可以向上追溯到周代,《诗经・大雅》中曾写到“王在灵沼,于韧鱼跃”,意思是周文王在灵沼看到鱼儿跳跃在水很满的池中。[1]从那时开始,水体就成为园林的一部分。到了汉代,池沼的修建得到普及,汉武帝在建章宫苑中修建太液池,内设三岛,取名蓬莱、方丈、瀛洲,由此开起了中国古典园林中“一池三山”的传统造园模式。在后来的造园中,水体就被广泛的应用开来。从南到北,我国的古典园林几乎无园不水,再加上山石、建筑、植物的搭配和映衬,水景往往能更好的体现园林的诗画情趣和不尽深远的意境。设计上,中国古典园林中的水体大多源于自然界的湖、池、潭、溪等,迂回曲折,曲径通幽,追求虽由人作,宛自天开的效果。师法自然却又不拘泥自然,通过对自然水体精华的提炼,对园林水体进行抒情式的再创造,最终达到“天人合一”的境界。皇家园林利用开阔的水面布局岛屿、桥梁和建筑,彰显气势。典型的代表如北京颐和园昆明湖、北海公园、杭州西湖;私家园林则以造小水池象征千里江湖,小中见大,典型代表如苏州拙政园、网师园。

2 园林水体的文化内涵

环境有水则灵,有水园林才能显出生机。不仅如此,水是园林的灵魂。中国古典园林中的水被古代哲人赋予了具有深层次的思想内涵,揭示了具有象征寓意的处世之道,感染了一代又一代文人墨客,也涤荡着后来人的心灵。

老子曾经说过:“上善若水,水善利万物而不争,处众人之所恶。”意思是最大的善就像水一样,恩泽万物却不争名逐利,身处别人所厌恶的地方,不彰显自己。古典园林中,很多建筑邻水而建,为突出建筑的主要地位,多数建筑体前部架起挑出水面,给人感觉水是从建筑下面流过,显得含蓄而有意境;在水池岸边搭配植物、置石,将水岸线交错掩映,形成池水宽阔无边的感觉,增加了园林景深和层次感,这些常用的造景手法却暗含着一个共同之处,那就是水的谦和处下,甘当陪衬。

俗话说:水往低处流,低处纳百川。正是水的这种谦和处下的态度,将周边的山石、植物、建筑及上面的蓝天都映入其中,丰富了园林景观的内容和空间,使人感受到了水的清澈和包容,在园林造景上反而达到了“无为而无不为”的效果。

3 园林水体的类型和设计要求

3.1 园林水体的类型

3.1.1 按水的情态分

园林水体的类型可分为静水和动水。静水主要包括池塘、湖泊等。池塘水体面积较小,形式简单,没有岛屿、桥梁的修饰,岸线相对平直,常见于书院或寺庙园林。湖泊一般是较开阔的静水面,因为它的相对空间较大,所以常作为全园的构图中心,如苏州拙政园内水面集中位于园中央,四周围以廊榭回路,给人以开敞空间的感受。

动水主要包括瀑布、溪涧、河流等。瀑布是从山壁或河身突然降落的地方流下的水体,是高山流水的精华所在。溪涧往往出现在瀑布清泉的下游,是一种从山间流出的动态水,溪涧蜿蜒曲折,源远流长,两岸树木掩映,表现出山水相依的景象。如浙江杭州龙井九溪十八涧,起源于杨梅岭的杨家坞,然后汇合九个山坞的细流成溪。[2]曲水也是溪涧的一种,今绍兴兰亭的“曲水流觞”就是用自然山石以理涧法作成的。园林中河流水面相对窄长,线条富于变化,两岸设邻水建筑并适当配置植物,窄处架桥,从纵向看,增加景深效果,如北京颐和园后湖,扬州瘦西湖等。

3.1.2 按水的布局分

园林水体从布局上分为聚集式和分散式两种。一般来说根据具体情况,水面小则聚,水面大则分,聚合而不显呆板,分散却不显杂乱。聚合式水体往往位于构图的中心位置,是园林中的主景,其四周环列建筑亭廊,从而形成一种内聚、向心的格局。由于水面聚合保持了水的完整性,所以视觉上起到扩大有限空间的宽敞感觉。多用在面积不大的小庭院,体现小中见大的造园手法,如苏州园林中的网师园。分散式水体采用化整为零的方式将水面分成若干的带状或块状空间,各空间之间采用实隔或虚隔的方式保持相互联系,形成一种隐约迷离和不可穷尽的感受。分散用水虽不能成为主景,造成千顷那样一种辽阔开朗的气势,但却有助于获得朴素自然的情趣。例如:承德避暑山庄东南部的湖泊自然景区,尽显自然景致。带状水系曲折而狭长,自身具有强烈的宽窄对比,时开时合忽收忽放的节奏变化增加了水面深邃幽藏的感觉。[3]

3.1.3 按水的驳岸线条类型分

园林中的水体按驳岸线条类型分可以分为规则式水体、自然式水体和混合式水体。规则式水体如北海公园静心斋的方形水池,南京煦园的长方形水池;自然式水体如北京颐和园的后溪河,无锡寄畅园的八音涧等;混合式水体如颐和园扬仁风内的水池。

3.2 园林水体设计的要求

3.2.1 因地制宜,合理布局

根据设计区域的地势高低及周边环境情况综合考虑,合理制定水体的大小和形式,条件允许的情况下,可以借助园林外的河道或水系引入院内,尽量使土方工程量减到最少。

3.2.2 水系完整,主次分明

水体设计要做到“疏水之去由,查水之来历”,意思是要梳理水源的流向,考察水系的来源。根据水的流向和流量组织较为科学完整的水流体系和排水系统,同时对于潭、溪、沼、池、湖面等不同水体要有主次等级的区分。

3.2.3 山水相依,相互映衬

中国古典园林更多的强调自然山水园的创作,山与水是不可分割的整体,所以水体设计还要考虑与周围山体、地形间的相互穿插,渗透与融汇,不能形成无缘的水,孤立的山。[4]

4 古典园林与现代园林水景设计比较分析

现代园林水景在城市公园、广场经常见到,其修建的目的是改善民众的生活环境,使人们在城市中也能欣赏到自然的风光。[5]笔者根据平时所学和自身理解,将古典园林与现代园林水景设计从几方面进行了比较分析,如表1所示。

通过对比,笔者发现随着现代社会的进步和科技水平的不断提高,古典园林水景设计手法存在局限性,已经满足不了现代水景设计的要求。这种现象不是偶然的,而是时展的必然趋势。

对于古典园林中水景的设计,我们应该批判地的继承,取其精华,去其糟粕。水景设计的思想理念是我们现代造园水景设计的理论基础,它蕴含着我们深层次的民族文化,值得我们继承并发扬光大;但设计的思想是通过设计的形式表现的,就形式而言,古典园林水景设计相对单一,缺乏变化。在新的历史条件下,只有借鉴西方先进的表现形式,洋为中用,通过科学技术手段,结合新材料的使用,才能再造中国古典园林水景在现代的辉煌。

作为园林设计工作者,在今后的工作中,我们还要进一步开拓思路,从古典园林水体设计的思想内涵出发,利用新材料、新科技和新形式,创作出更多具有中国特色的现代园林水体景观。

参考文献

[1] 周维权.中国古典园林史[M].清华大学出版社,1999:35.

[2] 胡长龙.园林规划设计[M].中国农业出版社,2002:69.

篇2

Key words: landscape; Classical; Modern; Modern residential

中图分类号: K928.73 文献标识码:A文章编号:2095-2104(2013)

中国古典园林概述

中国古典园林是指以江南私家园林和北方皇家园林为代表的中国山水园林形式,在世界园林发展史上独树一帜,是全人类宝贵的历史文化遗产。总的来说:源于自然而高于自然;建筑美与自然美的融糅;诗画的情趣;意境的涵蕴。这就是中国古典园林的四个主要的特点。

(一)中国古典园林的立意

天人合一、道法自然是中国传统造园理念。“好鸟要朋,群麋偕侣。槛逗几番花信,门湾一带溪流,竹里通幽,松寮隐僻,送涛声而郁郁,起鹤舞而翩翩。阶前自扫云,岭上谁锄月。千峦环翠,万壑流青。”的观点是《园冶》对人在园林环境中与自然和谐相处、和平共生情景的描写。其提倡人工环境与自然环境和谐的自然生态审美观。人要在尊重自然规律的前提下,用自然环境可接受的方式改造自然,建设环境,从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然,实现人工物与自然环境和谐统一。《园冶》还很重视根据自然规律营造环境,提出要在考察当地季候特征、水体来源与去向、山脉走势后再营造园林。

正是基于如此,像颐和园那样的大型天然山水园才能够把具有典型性格的江南湖山景观在北方的大地上复现出来。这就是中国古典园林的一个最主要的特点——本于自然而又高于自然。这个特点在人工山水园的筑山、理水、植物配植方面表现得尤为突出。

(二)中国古典园林的表现

中国古典园林重视园林建筑布局,追求园林环境的意境美,强调风景如画,要求所观之景必须具有“人画”的品质。中国古典园林建筑无论多寡,也无论其性质、功能如何,都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此谐调、互相补充的积极的一面,限制彼此对立、互相排斥的消极面。如《园冶》在确定楼阁的地基位置之后,如园内有山,便打破常规,将楼阁设立在半山上,借助山的高度,使人可以望得更远。在假山基篇中提到堆山的时候,要注意山的高度和形态,兼顾假山对地面上和楼上的人的空间感受。

(三)中国古典园林的情趣

文学是时间的艺术,绘画是空间的艺术。园林的景物既需“静观”,也要“动观”,即在游动、行进中领略观赏,故园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作,能充分地把握这一特性,运用各个艺术门类之间的触类旁通,融铸诗画艺术于园林艺术,使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣,这就是通常所谓的“诗情画意”。

(四)中国古典园林的意境

对意境的追求,在中国古典园林设计中由来己久。园林意境是指通过园林的形象所反映出来的情意,使人触景生情产生情景交融的一种艺术境界,造园者将自身的思想情感等深层次的文化内容都凝聚在园林景物中,充分的体现在园林的空间环境里,达到“虽由人作,宛自天开”的境界,这便是中国古典园林造园之精髓。

园林意境的形成需要对自然的提炼选择和情与意的投入,两者统一,才一能见景生情,缘情而取景,最后寄情于景,创造出有意境的园林。正如叶朗先生所言:“‘意境’不是表现孤立的物象,而是表现虚实结合的‘境’,也就是表现造化自然的气韵生动的图景,表现作为宇宙的本体和生命的道(气)。”园林意境展现在我们眼前的是人与自然化思考方式之间所建立的整体共鸣。

中国现代园林的特色

(一)中国现代园林是对传统园林的继承与发展

随着科技的发展,人们对自然的认识逐渐深刻,现代园林在发扬尊重自然的园林传统同时并改变只注重自然形态而忽视自然功能的形式主义手法。在中国现代园林设计中,保留其“人与自然的和谐”、“源于自然而高于自然”、“虽由人作,宛自天开”的思想,同时将古典园林的造园手法、造园要素、空间布局形式以及文化特征等应用到更广阔的领域,继承和发扬极富现代意义的理念和手法。

(二)现代园林景观设计风格中最显著的是人性化空间

中国现代园林的特点园林是有生命的,其本质是一种追求愉悦的纯粹精神活动。以“人”为本是现代园林设计的基本理念,现代园林景观更注重尺度“宜人、亲人”,尊重自然,尊重历史,尊重文化、文脉。从现代人的生活行为方式出发,运用现代造园素材,形成鲜明的时代感。

现代园林景观设计大到城市设计(园林城市)、中到城市广场,城市公园、城市绿带,小到庭院绿化,道路绿化,无不以此为起点,开放、大众化、公共性以成为现代景观设计的基本特征。

园林工程中古典与现代的融合应用

(一)模山范水的景观类型

地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型,是中国传统园林的空间主体和构成要素。乡土材料的精工细作、园林景观的意境表现,是中国传统园林的主要特色之一。中国园林强调“虽由人做、宛自天开”,强调人对自然的认识与感受。中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品,富有诗情画意。

不同于古典园林中的自然,现代居住区园林环境在各个场所功能空间也是区别对待,或强调视觉礼仪感或追求自然精致,或围合或开放,根据流线和受众的不同园林形式内容多样化。现代居住区园林设计中也常是在有限的建筑空间环境里,尽可能地调动各种造景要素,营造自然与人工气息夹杂的居住环境。

(二)巧于因借的视域边界

古典园林不拘泥于庭园范围,通过借景扩大空间视觉边界,使园林景观与城市景观、自然景观相联系、相呼应,营造整体性园林景观,无论动观或静观,都能看到美丽的景致。许多现代园林设计师都把视域空间作为设计范围,把地平线作为空间参照,这与传统园林追求的无限外延的空间视觉效果是殊途同归的。

现代居住区园林设计中可以因借的景观因素有限,但只要有可能都应充分利用。如将公共优美景观尽量均衡分布面向住户,多方位开拓景观视线对应于重要景观,强调可达性及共享性。同时建筑亭廊花架、风雨走廊等观景、点景类构筑设施,尽可能地挖掘赏景的充分必要条件。而对于位于郊区的居住区园林常邻近大型水体湖泊等可借景因素,也往往在高处、开敞处建造观景平台以眺望美景。

(三)循序渐进的空间组织

动静结合、虚实对比,承上启下、循序渐进、引人入胜、渐入佳境的空间组织手法和 空间的曲折变化,常常将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间,并 且将形成空间的诸要素糅合在一起,参差交错、互相掩映,将自然、山水、人文、景观等 分割成若干片段,分别表现,使人看到的空间的局部而非一览无余,这些古典园林设计手 法在现代各种尺度的居住区园林中同样可以精心设计加以应用。

(四)小中见大的空间效果

古代造园艺术家们抓住大自然中各种美景的典型特征,提炼剪裁,把峰峦沟壑一一再现在小小的庭院中。“以有限面积,造无限空间”。

将现代居住区园林划分多个功能分区和景点、水面的设置、游览路线的逶迤曲折以及亭廊的装饰等都是“小中见大”的空间表现形式。例如部分一层或下沉小院的设计,尤其需要小中见大,尺度适宜,而一些别墅豪宅的超大院落,则又需要适当分割整体划分,不可以显示出空旷和单调。

“大”和“小”是相对的,关键是如何利用自然之景,把握最佳尺度,营造园林意境。

(五)耐人寻味的园林文化

人们常常用山水诗、山水画寄情山水,表达追求超脱、与自然协调共生的思想和意境,传统园林中常常通过楹联匾额、刻石、书法艺术、文学、哲学、音乐等形式表达景观的意境,从而使园林的构成要素富于思想内涵和景观厚度。在现代景观设计中以及西方园林中,一些造园元素,如石刻、书法、文学典故、声音等等,也是随处可见的。这些要素在细微之处使园林获得了生命和文化韵味,是我国园林文化的一脉相承和发扬。

现代居住区园林景观的主题和各景点创意皆可从文化上寻找源头。如一些小区从太阳、露珠、星河、自然水体等自然要素入手,体现到整体设计中,居住区园林景观显得生动而有灵魂。而局部景点的设计,更是易于从园林文化着手,如利用雕塑、景石等刻画主题,或利用有特色内涵的植物、有一定符号的园建小品等,精心刻画,将文化融于自然。

四、中国现代园林的发展方向

(一)与时俱进,拓展园林设计领域

中国古典园林的历史局限性,在于习惯闭门造车,与外界的联系相对较弱。时代的发展,中国园林如何自我更新。 拓展设计思路和领域,将中国园林理念与内涵带入人居环境、城市景观、风景名胜、自然保护、郊野公园、乡村景观、工业园区以及道路河流等风景园林规划设计之中。

(二)开阔眼界,研究园林发展趋势

中国园林要走向世界,前提是开阔眼界,对各国园林发展史和现代园林发展趋势有清醒的认识。在西方现代风景园林普遍尊重自然与可持续发展,注重场地特征,空间塑造,时空效果,地域文化特色,强调简约和个性化设计风格的潮流下,中国现代园林如果还停留在抄袭模仿中西方园林,大搞形式主义,注重实体景观而忽视空间塑造,强调张扬和人工堆砌的设计手法上,就不可能真正走向世界。

(三)立足本土,再现地域文化景观

中国现代园林的发展,必须依赖于本土风景园林师长期的艰苦努力和整体水平的不断提高。不断关注现代园林的本土化研究,积极探索富有地域景观文化特征的园林作品。好的园林作品是从乡土环境中生长出来的。园林设计应针对大到一个区域,小到场地周围的自然资源类型和人文历史类型。充分利用当地独特的造景元素,营造适合当地自然和人文景观特征的景观类型。

(四)博采众长,关注园林文化内涵

虽然中西方园林在表现形式上差异较大,但在本质上存在诸多相通之处。中国现代园林的发展,也应研究借鉴西方园林的成功经验。取西方园林之长,补中国现代园林之短。融西方园林现念与设计方法于中国本土景观资源与文化内涵之中,是加速中国现代园林发展的捷径。

结语

综上,一个好的园林作品,是从“乡土”中“生长”出来。对中国传统园林的研究,是了解本土地域文化的捷径。中国现代风景园林的发展,必须依赖于本土风景园林师的艰苦努力。我们必须关注风景园林的本土化研究,积极探索富有地域性景观文化特征的风景园林作品。

参考文献

篇3

中国现代景观园林要取得进步和发展,既不能片面照搬中西方古典园林的内容和手法,又不能忽视中国本土自然景观资源和地域文化的特征,必须通过对传统园林深入研究,提炼中国园林文化的本土特征和西方园林文化的精髓,抛弃传统园林的历史局限,把握传统观念的现实意义,使其融入现代生活的环境需求和设计理念。

一、我国古园林艺术

中国古典园林历史悠久,造园艺术源远流长。园林效法自然,凿池开山,栽种花木,用人工仿造自然山水风景,常以假山、漏窗为屏障分割视线,有移步换景之妙,成为“虽由人作,宛如天成”的自然式山水风光。

1、园林的景观配置

中国古典园林是自然山水式园林,园中多以自然山水为主体。这些自然山水虽通过叠山理水、植物配置等人工模拟而成,却浓缩了自然界美好的山水风光,在园林中达到“虽由人作,宛自天开”的艺术效果,体现着自然天成之美、自然天成之理和自然天成之趣。

中国古典园林多以山水取胜,配以适当的植物,其山石采自太湖流域的太湖石。山体自然,神似真山,一些山石还具有“透、漏、瘦、皱”等特点。园林中花木的品种繁多,具有季节性、地方性、艺术性和民族性的特色,如拙政园的紫藤,留园的银杏,网师园的桧柏等有着数百年树龄的古木,尤为珍贵。园林通过亭、台、楼、榭、轩的布局,假山、池沼的配合和花草树木的映衬,体现出近景远景的层次。

2、 园林的空间布局

中国古典园林造园的主旨是表现自然美,追求意的优雅和境的深邃。她将大自然中的各种美景再现在小小的庭院中,在二维的园址上突出三维的空间效果,通过借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间,造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的艺术景观效果,表现出具有中国传统特点的空间组织手法和空间的曲折变化,让山水风光、自然气息渗透入园林建筑,使人们在建筑环境中能尽情领略大自然的天趣。园中园式的空间布局原则上将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间,将形成空间的各要素糅合在一起,分别表现自然、山水、人文景观等,使人们看到了空间局部的交错,以有限的面积,创造无限空间,形成丰富得似乎没有尽头的景观,使游览者无论站在哪一个点上,眼前总是一幅完美的图画。假自然之景,创造真山水之趣。

3、园林的建筑群体

中国古代园林除了有自然的趣味,还有密集的建筑。为了使园林成为可望、可行、可游、可居之地,园林中必须建造各种相应的建筑,如厅、堂、轩、馆、楼、阁、榭、舫、亭、廊等。园林中的建筑不但不能压倒或破坏主体,而且应该突出山水的自然,力求达到自然与建筑的有机融合。在使山、石、水、植物和建筑之间协调融合时,应顺其自然、追求大趣,使人与自然十分和谐地溶入建筑环境之中,让人们虽然身处有限的人造环境中,却能够感受到一种天然环境的无限情趣。

4、淳厚丰富的园林文化

人们常常用山水诗、山水画寄情山水,表达追求超脱与自然协调共生的思想和意境。中国古典园林中大量的楹联、匾额、雕刻、碑石、文学、书画、音乐等不仅表达着中国古代哲学理念、文化意识和审美情趣,还承载着淳厚丰富的中国传统文化信息,是综合性地历史文化艺术宝库,具有很高的艺术价值和文化底蕴。

二、外国园林设计

西方园林艺术与中国古典园林艺术的效法自然迥然不同,它完全排斥自然,追求严谨的理性,一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。西方造园艺术把强迫自然接受匀称的法则作为基本信条,提出“完整、和谐、鲜明”三要素。

1、 西方园林的布局构造

西方园林的建筑物体积巨大,矗立于园林的中轴线起点之上。整座园林以建筑物为基准,使其成为整座园林的主轴。将宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等分别布置于园林的主轴线旁的几条副轴上,并在园林中开辟笔直的道路,将水池、喷泉、雕塑及小建筑物等点状分布在道路的纵横交叉点上。布局严谨,构图强调秩序美,通过对称、均衡和秩序来表现简单的数和几何关系,体现严格的几何图案。

2、西方园林的景观配置

西方园林讲求人工化,整座园林全都统一在单幅构图里,树木、水池、台阶、植物、道路等的形状、大小、位置和关系都推敲得很精致,连道路节点上的喷泉、水池和被它们切断的道路段落的长短宽窄都讲究很好的比例。植物绝不允许自然生长出其各自的形状,完全被一丝不苟地剪裁成锥体、球体、圆柱体等几何形状。,水池、草坪、花圃。水池、草坪和花圃追求对称性和整一性,也被严格地规划成矩形、圆形、方形、椭圆形、菱形等几何形状以达到自然的和谐。西方园林造园之美就在于其所有要素之间比例协调,总体构图明晰和匀称。

三、风景园林发展分析

时代在变迁,社会在发展,时代的变化推动着中国现代园林建筑的发展,这是园林发展的客观趋势,更是时代的要求。在中国建造园林不能简单的模仿、抄袭,或是将各景点的精美元素拼凑、组装在一起。这种一成不变、生搬硬套的造园模式已经满足不了当代人的需要,新条件下的创作应该既适应时代的需要,又具有典型的传统风貌。

中国古典园林是中国现代园林设计的灵感之源,其造园的思想精髓是现代园林设计的理论基础。中国园林设计师应对中国传统园林积极地进行探索研究,吸取她的造园精髓,保留其“人与自然的和谐”、“源于自然而高于自然”、“虽由人作,宛自天开”的思想,同时挖掘古典园林的现实意义,将其造园手法、造园要素、空间布局形式以及文化特征等应用到更广阔的领域,继承和发扬极富现代意义的理念和手法。设计出的现代园林作品应富有地域性景观文化特征,使中国园林文化得到延续和发展。

篇4

我国古代园林在漫长的历史发展过程中,积累了千千万万造园人的经验、智慧与技艺,沉淀了上千年的历史文化,形成了一个独特园林艺术体系。在漫长的历史长河中,中国古典园林通过其中丰富的文化内涵,向全世界人民展现着我国优秀的艺术水平和民族文化。我国古典园林设计思想是在尊重自然山水的条件下,充分考察园林所在地以及相应的历史文化背景,打造出一个和谐的生态体系。我国的文明和经济在不断进步,现代园林景观设计也在不断发展进步,对于极具指导意义的古典园林设计思想精华部分也进行了一定程度的继承与应用,使得我国现代园林景观富有文化内涵、艺术和精湛的技艺,打造具有中国特色的现代园林景观。

1 中国古典园林设计的特点和指导意义

1.1 中国古典园林的特点

中国幅员辽阔,使得它包含了广袤的土地,也赋予多种多样的地形地貌特征。古代人们对于事物的设计往往是来自于生活经验和自然界,因此各地不同的自然环境和资源就所构成的不同与特征就成了园林景观最主要的构成要素。在进行园林景观设计时,结合“源于自然,高于自然”的造园理念,以及造园者对于园林所给予的思想情感和追求,注重园林的整体意境,这就使得我国古典园林设计呈现出“天人合一”的效果特点。[1]在古代,经济发展水平较低,人们的较为恶劣的客观生活条件使得古典园林设计师普遍在园林设计中重视气候条件等方面的改善。古典园林从结构布局、亭台楼阁、花草树木和假山池塘都是从分考虑多种自然因素,以塑造出一个适宜人们居住生活的舒适环境。而设计者在景观设计的过程中往往是考虑外界景观环境,使得园林景观能够充分融入大自然,给人以返璞归真之感。而从另一个角度来讲,我国的古典园林布局设计十分讲究,在不同的空间内施以不同的空间组织手法,如动静结合、虚实结合等。[2]也正因为如此,古典园林中的各个部分的形状、尺度和个性风格都存在着差异,参差不齐的视觉体验给人带来最大的审美体验。古代人利用有限的空间,利用现有环境,与自然景观结合利用不同的手法,创造出具有文学、建筑、美学等多种价值的园林。

1.2 古典园林景观设计思想的指导意义

我国古典园林发展历史悠久,在世界园林艺术中占据着不可替代的地位,其鉴赏价值和艺术价值都较高。随着全球化的进程加快,外来思想对于我国的文化和思想都产生了巨大的冲击。我国不少景观设计受西方思想的影响,盲目引入相关园林设计理论和思想,在现代园林景观设计有许多只注重功能和形式的,突出强调视觉感受和个性化,没有深刻的内涵这与我国的现代园林景观发展愿景是相背离的。在当代园林景观设计中,应当充分理解古典园林设计思想,并使其在园林设计过程中发挥指导意义,对其进行传承以及创新应用,创造出兼具功能性、形式、宜居和审美需求的景观环境。

2 古典园林设计思想应用于现代景观园林设计的原因

2.1 现代园林景观设计的包容性

改革开放以来,我的经济水平已经达到了一定的高度,人们的物质越来越富足,思想观念愈加文明开放,在这样的社会背景下,多元化和边缘化的现代园林景观设计产生了,这种特点也是它有别于古典园林的一种重要标志。这些个性化气息的当代景观设计作品,更多地开始关于人性化和生态化的设计,并成为未来的一种必然发展趋势,以满足人们活动、审美和展现个性的需求和保护环境为己任。从这个角度来讲,相比古典园林内容和形式的单一性,现代园林景观既要满足传统艺术审美情趣,又要满足社会所要求的功能性和生态可持续发展。在未来发展过程中,将对于古典园林设计进行一定程度的创新,而必然结果就是现代园林景观设计的多元化。[3]

2.2 现代园林景观设计结合古典园林设计思想的必要性

在西方思潮的冲击下,我国现代园林景观中已经不乏西方国家等多种风格的作品,形式纷杂不一,能够满足人们求异的心理需求,富有文化内涵和历史意义的我国古典园林却淹没在时代的潮流中。总结起来我国现代园林景观设计主要存在以下几个问题:第一,单纯的平面化设计,缺乏文化深度或者不向公众阐释;第二,不尊重历史,借鉴时断章取义,对社会公众造成误导;第三,缺乏主题和中心思想,将各种要素进行强制性的叠加;第四,拿来主义。[4]这些特点都直接阻碍着我国现代园林的发展。古典园林设计思想和相关造园手法、技艺都鲜被用在现代园林景观设计中。我国园林设计史表明,师法自然与因地制宜的造园思想更能为人性化和生态问题做出贡献。将传统思想应用于现代园林景观设计不仅是对于优秀思想和技艺的传承,更是塑造良好的城市生态环境的重要途径。

3 古典园林设计思想在现代园林景观设计中的传承与应用

全球化的席卷,外来文化对于现代园林景观设计的影响越来越大,在园林景观设计中,古典园林设计思想对于园林景观设计业的可持续发展有着较大的现实意义。

3.1 “天人合一”思想的传承与应用

古代的人由于经济水平和科技等多方面的限制,对于自然界十分崇拜。因此在古典园林设计中,首要的是追求人造景观与自然景观和周边环境有机结合,使得园林景观与周边自然环境和谐统一,而达到“天人合一”、“天然去雕饰”的园林设计效果。随着科技和经济的飞速发展,现代园林景观事业也跟随时代要求飞速发展,在园林景观设计中往往忽视环境可持续发展的观念,造成了一定成的生态环境破坏和自然资源浪费。因此,“天人合一”的思想也是现代园林景观设计应当关注的问题,塑造出生态可持续发展的现代园林景观。

3.2 “因地制宜”思想的传承与应用

工业经济的发展给城市带来的影响就是环境污染、人口剧增等后果,而这直接缩减了现代园林景观设计的建设面积。现代快节奏的生活,人们每天往来于车水马龙和高楼大厦之间,缺乏自然美的享受。因此,为了满足人们对于自然美的需求,现代园林景观设计中就需要充分吸收古典园林设计思想中的“因地制宜”的设计技巧。我国的古典园林在有限的空间内都能设计出多变而统一的风格,而这种富有层次感的设计就可以丰富园林,在尊重和保护自然环境的前提下,合理的进行园林布局,以增强园林的立体感。现代园林景观设计还可以利用古典园林中常用的山、水、植物等多种自然元素的融合,塑造更加立体、丰满的园林景观空间。而在科技高度发达的当代社会,还可以在景观设计中加入科技元素,使得园林景观在于周围环境和谐统一的前提下更加人性化、便捷化。

3.3 意境创造思想的传承与应用

古代由于客观条件限制,无论是景观设计师还是造园者都希望“用有限的土地面积来营造出无限意境”。每一种意境都需要用一种独特的景观布局,使得欣赏者能够产生情感上的共鸣。在有限的面积,要创造出多种不同的意境(下转第页)(上接第页)就需要对景进行合理布局。利用借景方式创造意境的古代园林建筑数不胜数,就拿北京颐和园为例,在园林建造时充分借用玉泉山的美景,结合自身独特而巧妙的建筑,两种景致相得益彰,既烘托出了颐和园的整体美,又展现了玉泉山的风貌。[5]又如苏州网师园、扬州个园,二者都是我国古典园林的代表作,二者面积都不大,但园林中的每一处景,都是园林设计师利用丰富的文化内涵和高超的造景艺术已经布景技艺,最终形成了当代我们看到的两处杰出园林作品。在现代的园林景观设计过程中,利用现达的科技,结合意境创造的思想,更使人们能够获得精神文化层面的享受。

4 结语

在生活节奏日趋加快的当代,现代园林景观紧跟时代潮流,其景观设计普遍只重视人们对于景观社会性和功能性方面的需求,而不重视现代人对于审美方面的(下转第页)(上接第页)需求,忽视了景观设计中传统文化的继承与发扬。而古代园林作为一种历史文化的载体,蕴含着独特的文化内涵和艺术内涵,对于现代园林景观设计有着重要的价值和意义。所以,在现代园林景观设计中,除了满足人们关于功能方面的需求,还要利用古代园林景观设计思想,结合当代可持续发展的理念,来创造具有富有我国民族特色的园林景观,促进城市环境的和谐可持续发展。

参考文献:

[1] 王彻.禅宗思想对现代园林设计的启示作用研究[D].东北农业大学,2014.

[2] 王婷婷.儒家德政思想与清代皇家园林景观布局研究[D].东北林业大学,2014.

[3] 高慧.江南园林的营造方法在住宅区景观中的应用研究[D].湖北工业大学,2016.

篇5

中国古典园林的历史深远,早在商周时期就已经出现造园活动,先秦时期出现供帝王眺望和游玩的“台”,春秋战国时期出现供帝王狩猎享乐的“囿”,这一时期出现了古典园林的最初形式,经过隋唐的发展期,到宋朝时,已经臻于成熟,最终形成了三大古典园林体系。中国古典园林经过圃――囿――园3个阶段的逐渐发展,规模的不断壮大,形成了都市的区域化现代景观设计。

2 中国古典园林的设计思想

中国古典园林设计主要是为了满足物质、精神需求:园林中设计的楼台殿阁、亭榭、廊院、美人靠等为了满足休憩、观赏等物质需求;园林意境上营造的自然、淡泊等主题满足其精神需求。中国古代认为人是自然的产物,人类应当尊重自然,中国古典园林以自然为本,将自然山水作为创作源泉,崇尚自然,讲究天人合一,人类与大自然是互惠共融、的。随着城市化进程加快,人口迅速膨胀,现代工业化造成了大量的资源消耗,不可再生资源日益枯竭,中国古典园林的造园思想取之自然,建筑只是古典园林中的有机组成部分,古典园林着重渲染自然环境的美,“虽为人作,宛自天工”。

3 中国古典园林的设计理念

3.1 因地制宜

中国古典园林设计遵循因地制宜的原则,考虑选址的地理位置因素,以小见大,从整体出置景点。

3.2 水体的应用

中国古典园林利用水景,以静水为主,主要表现水的静态之美,将人工之美融入自然之美当中,两者恰如其分,相得益彰;虽以静水为主,但也追求动静结合,利用溪流、瀑布、涌泉等将水体的自然动态之美营造于园林之中,大面积的水体可以产生视觉上的延伸感,形成大空间尺度感,水体是中国古典园林设计中的重要元素。通过掩、隔、破3种方法运用水体。

3.3 曲折迂回、曲径通幽的人工环境

中国古典园林人工环境的营造以自然环境为基础形成曲径通幽的园林布局,通过对内部空间进行隔断和划分,使人工环境与自然环境相互融合,产生了巧妙的园林布局,极大地调动了游览者的想象,使中国古典园林“取之自然,而高于自然”。

3.4 一步一景,移步于景

中国古典园林设计具有处处皆景,移步于景,步移景异的设计理念,苏州退思园是中国古典园林移景手法的实例,退思园集结了清代园林的优势,园内的景观相互渗透,既可单独形成景色,也可以与其他景观形成景色,园内景观看似独立,其实与其他景观形成整体,形成移步于景的妙趣。

3.5 园林中植物的配置

中国古典园林设计在选择植物上主要看重植物的品格,注重植物的“韵味”,能够营造深远的意境,如有君子气节的竹、具有高洁情操出淤泥而不染的荷、坚贞不渝迎风雪绽放的梅、寓意多子多福的石榴等,植物作为中国古典园林设计中具有生命力的构成要素,它们的形态、色彩各不相同,同时也能产生园林景观的季节性变化,这种季节性变化代表着四季的更替、生命的延续,是大自然最珍贵的回馈。中国古典园林中植物的配置最关键在于植物的配置能与园林中的建筑、水体、山石等形成统一的整体,构成和谐的园林意境之美。

4 现代景观设计存在的问题

现代景观设计往往忽略以小见大、因地制宜的原则,盲目的追求新颖独特,造成景观设计的比例失调,使其尺度过大或过小,违背居民使用的需求;现代景观设计缺乏文化底蕴,设计思想过于苍白,设计者往往是为了建造景观而进行景观设计,没有形成景观设计思想,使设计出来的景观缺少文化内涵,不利于社会文化的传承与推进。

中国古典园林讲究空间的比例尺度适宜,错落有致,高低起伏变化相宜,利于相互空间的穿插、渗透,而现代景观设计的空间感薄弱,过于平面化,往往造成了大尺度的平面布置,使游览者产生距离感;现代景观设计与周围的自然环境联系薄弱,往往形成孤立的人工景观,现代景观设计为了寻求视线上的最佳、周边环境的最适宜,往往破坏了原有的自然环境,更可能形成景观污点。

篇6

湖南省水稻研究所位于湖南省长沙市远大二路732号,地理位置远离长沙市区,周围有大量的水稻用田,闻名世界的杂交水稻之父袁隆平院士就在这里工作。水稻研究所景观设计主要借鉴中国传统古典园林的设计手法。在造园领域也体现出“师法自然”的思想、突出自然风致,以错落自由式布局,将园林建筑与理水、叠石、堆山、栽花、植林相结合,以达到“可行、可望、可游、可居”的意境。

2、崇尚自然的设计理念

中国自古以来都崇尚自然,我国古人造园配景时,师法天地,处处借自然之美景而达到“天人合一”的境界,老子曰:“人法地,地法天,天法道,道法自然。”[1]造园家计成在《园冶》里提出了“虽由人做,宛自天开”[2]的思想。在艺术上一直提倡“师法自然”,认为自然是艺术的源泉。水稻研究所景观设计是传统意义上的自然式古典园林设计手法。

3、整体山水格局造景手法

在园林规划上首先确定场地的山水格局为第一要务。充分借鉴整体的造景手法和美学法则,突出整个场地的布局与规划。 “桥上有亭,亭中有棋亭下有水,水中有鱼,池边有柳,柳旁植桃,墙边有竹,竹中有梅”[3]是对中国古典园林整体造景手法的完美写照。水稻研究所的山水格局应是充分利用原始地形,崇尚天然的自然式山水布局手法。

规划设计中地形地貌呈东高西低之状,东部岗峦起伏,西部湖池坦荡、水阔天高。山形:在东部地区区结合原有地貌格外强调了北高南低的特点,将全园地形的制高点置于东南部的假山上,形成主峰。水系:整条水系依照基地地势高差由东到西贯穿整个景观中。西部桥下的湖面是原始湖面,东部新建水系由自东而西流来的“曲水流觞”溪流汇入西部。整个水系经由假山水源处出发,由瀑布、湖面、溪水、池面、河流组成,分割并连接各个景区,成为整个景区有机的血脉。水作为园林中的主要景观,同样吸引着现代游人, 因此水边也成为人流比较集中的场所之一。

4、园林建筑

在中国古典园林中, 建筑是不可缺少的人文景观,并常作为园林中的构图视觉中心。一个园林里有建筑物, 就有了生活;有生活才有情感;有了情感才有诗情画意。神隆亭正位于园区的最东端,是整个园区隐形东西轴线的视觉端点,也是景观设计中的构图中心点。神隆亭在设计上借鉴我国传统园林建筑的设计手法,取名神隆亭是为了纪念杂交水稻之父袁隆平。带有屋顶的一层停车场与神隆亭设计风格相符,停车场外墙的处理手法别具一格停车场外墙上的窗户从远处看是一个古典园林式的窗户,但此窗户其实是假窗,从室外不可能看到室内的布置。窗上的玻璃其实是用镜子材料制作(右),这样处理即不影响功能上的适用,又很有创意地协调了和神隆亭在建筑风格上的统一。

5、广场设计

广场是古典园林设计中没有出现的景观要素,广场大量出现的在洲文艺复兴时期,是人本思想的重要体现,已经成为现代园林设计中不可缺少的元素之一。在广场设计中的中心是以世界地图为铺装的标志,特意将湖南长沙位于世界地图的中心地位,(右上)其意在于强调袁隆平院士给世界人民作出杰出贡献的重要性,也暗示长沙的杂交水稻为世界人民的贡献地位是值得放在世界中心这一寓意。广场和主要建筑连接处的类似古代记录书籍的竹简标志寓意深刻,袁隆平水稻中心的图标及袁老亲手书写的“求实创新 奋发进取”刻在竹简的上面。(右下)

6 植物配置

植物是古典园林景观“四大要素”中唯一个具有生命的元素。随着植物物候的变化、时间的推移,其色彩、形态和生气表现各异,从而引起园林风景季相的变化。古典园林中的四时造景的手法引人入胜,是植物造景时间性的完美体现。古典园林一般于墙阴植耐寒植物如女贞、竹类等,背阴且能略受阳光之地栽植桂花、山茶之类;阶下石隙中,植常绿的阴性草如沿阶草等;池沼低洼处点缀垂柳,牡丹则向阳作台,衬以文石阑干等等。这些都反映了古代的造园师对植物的生态习性已有很深的了解[4]。园林植物四时景色丰富,清代陈昊子《花镜•自序》描写春日“ 海棠红媚” 、夏日“榴花烘天”、秋时“霞升枫柏”、冬至“蜡瓣舒香,檐前碧草,窗外松筠”,真可谓庭园景色,籍花木而四季不绝。笔者通过分析整理,笔者对其中的几种植物配置手法进行了分析:

6.1假山周围植物配置

假山周边植物有:凤尾竹,肾厥,樱花,罗汉松,银荆,红继木球,茶树,杜鹃,花边七里香,龟甲冬青,苏铁;还有一些耐阴植物:洒金东瀛珊瑚,八角金盘,麦冬,茶花。

6.2 水边植物配置

水边的植物有深水植物,挺水植物,浅边植物,浮水植物。水稻研究所选用的植物有香菇草,再力花,菖蒲,水葱,美人蕉,狼尾草,鸢尾,春羽,马蹄金,肾厥。

6.3水系与道路衔接处植物配置

借鉴场地本身的高差,设计者将其处理成梯田的形式,(右)象征稻田。有灌木组成分别是:杜鹃,法国冬青,红继木,金边七里香。主干道两边的乔木主要有广玉兰(下面种有洒金东瀛珊瑚或是金边七里香或杜鹃),桂花树,雪松和樟树。

6.4神隆亭处植物配置

植物以耐阴植物为主,植物有孝顺竹,凤尾竹,南天竹,桃树,还有就是一些耐阴的灌木如八角金盘,洒金东瀛珊瑚,龟甲冬青,麦冬,杜鹃。亭外有几棵红枫,樟树,法国冬青。

7、后期破坏

后期去水稻所参观的过程中,发现右侧一处不符合设计的现象。施工人员要在此处放置一座袁隆平院士的雕像,龙老看到后很是生气,因为摆放的位置彻底破坏了场地里的环境,接口很生硬的结合,整个场地就像长个个伤疤。这种现象也反映了国内很多时候再后期要加建或是改造场地时对原设计师的不尊重。

8、结 语

中国古典园林的设计方法及设计思想对于现代景观设计来讲, 无疑具有极高的借鉴性。如何使古典园林设计精华在中国现代园林设计更符合现代人的审美情趣、是值得我探讨的一个课题, 也是中国园林设计发展的必然。

参考文献

[1] 老子[M].四川:大学音像出版社,2006.

[2] 园冶注释[M].北京:中国建筑工业出版社,1981.

篇7

相对于古典园林设计手法的显性基因,其隐性基因潜移默化的渗透于当代景观设计中,是不可视的,内涵的外在感观性的遗传过程,包括崇尚自然的观念、和乐的人本思想,“天一”“师法自然”的哲学思想,“相地合宜”的造园手法,整合系统的思维与“意境”的审美精髓等,不仅继承与发展了传统品性、保留场所精神、认同地域文化,也延续了传统建构逻辑与历史文脉。看似无序无形,实则蕴含着隐形的秩序与逻辑,是一个民族内在精神品质、哲学思想,文化内涵的物化图像,并通过集体无意识的文化积淀作用于本土设计师与使用者,而这也是缺乏文化底蕴的外籍设计师无法企及的。长久以来,消费主义与视觉至上的审美思想成为主流文化,使得古典园林设计手法的“隐性基因”被忽视,其实它在现代化进程中不断嬗变,并无处不在,从未离开,只是隐藏在现代元素中不被识别。由本土设计师营造的现代欧式主题景观其实也无意识的渗透着古典园林隐性基因,在欧式符号与片段的视觉形式下隐现着传统建构逻辑、审美内涵与场所精神,空间秩序的表达相对于欧式园林的秩序井然,更为含蓄,这正是集体无意识所隐藏的巨大力量。例如深圳黄埔雅苑居住区景观设计,虽然是欧式主题景观,但是整个园林视野通透,内外交融,小中见大,闹中取静。尽管欧式景观元素随处可见,鸟瞰其中发现古典园林的建构逻辑仍隐藏在整体居住区景观空间、相地、造山,理水的设计手法构成了虚实对比,承上启下、循序渐进、引人入胜、渐入佳境的空间秩序。

不同于西方园林的直白,欧式凉亭,整齐划一的植被结合曲折的溪流,蜿蜒曲折的休闲步道,空间高低起伏,亭台水岸,步移景移。局部微地形隐喻着古典园林的模山范水,这样的“欧陆风”并不是所谓的“中国性缺失”,在古典园林的隐性基因建构框架中,将西方的轴线秩序与传统的自然含蓄并置,不仅营造了适合当展的自然宜居景观环境,同时以为渗透着传统的场所精神与审美价值观,从而使古典园林设计手法的生命力不仅未被现代化所代替,反而静静的绽放在现代景观设计中,熠熠生辉。从意识形态来讲,古典园林设计手法的“隐性传承”,其根源是荣格创造的集体无意识概念,这是一种与生俱来的深层无意识。“集体无意识的层次是不自觉的,它包含着连远祖在内的过去所有各个世代累积起来的那些经验的影响。”其形成的根本原因是由于后天的人群或种族所生活的共同环境,即具有社会文化场所性的环境,它包括一切室内,室外的人造环境和自然环境。这种环境的根本特征是舒尔茨所谓的“场所精神”,它造就并延续着存在于人的精神层面最深处的集体无意识及其原型。传统的集体无意识包含着千年蕴育积淀而成的寻根性、归属感、文化地域认同感、审美偏好,民族精神凝聚力等,它与生俱来并潜移默化的影响着社会生活。而园林是集生活、历史、文化为一体的综合艺术,古典园林中的建构逻辑与“意境”的审美理论源自于集体无意识的传统文化积淀,因此含蓄内敛而又融情入景的意境体现,激发使用者产生精神共鸣,从而获得愉悦的园林景观体验。

篇8

1设计前期定位

1.1绪论

现今中国社会,由于东西方文化差异,许多人仍然对欧洲古典园林风格十分欣赏,希望自己也能生活在凡尔赛宫苑之中。但是粗暴的复制显然是不可取的,欧洲古典园林那些以草坪为主占地辽阔的风格,非常不符合北方园林的设计风格及经济原则,所以通过新的设计手法,提炼其精髓又能满足居住的功能需要,是本小区园林设计所要探讨及达到的主要目标。

1.2欧洲古典园林历史分析

欧洲的园林文化传统是沿着几何式的道路开始发展的,其中水景、常绿植物和柱廊都是重要的造园要素,其也为15、16世纪的意大利文艺复兴奠定了基础。

1.3项目概况

中国石油华北石化分公司位于河北省任丘市,本小区是公司为员工兴建的生活区,经员工成立的业主委员会讨论,在企业领导的支持下,小区整体定位为欧洲古典园林风格,建筑及园林都要求遵循这一理念。

2设计原则

2.1设计理念

本小区景观设计以新古典主义作为主要设计理念,以欧式园林为主基调,局部运用了自然式园林的造园手法,并结合当地人文生态环境和现代人生活居住形态,突出其可游可居的特点,创造出一种既体现古典优雅又不失人文关怀的生态居住模式。

2.2设计思路

欧洲古典园林中,几何的规则式园林是其最鲜明特点,水景、常绿植物、模纹花坛、罗马柱廊、雕塑都是造园手法中的精髓,所以在本案的设计中,抽取及提炼这些元素作为点睛之笔,就可以很好的营造欧洲古典园林的风格。

3园林景观分区与设计

3.1总体设计

整体小区占地164330m2,东面为小区主入口。小区景观分为中心景观、水景小镇和庭院组团三个部分。西入口以及北面底商结合成为商业广场。

3.2东入口景观

东入口为小区主入口,也作为了中心景观的东面起始点。所以在设计上采用了有引导作用的长方形欧式广场,中心放置了欧式雕塑作为入口标志。广场中央设计了条形水池,内设了序列状涌泉,与欧式灯柱呼应,似乎在欢迎着居民的到来。

3.2中心景观

中心景观采用欧式古典园林设计手法,沿轴对称、贯穿东西,并配合台地广场,中心雕塑喷泉、欧式景亭、廊架、模纹花坛、情景雕塑等欧式园林的景观元素,着重体现了欧洲古典园林庄重大气的特色。

3.3水景小镇

优美的水系景观蜿蜒于小区之内,顺自然曲线型的道路曲折展开,小区内的道路也同样起伏变化,忽缓忽急,使人行走其间仿佛置身于欧洲依山傍水的美丽小镇之中。

3.4庭院组团

相邻距离较近的建筑之间适合少量人的私密交流,设计成为亲切宜人的小型交流空间。让居民在家门口就可以进行休闲娱乐、运动健身。

3.5绿化配置

植物配置遵循适地适树的原则,结合场地的不同功能营造出各具特色的景观空间,并兼顾多样性和季节性,进行多层次、多品种搭配,力求做到三季有花、四季常青。

4结语

以欧洲新古典主义为思路设计的新村小区,满足了业主的需求,运用中心景观的几何对称式设计手法,欧式亭廊、模纹花坛、罗马廊柱展现了奢华庄重的欧洲古典园林风格,同时在周边大面积生活区域则设计成为欧洲水景小镇的风格,以自然式布局为主,兼顾了经济原则及中国居住区模式。

篇9

中国古典园林在世界园林发展史上独树一帜,是人类宝贵的历史文化遗产,也是世界造园艺术的奇观。中国古典园林是人类用勤劳和智慧创造出的境界独到、风范高雅的工艺造物,以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化的美学风范,成为世界造园艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。中国的造园艺术追求“虽由人作,宛自天开”的自然审美旨趣,它深浸着中国博大精深的文化内蕴,是中国五千年灿烂文化造就的艺术珍品,代表着中华民族内在的精神品格。

中国现代景观园林要取得进步和发展,既不能片面照搬中西方古典园林的内容和手法,又不能忽视中国本土自然景观资源和地域文化的特征,必须通过对传统园林深入研究,提炼中国园林文化的本土特征和西方园林文化的精髓,抛弃传统园林的历史局限,把握传统观念的现实意义,使其融入现代生活的环境需求和设计理念。

一、中国古典园林的艺术特色

1.园林的空间布局

中国古典园林造园的主旨是表现自然美,追求意的优雅环境的深邃。她将大自然中的各种美景再现在小小的庭院中,在二维的园址上突出三维的空间效果,通过借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间,造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的艺术景观效果,表现出具有中国传统特点的空间组织手法和空间的曲折变化,让山水风光、自然气息渗透入园林建筑,使人们在建筑环境中能尽情领略大自然的天趣。园中园式的空间布局原则上将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间,将形成空间的各要素糅合在一起,分别表现自然、山水、人文景观等,使人们看到了空间局部的交错,以有限的面积,创造无限空间,形成丰富得似乎没有尽头的景观,使游览者无论站在哪一个点上,眼前总是一幅完美的图画。假自然之景,创造真山水之趣。

2.园林的景观配置

中国古典园林是自然山水式园林,园中多以自然山水为主体。这些自然山水虽通过叠山理水、植物配置等人工模拟而成,却浓缩了自然界美好的山水风光,在园林中达到“虽由人作,宛自天开”的艺术效果,体现着自然天成之美、自然天成之理和自然天成之趣。

中国古典园林多以山水取胜,配以适当的植物,其山石采自太湖流域的太湖石。山体自然,神似真山,一些山石还具有“透、漏、瘦、皱”等特点。园林中花木的品种繁多,具有季节性、地方性、艺术性和民族性的特色,如拙政园的紫藤,留园的银杏,网师园的桧柏等有着数百年树龄的古木,尤为珍贵。园林通过亭、台、楼、榭、轩的布局,假山、池沼的配合和花草树木的映衬,体现出近景远景的层次。

3.园林的建筑群体

中国古代园林除了有自然的趣味,还有密集的建筑。为了使园林成为可望、可行、可游、可居之地,园林中必须建造各种相应的建筑,如厅、堂、轩、馆、楼、阁、榭、舫、亭、廊等。园林中的建筑不但不能压倒或破坏主体,而且应该突出山水的自然,力求达到自然与建筑的有机融合。在使山、石、水、植物和建筑之间协调融合时,应顺其自然、追求大趣,使人与自然十分和谐地溶入建筑环境之中,让人们虽然身处有限的人造环境中,却能够感受到一种天然环境的无限情趣。

4.淳厚丰富的园林文化

人们常常用山水诗、山水画寄情山水,表达追求超脱与自然协调共生的思想和意境。中国古典园林中大量的楹联、匾额、雕刻、碑石、文学、书画、音乐等不仅表达着中国古代哲学理念、文化意识和审美情趣,还承载着淳厚丰富的中国传统文化信息,是综合性地历史文化艺术宝库,具有很高的艺术价值和文化底蕴。

二、中国现代园林的发展

时代在变迁,社会在发展,时代的变化推动着中国现代园林建筑的发展,这是园林发展的客观趋势,更是时代的要求。在中国建造园林不能简单的模仿、抄袭,或是将各景点的精美元素拼凑、组装在一起。这种一成不变、生搬硬套的造园模式已经满足不了当代人的需要,新条件下的创作应该既适应时代的需要,又具有典型的传统风貌。

中国古典园林是中国现代园林设计的灵感之源,其造园的思想精髓是现代园林设计的理论基础。中国园林设计师应对中国传统园林积极地进行探索研究,吸取她的造园精髓,保留其“人与自然的和谐”、“源于自然而高于自然”、“虽由人作,宛自天开”的思想,同时挖掘古典园林的现实意义,将其造园手法、造园要素、空间布局形式以及文化特征等应用到更广阔的领域,继承和发扬极富现代意义的理念和手法。设计出的现代园林作品应富有地域性景观文化特征,使中国园林文化得到延续和发展。

中国现代园林的发展,既不能生搬硬套中国古典的园林形式,也不能完全依赖于西方园林的造园模式,而是应该深入研究中国古典园林和西方园林杰作中所蕴含的典型特征,遵从中国古典园林的造景方法、合理借鉴西方的表现形式,取西方园林之长,补中国园林之短,从而将中国文化思想与西方现代观念完美融合,并把握好中西方古典园林设计的精髓。

三、中国古典园林的发展

在国内,古典园林同样也是一切造景设计的基础。近些年来,在它的基础上已经形成了多个学科交叉的新型学科,如:园林设计、环境设计、规划设计、风景园林设计等等,这些学科虽然名称不一样,但其所共同追求的“普遍和谐”的传统观念都是一样的。古典园林中“天道与人性和谐”的一贯思想指引着他们将自然山水比德、仁智、“道发自然”为探求规律,遵循“反璞归真”、“朴素自然”为审美标准,以自然而然的大自然才是真、善、美的。

3.1中国古典园林是现代园林设计的灵感之源

中国古典园林是现代园林设计的灵感之源,古典园林的造园思想精髓更是我们现代造园设计的理论基础,因为一个好的园林作品并不是凭空臆造出来的,而是从“乡土”中“生长”出来的,正如“一方水土养一方人”的道理,一方水土出一方园林景观。

3.1.1对中国古典园林的研究是了解本土地域文化的捷径

中国现代风景园林的发展,需要本土风景园林师的艰苦努力。中国的风景园林师必须关注风景园林的本土地研究,积极探索富有地域性景观的文化特征,这样才能设计出“土生土长”的风景园林作品。

3.2中国古典园林面对西方思潮的冲击需把握两点

3.2.1开拓思路,拓展中国园林的设计领域

面对西方思潮的冲击,现代设计师更要开拓思路,挖掘古典园林的现实意义,把中国的古典园林造园手法、空间布局形式、造园要素以及文化等等,应用到更广泛的领域。

3.2.2融会贯通,探索科学严谨的设计方法

古今结合、古为今用、洋为中用是必然的趋势。遵从古代的造景方法、合理借鉴西方的表现形式,取西方之长,补中国园林之短,融中国文化思想之内涵与西方现代之观念,创造中国特色的现代园林。

老子有提出:“万物负阴而抱阳,冲气以为和”,遂有“天人之际,合而为一”的宇宙观,认为对立物的统一,则有创新,能够有新生事物的出现。我们在现代园林建设中既要继承传统,又要有所创新;既要考虑民族文化的文脉,又要考虑时代的发展,在现有的条件下,结合新材料、新工艺和新技术,努力创造出具有现代特色而又不失中国古典园林的“魂”的景观。

参考文献:

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现代化城市的崛起和都市文化的发展,使得中国古典园林显然已被迫走向边缘。近些年来,一股欧美风格的造园活动风行神州大地,不少园林设计者试图将中西园林艺术相结合,以找到适合中国当代国情的造园风格。但实践证明,机械的照搬西方或简单的中西符号元素的拼合都难以真正创造出适合中国当代社会文化和审美趣味的园林景观艺术。

如何建造能与现代化城市景观、都市文化相吻合但又不失中国传统的现代园林艺术呢?笔者结合多年来从事园林景观行业的经验,从以下几方面谈谈浅薄之见。

一、中西古典园林的艺术特色:

中国古典园林效法自然,凿池开山、栽种花木,仿造自然山水风景,以假山、漏窗为屏障分割视线,成为“虽由人作,宛自天开”的自然式山水风光。

古典园林造园的主旨是表现自然美,追求意的优雅和境的深邃。它将大自然中的各种美景再现于小小的庭院中,在二维的园址上突出三维的空间效果,通过借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间,造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的艺术景观效果,表现出具有中国传统特点的空间组织手法和空间的曲折变化,让山水风光、自然气息渗透入园林建筑,使人们在建筑环境中能尽情领略大自然的天趣。园中园式的空间布局原则上将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间,将形成空间的各要素糅合在一起,分别表现自然、山水、人文景观等;假自然之景,创山水之趣,使游览者无论站在哪一个点上,眼前总是一幅完美的图画。

中国古典园林是自然山水式园林,以自然山水为主体,通过叠山理水、植物配置等人工模拟而成,浓缩自然界美好的山水风光,达到“虽由人作,宛自天开”的艺术效果,体现着自然之美、自然之理和自然之趣。中国古典园林多以山水取胜,配以适当的植物。园林中花木品种繁多,具有季节性、地方性、艺术性和民族性的特色,通过亭、台、楼、榭、轩的布局,假山、池沼的配合和花草树木的映衬,体现出近景远景的层次感。 除了自然趣味,中国古典园林还有密集的建筑。园林中建造各种相应的建筑,如厅、堂、轩、馆、楼、阁、榭、舫、亭、廊等。这些建筑不但不能压倒或破坏主体,而且突出山水的自然,力求两者的有机融合。山、石、水、植物和建筑之间协调融合,使人与自然十分和谐地溶入建筑环境之中,让人们虽然身处有限的人造环境中,却能够感受到一种天然环境的无限情趣。

与中国的迥然不同,西方园林艺术追求严谨的理性,一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展,它把强迫自然接受匀称的法则作为基本信条,提出“完整、和谐、鲜明”三要素。 西方园林的建筑物体积巨大,矗立于园林的中轴线起点之上。整座园林以建筑物为基准,将宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等分别布置于辅轴上,在园林中开辟笔直的道路,将水池、喷泉、雕塑及小建筑物等点状分布在道路的纵横交叉点上,通过对称、均衡和秩序体现严格的理性秩序之美。

二、中西古典园林的局限性

中国古典园林具有封闭性和私密性,有高高的围墙封闭,是供少数人游玩居住的。而现代社会的园林主要服务于人民大众,这便要求现代的园林具有开敞性和大众性。古典园林与现实的大众需求产生了矛盾,这一需求恰能被开放几何形划分的西方园林所满足,从而造成近现代营造西方园林的狂潮。中国古典园林的服务人群和内向性决定了它的历史 局限性。

与追求自然美的中国园林不同,西方古典园林以整齐一律,均衡对称,具有明确的轴线引导,讲究几何图案的组织,甚至连花草树木都修剪得方方正正,一切以人工创造为特点。现代的西方园林大的几何图形的广场形式确实可以满足普通人民的健身娱乐要求,但在中国很多地方机械效仿,生搬硬套,这种没有经过消化吸收的“文化大搬移”必定会产生一些没有生命的景观垃圾。而且西方园林设计过于平面化,平面图案美妙绝伦,但置身于施工完的景观现场,却体会不到设计者的“独具匠心”。在夏日的骄阳下,人们穿越广场匆匆行走,根本无暇顾及满目平整的花花草草;大尺度的平面布置,使景观设计成为纯粹的装饰品,和人产生了很大的距离。

三、中国现代园林的发展方向与思路

建造园林不能简单地模仿、抄袭,或是将各景点的精美元素拼凑、组装在一起。而是应该适应时代的需要,兼具典型传统风貌、传统精神进行创作。中国古典园林造园的思想精髓是现代园林设计的理论基础。设计师应对传统园林积极地进行探索研究,吸取精髓,保留其“人与自然的和谐”、“源于自然而高于自然”、“虽由人作,宛自天开”的思想,同时挖掘古典园林的现实意义,将其造园手法、造园要素、空间布局形式以及文化特征等应用到更广阔的领域,继承和发扬极富现代意义的理念和手法,使中国园林文化得到延续和发展。中国现代园林的发展,应该深入研究中国古典园林和西方园林杰作中所蕴含的典型特征,遵从中国古典园林的造景方法、合理借鉴西方的表现形式,取长补短,将之完美融合,并把握好中西方古典园林设计的精髓。规划一个具有生态性的现代园林城市,首先应该保持生态平衡。这个生态平衡是由自然生态系统和人工生态系统组合而成的。目前看来,人工生态系统应尽量“模仿”自然生态系统,模拟系统中的植物群落种类组成、结构特点及演替规律,科学营造人工植物群落,构造乔、灌、草多层次多复合的生命环境,增加城市森林绿量和景观层次,创造“人在绿中,楼在树中,城在林中”的生态城市。

考试大-全国最大教育类网站(www.Examda。com总之,中国现代园林设计和建造既要继承传统,又要有所创新;既要考虑民族的东西,又要结合时代的发展,结合新材料、新工艺和新技术,以科学发展观为指导,努力创造出新的更具特色的景观艺术。

【参考文献】

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现代主义运动出现在设计领域的时间较晚,大约是从20世纪初,到二战结束以后相当长的一个时期。现代主义在理念、形式和手法等方面,从根本上改变了传统设计的范式,形成了符合那一时期社会、经济与生活需要的现代设计风格。

现代主义对西方园林设计的影响和贡献是巨大的,因为现代主义为西方园林设计开辟了新的途径,使其真正走出了传统的天地,形成了自由的布局,简洁明快的风格和丰富的设计手法。回顾西方现代园林设计的发展过程,可以清晰地看到现代主义在其中所产生的深远影响。

二、现代主义在西方园林中的探索和实践

19世纪,欧美的城市公园运动拉开了西方现代园林发展的序幕,园林在内容上发生了巨大的变化。服务于大众的城市公园大量出现,较之传统的庭园或私人庄园,城市公园往往用地规模较大、环境条件复杂,因此在许多方面形成了更为综合的理论和方法。尽管城市公园运动开辟了园林功能和类型的新领域,但园林在风格和形式上却主要沿用传统的法国古典主义园林法国古典主义园林的特点是园林规模巨大,完全采用规整几何形式的造园要素,强调中轴对称布局,形成宏伟华丽的景观效果。凡尔赛宫是法国古典主义园林的典型代表。及英国自然风景园英国自然风景园摈弃了中轴对称的布局和规整几何的造园要素,而以起伏开阔的草地、自然曲折的湖岸、自然式种植的树丛、蜿蜒的小径形成园林的景观特色。的形式。

19世纪末、20世纪初的西方新艺术运动(Art Nouveau)对西方园林摆脱传统风格和形式的束缚起到了重要贡献。

新艺术运动中的园林以家庭花园设计为主,面积较大的园林不多,能完整保留至今的也很少。其中比较有代表性的包括奥布里希在德国达姆斯塔特(Darmstadt)设计的一些庭园和花园,以及西班牙建筑师高迪在巴塞罗那设计的居尔公园(Parque Güell)。新艺术运动虽然反叛了古典主义的传统,但其作品并不是严格意义上的“现代”,它是现代主义之前有益的探索和准备。

真正具有创新意识的园林形式出现在1925年巴黎举办的“国际现代工艺美术展”上。一些具有现代思想的设计师,通过吸收立体主义绘画的构图思想,在革新园林的形式上迈出了可喜的一步。

此次展会是西方现代园林设计发展中的一次重要事件,对西方园林设计思想和方法的转变起了重要的推动作用。美国园林设计师斯蒂里(Fletcher Steele)在20世纪20年代来到法国,对当时法国的新园林留下极为深刻的印象。回国后,他发表了一系列文章,介绍这些园林。他赞赏欧洲设计师的能力,认为他们粉碎了古典主义的中轴,加强了庭园的空间感,调和了规则式和不规则式之间的矛盾。斯蒂里的介绍,在美国新一代正在成长起来的园林设计师中产生了巨大的反响。一时间,法国园林成为“现代园林”的代名词。年轻的设计师竞相研究法国人的设计手法,形成了一股强大的反传统的力量,为推动美国的园林设计摆脱学院派,走向现代主义奠定了基础。

20世纪30―40年代,由于第二次世界大战,欧洲许多著名的艺术家和建筑师纷纷来到美国。1937年,格罗皮乌斯担任了哈佛大学设计研究生院的院长。他的到来,将包豪斯的办学精神带到哈佛,彻底改变了哈佛建筑专业的“学院派”教学。渴望新变化的学生们转向现代艺术和现代建筑的作品和理论,探讨它们在园林设计中可能的应用。这些学生中最突出的是罗斯(James Rose)、凯利(Dan Kiley)和埃克博(Garrett Eckbo)。

1938―1942年间,三人在专业杂志上发表了一系列文章,提出郊区和城市园林的新思想。这些文章还对19世纪英国自然风景园随意性的模拟自然以及当时盛行的新古典主义矫揉造作的装饰进行了尖锐地批评,这最终导致哈佛的传统学院派教条的解体和现代主义设计思想的建立,并推动美国的园林设计行业朝向适合时代精神的方向发展。这就是著名的“哈佛革命”,这场“革命”在美国园林设计领域掀起了一股不可逆转的现代主义潮流。

其实,当哈佛的三位学子在理论上对现代园林设计进行探讨时,美国另一位伟大的园林设计师已经开始在实践中进行新风格的尝试,他就是托马斯・丘奇(Thomas Church)。

二战以后,美国园林行业发生了关键性的转变。经济的发展带来了大量的重建和开发项目,承担这些项目的主要是具有现代主义思想的建筑师和规划师。其中最有代表性的要数哈普林(Lawrence Halprin)。

1942年,当哈普林进入哈佛大学学习时,“哈佛革命”的三位学子均离开学校不久,哈佛的建筑系和园林系刚刚经历了现代主义的变革。格罗皮乌斯等人仍在哈佛教学,继续向学生们灌输着现代设计思想,这些都为哈普林奠定了现代主义的思想基础。

哈普林早期设计了一些典型的“加州花园”,但很快他就放弃了惯用的曲线形式,转向运用直线、折线、矩形等设计语汇。1961年为波特兰市设计的三个广场和绿地,是哈普林最重要的作品之一。爱悦广场(Lovejoy Plaza)生气勃勃,帕蒂格罗夫公园(Pettigrove Park)松弛宁静,伊拉・凯勒水景广场(Ira Keller Fountain Plaza)雄伟有力。对哈普林来说,波特兰系列所展现的,是他对自然的独特理解和高度凝练。比如,爱悦广场上的不规则的折线台地,是对自然等高线的几何再现;而伊拉・凯勒水景广场的大瀑布,则是对美国西部悬崖和台地的大胆抽象。哈普林依据对自然的体验来进行设计,而不是对自然进行简单的抄袭,这也是历史上优秀园林的本质。波特兰系列广场设计的成功,使哈普林声名远扬。此外,与哈普林同时代的佐佐木・英夫和罗伯特・泽恩等设计师也都在其园林作品中深化着现代主义的探索和实践。

与此同时,在南美洲有两位艺术家也在作品中进行着现代主义的实践,他们的作品对西方现代园林设计影响至深。一位是巴西的艺术家兼园林设计师马尔克斯(Roberto Burl Marx),另一位是墨西哥的建筑师巴拉甘(Luis Barragan)。

马尔克斯设计的园林没有任何琐碎之感,这种绘画式平面展现了整体美、抽象美和图案美。当然,马尔克斯的庭园并不只有图案式的平面,他也通过垂直要素的应用,使庭园获得适宜的空间感和尺度感。

墨西哥建筑师巴拉甘主要从本国的乡土文化中寻找设计源泉。他的设计受到土著文化、西班牙殖民文化及自然园林形式的多重影响,属于乡土性的现代主义。在巴拉甘设计的一系列园林作品中,他使用的要素十分简单,主要是墙和水以及引入的阳光和空气,有时再添加一两件木质的构件。他在墨西哥城附近帕德里高的一处公园中设计的高水槽水景成为各国设计师争相模仿的对象。

马尔克斯和巴拉甘在园林形式上的探索,给西方园林设计界带来了新的形式语言,为西方现代园林设计的发展注入了新鲜血液。

三、现代主义对西方园林设计的影响

现代主义对西方园林设计的影响是深远的,无论在形式上、构图上、还是功能和设计思想上,现代主义都使西方园林具有了与传统截然不同的特征。

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1.1中国古典园林的基本理念

中国古典园林大多是古代文人将自己对自然的向往呈现在自己的院舍建造中,通过一种建造微缩景观的表现手法,在自己小小的院落中展现大自然的美景。受儒家和道家的思想影响,古代文人将天人合一和人性化的理论与自然景观相结合。这就是中国古代古典园林的核心理念。

1.2中国古典园林的基本元素符号

中国古典园林会运用带有中国民族风格的建筑物,例如亭、台、楼、阁、桥、轩等,再搭配植物、假山和石头等组成各种精巧别致的园林景观。以常见的廊、亭、桥为例,其与园中的其他构筑物相结合,构成了别出心裁的艺术形象。其中,廊这一构造物不仅可以起到引导游客的作用,还可以划分空间、构景;亭不仅自身建造样式多变,而且在造景中能起到画龙点睛的作用,杭州西湖的湖心亭、北京陶然亭公园的陶然亭等都是其中的代表。古典园林造园的四大元素是建筑、山水、树木、花草。这几大要素彼此相互衬托、相辅相成,组成一个完整的园林空间。

2中国古典园林和现代园林的对比

2.1所表达思想的比较

中国古典美学受道家思想的影响很深,讲究“师法自然,天人合一”。所以,中国古代园林会在建园时加入自然元素,例如水、假山、树木等,以体现自然山水的特征。这些理念对现代园林设计具有重要的参考意义。现在,全球面临的环境问题越来越多,例如全球变暖、环境污染等。这些问题都使人们开始意识到人与自然应该和谐相处,共同发展。建设低碳环保型园林与中国古典园林所表达的观点正好不谋而合,所以说现在的园林景观设计体系有很多都是从中国道家学说发展而来的。这对现代园林的发展有着重要意义。

2.2造园手法的比较

中国古典园林主要采用的是借景抒情的形式。园林从某种程度上表现了建园主人的内心世界,体现了主人的情操和抱负。古人云:“夫借景,林园之最要者也”。通过借景,使封闭的园林与外界的美景形成虚实相连的整体,更加丰富了园林景观的层次感。中国古典园林中很多园林都运用了借景,例如北京的颐和园就巧借玉泉山的美景,与自身的建筑相呼应。而现代城市的园林空间大多局限于高楼大厦包围下的狭小空间,借景方面不可能施展开,不能让人们在有限的空间中感受到无限的美景,这也是现代园林需要改进与加强的地方。

3对古典园林元素的继承与创新

3.1古典园林营造手法的运用

古典园林营造手法众多,各种手法在现代园林设计中都有运用,其中,“欲露先藏”是中国古典园林中运用最为普遍的营造手法。“欲露先藏”在现代园林设计中常常被使用,是实现移步换景的前提。例如,其在苏州博物馆的设计中就被多处运用。游玩苏州博物馆时你会发现,在众多观景点中,没有一个观景点是可以看到全景的,设计师利用假山、漏窗、植物等,达到“欲露先藏”的效果,同时增加了景观的层次。“曲径通幽”也是被现代园林设计运用最多的设计手法之一。现代设计师为了增加观景的趣味性,延长游览时间,在园林的设计中常采用“曲径”的手法。现代人机工程学研究发现,人在行走的时候很少走直线,由于人的重心偏差,人大多走的是曲线,所以“曲”的设计是适宜人的潜意识的。

3.2古典园林对现代园林的指导意义

中国古典园林的历史已有上千年,对中国人的影响非常大,很多古典园林已经成为一种民族的标志与象征。现代是个开放的时代,在现代园林设计中,难免会受到西方思想的冲击,而使设计者失去判断美的能力,以为西方的就是美的,古典的就是丑的。这样设计出来的园林就存在很大的缺陷,就是忽略了中国人对内心园林的理解与追求。从这一角度出发,古典园林对现代园林就有重要的指导意义,许多设计手法都是可以借鉴的。比如古人讲究的“相地合宜”,在园林建造之前就要对场地进行充分的考察,从而设计出适宜的园林。虽然古典园林已经成为了历史,但它对现代园林具有指导意义,可以引导设计师设计出更加优秀的作品。

3.3古典园林在现代园林中的传承

改革开放以后,各个国家文化思想的不断引入对中国文化的冲击越来越大,中国古典园林中蕴含的深厚的文化底蕴也逐渐被人们所忘却,尤其是一些造园手法,能够熟练掌握的人越来越少。而随着时间的推移,大量事实证明,中国古典园林中的很多营造手法都具有重要的现实意义。因此,将古典园林与现代园林设计相结合,不仅仅是对历史的传承,也是当代社会发展的需要,能够创造出更符合中国国情的现代园林。

4结束语

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1 中国古典园林的可鉴之处

1.1 自然天成

自然是风景园林创作的重要素材之一。西方园林与中国古典园林本质上都是基于自然景观的素材,但是西方园林则认为自然美其实是一种不完全的美,必须经过人工雕琢、修饰才能达到完美的境界。中国古典园林追求的是一种自然天成、天人合一、人与自然和谐共融的艺术境界。随着现代园林的发展,人们越来越认识到“应师法自然,顺应自然”是园林创作难以逾越的高度。

1.2 因地制宜

充分利用本土自然条件是东西园林的共性之一。因此,当地的自然环境、地形地貌、农业环境、乡土植被等也就成了园林构建的重要要素。中国古典园林在传统文化及道教思想的影响下,对本土自然资源的利用也是达到了极致,创造出了大量优秀的园林景观。因此,对地方自然景观的深入研究,因地制宜创造出具有特色的园林景观,是中国现代园林设计应该注意的。

1.3 诗画般的意境

中国古典园林受中国山水诗画的影响巨大,在园林设计是着重于描绘自然的山水格局,将宏伟的山水之势表现在狭小的园林空间内,使得园林景观具有如诗如画般意境。西方园林最初都是用建筑师的眼观来看待自然景观,通常将建筑设计的手法应用于园林设计,从而使得园林格局显得均匀、稳重。18世纪,由于受到中国园林的影响,西方园林设计者也开始运用画家的思想意识来营造出风景式园林。

1.4 舒适宜人的人居环境

园林的发展进步是人类对理想人居环境不断追求的结果,园林创造与建设的目的之一也就是创造一个跟家舒适宜人的环境,东西方园林都很注重于此。江南夏季炎热,冬天寒冷,让人感到不舒服,因此,江南的私家园林大多都运用合理的空间布局来引导气流,形成“过风堂”;在园林内人工造湖、堆山,不但有利于园林排水,有利于园林植物的生长,还可以驻立与微丘山岭体会到湖风拂面的清新凉爽。中国古典园林中 “西北叠山、东南理水”的风水原则,也是为了营造宜人的人居环境。在寒冷的冬季,西北的山丘可以阻挡寒冷的西北风;而在炎热的夏季,东南方向的湖泊、河流可以使得东南风从水面上吹过,让人感觉更加清凉爽人。在现代园林中“光影、气流、湿度、温度”等气候因子也是设计师着重考虑的元素。为人类、动物、植物等群体创造更加舒适和谐的小气候环境,已经是很多的现代园林建设的最主要目的之一。

1.5 以小见大的视觉效果

人们对外界的了解大部分是通过视觉来获取的,另外,为人们提供一个赏心悦目的视觉效果也是园林景观的创造目的之一。所以,不管是西方园林还是中国园林都十分注重视觉效果的表现。但是中国园林设计采取的以小见大的手法,将有限的空间发挥到极致,营造一个可以无限视觉效果。“一拳代山、一勺代水”便是这种手法的最好诠释。现代园林建设中,如何在有限的空间内给人们一个无限遐想的空间,给人们一个广袤无垠的视觉效果,是所有园林设计师们梦寐以求的效果。中国古代园林艺术家所言的“假自然之景,创山水真趣”也是设计师们高超的设计手法及园林艺术灵感的极度发挥最好体现。

1.6 委婉含蓄的情感表达

由于受中国传统文化的影响,中国古典园林通常是采取一种委婉含蓄的情感表达方式,给人一种富有内涵、回味无穷的独特感觉。这跟西方园林的那种比较直接的表达形式形成鲜明的对比。中国当代的很多园林设计师通常过于注重外表形式的表现,或者简单的照搬一些自然乡村景观,从而显得肤浅没有内涵,或者缺乏内涵,显得苍白无力。这样的园林作品很难被人们喜欢,也不可能有大的发展空间。中国古典园林的这种融情于景,以景示情婉约的情感表达方式,值得当代园林设计者们借鉴。

2 中国现代园林的发展方向

中国现代园林艺术的发展与提升不但要将西方现代园林的精髓予以借鉴,还必须继承与发扬中国古典园林的精华,摒弃中国古典园林的历史局限,将中国传统优良文化、观念融入进来,并将现代的文化、生活环境结合起来,这才是中国现代园林健康发展的方向所在。

2.1 拓广思路,适应时代的发展

中国古典园林设计与外界缺乏必要的联系,闭门造车是其局限性之一。随着时代的发展、社会的进步,园林设计不能再是闭门造车,闭关锁国,而是要放眼世界,拓广设计思路。中国现代园林的设计必须要适应整个时代的发展,将现代的园林理念与思想融汇于人居环境、公园、绿地、城市园林、风景胜地等景观园林的创作中,使之具备新思想、新内容,展现出更强的生命力。这也是中国现代园林艺术可持续发展关键所在。

2.2 开阔视野,正确把握世界园林的发展趋势

中国现代园林的发展必须要放眼世界,准确把握世界园林发展的方向,紧跟国际的步伐,才不至于落伍。在西方现代风景园林普遍尊重自然与可持续发展,注重场地特征、空间塑造、时空效果、地域文化特色,强调简约和个性化设计风格的潮流下,中国现代园林如果还停留在抄袭模仿中西方园林,大搞形式主义,注重实体景观而忽视空间塑造,强调张扬和人工堆砌的设计手法上,就不可能真正走向世界。

2.3 着力于本土,突出特色

中国现代园林的发展,必须依赖于本土风景林师长期的艰苦努力和整体水平的不断提高,不断关注现代园林的本土化研究,积极探索富有地域景观文化特征的园林作品。一个优秀的园林创作应该是来源于乡土环境。园林景观设计应该结合某一个区域场地周围的自然资源及周围的人文环境,充分发挥当地特色,打造一个与当地风土人情相适应的人文景观园林。

2.4 取各家之长,重园林文化内涵

尽管东西方园林艺术在表现手法存在的差异较大,但是其艺术本质却是相通的。中国现代园林的发展也应该借鉴西方各国的园林优秀之处,取之所长来弥补中国现代园林的不足,将西方园林设计的现代化理念与中国本土的自然资源、文化内涵相结合,在园林景观中重视文化内涵的表现,这可帮助中国园林加快发展的步。

3 结束语

随着时代的进步与发展,中国现代园林的发展是必然的趋势,但是中国现代园林的发展应该要继承与发扬中国古典园林的精华部分,并结合西方园林的成功经验。只有对古今中外的园林艺术全面研究,及对本土文化内涵及自然景观资源充分利用的基础上,敢于创新,善取各家之长,融会贯通,才能使中国现代园林真正走向健康发展。