引论：我们为您整理了13篇黄河非遗文化范文，供您借鉴以丰富您的创作。它们是您写作时的宝贵资源，期望它们能够激发您的创作灵感，让您的文章更具深度。
篇1
近年来，砀山县紧紧围绕建设“皖北最佳生态旅游目的地”和“国家生态旅游示范区”的目标，加大投入的同时，把大力推进全球化旅游发展作为全县旅游发展的总体战略。把5个新的发展理念作为指导全球旅游业改革发展的重要策略，编制全球旅游示范区发展规划和各项专项规划，重点建设天鄂州和盘龙湖、以老黄河为依托的旅游区，将旅游带、梨树王作为核心的全球旅游新格局。着力打造高效农业、生态旅游和体育的紧密结合及互动发展。在体验采摘和观赏万亩梨园的欢乐中，品味砀山独有的诗情画意，感受着砀山醇厚淳朴的民风，传播着砀山科学发展的成果。以梨为媒，也是农业观光、文化旅游、工业扶贫的有机结合。
25G时代砀山县旅游发展的优势
2.1旅游资源丰富
2010年4月，砀山县被《吉尼斯世界纪录大全》认定为全球最大的连片果园产区。砀山县地处黄淮平原，是中国为数不多的果品生产县之一，沿黄河故道两侧，分布有世界上最大的果园之一。春天是花香四溢、五彩缤纷的花海，秋天是果实累累的秋收圣地。此地因盛产砀山梨而被誉为“世界梨都”。其梨树的独特景观有着百年以上的历史文化，这也是它能吸引大量周边游客来此开展水上娱乐、观光休闲度假、采摘（买）酥梨的原因之一。砀山县历史悠久，它的北部有一条十分罕见的护城河，前有“飞流直下三千尺”，后有砀山护城河如玉带，四面绿树相环绕。自然环境得天独厚，吸引着县城及周边县市的居民，是水上娱乐、欣赏地方戏曲文化、购买土特产的绝佳场所。
2.2优越的地理位置砀山
作为安徽省的北门，在史籍中是江苏、山东、河南、安徽四省交界的重要物资集散地和贸易中心。砀山作为安徽省的近海地区，距连云港仅200km，有着优越的地理位置和广阔的贸易市场。砀山位于东部沿海和中西部经济发达地区，资源丰富，土地辽阔，具有东西贯通、南北贯通的地理优势，有利于接受和引进来自南北、东西的人才、技术、信息和资本，实现区域互补。
2.3政府的“推陈出新”
在《安徽省旅游业“十二五”规划》中，安徽省把皖北旅游业发展作为重要发展战略之一。受政策支持，砀山县委、县政府十分重视旅游业，将旅游业将作为未来社会经济发展的重点，在旅游投资、税收、土地利用等方面也出台了一系列相应的惠民利民政策。同时，砀山酥梨种质资源省级自然保护区管委会和县旅游局领导对旅游开发给予了高度的热情，积极配合相关工作，营造了良好的旅游开发氛围。砀山县抓住机遇，充分利用省旅游局重视皖北旅游业发展的重大机遇，大力推进县域旅游项目招商引资，积极统筹规划老黄河旅游开发区和老黄河旅游开发区核心区作为开发重点，打造属于砀山县的独特文化旅游发展规划路径。
3砀山县旅游发展面临的困境
3.1旅游发展受限且产品单一
自2020年以来，疫情等灾害让原本热闹非凡的旅游业遭受了重大打击，花季无人赏花，果季无人采果，一片清冷寂静。虽然这种现象到现在已经有所缓解，但需要很长时间才能恢复。而且砀山旅游特色产品销售样式过于单调，包装也不够新颖，难以带动生产。砀山县以打造旅游业作为发展之路，其现有民宿、酒店的环境质量却参差不齐，大多数房间设计较老化，既没有与当地的特色文化相结合，也没有与当下发展潮流相结合，没有形成独有的风韵。砀山县虽有着与别处不一样的独特风景，但景点内可观看的元素过少，容易产生视觉疲劳[1]。
3.2基础设施不够完善
一个成熟的旅游区必须有同等水平的服务设施，旅游服务设施主要包括旅游接待中心、购物场所、卫生设施、停车场、餐饮场所和住宿场所。砀山县不缺生态旅游景点，但砀山县现有民宿和酒店发展不平衡，大部分布局不具有地方特色，甚至少数内部布局设计不合理，各景点旅游设施落后。许多景点的饮食、生活、旅游、购物和娱乐基础设施不足，道路开发不完善，面积狭隘，空地分布不均匀，停车位划分面积不足导致停车位数量较少。由于当地从业人员综合素质偏低且安保设施及环保设施不完善，每次旅游旺季过后环境卫生问题不能及时处理，导致卫生条件下降。不少游客吐槽在砀山旅游期间缺乏必要的安全保障，高层次特色产品也成为稀缺品，无法满足顾客的需求。而且砀山生态旅游建设基础投资体系不牢靠，基本是低投入或无投入，市场推广、销售等渠道不畅通，使游客处于停不下、游不好、留不住的状态[2]。
3.3特色文化挖掘层次过浅
旅游业可持续发展的本质就是文化特色，古老的黄河文化和独特的梨文化是砀山发展的文化动力。砀山作为可持续发展的旅游地之一，现有的黄河故道的旅游开发并不是通过其本身所存在的文化特色，而是依靠良好的地理资源、成熟的市场营销手段和砀山梨的品牌效益优势吸引游客。在现有资源的基础上，景区开发过于简单化，缺乏理性的系统规划，资源开发了无新意，导致砀山的梨文化和黄河故道文化得不到更深层次的体现和挖掘。一些休闲旅游产品无法与梨文化、民俗文化、黄河故道文化、汉文化等相结合。虽然砀山旅游业取得了相当的成绩，社会反响和经济效益也都比较好，但随着人们对绿色旅游的追求，受心理暗示等因素的影响，越来越多的游客追随大众消费，对地方特色文化及相关旅游产品的需求增加。这在一定程度上加强了产品的市场导向。
4砀山县旅游发展策略
4.1打造“文化旅游”新思路
景点作为旅游景区的主要风景区，景区内包含的景点越丰富，内涵越广，游客在旅游中所能领略的风光就越多，感受也就越深刻。旅游的意义自然而然地更上一层，游客对景区的喜爱度也会随之提升，间接地提升并带动了整个景区的名气与客流量。砀山县的旅游时间四季皆宜，景点积聚现象较好，景色独具一格。近年来，梨花节、赏花季、采梨节等活动的举办采用线上、线下同步进行的形式，为景区的宣传作出了很大的贡献，可以说砀山县的旅游优势不言而喻。但是景区构成元素稍微单调，容易让游客感觉审美疲劳，所以砀山景区应注重丰富景区文化内涵，做好景区资源的再开发和创新[3]。
4.2加强地方特色文化与景区的结合
中华文化流传至今已有五千多年的历史，许多名家留下的无数文化艺术的瑰宝，应当被传承和发扬。开展景区诗词文化工作有利于丰富景区文化内涵，发扬千古诗词的文化魅力，营造景区文化氛围。结合砀山县非物质文化遗产建设景区内文化长廊，设置文化标语和立牌，对砀山县非遗文化进行介绍和展览，用非遗文化的名声为景区吸引更多的游客和投资。文化长廊可介绍景区的成名历史路程，著名人物事迹，知名景点等。文化标语和立牌的设计可以采用国风框架，用小小的一方框架圈出不同风景，搭配不同诗句，营造出无限的意境。例如，进园先是“杨柳梨花迎客处，至今时梦到城南”或“梨花风起正清明，游子寻春半出城”，到了佳境便是“海棠未雨，梨花先雪，一半春休”和“白锦无纹香烂漫，玉树琼葩堆雪”等。建设打造“非遗一条街”和国风体验馆等，弘扬中华优秀传统文化的微型博物馆或结合商铺，也更好地发展“网红经济”，这不仅有利于宣传非遗文化和我国传统文化，还能进入以文化带动经济、以经济保护文化的良性发展循环[4]。
4.3结合当地文化打造特色民宿
优质的民宿能让住宿者更深入地体验当地生活，满足精神回归需求。其实，民宿和酒店的房间布局都可以在原有的基础上进行调整。首先，可以通过参考设计师的建议或设计图纸，移动房间内的家具，适当增加或删除室内物件，再结合当地特色打造具有独特异域风情的文化旅游住所，促使室内环境与当地自然环境相辅相成，形成吸引顾客驻足的途径之一。其次，可以打造砀山印象主题民宿和旅馆，砀山印象主题民宿和旅馆在室内设计上可增加砀山的当地特色，添加与梨有关的设计元素，在无形中与当地政策相呼应，加深游客对砀山各景点的印象。再次，可以根据不同的游客群体设计不同风格，打破单一相似的房间风格，吸引不同消费群体，由顾客自主选择入住，加强了住户的体验感，为住户带来了更加愉悦的心情，同时也丰富了自身内涵。砀山印象主题民宿和旅馆也可与旅游公司合作，设置旅游推荐路线和旅游景点风光体验馆等特色场所，使游客切实地感受异乡文化气息。
4.4开设地方特色美食馆
“民以食为天”，近年来，美食文化来势汹汹，迅速风靡全国，不少地区都有主打美食文化的美食街和时不时开展的年度美食节。无论是美食街还是美食节，主办方都很好地利用了现在流行的“网红经济”。美食总是能更直接地使人们感受来自另一个地区的文化冲击，抚慰一个人疲惫的精神。砀山特色美食丰富，其中不乏名列砀山非物质文化遗产代表性名录的美食。以地方特色美食馆为例，吸引当地美食类非遗传承人和特色菜系厨师坐镇。旅客可以通过网上预约和付款的方式，结合餐馆的宣传和优惠等活动，选择不同的就餐方式：或选择预约即时就餐，来去自如，没有行程负担；或选择先授课、后食用的方式，观看现场烹饪过程，了解特色菜品做法，使自己更好地了解当地特色菜品的来源和历史，这既有利于对美食类非遗更好地保护，也为其弘扬作出了贡献。特色餐馆不同的经营模式可以满足不同人群的需求，吸引不同游客群体，达到不同的宣传效果。同时，特色餐馆可以结合当地特产的砀山梨，开创更多新菜品，可以很好地消耗富余农产品，节约材料运输成本，同时也可以为砀山梨打下一个新宣传。
5结语
砀山县作为“世界梨都”，有近3000年的文明史，自古便是战略要道。其“世界梨都”的美誉，也为砀山县的旅游开发提供了良好的优势。当然，其资源的调整和创新具有较大意义，通过调整和创新，可以改变民宿和旅馆内部布局不合理的现象，为旅客提供舒适的住宿环境，利于舒缓旅客情绪，为旅客带来好心情。改变景区组成元素单一、内涵单薄的现状，打响文化旅游的招牌，为景区文化内涵的丰富及今后更好的发展奠定基础。以文化带动经济发展，有利于带动全县文明氛围的营造，打造文明县城。同时，为砀山县非物质文化遗产提供一个时代舞台，不仅是为了保护非遗文化，而且为其今后的传承和创新作出贡献。
参考文献：
[1]李拥军.浅议乡村民宿经济发展问题与对策[N].十堰日报，2021-01-26(4).
[2]潘艳茹.共居型民宿设计策略研究[D].重庆：重庆大学，2017.
篇2
文创产业是一种以创造力为核心，通过对创意、技能、个人才能与知识产权的开发，从而产生经济效益的新兴产业。近年来随着中国经济转型进入新常态，人民对物质生活品质与精神文化生活的追求不断增强，国家提出了文化强国战略，并在十报告中提出要把文化创意产业发展成为国民经济的支柱性产业。在一系列鼓励性政策的扶持和推动下，文化创意产业发展势头迅猛，使得众多优秀文创产品如雨后春笋般不断涌现，其种类涵盖了旅游纪念品、生活用品、影视动画作品、书籍刊物、软件与游戏等多个方面，深受大众的喜爱。插画以其优美的构图，绚丽的色彩一直以来在视觉传达艺术中占据着重要的地位。在文创产业快速发展的当下，插画作为沟通产品与消费者的最直接有效途径之一，被广泛的应用于各类型的文创产品设计之中。
二、插画设计在文创产品的价值体现
1.生动展示产品信息
插画作为一种极富感染力的图像表现艺术形式，可以更有效的传达产品的信息与属性。相较于单一的文字描述，插画设计可以通过色彩、图案、布局等多种类的视觉元素，更生动直观的对产品进行展示，更准确的对消费者加以引导。如故宫文创产品《天然多福》系列红包，该系列红包主题分别取意自“事事如意”“多福多寿”以及“福禄连绵”等传统吉祥寓意词语。红包巧妙的从古代画作与宫廷用具中提取柿子、灵芝、寿桃、石榴、莲藕与葫芦等与主题寓意相关元素，通过大胆时尚的撞色运用与活泼可爱的手绘图形对主题进行了生动的诠释，将抽象的文字语言转换为直观的视觉图形，营造出喜庆热烈的气氛，强烈的刺激了消费者的购买欲望，取得了不俗的销量。
2.增强产品的情感性
文创产品要打动消费者不光需要美观的外型与实用的功能，还要能以情动人，用产品背后故事及文化内涵形成与消费者内心的共鸣，达成情感上的共识从而提升对产品的认可度。插画设计便是连接消费者内心情感与产品的桥梁。由国内插画师设计的这本《妙手回春之手撕老黄历》，便是运用充满乡土气息的插画，通过中国农村常见的花布、代表百姓生计的铜钱等元素勾起消费者对过去农村质朴生活的回忆，打动了无数消费者。消费者通过日历上感受到的是对一去不复返的美好时光的珍惜，从而在情感形成了对农历这一中国传统文化习俗的认可，完美契合了产品以时间去纪念时间的主题。
3.促进非遗文化传播
非物质文化遗产是民族乃至国家传统文化的精髓。然而随着时代的变迁，人们生活方式的改变，非物质文化遗产作为一种独特的文化样式面临着文化传统遭受冲击、加速消失的现实威胁。在这样的背景下，文创产品设计需要在保持非遗文化历史传统的同时，越来越多地融入现代生活的内容，从而实现创造性转化、创新性发展。将非遗文化以插画的形式应用于文创产品之中可以让大众以更为直观、更为亲切的方式对非遗文化重新审视。也为非物质的文化以实体的形式进行保存提供了可能，这不仅能让相关的人群体验到共同秉承的传统，同时也能够让人们持续地感受到文化多样性仍在丰富。例如，黄河鼓乐是一种流传于山西临汾的独特民族文化艺术，四千年来常被用于庆典，祭祀，战事等各种场合，表演时场面壮观，气势非凡。如今除了现场观摩领略外，游客也可以通过一系列以插画为表现形式的文创产品感受其独特魅力。
三、插画设计课程改革
高校作为孕育高素质创意人才的摇篮，很大程度上决定着文创产业发展的方向。如今已有越来越多的高校将文创产品设计融入到插画设计课程教学之中，这样不仅可以促进高校产教结合发展，还可以增进学生对中国文化内涵的理解，并提前积累一定的工作经验，为就业打好基础。
1.项目式教学
文创产品作为一种特定的商品形式，其最终目的是服务于商业。与传统插画教学不同，教师不能仅偏向于技能与理论知识的传授，还需要着重培养学生的实际动手能力与商业思维，避免造成文化创意知识在社会和高校之间的脱节。在插画设计的教学实践中应加强校企合作，将社会中的文创设计需求以项目案列的方式引入到课程之中。由教师带领组建项目团队，根据团队中每一位学生的特点指定相应的设计任务，增强学生的积极性与团队合作意识。通过让学生参与企业对接、实地调研、项目分析、绘画制作等环节，让学生真正融入到社会性的商业活动之中。
2.跨学科合作教学
文创产品的形式丰富多彩，品类繁多，因此插画设计的应用也并不局限于传统平面印刷制品。居家用品，茶具瓷器，服装饰品等都是市场上常见的文创插画载体。近年来随着文创IP热潮来袭，多媒体及影视动画作品中也能见到各类插画作品的身影。在这样的环境背景下，插画设计的教学不能局限于本专业之内，应当充分考虑行业特点打破专业界限，与产品设计、服装设计、数字媒体设计、动画等专业相结合。以实际商业项目为依托组成跨专业教学团队，通过联合项目小组形式，合作探索社会需求与各专业学科的交汇点，形成跨学科合作教学，共同搭建教学平台。
3.培养创新能力
高校在教授学生传统手绘插画技巧之余，应着重培养学生的创新创造能力与独特的创作技巧，以增进插画设计的创作空间。考虑到文创产品市场的社会需求，教师应鼓励学生使用多种材料进行创新设计。除了丙烯、水粉、水彩等传统绘画颜料的综合运用，还可以将盐、沙、布料、植物等材料通过手工制作的方式与绘画相结合。并将社会上相关行业的非遗继承人请入课堂，指导传授学生专业知识技能，如雕版印刷、金箔画、剪纸、刺绣等。将传统非遗文化的制作工艺融入到插画设计之中，以现代的商业眼光对传统艺术进行创作，制造出独特的视觉艺术效果。
4.应用互联网技术
在互联网技术日新月异，飞速发展的今天，插画课程从内容到教学方法都必须与时俱进，紧跟时代的步伐。随着网站、手机app的新兴插画载体的不断涌现，以传统手绘线稿结合电脑软件上色，或完全以数字手绘板进行创作的插画需求也在不断增长。因此在教学内容上需要对数字插画内容进行补充，增强学生的软件及手绘板的应用能力。从教学方法来看，传统的插画课程教学缺乏资源共享及交流的途径。如今由于手机的普及及信息技术的发展，教师可以利用qq、微信等app作为平台搭建微学习空间。将绘画技法、优秀作品以及资源素材等与学生进行共享，也可以将学生的作品数字化进行展示，为插画的商业性推广需找空间。
5.完善评价机制
篇3
到了那里，我们排好队伍，走进了非遗馆。一进门，令人目不暇接的展品出现在我们眼前。我们立刻分散，去参观这些非遗展品。首先吸引我的是黄杨木雕。我看着看着，突然，一件作品使我停下了脚步，它的名字叫《博》。映入眼帘的是两个朝气蓬勃的孩子在踢足球，作者将他们的表情，动作都刻得活灵活现，这无疑表达了作者对中国足球发展的美好愿望啊!我继续往前走，又一件作品吸引了我的眼球，它的名字叫《沙漠之舟》，是三只骆驼在沙漠中行走。作者以劈砍的方法制造荒芜土地，又在上面刻上三只骆驼，充分的将生命的顽强表现的淋漓尽致，真是不一般呀!看着一个一个传神的黄杨木雕，我不禁感叹：“哇，刻黄杨木雕的人也太厉害吧!”
看完黄杨木雕，我又去参观另一项非遗——竹壳雕。而在参观竹壳雕时，其中一件作品让我拍手叫好，它的名字叫《忠义千秋》，里面刻着的其实就是勇猛而忠义的关羽，是三国里最具代表的人物之一。这作品，将关羽的优点都表现了出来，可谓栩栩如生，名字也起的非常之妙。我突然觉得眼前的关羽似乎变得更高大，更威风了。除了黄杨木雕和竹壳雕，乐清的非遗还有很多，如龙档，首饰，龙南拳等。
参观完毕，一件件精美作品时时刻刻浮现在我的眼前，每一件作品都那么精雕细琢，富有想象力，那背后凝聚着雕刻家那辛勤的汗水和无穷的智慧，更让我感受到了家乡传统工艺美术无穷魅力。
非物质文化遗产观后感2六月的成都，春色洋溢，繁花似锦。
尽管拂晓的云际方才鱼肚初白，黎明的天穹还有星光略略，但是位于成都市光华大道国际非遗博览园的“中国成都第三届国际非物质文化遗产节”开幕式会场上却已汇集了全城东南西北、各个行业的观演市民。尤其是开幕式重头戏——“非遗天府大巡游”的现场，数公里长的巡游大道两侧已是人头攒动、热闹非凡。
尽管观演群众进场时间离正式开幕有两三个小时，但大家的心情却有如这个季节里的阳光般灿烂。因为此次“非遗”节的举办不仅是世界“非遗”瑰宝展示和交流的节日，不仅是各国与会人民相聚一堂的节日，更是成都即第二届之后举办的又一次大型非物质文化遗产国际盛会，乃是成都人民、四川人民以及整个中华民族的骄傲，是城市及民族精神的展示。而我们学院更是在那有一个展览位置，能够亲历此次“非遗“巡游观演，我深感激动和荣幸。天府之国依然美丽，五洲奇葩会集成都。上午9时，第三届中国成都国际非物质文化遗产节隆重开幕，随即在鲜花和彩旗装点下的巡游大道上，由来自中国和世界各地的45支近3000人的表演队伍，倾情演绎了“神州风采”、“异国风情”、“华夏奇葩”、“天府情韵”、“蓉城锦绣”五大篇章，全面展示着各国家和民族绚丽璀璨的民风民俗、民族风情，以及充满个性魅力的各国文化和悠悠深远的中华文明。
“天府大巡游”有如一条中外多元文化汇聚的河流，徐徐汇入沿途数万名观演市民与表演者激情互动的欢乐海洋;又如民族和睦友善的火炬，点燃了这蓝色“地球村”里每位渴求和平与繁荣“村民”心中积蓄已久的激情。
充满异国情调的苏格兰风笛、澳大利亚风情表演、哥伦比亚民间舞蹈、以色列卡迈尔民间艺术，以及来自南非、马达加斯加、贝宁、刚果(布)等国原始粗犷的非洲歌舞等精彩连连;绥德吉祥腰鼓、吴川飘色、天桥中幡、兰州高跷等国内非物质文化精品表演精彩纷呈，蒙古族、黎族、佤族、土家族、苗族和台湾达悟族等民族“非遗”项目展示风情独具，而古蔺花灯、川北木偶、藏族音乐舞蹈和鸡公车舞、火牛阵等四川和成都特色项目的集中登场则让成都市民们备感亲切。来自地震灾区四川茂县的羌族“瓦尔俄足”(歌仙节)则以200人的强大阵容、身着盛装载歌载舞的炫目表演，展示了灾区羌族同胞重建美好家园、传承民族文化的坚强信念和昂扬精神。
非物质文化遗产观后感3龙年元宵节这天下午，我和爸爸一起兴致勃勃地参观了在北京农展馆举行的中国非物质文化遗产展览。一进展览厅大门，我简直被展道两边摆放的工艺美术品惊呆了。只见两边的工艺美术品琳琅满目，五颜六色的陶瓷艺术品，大小不一的民族乐器，还有各民族的针织品及刺绣，竹编木雕等等，让我看得眼花缭乱，目不暇接。
我一边仔细地观看，一边认真地记录，还不时用照相机拍摄这美妙的非遗展品。这些来自全国各地各民族的非遗艺术品，形象逼真，栩栩如生，让人有身临其境的感受，美妙极了。给我印象最深刻的是天津泥人张和浙江仙居花灯这两项非物质文化遗产。先说说泥人张吧，展台里面，一位泥塑艺人正在专心致志地雕塑着一个半尺高的泥人工艺品——钟馗，只见那钟馗仙风道骨，惟妙惟肖;展台的玻璃橱窗里面摆放着一排排已经雕塑好的、大小不同、形态各异的泥人雕塑，似乎每一个泥人都有了生命一样，真假难辨。我最喜欢的是姚明和马三立的泥塑像。姚明的塑像生动逼真，只见他左手托着篮球，右手叉着腰，衣服前胸上还写着“CHINA13”的队员号呢，有趣极了!姚明左边站着身材矮小的马三立老先生的泥塑像，他穿着一身蓝色中山装，两鬓斑白，右手捂着左嘴角，仿佛在悄悄地对大家说着“逗你玩儿”的单口相声，太形象了!
再说花灯非遗工艺品，正赶上元宵节闹花灯，全国各地的花灯展品，象春天花园五彩缤纷的花儿一样，争奇斗艳，美丽极了!这些花灯大大小小，各式各样，没有一个是相同的。印象最深刻的要数浙江仙居花灯了，这些展灯小巧玲珑，个个都点亮着，你争我抢，发出了黄色、绿色、红色和粉红色不同的光芒，十分耀眼，仿佛在告诉参观的人们：“我是最好看的!”“不对，我才是最好看的!”好不热闹啊!
非遗展上，我还看到了其他许许多多非物质文化遗产项目，收获丰硕，感想很多。我想，我们伟大祖国的各族人民真是勤劳、聪明，创造出了这么多美妙的非物质文化遗产，让世界人民感到各种美的享受，我梦想着融入到这非遗艺术美的世界里，发挥自己聪明才智，也去为大家创造更美好的生活。
非物质文化遗产观后感4金秋时节，丹桂飘香。星期三下午，阳光明媚，我们全班同学兴致勃勃的来到非遗文化中心，来欣赏各式各样的国遗风采。
穿过长长的走廊，走上楼梯，我们来到了非遗文化中心。一进门，同学们就四散开去，我朝四周望了望，忽地有个东西一下子把我吸引住了，原来是一座黄杨木雕。
我急忙跑去看，只见这个作品边上写着：“苏武牧羊”四个大字。我便细细观察起来，只见苏武手中执着节龙杖，丰富着它宽大的衣袖，他的眼睛正望着天上飞过的雁群，苏武的脚下，有三只小羊，它们形态各异，一直在低着头，似乎在寻找草吃;一直抬着头，望着苏武，好像在问：“主人，我们什么时候才能到呢?”，还有一只小羊，正凝视着远方，似乎是在思念它的亲友们。看着看着，我不禁浮现出当时的情景来，隆冬时节，凛冽的寒风一刻也不曾停歇，茫茫北海上，人迹罕至，唯一和苏武做伴的便是那根代表汉朝的使节棒和一小群羊。
我转过身，发现了一个“大家伙”，走进一看，原来是一条首饰龙，有好几层楼阁，每个平台都演绎着不同的故事，看!那是三气周瑜，农妇织布……个个栩栩如生，犹如一幅幅活生生的民间生活图。
今天的参观快要结束了，我看着这些作品，不禁感叹道：“我一定要保护好家乡这些宝贵遗产，让他们经久不衰，永远传承下去。”
非物质文化遗产观后感5作为中华民族的儿女，我见过波涛汹涌的大海;作为祖国的花朵，我爬过雄伟的万里长城;作为祖国的希望，我读过“知识的力量”……却没见到过祖国丰富多彩的非物质文化遗产。
“一叶小舟水上行，透着雾里看仙境。柳岸芦花迎风展，待到何处都是春。”我用这首诗来形容手工蚕丝绣做的图案一点也没错。看得我一直叫好，差点鼓起掌来。妈妈告诉我咱们是来参观的，需要保持安静。下面我来说一说我的参观收获吧!
面塑人、鲁班锁制作技艺、耿氏角雕、沙土画、铜版画、皮影、烙画等看得我眼花缭乱，但是我还是一边认真看，一边记笔记。将我所看到的用文字记录下来，保持这份珍贵的参观游记。我印象最深刻的就是姜艳华用抚宁剪纸艺术剪的作品《天下第一关》，那幅作品栩栩如生，画面上有守卫长城的士兵;有人来人往的路人和叫卖的小贩们;还有活灵活现的马车……我有一种身临其中的感觉，看到古代的天下第一关古都的风貌，感受到了一关脚下百姓当时生活的情景。
篇4
为实现民族智慧与创造力结晶的普及与传承，弘扬国家文化传统与精神，近年来文化领域的重点工作之一就是非物质文化遗产的保护，而在当前科学技术快速更新换代的情况下，海量信息扑面而来，碎片化、无序化的信息传递模式慢慢消解了传统保护与传承模式的作用，寻找适应大数据时代的非遗保护展示与传播策略变得十分迫切。目前，国内外学者对于非物质文化遗产数字化保护的系统性研究已经非常前沿，如涉及文化文物业馆藏文物和古籍数字化保存技术、互动服务与网络服务平台搭建、民族音乐与口头文学数字化记录留存、前沿科技手段(3D影像、虚拟场馆、立体投影等)的开发应用等方面，这些具有良好操作性的研究成果被应用于故宫博物院文物保存和多媒体导览服务、中国国家艺术研究院对传统音乐的数字修复和保护、“数字敦煌”建设项目、法国卢浮宫艺术馆“漫游卢浮宫”多媒体视频、美国哥伦比亚大学亚洲文化数据技术等项目中。可见，随着信息技术和新媒体的发展，文化遗产的数字化保存工作已经在理论研究和实际应用方面都取得了良好的效果。浙江作为文化大省，一直非常重视非物质文化遗产保护工作。而在当下，社会环境与以往显著不同，眼球经济、注意力经济、流量经济等关键词都暗示着这是一个信息媒介的时代。以往“酒香不怕巷子深”的传统观念已经被各种信息平台上抢时间、重推广的新兴传播理念所取代。在这样的大数据背景下，浙江省的文化从业者们越来越意识到，非物质文化遗产保护的关键步骤在于怎样展示和传播这些文化。要想以智慧化的手段构建和传播浙江独具魅力的地方文化，就必须重视新时期非物质文化遗产的保存和传承，在信息社会中寻找适应社会新环境的保护与展现途径。
二、大数据背景下浙江非物质文化遗产的展示
浙江的文化文物业依托于文化大省的优势，底蕴深厚。在文化事业场馆中，博物馆、文化馆、档案馆都是保存非物质文化遗产的场所，因此它们的数字化展示进程就与文化遗产的保护、传承和发扬息息相关。浙江的非遗文化场馆如果能加快面向智慧城市建设的文化遗产数字化保护关键技术的应用，相信会有效提升非物质文化遗产利用的广泛度和有效性。
(一)着力虚拟文化展示中心建设
参考谷歌公司文化学院项目，利用3D拍摄技术记录场馆展厅，再通过后期制作建构三维虚拟非遗展示场馆。同时，将藏品数据库中的高清图片、三维图像、视频等与之结合，达到能在线参观虚拟博物馆、文化馆，并自由读取展示对象信息的效果。随着新技术的成熟，还可以在此基础之上，利用VR(虚拟现实)技术，使参观者通过VR眼镜身临其境地畅游虚拟博物馆，以更生动和沉浸式的体验感受历史文化。也可使用3D建模技术对历史遗迹进行虚拟重建，开发文化特色体验项目，在AR(增强现实)技术的帮助下，让观众趣味性地体验非物质文化遗产的魅力。另外，还可以利用三维扫描和立体投影技术，使文化场景以极高的精度出现在参观者面前，从而实现视觉效果与现场无异。
(二)利用大数据拓展展馆的功能边界
大数据的应用必然要建立在获取大量数据的基础上。对于展馆来说，这就涉及到两个方面，一方面是展品数据，另一方面是参观者数据。建成展品数据库后，可以通过大数据分析某个年代或某个地区文化的发展流变，或者艺术作品题材、创作手法方面的特征，这不仅能拓展与展品相关的知识系统，还能使原本感性为主的艺术研究获得理性的支撑。在档案馆，可以利用档案数据追踪一段历史时期内的社会工作重点、人口流动、家族变迁等，从而得出具有社会学意义的结论。在参观者数据方面，可以利用线上销售门票、线下问卷调查等方式，获取参观用户的基本信息，并通过统计门票数据、客流量数据，对用户进行细分。具体说来，可以有以下几方面的尝试:(1)通过历史客流量数据和旅游客户数据进行日客流量预测，提前做好工作预案;(2)根据细分用户特征，预测不同时段观众的群体特性;(3)通过摄像头、红外线灯感应设备定位用户，监测人群密度，如果超过安全密度，则在入口处进行调控，或加强保障力度;(4)通过微博、微信等分析，为用户设计个性化的城市展馆文化旅游线路，并采集观众意见建议，优化展馆服务;(5)通过馆内人群轨迹分析，以及社交媒体内容分析，得出最受欢迎的展品，并围绕其开发具有本地特色的旅游周边产品;(6)通过手机客户端实时为观赏者提供掌上导览、藏品讲解、资料下载等信息服务。
三、大数据背景下浙江非物质文化遗产的传播路径
非物质文化遗产作为一个地区内涵、精神、艺术的所在，并不仅仅是一个需要保存和保护的对象，如果能够多层次、多角度地对非遗资源加以发展和利用，构建起一个非物质文化遗产的保存和展示体系，才能够使非遗工作获得更为全面的价值。
(一)推进文物的数字化保存与传播
随着信息技术的飞速发展，越来越多的国家开始重视线上数字博物馆的建设，其意义不仅仅在于对文化遗产的数字化保存，更在于让本国的历史文化与世界有一个数字化的接口，让全世界对历史感兴趣的人都能够足不出户便能访问、感受历史与文化。目前，大英博物馆、纽约现代艺术博物馆、法国卢浮宫、中国国家博物馆等国家级大型博物馆都将数字博物馆的建设作为重中之重;同时，国内的城市博物馆，如上海博物馆、南京博物馆等也都以数字技术为基础，探索数字博物馆的应用，并取得了良好的效果。非物质文化遗产也应该加快数字化建设步伐，可以利用文字、图片、全息视频、三维扫描等手段，建立完善的数据库系统，全方位保存非遗文化和藏品信息，并通过数字平台展示，打造智慧文化馆、博物馆，以供参观者、研究者随时访问，补充实地观展的不足。系统运行顺利后，远期目标还可以与其他场馆进行数据交换，链接展示与对象有关的历史资料及文物，以挖掘各地馆藏之间的联系，从而建立完善的文化体系。
(二)改造文化场馆门户网站
目前，浙江的博物馆、档案馆、文化馆、非遗展示中心虽然大都有自己的数字门户，但大都偏向于行政风格，习惯于将新闻动态、学术研究、概况、资讯等这些普通参观者很少关心的信息放在首页，没有真正站在访问者的角度思考他们需要怎样的信息，这是国内许多文化网站存在的问题。对比国外的博物馆主页可以发现，其网站的排版都比较活泼，具有图片为主的特点，并在醒目位置提示在展信息，以及提供儿童到馆、馆区地图、展览日历等服务信息。浙江非物质文化遗产保护网站应充分借鉴国外网站设计风格，努力提升网站吸引力，提高特色项目的知名度和利用率，并营造活跃的分享与探讨氛围，以将非遗知识进行充分推广。
篇5
华阴皮影的历史文化性表现在华阴皮影从古到今的起源与发展。根据《中国民间皮影》中记载大约在清代中期湖北老河口的“老孟”将他的说唱技艺传给了张家，先在张家内部传授，以后发展成为了皮影戏。张家是现今华阴皮影保护与传承的大家族，是通过家族内部传男不传女的家训将华阴皮影传承至今，而现在已传到第七代。
非物质文化是人们长期的积累、传承文化并且加以创造发展的基础上的一种社会文化形态。而非物质文化遗产就是在原有的基础上再次保护与传承这些非物质文化。在非物质文化遗产的社会价值中体现最明显也是最为重要的就是社会和谐价值。华阴皮影就是人们表达价值观的一种非常好的方式，不管是通过表演方式还是具体的故事情节都表达出人们对于美好事物的向往。
华阴皮影的独特之处就在于不同于别的皮影，有着自己的唱腔为皮影表演做辅助，音乐旋律自成体系，很少受相邻剧种风格的趋同化影响，形成自律性特征。而且表演场地不受环境限制，只要是宽大的场地就可以进行皮影表演，这就为华阴皮影的有着庞大的观众群体奠定了基础。华阴皮影的演唱曲目现存的有二百多个，有《黄河阵》、《临潼斗宝》、《三战吕布》、《失街亭》、《秃子尿床》、《教学》、《耍社火》、《比武》、《小刀会》、《逼上梁山》、《刘胡兰》、《杜鹃山》、《智取威虎山》华阴皮影包罗万象。
二、华阴皮影传承与保护中面临的问题
根据调查报告数据所反映出来的问题和对于华阴皮影主要传承方式的了解，华阴皮影传承所面临的问题有以下几个：
（一）政府在华阴皮影的保护与传承上投入不足
政府主导，社会参与。华阴皮影资料的搜集，传承人的保护等都离不开政府的制度保障和经济支持。主要表现在两个方面，一方面是在华阴皮影的传承与保护的宣传力度方面做得不是很到位，主要是在开发非物质文化遗产的旅游产品方面下功夫，虽然对于华阴皮影做到了必要的宣传，可重点还是放在开发华阴皮影的旅游产品方面，对于华阴皮影的传承与保护却没有做到系统的保护措施。另一方面是重视程度不够，政府方面应首先想到的是在华阴皮影深度挖掘方面，挖掘其文化衍生品，然后将其作为一种旅游开发项目来做，促进地区经济增长。
（二）华阴皮影传承断层
（1）华阴皮影的生存环境恶化。自从商业化后，人们的生活方式和价值取向均发生变化，从而对民族民间文化带来强烈冲击。华阴皮影能有广泛的群众基础，主要原因之一是华阴皮影是民众表达情感、知识、能力的重要方式；而今天人们可以用来表达的方式和途径多样化，电视以及网络的普及，电影等地盛行，对于华阴皮影的传承产生了巨大的冲击。
（2）华阴皮影的演唱曲目没有与时俱进。演唱曲目的创作是与社会的大背景相适应的，过去华阴皮影的演唱曲目的创作都是与战争、人物传记、历史故事等有关的，以至于许多人尤其是年轻人不喜欢听过去的演唱曲目。因而在传承过去已有的演唱曲目的基础上还需更新、变通，可创作一些即兴的、容易理解、容易演唱的曲目。
（3）华阴皮影现今传承的单一化。对于传承一种非物质文化遗产需要系统的传承而非单一，这里的单一是指认定传承者的单一，现今传承华阴皮影主要是祖辈传给父辈的一种传承方式。并是政府指定的主要传承人。而且现今华阴皮影的专业传承人相对稀少，老一辈的艺术家都年事已高，而后备人才却严重不足。
（4）华阴皮影遭受多元文化的冲击。随着人类进入到21世纪，不仅仅是经济有了飞速的发展，而传统文化也受到外来文化的冲击和影响。对于我国的传统文化来说也受到了前所未有的冲击，作为我国非物质文化遗产华阴皮影保护与传承来说，也在这种环境中受到了很大的影响。
三、华阴皮影传承与保护的具体措施
（一）政府的大力推动
1.法律保护
加强对非物质文化遗产华阴皮影的法律保护，做到有法可依。非物质文化遗产华阴皮影与有形的文化遗产相比，其最大的不同在于它是一种知识性的信息，是人类长期智力活动的成果。如何解决华阴皮影创造者或保有者与利用者和获利者之间的关系，是民法保护中必须要解决的问题。
2.组织机构方面
非物质文化遗产华阴皮影的保护工作是社会责任，也是政府必须履行的职责。政府部门应组织非物质文化遗产华阴皮影保护与传承的专门系统与人员配备。华阴政府直接对专门的工作人员进行管理和奖罚，就应该充分利用这些资源，对其专门工作人员给予经济上的扶持与帮助。让其代替政府鼓励传承人带徒传艺和举办相关传习活动。在专业技术职称的评审等方面，可以享有与公办文化事业单位人员同等权力。在加强华阴皮影的知识产权保护方面，尊重代表传承人对中华文化的创造和贡献。
（二）确定非物质文化遗产传承人
对于非物质文化遗产华阴皮影而言传承与保护是目前工作的当务之急，直接的保护与传承措施就是认定代表性传承人。传承人是非物质文化遗产的重要承载者和传递者，既是华阴皮影活得宝库，又是华阴皮影代代相传的代表性人物。传承人的保护，是华阴皮影保护工作的关键。现今，对这些认定华阴皮影的传承人，当地的文化部门将通过记录整理现今留存的技艺资料、提供专门传习场所、资助开展传习活动、组织宣传与交流、征集并保管代表性作品、建立档案等方式、积极支持代表性传承人开展授徒传艺等传承活动来挖掘新的传承人。
（三）重塑文化保护观念
华阴皮影于2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。人们对于华阴皮影从听说到了解，保护与传承的印象加深。对于保护与传承华阴皮影最重要的是要以人为本，在确定华阴皮影的保护与传承的遗产传承人之后，我们还要考虑到众多的志愿者对于保护与传承的力量。高校是组织志愿者最好的平台。
（四）编写地方非物质文化遗产名录
非物质文化遗产名录是一张网，这张网是非物质遗产全面概况的脉络和面貌。织好这张网，找准工作的切入点。要建立名录，先开展普查。非物质文化遗产是近几年才提出来的，很多人对它认识不足。所以，要想做好华阴皮影的保护工作得先深入调查，广泛的收集分类，然后归类建档，确立名录。华阴皮影的普查，是对华阴皮影来说的一种有效保护。
编写华阴地方非物质文化遗产名录，对于华阴皮影来说也是一种有效机制。让相关编写工作人员与当地的华阴皮影非遗文化传承人一同进行编写，在编写过程中遇到的困难就会相对少一些。人对华阴皮影的保护和传承才有的放矢。
参考文献：
[1]丁晶晶.浅谈非物质文化遗产的保护[D].江苏：如皋高等师范学校，2011.
[2]高小康.都市发展与非物质文化遗产传承[N].文物，2009-10-15.
